美国艺术留学作品集要求 本科和研究生作品集要求分别是什么.doc
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纽约视觉艺术学院学本科生申请要求以及具体作品集要求纽约视觉艺术学院于1947 年成立,是一所私立艺术学院,为美国颇具领导地位的艺术与设计学校之一。
该校也是国际艺术教育领域公认的领导者与创新者,今天我就来给大家介绍一下纽约视觉艺术学院本科生申请要求。
申请所需1.填写完整的申请表2.高中/大学成绩单(中英文版;成绩单上必须有毕业院校学籍等级管理办公室的公章或者签名)3.相关语言考试成绩(雅思:6.5;托福:80)4.推荐信两封(由毕业院校的教师或教授提供,或曾任职的工作单位提供)5.个人陈述和简历6.有艺术设计类相关基础7.提交相应专业的作品集其8.财产证明(40万)。
本科生作品集要求作品集应当反映个人的艺术背景和经历,体现个人的最佳能力,不建议同学们仅仅为了体现媒形式介的多样性而牺牲质量。
作品集应当包含15到20张近期艺术作品,以及一张近期通过观察完成的素描。
如果想要申请奖学金,作品集一定要用电子方式(通过Slideroom)发送。
不接受网站链接形式的作品集。
1.一般要求适用于以下专业:广告,动画,卡通、计算机艺术,计算机动画和视觉效果,纯艺术,设计,插画,室内设计,视觉和批评研究。
绘画样本是作品集中最重要的部分,可以包括自画像、人物绘画、物体研究、景物和风景画。
(可以放二位参照物,但不能过多。
)学校欢迎能体现申请者色彩感的色彩画、版画、素描以及拼贴画作品。
探索构图、光线、形状以及空间关系的三维作品应该用数码方式提交,并附上各个角度的照片。
也可以包含设计项目和电脑生成的图片,但是不能过多。
申请计算机类别的设计专业应提交绘画作品。
也可以附上近期作品的素描本。
2.摄影和视频专业作品集要求摄影和视频专业的申请者应当提交10到20个摄影或视频作品。
提交视频的申请者也要同时收录至少五张照片。
作品集应该通过Slideroom或CD-R提交。
建议最好探索一个连贯的主题或特定的概念。
作品集应该反应申请者的概念、兴趣,和他们对构图、光线、形状和空间的理解。
美国萨凡纳艺术学院留学申请条件萨凡纳艺术学院是美国著名的艺术类院校,坐落在美丽的佐治亚州,是美国最美的高校之一。
和来看看美国萨凡纳艺术学院留学申请条件,欢迎阅读。
一、本科不要求必须要有作品集,但作品集将有助于申请奖学金。
作品切忌抄袭,且需用标签注明申请者的名字和联系方式。
视觉艺术/设计类作品集应当包括2D和3D作品,要能表现申请者的创意和对基础艺术技巧的理解。
内容包含传统、视觉艺术或设计作品,一般要求为10-20副作品,黑白、彩色均可。
可以是素描、彩色绘画、设计、版画、拼贴画、摄影、雕塑、珠宝、服装设计、家具或纤维艺术,也可以是课堂作业或独立作品。
数码或现代媒体作品集应当展现申请者对构图的掌握程度以及对软件的运用能力。
需要包括一个3分钟长的视频作品,也要包含8-10个传统视觉艺术或设计作品。
写作作品集应当体现申请者运用各种文体写作的能力。
长度为5-15页、双倍行距,符合一般排版标准即可。
二、研究生1. 配饰设计:作品集需要展示申请者对设计过程的理解,运用计算机设计3D产品。
2. 广告:作品集应展现申请者对设计软件的熟练程度,可辅以平面设计、摄影和插画。
