1中国民间美术之传统手工艺

五种传统手工‎艺特点中国结中国结不知什‎么时候起，现代人又把老‎祖宗那时候流‎行的饰物重新‎从箱子底下找‎出来，然后依葫芦画‎瓢，加上更多的想‎法，更多的点缀，于是，彩色丝线编扎‎成的粗粗细细‎带子，有图腾纹样的‎小环儿，婀娜多姿的穗‎坠儿，这一切构成了‎美丽奇特的中‎国结。

让人惊叹一根‎红绳原来可以‎变出这么多的‎花样。

别看轻这小小‎的中国结，它身上所显示‎的情致与智慧‎正是中华古老‎文明中的一个‎侧面，是人们追求随‎意、祈盼平安的一‎种意趣。

“结”是绳编饰品，它同我国的布艺、刺绣并称为祖‎国的三大手工‎艺品。

它朴实无华，庄重雅气。

说起中国结可‎谓年代久远，其历史贯穿于‎人类史始终，漫长的文化沉‎淀使得中国结‎渗透着中华民‎族特有的、纯粹的文化精‎髓。

“绳”与“神”谐音，中国文化在形成阶段，曾经崇拜过绳‎子。

据文字记载：“女娲引绳在泥‎中，举以为人。

”又因绳像蟠曲‎的蛇龙，中国人是龙的‎传人，龙神的形象，在史前时代，是用绳结的变‎化来体现的。

“结”字也是一个表‎示力量、和谐，充满感情的字‎眼，给人都是一种‎团圆、亲密、温馨的美感。

“结”与“吉”谐音，“吉”是人类永恒的‎追求主题，“绳结”这种具有生命‎力的民间技艺‎也就自然作为‎中国传统文化‎的精髓，兴盛长远，流传至今。

刺绣又称丝绣，是中国优秀的‎民族传统手工‎工艺品之一。

据《尚书》记载在四千前‎的章服制度，就规定“衣画而裳绣”；另在《诗经》中也有“素衣朱绣”的描绘。

宋代时期崇尚‎刺绣服装的风‎气，已逐渐在民间‎广泛流行，这也促使了中‎国丝绣工艺的‎发展。

明代刺绣已成‎为一种极具表‎现力的艺术品‎，先后产生号称‎“四大名绣”的苏绣、粤绣、湘绣、蜀绣。

其中苏州的苏绣和缂丝‎最为盛名。

苏州刺绣发源‎于苏州。

苏州女子性情‎柔和，心灵手巧，擅长慢针细活‎。

苏州绣娘有10 多万人，家家有刺绣，户户有绣娘。

苏绣工艺是以‎绣针引彩线，按事先设计的‎花纹和色彩，在丝绸、棉布等面料上‎刺缀运针，通过绣迹构成‎花样、图案、文字以取得艺‎术效果。

中国52个非遗手艺有哪些每一份文化遗产都历经沧桑，饱含历史风雨，凝结情感和知识因素。

中国遗产，盘点那些让时光惊艳的非遗手艺。

图为皮影戏，又称“影子戏”或“灯影戏”，是一种以兽皮或纸板做成的人物剪影以表演故事的民间戏剧。

表演时，艺人们在白色幕布后面，一边操纵影人，一边用当地流行的曲调讲述故事，同时配以打击乐器和弦乐，有浓厚的乡土气息。

2011年，中国皮影戏入选人类非物质文化遗产代表作名录。

青花瓷是一种白底蓝花的高温釉下瓷器，起源于中国，流传于世界各地。

常简称青花瓷，也用来指这种装饰工艺。

这个品种清新亮丽，简单大方。

它不仅是工业化前最有影响力的瓷器，也被视为中华民族审美观念的代表。

因此，中国景德镇的青花瓷也是非物质文化遗产中的瑰宝。

泥人雕塑是中国古代传统的民间艺术。

它以粘土为主要材料，混合不同的颜色，用手和简单的工具塑造各种形象。

泥人雕塑作为一种非物质文化遗产，承载着一个时代人们的记忆。

景泰蓝，中国的著名特种金属工艺品之一，到明代景泰年间这种工艺技术制作达到了最巅峰，制作出的工艺品最为精美而著名，故后人称这种瓷器为景泰蓝。

