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平面设计课件完整版第一部分：平面设计基础理论一、平面设计的定义与范畴平面设计，也被称为视觉传达设计，是指通过文字、图像、色彩等视觉元素，在二维平面上进行创意表达和视觉传达的一种艺术形式。
平面设计的范畴包括广告设计、包装设计、书籍设计、海报设计、标志设计等。
二、平面设计的基本原则1. 对比与调和：通过对比与调和，使画面产生视觉冲击力，增强视觉效果。
2. 重复与变化：通过重复与变化，使画面具有节奏感和统一性。
3. 对称与平衡：通过对称与平衡，使画面具有稳定感和美感。
4. 对比与统一：通过对比与统一，使画面具有层次感和协调性。
5. 比例与尺度：通过比例与尺度，使画面具有和谐感和舒适感。
三、平面设计的基本元素1. 文字：文字是平面设计中的重要元素，具有传达信息、美化画面的作用。
2. 图像：图像是平面设计中的另一重要元素，具有直观、生动、形象的特点。
3. 色彩：色彩是平面设计中的重要元素，具有表达情感、塑造氛围的作用。
4. 图形：图形是平面设计中的基本元素，具有简化、概括、象征的特点。
四、平面设计的基本流程1. 需求分析：了解客户需求，明确设计目标。
2. 调研分析：对市场、竞争对手、目标受众等进行调研分析。
3. 概念设计：根据调研分析结果，提出设计概念。
4. 方案设计：根据设计概念，进行方案设计。
5. 修改完善：根据客户反馈，对设计方案进行修改完善。
6. 制作输出：将设计方案制作成最终成品。
平面设计课件完整版第一部分：平面设计基础理论一、平面设计的定义与范畴平面设计，也被称为视觉传达设计，是指通过文字、图像、色彩等视觉元素，在二维平面上进行创意表达和视觉传达的一种艺术形式。
平面设计的范畴包括广告设计、包装设计、书籍设计、海报设计、标志设计等。
二、平面设计的基本原则1. 对比与调和：通过对比与调和，使画面产生视觉冲击力，增强视觉效果。
2. 重复与变化：通过重复与变化，使画面具有节奏感和统一性。
3. 对称与平衡：通过对称与平衡，使画面具有稳定感和美感。
平面设计基本知识字体的使用，字体的〔制定〕也是一个平面制定师必须学习的科目。
例如，最基本的，常规的字体。
下面就来看看这篇平面制定基本知识，相信你们会喜爱的。
Photoshop (ps)图像处理、编辑、通道、图层、路径的综合应用、图像色彩矫正、使用各种特效滤镜、制作特效文字、图像输出及优化等。
灵活运用图层样式，流畅变形，淡化和遮罩，创造出千变万化的图像效果。
coreldraw(CDR)通过将CorelDraw的各方面制定和网页功能整合到现有的制定方案中，制作矢量图、制定和图像，出色地制定公司logo、简报、彩页、手册、产品包装、网页等。
illustrator(ai)学习图形绘制、包装、页面制作的宣扬，更方便进行LOGO和CI的制定，将成为一名真正的艺术大师，在ps的基础上学习它就会很简单，效率翻倍。
InDesign (ID)学习排版制定的基本原理、使用方法和技巧、工具箱、快捷键、菜单功能和操作技巧、出版物、书籍、宣扬彩页、报刊杂志等先进的专业排版和制作方法。
印刷方式，胶片输出，排版，学习印刷工艺流程，能解决印刷中常见的问题，体验平面制定的工作环境。
色彩搭配色彩构成的物理理论、分类与特征、视觉感知、色彩的情感与思维、色彩的对比构成、调和构成、采集重构、肌理构成等。
布局制定分类、思维方式、平面构成的基本造型要素、平面的肌理构成、层次与空间平面感的构成与运用。
书籍装帧的制定基础、封面制定、〔室内制定〕方法与技巧。
印刷印刷的类型、胶印色彩、色彩管理、印刷用纸张等，印前制定流程(出料、图像处理、叠印、色彩处理、使用专色等)。
字体字体的使用，字体的制定也是一个平面制定师必须学习的科目。
例如，最基本的，常规的字体，宋体，黑体和其他常见的字体，都必须要了解。
更重要的是，由这些最基本的字形演变出来的新字体，你必须要了解其"字符'和使用。
