赏析《智取威虎山》与《林海雪原》

1960版、2014版电影《智取威虎山》审美艺术比较分析作者：兰雁宁来源：《名作欣赏·学术版》 2018年第8期摘要：《林海雪原》虽然存在着种种问题，但仍不失为一部成功的小说，此后被改编为样板戏、电影等多种艺术形式。

到目前电影版的《林海雪原》主要有1960 年刘沛然导演的《林海雪原》和2014 年徐克导演的《智取威虎山》。

下文主要从人物形象的重塑、电影艺术手法的革新和情节的增删取舍三方面来比较两版《智取威虎山》的异同。

关键词：《智取威虎山》电影人物形象艺术手法情节增删取舍曲波的长篇小说《林海雪原》作为“十七年文学”的经典之作，主要讲述了在中华人民共和国成立之初，一支由几十人组成的东北联军小分队在参谋长少剑波的带领下，利用当地特殊的自然条件，通过与盘旋当地多年的匪徒们斗智斗勇，最终成功瓦解、消灭了这批国民党的残余势力。

小说不仅成功塑造了党的干部少剑波、侦察员杨子荣等英雄形象，也塑造了一批具有典型意义的土匪形象如座山雕、“蝴蝶迷”等等，而颇具传奇色彩的叙事形式更使得小说在出版后吸引了众多读者，获得了巨大成功。

《林海雪原》虽然存在着种种问题，但仍不失为一部成功的小说，此后被改编为样板戏、电影等多种艺术形式。

到目前电影版的《林海雪原》主要有1960 年刘沛然导演的《林海雪原》和2014 年徐克导演的《智取威虎山》。

电影是用影像将文字转换成活动的画面，在这个过程中必定会对小说进行一定的加工。

首先文本加工转换成影像的难度之一就在于如何让观众接受电影中的形象和情节设定并与观众产生共鸣，因此《林海雪原》的改编从一开始就困难重重。

其次由于电影的时长限制，不能将整本小说囊括其中，两部不同时期拍摄的电影都只选取了《林海雪原》中的叙事高潮“智取威虎山”。

下文将主要从人物形象的重塑、电影艺术手法的革新和情节的增删取舍三方面来比较两版《智取威虎山》的异同。

一、人物形象的重塑在小说中，主角只有参谋长少剑波一人，整个小说叙事都是围绕着他展开的，但刘沛然版的电影在人物形象上却进行了大幅调整，侦查员杨子荣担任了绝对的主角，而少剑波在电影中更多的是作为一名运筹帷幄的指挥者形象出现。

