学习隶书基本知识要点
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隶书基础知识隶书,有秦隶、汉隶等,一般认为由篆书发展而来,字形多呈宽扁,横画长而竖画短,以下是由店铺整理关于隶书知识的内容,希望大家喜欢!隶书的结构特点隶书是从篆书发展而来的,隶书是篆书的化繁为简,化圆为方,化弧为直。
(一)隶书的结构特点1字形扁方左右分展隶字一反篆字纵向取势的常态,而改以横向(左右)取势,造成字形尚扁方,笔画收缩纵向笔势而强化横向分展。
2、起笔蚕头收笔燕尾这是隶书用笔上的典型特征,特别是隶字中的主笔横、捺画几乎都用此法。
所谓“起笔蚕头”,即在起笔藏(逆)锋的用笔过程中,同时将起笔过程所形成的笔画外形写成一种近似蚕头的形状。
“收笔燕尾”,即在收笔处按笔后向右上方斜向挑笔出锋。
3、化圆为方化弧为直这是隶书简化篆书的两条基本路子。
不过如果不了解篆书的圆,就不易掌握好隶书的方。
因为隶笔中的直画或方折,还无不包藏着篆字的弧势,所以隶笔的直往往有明显的波动性,富于生命力。
实际上隶书的笔意,是建立在笔画运动方式基础上的。
4、变画为点变连为断我们知道篆字不用点,即使用点也只是一种浑圆点。
而隶书中点已独立了出来,不再依附于画,而且点法也日益丰富,有平点、竖点、左右点、三连点(水旁)、四连点(火旁)等等。
此外,隶书还将篆字中许多一笔盘旋连绵写成的笔画断开来写,大开了书写的方便之门,后来楷书更发挥了这种方式,更允许笔与笔间出现衔接痕迹,甚至笔断意连。
5、强化提按粗细变化写篆书时用笔的纵向提按要求不现痕迹,而隶书则有意强调提按动作,形成笔画轨迹显著的粗细、转承变化,起、行、收用笔的三过程都有了明确的体现。
这与后来的楷书已很相近。
隶书的点画写法隶书点画的写法于篆书有明显的不同,篆书的点画可概括为点、直、弧3种,而发展到隶书已经具备了永字八法中的8种笔画。
在用笔上,篆书多为圆笔,而隶书已有方圆并用之笔,并且笔画有了粗细变化。
隶书的点有中点、上点、左点、右点和横点的不同。
中点的写法是落笔后,提笔逆锋向上,转笔回锋向右,顿笔向下,继回笔收锋于点内。
隶书硬笔字帖练字入门一、隶书基础知识隶书,又称汉隶,是汉字书写的一种形式,起源于秦代,发展于汉代。
隶书讲究横平竖直,撇捺舒展,形态端庄且典雅。
硬笔隶书则是在此基础上,结合硬笔书写的特点,形成了独特的书写风格。
二、笔画学习在隶书中,笔画是其构成的基本元素。
在学习隶书硬笔字帖时,应注重以下几种笔画的学习:1. 横画:隶书的横画一般呈现为平直的态势,起笔和收笔较重,行笔过程则相对较轻。
在硬笔书写中,要注意保持力度的一致性。
2. 竖画:隶书的竖画一般呈现为弯曲的态势,书写时要注意掌握其曲度。
在硬笔书写中,要保持笔画的垂直。
3. 撇捺:隶书的撇捺舒展且自然,书写时要注重其流畅性。
在硬笔书写中,要注意控制笔画的速度和力度。
三、结构要点隶书的结构要点在于均衡、对称、和谐。
在书写过程中,要注重每个字的重心稳定,左右对称,笔画之间的比例协调。
在硬笔书写中,要注意字形的紧凑和适度的夸张。
四、隶书特点隶书的最大特点是其“扁平势”,即字形呈扁方形态,横向取势。
同时,隶书的笔画富有变化,撇捺舒展且自然。
在硬笔书写中,要尽量体现这些特点。
五、硬笔书写技巧在硬笔书写隶书时,要注意以下几点技巧:1. 保持合适的角度:书写时笔尖与纸面约成45度角,这样可以更好地控制笔画粗细。
2. 掌握力度:在书写过程中,要注意掌握力度的变化,使笔画有轻有重,富有层次感。
3. 控制速度:适当控制书写速度,可以更好地掌握笔画的变化和流畅度。
4. 保持稳定的手势:保持稳定的手势和良好的坐姿是硬笔书写的基本要求,有助于提高书写的准确性和稳定性。
六、临摹与创作学习隶书硬笔字帖时,临摹是必不可少的环节。
通过临摹优秀的隶书作品,可以学习到别人的经验和技巧,提高自己的书写水平。
在掌握了一定的基础后,可以尝试进行创作,将自己的想法和情感融入作品中。
七、隶书作品欣赏欣赏优秀的隶书作品可以加深对隶书艺术的理解和认识。
可以选择一些经典的隶书作品或当代书法家的作品进行欣赏和分析,学习他们的创作技巧和表现手法。
汉代隶书知识点总结汉代隶书作为中国古代书法的重要形式,具有极高的艺术价值和历史意义。
隶书是在秦代小篆的基础上演变而来的,其形体规整,结构严谨,气势雄浑,被誉为中国书法的经典之作。
在汉代,隶书得到了充分的发展和传承,形成了独特的风格和特点。
以下将对汉代隶书的知识点进行总结。
一、隶书的产生和发展1. 隶书的产生隶书是在秦代小篆的基础上演变而来的。
隶书的产生与中国古代社会的变革和文字书写技术的发展密切相关。
在春秋战国时期,秦国的统一战争促进了文字书写技术的统一。
为了适应繁忙的行政机构和日益繁荣的经济活动,秦始皇统一了文字,推行了小篆作为官方文字。
然而,小篆的书写繁琐,不便于日常应用。
因此,人们开始探索一种更适合实际使用的书写形式,于是隶书便应运而生。
2. 隶书的发展隶书最早出现于西汉初期,经过汉武帝时期的规范和晋代的改革,隶书逐渐发展成为一种成熟的书写形式。
汉武帝统一文字后,为了加强对文字的管理和规范,他下令选用隶书为官方行书,并设立了隶书馆。
汉武帝还特别聘请了当时著名的书法家,如张苍、杨雄等人,向他们学习隶书技艺。
这些举措促进了隶书的发展,使其成为汉代书法的代表作品。
晋代的王羲之和王献之等人对隶书进行了深入研究和改革,使其风格更加丰富多样,成为了中国书法发展的重要里程碑。
二、隶书的特点和风格1. 隶书的结构特点隶书的结构严谨,字形规整,线条流畅。
其笔画粗细适中,线条的厚薄和长短均匀平稳,给人一种严谨、稳重的感觉。
隶书的结构秩序明确,构图简洁,注重横平竖直,各部分协调统一。
整体呈现出一种庄重肃穆的气质。
