图案设计基础
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课程教学方案(教案)20/20学年第1学期课程名称:图案设计任课教师姓名:授课班级:课程归属院(系):艺术设计学院编制时间:20 年10 月 2 日学习单元课堂教学方案(教案)设计一、本单元学习任务导入东西方图案艺术简介1、中国传统图案(陶瓷纹样、青铜器纹样、玉器纹样、漆器纹样、染织纹样等)2、外国经典图案(欧洲、美洲、非洲、日本、印度、阿拉伯)二、本单元学习内容(含重点突出、难点突破)第一章概述一、图案的概念二、图案的起源三、图案的分类四、图案设计的形式美规律1、对称与均衡2、变化与统一3、对比与调和4、节奏与韵律第二章生活与生产中的图案设计一、珠宝饰品中的图案设计二、工业产品中的图案设计三、服装中的图案设计四、包装中的图案设计五、环境艺术中的图案设计第三章图案设计的方法与步骤一、表现技法1、图案的骨式2、图案的构成——图案的点、线、面3、图案的色彩二、材料的准备1、颜料:水粉颜料、水彩颜料、丙烯颜料2、画笔:毛笔、勾线笔、水溶铅笔、色粉笔、油画棒、铅笔、针管笔、底纹笔3、纸:卡纸、高丽纸、宣纸、水彩纸4、其他工具与材料:圆规、尺、曲线板、笔洗、调色盘、镇纸等一、表现技法1、图案的骨式1.1单独纹样骨式1.2适合纹样骨式1.3二方连续纹样骨式1.4四方连续骨式三、本单元学习内容简要小结东西方图案艺术简介,对比与分析中西古典家具的精美的雕刻纹样是家具作为传统手工艺形式的主要装饰手法,蕴藏着无穷的美学意蕴。
古典家具的精品主要服务于当时的统治阶级、王公贵族,其装饰图案在一定程度上体现了当时主流的人文思想和审美价值取向。
明清家具作为我国古典家具的集大成者,无疑有很丰富的装饰内容和题材,大凡山水人物、飞禽走兽、花卉虫鱼、博古器物、西洋纹样、喜庆吉祥等无所不包。
倘若仔细推敲,其中颇有一些规律可寻。
明清的装饰图案题材大致可归纳为以下几大类:1、动物纹样动物纹样包括蟠龙纹、蟠虎纹、凤纹、麒麟纹、鹿纹、鹤纹、喜鹊纹等,大都选用人们崇拜喜爱之物,其中以龙纹、凤纹尤为突出。
基础图案设计课程教学大纲《基础图案设计》课程教学大纲一、教学目的与要求:图案的应用非常广泛:室内装饰、产品设计、平面设计、服装设计等都为其提供了广泛的发展空间。
本课程通过系列的授课,使学生了解、熟悉国内外图案艺术的历史及其现况,获得有关图案设计工作的基本知识,并通过临摹、写生变化等多种方式的训练,逐步掌握图案的基本设计规律、胜任简单的图案设计工作。
二、教学内容、要点与课时安排:第一部分:图案的起源及其历史演变:一)中国传统图案部份:1) 新石器时期彩陶装饰纹样;2) 商、周时期青铜器的装饰纹样;3) 春秋呀国时期的青铜器、漆器、玉器与织乡;4) 汉代画像石、画像砖、瓦当、帛画、织绣等;5) 魏晋南北朝的装饰艺术;6) 唐代的装饰艺术;7) 宋、元时期的装饰艺术;8) 明清时期的装饰艺术;9) 当代民间图案。
要求:了解彩陶、青铜器、漆器、瓷器、民间图案的艺术风格和特点。
能说出中国古代不同时期有代表性的艺术品的特征。
并在蜡染、剪纸、泥塑、陶艺课程中对传统工艺制作进行了解,作简单的图案设计。
二)外国传统图案风格:1) 埃及图案艺术2) 希腊、罗马图案艺术3) 波斯、印度图案艺术4) 日本、朝鲜图案艺术5) 非洲、美洲、大洋洲土著图案艺术。
要求:了解外国图案艺术的特色,能通过所提供的范图对比,能简叙世界几大区装饰图案艺术特点。
并在壁挂设计、纺织等课程中,对传统工艺制作进行了解,作简单的图案设计。
第二部份:现代图案设计及其基本设计规律一)图案的基本构成形式1) 单独纹样:对称与均衡2) 适合纹样:形体适合、角隅适合、边缘适合 3) 连续纹样:二方连、四方连二)现代图案设计赏析1) 点视图案2) 线视图案3) 文字图案4) 维变图案5) 剪影图案6) 重迭图案7) 复合图案8) 换置图案9) 散集图案10)共生图案要求:把握图案设计的基本规律,结合现代图案设计赏析课程,制作命题作业。