长春大众教育培训学校IT分校教学部教案(平面广告基础班____学时)（2017版）课程名称：_____________任课教师：_____________适用班型：_____________长春大众教育培训学校（教学组研发编写）©2001-2017教案目录/章节第一章计算机基础第一节计算机概述与发展1-1-1 计算机发展史1-1-2 计算机未来发展趋势1-1-3 计算机行业分类1-1-4 小结与作业1.计算机分几代？分别是什么？2.计算机行业主要有？第二节计算机硬件与原理1-2-1 计算机硬件概述介绍1-2-2 CPU、内存、硬盘介绍及工作原理1-2-3 BOIS设置与系统安装1-2-4 互联网基础及发展1-2-5 常见硬件识别与打印机安装1-2-6 小结与作业1.决定计算机性能的硬件主要有？2.显卡的中央处理器叫什么？第三节计算机操作系统与应用程序1-3-1 windows介绍与发展1-3-2 windows 开始菜单与资源管理器1-3-3 windows 系统配置与附件程序介绍1-3-4 windows 文件查找、拷贝、删除介绍及使用1-3-5 其他操作系统介绍1-3-6 小结与作业1.windows主要的版本有那些？2.其他流行的操作系统有那些？第二章办公自动化Office基础第一节Word软件基础与应用2-1-1 word文档创建与保存2-1-2 word封面、页眉、页脚设置2-1-3 word 文字排版与样式2-1-4 word 图片与表格编辑2-1-5 word文字编辑与查找2-1-6 word 常用文档书写规范2-1-7 word 文档输出导入与自定义打印2-1-8 小结与作业1.用word写一份学习计划。
2.用word 排版一份《小米手机说明书》或《西门子电冰箱说明书》。
第二节Excel软件基础与应用2-2-1 Excel文档创建与保存2-2-2 Excel编辑修改表格2-2-3 Excel 创建数据图表2-2-4 Excel 查找与替换表格内容2-2-5 Excel 建立简单函数公式及宏命令2-2-6 小结与作业1.用Excel 制作一张工资表2.用Excel 制作1-6月财务数据报表第三节PPT软件基础与应用2-3-1 PPT创建与保存2-3-2 PPT结构分析与章节分析2-3-3 PPT颜色搭配与细节表现2-3-4 PPT布局与理念梳理2-3-5 PPT文案书写与广告原则2-3-6 PPT 图片与文字搭配2-3-7 PPT 文字、图片动画效果（一）2-3-8 PPT 文字、图片动画效果（二）2-3-9 PPT 声音、flash、视频、超文本等多媒体嵌入及设定2-3-10 PPT 母板及页眉、页脚设定2-3-11 PPT 输出及导入2-3-12 小结与作业1.制作一份个人简历2.设计一套产品介绍的PPT3.设计一套年度工作总结第四节Email电子邮件办公与应用2-4-1 Email 概述与格式2-4-2 Email注册与登录2-4-3 Email 发送、收取、抄送、暗送及定时发送、通讯录设置2-4-4 Email 常用书写格式、落款设置、收藏及加星2-4-5 小结与作业1.创建一个Email电子邮件地址，建立电子邮箱通讯录2.写一封邀请函并发送、抄送、给同学及密送给指定教师3.写一封工作文档附带word需求文档、excel文档1-6财务报表、20XX年PPT总结、自己的照片和微博地址等发送到学校的制定邮箱，并要求回执确认。
平面设计设计基础知识点平面设计是一种通过图形、文字和色彩等元素来传达信息和表达意义的艺术形式。
它在各个领域中广泛应用，包括广告、品牌设计、UI设计等。
在学习和从事平面设计工作之前，了解和掌握设计基础知识点是至关重要的。
本文将介绍几个平面设计的基础知识点，帮助初学者迅速入门。
一、色彩理论色彩是平面设计中最基本、最直观的元素之一。
了解色彩理论可以帮助设计师运用色彩的效果，达到传达情感和引导注意力的目的。