智取威虎山影评《智取威虎山》：时代的车轮来又去，但英雄永驻人心杨宗贵战死于1947年2月23日，一个凛冽的冬日清晨。

根据他的战友叙述，当日他们在潜伏观察雪地中一座破窝棚之后，确定里面隐藏的是他们追踪多日的土匪，决定突击抓捕。

杨宗贵第一个冲上去，一脚踢开门，大喝一声“不许动”，并准备开枪示威，不想“咔嚓”一声，手中的驳壳枪竟然没有响。

事后查明原来是天气太冷，枪机上结了霜被冻住了。

还没等他俯身隐藏，窝棚里飞出一颗子弹，正中他的胸膛。

于是刚满31岁的“侦察英雄”杨宗贵倒在雪地上，躺卧在他熟悉的东北白山黑水间，吐出了最后一口气。

牡丹江军分区为杨宗贵举行了隆重的安葬仪式，不过灵牌上写的是“杨子荣”，因为他用这个名字参加的解放军。

无人知道这个瘦高的大个子来自何方，也不知他的本名，即使他的战友也不知道。

于是，“杨子荣”这个名字就被刻在了他的墓碑上，并以一个“英雄”的形象流传了下来。

与此同时，远在千里之外的山东烟台，杨宗贵的母亲在贫困中挣扎，思念着她唯一的儿子。

因为杨宗贵乔装土匪侦察的时候被同乡看到过，因此当地盛传他叛变做了土匪，政府取消了他家里的军属待遇。

又因为部队无人知道他的本名，即使他被当做一个英雄来纪念，这份荣光也未能落到他母亲的身上。

于是直到在贫困和饥饿中死去，杨宗贵的母亲也不知道，她的儿子，是一个英雄。

杨子荣的两个妹妹被卖到外地，直到后来曲波找到杨子荣故乡，当地政府才知道此事，将她们找回安置。

所谓英雄，往往和悲剧联系在一起，越是大英雄，越有大悲剧。

这一点在杨子荣的身上体现的尤为明显。

只是这一切，在杨子荣担任主角的小说、戏剧和电影中，我们都没有看到过。

他以一个机智勇武、光辉灿烂的形象在人民的心目中永生，没有半点不和谐之处。

68年后，同样是在冬天，杨子荣曾经为之奋战的这个国度里，无数人笑着闹着，拿着食品饮料，走进温暖舒适的电影院，坐下看一部名为《智取威虎山》的电影。

68年前到底发生了什么，绝大多数人并不清楚。

红色经典再演绎——影片《智取威虎山》解析（上）作者：暂无来源：《坦克装甲车辆》 2015年第14期影片速读1946年冬季，我军一支剿匪小分队在代号“203”的少剑波带领下，深入深山老林清剿土匪。

就在他们刚刚进入战区，对当地情况尚不熟悉的时候，上级派来了合江军区政治部敌工科侦察员杨子荣协助剿匪。

与杨子菜一起来的还有野战医院的女护士白茹（小白鸽）。

小分队后来又遇到了父亲被土匪杀害、母亲被抢走的流浪儿栓子，并把他收留下来。

与此同时，国民党先期潜入东北的人员也正在紧锣密鼓地收编各山头的土匪。

国民党的候专员企图利用手中的先遣图引诱土匪许大马棒和“座山雕”相互残杀，自己渔翁得利（在当时东北民主联军大军压境的情况下，不是团结这些土匪共同对抗我军清剿而是想让他们自相残杀，这个候专员脑子不知是不是进水了）。

剿匪小分队此时也转移到夹皮沟村，并且通过当地群众得知村子里有土匪的眼线。

就在高波去追因不了解小分队身份而逃离的检子时，却意外发现了在村子里的国民党候专员的副官栾平。

原来，候专员本打算将先遣图送给许大马棒，但栾平却想把图转送给“座山雕”，以换取一官半职和奖赏。

高波为了救被栾平抓住的栓子而被俘虏，就在受刑时才被小分队其他人员解救出来。

这样，我军就了解了栾平的企图并得到了他身上的先遣图。

此时，熟悉东北民情的杨子荣提出由自己假扮成许大马棒的司马副官（实际上就是负责养马的副官）胡彪打入“座山雕”内部，摸清情况后里应外合将土匪一网打尽。

少剑波开始并不同意，后来看到杨子荣非常坚决而且有信心也就同意了。

杨子荣与绰号“长腿”的侦察员一起进山后分手，后者负责传递杨子荣送出的情报。

杨子荣行进途中遇到了一只老虎，经过一番搏斗将其打死（即样板戏中有名的桥段——“打虎上山”）。

打死老虎后，杨子荣遇到了“座山雕”的手下并被带上了山。

“座山雕”经过一番盘问，杨子荣用黑话对答如流（这也是当年的样板戏中最著名的桥段），从而取得了其初步信任并被封为山寨第九金刚。

《林海雪原》的读后感《林海雪原》的读后感（通用10篇）读完某一作品后，相信你心中会有不少感想，是时候抽出时间写写读后感了。

那要怎么写好读后感呢？以下是店铺整理的《林海雪原》的读后感（通用10篇），仅供参考，欢迎大家阅读。

《林海雪原》的读后感1“你要学学那些战士们，他们用热血谱写了一首首壮丽的战歌！”妈妈的声音又响起了，她已经背好包准备出去了。

“快点，去买一本红色经典书，不买你不会知道战士们的辛苦。

”偶然，我读到了一本《林海雪原》的红色经典读书，书中的故事刻骨铭心，是一个个热血铸就的灵魂——他们是战士！没有他们，就没有这本《林海雪原》；没有他们，就没有我们的新中国这片江山如画的土地！书中讲了东北民主联军一支小分队，在团参谋长少剑波的率领下，侦察英雄杨子荣与威虎山座山雕匪帮斗智斗勇，深入林海雪原执行剿匪任务的故事。

作者曲波用这本书怀念他的老战友，怀念那段一起抗战的日子。

不知大家可曾听过那雄赳赳气昂昂的京剧《智取威虎山》，那就是他的战友杨子荣用热血谱下的一首战歌。

他足智多谋，把威虎山的土匪消灭了许许多多，真是一个大英雄！老话说得好，“金无足赤，人无完人”，人总是懒的，遇到困难总想半途而废，总是会哭泣，会伤心，会难过，但是一想到这些不畏艰苦，勇敢在抗日路上牺牲自己、保卫祖国的那些战士，我的热血仿佛也被点燃，仿佛也身临其境在抗日战争那艰苦的环境下，我并无退路。