2. 隶书的书写技法隶书的书写技法主要包括点画、撇捺、横折等。
点画是指在书写过程中,使用笔尖轻轻一点,形成点状的笔画,用以装点衬托字体的整体氛围。
撇捺是指在书写时,向下或向上加以一定的力度,形成撇或捺状的笔画,使字体显得更加饱满有力。
横折是指在书写时,将笔尖向左或向右一扭,形成倾斜的笔画,赋予字体更多的活力和动感。
隶书书法入门基础隶书书法入门基础隶书,有秦隶、汉隶等,一般认为由篆书发展而来,字形多呈宽扁,横画长而竖画短,讲究“蚕头雁尾”、“一波三折”。
下面是小编收集整理的隶书书法入门基础范文,欢迎借鉴参考。
隶书书法入门基础(一)秦汉以来,古人给后世创造了很多的艺术瑰宝,特别是汉代的隶书种类繁多,风格多样,比如《石门颂》、《乙瑛碑》、《礼器碑》、《曹全碑》等,它们不仅是风格不一,而且是结体、变化都不尽相同。
但对于初学者来说,想要学习隶书,有时真的是无从下手,为了便于初学者很快进入隶书的学习状态之中,不至于盲目下手,今天给大家介绍一个隶书书法学习的法帖——《礼器碑》。
《礼器碑》是东汉时期所刻,碑文记述鲁相韩敕修饰孔庙、增置各种礼器、吏民共同捐资立石以颂其德事。
碑侧及碑阴刊刻捐资立石的官吏姓名及钱数。
它是汉代隶书碑刻中非常重要的代表作之一,其字形典雅中正,笔法严谨,线条纤细而富有刚劲,结体造型美中有拙,奇中见险,隶书特征十分明显。
清人王澍《虚舟题跋》评云:"隶法以汉为奇,每碑各出一奇,莫有同者;而此碑尤为奇绝,瘦劲如铁,变化若龙,一字一奇,不可端倪。
"这就说明此碑是汉代隶书书法中最为可颂、可学的碑帖之一。
《礼器碑》的艺术特点在学习《礼器碑》时,首先要注意把握它的艺术特点,这是临习的重要方法。
《礼器碑》最重要的特点就是它的点画和结构,点画方面,书写时干脆利落,用笔如刀,字的内部对比强烈,比如较细的横与竖、与捺的重笔在同一个字内就有强烈的对比关系,而且画画如刀,刚劲有力。
书写中要注意用笔上的力度。
它的结构略成匾势,体现在整体上更加秀美俊朗,但又不失奇险之风。
加上其字形中正,符合人们日常的审美习惯,写起来最容易上手。
基本笔画学习《礼器碑》同其它碑帖一样,都是由点画开始学起,在掌握了点画的基本特征后,继而可以进行其它诸如部首、结构、用笔等技法的学习了。
点画的写法这里不具体进行阐述,只是强调几个注意的问题:一是中锋用笔。
隶书相关知识隶书是中国书法中的一种字体,通常被用于书法大篆的刻制。
它的特点是笔画粗大、结构稳定,以及字形清晰。
作为一种汉字字体,隶书的历史可以追溯到汉代初期。
在那个时代,它是由官府命令行书员所用,用于记录政府公文和律令等法规文件。
在此后的数百年里,隶书逐渐演化为一种流行的艺术形式,成为了书法家和艺术爱好者们的重要工具。
在隶书的字法中,一个字通常由10个部分组成,每个部分之间呈45度角相连。
这些字的构造十分稳定,笔画粗大且结实,又不失优美和清晰。
由于隶书的特点,它被广泛应用于书法大篆的刻制、书写铜器等器皿以及石碑雕刻等方面。
隶书是近现代中国艺术中的一大瑰宝。
它不仅仅是一种书写工具,还是表现中国传统文化、历史和哲学的一种形式。
无论是在历史上,还是今天,隶书都被广泛地应用于许多领域。
在文学和文化领域,诗歌和戏剧作品常常会使用隶书,以展现出优美的字形和结构;在工艺和设计领域,隶书则常常被用于布置和设计书籍、报纸、宣传册等宣传品。
在学习隶书的过程中,需要了解初学者需要掌握以下这几点:1. 熟练掌握毛笔技法,如用笔的手法、斜度、接续、进纸等。
2. 掌握文房四宝的用法,如毛笔、字纸、砚台、颜料等。
3. 学习隶书的字体特点,如笔画的粗细、节奏、结构等。
4. 需要练习掌握隶书的基本字形。
5. 实践隶书的笔画和结构感,使文字更有层次和结构。
练习隶书需要有耐心和恒心,因为练习隶书的过程往往需要时间和精力。
如果您学习隶书,那么您需要明白的是,隶书的练习需要不断地锻炼你的手和心。
练习隶书的方法不只是一个字一个字地书写,还包括研究它的笔画结构以及书写技巧,以便在不同的情况下创作出不同的书法作品。
总之,隶书是一种非常独特的汉字字体,它在中国文化、历史和艺术中占据着重要的地位。
如果您想学习隶书,那么您需要准备好耐心和恒心,同时不断学习和探索,以便在这个领域中取得更高的成就。
汉隶的特征(一)字形扁方,左右分展汉隶大多是写在竹简上的,为节约竹料,减轻「书」的重量,方便阅读和携带,需要在狭长的简面上容纳更多的字,于是笔划上下紧缩。
又为了要使字迹清楚,所以点画左右分展,以尽量利用简面的宽度(简书多为一简一行),这样就形成了隶书内紧外松,左右分展,形体扁方的特征。
(二)变圆为方,变连为断篆体的字框呈「○」形;隶体以方折为主,提按分明,或有圆转,也含有方意,字框呈「□」形。
篆书圆转的拐弯,在隶书中变为直线的方折,这是汉字书写速度加快的必然结果。
因为两点之间直线距离最近,再者直线较弧线易于书写。
篆书中不少连贯的笔画,在隶书中每断为短画。
(三)欹侧之势,变化之妙篆书「取力弇气长」笔势缓慢且多对称之体,呈现出端庄静穆之美;隶书「取势险节短」奋笔短速,流露出欹侧变化之妙。
即使是全包围结构的字,如「固、国、圆」之类,隶书也要采取独骏一角的手段,来打破篆书的圆润均衡。
(四)独奋一笔,摇曳生姿最具隶书特色的笔画是集「蚕头」、「雁尾」于一身的波画,其次是具有波画某些特征的掠(撇)和磔(捺)。
掠尾之形近似「蚕头」,磔尾即雁尾,磔的形状酷似斜置的波画。
波、掠、磔因具有浓厚的装饰性和抒情味,而成为独奋一笔的对象。
所谓独奋一笔,是指在一个字中,特意突出某一笔道,将它写得格外雄建超拔。
只要其它笔画安置得当,独奋一笔非但不会破坏字的整体均衡,反而能形成点画的鲜明对比。
而体势得摇曳多姿,又可获得于不平衡处取平衡,险绝中见平正的艺术效果。