第三部分:图案素材的收集、绘制、变化 1)写生图案2)临变图案3)技法与肌理的变化4)色彩配置变化要求:进行户外写生,之后进行变化、处理,能综合运用比前所学的课程进行图案设计工作。
装饰图案设计知识点汇总装饰图案设计是一门艺术,它的目的是通过不同的图案、色彩和材料来美化和丰富环境。
本文将汇总与装饰图案设计相关的知识点,包括设计原则、常用图案和装饰技巧等。
一、设计原则1. 对称性:对称是指图案的两侧相对称,形成一种平衡的感觉。
对称性可以分为水平对称和垂直对称两种。
2. 重复性:重复是指在设计中重复使用相同或相似的图案元素,形成一种统一感和节奏感。
3. 对比度:对比度是指不同元素之间的差异,包括形状、颜色、纹理等。
对比度可以增加视觉效果和吸引力。
4. 色彩搭配:色彩搭配是指不同颜色之间的组合和运用。
不同的色彩搭配可以传递不同的情感和氛围。
5. 比例尺度:比例尺度是指图案元素之间的大小关系和整体构图比例。
合理的比例尺度可以使设计更加协调和舒适。
二、常用图案1. 几何图案:几何图案是由基本图形如线条、圆形、矩形等组成的图案,具有规律性和重复性。
2. 花卉图案:花卉图案是以花朵、叶子等植物元素为基础的图案,常用于纺织品、陶瓷和家具等设计中。
3. 动物图案:动物图案是以动物形象和图案元素为基础的设计,具有生动、有趣的特点。
4. 文字图案:文字图案是以文字和字母为基础的设计,可以传递特定的信息和意义。
5. 抽象图案:抽象图案是非具象的、模糊的图案设计,常用于现代艺术和装饰设计中。
三、装饰技巧1. 纹理运用:纹理是指材料的表面特征,通过对不同材料纹理的运用,可以增加图案的触感和层次感。
2. 色彩渐变:色彩渐变是指颜色从浅到深或从深到浅的渐变效果,在图案设计中可以增加柔和和丰富感。
3. 图案叠加:图案叠加是将多个图案元素放置在一起,通过叠加效果来创造新的图案。
4. 反差处理:反差处理是指在设计中运用强烈的对比度,突出图案元素之间的差异性。
5. 原创性:在装饰图案设计中,原创性是非常重要的。
通过创造独特的图案和风格,可以使设计更具个性和独特性。
总结:装饰图案设计是一门复杂而精致的艺术,它需要设计师对设计原则、常用图案和装饰技巧都有深入的了解和熟练的运用。
平面构成1. 平面构成的形态要素 :点线面2. 构成的形式法则 :对称 (体现了一种秩序美感 ; 均衡 (不对称的构成形式一定要达到视觉上力的均衡,才能产生美感 ; 变化 (形态变化方法:加法、减法、分割法、重叠法、差叠法、透叠法 ; 统一 (持久的美感 ; 点、线、面综合构成3. 包豪斯——“创造了当今工业设计的模式,并且为此制定了标准;它是现代建筑的助产士;它改变了一切东西的模样,从你现在正坐在上面的椅子,一直到你正在读的书”4. 构成是现代艺术 ,伴随着工业社会的诞生而生,并随着工业社会的发展而发展,是与工业产品息息相关的艺术表现形式。
构成形象奉行的是理性的、简约的、符合工业化批量生产需求的原则。
作品往往是机械的、冷漠的,追求的是“少就是多” ,适合产品的批量复制。
5. 图案是装饰艺术 ,是伴随着整个人类社会的发展而发展的,是与生活、劳动和手工艺密切相关的艺术表现形式。
图案形象往往是有机的、富于情感的, 是人类真情的自然流露。
图案创造注重的是师法自然和传统, 认为自然是源, 传统是流, 源与流缺一不可。
因此, 表现的内容常常是自然的美、生命的美, 需要对自然进行提炼、归纳, 对传统进行研究、学习。
常常经过具象——变形——意象——抽象的过程,使图形或形象,源于生活,高于生活。
图案只限于染织、服装、广告、建筑及器皿等方面的装饰。
6. 设计师试图在提供给市场和消费者一件有用的产品的时候, 也希望能够在其中表达自己的创造性和个性。
他们还希望能够把传统、文化、情感、环保等观念一起融入一个小小的物品里,使之成为人们美好生活及人类文化的一部分。
7. 大小点的更替会产生节奏感 ;由大到小旋转的点会产生深入感。
在同样大小的点中,明亮的、暖色的点感觉大,有扩张感;深色的、冷色的点感觉小,有收缩感。
