法国古典主义文学

法国主要文学家及作品介绍莫里哀，（1622～1673），法国17世纪古典主义文学最重要的作家，法国古典主义喜剧创建者，法国芭蕾舞喜剧的创始人。

他一生共创作了37 部喜剧，是世界剧作家中成就最高者之一。

《伪君子》、《唐〃璜》、《吝啬鬼》是世界喜剧中最出色的作品。

他曾享受贵族教育，但不久就宣布放弃世袭权力，从事戏剧事业。

他创立“光耀剧团”，惨淡经营，曾因负债而被指控入狱。

后来，他不顾当时蔑视演戏的社会风气和家庭的反对，毅然离家出走，在外飘流了十多年。

由于他积累了丰富的生活素材，编写演出了一系列很有影响的喜剧。

最后，莫里哀作为剧团的领导人重返巴黎，此后，他一直在巴黎进行创作演出。

代表作：1659年，莫里哀创作《可笑的女才子》，辛辣地讽刺了资产者的附庸风雅，抨击了贵族社会所谓“典雅”生活的腐朽无聊，因而触怒了贵族势力，遭到禁演。

但莫里哀并未被吓倒，连续编演了《丈夫学堂》和《太太学堂》。

《太太学堂》因宣扬新思想，要求冲破封建思想牢笼而被指责为“淫秽”、“诋毁宗教”，又遭到禁演。

莫里哀奋起还击，写了《〈太太学堂〉的批评》和《凡尔赛宫即兴》两出论战性短剧。

1664年，莫里哀写成杰作《伪君子》，1668年，他又创作了另一部力作《吝啬鬼》。

莫里哀是位喜剧大师，但是他的死却是一场悲剧。

为了维持剧团开支，他不得不带病参加演出。

1673年，在演完《没病找病》最后一幕以后，莫里哀咯血倒下，当晚就逝世了，终年51岁。

由于教会的阻挠，他的葬礼冷冷清清。

司汤达，（1783年-1842年）是十九世纪法国杰出的批判现实主义作家。

他的一生并不长，不到六十年，而且他在文学上起步很晚，三十几岁才开始发表作品。

然而，他却给人类留下了巨大的精神遗产，包括数部长篇，数十个短篇或故事，数百万字的文论、随笔和散文，游记。

他以准确的人物心理分析和凝练的笔法而闻名。

他被认为是最重要和最早的现实主义的实践者之一。

最有名的作品是《红与黑》（1830年）和《巴马修道院》（1839年）。

古典主义文学概念
古典主义文学指提倡以古希腊、罗马文学为典范，学习古代作品和发扬古代理论的一种文艺思潮。

古典主义产生于17世纪初的法国，在17世纪三四十年代经过它的成长时期，于六七十年代达到鼎盛时期。

古典主义文学在思想内容上崇尚理性，拥护王权，具有鲜明的政治倾向性。

在艺术上，它要求符合规范化的艺术形式。

在法国，古典主义形成了完整的理论体系，涌现出一批杰出的文艺理论家和作家，如奥比尼亚克、布瓦洛、高乃依、拉辛、莫里哀等人，他们创作出了一批影响全欧乃至全世界的文艺理论著作和文学作品。

17世纪的古典主义文学最早出现于法国，是指17世纪流行于西欧，特别是法国的一种带有浓厚封建色彩的资产阶级文学思潮。

因为它在文艺理论和创作实践上以希腊罗马文学为典范故称“古典主义”。

古典主义的哲学基础是笛卡尔的唯理主义。

基本特征，政治上拥护中央王权，主张国家统一。

思想上崇尚理性，理性王权统治所需要的道德规范，艺术上提倡模仿古代，重视规范。

主张“三一律”。

法国古典主义-CAL-FENGHAI.-(YICAI)-Company One1法国古典主义古典主义时期，也称为“路易十四时期”，因为它基本和“太阳王”路易十四（1643年－1715年）漫长的统治时期相契合。