(五)笔法复杂,点画众多隶书作为由篆及楷的过渡字体,它的笔法和点画,比篆书多而比楷书少。
篆书只有点、直、弧三种笔画,且粗细相同,缺少变化,被称为「一笔书」。
隶书的行笔加大了提按的幅度,丰富了快慢节奏,由此形成许多不同型态的笔画。
二、汉隶的口诀(一)苍劲古拙:隶书的装饰性强,线条要朴拙典雅,刚劲有力,富于变化,笔势要雄伟厚重,切忌圆滑板滞。
(二)如龟如鳖:隶书的字形要像龟鳖那样扁。
隶书书法学习要点
隶书是从篆书演变而来的,小篆的笔画共有“横、竖、弧”,隶书则发展出“磔、波、折、点”。
隶书书法的学习要点有哪些?下面小编带给大家的是隶书书法学习要点,希望你们喜欢。
隶书书法欣赏
隶书书法学习要点
隶书是从篆书演变而来的,小篆的笔画共有“横、竖、弧”,隶书则发展出“磔、波、折、点”。
不论态字体上和书法艺术上,都是—次人的创新。
隶书资料主要是秦汉的简牍、帛书和碑刻。
我们学习时应该兼取二美,从简帛观察笔意和笔势,从碑刻学习笔法、结体和章法。
隶书的点画
隶书从战国末期经秦和西汉,到了东汉臻于成熟,尤其是桓灵之世,书家辈出,碑石林立,给我们留下了宝贵的隶书资料。
其书法风格,有的雄强厚重,有的洒落纵横,有的刚健俊逸,有的雄伟遒劲,有的端庄华美,有的奇崛古雅,真所谓绚丽纷呈、丰富多采。
隶书的结体
隶书左右舒展取横势,一般说形体较扁。
但也要依字的本身造型,不可勉强造作。
由于隶书取横势,所以横画在一字之中往往是主笔,而且写的平画加水,不取倾斜之势。
但平画排列,又会出现笔画平行排比的呆相,因而行笔时要有变化,同时还要用其他笔画,为之破开。
隶书的章法
隶书的基本章法,是行列较为整齐。
有时也行个别字突出,如《石门颂》中的“命”字,最后一竖,长约两字,但不影响全局的行列整齐。
它的字疏行密,楷书、小篆的字密行疏。
这是由于隶书取横势、左右伸展,字体扁方,所以行间自然茂密。
如果勉强改为字密行疏的布局,那就地反了隶书自然结体美的规律。
隶书入门基础教程隶书是中国书法中的一种古老的字体,起源于汉代,流传至今已有两千多年的历史。
隶书是中国书法中的一种基本字体,也是书法爱好者必学的一门技艺。
本文将为大家介绍隶书的基础知识和入门教程。
一、隶书的起源隶书起源于汉代,是由秦篆、楚篆、魏碑、晋书、隶书等字体演变而来。
汉代时期,由于官方文书的需要,隶书逐渐成为了官方文件和书信的标准字体。
隶书在唐代达到了极盛时期,成为了书法艺术的代表之一。
唐代的隶书家有颜真卿、柳公权、欧阳询等,他们的作品至今仍被后人所传颂。
二、隶书的特点隶书的特点是笔画规范、结构严谨、线条流畅、韵律优美。
隶书的笔画比较厚重,线条宽度变化较大,笔画之间的距离也比较狭窄。
隶书的结构严谨,每个字的构造都很规范,字形简洁、刚劲有力。
隶书的线条流畅,每一笔都要有起笔、落笔、顿笔、收笔等动作,使得字形更加完整。
隶书的韵律优美,每个字都有自己的节奏和韵律感,使得整篇文章看起来更加和谐。
三、隶书的基础知识1、隶书的笔画隶书的笔画有六种基本笔画,分别是横、竖、撇、捺、点、提。
横、竖、撇、捺是隶书中最基本的四种笔画,点、提则是辅助笔画。
在书写隶书时,要注意每个笔画的起始和结束位置,要做到起笔、落笔、顿笔、收笔的流畅转换。
2、隶书的结构隶书的结构分为上、中、下三部分。
上部一般是头部或上面的组成部分,中部是主体部分,下部是下面的组成部分。
每个字的结构都有自己的规律和构造,要根据字形特点进行书写。
3、隶书的规范隶书要求笔画规范、结构严谨、线条流畅、韵律优美,因此在书写隶书时要注意以下几点:(1)笔画粗细要有所变化,线条宽度要适当。
(2)每个笔画的起始和结束位置要准确,要注意笔画之间的距离和角度。
(3)字形要简洁、刚劲有力,要注意字形的对称和平衡。
(4)要注意节奏和韵律感,使得整篇文章看起来更加和谐。
四、隶书的入门教程1、练习基本笔画练习隶书的第一步是练习基本笔画,包括横、竖、撇、捺、点、提六种笔画。
可以先在纸上画出笔画的形状,再用笔在纸上反复练习,直到掌握每个笔画的规范书写方法。
生动易学:隶书书法入门
隶书是中国书法中最有特色的一种字体,笔画刚劲有力,线条流畅有韵律感。
学习隶书需要坚持练习,逐渐掌握其规律和技巧,下面我们来介绍一些简单易学的隶书书法:
一、基本笔画
隶书的基本笔画有六种:横、竖、撇、捺、点、提。
要掌握这些基本笔画,可以先练习一些简单的字母,如“人、山、马、鸟”等。
练习时,要保持笔画稳定,速度不要太快,一笔一划认真观察。
二、字型结构
隶书的字型结构比较严谨,一般分为“头”、“身”、“尾”三部分。
头是指字的上部,身是指字的中部,尾则是指字的下部。
练习时要注意分段落,先从头开始写,然后是身,最后是尾,让字形更加美观。
三、常用技巧
除了基本笔画和字型结构外,隶书书法还有一些常用的技巧,如平头、钩头、横断、点画、提撇等。
这些技巧能丰富隶书的表现力,让字体更加生动有趣。
四、案例欣赏
学习隶书最好的方法就是看案例,欣赏大师的作品。
可以找一些经典的书法作品进行学习,如《苏轼赤壁赋》、《怀素诸葛亮画像》等。
观察字体的结构、笔画的运用和整体的美感,从中学习和吸取经验。
总之,学习隶书需要坚持不懈的练习,不断完善技能,掌握其中的规律和技巧,才能写出漂亮的隶书字体。
希望以上介绍的简单易学的隶书书法能够对大家有所帮助。
分享学了这么多年隶书,这10个知识点总结全了么?隶书也叫“隶字”。
是在篆书基础上,为适应书写便捷的需要产生的字体。
因袭小篆并加以简化,又把小篆匀圆的线条变成平直方正的笔画,便于书写。
隶书分为“秦隶”(简牍体)和“汉隶”(今隶)。
隶书是汉字中常见的一种庄重的字体,(汉隶)略显宽扁,横画长而直画短,讲究“蚕头凤尾”、“一波三磔”。
它源于秦小篆和简牍体,到东汉时达到顶峰,书界有“汉隶唐楷”之称。
隶书结体扁平、工整、精巧。
