初中美术桂美版八年级上册第1课形体、材质、匠心教学设计

人教版初中美术教案分享第一单元美术的主要表现手段第一课造型的表现力一、课题造型的表现力二、课时1课时三、教学目标1、知识与技能：了解造型的基本要素及其在艺术创作中的作用；2、过程与方法：通过多媒体课件的对比展示，以讲授法、问答法、演示法，帮助学生掌握本节课的重点知识；3、情感与价值观：提高学生的艺术欣赏能力、审美能力。

四、教学重难点1、重点：了解造型的基本要素及其在艺术创作中的作用；2、难点：能正确分析造型的基本要素及其在艺术创作中的作用；四、教学准备老师：多媒体课件五、教学过程（一）引入新课多媒体展示不同艺术作品的照片，让同学们欣赏、观察、识别是什么类型的艺术品，用什么材质制作。

学生回答+老师小结：画作-壁画、油画、国画；雕塑-大理石雕塑、玉雕、金属雕塑。

大家从图片可以看出，艺术家在创作艺术品的时候，出了用的物质材料不一样外，他们运用是表现手段也不一样，不用的艺术品带给我们的感受会不会一样呢？今天我们就来学习有哪些表现手段，感受《造型的表现力》。

（二）新课教学1、导入，线条的表现力，观察-分析-鉴赏提问1：大家思考一下，线条的表现形式有哪些？/线条可以进行哪些变化？学生回答+老师小结：粗细、虚实、曲直、疏密、排列（平行/交叉）讲授法，播放多媒体课件，结合教材中的素材，展示一组艺术品的实物和线稿的对比。

引导学生学习欣赏线条变化组合在各种艺术品类型中的运用：雕塑-菩萨立像-外形线条、衣服线条绘画-仙仗图-人物白描、粗细/疏密/虚实的结合、人物形态的刻画（衣带的飘动、人物神态）、画面韵味/动静/节奏建筑-鸟巢-外型设计，曲线和直线的运用，造型独特，变化多2、引导学生对其他造型表现力的鉴赏多媒体课件分别展示几组其他表现手段。

明暗：多媒体课件动画展示，同一个物品，光从不同方向照过来，让学生观察其带来的不同效果；随后，用不用色温、强度的光，从同一个方向照向物品，让学生观察其带来的不同效果。

老师小结：光造成的明部、暗部，物品的立体感，强烈与含蓄。

八年级上美术教学计划及教案一、教学目标：1. 让学生了解和掌握基本的绘画技巧和表现方法。

2. 培养学生的审美能力和创新精神，提高他们的艺术素养。

3. 培养学生热爱美术，热爱生活的情感。

二、教学内容：1. 第一课：素描基础教学重点：学习素描的基本技巧和观察方法。

教学难点：线条的运用和形体的把握。

2. 第二课：色彩认知教学重点：了解色彩的基本知识和搭配方法。

教学难点：色彩的运用和调配。

3. 第三课：图案设计教学重点：学习图案设计的基本方法和技巧。

教学难点：创意设计和图形的组合。

4. 第四课：剪纸艺术教学重点：学习剪纸的基本技巧和创作方法。

教学难点：剪刀的运用和纸张的折叠。

5. 第五课：摄影艺术教学重点：了解摄影的基本知识和技巧。

教学难点：构图和拍摄角度的选择。

三、教学方法：1. 采用讲授法，讲解基本知识和技巧。

2. 采用示范法，展示优秀作品，分析点评。

3. 采用实践法，让学生动手实践，提高技能。

4. 采用分组讨论法，激发学生的创新思维。

四、教学评价：1. 学生作品的质量，技巧和创意。

2. 学生在课堂上的参与程度和表现。

3. 学生的学习兴趣和进步程度。

五、教学时间安排：1. 第一课：素描基础（2课时）2. 第二课：色彩认知（2课时）3. 第三课：图案设计（2课时）4. 第四课：剪纸艺术（2课时）5. 第五课：摄影艺术（2课时）六、第六课：版画制作教学重点：了解版画的基本制作方法和技巧。