“逆水行舟，不进则退”，人是逆风而行的，如果不往前行走，就会被风吹倒，从而得不到那以后的荣华富贵，得不到我舒适的安逸生活……但学习上，我总有那么一点的欠缺。

面对生活中的困难，我选择生闷气，把门猛地一关，把笔全部砸到地上，然后大哭一顿。

面对学习中的困难，有时我选择放弃，有时我选择哭泣。

这使我愈发气馁。

但自从看了这本书，我学会了向英雄学习；向这些革命先辈学习。

只要有他们的精神激励着我，我就像机器人一样奋起读书，像周恩来总理一样“为中华之崛起而读书”！《林海雪原》的读后感2昨夜，星宇浩淼，若隐若现。

从期待视野的角度看徐克电影《智取威虎山》对小说《林海雪原》的改编摘要：期待视野是接受美学中的重要理论，对研究由文学改编而成的电影具有重要意义。

本文将从期待视野的理论及其与电影的关系着手分析电影《智取威虎山》对小说《林海雪原》的改编。

影片通过对英雄传奇的再现和个人特色、流行元素的植入唤起了观众的期待视野。

在嵌套式和个人化的叙事模式中，影片对革命战争中个体的发掘和沟通历史与现实的尝试造成了审美距离和视野的变化。

尽管影片在实现历史与现实的对话方面未必是成功的，但仍不失为是一种有益的尝试。

关键词：期待视野《智取威虎山》《林海雪原》改编一、接受美学中的期待视野理论接受美学理论兴起于二十世纪六七十年代，现象学和解释学是其主要的理论渊源，这一概念由德国学者姚斯提出，并将其运用于文学史的研究中，强调读者在文学活動中的主体性。

其中，期待视野理论是姚斯接受美学思想的一个重要方面，他指出：“一部文学作品，即便它以崭新的面目出现，也不可能在信息真空中以绝对新的姿态展示自身。

但它却可以通过预告，公开或隐蔽的暗示，预先为读者提示一种特殊的接受。

”期待视野并非是一成不变的，“假如人们把既定期待视野与新作品出现之间的不一致性描绘为审美距离，那么新作品的接受就可以通过对熟悉经验的否定或把新经验提高到意识层次，造成‘视野的变化”。

姚斯认为，这种审美距离决定了艺术作品的特性。

二、《智取威虎山》对观众期待视野的唤起电影《智取威虎山》在情节上大体忠实于原著，迎合了中老年观众集体记忆。

此外，为了吸引作为电影消费主力军的年轻群体，电影也加入了许多流行元素，给老故事穿上时尚的外衣。

可见，年长观众与年轻观众都是该电影所设定的目标人群。

电影从以下两个方面唤起了观众的期待视野。

（一）英雄传奇的再度演绎作为革命通俗小说的《林海雪原》带有很强的浪漫主义精神和传奇色彩，小说借鉴了传统小说的结构，情节曲折离奇，广受欢迎，成为一代人的集体记忆。

值得一提的是，原著小说是以少剑波为主人公的，这一年轻英俊、智勇双全的人物在小说出版以后却受到众多读者的批评，主要是因为他表现的“个人英雄主义”与当时的文艺观念不相符，后来的改编作品多以杨子荣为主人公，以智取威虎山为核心情节。

分析《林海雪原》的传奇性《林海雪原》，曲波的代表作长篇小说，也是他的成名作。

它以传奇小说形式写革命军事题材，继承《水浒传》的传统选取小战斗作小型化的挖掘，进行“连环式”的描绘。

全书的传奇性体现在以下几个方面：一、传奇的情节结构全书以解放军36人小分队的剿匪历程为经，以奇袭奶头山、智取威虎山、绥纷草甸大周旋和大战四方台为纬。

这是一场在特殊环境下的特殊战斗。

解放军所面临的敌人，不是国民党“官军”也不是散兵游勇，而是一伙具有东北“胡子”习性，惯于长途奔袭和流窜而且像豺狼虎豹一样在深山老林中行动自如的有大小头目统领组织严密的惯匪。

他们久居深山老林，行踪诡秘，及时暴露也极易躲藏、易守难攻。

作者在小说中吧小分队置身于这样的困难之下，通过四大故事充分展示了解放军以神奇的智慧和超凡的胆识创造出来的使人惊叹不已的战斗奇迹，给整部小说以充分的传奇性色彩。

四个大故事既各有首尾相互独立，有彼此联系构成完整的整体，而且在大故事中又穿插许多独立成篇的小故事，使得作品的情节结构错综复杂又和谐统一，跌宕多姿又脉络分明，这样的结构布局，使作品环环相扣，奇峰迭起，又与它的传奇性内容相得益彰。