到东汉时,撇、捺等点画美化为向上挑起,落笔轻重顿挫富有韵律变化,具备了现代美学意义上的“书法艺术美”。
风格也日趋多样化,颇具艺术欣赏审美价值。
1、横长竖短凡中间或底部穿插一横的结字,要突出横画,横宜长竖宜短,长横要丰满状实,但要切忌臃肿,使静态的字变为动态的艺术。
2、因字赋形灵活多变每个汉字笔画的大小、多少、长短不等,书写时须依据其字的特点和自然形态,决定字的高低、宽窄及字的大小的形状。
3、上覆宜宽出神韵宝盖头一类的上宽下窄的字形,要求上面宽的部分覆盖下面窄的部分,呈倒三角形状,但重心不偏不倚。
上实下虚,相映成辉。
4、横短竖长的中流砥柱中间贯穿竖画的结字,要使竖画正而直,写的略长些为宜,以突出竖画在结字中的主要地位,忌短而斜。
要写的稳重壮实,如同坚挺的柱子。
5、左小右大求奇险有些字形出于结构变化之因,往往把左部分写的小点,而把右部分写的大点,伸展稍长,粗略看去是有倾斜,其实不失重心,平衡统一,是书法艺术的魅力所在。
6、左大右小有些汉字左边写的较大,右边部分则写的较小,放左敛右,右侧紧缩,左侧舒展,两部分之间一大一小,一高一低,相互呼应,犹似是独立国家联合体别有一番情趣。
7、左右避让相得益彰有些汉字由于结构笔画繁简等问题,上下、左右的排列,容易出现松散、不和谐,应此要把有的笔画左伸或右展,使之即不拥挤又不分离,保持整体的稳定。
8、上大下小更美观有些汉字,上部要宽大舒展,下部不宜大。
具体结字要根据各自结构处理,要做到上宽下窄、上实下虚、以虚托实,方显中国汉字的书法艺术魅力。
汉代隶书知识点总结高中一、背景介绍汉代是中国古代历史上一个重要的时期,这个时期的书法发展也非常活跃。
隶书作为古代汉字书法中的一种重要体裁,对后世的书法发展产生了深远影响。
通过对汉代隶书的了解,可以更好地理解中国古代书法的演变和发展。
二、隶书的定义和特点1. 隶书的定义隶书是中国古代汉字书法中的一种,出现于西汉初期,是秦篆发展而来的一种书体。
隶书在中国古代书法中占有重要地位,是中国书法经典体裁之一。
2. 隶书的特点隶书的特点主要包括以下几个方面:(1)结构严谨:隶书的结构比较规整,笔画相对稳定,整体上看起来较为严谨。
(2)线条流畅:隶书的线条流畅,变化较少,整体上显得比较平稳。
(3)笔画粗细变化:隶书的笔画粗细变化比较明显,有点柔和的笔画环境。
(4)平稳端庄:隶书整体给人的感觉比较平稳端庄,很有一种古朴稳重的感觉。
三、汉代隶书的主要代表人物1. 李斯李斯是隶书发展的重要人物之一,他在西汉初期就以创立了一种字法而闻名。
李斯的书法风格深受当时的礼乐制度影响,他的隶书作品为后人留下了丰富的遗产。
2. 杨伦杨伦也是汉代隶书的重要代表人物之一,他在李斯的基础上进行了创新和发展,形成了自己独特的书法风格。
杨伦的作品在当时颇受青睐,对后世的书法发展产生了深远的影响。
3. 郑樱郑樱是汉代隶书中的又一位重要代表人物,他在杨伦的基础上进行了创新和发展,形成了自己独特的书法风格。
郑樱的隶书作品在当时也颇受青睐,对后世的书法发展产生了一定的影响。
四、汉代隶书的流派和特色1. 李斯派李斯派是汉代隶书的一大流派,它主要是指李斯的书法作品及其影响下的后续发展。
李斯派的特色主要有笔画方正、力度均匀、结体规整等。
2. 杨伦派杨伦派是汉代隶书的另一大流派,它主要是指杨伦的书法作品及其影响下的后续发展。
杨伦派的特色主要有笔势刚健、结体丰满、笔画稳健等。
3. 郑樱派郑樱派是汉代隶书的又一大流派,它主要是指郑樱的书法作品及其影响下的后续发展。
关于隶书的知识点总结一、隶书的起源和发展隶书最早的出现可以追溯到战国时期,当时各国相互兼并,文字也逐渐统一,为了便于书写和阅读,需要对文字进行规范化和整理。
据《说文解字》记载,秦朝的李斯在统一文字后,命令褚先生规范文字,形成了一种统一的文字规范,这就是隶书的雏形。
而隶书的发展则主要发生在秦汉时期,隶书在这一时期得到了充分的发展和成熟,形成了较为完整的体系和风格。
隶书在秦汉时期主要用于官方文书的书写,因为其字形规整、结构清晰,非常适合用于长篇大文的书写。
同时,汉代的文人士大夫也开始在书法中大量运用隶书,因此隶书成为了当时书法领域中的主要字体,对后世书法的影响也是深远的。
二、隶书的基本特点1. 结构规整:隶书字形规整,每个笔画的长度和宽度都有明确的规定,整体呈现出一种整齐划一的结构。
这种规整的结构使得隶书在书写时非常注重笔画的横平竖直,使得整体字体看起来非常端庄稳健。
2. 筆畫粗細相间:隶书的笔画粗细变化较为明显,有的笔画粗重有力,有的笔画则细腻柔和,这种粗细相间的笔画变化使得隶书在视觉上更加丰富多彩,具有一定的立体感。
3. 朴素稳健:隶书的字形显得较为朴素和稳健,没有过多的装饰和花纹,使得整体风格显得庄严而沉稳。
4. 线条流畅:隶书的线条流畅自然,每个笔画之间的连接都非常流畅,没有生硬的感觉,整体呈现出一种神韵和美感。
5. 韵味独特:隶书的韵味独特,古朴中透露着一种庄重厚重的气息,这种独特的韵味使得隶书成为了中国书法中的一种经典字体。
三、隶书的传世作品1. 《颜氏家藏》:《颜氏家藏》是中国著名的书法集成之一,其中收录了大量的隶书作品,包括了大量的名家真迹,如杨伯达、颜真卿等,被誉为“世界书法艺术的百科全书”。
2. 《钟万仙颜氏家庙藏书》:这是一部以隶书为主的书法作品集,收录了许多著名书法家的作品,包括颜真卿、擒雀斋主人等,是研究隶书的重要参考。
3. 《钟王世谱》:这是一部有关隶书的重要文献,收录了大量的隶书作品,对于研究隶书的历史和发展具有重要的参考价值。
隶书基础知识
隶书作为中国历代书法中的重要篆刻体系,崭新而独具特色,因
其笔画粗劲而厚重,被誉为书法五体之首。
随着时间的推移,隶书的
艺术价值逐渐凸显,成为人们装饰家居、写字练笔的不二之选。
那么,我们该如何学习和运用隶书呢?