教学难点：版画的刻制和印刷。

七、第七课：陶艺创作教学重点：学习陶艺的基本制作技巧和创作方法。

教学难点：陶土的塑形和烧制。

八、第八课：平面设计教学重点：了解平面设计的基本原则和方法。

教学难点：创意设计和元素的组合。

九、第九课：速写技巧教学重点：学习速写的基本技巧和观察方法。

教学难点：快速捕捉形象和表现动态。

十、第十课：综合材料绘画教学重点：了解综合材料绘画的基本方法和技巧。

教学难点：材料的运用和作品的创意。

十一、第十一课：美术作品欣赏教学重点：培养学生的审美能力和欣赏水平。

美术是人类文化的造型载体1教学目标显性:通过一些有代表性的作品的欣赏和比较,让学生理解美术与社会、美术与历史、美术与文化的关系。

并对“美术作品以它独特的方式承载、展示人类文化”这一观点有初步的理解和认识。

隐性:通过欣赏美术作品,认识美术也是人类社会的文化资源,从珍惜人类丰富文化遗产的角度出发,培养自己对美术的爱好与兴趣。

2学情分析3重点难点理解“美术是人类文化的造型载体”是重点,美术作品与特定时代文化的联系是难点。

通过欣赏美术作品,认识美术也是人类社会的文化资源,从珍惜人类丰富文化遗产的角度出发,培养自己对美术的爱好与兴趣。

4教学过程4.1第一学时4.1.1教学活动活动1【讲授】美术是人类文化的造型载(第一课时)1、请同学们欣赏课本第4面上的3幅作品并积极思考。

(15分钟)《马》(公元前15000-公元前10000)洞窟壁画(法国);《鹿》(公元前8000年左右)岩画(挪威);《狩猎》(公元前6000-公元前4000)岩画(非洲)。

在仔细观察和欣赏这几幅作品后,你能感觉到什么吗?讲解:大约是在1-2万年以前,世界上不同地方的人类用红泥、木炭或动物的鲜血等最简陋的绘画工具材料,在岩壁或洞窟壁上创作出的世界上最早的岩画。

这些作品所描绘的各种动物形象,如牛、鹿、马等,或是人们集体狩猎的场面,从一定程度上反映了在原始农业还未形成之前,人们主要是依靠渔猎手段来获取食物的生存状态。

大约在200-300万年前,地球上出现了最早的人类。

在漫长的原始社会里,人们过着原始共产主义的生活,没有私有制,没有阶级,也没有国家,大家共同参加劳动,平均分配劳动成果。

那时的生产方式十分落后,生产力极其低下。

最初的生产方式就是狩猎,以后逐渐发展到种植和养殖。

这几幅作品所描绘的就是当时人们集体狩猎的场面,它告诉我们,原始人类狩猎的工具极为简陋,只能依靠集体的力量来获取足够的猎物并战胜自然,以维持人类的繁衍和生存。

另外,我们从原始岩画中简单质朴的绘画手法和简约夸张的动物及人物形象,使我们从一定的侧面大致了解了当时生产力的发展水平和早期人类的生产方式。

第一课我喜爱的书课时：2课时教学目标：1、能够在调查与交流的学习活动中提高对书籍封面设计重要性的认识。

2、能够初步掌握书籍封面版式设计的要求和方法。

3、能够把文字图形作为一种独立的设计元素，设计自己喜爱书籍的封面。

教学重点：能够把文字图形作为一种独立的设计元素，设计自己喜爱书籍的封面。

教学难点：1、能够初步掌握书籍封面版式设计的要求和方法。

2、能够把文字图形作为一种独立的设计元素，设计自己喜爱书籍的封面。

教学用具：优秀海报图片，中外书籍封面图片等。

学生用具：根据自己所用工具情况，可选择水彩笔、蜡笔等工具。

旧的挂历纸或牛皮纸。

学生预习：课前一周，布置学生课余到学校附近书店调查一些封面设计具有特点的书。

第一课时一、组织教学，检查学生工具的准备情况。

二、讲授新课。

1、请学生介绍自己搜集或者喜爱的书籍封面设计。

（注意及时总结学生从哪些方面介绍书籍封面，积极肯定学生对封面设计美感朴素的认识与思考。

）2、总结并导入：书籍封面设计一般从图形、文字、色彩等几个方面进行。

常见的方式是以图形为主，图形与文字的有机结合。

其实，单纯以文字为设计元素，把文字看成一种可以进行设计的图形符号，同样可以产生视觉冲击力，体现与众不同的设计意味。

这节课，我们主要学习文字组合、变化、构成为主的设计方式。

3、展示以文字图形设计的优秀海报并加以借鉴。

分析作品中文字图形设计的大小、位置、形状、色彩变化及设计特点。

先引导学生总结归纳一些实用的文字图形设计技巧，更多从文字造型设计、大小变化、位置安排、色彩搭配及组合图形等方面来考虑设计。

总结：位置变化：疏密、虚实、藏露、错落、上下、偏正、曲直、纵横、集点成线、集线成面、对齐方式等。

4、布置学习活动及活动要求：选择自己喜爱的书籍，进行封面布局的版式设计。

（尝试把文字都看成几何方块，注意大小、位置、形状、色彩的变化和设计。

）5、学生动手练习，教师辅导参与。

教师参与各个小组学生的设计探讨过程，引导学生寻找更佳的设计方案，选择更优化的制作表现手段。

人教版八年级上册初中美术《第1课造型的表现力》教案教材分析：本课是人教版初中美术八年级上册第一单元美术的主要表现手段《第1课造型的表现力》，主要介绍了美术创作中的造型表现手段。

