腰饰

女士皮带的搭配方法：要说在服装搭配里占有重要比重的配饰非腰带莫属了。

腰饰的多元进化，让我们有了更多拗造型的新选择。

然而这一季腰饰进行了重生的排列组合，在款式更加多元化的基础上，突出了新、奇、特的Newlife搭配方案。

流行指数★★★★★新式秘诀一根细腰带点缀略显单调，用多根颜色和质地不同的腰带混拧搭配在一起。

搭配攻略连体裤是这一季的大热之选，垂顺的真丝面料很容易暴露身型弱点。

想要High Fashion的同时又能遮掩赘肉，那就把家里存放的细款腰带统统拿出来，组合拧搭在一起，形成视觉宽度和时尚亮点。

KEY WORDS 多条细腰带+ 真丝连体裤+罗马跟鞋流行指数★★★★★★新式秘诀比以往的腰封要增加2~3公分的宽度，松紧带设计把腰腹部小赘肉紧裹，有紧身塑型之效。

搭配攻略富有细节设计的阔型袖丝质白衬衫轻掩在古着油彩裹臀短裙中，利用超宽腰封将上下身比例完美分割。

除了能够掩饰身型不足以外，带松紧的设计更能让塞进裙装的衬衫平整牢固，这可以算是一举多得的妙用处方。

KEY WORDS 超宽腰封+ 阔型衬衫+古着短裙+流苏跟鞋流行指数★★★★新式秘诀宽窄、色彩饱和度反差大，细腰带捆绑在宽腰封上。

搭配攻略民族风和颓废风盛行的世界，破洞的磨白牛仔和手工刺绣纹饰的工艺上衣，将两种完全不同基调的产物叠加在一起。

抢眼球要的就是突破，荧光控制欲把色彩饱和度高的两样腰饰巧妙捆绑。

KEY KEY WORDS 双色荧光腰带+刺绣灯笼袖白衫+做旧磨白破洞仔裤民族绣花上衣流行指数★★★★★新式秘诀美艳的细丝巾发挥妙用，穿插在裤装腰别儿中，充当夺目腰饰。

