时代的音乐潮流(古风)

当代中国古风音乐的艺术功能定位研究当代中国古风音乐作为一种互联网时代新兴的音乐艺术形式，正在逐步进入中国广大青少年受众的视野。

尽管目前的网络古风音乐还很不成熟，甚至没有统一的定义，但它仍然以自己独特的的方式发展了起来。

在我国广大城镇广场、歌舞厅、影视剧院、酒吧、咖啡厅、理发店等公共场所，古风音乐被广泛的播放和传唱，已经产生了一定程度上的社会影响。

从文化艺术发展的历史来看，任何一种新兴的文化艺术现象的产生和发展都会存在积极和消极两方面的作用，但只要它的受众群体能够快速扩大，使得越来越多的受众了解、认知、甚至接受它，就说明它有自己存在和发展的理由与生命力。

我们对待它的态度不应该是否定，而是要考虑如何去引导、扶持它的发展，使它能够更好、更健康有序地发展。

显然，古风音乐作为一种新兴的音乐艺术现象，我们在探讨其进一步发展的方向和路径时，必须厘清并明确其艺术功能定位问题，但当前的古风音乐在这方面尚未得到圈内的重视。

本文拟按照音乐艺术的功能定位逻辑，给出本文对古风音乐概念的基本界定，分析当前古风音乐的审美意象和艺术功能特点，研究并提出古风音乐的艺术功能定位。

一、音乐艺术的功能定位逻辑定位是一个多义词，本文所谈论的功能定位是指为了有利于事物的进一步发展而确定其基本功能。

音乐是一种艺术形式，同时也是一种文化活动，本文只讨论音乐的艺术功能定位。

其一，音乐艺术的基本功能是审美功能，但在表达不同具体内容时可以延伸出若干实用功能。

音乐作为一种艺术形式，就“形而上”范畴而论，其精神层面的基本功能是审美功能。

但从“形而下”范畴来看，音乐又可以延伸出若干实用功能。

因此，非标题纯音乐的基本功能只能是相对抽象的审美功能，而标题音乐或与唱词匹配的歌谱，则会与相应的标题或歌词内容相协调，发挥相应的实用功能。

显然，审美是音乐的本质属性，而其他实用功能则是音乐的审美功能在各类具体内容表达场景的延伸和具体化。

为了叙述方便，在下文中，笔者把音乐艺术的基本功能称为“基本审美功能”，把音乐艺术的实用功能称为“实用审美功能”。

音乐风格知识：古风音乐的起源和现代发展古风音乐，是指具备中国古风元素的音乐，严格来说，其并不属于传统民间音乐，而是一种后来开始流行起来的音乐类型。

由于其独特的韵味和旋律，具备很高的艺术性和观赏性，逐渐受到年轻人和音乐爱好者的喜爱和追捧。

古风音乐的起源可以追溯到中国古代民间歌曲，即在唐宋时期的时候，民间歌曲流传较广，常常是向社会讴歌功德，表达人民愿望，唱出大众心声，这些歌曲的旋律优美，歌词深刻，逐渐演变成为自有唱调的民间歌曲。

其间古琴、箫、笛等乐器在音乐中得到很好的应用，这些乐器给古风音乐增添了另外一种风味。

然而由于社会的变革，民间夸张而公式化的唱腔，逐渐演变为不自然、劣质的商品化流行歌曲。

而古风音乐，正是因为它对传统歌曲的革新和创新，而又囊括了古音、古韵、古意等多重元素的独特性格而兴起的。

从20世纪90年代开始，随着国内大力推广独立音乐和重视文化、传统的观念，古风音乐才开始进入国人的视野，并逐渐走向成熟。

随着新一代的音乐爱好者逐渐觉悟，古风音乐渐渐得到更多的关注和支持，从而在现代音乐文化中形成了独特的存在。

一些音乐人为了推广这种古风音乐，不断探索和研究中国传统音乐的结构和元素，在打造新一代古风音乐作品的同时，也不断颠覆规矩，为音乐赋予新的生命力。

所以，古风音乐在现代发展中保留了传统元素，同时又吸取了西方音乐元素，形成了全新的音乐风格。

与传统音乐相比，古风音乐在很大程度上推崇传统而又尊重流行。

在不断研究传统音乐的基础上，也尝试将流行的元素与之结合，这种中西合璧的创作方式，完美地体现了传统和现代的和谐统一。

在以前，很少有人认为传统音乐可以融合流行音乐，而现在古风音乐完美的让二者紧密结合。

现在的古风音乐已发展成多种分支类型，从纯古风古琴与二胡的古典套曲到商业化的电子古风，在表现形式和故事情节上丰富多彩，让爱好音乐的人完全可以寻找到自己心中所喜爱的风格。

