“图画现代主义”平面设计运动
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高纲1029江苏省高等教育自学考试大纲07887平面设计江南大学编一、课程性质及其设置目的与要求(一)课程性质和特点《平面设计》课程是我省高等教育自学考试动画设计专业(独立本科段)的一门重要的专业课程,其任务是培养动画专业的自学应考者系统地学习世界平面设计基本概况和理论,以求有助于了解“平面设计”这个国际设计界通用的术语,阐析现代印刷的介入是现代平面设计的开始,从本质上说明古典平面设计与当代平面设计的区别;平面设计涉及的范围广泛、历史悠久,工业革命给平面设计带来巨大冲击,特别是印刷技术与制版技术的发展;与专论繁多的建筑设计不同,平面设计的理论著作,特别是涉及到发展历史的专著数量很少;平面设计与印刷有极其密切的关系,而凸版是最早出现的印刷方法;在现代平面设计的发展过程中,商业海报产生了重要的促进作用,随着印刷的发展,文化的普及,社会对于平面设计的总需求量在20世纪剧增,作为战后最强大的经济大国——美国,在平面设计上有很大的影响力,战后欧洲的平面设计也逐步摆脱美国的影响,形成自己的不同面貌,具有鲜明的民族特色;20世纪80年代以来,电脑日益成为平面设计的主要媒介,平面设计在中国大陆兴起,到90年代掀起高潮。
希望这些知识能帮助同学在将来的创作中更好地继承和发扬世界优秀设计师的有益经验,推动国内平面设计业的良性发展。
本课程在内容上分为十七章:第一章工业时代的版面设计;第二章摄影——新传达工具;第三章维多利亚时期的大众化平面设计;第四章“工艺美术”运动的平面设计;第五章“新艺术”运动;第六章二十世纪平面设计的源起;第七章现代艺术对平面设计发展的影响;第八章“图画现代主义”平面设计运动;第九章新的形式语汇;第十章包豪斯与新的国际片面设计风格;第十一章美国的现代主义设计运动;第十二章国际主义平面设计风格的形成;第十三章纽约平面设计派;第十四章企业形象设计与视觉系统;第十五章观念形象和非西方国家的平面设计发展;第十六章国际语言和国际对话;第十七章数码革命与平面设计。
世界平面设计史纲要☐平面设计(graphic design),是在平面空间中的设计活动,是二维空间中各个元素及其组合的布局设计,包括字体、版面编排、插图、摄影的采用,所有这些内容的核心在于传达信息,表现方式是以印刷技术实现。
相关领域:视觉传达设计(visual communications design),界面设计(interface design),信息设计(information design)☐平面设计作品,多指印刷批量生产的产品如书籍装帧、包装装潢、广告、标志、企业形象识别系统、出版物的字体与版面设计,建筑设计的表现、工业设计的表现、影视动漫多元媒体(multimedia)设计也采用平面设计的若干手法。
☐影响平面设计的因素,是社会、政治、经济、文化、科技等因素的综合,集中体现了一种时代精神和文化品味。
平面设计是在中国最早得到完善的。
汉代蔡伦发明造纸术,现存最早的印刷品是唐代的《金刚经》(公元886年)十九世纪机械化印刷技术促进了平面设计大发展,大众化市场需求产生平面设计师职业。
第一章平面设计在工业化以前的发展过程☐原始平面设计的开端文字,各种形象的符号,原始人洞穴壁画、雕刻、石刻,巴比伦《汉摩拉比法典》(公元前1800年),古埃及《死亡书》(前1370年),中国的甲骨文(公元前1300年)、青铜器图案、印刷术(950年),拉丁字母的起源是古希腊字母(前1700年),阿拉伯数字。
☐字母的创造和在平面设计中的使用罗马字体(拉丁文字)在西元二世纪普及1.古典风格:古埃及、古希腊、古罗马的综合。
2.凯尔特人(Celtic)的书籍设计:基督教手抄文书,比如圣经。
《都罗之书》(680年)3.卡罗林时代(the Caroline)平面设计的复兴公元789年,国王查理曼发布命令,努力统一整个欧洲书籍的版面标准、字体标准、装饰标准。
4. 西班牙的图画表现主义风格发展书籍抄本具有强烈的装饰风格,复杂插图装饰,书籍四周有华贵的阿拉伯风格图案花边装饰;并在公元945年出现了完全以图案为中心的装饰扉页,扉页采用非常工整的几何图案布局,色彩绚丽。