这一时期，无论是在政治上还是在文化上，法国是欧洲勿庸置疑的霸主。

在古典主义时代，政治、宗教和文学的发展都要遵循权威的教条。

然而古典主义的相关理念，诸如秩序、均衡、典雅等，至今仍体现着法国人对文学品味的追求。

古典主义文学思潮是新兴资产阶级与封建贵族在政治上妥协的产物。

君主专制是作为文明中心、社会统一的基础出现的。

社会安定和统一是人心所向，大势所趋，因为人民已经厌倦了战乱。

与此相应，17世纪30年代，流行一时的巴罗克文学迅速向古典主义文学过渡。

波旁王朝为了加强对文学艺术的控制，建立了发放奖金、津贴和检查的制度。

1634至1635年建立的法兰西学士院，目的是要在语言文学方面设立适应君主专制政治需要的统一规范。

当高乃依的剧作《熙德》违反了三一律时，官方理论家夏普兰就撰文加以干预。

古典主义文学便是在这样的政治气候和文艺政策的条件下产生的。

受到王权的直接干预，在政治思想上主张国家统一，反对封建割据，歌颂英明的国王，把文学和现实政治结合得非常紧密。

古典主义作品大多描写主人公的感情与家族责任或国家义务的冲突，表现感情服从责任，个人服从义务的主题。

不少作品直接歌颂国王贤明，或者由国王充当矛盾的裁决者和调停人。

对于不利于社会稳定的非法活动加以犀利抨击，表现出拥护中央王权的强烈政治倾向性。

勒内·笛卡尔的唯理主义是古典主义的哲学基础。

笛卡尔的名言是“我思故我在”，他认为感觉是不可靠的，理性是一种先天的认识能力，是一切认识的根源，人凭理性认识万物的真伪，判明是非。

三一律地方统一：位置应该不会改变。

时间统一：理想情况下，整个戏应该发生在24小时内。

统一行动：应该有一个中心的故事，所有次级情节应该和它相关联。

皮埃尔·高乃依，出生于法国西北部诺曼底省的港市鲁昂，法国古典主义悲剧的奠基人。

法国新古典主义名词解释
《法国新古典主义名词解释》
法国新古典主义是一种文学流派，它源于18世纪的法国文学，以及19世纪的文学和文化。

它的特点是以古典文学为基础，但又不断发展和创新，以满足当代读者的需求。

它的主要特征是强调精致的文学语言，以及对古典文学的尊重和推崇。

它的主要作家包括罗曼·罗兰、维克多·雨果、马克·吐温等。

它的主要作品有《塞尔维亚传》、《古墓奇兵》、《罗
曼史》等。

法国新古典主义的作品以其精致的文学语言和对古典文学的尊重而闻名，为当代文学提供了重要的灵感。

产生于法国的三大文艺思潮（1）古典主义：古典主义是17世纪欧洲的主要文学思潮。

它在文艺理论和创作实践上以古希腊、罗马文学为典范和样板，强调模仿古代，主张用民族规范语言，按照规定的创作原则（如戏剧的三一律）进行创作，追求艺术完美。

基本特征：第一，把文学和现实政治结合得非常紧密，带有为王权服务的鲜明倾向。

第二，宣扬理性，要求克制个人情欲。

第三，从古希腊古罗马文学中汲取艺术形式和题材。

第四，有一套严格的艺术规范和标准，如戏剧创作要遵守“三一律”。

代表人物：有高乃依、拉辛、莫里哀、拉封丹、和布瓦洛等。

代表作品：高乃依的《熙德》；拉辛的《安德洛马克》；莫里哀的《伪君子》；拉封丹的《寓言诗》；布瓦洛的《诗的艺术》等。

总体来说，作为一种文艺思潮，古典主义在欧洲流行了两个世纪，直到19世纪初浪漫主义文艺兴起才结束。

它对法国乃至欧洲都产生了深远影响，不光是在文学上，在音乐、绘画、建筑上也都产生了相应的维亚纳古典乐派、古典主义绘画、古典主义建筑，并闻名世界。

古典主义是在对古希腊罗马文化的学习基础上的再创造，丰富了古典文化的内涵。

但古典主义文学发展到后期，暴露出其明显的局限性，太过严格的创作规范束缚了许多优秀的作家；后期的古典主义作品也都显示出创作的程式化，一定程度上阻碍了文学的发展。

（2）现实主义：现实主义是19世纪欧美的主要文学思潮。

它是资本主义制度确立和发展时期的产物，社会政治经济结构形态的剧变，使人的道德观念和文化价值观念也发生了深刻的变化。

现实主义作家摒弃浪漫主义的主观想象和抒情性，通过对社会作如实细致的描绘，揭露社会的黑暗，并倡导社会改良。