8. 两条平行的直线,在发射线的作用下,会出现弯曲的错视效果。
9. 面的性质:任何图形,都是由图与底两部分组成的。
图案设计技术基础知识点图案设计是一门创造性的艺术,涵盖了广泛的领域,包括平面设计、时尚设计、产品设计等。
要成为一名出色的图案设计师,掌握一些基础的技术知识是不可或缺的。
本文将介绍一些图案设计的基础知识点,帮助读者提升自己的设计能力。
一、色彩理论色彩是图案设计中至关重要的要素之一。
掌握色彩的基本理论对于设计具有决定性的影响。
在图案设计中,我们需要了解主色、辅助色、色调、色彩搭配等基本概念,并且了解不同色彩的情感和文化意义。
通过正确地运用色彩,我们能够传达出设计作品所要表达的信息和情感。
二、构图与布局构图和布局是图案设计过程中不可或缺的一部分。
一个好的构图能够使设计作品更加有吸引力和视觉冲击力。
在构图与布局方面,我们需要关注元素的大小、形状、位置以及空白区域的利用。
同时,了解一些常见的构图原则和规则,如黄金分割法、对称与不对称布局等,能够帮助我们创造出更具美感和和谐感的设计作品。
三、字体与排版字体和排版是图案设计中常常用到的技术。
通过选择适合的字体和合理的排版方式,我们能够突出设计作品的重点和信息。
在字体选择方面,需要考虑字体的风格、字形的特点以及与设计主题的协调性。
此外,合理的字距、行距和段落间距的设置,也是一个成功的排版的重要元素。
四、图案制作与编辑工具在图案设计中,熟练掌握一些图案制作与编辑工具是非常必要的。
目前,市场上有很多专业的图案设计软件,如Adobe Illustrator、Photoshop等,它们能够提供丰富的功能和工具,帮助设计师实现自己的创意。
熟悉这些工具的使用方法,能够帮助我们更高效地进行设计,并且灵活地处理各种设计要求。
五、图案的表现形式图案设计可以通过不同的表现形式来呈现,比如平面图案、立体图案、数字图案等等。
不同的图案表现形式有着不同的特点和限制,掌握这些技术可以使我们在设计过程中更加得心应手。
例如,在平面图案设计中,我们需要关注线条、形状以及色彩的运用;在立体图案设计中,我们需要考虑材质、光影等因素。
《课题学习图案设计》刷基础题型1 图形的变换1.[(2021黑龙江哈尔滨香坊区风华中学期中]2021年10月18日,第七届军人运动会在武汉举行,如图是第七届运动会的吉祥物兵兵,下列图案中,是通过平移得到的图案是()A.B.C.D.2.[2021广东深圳南山区一模]风车应做成中心对称图形,并且不是轴对称图形,才能在风口处平稳旋转.现有长条矩形硬纸板(其中心有一个小孔)和两张全等的矩形薄纸片,将纸片粘到硬纸板上,做成一个能绕着小孔平稳旋转的风车.正确的粘合方法是()A.B.C.D.3.[2021河北中考,中]如图,在小正三角形组成的网格中,已有6个小正三角形涂黑,还需涂黑n个小正三角形,使它们与原来涂黑的小正三角形组成的新图案恰有三条对称轴,则n的最小值为()4.[2021江苏南京中考,中]如图,△A'B'C'是由△ABC经过平移得到的,△A'B'C'还可以看作是△ABC经过怎样的图形变化得到下列结论:①1次旋转;②1次旋转和1次轴对称;③2次旋转;④2次轴对称.其中所有正确结论的序号是()A.①④B.②③C.②④D.③④5.[2021江苏泰州兴化期中,中]如图,正方形网格中,已有两个小正方形被涂黑,再将其余小正方形涂黑一个,使整个被涂黑的图案构成一个轴对称图形的方法有_________种.题型2 图案设计6.[中]如图,在6×6正方形网格中,每个小正方形的边长为1个单位长度,图(1)、图(2)中的阴影部分分别是两个轴对称图形,其面积分别为S1,S2.(1)填空:S1:S2的值是__________;(2)请在图(3)的网格上画出一个面积为8个平方单位的中心对称图形.7.[2021贵州贵阳期末,中]如图,网格中的图形是由5个小正方形组成的,根据下列要求画图(涂上阴影).