二、传奇的人物形象在颇具传奇色彩的故事情节中，必然少不了传奇性的人物形象。

小说中具有传奇色彩的人物有：机智勇敢、多谋善段的指挥员少剑波；乐观幽默善于攀登的栾超家；耐力过人、长于跋涉的孙达得等。

但最具传奇性色彩的当属侦查英超杨子荣，他是小说中刻画得最为成功的人物形象。

他凭借自身超乎常人的机智，乔装成匪徒胡彪，只身打入虎穴，过五关斩六将，不仅取得了匪首的信任，巧妙地干掉曾被他俘获审讯过的土匪栾平，而且配合小分队里应外合智取威虎山，端掉座山雕，全歼匪徒。

这一切都充分展示了传奇性人物形象在任何艰险复杂的环境中的忠诚三、传奇的自然景物《林海雪原》在自然景物的描绘方面上也充分展示了它的传奇性色彩。

如：巍峨险峻的九龙山；怪石倒悬的鹰嘴山无一不充满奇异色彩；威虎山的阴森恐怖，河神外的内静外阴无一不让人毛骨悚然；还有四方台的冰锋陡截；绥纷草甸的迷茫死寂，外加能凝固人血液的酷寒等。

样板戏《智取威虎山》赏析首先,样板戏作为京戏的一个重要分支有其自己本身独特的魅力与精彩。

赏析样板戏样板戏《智取威虎山》就不得不对样板戏有一个深入的了解。

样板戏，指一批创作于於中华人民共和国建国以后，主要反映传统政治立场的作品，其政治意义远超过文化价值。

样板戏的影响力在文革达到顶峰，不仅是国家当时唯一允许出现的文艺作品。

因为这样的历史背景，其具有相当的争议性，同时由于其时代的象征，在老一辈人中仍具有生命力。

而样板戏一共只有八个。

而京戏更是只有《红灯记》、《沙家浜》、《智取威虎山》、《海港》、《奇袭白虎团》5部。

在这5部中我最喜欢的就是《智取威虎山》。

这不光是因为其中有智有勇有谋，更是因为其具有的独特的历史背景。

而其中的唱念做打更是给人留下了深刻的映像。

1．关于《智取威虎山》的创作剧本系根据曲波的小说《林海雪原)中“智取威虎山”的一段故事改编而成。

同一题材的剧目，还有北京京剧团的《智擒惯匪座山雕》、北京人民艺术剧院的话剧《智取威虎山》等。

1958年，文化部在北京召开全国现代戏剧座谈会，并向戏曲界发出关于戏曲艺术第二次革新的倡仪。

为响应文化部这一倡仪，上海京剧院一团决定创作一部新的剧目。

其时，北京人民艺术剧院在上海剧院演出了根据曲波同名小说改编的话剧《林海雪原》。

团里黄正勤、李桐森、曹寿春等几位演员在看了人艺演的《林海雪原》后，对其中杨子荣打进威虎山这一段很感兴趣，几个人一碰头，决定将这个情节改编成京剧。

他们的想法得到了团领导的支持，并派艺术室主任陶雄和编剧申阳生参与改编，戏名也定为《智取威虎山》。

编剧陶雄、李桐森、黄正勤、曹寿春、申阳生(执笔)。

导演以陶雄为主，李仲林、李桐森协助。

乐队主要成员为王燮元、赵济羹等。

舞台美术设计有幸熙、周凡等。

主要演员有李仲林（饰杨子荣)、纪玉良(饰少剑波)、王正屏(饰李勇奇)、贺水华（饰坐山雕)等。

经过数月的排练，同年9月17日，《智取威虎山》在上海中国大戏院正式公演，并获得好评，成为上海京剧一团的经典剧目之一。

《智取威虎山》：徐克用佳作重塑经典取威虎山》：徐克用佳作重塑经典■文/慕容天涯徐克的世界你永远不懂，当看过《龙门飞甲》和《狄仁杰之神都龙王》时，我们会这样想。

但徐克的电影你永远不能错过，这是看过《智取威虎山》之后，我的第一反应。

是的，这一次徐克用自己的方式，重塑了我们记忆中的经典样板戏，将这部影片变成了足以比肩好莱坞大制作的超级商业巨制。

无论是宏大的场面，绝不含糊的3D，依旧天马行空的动作场面这些电影的硬件”还是抢眼的主人公，出色的配角们，以及令人惊喜的偶像这些软件”都达到了目前华语电影的顶级水准。