基本特征：第一，用文学手法为人们再现了特定时代丰富多彩的社会历史画面。

第二，从人道主义出发，深刻地揭露与批判社会的黑暗，同情下层人民的苦难，并对文明发展进程中人的生存处境问题提出了疑问。

第三，现实主义文学追求艺术的真实模式，强调客观真实地反映生活。

第四，现实主义文学重视人与社会环境的关系的描写，塑造典型环境中的典型性格。

17世纪三大文学现象的基本成就
17世纪欧洲文学的主要成就：英国资产阶级革命文学(清教徒文学)、法国古典主义文学、巴洛克文学。

法国古典主义文学
17世纪的古典主义文学最早出现于法国，是流行于西欧，特别是法国的一种带有浓厚封建色彩的资产阶级文学思潮。

因为它在文艺理论和创作实践上以古希腊古罗马文学为典范，故称“古典主义”。

高乃依，法国剧作家，古典主义的创始者，代表作有《熙德》。

莫里哀，法国古典主义喜剧家，代表作有《伪君子》《唐璜》《贵人迷》和《吝啬鬼》。

《吝啬鬼》塑造了著名的吝啬鬼典型阿巴贡。

英国清教徒文学
17世纪的英国文学以体现清教徒思想的作品最为出色，这是英国资产阶级革命的产物，被称为英国清教徒文学。

这场革命是在宗教的外衣下进行的，斗争主要在保王的国教与革命的清教之间展开。

17世纪，新兴资产阶级主张纯洁教会，清除国教中天主教的影响，因而其有“清教徒”之称。

他们以《圣经》作为斗争的思想武器，主要代表人物为约翰·弥尔顿和约翰·班扬。

约翰·弥尔顿，英国诗人，恩格斯称其为“第一个为弑君辩护的人”，是文艺复兴运动和18世纪启蒙思想运动的桥梁，代表作有《失乐园》。

巴洛克文学
巴洛克文学特指17世纪在欧洲各国广泛流行的一种贵族形式主
义的文学，它是由封建制度的危机引起的。

巴洛克文学起源于意大利、西班牙，兴盛于法国。

在艺术形式上涉及了诗歌、戏剧、小说等各种体裁。

卡尔德隆，西班牙作家，代表作有《人生如梦》。

法国古典主义文学
法国古典主义文学是指17世纪至18世纪末法国文学的一个时期，其特点是强调秩序、合理性和规范。

古典主义文学受到古希腊罗马文学的影响，追求简洁、优雅的表达，重视规则和限制。

该时期的作家通过规则的应用和思想的探索，试图达到完美的艺术表现。

法国古典主义文学的代表作家包括莫里哀（Molière）、拉封
丹（Jean de La Fontaine）、柯雷尔（La Rochefoucauld）等。

莫里哀的戏剧作品例如《心机女仆》、《喜剧親人》、《伤心咖啡》等，揭示了社会中的伪善和虚伪。

拉封丹的作品《寓言》则以动物寓言的形式，讽刺和批评人类的行为和社会问题。

柯雷尔的《箴言集》则是一部道德格言集，提出了许多关于人性、道德和社会的见解。

古典主义文学在形式上追求规范与完美，偏重于理性和理智，追求艺术的统一和规律。

作品通常遵循三一法则，即一无增删、一无加减、一无杂乱。

主题多涉及人性的善恶、处境的艰难和生活的矛盾等。

这个时期的文学风格和作品对后世的文学产生了深远的影响。

外国文学作业1.法国十七世纪古典文学发展历程从文艺思潮上说，古典主义是十七世纪君主政体民族国家开始建立，资本主义渐趋发展的历史阶段产生的一种文艺思期。

以十七世纪的法国发展得最为完备，也出现于英国，德国、俄罗斯，在欧洲曾居支配地位。

它是由于学习古代、祟尚古代，模仿古代、以古代的希腊、罗马文学为典范而得名的。

从政治和社会根源上考察，古典主义是商业资本发展时期的产物，以重商政策为基础．它服从于当时绝对君权的统治，是绝对君权政治在文学上的反映，也是当时资产阶级在政治上对封建王权暂时的迁就，妥协、让步的一种表现。

十七世纪的法国，正是处于君主专制的全盛时期，资产阶级政治革命的条件尚未成熟。

这是法国国王路易十三和路易十四掌权的时代，法国的商业资本高度发达，货币成了国民的主要财富。

代表大资产阶级和新贵族利益的国王，为了推行重商政策，发展国外贸易，必须从教皇和旧贵族手中夺取政权，集中控制，压制地方贵族的分裂活动，开辟税源，鼓励海外殖民扩张，这就是中央集权的君主专制政体的由来。

