布鲁克纳第三交响曲解析
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交响音乐赏析(1)交响音乐概述01 追述交响音乐的起源,交响乐曲式的发展确立,著名指挥家卡祖善具体讲解了交响乐章的形式。
02 依据交响乐发展的历史,介绍了18世纪中后期交响乐成熟阶段时的海顿、莫扎特、贝多芬;18世纪晚期19世纪早期,舒伯特、柏辽兹、李斯特、舒曼、勃拉姆斯、柴科夫斯基、德沃夏克、布鲁克纳、圣桑、弗朗克;19世纪晚期,马勒、西贝柳斯、雅那切克、格拉祖诺夫、拉赫玛尼诺夫;19至20世纪,德彪西、理查·施特劳斯、勋伯格;20世纪,普罗科菲耶夫、哈恰图良、肖斯塔科维奇、沃恩·威廉斯、布里顿、巴托克、斯特拉文斯基、科普兰、格什温等著名作曲家的重要作品及他们对交响音乐的贡献。
其中著名指挥家卡祖善系统地介绍了贝多芬的交响乐作品。
交响乐队概述03 由北京交响乐团音乐总监、首席指挥谭利华详细讲解交响乐队的具体配置:包括弦乐组、木管乐器组、铜管乐器组,打击乐器组、色彩乐器组,还介绍了双管、三管及四管等乐队编制的不同及特点。
04 通过欣赏布里顿的作品《青少年管弦乐指南》片段,直观地讲述交响队中各种乐器的演奏特点及音色。
交响音乐赏析(2)巴赫(Johann Sebastian Bach,1685~1750)约翰·塞巴斯堤安·巴赫,德国最伟大的作曲家之一,后世尊为“音乐之父”。
他的作品博大精深,浩如烟海,以复调手法为主。
最主要的作品有:二百多部宗教及世俗"康塔塔",若干部宗教《受难曲》、《b小调弥撒曲》、《平均律钢琴曲集》、《创意曲集》、《古钢琴组曲》、小提琴和大提琴《无伴奏奏鸣曲》、《勃兰登堡协奏曲》六首、《乐队组曲》四首和大量管风琴曲。
交响音乐赏析(2)(巴赫、享德尔)01 详尽介绍巴赫一生的生活经历及音乐创作历程和的音乐作品。
(含48幅珍贵资料)02 介绍巴赫写作《勃兰登堡协奏曲》的起因,并通过尼古劳斯·哈尔农库尔特指挥的维也纳群咏乐团的演奏片段及与之对照的名乐章主题的乐谱谱例,分析讲解巴赫创作的第一《勃兰登堡》协奏曲(F大调)。
布鲁克纳与他的交响曲作者:车新春来源:《音乐生活》2016年第01期浪漫主义时期的交响乐沿着两个方向发展:一方面是以门德尔松、柏辽兹、李斯特等人为代表的作曲家创作出带有标题的序曲、交响曲、交响诗、交响组曲等交响乐,作曲构思上受到文学、美术等其他姐妹艺术影响;另一方面以勃拉姆斯、布鲁克纳、西贝柳斯等人为代表继续沿着无标题交响曲的道路前行。
布鲁克纳作为晚期浪漫主义的代表人物,他的交响曲的创作历程呈现出独特的轨迹。
一布鲁克纳一共创作有1 1首交响曲,拥有编号的共有9首,我们通常会在音乐会与唱片中听到,没有编号的是早期创作的《f小调交响曲》和《d小调交响曲》(第O号交响曲)。
布鲁克纳前半生主要的生活重心在文化相对封闭与落后的上奥地利州的圣弗洛里安教堂和林茨大教堂,接触的是巴洛克与古典主义时期的作曲家的宗教音乐以及有限的交响曲,所以他主要创作的是宗教音乐。
年近40岁,布鲁克纳接触了柏辽兹、李斯特与瓦格纳的管弦乐,学习了他们的和声与配器手法之后,才开始产生创作交响曲的强烈欲望。
布鲁克纳创作《第一交响曲》的时候已经41岁,他将这首交响曲称之为“任性的流浪儿”,并且说,“我从来不像这一次这样大胆、任性。
我简直像被恋爱搞昏了的人似的,只顾执着地作曲”。
布鲁克纳保持高涨的热情不断创作与修改交响曲,持续了30多年,他直到逝世前还在酝酿着《第九交响曲》的末乐章,可谓鞠躬尽瘁。