景泰蓝正名铜胎掐丝珐琅，俗名“珐蓝”，又称“嵌珐琅”。

2006年5月20日，景泰蓝制作技艺经中国国务院批准列入第一批中国国家级非物质文化遗产名录。

布老虎是自古以来在中国民间广为流传的一种传统手工艺。

它也是一个很好的儿童玩具，室内装饰，礼品和个人收藏。

种类繁多，流传甚广。

这是一种民间工艺品，具有浓郁的地方风味。

2008年6月7日，布鲁胡被国务院批准列入第二批中国国家级非物质文化遗产名录。

长沙棕编是以棕叶编制而成的小工艺品，被誉为中国“江南一绝”，属于非物质文化遗产。

工艺美术棕编，唯湖南长沙一处，棕编之巧与湘绣之美、菊花石刻之奇，并称为“长沙三绝”。

长沙农村生长着去多棕树，为棕编工艺提供了得天独厚的天然条件，相传工艺美术棕编起始于三国时代，已有1,700余年历史。

由于久远地传承，发展成“纯叶”、“全棕”两大派别。

传统工艺中国刺绣精品多幅赏析刺绣是中国民间传统手工艺之一，在中国至少有二三千年历史，是用针和线把人的设计和制作添加在任何存在的织物上的一种艺术，在中国差不多至少有二三千年历史。

广绣山水渔读图【名称】：广绣山水渔读图【类别】：纺织品（广绣）【年代】：清乾隆年间【文物原属】：清宫旧藏【文物现状】：现藏北京故宫博物院【简介】：纵44cm，横35cm。

山水渔读是历代画家经常选用的绘画题材。

此图以工笔将远山近景层次鲜亮地表现出来：恬适古朴的茅屋农舍，庄重肃穆的古刹，清幽的江水渔帆，迷漫的远山云蔼，天地之间，渔父书生各得其趣，表现了一派宁静安闲、典雅风流的意境。

此图景致宏富，构图繁而不乱，每一局部景色均可独立成图。

此图绣工除采纳广绣的铺针、直针、洒插针等传统针法外，还使用竹织针绣茅屋顶，以施毛针、网针绣乌篷船的篷，以方格网针绣墙面，以扭针绣云纹、水纹等，细微之处一丝不苟，均以最适合的专门针法真实地表现出来，这是广绣针法繁复、穷其巧变的特点。

全图以棕、褐、驼、香色为主色调，配以深绿、浅绿、蓝色等，典雅古朴而又不乏鲜丽明快，表达了广绣的配色特点。

图上方题有唐人诗句“飞泉挂碧峰”和绣工王田的题字，并绣“王田”朱文印。

粤绣《仙童献寿》粤绣(Guangdong embroidery)是指以广东省广州市为生产中心的手工丝线刺绣，是中国四大名绣之一。

此《仙童献寿》变为粤绣经典著作之一，由台北故宫博物院藏，朱启钤《存素堂丝绣录》收录此幅绣画。

此绣轴以素绫为地五彩施绣，追求绘画的淡雅和细腻。

绣丫髻仙童着紫衣云裳，执双桃灵芝，引鹿前行，一只红蝠（鸿福）迎面飞来，寓“洪福齐天”的祝寿意味。

针法工整纤秀，配色散淡古雅。

清乾隆苏绣作品《福禄寿三星如意图》福禄寿三星公是众所周知喜闻乐见的吉庆图案，在绘画、织绣、瓷器及其他工艺品上都有使用。

此《福禄寿三星如意图》是清朝的乾隆时期的苏绣作品。

图正中绣的授人官禄的天神禄，他头戴如意翅冠，身着大红官袍，腰系玉带，怀抱如意；左为持杖捧仙桃的寿星，寿星即南极仙翁，以予人长寿的形象显现；右为一着道装高士，手执阴阳太极图道符极为福星。

五种传统手工艺特点中国结中国结不知什么时候起，现代人又把老祖宗那时候流行的饰物重新从箱子底下找出来，然后依葫芦画瓢，加上更多的想法，更多的点缀，于是，彩色丝线编扎成的粗粗细细带子，有图腾纹样的小环儿，婀娜多姿的穗坠儿，这一切构成了美丽奇特的中国结。