搭配攻略硬朗的中性风潮延续在这一季，拉锁装饰的无袖西装加及膝卷边工装短裤，素净的白色鸽眼背心中和了全身色调。

一条香艳夺目的细丝巾取代皮带萦绕腰间，即便是一派硬女郎作风也有她温柔可人的知性一面。

KEY WORDS 花色细丝巾+拉锁装饰无袖西装+白色鸽眼背心+卷边短裤流行指数★★★★新式秘诀打破腰带常规，追寻新颖花式新系带方案。

豫剧旦角服饰形象研究豫剧旦角是豫剧中的女性角色，因其精湛的表演和独特的服饰形象而深受观众喜爱。

本文将对豫剧旦角服饰形象进行研究。

豫剧旦角服饰形象的特点主要有以下几个方面：色彩丰富鲜艳、款式独特别致、造型具有特色和配饰丰富华丽。

豫剧旦角服饰的色彩丰富鲜艳。

豫剧旦角服饰以红、绿、蓝、黄等明亮的色彩为主，代表着女性的美丽和喜庆。

红色象征着幸福和吉祥，往往被用在新婚、开张、祈福等喜庆场合的服饰上。

绿色是代表着生命和活力，常常用于代表青春和年轻女性的服饰上。

蓝色代表着温柔和宁静，常常用于代表知性女性的服饰上。

黄色代表阳光和希望，常常用于代表乐观和开朗的女性的服饰上。

豫剧旦角服饰的款式独特别致。

豫剧旦角服饰的款式多样，包括了袍、衫、裙子等传统中国服饰的元素。

豫剧旦角所穿的袍子常常是长袖的，袖口和衣襟上都会装饰有金线或彩色丝线，增添服饰的华美感。

豫剧旦角所穿的衫多为宽松的短衫，上面绣着各种不同的花纹和图案，突显女性的娇美。

豫剧旦角所穿的裙子多为长裙，常常采用了褶皱和褶饰等手法，使得裙子更加饱满和富有层次感。

豫剧旦角服饰的造型具有特色。

豫剧旦角的服饰造型十分独特，主要表现在头饰、腰饰和鞋子上。

头饰常常是由花环、发簪、叶子等多种元素组成，造型华丽而别致。

腰饰一般是由细长的丝带和装饰品组成，用来增加腰部的线条美和服饰的层次感。

鞋子也非常特别，一般为高跟鞋，鞋面上也经常装饰有花纹和珠子等。

豫剧旦角服饰的配饰丰富华丽。

豫剧旦角的服饰上常常配有各种各样的饰品，如发簪、耳环、项链、手镯、胸针等。

这些饰品不仅使得服饰更加华丽，也能够突出角色的身份和地位。

豫剧旦角服饰形象是鲜艳、别致、特色和华丽的。

这些服饰形象不仅与豫剧旦角的角色特点相吻合，也能够吸引观众的眼球，增强表演的效果。

豫剧旦角服饰形象在豫剧表演中起到了重要的作用，并且具有丰富的审美价值。

腰饰的种类及配搭方法
来源:CHIC吧
1.腰带
腰带可搭配裤装。

也可搭配裙装，在近期腰带风靡的季节，甚至可束在夹克、风衣、大衣、棉衣等厚重的服装外。

布艺腰带适合束轻薄料的连衣裙、宽身裙衫。

弹性编织腰带、皮质腰带可束裤装、风衣;宽幅皮带、金属与宝石材质腰带可搭配优质华贵的毛料大衣。

2.腰链
金属材质或绳带串珠材质制成的、多重悬垂的腰饰称“腰链”。

由于腰链较腰带更贵族化，更闪耀，一般搭配连身裙，垂挂下的珠串或装饰钱币环佩丁当，妖烧又不失甜美。

而重金属感的腰链则可以配“朋克风格”的皮衣与牛仔裤。

3.围兜
在本书中所讨论的围兜不是指做菜、清洁时防止服装弄脏而穿用的一片式系扎装备，而是仿效不少少数民族套穿于裙、裤装外的装饰腰饰。

围兜作为时尚配饰被时下的“潮人男女”用于热裤、迷你裙、铅笔裤外，有点“出格”的幽默调侃的味道，是派对中张扬的时尚道具。

4.丝巾
作为腰饰的丝巾,可像布艺腰带般穿过裙禅、裤禅围绕在腰际,也可单在一根禅上系成“花结”的式样，任由其飘坠，形成裙片或拖尾。

大幅丝巾还可系在风衣、大衣外，为素色平添几分花俏与妩媚。

5.花饰
花饰用于腰间不太普遍，由于花饰的立体浮雕感，容易使腰肢显得粗壮，但低腰裤、低腰裙是可以尝试在腰部佩戴花饰的，尤其是低腰牛仔系列或低腰纱笼裙、一件式泳衣、三点式泳衣的“低腰及胯”部位，随着肢体摆动，花饰亦摇曳生姿。

7.脐饰
脐饰包括脐环、脐饰贴等，也属腰饰的一种。

佩戴脐饰,自然要穿“露脐装”，高腰系结衬衣、高腰针织衫、抹胸与低腰裤装、裙装搭配,露出纤细健美的腰肢与平坦小腹，金属脐环或仿钻脐饰贴立即会成为耀眼的时尚中心。

唐代男性服饰腰带解析作者：胥筝筝来源：《丝绸》2016年第11期摘要：考证腰带的组成、穿法及使用对象。

通过搜集古代文献，特别是唐代各个时期关于腰带的记载及唐代敦煌洞窟壁画、墓室壁画、卷轴画史册图像中的图像，用相互印证的方式考证了该服饰品。

考证发现：腰带是唐代男子服饰中较为普遍的服饰之一，上至帝王太子、文武百官、仕人，下至平民均佩戴；随着时间的沿革，初唐、盛唐至中晚唐各阶段腰带的特征及用途也发生了变化；不同级别其所用材料和色彩均不同。

该研究能更好地为传承与发展现代腰饰文化提供有益的借鉴与启示。

关键词：唐代；男子服饰；腰带；形制特征；服饰制度中图分类号： TS941.12；K892.23文献标志码： B文章编号： 10017003（2016）11006608引用页码： 111301Abstract： This paper studied the composition， wearing method and use objects of belts. By collecting ancient documents and especially records on the belt and the images on Dunhuang cavern murals， tomb murals and scroll paintings in Tang dynasty， the apparel was verified by mutual corroboration. It is found that the belt was one of common mens apparels in Tang dynasty. Most people， including the emperor， government officials with or without rank， and common people would wear the belt. The features and purposes of belts changed with time in the early Tang， middle Tang and late Tang. Different colors and materials were used for different ranks. This research can provide a useful reference and inspiration for the better heritage and development of modern waist decoration culture.Key words： Tang dynasty； mens apparel； belt； shape features； clothing system纵观中国历代舆服志，不难发现腰带是男性服饰中不可替代的一种饰物。