布鲁克纳没有写完《第九交响曲》就与世长辞了,他与贝多芬和舒伯特一样,没能逃出《第九交响曲》的魔咒。
二布鲁克纳的交响曲创作集中于19世纪下半叶,当时他在维也纳音乐学院教授管风琴演奏和对位法等课程。
布鲁克纳想要以交响曲作曲家的身份得到维也纳的认同,结果经历了意想不到的挫折。
维也纳作为音乐之都,吸引了柏林的勃拉姆斯、林茨的布鲁克纳来此定居,与此同时,瓦格纳也不时来维也纳,希望用他的音乐征服维也纳观众。
此时,浪漫主义音乐已经走到岔路,音乐的走向是继续延续古典道路渐进发展,还是大刀阔斧地改革,成为当时两个主流音乐思想争论的焦点,他们分别是以勃拉姆斯为代表的古典派和以瓦格纳为代表的未来派。
姓名:***学号:**********所在院系:音乐学院联系方式:150****1446E-mail:*******************单位代码10445学号2008020702分类号J614.8研究生类别全日制硕士硕士学位论文论文题目从罗伊·哈里斯管弦乐作品《第三交响曲》看其音乐创作观念学科专业名称音乐学申请人姓名孙履冰导师姓名宋莉莉教授论文提交时间 2011年4 月8 日独 创 声 明本人声明所呈交的学位论文是本人在导师指导下进行的研究工作及取得的研究成果。
据我所知,除了文中特别加以标注和致谢的地方外,论文中不包含其他人已经发表或撰写过的研究成果,也不包含为获得(注:如没有其他需要特别声明的,本栏可空)或其他教育机构的学位或证书使用过的材料。
与我一同工作的同志对本研究所做的任何贡献均已在论文中作了明确的说明并表示谢意。
学位论文作者签名:导师签字:学位论文版权使用授权书本学位论文作者完全了解学校有关保留、使用学位论文的规定,有权保留并向国家有关部门或机构送交论文的复印件和磁盘,允许论文被查阅和借阅。
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(保密的学位论文在解密后适用本授权书)学位论文作者签名:导师签字:签字日期:年月日签字日期:年月日(1898-1979)目录中文摘要 (I)Abstract ........................................................................................................................ I II 引言. (1)一、选题目的与意义 (1)二、国内外研究现状 (2)第一章罗伊.哈里斯生平及音乐成就 (4)第一节哈里斯生平 (4)第二节哈里斯的音乐成就 (7)一、音乐教育 (7)二、音乐创作 (8)第二章罗伊.哈里斯《第三交响曲》的音乐创作分析 (13)第一节《第三交响曲》的创作背景 (13)第二节《第三交响曲》的创作特点 (14)一、《第三交响曲》中的“个性化”语言 (15)二、《第三交响曲》中的“自生发展”意识 (25)第三章哈里斯《第三交响曲》的音乐创作观念 (29)第一节微观视角下的“自生发展”观念 (29)第二节宏观视角下的“民族先锋”观念 (37)第三节哈里斯音乐创作观念的成因分析 (39)一、20世纪美国专业音乐对哈里斯音乐创作观念的影响 (39)二、现代音乐技法对哈里斯音乐创作观念的影响 (40)三、美国民族音乐对哈里斯音乐创作观念的影响 (42)结语 (44)一、哈里斯音乐创作观念的总体特征 (44)二、哈里斯的历史贡献及地位 (45)参考文献 (47)攻读硕士学位期间发表的学术论文 (50)致谢 (51)中文摘要罗伊·哈里斯(1898.2.12—1979.10.1)是创作美国风格交响乐作品最具影响力的作曲家之一。