常用的色彩理论包括色轮、颜色搭配和色彩情感等。
在设计过程中，要注意选择适合项目风格和目标受众的色彩方案，以及色彩在不同背景下的呈现效果。
二、排版与字体排版是指图文在平面设计作品中的布局和组织方式。
合理的排版能够提高作品的可读性和视觉吸引力。
而字体则是其中重要的组成部分，它不仅仅是文字的载体，还能传达信息和情感。
在进行排版和字体选择时，需要考虑文字的字形、字间距、字号、行高等因素，以及与整体设计风格的协调性。
三、构图与比例构图是指平面设计作品中的元素布局和组织方式。
良好的构图能够吸引观众的注意力，使作品更加平衡、美观和易于理解。
常见的构图方式包括对称、平衡、重复、边界等。
另外，掌握比例的运用也是非常重要的，它能够帮助设计师实现视觉层次和重点突出的效果。
四、图形和图像处理图形和图像处理是平面设计中常见的操作和技能。
它们包括使用矢量图形软件创建和编辑图形，以及通过图像处理软件对图像进行调整和优化。
了解这些工具的基本操作和应用能够帮助设计师实现所需的效果，并提高工作效率。
五、品牌设计与视觉识别品牌设计和视觉识别是平面设计的重要领域之一。
品牌设计是通过图形、字体和色彩等元素来塑造和传达品牌的独特形象和价值。
视觉识别则是指通过标志、标志系统以及其他视觉元素来区分和识别一个特定的品牌。
在进行品牌设计和视觉识别时，需要考虑品牌的核心价值、目标受众和市场竞争的特点。
六、用户界面设计用户界面设计（UI设计）是一种应用广泛的平面设计领域。
平面设计基础教案一、教学内容本节课选自《平面设计基础》教材第二章，详细内容为：平面设计的基本概念、设计原则、设计流程以及平面设计中的色彩、构图、排版等基础知识。
二、教学目标1. 理解平面设计的基本概念和设计原则，掌握设计流程。
2. 学会运用色彩、构图、排版等基本技巧进行平面设计。
3. 培养学生的审美观念和创意思维。
三、教学难点与重点难点：色彩搭配、构图技巧的运用。
重点：平面设计的基本概念、设计原则和设计流程。
四、教具与学具准备教具：PPT、实物展示、案例图片。
学具：画纸、画笔、彩铅、尺子、圆规。
五、教学过程1. 导入：展示一些经典的平面设计作品，引导学生思考这些作品的特点，激发学生的学习兴趣。
2. 理论讲解：a. 平面设计的定义及发展历程。
b. 设计原则：简洁、统一、对比、重复、对齐、亲密性。
c. 设计流程：需求分析、创意构思、草图设计、制作执行、修改完善。
3. 实践操作：a. 色彩搭配：讲解色彩的基本知识，如色相、明度、纯度，并进行随堂练习。
b. 构图技巧：讲解构图的基本原则，如黄金分割、对称、平衡等，并进行随堂练习。
c. 排版技巧：讲解文字排版的基本原则，如字体选择、字号、行距等，并进行随堂练习。
4. 案例分析：分析经典案例，让学生了解设计思路和技巧运用。
六、板书设计1. 平面设计的定义及发展历程。
2. 设计原则。
3. 设计流程。
4. 色彩、构图、排版技巧。
七、作业设计1. 作业题目：以“环境保护”为主题，设计一张海报。
答案：要求海报具有创意，色彩搭配合理，构图美观，文字排版清晰。
2. 作业提交：下节课前提交纸质版和电子版。
八、课后反思及拓展延伸2. 拓展延伸：鼓励学生参加平面设计比赛，提高实践能力。
推荐阅读相关书籍和资料，深入学习平面设计知识。
重点和难点解析1. 教学内容的理论与实践结合；2. 教学目标的明确性与具体性；3. 教学难点与重点的识别；4. 教学过程中的实践操作；5. 作业设计的针对性与实用性；6. 课后反思与拓展延伸的实际应用。
平面设计基础知识1. 色彩学原理色彩是平面设计中非常重要的元素，掌握色彩学原理不仅有助于设计师更好地进行色彩搭配，还能实现更好的视觉效果。
在色彩学原理中，需要了解色相、明度、饱和度等基本概念，同时还需要掌握色彩搭配的规律。
2. 组合平衡原理组合平衡原理是指平面设计中图形、文字等元素的排布方式。
一个好的设计需要合理地组合各种元素，避免过于复杂或过于简单的情况。