首先,学习隶书需要掌握其笔画和结构。
隶书的笔画多半粗大有力,有时深陷硬朗,有时疏朗柔美。
在书写过程中,要注意控制笔画
大小粗细和顺序,增强字迹的美感。
而隶书的基本结构则包括左右结构、上下结构、交叉结构等,这些结构的运用可以使字体更加协调美观。
其次,锻炼隶书的技能需要注重练习和模仿。
可以通过模仿名家
的作品、练习基本笔画和结构等方式,不断积累经验、提高技能。
同时,要注意笔画的力度、速度、顺序和结构的安排,不断发扬想象力,实践与创新相结合,形成自己的独特风格。
最后,我们可以把隶书应用到生活中的方方面面。
从书写文书、
书信,到书写名帖、画册,隶书的运用场景丰富多样。
可以通过学习
隶书,提高写字的品质,深化对中国传统文化的认知、理解和爱好。
总之,隶书的学习和运用需要不断地实践、探索和创新,充满美
感和个性,同时也是对中国传统书法文化的推广与传承。
隶书三十六口诀隶书是中国书法发展历史上的重要艺术流派之一,其特点是规整、工整、刚劲有力。
隶书三十六口诀是隶书书法家钟绍京所总结的关于隶书的要点,分为“点画”、“结体”、“行间”、“笔画”、“墨池”五个方面,共36句口诀。
这些口诀不仅是隶书书法家学习隶书的必备知识,也是普通人了解隶书的好方法。
以下是隶书三十六口诀:【点画口诀】1. 点用阴部多呈正方。
2. 画肩脚止止要撇。
3. 点间融为切似削。
4. 画地撐天零四棱。
5. 点草逢过笔脚压。
6. 画要聚腰下残忽。
7. 点推衣出常左陷。
8. 画舌尖下似欲射。
【结体口诀】9. 首饰豆腐达向顶。
10. 平开待草有二音。
11. 抱钩小菱皆顶皆歪。
12. 心中压胸逐口寻。
13. 疾中平贴勾流通。
14. 问字外围要向右。
15. 间间衣字门上开。
【行间口诀】16. 动中顶牵手一摩。
17. 低头下看盆地多。
18. 上开下脱钩底倒。
19. 井形中处欲顶高。
20. 大钩坑桥箭似游。
21. 假杨柳蒲重重举。
22. 含三脚掠头下俯。
【笔画口诀】23. 急上急下看若蹲。
24. 掉头盆口欲之胡。
25. 齦口旁散两点鱼。
26. 下折中间凭一枚。
27. 常压分明九字头。
28. 炯炯横金鱼突出。
【墨池口诀】29. 把脉下笔少增加。
30. 捻水斜浸两膊条。
31. 活汁不丰应自赊。
32. 醉梦争如真后多。
33. 马尾开翅创新格。
34. 苦笔砚心多力拔。
35. 持节到底自然奇。
36. 隶研法求大妙理。
写隶书的基本要点
1. 写隶书呀,那可得把笔画写稳咯!就像走路一样,要稳稳当当的,你看“一”字,不就得写得平平稳稳嘛。
2. 结构很重要哇!每个字都有它的“家”,要安排得妥妥当当的呢。
好比“国”字,那里面的结构就得摆放恰当。
3. 注意转折呀!隶书的转折可不是随随便便的,要有韵味呢。
就像跳舞时的转身,得漂亮有范儿,像“乙”字。
4. 粗细变化得把握好呀!不能一成不变,这多无趣呀。
就跟音乐的节奏一样,有快有慢才好听,像“之”字。
5. 写隶书要投入感情呀,可不能干巴巴的。
你想想,要是没感情,那字不就跟机器人写的似的。
比如写“爱”字,你得带着爱去写呀。
6. 起笔收笔不能马虎哇!这就跟给字穿衣服一样,要整整齐齐的。
瞧瞧“人”字,起笔收笔做好了才精神呢。
7. 间距要合适呀,别挤在一起也别散开太远,这和朋友相处一样得有个合适距离。
像“林”字,左右两部分距离合适才好看呀。
8. 要有耐心去练习隶书哇,一口吃不成个胖子呀!每天坚持练一点,这不就慢慢进步啦,像爬山一样,一步步来。
9. 隶书真的很有意思呀,只要用心去写,就能发现它的魅力!大家可别小瞧了隶书哟,好好去感受吧。
隶书的书写要领和基本技法
导语:隶书是书法的一大种类,要练好隶书,就要掌握隶书的书写要领和基本的一些技法,以下是小编为大家精心整理的隶书的书写要领和基本技法,欢迎大家参考!