勃拉姆斯的《第三交响曲》你喜欢勃拉姆斯吗?这句是在法国女作家弗朗索瓦丝·萨冈的同名小说《你喜欢勃拉姆斯吗?》中反复出现的话,是25岁的西蒙写给39岁的宝珥的,它不仅唤起了宝珥那些选择性遗忘的记忆,同时也打开了无数读者的想象空间——这是一个与勃拉姆斯没有直接联系却又暗暗契合的爱情故事。
小说里的音乐会演奏着勃拉姆斯的一支小提琴协奏曲。
而在英格丽·褒曼1961年主演的电影《Goodbye Again》中,我听到的却是勃拉姆斯《第三交响曲》的一个主题。
事实上,也只有《第三交响曲》才能更好地衬托这个故事的发展脉络和精神轨迹。
现实中的勃拉姆斯疯狂地爱上了大自己14岁的克拉拉,但对她的丈夫罗伯特·舒曼却又怀有一种父亲般的真挚之爱,这种两难的境地让勃拉姆斯进退维谷,即使在舒曼逝世后,他依然在经受这场自我控制的斗争,或许,这似乎可以解释勃拉姆斯音乐中那种欲说还休的忧伤。
在2008年上映的电影《亲爱的克拉拉》中,勃拉姆斯家族的后人、德国著名女导演赫玛·桑德斯-勃拉姆斯重新讲述了这个故事,有些夸张,有些臆想,但纠结于三个人内心的感情却是真实的。
君特·旺德版勃拉姆斯写于知天命之年的《第三交响曲》,有着对舒曼的怀念,以及对克拉拉那种柏拉图式的恋情。
当音符的隐喻之花绽放为纯粹的音乐精神,那种怀旧的情绪将世界放大了:天空,大地,流淌的月光,甚至一缕吹拂的风,都在与我们的生命相拥。
此时的勃拉姆斯早已找到了支配他的音乐和他的生命的主题,那就是必须要“控制你的激情”,在欢乐中保持平静,在痛苦中保持平静。
我们后来听到的勃拉姆斯,是一个以19世纪音乐家面目出现的古希腊哲人,一个心平气和、泰然自若的亚里斯多德。
关于《第三交响曲》,挪威作曲家格里格说:“一处被雾霭和云翳遮掩着的境界,在那里我们能发现古老教堂的遗迹,它像希腊神庙一样伫立,这就是勃拉姆斯。
”我在听希腊女作曲家卡兰德诺的音乐时,总会无端地想起勃拉姆斯,如果有一部关于勃拉姆斯的电影,我想那一定会是卡兰德诺为之配乐,尽管这部电影并不存在,但她音乐中的悲凉与诗意、黑暗与神秘时刻都在迎合着勃拉姆斯,用富于沉思性的热情去歌唱爱和失落。
贝多芬第三交响曲赏析[5篇范文]第一篇:贝多芬第三交响曲赏析贝多芬第三交响曲赏析内容提要贝多芬《第三交响曲》充满了对人的理性和力量的炽热信念;作品形式宏伟壮丽、内容丰富深刻。
关键词贝多芬交响曲英雄《第三交响曲》的出现,标志着在欧洲音乐历史发展中具有重要的社会政治意义的题材第一次进入了交响乐这个音乐体裁的领域,突破了传统的交响曲快板乐章奏鸣曲式的旧框框,使主要音乐形象在充满了紧张的戏剧性矛盾突破的广阔范围中发展。
贝多芬到达了古典主义音乐艺术的巅峰,又开创了浪漫主义音乐艺术的先河。
作品摘要与历史背景贝多芬第三交响曲是法国驻奥地利维也纳大使邀请贝多芬为拿破仑所写的,早期的题目是《拿破仑.波拿巴大交响曲》后改名为《英雄交响曲,为纪念一位伟人而作》整部作品尤其是第一乐章在演奏过程中,气势磅礴,热情奔放,而且在内容结构上与以往的交响曲有着很大的区别,更加衬托出了此曲的本色。
贝多芬第三交响曲是他平生所创作编号交响曲中最伟大的作品之一,这部作品很好的阐释了当时时代背景下人们心中向往的,自由、平等、博爱精神。
