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平面构成教学作为艺术设计的基础课程，是现代艺术设计部分中的重要内容，在培养学生创造能力和形象思维能力方面发挥着巨大的作用。
随着社会经济的发展和科学技术的进步，平面构成课作为一门基础课程受到专家学者的广泛关注。
学生创新思维和创新能力的培养作为平面构成教学中的一个重点内容，在推动平面构成课程教学改革的过程中起着至关重要的作用，也是当前广大美术教育工作者一直以来不断研究和探索的重点。
创新作为素质教育的核心点，创新思维和创新能力的培养是高素质创造性人才培养目标的重要组成部分，在激烈的社会竞争中，具有创新思维和创新能力的人才在社会的发展中占据了明显的优势。
可以说，平面构成课程教学改革与学生创新思维、创新能力培养的有机结合，不但可以为学生营造一种独立思考、敢于创新的学习环境，帮助学生形成正确的艺术观念和思维模式，还能促进平面构成课程教学改革的进步。
为此，建立有效的平面构成教学方式，努力培养学生的创造性思维，将创新和现代设计理念的优势充分体现出来，在当前现代设计多元化发展的社会中显得尤其重要。
一、平面构成的基础含义平面构成（Plane constituted）主要探讨的是二度空间的视觉语法，是视觉元素在二次元的平面上，按照美的视觉效果，力学的原理，进行编排和组合，以理性和逻辑推理来创造形象、研究形象与形象之间的排列的方法，是理性与感性相结合的产物。
它综合了美学、现代物流学、心理学、数学等多个领域的成就，为艺术设计的诸多领域带来了很多新鲜的观念要素，成为现代艺术设计基础的必经之路。
在高等院校艺术设计专业开设平面构成课程，可以使得学生通过学习，获得更多不同的情感体验和审美体验，帮助学生拓展创新思维和创新手段，训练出更多的创作方法和思路，进而使得学生在今后能够更好地服务社会。
二、平面构成教学中培养学生创新能力的优势1.有助于培养学生的观察能力。
由于大多数事物或者现象存在的模式以具体现象为主，所以人们在观察事物的过程中主要思维模式也是具体直观的。
浅谈平面构成教学改革及创新思考浅谈平面构成教学改革及创新思考摘要：平面构成是设计专业必修的基础课，他是由点、线、面这三种元素构成，他注重在二维空间中培养创造力、想象力和对视觉美的认知能力。
平面构成作为具有设计基础的特性同时，也决定了他的教学内容主要集中在对美感的体验和对形态的认知及表现形式等方面，他不受具体的功能、工艺或材料等因素的限制，是一种较为纯粹的、不带任何功利目的的对形态元素进行抽象或具象、有序或无序的研究和探讨.关键词:平面构成抽象美感教学重要性平面构成与色彩构成、立体构成并称为三大构成,在各类设计领域中备受重视和关注。
平面构成是设计专业必修的基础课，是由点、线、面这些元素构成，他注重在二维空间中培养创造力、想象力和对视觉美的认知能力。
立体构成同样包含这些内容，但立体构成是三维的，他是研究立体造型各元素的构成法则，揭示立体造型的基本规律，阐明立体设计的基本原理。
而色彩构成的内容包含：色面积、色形态及色情感等方面的知识，强调颜色的属性，分析色彩的明度、纯度、色相，是依附在面和体上所体现的。
三大构成相辅相成，在各类设计领域中发挥着重大的作用.在计算机图形图像制作专业中，平面构成作为设计基础课程，是所有所学设计类专业的必修课程。
他的学习和掌握对于培养学生的审美观、训练抽象思维能力和综合设计能力都具有重要的作用。
（一）平面构成构成是一个近代造型的概念，其含义是指将不同或相同形态的多个单元重新组合成为一个新的单元，构成对象的主要形态，他可以包括自然形态、几何形态和抽象形态.平面构成是指在二维平面中进行的创造活动，打破人造物最基本的对称构成形式，他运用构成元素中的点、线、面，按照一定的均衡、变化等法则，用规则或不规则的方法创造出新的、美的形态，使人产生有规则的起伏、有节奏的韵律、有条理的动感和新颖、奇特的视觉感受。