总的来说，古风音乐的兴起，是音乐文化向传统文化和多元文化的深入探索，不仅反映了音乐的创新，也是对文化传承重要性的认识和反映。

中国风流行音乐的艺术特色及审美探析中国风流行音乐是指以中国传统文化元素为主题或融入其中的流行音乐形式。

近年来，随着中国文化软实力的提升，中国风流行音乐在国内外的影响力不断增强，受到了越来越多人的喜爱和追捧。

这种音乐形式有着独特的艺术特色和审美魅力，值得深入探讨。

1. 融合传统和现代元素中国风流行音乐的特色之一是融合了传统和现代元素。

在音乐的编曲、歌词和演唱方式上，可以明显感受到传统中国音乐元素的融合。

运用中国传统乐器如二胡、琵琶等的演奏，以及传统的音乐旋律和节奏。

也在音乐的编曲、流行曲风和时尚元素上保持了现代性，使得中国风流行音乐既有传统文化的底蕴，又不失时尚感和现代审美。

2. 体现中国文化精髓中国风流行音乐的另一个艺术特色是体现了中国文化的精髓。

在歌词和主题上，中国风流行音乐常常表达了中国传统文化的价值观念和情感体验。

对家国情怀、乡愁思念和中国传统美德的讴歌，以及对中国历史、传统艺术和文学的回忆和致敬。

这些内容不仅使中国风流行音乐具有了深厚的文化内涵，也使其在传递中国文化精神和情感共鸣上更具有力量。

3. 融合东西方音乐元素中国风流行音乐还具有融合东西方音乐元素的特色。

在音乐的制作和表现上，中国风流行音乐常常融合了西方流行音乐的元素，比如流行乐、电子音乐、摇滚等，使得音乐更具有国际化的美感和表现力。

也将中国传统音乐的优美旋律和情感表达方式融入使得音乐更具有东方韵味和魅力。

二、中国风流行音乐的审美探析1. 传承和创新的统一2. 情感表达和精神内涵的统一中国风流行音乐的另一个审美特点是情感表达和精神内涵的统一。

在歌词和旋律表达上，中国风流行音乐往往充分表达了歌手和作曲者对生活、情感和梦想的真挚感受，使得音乐充满了个人情感和生命力。

也融入了对家国情怀、人文关怀和思想情感的表达，使得音乐具有了更深远的精神内涵和社会意义。

3. 东方美学与国际化审美的统一中国风流行音乐的审美魅力还在于东方美学与国际化审美的统一。

浅谈“中国风”流行音乐随着中国经济的迅速发展和国际地位的提升，中国文化也在国际舞台上扮演着越来越重要的角色。

中国风音乐作为中国文化的一种重要表现形式，逐渐受到了国内外音乐爱好者的青睐。

那么，究竟什么是“中国风”流行音乐？它又是如何在国际舞台上发挥作用的呢？本文将就此展开一番讨论。

“中国风”流行音乐并不是一个全新的概念，它可以追溯至上世纪80年代。

当时，中国开始实行改革开放政策，国内外文化交流日益频繁，一些受西方音乐影响的中国音乐人开始尝试将传统民族音乐元素融入到流行音乐中。

这种音乐形式逐渐得到观众的认可，并在90年代初取得了辉煌的成绩。

但在当时，由于种种外部因素的影响，这股音乐潮流并没有持续太久。

随着中国经济崛起和国际地位的提升，中国文化也得到了更多的关注。

而中国风音乐作为中国文化的重要表现形式之一，在这一背景下再次崭露头角。

如今，中国风音乐已经成为了国际上的一个热门话题，也在国际市场有了不俗的表现。

中国风音乐的突出特点之一就是将传统民族音乐元素巧妙地融入到流行音乐当中。

这种融合不仅仅让音乐更具中国特色，也为传统民族音乐赋予了新的生命力。

歌曲中可以听到传统民族乐器的演奏，也可以感受到中国古典音乐的旋律。

这种独特的音乐风格让中国风音乐在国际上备受瞩目，也让更多的国际音乐爱好者对中国文化产生了浓厚兴趣。

中国风音乐的歌词也多是关于中国传统文化的，从历史故事、诗词歌赋到民间传说，这些都成为了中国风音乐的灵感来源。

歌曲的歌词多以古风诗词为蓝本，既有时代感，又有传统文化底蕴，这让歌曲既具有现代气息，又不失中国传统文化的韵味。

这也为国际观众提供了一个了解中国传统文化的窗口，让他们通过音乐的方式更深入地了解中国。

中国风音乐在国际上的发展离不开一些杰出的音乐人和作品的推动。