深刻的刻画了在实现法国革命中人们勇敢的战斗精神和对牺牲人们的沉痛哀悼及最后胜利的祥和景象,是具有历史意义的一部作品。
作者生活的历史背景造就出了该作品的中心思想与本身的内涵,贝多芬生活的是一个战争的年代,人们渴望和平,希望一位英雄能平息当时的战乱,这一时期新思潮的思想影响了贝多芬的创作。
贝多芬本人对莎士比亚,柏拉图和亚里士多德的作品研究颇深,对歌德和席勒十分敬仰,从这些文豪中学习到了人道主义精神和独立民主的思想,这两种思想让他的人生价值观念更加的丰富,当时富于革命精神民主共和观念是他所倡导和信仰的,他对这部史诗巨作酝酿了四年之久,作曲时深刻的表现了对法国资产阶级革命的敬仰和对拿破仑的崇拜,而拿破仑作为当时的统治者上台没多久就实行了帝制,贝多芬在百般恼怒情况下把原先为了歌颂拿破仑的交响曲曲目名称改为了《英雄交响曲》,随后这部作品在1805年4月7日维也纳剧院首次公开演出,当时的指挥就是贝多芬本人,就这样一部伟大的作品流传至今,被人们所熟知和演奏。
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布鲁克纳交响曲:探究不同版本的演绎之美作为音乐史上重要的作曲家之一,布鲁克纳的交响曲创作影响深远。
在他一生中,他共创作了九部交响曲,每部都有不同版本,这然而引发了无数乐迷们的热议。
不同版本的演奏会带来多大的影响?我们如何才能更好的欣赏这些版本的细微差异?本文将围绕着布鲁克纳交响曲的不同版本,探究它们在音乐表现力、音色特点和风格特点上的差异与互动。
首先,我们可以从音乐表现力的角度来看不同版本的差异。
以第四交响曲为例,不同版本的演奏会直接影响听众对音乐表现力的理解。
其中一些版本会强调某些旋律线,让它们在音乐中的比重得到提升和突出;而另一些版本则更加注重节奏和速度的变换。
这种微妙的差异只有在深度了解布鲁克纳作品的人听了多个版本后才能感知到。
哪个版本能够更好地表现出音乐的意境取决于不同的听众个体。
其次,我们可以关注不同版本的音色特点的差异。
音乐的表现力往往深受乐器的选择和演奏者的技艺影响。
以第三交响曲为例,布鲁克纳在不同版本的演奏中使用了不同的乐器,从而产生了不同的音色效果。
比如在某些版本中,钢琴被用来揭示主题,增强乐章的节奏感;而在另一些版本中,钢琴则被深度隐藏在管弦乐队的声音中,起到细节的润色作用。
此外,键盘乐器的使用也常常是布鲁克纳交响曲中另一重要的音色特点。
不同版本对于键盘乐器的使用、演奏和重要程度亦有所不同,因此键盘乐器的音色也就有所差异。
最后,我们需要在风格特点上寻找不同版本的差异。
布鲁克纳作品的音乐风格更多展现在对乐曲的处理、结构和音调上。
不同演奏者和指挥家通常针对相同乐曲,会选择不同的演奏方式和乐器,从而带来完全不一样的音色效果和风格特点。
举例来说,第九交响曲就有哀伤、欢愉、庄严等多种情感主题,在不同的版本中,乐曲的整体风格也不尽相同。
而这些风格上的差异,在不同的观众之间也会引发不同的评价和理解。
因此,摆脱演奏者和指挥家的不同演奏偏重,乐器质量和场地声学环境的出入,我们需要走进每个版本的细节,从而真正感受到布鲁克纳交响曲的背后故事。
布鲁克纳交响曲版本摘要:一、布鲁克纳交响曲简介二、布鲁克纳交响曲的不同版本对比三、如何选择合适的布鲁克纳交响曲版本四、推荐版本及理由正文:布鲁克纳交响曲是奥地利作曲家布鲁克纳创作的一系列交响乐作品,具有浓厚的浪漫主义气息和独特的音乐风格。
自诞生以来,布鲁克纳交响曲便备受乐坛关注,多个版本流传于世。