3. 动画:作品集应展现申请者的艺术和设计技能,软件和工具技能应作为表达美感的辅助也需在作品中体现。
4. 建筑史/艺术史:作品集需包含至少10页的评论写作,可包含插图。
5. 建筑:作品集需要包含建筑和其他创意研究的作品,并附上设计意向描述。
6. 商业设计和艺术管理:作品集需要包含至少1篇大学水平的研究文章,10页以上最佳,可以包含其他类型的文章,如商业文章、散文、促销写作、媒体稿件等。
7. 电影研究:组品鉴需要包含至少1篇大学水平的研究文章,可以加上关于电影的文章。
8. 设计管理:作品集应包含学术或专业项目,明确表明目的、研究范围、研究方法和成果,可附上商务计划、项目简介等项目摘要。
9. 可持续设计:作品集应包含学术或专业项目,明确表明目的、研究范围、研究方法和成果,一般要求提供5-8个作品。
美国艺术生留学申请作品集应该怎么准备很多美术艺术生会选择美国留学,因为美国艺术院校的教学质量非常高。
而申请艺术留学,需要准备艺术作品集,那么美国艺术留学作品集该如何准备呢?快和小编一起来看看吧。
作品集是向所申请的大学展示学生的艺术潜力。
准备作品集应该是令人兴奋的过程,无论是在学校的美术课上还是在自己家里。
大多数学生将提交10-15件作品。
由于作品集与美术AP不冲突,多数学生会准备24幅作品,同时用于美术AP和大学申请。
多数美术专业将要看到三个不同类别的作品:写生,创作以及命题作品。
有些大学会需要两个或三个类别的组合,其他大学只要一个类别1.写生写生是绘画的传统方法,采用静物,人物模型,肖像或风景为主题,尽可能准确地渲染主题。
这些画不应该照着照片画或者凭想象画,而是来自真实的生活。
艺术品的尺寸应为约18“×24”或更大的,作品充满整个画面。
这一类作品大多数是铅笔,炭笔,或其他绘画媒介完成的,但它也可以包括油画和拼贴。
2.创作创作指在课堂之外所做的作品,反映作者在使用的材料,题材上独特的理念。
工作可以在任何媒质完成,包括(但不限于)素描,绘画,摄影,混合媒体,数字/计算机技术中,电影/视频,陶瓷,雕塑,动画和表演艺术。
3.命题作品命题作品由特定的大学或专业制定特定主题和要求。
(例:罗德岛设计学院(RISD)要求所有作品集,包括了“自行车”一图的原件)摄影作品应该是学生亲自拍摄和印刷的(不可使用冲印店打印的数码照片)。
说到摄影,学校只是对申请者为什么选择该主题以及它如何被印刷成作品感兴趣。
申请者应该附在每张照片的解释背后的简要说明,你为什么制作那个特定的摄影作品或者摄影系列。
1.作品集展示作品集的展示非常重要 -如同面试。
多数大学使用slideroom平台或者自己学校的平台上传作品集,在学校网站上有详细说明,也有的大学在申请表提交之后发一份邮件告知作品上传的具体操作方式。
注意翻拍原作时最好在均匀的自然光下,用高清的单反机拍摄,用软件修掉边角多余部分,将变形的画面调正,并且将色彩还原到与原作相近。
艺术生留学作品集要求,美国艺术留学作品集要求解析美国艺术留学作品集要求解析文化大熔炉、后现代、好莱坞、抽象表现主义……一连串的关键词使美国成为艺术发展的理想温床,罗德岛设计学院、纽约电影学院、茱莉亚音乐学院、加州艺术学院……一所所耳熟能详的大学吸引着广大艺术类专业的申请者趋之若鹜。
而真正面对艺术留学申请时,却只有一个关键词"作品集"。
可能很多同学都知道,对于艺术专业申请来说GPA、托福成绩只要达到基本要求就可以,申请的重中之重就是作品。