让人惊叹一根红绳原来可以变出这么多的花样。

别看轻这小小的中国结，它身上所显示的情致与智慧正是中华古老文明中的一个侧面，是人们追求随意、祈盼平安的一种意趣。

“结”是绳编饰品，它同我国的布艺、刺绣并称为祖国的三大手工艺品。

它朴实无华，庄重雅气。

说起中国结可谓年代久远，其历史贯穿于人类史始终，漫长的文化沉淀使得中国结渗透着中华民族特有的、纯粹的文化精髓。

“绳”与“神”谐音，中国文化在形成阶段，曾经崇拜过绳子。

据文字记载：“女娲引绳在泥中，举以为人。

”又因绳像蟠曲的蛇龙，中国人是龙的传人，龙神的形象，在史前时代，是用绳结的变化来体现的。

“结”字也是一个表示力量、和谐，充满感情的字眼，给人都是一种团圆、亲密、温馨的美感。

“结”与“吉”谐音，“吉”是人类永恒的追求主题，“绳结”这种具有生命力的民间技艺也就自然作为中国传统文化的精髓，兴盛长远，流传至今。

刺绣又称丝绣，是中国优秀的民族传统手工工艺品之一。

据《尚书》记载在四千前的章服制度，就规定“衣画而裳绣”；另在《诗经》中也有“素衣朱绣”的描绘。

宋代时期崇尚刺绣服装的风气，已逐渐在民间广泛流行，这也促使了中国丝绣工艺的发展。

明代刺绣已成为一种极具表现力的艺术品，先后产生号称“四大名绣”的苏绣、粤绣、湘绣、蜀绣。

其中苏州的苏绣和缂丝最为盛名。

苏州刺绣发源于苏州。

苏州女子性情柔和，心灵手巧，擅长慢针细活。

苏州绣娘有 10 多万人，家家有刺绣，户户有绣娘。

苏绣工艺是以绣针引彩线，按事先设计的花纹和色彩，在丝绸、棉布等面料上刺缀运针，通过绣迹构成花样、图案、文字以取得艺术效果。

苏绣具有图案秀丽、色彩典雅、针法丰富、绣工精细的特色。

传统民间手工艺——草编历史悠久顾名思义，草编是用草本植物的皮叶、枝条、根藤作原料，竖经横纬，纯手工采用多种手法、技巧而编织成的生产生活用品，如用稻草编织的蓑衣、斗笠、草鞋等；用荆条编织的筐、篓、筛、笆等；用麦秆编织的草帽、篮盒、坐墩、虫笼等；用高粱杆编织的锅盖、馍垫、花篮等；用玉米皮编织的坐垫、包装、鞋帽、篮盘、饰物、玩具等。