本文将为您介绍布鲁克纳交响曲的不同版本,并指导您如何选择最适合自己的版本。
一、布鲁克纳交响曲简介布鲁克纳共创作了九部交响曲,其中第一部交响曲(1869年)和第二部交响曲(1872年)被认为是其早期作品,风格相对较为简单。
从第三部交响曲开始,布鲁克纳的交响曲作品逐渐成熟,展现出丰富的音乐构思和独特的个人风格。
他的交响曲具有以下特点:1.庞大的乐器阵容:布鲁克纳交响曲使用了大量的乐器,包括管弦乐队、合唱团、钢琴、管风琴等,营造出宏大的音乐氛围。
2.独特的音乐形式:布鲁克纳的交响曲结构独特,部分作品具有五个乐章,部分作品则具有四个乐章。
同时,他善于运用不同的音乐主题和动机展开乐曲,使得其作品具有丰富的内涵。
3.深刻的宗教内涵:布鲁克纳的作品深受天主教信仰影响,具有浓厚的宗教气息。
在部分交响曲中,他甚至加入了拉丁文宗教诗歌朗诵,以表达他对信仰的虔诚。
二、布鲁克纳交响曲的不同版本对比布鲁克纳交响曲自创作以来,经历了多次修订。
根据作曲家本人的意愿,第三部交响曲《瓦哈拉》的版本可分为两个版本:一个是为合唱团、钢琴和管弦乐队创作的版本,另一个是为合唱团、钢琴、管弦乐队和打击乐器创作的版本。
此外,布鲁克纳的交响曲在各个时期上演时,指挥家和演奏家们也会根据个人理解和审美对其进行改编。
三、如何选择合适的布鲁克纳交响曲版本在面对众多布鲁克纳交响曲版本时,如何挑选适合自己的版本成为了一个问题。
以下几点建议供您参考:1.了解个人喜好:布鲁克纳的交响曲风格独特,不同版本在演奏风格、音乐表现等方面存在一定差异。
在选择版本时,您可先了解各个版本的特点,以便找到符合自己喜好的作品。
布鲁克纳第三交响曲解析
布鲁克纳是19世纪末至20世纪初最重要的交响乐作曲家之一,
而他的第三交响曲,也被誉为他的代表作之一。
在这篇文章中,将对
布鲁克纳的第三交响曲进行生动、全面和有指导意义的解析。
布鲁克纳的第三交响曲,也被称为“英雄交响曲”,是他创作的
最长的交响乐作品之一,该作品是为纪念已故作曲家贝多芬而创作的。
它由四个乐章组成,总时长约为90分钟,是一部庄重、沉思而又充满
力量的交响曲。
作品开头的第一乐章是一个宏大的序曲,以庄严的主题奏鸣曲进行,展示了布鲁克纳擅长的宏伟主题和富有表现力的管弦编曲。
这一
乐章以冷静而沉重的氛围开始,并在不断的发展中增加了紧张感和动力,最终达到高潮。
第二乐章是一个优雅而动听的主题与变奏,旋律优美、简洁明快,带有浓厚的维也纳古典风格,并注入了布鲁克纳独特的表现力和情感。
逐渐变化的音乐情绪,仿佛展示了一个人在思考中经历的种种情感和
挣扎。
第三乐章是交响曲中最为激动人心的部分,具有戏剧性的发展和
强烈的情感冲击力。
通过巧妙的构图和丰富多样的乐器编曲,布鲁克
纳创造出了充满冲突和紧张的氛围,展示了他深沉的思考和对人性的
探索。
最后一乐章是交响曲中最为庄严和宏伟的部分。
这一乐章以雄浑的音乐表达了布鲁克纳对贝多芬的敬意,并通过引用贝多芬的主题和变奏,将整个交响曲贯穿起来。
最终,这一乐章通过鼓舞人心的音乐和壮丽的终结,带给听众一种振奋人心的音乐体验。
布鲁克纳的第三交响曲是一部令人印象深刻的作品,它展示了他作为作曲家的深思熟虑和丰富的音乐才华。
通过精巧的构图、丰富多样的乐器编曲和情感丰富的音乐表达,布鲁克纳成功地创作了一部充满力量和感染力的交响曲。
这部作品对于理解布鲁克纳的音乐创作风格和对贝多芬的敬意具有重要的指导意义,同时也是一部令人陶醉、满足和深思的音乐之作。