在组合平衡原理中，需要掌握对称、不对称、平衡、不平衡等设计方式。
3. 字体知识在平面设计中，选择适合的字体有助于传递信息、表达情感。
设计师需要掌握字体的分类、特点和适用场景，了解字体在视觉设计中的作用和意义。
4. 设计空间原理在平面设计中，设计空间是指元素之间的关系和布局。
设计师需要了解设计空间的布局方式、掌握对视觉空间的控制，以达到更好的视觉效果。
5. 图像处理技术图像处理技术是平面设计中必不可少的一部分。
设计师需要掌握各种处理技术，如裁剪、调整颜色、滤镜等等。
这些技术可以让设计师更好地控制图像效果，达到视觉传达的目的。
6. 设计语言在设计中，语言是非常重要的。
设计师需要选择适当的语言方式来传达信息、表现观点。
设计语言可以包括文字、图形、色彩等元素，它们可以和谐地结合在一起，形成整体的美观和视觉效果。
7. 意识形态意识形态是平面设计中表达思想和观点的一种方式。
设计师需要清楚地理解设计的意识形态并将其体现在设计中。
这样，设计可以更好地传达思想和观点，引起观众的共鸣。
以上就是平面设计中的一些基础知识，掌握这些知识将有助于设计师更好地进行设计，实现更好的视觉效果。
平面设计基础知识点在现代社会中，平面设计是一门广泛应用于各行各业的艺术形式。
从宣传资料到广告海报，从网页设计到品牌标识，平面设计扮演着至关重要的角色。
本文将介绍一些平面设计的基础知识点，帮助读者了解并掌握这门艺术形式。
一、色彩理论色彩是平面设计中最重要的元素之一。
了解色彩理论可以帮助设计师在选择和搭配颜色时更加准确和有效。
色彩有三个重要的属性：色调、饱和度和亮度。
色彩可以用来传达情感和吸引目标受众。
在平面设计中，设计师需要考虑色彩的搭配和对比，以达到视觉上的平衡和吸引力。
二、排版技巧排版是平面设计中另一个重要的要素。
通过良好的排版，设计师可以有效地传达信息和引导读者的目光。
了解基本的排版技巧可以帮助设计师创建易读、美观的设计作品。
重要的排版要素包括字体选择、字号和行距的搭配、段落的对齐方式等等。
设计师还需要注意文本和图片的组合，以及版面的整体平衡。
三、图形和图像处理平面设计中经常使用图形和图像来传达信息和创造视觉效果。
设计师需要熟练掌握一些图形和图像处理工具，比如Adobe Photoshop和Illustrator。
对于图形和图像的处理，设计师需要了解分辨率、像素和矢量图像的概念。
此外，设计师还需掌握一些基本的图像编辑技巧，比如裁剪、调整颜色和添加滤镜等。
四、平面设计的构图原则构图是平面设计中至关重要的技巧之一。
通过合理的构图，设计师可以引导观众的目光并创造出有吸引力的设计。
一些常见的构图原则包括平衡、对比、重点突出和对齐等。
设计师需要了解这些原则，并在实际设计中加以应用。
通过不同的构图方式，设计师可以创造出不同的视觉效果，从而使设计更加丰富和有趣。
五、品牌设计和标识品牌设计和标识是平面设计中的一项重要任务。
一个好的品牌设计可以帮助企业塑造其形象并与目标受众建立联系。
设计师需要了解品牌设计的基本原则，包括色彩搭配、字体选择和标识图形的设计等。
通过捕捉品牌的精髓和核心价值观，设计师可以打造出独特而具有吸引力的品牌标识。
平面设计基础知识平面设计第一章绪论一、基本概念1、设计的内涵英文：指进行某种创造时计划、方案的展开过程，即头脑中的构思。
中文：动脑筋、想办法、找窍门、安排、计划、制定方案等含义。
广义：设计是一种有目的的创造活动。
它既可以指这种活动本身，此时它的词性是动词；同时“设计”也可以指这种活动的结果，此时它的词性是名词。
外延：“设计”一词的外延非常广泛，不仅仅局限于某一领域。
设计已深入到人类的知识体系中，尤其在应用学科中，设计是人为事物和活动的本质因素所在。
2、平面设计设计是一种有目的的创造性活动，平面设计是这种活动所要采取的形式之一。
平面设计就是以文字、符号、造型来捕捉美感，表达意象，表达意念与企图，进而达到沟通与说服效果的一种设计活动。