禁步那些腰饰，居然是这种用途！新媒体编辑 / 新星作者 / 傅文琪（实习生）、新星文末有获奖名单如果你觉得女孩子出门前的化妆工序繁杂，那你更应该去看看古人的穿衣打扮所需要花的时间。

不说那里三层外三层的衣服，就是一大堆饰品也会让你头昏眼花。

就拿腰饰来说吧，古人的腰饰种类那叫一个多啊！从质地上就大致可以分为金属制品、皮革制品、丝制品和最为普遍的玉制品。

那么古人们的腰饰到底有哪些呢？| 此带钩非彼“代沟” |带钩，是古时文人武士系于腰带上的挂钩，又称为“犀比”。

多为青铜铸造，当然也有金、银、玉等材料制成。

它的作用类似于现代的皮带扣，用于钩系腰带，通常都是男性使用。

▲战国配钩铜人像在战国时期，玉带钩基本成型，由钩首、钩身和钩钮三部分构成，多为长条形和琵琶形。

钩首常见的雕刻有龙首、兽首等。

▲战国艺术品中的带钩束带造像到了西汉时期，玉带钩的发展进入鼎盛时期，选料考究、雕刻精细，数量也大为增加。

但是东汉之后，玉带钩制作开始衰落，到之后的元明清时期虽然有所回升，但是使用价值已经大不如前，更多的是一种玩赏的艺术品。

| 玉佩可是大主角 |在古装电视剧中，最令人印象深刻的配饰当属玉佩了。

什么身份象征、家传宝物、定情信物等等的情节里都有不少玉佩的戏份。

玉石在古代可以说是用途最广泛的配饰了，玉石在古人眼中是高洁品德的象征，佩戴玉制品不仅可以表示身份地位，更有体现自己高尚情操的作用。

在《周礼·玉藻》中有“古之君子必佩”的说法，在那个时候佩戴玉佩甚至是一件关乎礼法的事。

玉佩的图案也各有不同，但是大多都有吉祥如意、家和兴旺、事业腾达等寓意。

战国秦汉时期的玉佩十分华丽，甚至是有十几个小玉佩用丝带连接而成的杂佩，以显示佩戴者的身份尊贵。

魏晋之后，男子佩戴杂佩的现象偏少，多佩戴一些构造简单的玉佩，杂佩多成为了女子的配饰，也就是“环佩”，会在玉佩下系上铃铛，走动时会发出清脆悦耳的响声。

在这之后，文学作品中也就出现了用“环佩”来代称女子的情况。

中国古代嫁衣的各个部分介绍
中国古代嫁衣的各个部分介绍如下：
1. 袗纁：纁色是玄色和红色相混合的一种颜色，袗纁就是用这种颜色染成的衣服，多用来制作下裳。

2. 委地：指衣长拖地。

这是古代一种礼服制度，按照礼仪规定，不同身份的人衣长拖地的长度不同。

天子最长，拖到地面；诸侯次之，衣长遮住鞋面；士则衣长遮住鞋后部。

3. 玄纁：指天子的衮服，上为玄色，下为纁色，是古代帝王、公卿、大夫的正装。

4. 纯衣：古代婚礼中新郎所穿的婚服，上黑下红，象征夫妻和顺。

5. 爵弁：古代一种似爵非爵的礼帽，前面如覆杯，后面如扇形。

士大夫在婚礼等正式场合佩戴。

6. 掩骭：指衣长掩至膝部。

7. 交领：古代礼服的一种特点，衣领相交。

8. 右衽：古代华夏族上衣右衽，即大襟在右边，是汉族的传统服饰。

9. 黑带：古代华夏族束在衣外的一种带子，用以束紧衣服。

10. 组缨：古代男子头饰，用以系冠。

此外，中国古代嫁衣还有其他一些部分，例如头饰、耳饰、腰饰等。

这些组成部分共同构成了中国古代嫁衣的独特风格和特色。