通过学习本课，学生可以了解不同的表现手段对作品的影响，培养学生的造型能力和创造能力。

教学目标：知识目标：1. 了解美术创作中的主要表现手段，如绘画、拼贴、拓印等。

2. 了解不同的表现手段对作品的效果和质感的表达。

能力目标：1. 运用各种工具材料，体验不同质感的物体。

2. 通过体验、比较、探究等不同方法的表现，培养学生的造型能力和创造能力。

情感目标：培养学生对自然和人物等的感受和表现能力。

教学重点与难点：重点：通过各种方法表现自己的感受。

难点：用绘画、拼贴、拓印等方法表现出物体的质感。

学情分析：学生是初中八年级的学生，具有一定的绘画基础和审美能力，但对于不同的表现手段可能存在一定的陌生感。

学生的学习兴趣较高，愿意通过实践和探究来学习。

教学过程：一、导入1. 引入话题：教师将展示一些具有不同质感的物体，如绒毛球、金属片、纸张等，让学生观察并描述它们的质感特点。

教师可以提问学生：“你们觉得这些物体的质感是怎样的？有什么共同点和区别？”通过这样的引导，激发学生对物体质感的兴趣和思考。

2. 提出问题：教师向学生提问：“你们知道美术创作中有哪些常用的表现手段吗？你们使用过哪些表现手段来表达物体的质感？”鼓励学生积极参与讨论，分享自己的经验和观点。

二、引入新知1. 呈现课题：教师引入本课的课题《造型的表现力》并解释课题的含义。

教师可以说：“今天我们将学习美术创作中的一些表现手段，通过运用这些手段，我们可以更好地表达物体的质感和形态。

”2. 分享经验：教师请几位学生分享自己曾经使用过的不同表现手段和它们的特点。

鼓励学生积极发言，并提醒其他同学进行倾听和思考。

三、知识讲解与实践1. 介绍不同的表现手段：教师依次介绍绘画、拼贴和拓印等不同的表现手段，并简要解释它们的特点和适用范围。

《形体、匠心、材质》教案一、教学目标：1、知识目标：通过对雕塑作品的欣赏，学生能够体验和感受雕塑美。

2、方法目标：通过图片举例演示法，结合学生实际生活经验，启发学生的审美情趣。

3、情感目标：培养学生对生活细节的观察能力，陶冶良好的艺术情操。

二、教学重点、难点：重点：使学生感受雕塑的形体美，体会作品构思和掌握雕塑的材质。

难点：通过感受形体，培养学生的空间想象力，进而激发学生学习兴趣。

三、教学过程：【导入新课】同学们，上课前请你们认真回忆一下有没有见过印象特别深刻的雕塑作品呢？说出来给大家分享一下如何？那么，它们又是如何吸引你的？学生反应……教师举例校园雕塑，要求学生说出感受，做简单评述。

(积极向上）【新授】导入课本内容，学习雕塑的相关知识。

<一>、雕塑的概述：以雕刻、塑等手段创作的具有实在体积的三维空间美术作品。

随着经济的腾飞发展，城市建筑规模的不断扩大何改造，雕塑被纳入艺术美化生活的设计体系中来，并融入人们的生活当中，外面常见于城市建筑的主干道、步行街、公园以及是内外环境中。

(举例步行街的墙雕壁画）<二>、雕塑的种类：按其功能科分为宗教、陵墓、纪念碑、装饰性、园林、民间、架上、功能性、卡通造型雕塑等。

（于学生互动举例：洛阳龙门石窟、秦陵兵马俑、人民英雄纪念碑、民间的木雕多与家具相结合、架上室内陈列……)<三>、雕塑语言：体积感与空间感。

(一件作品，它的形体与它形体的空间变化构成了它独特的意味。

）提问并尝试让学生做出某人物雕塑作品的姿势，如自由女神像、思想者、掷铁饼者等。

<四>、雕塑的艺术特征：1、雕塑的形体雕塑作为三维空间的实体，给予人的感觉，首先来自它的形体，形体美是雕塑形式美的灵魂。

雕塑的形体要比例匀称，结构严谨，通过形体展示形象的动势、情绪与生命力。

2、雕塑的“影像”效果，就是作品形体大的起伏呈现的总体轮廓。

这个“影像”可能给人以或是宏伟崇高，或是宁静沉重，或是升腾飞跃，或是一种形体结构的美，这是形体“影像”传达出的作品内容信息之一，也给人们带来各种感受。