在平面设计中需要用视觉元素来传播设计者的设想和计划，用文字和图形把信息传达给受众，让人们通过这些视觉元素了解设计者的设想和计划。
3、设计的本源人们一直寻找能够用视觉符号思想感情的办法。
它深受意识形状的影响，其超大型风格因素是社会政治、经济、文化的缩影，代表着一种浓缩的时代精神。
早期的画等于字，字等于画，即所谓的“书画同源”。
文字的产生使平面上的基本元素得以圆满地组合，印刷的发展及为此提供了舞台。
这意味着当代平面设计的真正入手下手。
4、平面设计的特点（1）手腕性设计自己不是目的，而是手腕，它不大概为设计而设计。
设计作品是一种中介，它的核心目的是最终传达设计者的意图。
因此当衡量一个作品好坏的时候，是否达到设计要求、能否实现传达目的是首要的指标。
（2）客观性设计过程是设计师按照自己的客观意愿对设计资本和素材的重新构造、整合过程。
客观性是平面设计的一个紧张特性。
对于统一个设计主题，不同的设计师有不同的设计方案。
这就是客观性的体现。
（3）客观性指的是设计表达的客观规律。
合乎现实实际。
（4）立异性设计不是模仿，设计的本质是创新。
创新包含很多方面的内容，所谓创新性，是指对过去经验和知识的分解组合使之实现新的功能。
平面设计基础一、认知1、初识平面设计1.1、关于平面设计也称为视觉传达设计，是以“视觉”作为沟通和表现的方式。
作为平面设计师会接触到包括标识（商标和品牌）、出版物（杂志，报纸和书籍等）、平面广告，海报，广告牌，网站图形元素、标志和产品包装等等方面的设计需求。
一般做过三年以上平面的设计师，应该需要具备较好的图形创意、板式设计、视觉表现、品牌设计等方面的专业能力。
1.2、平面设计师专业广度平面设计是沟通传播、风格化和通过文字和图像解决问题的艺术，作为专业的平面设计师需要具备更多的专业广度。
除了软件技能操作以外，还需要具备信息处理与排版的能力、图形创意与品牌思维的能力、各种商业传播的视觉表现与处理、字体设计等等方面的能力。
1.3、平面设计师职业现状很多公司都只有一两个设计师，给到的设计周期又很少，导致作品基本是赶出来的，质量肯定是比较难以控制的。
除非能够进入一些 4A 公司和具备成熟的设计团队的公司，不然其实平面的待遇还是相对较差的，也有逐步进入管理层的，相对还算可以的。
1.4、不可小瞧的设计功底平面设计师虽然平时工作内容相对比较杂，但是锻炼出来的设计功底还是非常不错的。
虽然大部分设计师初入行业都可能去的是中小型企业，接触的内容比较杂，但是往往这样能够学到更多的职场技能。
工作就是能够解决更多的问题，中小企业的设计经历可以让我们学到很多，磨练自己的设计功底，为后续的精专方向打下基础。
2、平面设计师的进阶之路2.1、杂学活用作为平面设计师在职场中，需要不断地扩展自己的专业广度，因为你会遇到很多的设计杂事，之前做平面的时候连老板的 PPT 也是需要设计的。
在工作中需要多一份主动，闲余的时间可以思考一下公司的一些设计优化，将你想要的设计感觉逐步去推进，这样以后才能逐步的积累一些不错的设计方案。
2.2、精专细分领域在平面设计中，也有设计师专攻一些设计板块，这样通常会做得特别出色。
例如，有些设计师专门设计电影海报、书籍设计、品牌设计、包装设计等等。
在一个阶段时间里面只有研究一个领域的设计，才能有更多精力和时间去进行深入的学习研究。
通过前期的综合性锻炼打下一定的设计基础，后面如果主攻一个领域的设计也是非常有利的，一切的经历都是专业的基础，从而厚积薄发。
2.3、扩展互联网设计能力作为互联网时代下的设计师，需要顺势而发展，不断寻求突破、精进与转变。
如果你想要改变和提升自己的专业能力，除了在细分领域进行深入研究以外，学习新的设计形式与趋势是必不可少的，这也是很多平面转 UI 设计的原因之一。
相对来说，在以后的设计职场中，一些专业广度更大的设计师必将具备更强的设计竞争力。
还有就是在细分领域具备很强专业能力的设计师也会继续走热，未来无论是什么类型的企业，都会更加注重质量、服务和用户体验。