当时的资产阶级正处于上升时期，二方面由于力量不够壮大，没有发展到足以推翻封建统治，夺取政权的地步，需要依附王权来发展资本主义。

另一方面，又不甘心于政治上的附庸地位，在思想上要求革命，提出了限制王权的要求。

因此，资产阶级与封建贵族之间暂时形成相互牵制，相互斗争的局面。

正如马克思所指出：“君主专制发生在一个过渡时期，那时旧封建等级趋于衰亡，中世纪市民等级正在形成现代资产阶级，斗争的任何一方尚未压倒另一方。

”而当时的王权就成了这两个阶级之间“表面上的调停人”。

从哲学上考察，古典主义是与唯理主义相适应的，它是在当时流行于整个西欧的唯理主义思想的影响下形成的。

唯理主义以笛卡尔为代表，他主张一切以合乎情理为原则，主张抛弃传统偏见，反对中世纪的神学世界观，反对盲目信仰宗教权威和经院哲学，把理性看成是知识的唯一源泉。

认为感性材料会欺骗人们，只有通过理性才能认识世界。

法国古典主义文学的特征法国古典主义文学具有以下基本特征：（1）拥护王权，具有明显的政治倾向性。

法国古典主义是君主专制的产物，其首要特征是具有为专制王权服务的鲜明倾向性。

法国是当时欧洲最强大的中央集权君主专制国家，专制王权为了牢牢掌握统治权，要求文武百官和老百姓都奉公守法，也要求文学语言规范化，文学样式程式化或格律化。

古典主义作家在作品中肯定封建国家在社会生活中所起的首要作用，反对封建割据，主张国家统一。

他们经常在作品中颂扬英明君主，欢呼“圣恩浩荡”；宣传公民义务，提倡自我克制。

他们尊重宫廷艺术趣味，大多轻视民间文学，只有少数进步作家才在作品中谴责专制暴政和黑暗的封建统治，并从民间文学中吸取营养。

（2）崇尚理性，把理性作为文学创作和文学评论的最高标准。

古典主义理性的基本内容，是反对文艺复兴时期因反禁欲主义而出现的纵欲倾向，要求作品的主人公克制个人情欲，服从公民义务，拥护中央王权，巩固和加强统一的民族国家。

但他们所谓的国家，只是指君主的国家。

古典主义作品中的正面人物都是意志坚强、善于用理性来克制感情的英雄，反面人物则常是丧失理性的极端放纵者。

这种泾渭分明的形象使作品具有惩恶扬善的意义。

古典主义对理性的强调，使作家们注意了人物心理的分析，却不着重抒写人物富于个性特征的思想、情绪与感受，使人物性格具有单一性和普遍性而缺少个性。

（3）以古希腊罗马文学为典范，重视格律。

近代西欧年轻的民族国家，文化根底浅薄，为了建树自己的古典主义文学，只能把古希腊罗马文学奉为楷模。