平面构成是构成艺术设计的一部分，也是现代艺术一个十分重要的组成部分。
他是一门研究艺术设计各专业共同基础要素的理性训练课程。
在平面构成教学中培养学生的创新能力内容摘要：平面构成课程重点是要培养学生创新的思维。
文章根据平面构成的特点，以传统平面构成教学存在的弊端为切入点，提出从教与学的互动性、创新思维是创新能力培养的重点、主题设置的多样性和新材料的认识及使用四个方面培养学生的创新能力，力求提高学生的设计创新能力。
关键词：平面构成创新平面构成课程是现代视觉传达艺术的根底理论，同时也是设计专业重要的专业根底课。
这门课程主要研究的是利用点、线、面等进行造型的构成问题，以及将这些元素按照形式美的法那么进行组合，最终实现把这些规律应用到真正的实践中。
它注重培养学生的创造力、想象力和对视觉美的认知能力。
随着时代的开展、专业的细分，对专业创新能力的突出要求，传统平面构成教学中存在的问题逐渐突显出来，本文针对这些问题进行研究并提出相应的改良思路。
一、传统教学的弊端1.无视根本构成理论的深入研究平面构成教学经过多年变化，许多教学理念和内容都得到了开展，但平面构成的教学模式却明显存在缺陷。
首先是教师偏重对课本内容的讲授，不注重与相关专业设计课程的联系，缺乏对学生平面形式美的表现与创新能力的培养；其次是教师偏重于讲授理论，让学生做命题构成练习来稳固掌握；再次是训练内容大多是书本知识的重复，学生对构成的根本原理缺乏深刻理解，只是停留在模仿前人已有的相关图例，无法真正开掘学生的艺术潜力和创新意识。
2.表现手法单一随着时代的开展，需要打破平面构成表现手法的单一性。
传统的手绘作业，学生没有时间和精力用于推敲作品内容，不利于培养学生的创新思维，甚至抑制了创新能力的发挥。
表现手法除手绘之外，还可以用Photoshop、CorelDraw等电脑软件进行训练，这样不仅速度快、质量好，而且能反复修改，从而可以把更多的时间和精力集中在构思和创意上，有利于学生创新能力的培养。
在设计草稿的初期提倡学生采用手绘，有利于多种设计思路的展开，可以增强学生脑与手的协调能力，提高学生的专业素质，为以后的专业设计铺平道路。
浅谈高师平面构成教学对学生创造性思维的培养构成艺术是随着现代工业、现代生活的发展而出现的一门现代艺术。
构成艺术中的平面构成，是在高、宽二维空间中遵循美的原则，设计、制作出具有鲜明时代气息的抽象的图形。
平面构成的教学，能使学生掌握一定的美的形式规律，提高其创造“抽象形态美”的创造性思维能力，进而培养学生美好的道德情操。
下面，就平面构成教学浅述教学的指导思想及方法。
一、生活中的自然形和抽象形启迪创造性思维在日常生活中，我们经常看到山、水、树、人等的自然形体，也经常接触到许多抽象形体：一个三角形和箭头，明示了方向，暗喻了力与速度以及由此产生的爽快的性格意向；一棵修剪成球状的冬青树，给人以优美的感受，圆的流转柔美之性格已寓在其中。
因此，可以说生活已训练了人们对自然形和抽象形的审美眼光。
鉴于上述，我们应鼓励学生积极地发掘生活中的抽象形。
如我国传统的京剧脸谱，根据人物性格和人们主观的褒贬，将面部图案形态进行了大胆的夸张、变形，其处理手法大都具有一定的抽象化。
这样，学生了解了艺术中的抽象形是来源于自然形，而且具有更典型的高于自然形的审美趣味，是创造新的形态，从而有利于他们进行创造性思维的培养。
二、从自然形到抽象形的演变启迪创造性思维自然形的构想，偏重于形象思维；而抽象形的构造，则偏重于逻辑思维。