那么我们作为视觉层面，产品的感官体验也是其中需要提升的板块之一。
3、平面物料设计基础认知3.1、印刷品设计平面设计中牵涉到的物料（印刷品）设计非常多，这里给大家简单梳理一些比较常见的类型，让大家有个大概的认知。
画册：一般为产品手册和企业宣传册等，起到宣传产品、品牌形象的目的。
装订方式有骑马钉、蝴蝶钉，无线胶装、琐线胶装、精装。
设计的时候页数能被4 整除，骑马钉必要要是 4 的倍数，不然就会出现空白页，浪费成本。
单页/折页：这个在市场推广中非常常见，单页分为单面印刷和双面印刷，折页有对折页、三折页、四折页等等。
印刷成本相对较低、分发比较方便，如果利用数码印刷，还能灵活的控制印刷数量，是企业推广中必不可少的印刷品之一。
海报：海报是比较常见的印刷品，较为常见的印刷材质有纸质、喷绘、写真、即时贴等。
如果需要张贴一般背面带胶，如果是放进灯箱内的广告会采用背喷灯箱片。
包装：包装设计制作无论是材质、制作工艺等都非常多，按材料来分类比较常见的有纸质，铁质，木质，布质，皮质，亚克力，瓦楞包装、pvc 等。
我们在设计的时候就要先确定好制作材质和工艺，这样才能精确的计算好产品容纳的空间。
展示架：在推广活动中是必备的形式之一，成本低廉、存放与携带方便都是其有利的优势。
其中 X 展架和易拉宝是比较常见的，X 展架相对便宜，稳定性易拉宝相对好些。
展示架常规尺寸：60cm*160cm 和 80cm*180cm。
横幅：无论是宣传还是组织活动都是较为常见的，大部分材料一般为锦纶牛津布。
为了拍照的时候能够拉得更平整，也有一些会采用写真的形式，而且写真制作时间比较快。
其他：在工作中还有一些常见的印刷品，比如名片、台卡、优惠券、DM 单页、信封、信纸、广告伞等等。
我们在接到印刷品设计需求的时候可以多问几家供应商，在了解好印刷材质和制作工艺之后再进行设计，这样会更加保证设计的还原度。
3.2、数码印刷与传统印刷的区别数码印刷是近年来印前领域热门技术之一，是一体印刷，直接由电脑输出，在短时间内可以打印出来，但是传统印刷，是需要制版后才能完成印刷。
跟传统印刷相比，数码印刷速度快，成本低，可以一张起印，价格也不会太高，对于需求量不大的情况是最佳的选择。
但是如果针对需求量大的批量印刷还是传统印刷比较优惠，因为中间有开机费，制版费，印刷费等等。
二、设计4、基本的美术功底4.1、基本要素平面设计除了给人视觉上的享受以外，更重要的是向消费者转达一种信息和理念。
因此，平面设计不仅是视觉表层的美观度，更重要的是信息的传达。
平面设计主要由以下几个基本要素构成：创意：是平面设计的第一要素，没有好的创意，就没有好的作品，创意中要考虑观众、传播媒体、文化背景三个条件。
构图：构图就是要解决图形、色彩和文字三者之间的空间关系，做到新颖，合理和统一。
色彩：好的平面设计作品在画面色彩的运用上注意调和、对比、平衡、节奏与韵律。
平面设计都是由这些要素通过巧妙的安排、配置、组合而成的。
4.2、专业术语作为平面设计师需要将自己对信息的理解以图形、文字、色彩、排版等形式表达出来，形成独特的创意。
我们除了能够满足需求以外，有时候对于一些专业术语的理解也是需要了解的，这样才能使设计作品更具理论依据。
以下列举部分常用的专业术语：和谐：元素之间给我们的感觉和意识是否具备一种整体协调的关系；对比：通过元素之间的大小、配色深浅等对比，使信息传达更高效，主体更加鲜明、作品更加活跃；对称：通过左右图形完全相等形成对称图，中国传统图案、建筑、服饰等都具备对称性，构图相对稳定；平衡：在平面设计中指的是根据图像的形量、大小、轻重、色彩和材质的分布作用与视觉判断上的平衡；比例：部分与部分，或部分与全体之间的数量关系形成元素之间的比例，通过比例值来形成设计的节奏感；重心：画面图像的轮廓变化，图形的聚散，色彩或明暗的分布都可对视觉重心产生影响，我们需要根据视觉协调来判断重心的偏移；节奏：节奏是一种规律性的重复，用反复、对应等形式把各种变化因素加以组织，构成前后连贯的有序整体，即节奏；韵律：画面中单纯的元素组合过于单调，通过元素的对比等形成节奏而产生犹如音乐的旋律感，成为韵律。