古典主义作家常常把自己在创作中的成就归功于古代作家的启示，力图从古代作品中找出某些写作的规律和规则，甚至有些则是为了当前的需要而托名古典的。

例如最著名的“三一律”就是源于对亚里士多德戏剧理论的不正确理解而编制出来的。

“三一律”是古典主义要求戏剧创作所必须遵循的原则，指时间、地点、情节三者的单一，即一出戏只演一件事（情节单线索），剧情必须发生在同一个地方，一昼夜内。

古典主义是17世纪欧洲的主要文学思潮。

它形成和繁荣于法国，随后扩展到欧洲其他国家。

古典主义文学思潮是新兴资产阶级与封建贵族在政治上妥协的产物。

思想特征:第一: 受到王权的直接干预，在政治思想上主张国家统一，反对封建割据，歌颂英明的国王，把文学和现实政治结合得非常紧密。

古典主义作品大多描写主人公的感情与家族责任或国家义务的冲突，表现感情服从责任，个人服从义务的主题。

不少作品直接歌颂国王贤明，或者由国王充当矛盾的裁决者和调停人。

对于不利于社会稳定的非法活动加以犀利抨击，表现出拥护中央王权的强烈政治倾向性。

第二: 宣扬理性，要求克制个人情欲。

布瓦洛指出：“首先必须爱理性：愿你的文章永远只凭理性才获得价值和光芒。

”要以理性去处理个人与国家利益、家庭义务和荣誉观念的矛盾，因而爱情或情欲只能放在第二位。

有的作家将吝啬、伪善、淫邪等等看作是不符合理性的情欲横流，力求加以讽刺。

第三: 尖锐地抨击贵族的奢侈淫逸、腐化堕落，同时也批判资产阶级的愚顽、附庸风雅和想成为贵族的心理。

古典主义作家敢于揭露社会上的恶习和弊端，对披着宗教外衣进行罪恶活动的不法分子和团体给予毫不留情的打击。

尤其是喜剧，主张在笑中移风易俗。

第四:古典主义悲剧多以帝王将相、宫闱秘事为题材，继承了古希腊悲剧的传统。

这是宫廷和贵族上层生活的折射。

其中，高乃依的悲剧排除了古代悲剧的灵魂——命运观念。

他笔下的英雄是自己命运的缔造者，不再屈服于超人的力量。

这种人物虽然不由自主地投入意料不到的事件中，但他能从自身吸取必要的力量，战胜巨大的困难。

古典主义喜剧、寓言和散文则接触到第三等级，具有较广的文学视野和较多的民主精神。

较之悲剧，喜剧、寓言和散文反映的生活面要广阔得多，思维也较为活跃。

喜剧描写到资产阶级、平民、学者、医生、戏子、仆人、厨师等等；寓言除了以动物写人外，也接触到同样多的人物；散文除了记录重大的历史事件以外，还有人物特写，哲理沉思，善于思索人生的重大问题。