当然，不论哪种艺术形式，总是以形象的构思为其思维特征，并附着强烈的感情色彩。
因此，考虑到学生们对美术作品创作传统的思维方式与平面构成设计的思维方式的差别，在平面构成设计前，笔者安排了基础传统图案向平面构成图案设计的演变过程的讲解，以理清思路，培养学生创造思维这一构成基础的能力。
可请学生采集各种树叶，作一次单独纹样的练习。
学生依据学过的知识，将叶子的自然形经过整理、取舍、夸张和变形，可得到一幅幅单独纹样。
这时的画面，虽然表现的还是叶子，但是和自然形态的叶子已有了明显的区别。
在此基础上，我们可以引导学生对叶子纹样再进行分解和重新组合。
视觉传达设计专业平面构成课程教学改革的思考【内容摘要】随着教学改革的不断深入，作为设计基础课的“平面构成”课程面临着新的要求。
文章针对视觉传达设计专业的“平面构成”教学从“教”与“学”两方面进行分析思考找出问题，并从课程内容与专业的联系、创造思维的培养、中国文化的引入、多维的评价体系等方面提出一些改革的设想。
希望通过合理有效的课程内容的安排，以适应视觉传达设计专业特点的需要，为学生顺利进入专业的学习架起有益的桥梁。
【关键词】视觉传达设计平面构成创造思维教学“视觉传达设计”（visual communication design）一词是在科技的日新月异、经济的不断发展、人们每天都在接受着大量的视觉信息而逐渐进入视觉传达时代的大的社会背景下应运而生的。
视觉传达设计的主要功能是借助视觉符号向人们传达信息，它不同于语言文字所进行的抽象的传达，它是一种图像的传达。
视觉设计的过程是设计师将自己的思想和设计理念向视觉符号转变的过程。
它的信息涵盖量是非常丰富的，涉及的学科领域是非常宽泛的，它不仅包括包装设计、印刷设计、招贴设计、ci设计，而且还包括影像设计、展示设计诸多领域，在这诸多领域中不论是立体设计还是平面设计，都与平面构成课程有着千丝万缕的联系。
平面构成作为视觉传达设计专业的基础课程之一，它是一门以研究在二维空间里形式美法则及构成规律为主要内容的设计基础课程，它通过对造型要素进行理性的分析和严格的形式构成训练来培养学生对造型的创造能力和审美能力，以此来启发学生们的设计灵感，它是学生顺利进入设计状态的引导课程。
作为视觉传达专业基础设计理论课程平面构成的教学，如何与其专业有机地结合起来一直是个值得思考的问题。
由于视觉传达设计专业具有很强的创造性专业特点，我们的平面构成教学模式也应针对其专业特点和教学要求进行一些相应的研究和思考。
笔者认为，应将教学模式转变为既注重对理论的理解和掌握，又注重学生创造性的想象力、敏锐的分析辨别能力和对美的感受能力的训练，使课程内容的安排尽可能具有专业的针对性。
讲坛艺术JIANGTAN YISHU 耿燕21世纪的社会发展，需要更多创造型人才，这也为教育提出了更高的要求：在传授知识和培养技能的基础上，培养和发展学生的能力，尤其是创新创造能力，主要是激发、培养和提高学生的创造性思维。
作为一名中学美术教师，深知“艺术创作从来都是施展人的创新创造能力的一个重要领域”。
美术课堂教学是学校培养学生艺术素质的主要教学形式，重视在美术课堂教学中培养学生的创造性思维，是美术教师义不容辞的责任。
所谓创造性思维，是指人在创造过程中，产生新的前所未有的思维成果的思维活动方式。
创造性思维本身又分为扩散思维和集中思维。
要培养学生的创造性思维，教师要先具备创造性思维，并在教学设计中注意运用相应的方法、策略，通过教学实践来完成。
一、选取有利于培养学生创造性思维的教学内容的策略教师在选取教学内容时，既要充分利用美术教材中有利于培养学生创造性思维的教学内容，又要善于从生活中去发现教学素材。