下面创艺典艺术留学专家李异同就从罗得岛设计学院的作品集要求来分析一下应该如何准备,希望能启发同学们找到自己的作品集创作灵感。
指出,总的来说,美国学校对作品集的要求不尽相同,申请准备期时,同学们可以多与自己的顾问老师沟通,初步确定作品的大致方向,临近申请时再针对具体院校的要求着手制作。
例如:艺术专业排名第二(最新)的罗德岛设计学院对作品集的要求如下:学生的作品集应展示12-20幅最近的最佳艺术作品精选样品,院校建议作品应能反映迄今为止你在艺术方面的思想、兴趣、经验和能力。
可以任何媒体(包括影片或视频),以成品或素描形式并以指定项目或自主探索的结果呈递作品。
院校推荐你列入2 - 3页你的日记簿或写生簿来表明你的研究、思考和调查过程。
艺术留学对于交互设计、视觉设计等交叉学科,作品集形式一般没有太详细的要求,同学们可以从本专业的能力出发,尽可能展示自己的艺术功底、设计能力和理念,甚至尝试树立自己的设计风格。
艺术,本身就是通过各种形式来表达自身想法的一种手段,同学们要有意识的培养锐意创新的艺术精神,用最得心应手的艺术形式展示自己想表达的主题与想法。
不管是综合性大学的相关院系,还是纯艺术类大学,未来都会有你的一席之地!感谢您的阅读,祝您生活愉快。
出国艺术留学作品集准备攻略一、出国留学作品集硬性要求1.数量要求:3-5个视觉作品,图片数量以能清晰地展示作品的主要细节为参考。
2.写作作品:2000-3000字左右。
3.视听作品:5-10分钟。
特殊专业会有其他要求,比如影视会有剧本、脚本的要求。
4.规格要求:每个学校对寄送作品基本都有规格要求,如图片大小、图片格式等。
5.格式要求:视觉作品每张图要有申请者的名字,作品时间;如果是团队作品,要注明个人职位等等。
数码作品要附上申请者的名字、作品时间、个人职位等和内容清单等等。
二、出国留学作品集包含内容成熟的作品集应以展示自己的思维过程和设计、创作过程为主,作品应有丰富的自主调研和分析作为支撑,具体包含内容如下:1.项目介绍:包括项目名称、时间、项目性质、参与人员等。
不用写太多,主要是为了让考官可以在最短时间内了解这个项目;2.项目前期分析:包括你对项目的理解、看法、相关背景调查以及后续设计、创作过程的灵感来源等。
你需要用专业的语言和图片对设计目的、方向等进行精准的表达;3.与设计方向相关案例研究;4.草图绘制或制作手工模型;5.将相对成熟的设计、创作成果与项目要求等信息进行对比,从专业的角度陈述所存在的问题;6.修改和完善;7.最后成型的作品。
三、出国留学作品集制作技巧1.作品集需要原创国外的艺术院校都比较注重充分发挥学生的创意,所以,原创是非常重要的。
你的作品可以不成熟,可以不完美,但必须要原创,所以,大家千万不要去抄袭、模仿那些成功的艺术作品。
当然,并不是说不能借鉴那些成功的作品,而是要从哪些作品中找到灵感和创意。
2.你的作品集要有针对性大家在开始作品集的准备前,应充分了解你申请学校的要求。
这可能包括你首选和备选学校的作品集要求。
有的学校要求作品集仅仅接受艺术原作,而有的只接受幻灯片,有的还可以接受光盘的作品集,还有的会接受数码作品集,有些学校还有一些有尺寸上的限制。
3.理清设计思路,注意表达方式制作作品集大家需要注意的是作品集的思路要清晰,可以为这个思路绘制表达清晰的图表,选择最能体现你概念的地方深入表现,你也可以为你的作品集寻一条线索。