4.3、三大构成所谓“构成”是一种造型概念，将不同形态的多个单元重组构成一个新的单元。
三大构成指的是平面构成、色彩构成、立体构成。
想要做好平面设计，好的美术基础打底是必须的，其次便是三大构成的学习，这是最基本的先决条件。
平面构成主要探索二维空间的视觉规律、形象的建立、骨格的组织、各种元素的构成规律等。
色彩构成是根据人们长期形成的色感而产生的一种思维定势，不同颜色的搭配，能够给人不同的心理感受，而色彩构成就是将这些思维定势总结出来，运用到后期的设计作品中。
立体构成是由二维平面形象进入三维立体空间的构成表现，用厚度来塑造形态、它是制作出来的。
离不开材料、工艺、力学、美学，是艺术与科学相结合的体现。
4.4、透视基础透视学即在平面上再现空间感、立体感，比较常见的有平行透视（又称一点透视，它只有一个消失点）、成角透视（二点透视）、倾斜透视（三点透视）等等。
透视基础无论在平面设计还是其他设计中也是非常重要的，我们在设计中会利用元素的大小、色彩的变化、造型的扭曲、虚实关系等来让画面具备一定的透视感觉，形成空间感。
造型能力一般分为形象塑造能力和形象创作能力，通过观察能力、手眼协调能力、基础手绘能力、艺术表现能力等的不断训练可以提高形象塑造能力。
这个也是我们学习基础美术的重要性，通过坚持写生来不断锻炼对物体视觉表层的还原度，能够快速准确的对一个形象进行还原。
形象创作能力需要设计师先具备形象塑造能力，在创作过程中对形象的完整性、识别性和艺术美感进行充分的掌握与再造，创作出全新的一个形象。
这个对于设计师来说相对比较难，需要有一定的美术功底和设计功底，还需要大量的实战经验。
造型能力的掌握是对平面设计师最基本的要求，这样才能原创出更多的图形元素，形成富有创意的作品。
4.6、版式设计板式设计是设计师所必备的基本功之一，通过设计师对信息进行视觉处理，在传达信息的同时，产生感官上的美感。
比较常见的板式类型有骨格型、满版型、上下分割型、左右分割型、中轴型、曲线型、倾斜型、对称型、重心型、三角型、并置型、自由型和四角型等。
关于板式设计大家可以经常看一些杂志期刊，从中应该会学到很多排版技巧，这里也推荐大家几本关于板式设计的书籍，仅供参考：《进阶理解版式设计》、《设计的教室》、《平面设计中的网格系统》、《设计师的设计日记》等等。
元素与元素之间必然存在某种关联，我们在设计的时候需要找到这种关联因素。
我们在排版的时候需要掌握的就是如何让信息与配图进行组合，来有效的传达信息的视觉流。
图形创意研究的是图形语言，这个是作为设计师创造力的有力表现，通过思维发散不断地联想到元素之间的关联，通过艺术化处理，以视觉形式表现出来，达到吸引读者的目的。
简洁、生动、幽默是图形创意中最重要的一个原则，但是需要准确地传达信息主体，以达到识别性和直观性。
图形创意比较常用的形式有联想、比拟法、同构图形（共生同构、异影同构、换置同构）、正负形、无理图形等等。
作为设计师脑洞的训练是非常重要的，都说创意来源于生活，但是很多设计师往往会不以为然。
创意是对大脑中的碎片化映像进行二次重组，如果你没有所见所得所感，那么注定脑海是一片空白。
4.8、商业插画插画设计现在也越来越受到重视，具备一定的手绘功底对于设计师是非常加分的。
作为平面设计会经常需要在画面中进行商业插画或者图形的设计，一些刚入职场的设计师总是会选择以素材来替代。
但是，由于版权意识也在逐步受到重视，素材的滥用可能会给公司和产品带来不必要的麻烦，以后对于设计师的手绘功底、专业执行力、创造力等会越来越重视。
插画以后会大量地运用到出版物、商业宣传、装饰画、影视多媒体、游戏设计和自由创作类等场景，在平面设计领域，我们接触最多的是文学插图与商业插画，这些都是需要设计师具备更好的美术功底和手绘能力。