《平面图形的分解构成》一课源于笔者偶然间看到的几张平面分解构成图片，简洁却充满创意，笔者认为这是一个有趣且对锻炼创造性思维很有意义的内容，于是有了这么一节既生动又充实的设计基础课。
教师积极开发一些有利于培养学生创造性思维的教学内容也是在锻炼培养自己的创造性能力。
没有现成的教材，教师上课之前的精心备课就尤为重要。
面对一个新课题，学生到底期望学习什么？通过调查发现，学生对什么叫平面图形的分解构成、学习这课有什么意义、怎么进行分解构成等比较感兴趣。
在备课时，结合学生的实际兴趣和平面构成中对于分解构成的要求，确定教学目标和重难点，制定教学内容，即：平面图形的分解构成的定义、类型、方法、注意事项、用途等几个方面。
重点是学习分解构成的方法，难点是学生能够利用分解构成的方法，独立完成一张有创意又美观的正方形的分解构成练习。
综合以上考虑，教师将《平面图形的分解构成》这堂课设计成兼有知识传授、作品欣赏、动手操作的综合课。
对平面构成教学的思考【摘要】平面构成是设计专业必修的基础课，它注重培养创造力、想象力和对视觉美的认知能力，然而随着时间的推移、专业的细化，平面构成课教材和教学中存在的问题逐渐突显出来，本文对这些问题提出改进的建议。
【关键词】平面构成教学改革创造性思维设计实践一、平面构成与设计平面构成与色彩构成、立体构成并称为三大构成，是在20世纪七八十年代经由日本传入我国，在设计教育界备受重视和关注。
平面构成培养的是在二维空间中根据作者的创作意图将设计元素进行组织、编排，它是三大构成的灵魂所在，是艺术设计专业必修的基础课程。
平面构成课注重各种设计形态的研究以及与设计实践的联系，是对学生设计表现能力和创新能力的培养，能很好的培养学生的抽象思维能力和审美，对平面构成掌握的程度将直接影响到设计作品质量的高低，正如一些优秀的设计师作品中我们都能看到平面构成的影子。
尽管我们的生活是在三维空间中开展，然而造型活动却常常是在二维空间中实现，即使是一些立体形态的设计也会遇到表面处理的问题以及图纸的表现。
在从事教学的过程中，看到一些学生的设计作品，其质量的高低与对平面构成原理以及实际的运用能力有着直接的关系。
因此，在平面构成的教学中，注意学生对平面构成理论的理解和掌握、对创造性思维的培养以及与设计实践的联系是我们作为设计专业的教师应该仔细研究和思考的。
然而在近年来的一些教学实践活动中，笔者感到现今的平面构成教学存在着一些问题，由此也产生了一些思考。
二、教学中存在的问题和改进的措施1.更新教材内容、注重平面构成基础训练平面构成的教学目的是培养学生掌握视觉形象美的规律以及对事物的观察、判断、表现能力以及创造性的思维并将其应用与设计实践中能力，而在实际的教学过程中，笔者感到很多平面构成课的教学还流于形式，学生并没有真正领悟平面构成语言的规律，蜻蜓点水式的学习让学生对平面构成课的意义提出质疑，而同时在许多高校平面构成的教材和教学已经不适应社会发展的程度和逐步细化的各设计专业后续课程的发展需要了，以致让刚接触平面构成的大一新生充满疑惑，从而忽视平面构成课的重要性。
平面构成是艺术设计专业的基础课程，是现代艺术设计的重要组成部分，是培养学生创新思维和创造能力的关键课程。
只有以培养学生创新思维和创造能力为教学目标，才能推进高校平面构成教学的改革，才能有机结合教学与实践，塑造学生独立的个性，促进学生树立正确的艺术观。
一、平面构成课程教学存在的问题1.教师教学模式落后高校平面构成课程的教材大部分是由理论知识和图片资料组成，内容单一、陈旧，缺乏新颖的观点，难以跟上快速变化的设计理念和设计方式。
首先，我国高校平面构成教学大都采用教师讲、学生听的教学模式，这限制了学生的自主性、创造性，学生被动地接受知识，往往无法理解教师教授的知识。