美国5大艺术院校申请作品集要求针对要求提交作品才能成功申请一提起世界著名艺术院校,很多热爱艺术的小伙伴不约而同的可以讲出,帕森斯设计学院、中央圣马丁艺术与设计学院、罗德岛设计学院等世界知名艺术院校。
你也许可以说出艺术院校的名字,可你未必清楚这些世界优秀艺术院校的作品集要求,在美国艺术类大学的申请中,作品集的提交是必须的,因此我们要先了解学校的作品集要求,快跟点课台君一起去看看不同阶段的申请的作品集要求吧。
帕森斯设计学院美国帕森斯设计学院在1896年成立,是享誉世界的设计学院,是美国最著名的服装设计学院。
据2015QS世界大学排名,帕森设计学院是位居世界第二全美第一的艺术与设计学院。
每年学校向世界各地的各大企业输送毕业生人才,当中不乏赫赫有名的服装设计师,他们大都担任大型企业的重要设计职位,并把握着企业产品的设计风向标。
作品集要求:本科生任选主题或概念,并用3个原创作品来解释它。
每张艺术作品都要有约250字的说明小短文。
你创作的系列应传达出对于主题概念性和创造性的回应。
所有的媒介都可以被接受——画作、视频、摄影、雕塑、3D作品、拼贴画、电子图像。
你可以选择单独的媒介或不同媒介。
作品集可以让我们了解你的发展潜力、创造能力、视觉表现能力和写作能力。
作品集:8-12张作品。
作品集可以包括绘画、油画、摄影、电子作品、设计、三维作品、网站设计、动画、视频等。
研究生研究生纯艺术专业:20张纯艺术作品,可以包括绘画、油画、雕塑、版画、摄影、视频、插画等等。
你也可以提交4个3分钟剪辑的time-based任何媒介作品。
要提供标题、介质、尺寸、日期、每个图像的描述。
室内设计专业:作品集的目的是展示你的个人潜力和创造技巧。
准备一个系列的15-20张能展现你视觉思考的图像。
包括证明你之前的学习经历以及专业经验。
草图和概念图也应包含在内。
我们欢迎其它专业的学生来申请。
如果你之前没有室内设计或其它相关领域的经验,你可以用手绘、摄影、素描、油画、雕塑、平面设计、三维作品、家具、产品设计等样例来证明你的能力。
详解美国艺术留学申请的三大要求美国作为国际之都每年都吸引着大批的学子奔赴美国求学。
而中国每年去美国留学的学生人数位居出国留学总人数的第一位。
近几年,选择艺术类专业的学生逐渐增多。
在申请的过程中,有哪些注意事项呢?创艺典艺术留学的专家为大家做一个详细的介绍,希望能够帮助到有艺术留学想法的艺术生门。
关于语言及相关考试的要求:一般的美国艺术院校录取学生时都要求学生在校期间学习成绩优良,如果是申请艺术设计本科需要有TOEFL和SAT,如果是申请艺术设计硕士则要TOEFL和GRE/GMAT。
一般来说,像罗得岛、耶鲁大学等艺术设计的顶级院校竞争相当激烈,托福成绩至少要在90分以上,本科申请还要有SAT成绩。
申请研究生的某些专业例如理论性比较强的艺术教育专业需要有GRE成绩;偏管理类的专业例如艺术管理则需要提供GMAT成绩。
关于作品集的要求:需要提供的作品集一般包括体现基本功的技能作品、一些体现设计感的二维或者三维的作品集以及可以体现个人能力和兴趣的作品(一般要求DVD或CD格式);注意每份作品不管是电子版还是印刷版的,都需要标明作者、时间及简单作品描述,或者另外提供一份作品集的CHICKLIST。
需要注意的是每个美国艺术院校对作品还有更为详细的要求,例如尺寸、素描主题、电子文件大小等等,所以之前一定要多加留意。
招生根本要求:招收艺术生的要求评价有两点,第一是才华(talent),第二是勤奋(hard work)。