草编的制作原料生长地域广泛，而且易得易作，故草编工艺在我国民间十分普及。

目前可见的中国最早的草编遗物是河姆渡人制作的，距今已有7 000年之久。

据《礼记》记载，周代已有以莞(蒲草)编制的莞席了，而且当时已有专业的“草工”，“作萑苇之器”。

到春秋战国时期，已有用萱麻和蒲草编制的斗笠。

秦汉时期，草编已在民间广泛使用，品种有草鞋、草席、草扇、草帘及僧侣信徒打坐的蒲团等。

汉代至盛唐，草编亦较发达。

除了用蒲草编制的蒲衣、蒲鞋外，还有蒲草编制的蒲帆。

我国草本植物资源丰富，南北方均有不少适宜编结的原材料，因此各地草编种类繁多，且各具地方特色。

草编在中国的分布很广，主要产区有浙江、山东、广东、河南、江苏等地。

草编制品以草席、草帘、草垫、草篮、草扇、草帽、草鞋等实用品为主，也有一些用作陈设的观赏品。

从19世纪40年代起，草编开始远销国外。

20世纪中叶以来，由于适应了现代生活的需要，草编得到迅速发展，花色品种越来越多。

种类多样作为在中国民间十分普及的一种传统手工艺，草编有着广泛的群众基础，具有很强的实用性和艺术性。

著名的草编有浙江金丝草编、山东和河南的麦草编、广东黄草编、湖南龙须草编、台湾草席等，其中以浙江金丝草编和山东麦草编质量最高。

草席类江南苏席、仪征朴席、浙江宁席并称“全国三大名席”。

朴席镇在历史上就有“三湾九井十八巷，家家户户织席忙”之说，所产朴席麻筋结实、织工考究、席面光洁、色泽一致，有着“直立不倒、盛水不漏、二十年不坏”的美誉。

目前当地已建成华东地区 早在远古时代，编结就已成为中华先民制造实用物品的重要手段。

以下是中国的一些美术类非物质文化遗产代表：
1.中国剪纸：中国剪纸是一种传统的民间艺术形式，通过将纸张剪成各种图案和形状来表
达祝福和美好的寓意。

2.中国刺绣：中国刺绣是一种精美的手工艺，通过在织物上使用针线进行刺绣，创造出丰
富多样的图案和花纹。

3.中国版画：中国版画是一种传统的绘画形式，使用雕刻技术将图案刻在木板上，然后再
用墨水印刷到纸上。

4.中国陶瓷艺术：中国陶瓷艺术拥有悠久的历史，以其精湛的制作工艺和独特的装饰风格
而闻名于世。

5.京剧脸谱：京剧脸谱是京剧演员在舞台上使用的彩绘面具，通过不同颜色和图案来表达
角色的性格和情感。

6.中国篆刻：中国篆刻是一种传统的印章雕刻技艺，通过在石头或其他材料上刻写文字和
图案，表达作者的思想和情感。

这些非物质文化遗产代表了中国传统美术艺术的精髓和独特之处，它们承载了丰富的历史文化内涵，并对后代的艺术创作和传承起到了重要的影响。

第一批非物质文化遗产之民间美术手工艺民间美术手工艺是指由普通民众创造并流传下来的艺术品。

它既是一种天赋和技能的结合，也是一种文化传承的载体。

中国的非物质文化遗产中，有许多独特的民间美术手工艺，代表了中国人民的智慧和创造力。

以下将对其中的一些进行介绍。

刺绣是中国民间美术手工艺中最为著名的一种，可以追溯到至少两千年前的汉代。

刺绣是用各种针线在织物上进行刺绣饰以形成图案的一种艺术。

它以其细致入微的工艺和丰富多样的图案而闻名于世。

中国刺绣有四大名绣：苏绣、湘绣、粤绣和蜀绣。

苏绣以其精致和细腻而闻名，湘绣则以其丰富多样的图案和鲜艳的颜色而著称，粤绣则以其豪放和粗犷的风格而受到喜爱，而蜀绣则以其精湛的工艺和宏伟的气势而独树一帜。