近年来，一些中国风音乐的代表作品相继问世，受到了国际音乐市场的高度赞誉。

如李荣浩的《年少有为》、邓紫棋的《光年之外》等歌曲，都在国际上引起了轰动，也为中国风音乐在国际舞台上赢得了更多的关注。

浅谈“中国风”流行音乐近年来，“中国风”元素在流行音乐中越来越受到关注和追捧。

从华语流行歌曲到国际音乐舞台，都可以看到“中国风”元素的融入。

那么，究竟什么是“中国风”流行音乐？它为何如此受欢迎？下面就让我们来浅谈一下“中国风”流行音乐。

什么是“中国风”流行音乐？简单来说，这是指在流行音乐中融入了中国传统文化元素的一种音乐形式。

这些元素包括中国传统乐器、古风歌词、中国传统旋律和中国传统的审美观念等等。

而这些元素的融入，让流行音乐也拥有了一种独特的韵味和情感，让听众在享受音乐的也可以感受到中国传统文化的魅力。

目前，“中国风”流行音乐在华语乐坛已经成为一个不可忽视的存在。

许多著名的歌手都开始尝试在自己的音乐中加入“中国风”元素，比如华晨宇、周笔畅、李宇春等等，他们在自己的作品中融入了中国传统音乐元素，比如二胡、古筝等，从而让他们的音乐更加具有独特的魅力。

而且，在一些音乐节目中，也可以看到许多选手在参赛作品中选择了中国风的歌曲，比如《中国好声音》等，这些作品也都受到了观众们的喜爱。

除了在华语乐坛中，“中国风”流行音乐也开始走向国际舞台。

一些海外的歌手也开始尝试在自己的音乐中融入中国风元素，比如美国的歌手蕾哈娜，她在自己的专辑中加入了中国风的元素，这些音乐在国际舞台也收到了很好的反响。

而且，一些国际音乐节目也开始邀请中国风音乐的演出，这也让更多的人可以欣赏到这种独特的音乐形式。

那么，“中国风”流行音乐为何如此受到欢迎呢？中国是一个拥有悠久历史和灿烂文化的国家，而中国传统文化中的音乐元素自然也具有了独特的魅力。

在当下，随着人们对传统文化的关注和热爱，中国风音乐也成为了一种迎合当下需求的音乐形式。

中国风音乐的加入也为流行音乐注入了一种新鲜的元素，它让流行音乐具有了更多的可能性，从而获得了更多的听众。

中国风音乐还可以让人感受到一种独特的情感和韵味，它带给人们的是一种身心灵的享受。

中国风流行音乐的出现是符合时代发展潮流的，并且得到了广大听众们的喜爱。

古风音乐发展潮流的研究现状当前，互联网上流行一种被称为”古风音乐“;的音乐文化形式，这一音乐文化形式正在以惊人的速度发展和壮大，吸引了一大批80后、90后和00后青少年学生。

虽然，对于"古风音乐";尚无统一的立义，但参考百度百科的解释，可以对古风音乐已达成共识的特点概括如下:古风音乐是21世纪新岀现的一种音乐风格，注重旋律的优美，多采用民族乐器来演奏，歌词讲求古典雅致、措辞整齐。

区別于摇滚等流行乐的金属质感，以及古典音乐的历史厚重感，古风音乐自有英独特飘逸的中国式美感，常在音乐中夹杂念白，让人仿佛回到了小说中描写的古风场景。

一、古风音乐的发展现状当下的青年一代，是以互联网的数字语言为"母语";的“数字原住民”;，网络成为他们重要的生存空间，网络改变了青年一代的思维方式和日常生活。

与恶搞、吐槽、弹幕、网络语言、小淸新等网络文化现象相比，网络古风音乐因英"复古";性而引人注目。

1.古风音乐影响效应的发展历程对于当今的网络社会来说，古风音乐只是一种网络音乐文化现象。

但是，对于广大青少年来说，梦幻唯美的古风音乐却令人神往。

他们从古韵与通俗元素结合的古风歌曲中, 从线上与线下相互呼应的古风音乐会中，从快速发展壮大的古风社团中，接受古风音乐的熏陶，成为古风音乐的积极受众和生产者，形成互联网上的古风爱好者群体，即“古风圈“;。

2013年国庆节，在南京人民大会堂举办的"金陵-秦淮梦古风文化节";通过两场古风原创音乐会第一次将古风音乐的表演活动空间从网络平台转移到现实舞台，引发流行音乐界乃至文化界对古风音乐的广泛讨论，并将古风音乐的影响力迅速扩延至全国。