所以充分体现这两点,申请艺术设计者的作品和文书是非常重要的。
看了美国留学艺术设计专业申请过程中的几点注意事项,希望对大家有所帮助。
在申请的过程中,早准备、多咨询,选择适合自己的学校。
以上是创艺典艺术留学专家对美国艺术留学申请要求你及作品集要求和招生要求方面所做的介绍,如果你对艺术留学还有什么疑问的话都可以在线咨询我们的专家,我们的在线人员都很乐意帮助到你。
“前辈”指点:艺术留学作品集到底该如何准备我本科是在中央美术学院油画系学习,经历过最为严格的和高要求的美国艺术留学申请,我申请了两次美国研究生,第一次由于没有经验,同时准备的也不是很充分,结果可想而知。
我第二次申请拿到了6个OFFER,面试了5个学校,最终选择了自己梦寐以求的芝加哥艺术学院绘画系研究生。
在申请成功的同时,我想把我的申请经验分享给大家,愿弟弟妹妹们提前准备,准备的时候能够抓住重点,顺利进入自己理想的艺术院校。
更多艺术作品集准备事宜请关注美行思远国际艺术教育网站。
首先,我们要弄清楚艺术留学之前需要我们准备的东西,为了防止遗漏,我们不妨列一个清单。
申请国外艺术院校需要我们提供作品集、个人艺术陈述、成绩单和推荐信等申请材料。
以上的这些材料每一项都很重要,但是决定你能否真正被录取的还是你的作品集。
大多数学校都是通过作品集来进行首轮筛选,因此作品集也关乎着你能够顺利进入第二阶段。
在此,我主要想为同学们介绍一下艺术设计专业本科及研究生申请的作品集准备,学校对作品集的要求一般是12-20幅作品图片,这些作品应该是从你近期作品中挑选出来最能代表你创造力和想象力的作品,现在很多学校要求学生自己做成画册或者是寄送DVD。
给艺术留学生作品集准备的一些建议1、享受画习作的过程,对于绘画画的像画得好的学生来说,这种“优点”似乎对美国艺术留学申请并没有特别大的好处,建议大家高效率完成习作课程,尽可能的多挤出时间来思考和实验创作,这个对你的艺术留学申请很有好处。
2、在芝加哥艺术学院,教授们并不太喜欢“插画”“看图说话”似的绘画作品。
建议同学们要在脑海里想想一个主题场景,并且要在脑海中构想出最后的画面,然后用照片或者PS做出来之后,照着照片画出来作品。
3、教授们比较喜欢具有个性化的作品,作品切忌大众化,作品集中一定要有自己的语言,有自己明显的视觉关注点,哪怕是你的作品还不够完美,还有技法不够成熟的地方,但是至少你会获得面试的机会,有了面试的机会你离理想院校又近了一步。
美国艺术留学作品集要求本科和研究生作品集要求分别是什么比起选择一般专业留学的同学们来说,选择去美国进行艺术留学的同学往往需要多准备一份院校申请材料,那就是作品集。
那么,就美国艺术来说对于作品集有哪些方面的要求呢?本科生作品集和研究生作品集又有什么不同呢?带着问题和小编一起来看看吧。
首先,大家肯定知道,作品集一般就代表了自己的设计理念或者艺术创想,所以,在准备作品集时需要时刻注意以下几大因素。
创新性:艺木设计专业有注重创新创意的传統,留学作品集中的作品首先要有创意,别人有的设计你再做,即使算不上抄袭那也是模仿,而无论抄袭还是模仿,对于国外学校,都是很忌讳的。
差异性:作品与作品之间需要有所区分和不同,比如工业设计专业,第一个大作品是关于PC的产品设计,那么剩下的大作品最好不要都是有关电子产品的设计,通过作品的差导性去综合的体现自己的能力。