隶书是一种扁阔形横向发展的书体,远在战国时代已经开始有了。
它与古代作为书写用的竹简有关,为了节约竹简狭长的书写面和运笔的便捷,变篆书纵势为横势,并增加了挑捺,形成八分相背之势。
汉以前这种书体是作为篆书的辅佐之书,多用于市井、边戍、徒隶之牒,故有隶书、八分、佐书之称。
隶书的书写要领
隶书的点画书写要诀为:横平竖直,左折右波;蚕头雁尾,蚕无二设,雁不双飞。
隶书的书写要领主要笔画的书写技法是:
1、平画:隶书的平画与篆书的横画稍有不同,它除了藏头护尾逆入平出以外,还有蚕头雁尾的波发之笔(亦称横捺)。
其书写要领是:
①起笔回锋下垂形成蚕头之势。
②顺势右行。
③尽量铺毫,极力波发,提空回收,形成雁尾之势。
2、直画:直画与篆书写法基本相同。
然篆书多圆势,而隶书方圆并用。
3、挑画:就是折笔。
挑有二法,主要在收笔处,一为出锋,二为回锋。
出锋稍短之挑,即为竖钩。
此二法为:
①出锋。
第一,起笔回锋成反扭之势。
第二,顺势而下。
隶书基础知识隶书是中国传统的一种书法字体,起源于汉朝,发展至今已有2000多年的历史。
隶书较其他字体更为工整严谨,具有独特的韵味和艺术性。
下面将为您介绍隶书的基础知识以及一些相关的参考内容。
1. 隶书的起源与发展:隶书起源于汉朝,当时由于秦朝的小篆书法体系过于繁琐,不便于实际应用,因此隶书应运而生。
隶书在汉朝得到了进一步的发展和规范,后来又出现了一些不同的派别,如东汉的徐广隶、晋朝的张芝碑等。
隶书在唐宋时期达到了巅峰,在明清时期逐渐衰落。
2. 隶书的特点:隶书字形工整、规则严谨,具有横画长而直,竖画短而弯的特点。
隶书的笔画结构通常由横、豎、撇、捺、提、搏等六种基本笔画组合而成。
这些特点使得隶书的字体风格独特而饱满,具有古朴、庄重的艺术效果。
3. 隶书的学习方法与技巧:要学好隶书,首先需要掌握基本的笔画结构和字形规范。
可以通过模仿经典隶书作品,逐渐培养自己的笔触和线条感。
此外,学习者还需要注重把握笔画的轻重和力度,以及整体布局的平衡和谐。
可以通过刻字、写帖以及参加书法学习班等方式进行实践和进一步的提升。
4. 一些经典隶书作品:在学习隶书过程中,可以参考一些经典的隶书作品,如汉代的《孔子庙堂碑》、唐代的《颜真卿多宝塔碑》、明代的《赵孟頫贴字千字文》等。
这些作品具有代表性的隶书字体,通过欣赏和模仿,可以进一步提高自己的隶书水平。
5. 学习资源和参考书籍:除了以上提到的经典作品外,还可以参考一些相关的书籍和学习资源。
例如,可以阅读《书法入门》、《中国书法学堂隶书篆刻技法》等教材,学习隶书的基本知识和技巧。
另外,可以参考一些书法大师的作品集,如《颜真卿书法大观》、《赵孟頫书法作品选》等,从中获取更多的灵感和指导。
总之,隶书是中国传统书法的重要组成部分,学习隶书需要掌握其基础知识与特点,并通过实践与参考经典作品不断提高。
希望以上的参考内容能够对您的隶书学习有所帮助。
隶书基础知识大全隶书基础知识大全汉代留存下来的大量汉碑,在书法风格上呈现出了多姿多彩的面貌。
清代书法家王澍就说过:“隶法以汉为极,每碑各出一奇,莫有同者。
”指出了汉碑在书法风格上的多样性。
西汉的碑刻不多,隶书碑刻有《五凤刻石》、《麃孝禹刻石》、《菜子侯刻石》、《霍去病墓石刻字》中的隶字。
西汉碑刻隶书,较多地受了篆书的影响,篆意很浓,笔画少有俯仰之势,是向成熟隶书过渡的形态,有方劲古拙和质朴浑厚的风格。
东汉的碑刻隶书已发展到了成熟阶段,东汉碑刻隶书之美堪称一绝。
汉碑的风格大致可分为:其中属于遒丽秀美一类的有:《乙瑛碑》、《史晨碑》、《曹全碑》;骏发疏展一类的有:《孔宙碑》、《韩仁铭》、《朝侯小子残石》;茂密雄浑一类的有:《鲜于璜碑》、《郙阁颂》、《张迁碑》;古朴稚拙一类的有:《西峡颂》、《讳三老忌日记》、《安阳残石》;端庄典雅一类的有:《华山碑》、《尹宙碑》、《王舍人碑》;丰腴厚重一类的有:《衡方碑》、《鲁峻碑》、《校官碑》;刚健劲拔一类的有:《礼器碑》、《郑固碑》、《张景碑》;奇肆放纵一类的有:《石门颂》、《杨淮表纪》、《冯焕阙》;平正规整一类的有:《赵宽碑》、《熹平石经》、《尚博残碑》;高古超逸一类的有:《开通褒斜道刻石》、《梁祠画像榜题》、《刘平国刻石》。
上述归纳了十种类型,每种类型举出了有代表性的三件汉碑。
其实是很难做到全面和准确的。
对于“每碑各出一奇”的汉碑说来,这样归类也难免有些牵强。
对于隶书的爱好者说来,在结构和运笔极尽变化、风格多样的汉碑面前,只能自己去心领神会了。
隶书的主要特点表现在这样几个方面:隶书是小篆的省易写法,正如西晋卫恒在《四体书势》中所说:“隶书者,篆之捷也。
”隶书的捷是改篆书圆转的笔画为方折,变弧线为直线,并截断了篆书的笔画,行笔中有停顿和换笔。
这些原因造成了隶书方正的体势,为方块形的汉字奠定了基础。
隶书还由于点画俯仰呼应的产生和波势挑法的确立,产生出了一波三折、蚕头雁尾的横和分张外拓的撇捺,成为隶书最有特征的笔画。
第一部分隶书基本点画的运笔点隶书的点有很多变化,起笔要求藏锋逆入,出锋根据各点的不同形态而变化。
它是其它笔画的浓缩。
有正点、横点、竖点、侧点、捺点、横挑点、上对点、下分点、左两点、右两点、以及三点的呼应、四点的开合、多点的参差。
要写得生动而富于变化,尤其要做到饱满厚重。
(1)逆锋落笔上行;(2)转笔回锋向右下;(3)顿笔向左下出锋。
横横画是隶书中最基本的笔画,是从篆书中继承而来,藏头裹尾、平中寓曲。
要写得充实稳健、果断利落、粗细均匀。
藏锋逆入,忌顿头;圆笔用转法调整笔锋,方笔以折法调整笔锋;中锋提按,宜稳实;回锋书笔,须自然。
(1)将笔逆锋向左行;(2)笔锋回折向右;(3)笔锋沿中线提按往右行;(4)稍(5)微停顿后轻提向左回收。
竖竖画写法与横画大致相同,只不过由横写改成竖写。
除了横写的要求外,要注意收笔时切忌写成楷书的垂露。
要求自然收起,或略顿笔收锋。