其次，教师传授的知识比较陈旧。
知识是具有发展性的，应该顺应时代发展的潮流不断更新，这样学生接受的知识才能跟上不断变化的设计理念。
最后，教师在教学过程中缺乏对学生的引导。
教师要引导学生跳出教材和课堂，自主学习新知识，接受新事物。
在我国传统文化乃至大自然中，有很多元素和理念是值得我们学习、借鉴的，这样学生学习的理论才有根源、有实践。
2.缺乏实践课程平面构成是艺术设计学科中一门实践性较强的课程，以培养学生的思维能力和动手能力为主要目的。
然而，在目前的平面构成教学中，实践课程相对较少，难以有效培养学生的实践能力。
首先，平面构成的作业量大且表现形式单一，学生难以感受到平面构成的魅力，甚至产生误解，认为平面构成只是点、线、面等元素的简单拼接。
其次，平面构成教学过于注重二维空间的平面训练，缺少实践活动，使学生忽视了平面构成在专业学习中的重要性。
最后，高校平面构成实践课程较少，学生无法跳出课堂和教材，接受体现社会实际需求的实践训练，最终导致学生无法在实践中熟练运用平面构成。
3.学生缺乏创新思维平面构成是一门具有创造性的、培养学生创新思维能力和创造能力的重要课程。
然而，部分高校的平面构成教学强调学生的动手能力，忽视了对学生创新思维和创造能力的培养。
因此，部分艺术设计专业学生只会机械地使用设计软件、简单地画图，却难以设计出一件让人赏心悦目的作品。
从培养创造思维反思平面构成教学改革
[摘要]阐述平面构成教学中存在的三种弊端（教材内容单一、表现手段陈旧过于强调手绘、轻创新重模仿），提出了三条教学改革措施（改变教学思想，采用启发、激发式教学、创新是观念、电脑和手绘仅作为手段、由形式法则到主题构成）。
[关键词]平面构成创造思维弊端改革
平面构成作为现代设计的基础学科，是从1919年德国创建包豪斯设计学院时开始的，主要强调艺术与技术相结合的构成主义思想。
70年代开始引入我国，已经在广告设计、标志设计、书籍装帧设计、服装设计、视觉传递设计等领域得到广泛运用。
平面构成这门课程，主要是培养学生创造思维，掌握设计方法，为从事专业设计工作奠定基础。
然而，在当前的平面构成教学中，却普遍存在一些误区和不足，那么在教学过程中如何能够培养学生的创造性思维是平面构成课教学改革的关键。
一、平面构成教学存在的弊端
（一）教材内容单一。
教材内容单一，实践性和实用性不强。
我国目前大多数的平面构成的教材内容都是讲述平面构成的格式和骨格、形态、法则等，内容大同小异，表达的语言简短，所采用的图例也简单、老化，缺乏新意，所表述的内容和图例都缺乏实用性，未能理论联系实际，未能紧跟时代发展的步伐，实践性不强，对学生难有吸引力，激发不了学生学习的兴趣和动力，并产生误解，认为学习平面构成没有什么用处，忽视该课程的学习。
（二）表现手段陈旧过于强调手绘。
随着社会的不断发展与进步，这就要求我们在教学上也同样需要随着时代的步伐而不断地更新观念，接受新的更加快捷便利的科技手段服务于教学实践。
目前某些院校仍然主张用手绘去完成平面构成作业，甚至部分教师有意识地贬低电脑工具的作用。
传统的手绘作业，使学生没有将大量的时间和精力用于推敲、构思作品内容上，不利于培养学生的创新思维，甚至抑制了创造力的发挥。
教师只注重强调作业的精美度，缺乏应用设计思维。
如果用Photoshop、CorelDraw等电脑软件代替其中的手绘技术训练，不仅速度快、质量好，且可反复修改，从而把时间和精力集中于构思和创意上。
另外，如果我们在基础构成教学中，就要求学生利用电脑进行设计，将十分有利于艺术设计类专业学生电脑软件应用水平的提高，为以后的专业设计课程培养良好的电脑技巧打下基础。
但是，在这强调一下，虽然平面构成表现形式电脑化已成主流，也不是非要全方位使用电脑，可以采用电脑与手绘相结合的形式。