2014年，” 太古遗风-2014古风十年音乐会";在北京、武汉、西安、宁波和成都五座城市巡演，形成空前盛况。

2015年7月，在原创音乐网站5sing上，汐音社众筹致敬王国维的《人间词话》古风专辑，以近百万的募集资金创下5sing的众筹记录。

浅谈“中国风”流行音乐“中国风”是指具有中国元素的文化风格，而“中国风”流行音乐则是指以传统民间音乐、中国古典音乐、中国器乐等元素为主要特色的流行音乐。

随着国家政策对传统文化的推动以及年轻人对中国传统文化的重新认知和接受，中国风流行音乐在近年来越来越受到欢迎。

首先，“中国风”流行音乐的音乐元素具有中国风格。

经典的中国音乐特点在中国流行音乐中得到了体现，如古琴、笛子、二胡、箫等古乐器的应用，它们在演唱时使用的手法、音调、人声计划等将中国传统音乐特异性展现得淋漓尽致。

同时，这些元素引入现代流行音乐的曲风当中，深受年轻人喜爱和接受。

例如在近年来风靡的音乐节目《中国好声音》和《歌手》中的选手们，都十分善于将传统器乐和唱法融入流行歌曲中。

其次，“中国风”流行音乐也把中国的传统文化、历史、神话等元素融入歌曲中。

歌曲的歌词中，充满了一些富有中国特有文化背景的意象，如古诗、古典神话故事等。

例如，邓紫棋的《光年之外》中，她将“天意”和“道不同不相为谋”等中国传统文化中的理念融入到歌曲中，这既体现了传统文化的伟大，又满足了当下听众对中国传统文化的兴趣。

最后，“中国风”流行音乐的特点是有个性和创新。

这种音乐特别注重音乐文化的自我认定和自我突出。

由于其音乐风格和文化特点与通俗音乐风格的不同，因此其受众群也有所区别。

年轻人是其主要听众，他们更独立，个性化，注重审美品位，积极追求自我价值与文化能量，更容易接受中国元素音乐。

因此，演唱者在音乐上表现也需要有更大的自主意识，即将个人风格发挥得淋漓尽致，同时要融合中国传统文化，让更多人喜欢接受。

最后，中国风流行音乐作为新的音乐时尚，既传承了中国传统文化，又开拓了新时代的审美和音乐文化。

它的出现和发展更好地吸收国内外的先进音乐文化，成为中国音乐文化的重要组成部分。

古风音乐概况随着国内文化自信的提升，古风音乐逐渐成为了一种广受欢迎的音乐风格。

古风音乐是一种融合了传统乐器、传统文化和新时代元素的音乐形式。

它既传承了中华文化的博大精深，又融合了时代的流行元素，使得古风音乐在现代社会中倍受瞩目。

古风音乐可以分为经典古风和新古风两种。

经典古风指的是以历史传统文化为主题，使用古乐器为主要伴奏的音乐风格。

它在传统文化保护和传承方面起到了很大的作用。

而新古风则是在经典古风的基础上，加入了一些现代音乐元素，使得古风音乐更具商业化和流行化。

新古风最初起源于一些二次元游戏、动漫及其它文化图片世界中常见的音乐形式，因其古风与时尚相结合、优美动听的曲调，深受年轻人群体的喜欢。

古风音乐主要表现在音乐风格、演唱方式和作曲理念方面。

古风音乐在音乐风格上，以传统民族音乐为主题，融合了古时候的传统乐器，如笛子、二胡、古琴、古筝等等，创造出古风独特的音乐效果。

在演唱方式上，古风歌曲通常采用高亢悦耳的嗓音，表现出中国传统文化的神秘和精髓。

而在作曲理念上，则注重对古时候的文化和历史背景的理解，深入挖掘传统乐器的音乐特点。

在现代社会中，古风音乐开始流行。

大量的歌手和乐团都将古风作为自己的音乐风格，推出了一系列受到广泛喜爱的作品。

古风音乐的流行不仅在国内，还在国际上引起了越来越多的关注。

最近，一些国外音乐人纷纷开始探索古风音乐，推出了一些国际化的古风音乐作品，并受到了国内外民众的喜爱和追捧。

古风音乐的流行离不开时代的推动。

古风音乐将传统文化推向了现代社会，并通过现代化的音乐元素和商业手段享誉市场。

同时，古风音乐也在推动现代音乐的创作与发展。

它提供了一种全新的思路和准则，让音乐人能够在传统文化的基础上发展出属于自己的音乐风格。

古风音乐的兴起，不仅是对传统文化的传承和宣扬，更为现代音乐的创新和进步开辟了新的道路。

总的来说，古风音乐是一种为年轻人群所热爱的音乐风格，它融合了传统文化和现代音乐元素，使得古老的文化得以在现代社会中焕发出新的生命力。