《平面设计史》课程教学大纲课程代码:100431004课程英文名称:Graphic Design History课程总学时:24 讲课:24 实验:0 上机:0适用专业:视觉传达大纲编写(修订)时间:2017一、大纲使用说明(一)课程的地位及教学目标《平面设计史》课程是一门艺术设计视觉传达专业的选修课程,力图比较全面介绍平面设计的发展历史,总结平面设计的实践经验和技巧,帮助学生树立审美意识,培养平面设计技巧。
通过案例分析,使学生直观地认知各流派的代表作和美学特点,培养学生对平面设计的探索、追求、欣赏能力。
(二)知识、能力及技能方面的基本要求通过本课程的教学,要求学生了解平面设计在不同历史时期的发展特征,平面设计的功能,平面设计的构成和表现形式以及变化规律,使学生从中得到启迪,有所领悟,对平面设计有崭新的认识和理解。
1. 了解中外平面设计发展的历史脉络。
2. 掌握各时期的平面设计艺术风格及流派。
3. 学习平面设计风格变化对世界文化的影响。
(三)实施说明1.教学方法:为避免理论课程的枯燥,应重视不同时期、不同地区、国家及设计家的设计思想、设计风格的发展与流派,以及设计家思想和作品的介绍和分析,积极与学生互动交流,注意课程中学生的反馈,通过对经典作品的讨论分析,感悟设计。
2.教学手段:运用多媒体教学,为学生展示大量的图片和影象内容,重点突出对不同设计思想、风格的内在必然联系的理解以及对平面设计的本质规律性的把握,以加强学生对理论知识的理解。
(四)对先修课的要求本课程对先修课无要求(五)对习题课、实践环节的要求1.对重点、难点章节安排习题,以便学生更好的消化和巩固所学知识。
2.注意对学生自学能力的培养,使学生通过对平面设计史中各流派、风格特点的学习,提高分析问题、解决问题的能力,吸取前人经验,为后续的设计打下良好的基础。
(六)课程考核方式1.考核方式:考查2.考核目标:每阶段课程结束时,学生须按教学要求呈交课堂作业,重点考核学生对该阶段课题的分析理解能力,并由任课教师评分,同时进行随堂评讲。
《世界平面设计史》笔记前言,绪论1。
所谓“平面设计”,指的是在平面空间中的设计活动,其涉及的内容主要是二维空间中各个元素的设计和这些元素组合的布局设计,其中包括字体设计、版面编排、插图、摄影的采用,而所有这些内容的核心是在于传达信息、指导、劝说等等,而它的表现方式则是以现代印刷技术达到的.2.简述现代平面设计史包含的三个基本方面:(1)对于平面设计诸因素的论述,包括字体发展、版面编排发展、插图风格发展等等; (2)印刷技术对于平面设计的影响;(3)分门别类的讨论组成内容,比如包装设计、书籍设计、海报设计等等的发展过程。
3.平面设计的三个基本原则:(1)具有创造性的程序不仅是靠技术娴熟的手工完成,所有的创作设计都必须依靠脑、心和手的同心协力合作达到;(2)先掌握可靠的技巧,然后启迪自己的灵感;(3)人类是高等精神或是“他所被赋予能力去完成和表现的”生命源泉的一个最高体现.4.印刷术的四种基本方法:凸版、凹版、平版、孔版(镂空版)5.中国的书写字体和印刷字体种类:书写:行、草、隶、篆;印刷:楷书、宋体、仿宋、黑体。
6。
人类最早文字的三种基本类型及共同点:基本类型:苏美尔人的楔形文字,埃及人的象形文字,中国人的象形、会意和仿音结合的文字体系。
共同点:都具有一个单字本身构造的特点,每个字自成体系,本身有完整的架构,类似图画,或者象征图案。
7。
罗马字体设计的特点:出现装饰线,方形的大写字母。
8。
洛可可风格艺术的特点:强调浪漫情调,从自然形态、东方装饰、中世纪和古典时代的装饰之中吸取动机,大量采用C形和S形的曲线作为装饰手段,色彩上比较柔和,广泛采用淡雅的色彩计划,比如粉红、粉蓝、粉绿等,也大量采用金色和象牙白色,设计上往往采用非对称的排列方法,与比较讲究对称、彩强烈的色彩计划的巴罗克风格形成对比。
9。
18世纪法国罗可可时期平面设计与印刷的风格趋向:采用非对称布局,大量采用曲线装饰,版面华丽,字体也时常采用花哨的书法体例,花体字成为书籍封面和扉页上最常用的字体。