完整性:对于留学申请作品或者是一个真正的设计,完整的设计过程是必不可少的,一般来说我们将一个作品分为三个阶段:前期调研分析/中期创意构思/后期效果表达,国外院校很重视作品的完整性,很多小伙伴在制作作品集时,一味追求渲染效果图的酷炫,其实学校更注重的是你设计思考过程的展现。
因此无论是大作品还是小作品在展示时,都要有完整的过程。
丰富性:所谓的丰富性就是不要把自己局限于所申请的专业,比如你是申请工业设计专业,那么作品集中是否可以出现其他专业的作品呢?答案是肯定的,你的摄影足够出色,那么你可以放一些摄影作品,你的手工较好,可以适当展示。
只需要把握一个度就可以了。
然后,小编再来为大家介绍申请美国本科和研究生分别的作品集要求,请看。
一、美国院校对于艺术本科阶段作品集要求申请美国艺术本科的作品集分为三个部分构成:1.专业作品;2. sketchbook部分;3. Other works。
1.专业作品这部分作品以自己申请的专业为主,比如是申请的是建筑设计,那么这一部分的作品要以建筑设计方面的作品为主,对于作品的类型和形式并没有什么要求,可以是手绘作品,也可以是手工模型在这一部分重点需要注重的设计思考过程的展示,自己设计思路的变过程可以最好的去表达自己的设计创意和对于设计的认识,因此需要格外注重设计过程的展现。
美国艺术院校作品集特殊要求预备申请美国艺术院校的同窗除要注重语言和作品集的预备,还要注意各院校关于作品集要求的偏重点,这也是阻碍自己申请美国艺术留学成功与否的重要依据。
一、罗德岛设计学院Rhode Island School of Design1877年建校,罗德岛设计学院(简称RISD)是美国最古老也是最闻名的艺术设计学院之一。
每一年约2300多位来自全世界的学子来到RISD完成基于工作室的创意课程。
RISD在19个专业提供本科和硕士课程,其中包括建筑,设计,纯艺术及艺术教育专业。
这所名校座落在罗德岛洲首府普罗维登丝,其紧靠美国两大文化中心:波士顿和纽约。
就学期间,学生方便即可取得两大文化中心最新鲜的艺术设计资讯。
热点专业:建筑设计、平面设计、工业设计、服装设计、插画设计、陶艺、纯艺等。
作品集要求:罗德岛设计学院十分注重实践教学,对申请者的要求也相当严格。
学校要紧靠作品来衡量学生的学术能力,尤其是天赋和进展潜力。
一样申请体会来看,有过获奖作品才会有说服力:1)作品是最真实方式的的表现;2)作品能够不是最完美的,但必需有自己的创新观点和独特视角;3)作品切忌多和杂。
作品不仅要表现学生大体的艺术技术,还要突出表现出学生自己许多天才的方式。
二、加州艺术学院California Institute of the Arts1961年由一所艺术学院及音乐学院归并而成,本来是由迪斯尼集团投资兴修的非获利性高等艺术学院,是目前美国最前卫的纯艺术学院之一。
加州艺术学院是以着重想像力与制造力启发的艺术教育世界闻名,培育出许多散布活着界各地的专业艺术家、演出艺术工作者、电影制片、动画制作等创意人材,加州艺术学院也是美国第一个授予视觉与演出艺术正式学位的大学学院。
热点专业:动画、视觉转达、交互设计、珠宝设计、摄影、雕塑、影视制作、平面设计等。
作品集要求:该校的影视制作系的动画制作在美国是数一数二的,他们特立独行,将电影制作看成一种个人的、独立的艺术形式,鼓舞从故事片、纪录片、实景拍照、角色动画、实验动画、多媒体等方方面面去研究电影制作,学生的影视作品也被看成是个性的表达和探讨。
英美艺术生留学作品集不同要求?