饰佩玉腰饰有哪些讲究腰饰的门类比较多，大体来说，有以下几类：一是取用其他器物的形制，加以缩小而制为珮，如系璧、圆形珮、玦形珮、璜形珮、长方形珮和椭圆形珮等，它们多由礼玉演变而来；一是特制的专门玉珮，如带钩、刚卯、司南珮、仇仲等，它们各自有自己的形制和特点；三是各种动植物造型和纹饰的玉珮，如玉人、玉龙、玉羊、玉鹿、玉兔、玉凤、玉鸟、玉鱼、玉蟠桃、玉麒麟、玉蟾蜍、玉蝙蝠、芝、玉藕片以及各种寓意吉祥的传统纹饰玉珮。

下面我们择其要者分述之。

系璧和圆形珮：专做腰饰或胸饰用。

《说文解字》段注云：“系璧，盖为小璧，系带间，左右佩物也。

”所谓“左右佩物”，即指它可以做成来自不同方向的绳带的枢纽。

系璧明显是从礼器的璧演化而来，故纹饰也大致与礼器的璧相同，不同的只是尺寸大小相异而已。

由系璧演变而来的圆形珮，式样、纹饰则极其丰富，常见的有龙、凤、蝙蝠以及诸如麒麟送子、喜鹊登梅、福禄双全等各式图案。

玦形珮玦的形状是璧缺一细口，块的本意也许是指有缺口，后来人们赋予它的意义，却是“君子能决断则珮玦”（白虎通），“玦”变成了“决”。

《史记.项羽本纪》记载，鸿门宴中“范增数目项王，举所佩玉玦以示之再三。

项王默然不应。

”范增平时佩玦，正反映了他有决断的性格。

项羽迟疑不决，实在太缺乏决断，因而失去了一次杀掉对手的机会。

看来古人赋予玦的意义运用得相当普遍。

玦有具纹饰的，也有不具纹饰的，后者称为“素玦”，前者则有龙纹、鸟纹、藻纹、弦纹等不同纹饰。

璜形珮：亦称佩璜，由礼器的璜缩小而来。

一般只有一个或两个孔，便于佩挂。

有的佩璜朴素无纹饰，有的有简单纹饰，有的把动物的轮廓变成璜形。

佩璜不只是腰饰，也可作胸饰和颈饰。

长方形珮：俗称方牌子，或牌子，明清以来比较盛行。

长方形珮有镂空雕的，更多是浅浮雕的。

明代有一名叫陆子冈的琢玉高手，擅长在长方形珮上琢浮雕纹饰，或山水享台，或人物树石，并配以诗书铭识，为世人所重，称之为“子冈牌”。

后来仿子冈牌随时可见，有的假冒署“子冈牌”，十有八九甚至十有十是假冒的。

Artscircle艺术论坛＋＋TEXT/向颖晰许佳苏箐许丽苹云南傣族腰饰特征与族群分类的关系缘起意义材质纹样花腰傣的花腰带花腰傣居住在海拔较高的高原地区，服饰典雅大方，适宜四季，随气候变化，穿脱非常方便。

腰部用彩带层层束腰，再缠上花腰带，颜色五彩缤纷，以红色为主，并挑刺精美图案，挂满艳丽闪亮的银泡和银链，所以称其为“花腰傣”。

对服装有极强的装饰效果，既可系裙，又可束腰。

大概十多厘米宽，两三米长，可缠绕腰间数圈。

纯棉布料平行波纹横纹，几何纹，植物纹，太阳纹水傣族的银腰带水傣族居住的地理区位纬度较低，气温较高，湿度较大，佩戴银腰带既对身体有益，可以排出湿毒，又象征着自己在傣家寨园中的地位。

水傣的银腰带一般佩戴在短上衣之下。

以带宽和纹细为美，不同宽度的腰带象征身份地位，既是装饰又得健康。

银丝银片编制而成孔雀、大象、寿型纹、芭蕉、花朵等纹样在云南，傣族按分布地区有“傣泐”、“傣那”、“傣雅”、“傣绷”、“傣端”等自称[1]，西双版纳等地自称“傣泐”，红河中上游新平、元江等地傣族自称“傣雅”，汉族称傣泐为水傣，傣雅为花腰傣。