(1)笔锋向上逆行;(2)笔锋回折向下,(3)圆笔用使转法,(4)方笔用折切(5)法;(6)中锋微提按往下运行;(7)笔锋略顿后自然向上收锋。
撇画有短撇、长撇两类。
短撇分顺写和逆写;长撇的收笔有钩、圆、尖、方等不同的形状。
做到藏锋逆入,中锋向左下略快行笔,收笔根据笔画末端要求,稍微停顿或向上出锋,或回锋收笔,或自然上提,视各字不同的结体和笔画而应用。
(1)逆锋向上;(2)稍(3)停后向左下折锋;(4)中锋向左下略快运笔;(5)稍(6)停驻后轻提,(7)回锋收笔。
捺亦称(磔),或叫雁尾,是显示隶书特点主要的笔画。
捺画分平捺和斜捺两种。
落笔藏锋逆入,中锋向右斜下行,铺开笔毫向右缓提,出锋如何视结构如何而定。
锋芒要求稳重有力度,并逐步达到尾端。
(1)逆锋向左上;(2)略顿转笔向右下运行;(3)中锋渐行渐按;(4)重按缓慢向右提捺出,(5)以全身之力送到锋尖,(6)气贯尾端。
钩画亦是显示隶书笔法特点的笔画之一。
有左钩、右钩两大类。
分斜钩、折钩、横钩、竖钩等,隶书的钩较特别,不象楷、行书的钩上挑和短小,而是写得较长平,转而无挑。
汉隶的特征(一)字形扁方,左右分展汉隶大多是写在竹简上的,为节约竹料,减轻「书」的重量,方便阅读和携带,需要在狭长的简面上容纳更多的字,于是笔划上下紧缩。
又为了要使字迹清楚,所以点画左右分展,以尽量利用简面的宽度(简书多为一简一行),这样就形成了隶书内紧外松,左右分展,形体扁方的特征.(二)变圆为方,变连为断篆体的字框呈「○」形;隶体以方折为主,提按分明,或有圆转,也含有方意,字框呈「□」形。
篆书圆转的拐弯,在隶书中变为直线的方折,这是汉字书写速度加快的必然结果。
因为两点之间直线距离最近,再者直线较弧线易于书写。
篆书中不少连贯的笔画,在隶书中每断为短画。
(三)欹侧之势,变化之妙篆书「取力弇气长」笔势缓慢且多对称之体,呈现出端庄静穆之美;隶书「取势险节短」奋笔短速,流露出欹侧变化之妙。
即使是全包围结构的字,如「固、国、圆」之类,隶书也要采取独骏一角的手段,来打破篆书的圆润均衡。
(四)独奋一笔,摇曳生姿最具隶书特色的笔画是集「蚕头」、「雁尾」于一身的波画,其次是具有波画某些特征的掠(撇)和磔(捺)。
掠尾之形近似「蚕头」,磔尾即雁尾,磔的形状酷似斜置的波画。
波、掠、磔因具有浓厚的装饰性和抒情味,而成为独奋一笔的对象。
所谓独奋一笔,是指在一个字中,特意突出某一笔道,将它写得格外雄建超拔.只要其它笔画安置得当,独奋一笔非但不会破坏字的整体均衡,反而能形成点画的鲜明对比。
而体势得摇曳多姿,又可获得于不平衡处取平衡,险绝中见平正的艺术效果.(五)笔法复杂,点画众多隶书作为由篆及楷的过渡字体,它的笔法和点画,比篆书多而比楷书少。
篆书只有点、直、弧三种笔画,且粗细相同,缺少变化,被称为「一笔书」。
隶书的行笔加大了提按的幅度,丰富了快慢节奏,由此形成许多不同型态的笔画。
二、汉隶的口诀(一)苍劲古拙:隶书的装饰性强,线条要朴拙典雅,刚劲有力,富于变化,笔势要雄伟厚重,切忌圆滑板滞。
(二)如龟如鳖:隶书的字形要像龟鳖那样扁.(三) 横平竖直:横画要像水平线那样平,竖画要直如绳,但是又要有起伏动宕,不可僵硬。
(四)左波右磔:撇画的运笔由高到低,到结尾处又再高,像波浪似的。
捺画的捺角像切肉的姿势。
(五) 蚕头雁尾:是隶书中主要横画的装饰,在开头处设蚕头,结尾处设雁尾。
(六)雁少双飞:设雁尾是纯粹为了装饰,多了反而不好看,一个字中,只有一笔横画设雁尾.(七) 蚕不二设:和上同.(也有“蚕无二色"之说)。
(八)笔必三折:隶书运笔时,欲右先左为一折,行笔至尽头处为二折,回锋收笔为三折。
这样的线条才会苍劲有力.(九) 点画俯仰:每一笔画要互相顾盼,彼此呼应,这样的字形才会体势多姿。
(十)斩钉截铁:隶书的笔画清楚、干净利落,切忌拖泥带水.隶书在中国文字演变上是一个重要的分水岭,它变自篆体,由圆易直,渐趋简易,下启行、楷,使中国文字逐渐定型。
隶书在中国书法史上也具有非常重要的地位,它左右伸张的横势结构,突显了隶书的结构美学,也深深影响了后世书家的风格。
所以研究中国文字,不能忽略隶书的关键地位;研究中国书法,也不能忽视隶书的深远影响。
因之,学习隶书,既能了解中国文字的演变,对中国书法也能有深切的认识,而且隶书不若篆体的难识难写,接近楷书,其结构重心低,很容易掌握,是很值得推行的书法字体。
隶书的笔画与写法隶变后的字,与篆书相比,就是具备了鲜明的点画持征。
笔法有方有圆,方圆并用.(一)横画横画是隶书中有特色的笔画.往往以“横飞”为美。
隶书的横画有两种,一为平横,一为波横。
有方笔圆笔两种。
(1)平横是指横呈水平状,一般逆锋起笔,折笔中锋运行,回锋收笔或露锋收笔.平横有凸形、凹形和基本平形.(2)波横是波笔的一种,是指横画具有俯仰之态。
一般逆锋起笔,折笔重顿,形成蚕头,然后提笔运行,至收笔处顿挫出锋,形成燕尾.亦有蚕头小燕尾大的现象。
波横一般要写得厚重圆润,蚕头、燕尾都要饱满,横中略向上弯。
(二)竖画竖画在隶书中只是普通的一个笔画,这个笔画承篆成分较大,即多数为圆起圆收。
有些竖末端较尖,亦不属楷书悬针竖,而是写时自然收结。
隶书的竖一般均为逆锋起笔,中锋徐行,藏锋收笔。
竖画在隶书中有三种形式:中竖,向左弧竖,向右弧竖.也有方笔,即逆锋起笔,向左上角切,折笔下行。
虽然竖画在隶书中不如波画有特色,但书写时同样不可轻视。
(1)以坚代撇隶书中有一种情形值得注意,即以竖代撇现象较多.主要表现在书写楷书戈钩的短撇上,如“或”第七笔,“威”第八笔,“咸“第八笔。
(2)竖点隶书中的点大多是由竖充任的.(三)撇画撇画又称掠画,是仅次于波画的又一重要笔画,它在隶书中变化很多,除了长撇、弯撇,还适用十一些左旁的竖画(竖撇)。
隶书中的撇笔无论怎么变化,书写时均应起笔有力,沉着刚劲,忌轻飘。
(1)长撇这是隶书中最基本的撇。