套用片中最流行的句式总结就是：一个字一一徐克用佳作重塑了经典。

场面与特效：实打实的威虎山，抓眼球的雪地战从影片之前曝光的预告片段可知，徐克还是深谙华语电影市场的套路的。

各种重武器的依次亮相，让一场大战一触即发。

不得不承认，大场面也是徐克这几年来作品鲜明的特质，更是华语片的未来趋势。

然而技术之所能够大胆运用，也即是想象力可以天马行空是依托环境才打造的。

主创坚持几个月在雪乡的拍摄，造就了极为真实的林海雪原”完美场景。

很多摇臂镜头下的威虎山大全景非常震撼。

让一个壁垒森严，并且藏龙卧虎的坚固城池跃然于眼前。

这与以往我们印象中的《林海雪原》故事有着较大的不同。

而且，由于故事发生在山野林间，如何能够让之前曝光的铁甲战车驰骋沙场呢？又如何将现代战争戏打出新意呢？徐克的回应，就是用几场堪称经典的战争戏创造了视觉奇观。

要知道，徐老怪最擅长制造的就是各种银幕上的视觉奇观。

比如《狄仁杰》首部曲中的通天浮屠，《狄仁杰之神都龙王》片尾巨大海怪现身，以及《龙门飞甲》里的大漠沙暴，都是独一无二的震撼观影体验。

因此，雪乡之中，203小分队滑雪灵动的穿梭林间，威虎山机关一按瞬间成为武器库这些场景，都是华语电影历史上从未有过的视觉体验。

再加上影片中段那场设计得当，调度也十分巧妙的村落阻击战，可谓让我们过足了瘾。

要知道，设计现代战争戏最吃亏的就是华语片的调度和特效比起西片尚有差距。

林海雪原优秀读后感10篇林海雪原优秀读后感（10篇）林海雪原优秀读后感（精选篇1）《智取威虎山》是脍炙人口的京剧之一。

出自小说《林海雪原》近日忽然心中想起，情不自禁到图书馆借阅。

曲波的一些作品《山呼海啸》、《桥隆飚》小时候都看过，都是发人深省，感人至深，震撼人心的。

直到现在还对爱国主义、革命英雄主义的影片非常热衷，百看不厌，可能是童年时代潜移默化的影响吧。

儿时的启蒙教育，大都是爱国主义教育、讲传统教育，每次听了都感人肺腑。

往往是先从小画书中知晓内容大概，不久就风靡露天电影，或者是京剧等。

我们每看一遍就热血沸腾。

儿时看的最多的是抗日战争的老电影、解放战争的老电影，虽然多数是黑白片，看一场也激动人心。

八十年代初期，少年时代剿匪片及书籍的流行，我们望眼欲穿，是我们最崇拜的艺术形式。

比较有名的有《林海雪原》、《乌龙山剿匪记》、《湘西剿匪记》，电视兴起时，为了看一集连续剧，早早做完作业。

拿着板凳去大队的大屋里占地方，看完了一集，兴冲冲的盼望着下集，好几天还沉浸在剧情里。

就是闲暇时，谈论一番也眉飞色舞的。

少年时代都是在精神生活缺乏的间隙寻找可怜的一星半点的欢乐中度过的。

《智取威虎山》是老少爷们、孩子们在封闭的村落里最盼望的东西，也是喜闻乐见的。

景物的描写细致到极点，如“奇峰险恶犹如乱石穿天，林涛汹涌恰似巨海狂啸。

林密仰面不见天，草深俯首不见地。

”许多俗语取自民间，如：“老爷岭，老爷岭，三千八百顷。

小顶无人到，大顶没鸟鸣。

”民谣如此描述：“奶头山，奶头山，坐落西北天。

山腰一个洞，洞里住神仙，山顶有个泉，泉有九个眼。

喝了泉里水，变老把童还。

”又如描写九龙潭村的来历，描写的栩栩如生。

“旱天涧无激流，潭中水平如镜，呈天蓝色，映出九龙山岭的倒影，活象九条巨龙盘距深潭。

夜间，满天星斗映入潭中，恰似潭底又有天空。

”一部好书如一把晶莹剔透的钥匙，打开了我们眼前的智慧之门。

那心中的英雄，那壮志凌云的气概深深感染了童年的我们。