在本文中，主要从花腰傣和水傣的腰饰进行研究，傣雅意为“历史上大迁移中被遗留下来的傣人”[2]，服装典雅大方，古朴高贵，上身紧身衣遮到胸部，下身是筒裙的设计。

水傣大多依水而居，裹裙设计简单大方，适合亚热带气候，其滨水居住便于沐浴，并具有遮挡蚊虫叮咬等作用。

傣族服饰的差异在不同的族群分类中都得到彰显，而且不管是花腰傣还是传统傣族的服饰中都有一种配饰——腰带。

花腰傣的花腰带是以一条自织的彩带将筒裙打折于腰间缠绕数周，即可系裙又可束腰，极具装饰效果。

水傣的银腰带是用银丝银片编制而成，适宜在传统傣族居住地的潮湿气候中佩戴，不仅象征在傣家寨园中的地位，对身体也有很好的防风湿排毒的功效。

这么看来，腰饰在傣族族群中有着不一样的文化背景和作用。

傣族男性服装大体差异不大，本文主要从女性服装中的腰饰进行分析研究。

嘉绒藏族服饰嘉绒藏族服饰习俗的形成同藏民族居住的青藏⾼原的⾃然环境及⽓候条件有着密不可分的关系。

⽣产、⽣活⽅式对服饰的形成和发展也有影响。

藏族的服饰习俗的传承，往往与本民族的历史、⽂化发展史紧密相连，体现着民族的集体智慧，蕴含着民族的审美意识和审美情趣。

丰富多彩的嘉绒藏族服装、服饰，具有悠久的历史。

据学者研究，早在公元前１世纪前后，西藏⾼原⼟著部落的服饰就已具有今天藏族肥腰、长袖、⼤襟、右衽长裙、束腰及以⽑⽪制⾐的特征。

随着与外界交流，嘉绒藏族服饰曾经受到汉、蒙、满等族以及波斯等国服饰的影响，在服饰的⾊泽和制作等⽅⾯取得了进步，但从远古传承下来的眼装、服饰来看，在总体结构上并没有多少变化，仍⽐较完整地保持着藏族传统⽂化特征。

嘉绒藏族服装、服饰在其款式、结构形成和发展过程中，深受⾃然条件、劳动⽣产和⽂化交流的影响。

由于居住的地理⽓候和从事的职业不同，构成了多种服饰类型。

从地域看，可区别为农区和牧区类型，这是藏族服饰的基本类型；按⽣活⽅式，可区别为农村与城镇类型；从⾝份讲，可分为平民、僧⼈、达官贵⼈等类型。

嘉绒传统的达官贵⼈服饰，质地⾼档，做⼯精致，花样繁多，特别讲究⾐着与⾝份、地位相称。

嘉绒⽓⽐较温暖，风沙⼩，⼜是⾼⼭、天然的牧场，⽣活在这⾥的⼈们就要选择便于起居、保暖御寒的服装。

牧区藏族穿着以⽪袍为主⽑袍为副，它结构肥⼤，袖⼝宽畅，穿着⾃如，⽩天阳光充⾜，⽓温升⾼时，可脱袖露臂，调节体温，夜间可解带和⾐⽽眠。

牧民的⽪袍和⽑袍离不开腰带，穿时提起下摆与膝盖平齐，腰带⼀束，怀⾥形成⼤囊，⾥⾯可装不少随⾝⽤品。

⽪袍是⽤⼟法加⼯的绵⽺⽪缝制的，⽑袍也是⽤⼟法加⼯的⽺⽑和⽜⽑织成的。

既经久耐⽤⼜抵风御寒。

普通⽪袍，男式的宽腰、⼤襟、肥⼤，襟、袖和下摆⽤10⾄15厘⽶宽的⿊绒镶边，但也有不做装饰边的。

⼥式⽪袍的襟、袖和下摆先⽤宽１０⾄２０厘⽶的⿊平绒镶边，再⽤红、蓝、绿三⾊平绒（各宽5⾄10厘⽶）镶边。

农区⽓候温和湿润，⼈们穿着的男式袍⼦和⼥式长坎肩，都主要以⿊氆氇和⽩氆氇为原料，款式仍属⼤襟眼装，右腋下钉⼀个钮扣。