近年来,艺术留学已经是大家经常谈论的热门话题之一,申请英美院校的学生越来越多,那在申请时,英美院校艺术留学作品集到底有什么不同和要求呢?今天艺术留学小编与大家分享下英美院校对作品集要求的不同,了解之后,同学们应根据自己的实际情况来选择学校。
美国:美国院校老师在审核作品集时,比较注重学生的手绘基础功底,排版和设计,以及作品集与申请专业的关联度,作品集中体现了学生的专业度有多少。
英国:与美国不同的是,英国更注重偏理论方面,也就是说,英国院校不仅要看到一个成品的作品集,更要了解学生在制作作品集过程的思路,创意灵感来源——制作过程(不断
尝试)——作品集完成。
具体的内容还需要小伙伴们在实际操作过程中去体悟,最好能有一个指导老师,帮你规划一个合理思路,并沿着这条思路去完成作品集的创作。
如果是申请本科的学生,多数为高中生,对于申请专业的专业程度并不高,可能这个时候学生更多的要表现自己的想法;而申请研究生阶段,根据ACG国际艺术教育留学中心以往的学生案例,发现多数同学要多用到自己在国内本科阶段时的作品,再加上艺术资深老师的指导做出的精品,申请起来会事半功倍。
当然,英美院校对于作品集的要求还有一个最大的共同点——要求学生极强的动手能力,作品集这也是国内学生所欠缺的。
美国帕森斯设计学院申请条件及作品集要求美国帕森斯设计学院怎么样?申请条件是什么?有哪些注意事项呢?为您搜集了相关的信息,友情提示,具体信息,以官网信息为准。
一、院校简介美国帕森斯设计学院是全美最大的艺术与设计学校,与世界时尚最高学府意大利马兰欧尼学院、英国中央圣马丁设计学院、巴黎ESMOD并称世界四大设计学院。
帕森斯设计学院成立于1896年,共有1700多位学生,33位全职教师,总师生比约为1:15。
1904年,因艺术教育家法兰克·帕森斯的加入,该学院启动了一系列突破性的项目,设计开始走入日常生活。
帕森斯1970年时,Parsons正式与纽约的New School合并,该举不仅为Parsons拓宽了教育的平台,还加强了学术知识与社会实践的联系,Parsons开始逐步成长为全美最大的艺术与设计学校之一。
除纽约本部外,Parsons在巴黎设立了校区,以及在多明尼加,日本,马来西亚和南韩也有相关的姐妹学校,是一个名符其实的国际化的院校。
国际视野是Parsons成功的重要因素之一,在1921年Parsons成为第一所在国外设立校区的美国艺术与设计学校,2013年秋天,在巴黎设立了另一新校区,并开始提供各种本科学位学习,在2014年竞选的硕士课程将会相继开展。
与此同时,Parsons在孟买和上海设立了学术中心,为国际学子提供了更多求学的机会。
二、申请条件1.本科生截止日期早申:11月1日;常规:1月15日申请要求语言要求:雅思 7.0;托福 92;PTE 63;可附上SAT或ACT成绩(非必需)。
需要在网上提交成绩单、语言成绩、帕森斯挑战、作品集、个人陈述和推荐信。
帕森斯挑战:选择任意主题或概念,用三个原创作品对它进行阐述,并用一篇大约250个单词的文章简要的解释每一件原创作品。
该系列作品应当表达出对主题的概念性和创意性的把握和理解。
申请人可以选择任何媒体形式来创作作品——速写、视频、摄影、雕塑、3D作品、拼贴画、数码图像,即可以选择单一媒体形式进行创作,也可以同时选用多种。
美国服装设计留学作品集要求美国的服装设计专业是艺术留学最热门的学科之一,也是艺术留学生最多的选择之一。
那么,你知道申请美国服装设计留学作品集有哪些要求吗?下面就是美行思远小编为大家整理的相关介绍,供大家参考。
美国服装设计留学作品集要求一、帕森斯设计学院Parsons本科作品集要求:作品集必须通过SlideRoom提交。
新生和转学申请者必须提交8到12张图片。
作品集可以包括一系列的媒体,如绘画,绘画,雕塑,时装设计,动画,表演,平面设计,或素描书页。
我们鼓励你展示实验性和广度,作品集不需要专门针对你所申请的专业。
研究生作品集要求:作品集必须通过SlideRoom提交。
25到40张图片,清晰地展示你作为设计师的理念和技能。
申请人可以提交以下图片:素描本(展示深入的研究和设计开发工作),最终插图,技术图纸,各种设计项目的艺术品,纺织/针织品工作,织物使用,服装系列照片。