第七章古典主义高悲剧及其特色一、古典主义文学思潮产生的历史背景古典主义是17世纪法国流行的一个文学流派，主要成就是戏剧，其次在散文、诗歌等领域也收获颇丰。

17世纪的法国是欧洲大陆中央集权最典型的一个封建国家。

法国从12世纪起，就开始了封建的中央集权过程。

至17世纪路易十四掌权时，达到极盛时期，王权具有绝对权威。

古典主义文学就是大一统的封建王权思维的体现。

它以当时法国哲学家笛卡尔的唯理主义哲学为依据，主张克制情感和个人要求，一切以国家和民族利益为重；歌颂王权，忠于责任义务。

在语言和文学风格上，也要求统一规范。

“在十六世纪，法国语言经历了吸收哩语和外来词汇的丰富发展的过程，但也产生了一个后果，那就是芜杂不纯。

这样古典主义的形成自然就首先表现为对语言和文学形式的整理和规范。

”（《法国文学史》上册P171柳鸣九郑克鲁张英伦著人民文学出版社1979年）17世纪初，法国诗人马莱伯（1555——1628）首先提出规范法国语言的建议，他第一次用明确的术语为12音节的亚历山大诗体制订了基本的规则，并整理了其它多种诗体；主张音韵必须和谐而有规律，严守格律，艺术形式上力求完美。

他的主张适应正统的专制体制的要求，后来发展成为正统的诗歌理论，受到古典主义文学理论家布瓦洛的推崇。

1634年，在法国首相黎希留主持下，成立法兰西学士院，并于次年得到国王路易十三的批准，于1637年正式注册成为国家部门。

法兰西学士院成立后，统一文字、制订法语规则，确立共同的美学标准，评判诗人的创作，为戏剧制订规则，对法国文学进行全面的清理整顿。

法国古典主义戏剧所大力提倡、严格遵守的“三一律”，就与法兰西学士院的批评监督有直接的关系。

他们以古希腊悲剧为典范，不允许越雷池一步。

其实，古典主义者所大力提倡的“三一律”——时间、地点、情节的单一：一出戏只能演一件事、剧情必须发生在同一个地方，一昼夜之内——是文艺复兴时期意大利文艺理论家卡斯特尔维特洛对亚里斯多德提出“悲剧必须情节一致”理论的归纳和创新。

外国文学史名词解释1、古典主义古典主义是17世纪盛行于法国，后流行于欧洲的一种文学思潮，因主张以古希腊罗马文学为典范而得名。

古典主义在政治上拥护王权，强调克制个人感情，服从国家整体利益；思想上崇尚理性，以唯理主义为哲学基础；创作上强调模仿古人，大量从古代文学中选取题材；艺术形式上对各种体裁有严格界定，如禁止混淆悲剧体裁和喜剧体裁，剧本创作须遵守“三一律”等。

古典主义的主要成就是悲剧和喜剧。

代表作家有高乃依和拉辛等。

什么是“三一律”？答：戏剧创作中的“三一律”是古典主义文学的一个重要原则，即时间、地点、动作的三个统一。

一个剧本的情节只能限制同一事件，事件发生在同一地点，剧情包含的时间只能在二十四小时之内。

2、启蒙文学18世纪在欧洲出现的启蒙运动是西方资产阶级第二次反封建反教会的思想文化运动，启蒙文学是这一运动的组成部分。

启蒙文学具有鲜明的政治色彩、强烈的战斗性和批判性；它把所谓“第三等级”的普通人作为正面主人公加以歌颂，反映资产阶级和平民的思想感情；启蒙作家常常借用古典主义的文学形式，给它注入了新的思想内容，也创造了不少新的文学形式，如哲理小说、正剧（严肃喜剧）、书信体小说、对话体小说、教育小说等，打破了古典主义的一些清规戒律，拓展了文学表现的领域。

启蒙文学的缺点是：有时忽视文学的审美功能，把人物形象变成作者的代言人。

代表作家有：菲尔丁、伏尔泰、卢梭等。

3、自然主义19世纪60年代产生于法国并流行于欧洲，自然主义的哲学基础是孔德的实证主义，泰纳首先把它应用到文学上。

自然主义文学的理论创始人左拉在《实验小说》和《自然主义小说家》等著作中提出一整套创作原则：强调文学创作的科学性，否定典型化原则；主张超越政治和道德，以遗传学和生理学原理去解释人的行为与社会现象；要求作家对社会进行冷静客观的、照相实录式的描写。

严格按照这种原则创作的作品往往缺乏提炼、思想、想象和情感。

比较典型的体现自然主义风格的作品是龚古尔兄弟合写的《翟米尼•拉赛德》等小说。