手绘和电脑二者相辅相成，会达到事半功倍的效果。
（三）轻创新重模仿。
我们现在所用的平面构成教材，大多重点都放在探索形式法则的“形式”推敲上，学生的作业模仿成分过多，形式味重，创造意味不强，
忽略对学生创造性思维能力的培养，以致构成教学成了单纯模仿。
有些教师把平面构成片面地理解成素描之后的又一再现性的手工课，成了相关手工制作课堂练习技法的一种延续。
例如把大部分时间都用在让学生进行基本形群化和素描化渐变构成上，其结果是不能很好地把握平面构成的图形创意目的，导致对平面构成认识的浅层化、简单化。
二、平面构成教学改革
为突破以上所存在的教学误区和不足，为了培养学生的创造思维，我认为在平面构成的教学中，必须加强理论联系实际，加强与相关专业学科的联系，如标志设计、广告设计、书籍封面设计等，寓应用设计于平面构成教学中，培养学生的实用技能和创造能力。
具体措施如下：
（一）改变教学思想，采用启发、激发式教学。
教师首先得自己对平面构成的基本理念理解透彻，并应涉及相关专业学科的研究与学习，收集优秀的应用设计作品作为范图，如标志设计作品、书籍设计作品，广告设计作品等。
在授课中，将与授课内容相联系的应用设计作品展示给学生看，既能活跃课堂气氛，使授课生动、形象、丰富，又能让这些优秀的应用设计作品理念能深入学生的心里，对学生形成一种潜移默化的影响，从而拓展学生的眼界，激发学生的创造性思维。
如在教学基本形这一课时，教师如果只按照教材的内容来讲述，就会使教学陷入表面化、形式化，失去学习基本形的设计初衷，学生反而以为学习基本形设计没有什么用，没意思。
但是，如果教师将标志设计与之结合起来讲授，教学效果就会大不相同。
如以圆形为基本形的创造中，教师可举例“太阳神”标志、“太阳广告”标志等圆形的标志设计，从而激发学生创造基本形的热情，进而培养了学生的创造性思维。
（二）创新是观念、电脑和手绘仅作为手段。
如今，我们迈入了数字化社会，世界文明已经进入了电子信息的知识经济时代，我们的构成教学方法和手段必须跟上时代的发展，要勇于创新，不能仅靠板书，还要结合多媒体课件，表现手段不必局限于手绘上，也可以结合电脑辅助设计。
在平面构成的教学中，电脑较之笔具是更易于储存、快速便捷的操作工具，能节省大量的时间去开发思维。
在传授平面构成理论的同时，结合电脑教学示范，诸如基本形的制作、群化以及相关形式法则的范例制作等等，使得学生知晓应用便捷的电脑手段即可完成复杂的构成作业。
（三）由形式法则到主题构成。
当代平面构成“形式法则”中包含着美学原则形式规律和表现手段上的构成手法。
我们在传授形势法则时一方面解释其概念，另一方面要多以优秀案例进行示范教学，因此，如何把教学从形式法则的模仿变为学生潜在艺术能力的发掘，变为一种具有创造性的活动，也就是如何实现从模仿到自觉，培养创新能力，是构成教学需要解决的基本课题。
为了实现从形式法则下的模仿阴影中走出来，最好的方法就是主题构成训练，设立一个有意味的主题去研究实现和完善它。
也就是在学生基本掌握和理解了形式法则之后，应该设立一些具有代表性的主题构成作业，如增设视知觉联想部分的“酸甜苦辣”、“喜怒哀乐”等主题性较强的训练，这样一方面能激发学生的创作热情和创造性的发
挥，另一方面还可复习和加深对所学形式法则的主观认识。
平面构成作为设计的基础训练，必须着重培养学生创造性思维能力和应用设计创造能力，为各专业设计构思提供方法和途径，培养具有良好的美学修养，掌握一定实用技能的综合型艺术设计人才。
我们必须要认真对待当前平面构成教学中的误区和不足，进行必要的教学改革，寓应用设计于教学中，让学生能够更好地开拓思维，发挥创造力，设计出更多更好的作品来。