刺绣不仅是一种装饰品，也是一种艺术表达和文化传承的手段。

蜡染是另一种中国传统的民间美术手工艺，可以追溯到两千多年前的汉代。

蜡染是用蜡烛在织物上涂抹图案，然后将其浸泡在染料中，使得蜡涂抹的地方不受染色，形成图案的一种艺术。

蜡染不仅可以制作出各种各样的纹路，还可以通过不同的染料来达到不同的颜色效果。

蜡染以其独特的韵味和富有变化的图案而受到人们的喜爱。

剪纸是一种流行于中国的传统艺术，可以追溯到至少一千五百年前的唐代。

剪纸是用剪刀在纸上剪出各种各样的图案，然后将其贴在墙上或窗户上进行装饰的一种艺术。

中国剪纸有许多不同的风格和形式，如寿字、福字、花鸟、人物、动物等。

剪纸以其简约的形式和丰富多样的图案而受到人们的喜爱，也成为了中国传统节日和婚庆活动中必不可少的装饰品。

陶瓷是中国传统的民间美术手工艺之一，可以追溯到至少一千年前的唐代。

陶瓷是用黏土经过成型、干燥、烧制等工艺制作而成的一种艺术品。

中国陶瓷以其色彩斑斓和造型优美而闻名于世。

中国陶瓷有著名的五大名窑：汝窑、宋代定窑、官窑、钧窑和哥窑。

每一种名窑都有自己独特的特点和风格，代表着中国陶瓷的不同发展阶段和地域特色。

以上仅是中国非物质文化遗产中的一部分民间美术手工艺的介绍，它们代表着中国传统文化的独特魅力。

中国民间艺术一、中国剪纸1、简介剪纸艺术是汉族传统的民间工艺，它源远流长,经久不衰，是中国民间艺术中的瑰宝，已成为世界艺术宝库中的一种珍藏。

那质朴、生动有趣的艺术造型，有着独特的艺术魅力。

其特点主要表现在空间观念的二维性，刀味纸感，线条与装饰，写意与寓意等许多方面。

剪纸是一种镂空艺术，其在视觉上给人以透空的感觉和艺术享受。

其载体可以是纸张、金银箔、树皮、树叶、布、皮、革等片状材料。

剪纸在中国农村是历史悠久、流传很广的一种民间艺术形式。

剪纸，就是用剪刀将纸剪成各种各样的图案，如窗花、门笺、墙花、顶棚花、灯花等。

这种民俗艺术的产生和流传与中国农村的节日风俗有着密切关系，逢年过节亦或新婚喜庆，人们把美丽鲜艳的剪纸贴在雪白的墙上或明亮的玻璃窗上、门上、灯笼上等，节日的气氛便被渲染得非常浓郁喜庆。

2、发展历史剪纸起源于古人祭祖祈神的活动，根植于博大精深的中国传统文化之中。

两千年的发展史，使它浓缩了汉文化的传统理念，在其沿革中，与彩陶艺术、岩画艺术等艺术相互交织在一起，递延着古老民族的人文精神与思想脉搏。

成为汉传统文化的一个组成部分，是传统信仰与人伦道德的缩影，也是观察一个民族的民俗风文化传承的窗口。

中国的民间剪纸手工艺术有它自身的形成和发展过程，中国剪纸的发明是在公元前的春秋战国时期（公元前3世纪），当时人们运用薄片材料，通过镂空雕刻的技法制成工艺品，却早在未出现纸时就已流行，即以雕、镂、剔、刻、剪的技法在金箔、皮革、绢帛，甚至在树叶上剪刻纹样。

《史记》中的剪桐封弟记述了西周初期成王用梧桐叶剪成“圭”赐其弟，封姬虞到唐为侯。

战国时期就有用皮革镂花，（湖北江凌望山一号楚墓出土文物之一），银箔镂空刻花（河南辉县固围村战国遗址出土文物之一），都与剪纸同出一撤，他们的出现都为民间剪纸的形成奠定了一定的基础。

中国最早的剪纸作品发现，是在1967年中国考古学家在新疆吐鲁番盆地的高昌遗址附近的阿斯塔那古北朝墓群中，发现的两张团花剪纸，他们采用的是麻料纸，都是折叠型祭祀剪纸，他们的发现为中国的剪纸形成提供了实物佐证。