一般逆锋起笔,内右向左倾斜行笔,整体弧度不大,藏锋向上收笔,它与后来楷书的长撇基本类似.(2)弯撇这是隶书中常见的撇,胃比后弯如半月。
一般为逆锋起笔,或竖行—半向左下弯行,或直接弯行,弧度呈45°角.(3)竖撇这是一种将左旁竖画进行艺术美化的做法。
起笔如竖,行至一半,向左上弯行,至末端向上微挑旋即回锋收结。
(4)横撇这是一种基本无弧度的撇,在隶书中常用于字头呈外展状。
只是起笔处稍向心上抬。
一般逆锋起笔,转向左行,至尾处向上回锋收笔。
(5)短撇逆锋起笔,由右上方向左下运行,回锋收笔.(四)捺画捺画是波笔的又—形式。
是造成隶书气势的重要笔画。
隶书中的捺画与波横写法近似,均为蚕头燕尾状.只是波横平出,捺画逆锋起笔后,向石下倾斜行笔,至捺角处稍顿向右上提笔出锋。
(五)钩画隶书中的钩画有时易和撇画混为一谈,原因在于钩锋并不明显。
钩颈部分过长,并不像楷书的钩向上翘拔,出锋犀利。
隶书的钩画由于多带波笔痕迹,滑行出钩,因此书写时应走笔慢—些。
(1)坚钩有左向竖钩,右向竖钩两种.起笔如竖,行至出钩处向左(或向右)滑行,回锋收笔,钩圆而不挑。
其小左向竖钩往往成为隶字中的主笔如“事”、“于”。
(2)弯钩这种钩与楷书的钩近似。
出钩前折笔顿驻,然后向左上方提笔挑钩出锋。
(3)撇钩这是一种近似撇的钩。
起笔如撇,行一半时滑行向左出钩,钩身略弯.(4)钩画的变化形式(六)折画折画在隶书中是很简单的,主要指两种笔画接合处,笔法较为随意.一种为内折,一种为外折。
(1)内折与外折内折就是横笔写完后,向右上方提,然后折回向内写,竖呈内弯,有明显的折肩,如“己”、“史"。
外折承继了篆书的折法,横笔写完后直接折下,折角是圆的,折后竖向外稍弓,如“蜀",有些外折两笔写成,虽断意连,如“官”.(2)折画的变化形式隶书中的折画变化很多,出于它承继篆书,许多折画不像楷书那样有规可循,多为带有图画的随意行为,因此书写时还要多临帖。
(七)点画点画在隶书中处于发展状态,多利用其它笔画如横、竖、撇、捺来代替.真意思的是,隶书中的点没有楷书中的基本点—-圆点。
隶书部首、偏旁练习六十种隶书结构的变化四十种一、横平竖直横画平稳,竖画正直,整个字既要平直,又不失生动,笔画力求平而不僵,直而不硬。
写出和谐匀称、端庄整齐、生动活泼的优美之感.二、蚕无二设隶书中的波捺之笔处于主笔地位,然而使用较严格,一个字中不允许出现二个以上的蚕头,在书写时必须避免重复出现。
三、雁不双飞与蚕头一样,在一个字中不的有二个以上的雁尾出现.如多横的字应选取最关键的一横作为雁尾,使结构主次分明活泼生动。
四、左右舒展隶书字形一般为扁方,上下紧缩,而左右的撇捺之笔尽量伸展,形成横势。
五、上下精密一般情况下,字的结体避免写的过高过长,横画较多、字形高大的字,要尽量写的细点、紧凑点,笔画宜清秀遒劲.切记过分压缩,须加强左右伸展.六、重心平稳每个字都有他的重心,掌握的好字就平稳端庄,掌握不好,字就倾斜跌倒.字的重心笔画,须落在字的份量较重、位置较关键的中心点上,以保持平衡.七、相互呼应一人字出现上下或左右相对称的部分时要注意他们之间的呼应、顾盼、配合关系,要贯气生动。
八、重浊轻亲清字的左部或上部,笔画较多较密的要清,右部或下部笔画较少较稀的要浊.清就是轻或瘦些,浊就是重或粗些,但不要使笔画粗细相差较大,力求整体匀称。
九、比例相等字的各个组成部分的上下、左右搭配要适当,分布均匀,各占二分之一或三分之一,力求上下、左右平稳,比例均等.避免相互疏密不匀、大小不等。
十、参差错综形态相似的笔画在一个字中出现二笔以上,要避免雷同和呆板,力求生动多变,参差不乱,跌宕生姿。
笔画排列疏密适度,稳中寓险,气韵统一.十一、捺画宜上为字的结构美观起见,有两画以上的横画出现时,某些字型的波画应选取上部的横画,使整体更协调和生动。
十二、捺画宜中有的字型如出现若干横画时,力求其字势活泼,应选取中间的横画做波画,以突出关键的主笔。
十三、捺画宜下有的字形为求字坚实稳重,应选取下横画作为波画,以托起上部字架,求得字形稳健有力,不失重心。
波画的长短可视上部情况而定.十四、捺画宜小一个字中如波画下面有两肩相垫时,其蚕头雁尾不宜过大,应略瘦薄。
否则会使整个字不协调和不美观。
十五、左旁宜平字的左边部首小,应把左部与右边大的主体平头,以让右边主体部分充分展示其笔画,使整体既和谐又有主次。
十六、右旁宜中字的右边部分小,应把右部分与左边大的部分相靠近,并居与中间,切记偏上或偏下,以使整体有平衡协调之感。
十七、宜丰勿瘦笔画少、结构疏的字,要以丰衬疏,宜把笔画写的粗壮丰满开张些,字形有饱健飞动宽宏之感,间架端正,遒劲自然。
十八、宜瘦勿肥笔画繁多、结构宽大的字,应以瘦衬密,要求清瘦但不细弱,宜把笔画的略细和紧密些。
运笔时注意间架结构匀称,不使字有局促或松散之感。
十九、宜穿勿粘笔画交叉多的字,应注意上下或左右间隔布白及交叉笔画的疏密、长短、宽窄,穿插交叉处切不要粘连拥挤,笔画要清晰,穿插要得体.二十、偏旁揖让左右偏旁的大小要根据主体部分的大小而定,如主体较大,则偏旁略小,要做到相互照应、迎让得体、密切配合,以窄让宽、以小让大,和谐协调。
二十一、避同求异有两个以上相同部分组成的并列或重叠,其相同部分的写法应各有区别,以各部分微小的变化来丰富和活跃整体的和谐与生动。
忌形态相似状如算子。
二十二、画距均等字形端正、横竖笔画教多的字,笔画之间的距离要匀称,笔画要整齐,切勿过空或过密、过偏或过连。
为避免呆板,展现活泼动态,须根据不同情况灵活变化。
二十三、斜中求正字形、笔画偏斜的字,要在点画偏斜的字,要在点画形态、中心线、支撑点上下工夫,掌握好重心,偏中求正,使字的形体产生玲动态势,给人以活泼之感.二十四、内外适中包围结构的字,内部要均匀、充实,内部不宜过大或过小、过高或过低,位置要居中,不可与外围相逼,注意内外相称,配合得当,不得有空旷或臃肿之感。