(1)在图(1)中,添加一个小正方形,使之成为轴对称图形,且只有一条对称轴;(画一种情况即可)(2)在图(2)中,添加一个小正方形,使之成为中心对称图形,但不是轴对称图形;(3)在图(3)中,添加一个小正方形,使之既是中心对称图形,又是轴对称图形.8.[中如图,共有7个全等的三角形,你能分析说明第1个三角形经过什么变化可以依次得到其余6个三角形吗参考答案1.答案:C解析:是通过平移得到的图案是,故选C.2.答案:A解析:风车应做成中心对称图形,并且不是轴对称图形,A是中心对称图形,并且不是轴对称图形,符合题意B不是中心对称图形,是轴对称图形,不符合题意;C是中心对称图形,也是轴对称图形,不符合题意;D不是中心对称图形,是轴对称图形,不符合题意.故选A.3.答案:C解析:如图所示,n的最小值为3,故选C.4.答案:D解析:先将△ABC绕着B'C的中点旋转180°,再将所得的三角形绕着B'C'的中点旋转180°,即可得到△A'B'C';先将△ABC沿着B'C的垂直平分线翻折,再将所得的三角形沿着B'C'的垂直平分线翻折,即可得到△A'B'C'.故选D.5.答案:5解析:选择一个正方形涂黑,使得3个涂黑的正方形组成轴对称图形,选择的位置有1处,2处,3处,4处,5处,选择的位置共有5处.故答案为5.6.(1)9 5(2)见解析解析:(1)由题意可得S1=6+6+6=18,S2=6+1×2+1×2=10,故S1:S2=18:10=9:5.即S1:S2的值是9 5 .(2)如图所示,答案不唯一.7.答案:见解析解析:(1)(答案不唯一)如图(1)所示.(2)如图(2)所示.(3)如图(3)所示.8.答案:见解析解析:(答案不唯一)1→2先向右平移1个单位长度,再逆时针旋转90°;2→3:先向右平移1个单位长度,再向上平移1个单位长度,最后旋转180°;3→4:向下平移1个单位长度;4→5:先向下平移1个单位长度,再逆时针旋转90°;5→6:先向下平移1个单位长度,再逆时针旋转90°;6→7:先向左平移1个单位长度,再向上平移1个单位长度,最后逆时针旋转90°.。
《图案基础》教案一、教学目标1. 让学生了解图案设计的基本概念、特点和分类。
2. 培养学生对图案设计的兴趣和审美能力。
3. 引导学生掌握图案设计的基本方法和技巧。
二、教学内容1. 图案设计的基本概念:图案的定义、特点、分类等。
2. 图案设计的基本方法:几何图案、动物图案、植物图案等的设计方法。
3. 图案设计的基本技巧:线条、色彩、构图等的设计技巧。
三、教学重点与难点1. 教学重点:让学生掌握图案设计的基本概念、方法和技巧。
2. 教学难点:如何引导学生运用所学知识进行创意图案设计。
四、教学准备1. 教材或教参:《图案设计基础》等相关教材。
2. 教学工具:黑板、粉笔、投影仪、教案、示范作品等。
3. 学生用具:画纸、画笔、水彩颜料等。
五、教学过程1. 导入新课:通过展示一些生活中的图案实例,引发学生对图案设计的兴趣,进而引入课题。
2. 讲解基本概念:介绍图案的定义、特点、分类等内容,让学生对图案设计有一个整体的认识。
3. 示范教学:教师演示几种简单的图案设计方法,如几何图案、动物图案、植物图案等。
4. 实践练习:学生根据所学方法,自行设计图案,教师巡回指导。
5. 作品展示与评价:学生展示自己的作品,互相评价,教师给予总结性评价。
6. 课堂小结:总结本节课所学内容,强调图案设计的重要性。
7. 作业布置:布置课后练习,让学生进一步巩固所学知识。
六、教学策略1. 采用讲授法、示范法、练习法、展示法等多种教学方法,让学生在听讲、观察、实践、交流的过程中掌握图案设计知识。
2. 运用启发式教学,引导学生主动思考、积极探索,提高学生的创新能力。
3. 注重个体差异,因材施教,使每个学生都能在课堂上得到充分的锻炼和发展。
七、教学评价1. 过程性评价:关注学生在课堂上的参与程度、操作技能、创新意识等,给予及时的指导和鼓励。
2. 终结性评价:通过课后作业、作品展示等方式,评价学生对图案设计知识的掌握程度和应用能力。
3. 学生互评:鼓励学生互相评价,培养学生的审美观念和批判性思维。