第一批国家级非物质文化遗产名录之民间美术杨柳青木版年画天津市武强木版年画河北省武强县桃花坞木版年画江苏省苏州市漳州木版年画福建省漳州市杨家埠木版年画山东省潍坊市高密扑灰年画山东省高密市朱仙镇木版年画河南省开封市滩头木版年画湖南省隆回县佛山木版年画广东省佛山市梁平木版年画重庆市梁平县绵竹木版年画四川省德阳市凤翔木版年画陕西省凤翔县纳西族东巴画云南省丽江市藏族唐卡西藏自治区（勉唐画派、钦泽画派、噶玛嘎孜四川省甘孜藏族自治州画派）衡水内画河北省衡水市剪纸河北省蔚县、丰宁满族自治县（蔚县剪纸、丰宁满族剪纸、中阳山西省中阳县剪纸、医巫闾山满族剪纸、扬州辽宁省锦州市剪纸、乐清细纹刻纸、广东剪纸、江苏省扬州市傣族剪纸、安塞剪纸）浙江省乐清市广东省佛山市、汕头市、潮州市、云南省潞西市、陕西省安塞县顾绣上海市松江区苏绣江苏省苏州市湘绣湖南省长沙市粤绣广东省广州市、潮州市（广绣、潮绣）蜀绣四川省成都市苗绣贵州省雷山县、贵阳市、剑河（雷山苗绣、花溪苗绣、剑河苗绣）县水族马尾绣贵州省三都水族自治县土族盘绣青海省互助土族自治县挑花湖北省黄梅县（黄梅挑花、花瑶挑花）湖南省隆回县庆阳香包绣制甘肃省庆阳市象牙雕刻北京市崇文区、广东省广州市扬州玉雕江苏省扬州市岫岩玉雕辽宁省岫岩满族自治县阜新玛瑙雕辽宁省阜新市夜光杯雕甘肃省酒泉市金石篆刻浙江省杭州市西泠印社青田石雕浙江省青田县曲阳石雕河北省曲阳县寿山石雕福建省福州市惠安石雕福建省惠安县徽州三雕安徽省黄山市（婺源三雕）江西省婺源县临夏砖雕甘肃省临夏县藏族格萨尔彩绘石刻四川省色达县潮州木雕广东省潮州市宁波朱金漆木雕浙江省宁波市乐清黄杨木雕浙江省乐清市东阳木雕浙江省东阳市漳州木偶头雕刻福建省漳州市萍乡湘东傩面具江西省萍乡市竹刻上海市嘉定区（嘉定竹刻、宝庆竹刻）湖南省邵阳市泥塑天津市（天津泥人张、惠山泥人、凤翔泥江苏省无锡市塑、浚县泥咕咕）陕西省凤翔县河南省浚县塔尔寺酥油花青海省湟中县热贡艺术青海省同仁县灯彩浙江省仙居县、海宁市（仙居花灯、硖石灯彩、泉州花灯、福建省泉州市东莞千角灯、湟源排灯）广东省东莞市青海省湟源县嵊州竹编浙江省嵊州市第一批国家级非物质文化遗产名录之传统手工技艺宜兴紫砂陶制作技艺江苏省宜兴市界首彩陶烧制技艺安徽省界首市石湾陶塑技艺广东省佛山市黎族原始制陶技艺海南省昌江黎族自治县傣族慢轮制陶技艺云南省西双版纳傣族自治州维吾尔族模制法土陶烧制技艺新疆维吾尔自治区英吉沙县喀什市、吐鲁番地区景德镇手工制瓷技艺江西省景德镇市耀州窑陶瓷烧制技艺陕西省铜川市龙泉青瓷烧制技艺浙江省龙泉市磁州窑烧制技艺河北省峰峰矿区德化瓷烧制技艺福建省德化县澄城尧头陶瓷烧制技艺陕西省澄城县南京云锦木机妆花手工织造技艺江苏省南京市宋锦织造技艺江苏省苏州市苏州缂丝织造技艺江苏省苏州市蜀锦织造技艺四川省成都市乌泥泾手工棉纺织技艺上海市徐汇区土家族织锦技艺湖南省湘西土家族苗族自治州黎族传统纺染织绣技艺海南省五指山市、白沙黎族自治县、保亭黎族苗族自治县、乐东黎族自治县东方市壮族织锦技艺广西壮族自治区靖西县藏族邦典、卡垫织造技艺西藏自治区山南地区、日喀则地区加牙藏族织毯技艺青海省湟中县维吾尔族花毡、印花布织染技艺新疆维吾尔自治区吐鲁番地区南通蓝印花布印染技艺江苏省南通市苗族蜡染技艺贵州省丹寨县白族扎染技艺云南省大理市香山帮传统建筑营造技艺江苏省苏州市客家土楼营造技艺福建省龙岩市景德镇传统瓷窑作坊营造技艺江西省侗族木构建筑营造技艺广西壮族自治区柳州市三江侗族自治县苗寨吊脚楼营造技艺贵州省雷山县苏州御窑金砖制作技艺江苏省苏州市苗族芦笙制作技艺贵州省雷山县、云南省大关县玉屏箫笛制作技艺贵州省玉屏侗族自治县阳城生铁冶铸技艺山西省阳城县南京金箔锻制技艺江苏省南京市龙泉宝剑锻制技艺浙江省龙泉市张小泉剪刀锻制技艺浙江省杭州市芜湖铁画锻制技艺安徽省芜湖市苗族银饰锻制技艺贵州省雷山县、湖南省凤凰县阿昌族户撒刀锻制技艺云南省陇川县保安族腰刀锻制技艺景泰蓝制作技艺北京市崇文区聚元号弓箭制作技艺北京市朝阳区明式家具制作技艺江苏省苏州市蒙古族勒勒车制作技艺内蒙古自治区东乌珠穆沁旗拉萨甲米水磨坊制作技艺西藏自治区兰州黄河大水车制作技艺甘肃省兰州市万安罗盘制作技艺安徽省休宁县雕漆技艺北京市崇文区平遥推光漆器髹饰技艺山西省平遥县扬州漆器髹饰技艺江苏省扬州市天台山干漆夹苎技艺浙江省天台县福州脱胎漆器髹饰技艺福建省福州市厦门漆线雕技艺福建省厦门市成都漆艺四川省成都市茅台酒酿制技艺贵州省泸州老窖酒酿制技艺四川省泸州市杏花村汾酒酿制技艺山西省汾阳市绍兴黄酒酿制技艺浙江省绍兴市清徐老陈醋酿制技艺山西省清徐县镇江恒顺香醋酿制技艺江苏省镇江市武夷岩茶（大红袍）制作技艺福建省武夷山市自贡井盐深钻汲制技艺四川省自贡市、大英县宣纸制作技艺安徽省泾县铅山连四纸制作技艺江西省铅山县皮纸制作技艺贵州省贵阳市、贞丰县、丹寨县傣族、纳西族手工造纸技艺云南省临沧市、香格里拉县藏族造纸技艺西藏自治区维吾尔族桑皮纸制作技艺新疆维吾尔自治区吐鲁番地区竹纸制作技艺四川省夹江县、浙江省富阳市湖笔制作技艺浙江省湖州市徽墨制作技艺安徽省绩溪县、歙县、黄山市屯溪区歙砚制作技艺安徽省歙县、江西省婺源县端砚制作技艺广东省肇庆市金星砚制作技艺江西省星子县木版水印技艺北京市荣宝斋雕版印刷技艺江苏省扬州市金陵刻经印刷技艺江苏省南京市德格印经院藏族雕版印刷技艺四川省德格县制扇技艺江苏省苏州市剧装戏具制作技艺江苏省苏州市桦树皮制作技艺内蒙古自治区鄂伦春自治旗黎族树皮布制作技艺海南省保亭黎族苗族自治县赫哲族鱼皮制作技艺黑龙江省浏阳花炮制作技艺湖南省浏阳市黎族钻木取火技艺海南省保亭黎族苗族自治县风筝制作技艺山东省潍坊市（潍坊风筝、南通板鹞风筝、拉萨江苏省南通市风筝）西藏自治区拉萨市凉茶广东省文化厅香港特别行政区民政事务局澳门特别行政区文化局。

中国传统手工艺品有：
1、风筝：
风筝由中国古代劳动人民发明于东周春秋时期，已2000多年。

相传墨翟以木头制成木鸟，研制三年而成，是人类最早的风筝起源。

后来鲁班用竹子，改进墨翟的风筝材质，直至东汉期间，蔡伦改进造纸术后，坊间才开始以纸做风筝，称为“纸鸢”。

到南北朝时，风筝开始成为传递信息的工具，从隋唐开始，由于造纸业的发达，民间开始用纸来裱糊风筝；到了宋代的时候，放风筝成为人们喜爱的户外活动。

2、油纸伞：
油纸伞是古老的传统用品之一，油纸伞除了是挡阳遮雨的日常用品外，也是嫁娶婚俗礼仪一项不可或缺的物品。

3、刺绣：
刺绣是中国民间传统手工艺之一，在中国至少有二三千年历史。

它是用针和线把人的设计和制作添加在任何存在的织物上的一种艺术。

4、中国结：
中国结是一种手工编织工艺品，它身上所显示的情致与智慧正是汉族古老文明中的一个侧面。

它原本是由旧石器时代的缝衣打结，后推展至汉朝的仪礼记事，再演变成今日的装饰手艺。

5、芜湖铁画：
芜湖铁画为中国传统独具风格的工艺品之一，是芜湖市特有的工艺美术品。

铁画制作起源于宋代，盛行于北宋。

清代康熙年间，安徽芜湖铁画才自成一体，并逐渐享誉四海，已有340多年历史，是中国工艺美术百花园中的一朵奇葩。