如果您想提交移动图像,如安装,表演,或现场时装秀工作,也使用SlideRoom提交它们。
二、纽约时装学院FIT本科作品集要求:时装设计作品集提交包括三个部分:一篇书面文章,两个设计项目,一个缝纫项目。
所有的素描和服装图片的作品在作品集中必须是一个尺寸,可以通过简单地扫描或拍摄。
新意、创意和设计的美学应该受到重视。
项目一:混搭设计(3-6张图片)为下面的混搭设计创建一个情绪/灵感页面。
情绪页面应该是一个启发您创建下面的设计的图像,包括一个简短的书面解释,说明设计是如何受到情绪页面图像的启发,并列出一年中你的设计将被穿着的目的地和季节。
使用你选择的媒介,画出颜色的原创服装设计,展示一下你的设计作品分开和混搭的效果。
想象一下,你正在设计一个由5件衣服组成的衣橱,它们以不同的组合搭配在一起,可以用于不同的场合。
举个例子,你有一个顾客必须轻装上阵,但必须为商务会议、便餐和重要的晚餐约会穿着得体。
在两个手绘图形上用颜色勾画你的设计,不要使用数据模板。
美国艺术留学中作品集制作要点都在这里!美国艺术留学中作品集制作要点在艺术类学生留学当中想要申请国外院校都需要准备作品集,作品集是国外院校评判你对艺术的理解跟天赋的挖掘,更是体现你所申请专业的艺术功底如绘画功底、电脑软件功底、排版能力等,作品集在申请中占比很大大概在40%以上,所以我们一定要足够重视,下面美行思远小编为大家详细介绍下作品集的制作要点。
1.整个作品集要有一设计理念的主线:这个理念要在作品集的各个项目中体现出来,但不要过于雷同,要有各自侧重点。
2. 作品集应尽可能反映申请者各方面的能力。
最好包含有包括徒手速写(sketch),意念草图(conceptual drawings),平面图,透视图,电脑模拟,人工/电脑渲染,结构细图(construction details)等,不需要每一个项目都包括全部这些,但最好一本作品集中有齐这些,反映你各方面都有认识和均衡。
不要有太多的sketch或者3D等单一的表现手法,要多元化。
多学习一下国外的diagram的方法,看看upenn和GSD的作品集。
3.作品集要与CV,RL及个人陈述相呼应。
也就是说,作品集里应用到的项目,作品要尽量在CV,RL及PS中写出来,如果有可能的话,在PS再次把你作品集里表达的理念展现出来。
使整个申请都相互对应,加强影响。
美国设计类学院很注重设计理念,所以一定要突出你的设计理念。
4.作品集的数量不在多,而在精:从你的众多作品中选出具有代表性的3-5个作品即可。
至于作品集的页数,一般在15-20页左右,当然,也不排除申请者有多件优秀作品,这时,可以多放一些作品。
5.如果一个大的项目中你参与设计的是其中的一小部分,那么可以集中放你设计的那一部分。
原则是所选入的那部分应当反映你最好的设计,不管是在学校时,工作时或业余时的设计。
6.作品集呈现方式要清晰。
包括内容的排布和视觉的呈现两个方面。
内容上主要是靠逻辑的清晰、连贯来实现。
每个作品做之前先理好思路,按什么逻辑顺序来讲,大概会是几页,每一页图说明什么问题,然后反复问自己,有没有表达清楚每个问题。
留学艺术生作品集要求-条件-规定目前海外艺术院校通常没有对作品集的明文要求,但不成文的推断标准还是有的,这里是一些作品集制作经验和建议:不要在作品集中放入幼稚、不成熟且未通过思索的作品,不要在作品集中放入有显然政治性错误的作品;作品集不能大众化等。
下面是具体建议。
(1)海外艺术院校对作品集的要求是一般是12~20幅作品图片,这12~20幅作品应该是从众多作品中悉心挑选出来、最能代表个人创造力和艺术施行的作品。
不要在作品集中放入幼稚、不成熟且未通过思索的作品,不要在作品集中放入有显然政治性错误的作品。
(2)教授们比较喜爱跟申请者个人产生联系,具有申请者个人语言和视角的作品。
因此作品集不能大众化,只要有一些自己的语言,有个人显然的视角关注点,哪怕思想还不成熟,技法还不够好,你都会至少获得面试的机会,而且很有可能被录取。
因为他们知道你有想法,思想决定你能走多远。
(3)放入作品集的作品尽量集中关注一个、最多两个兴趣点或者观念,否则会让老师印象不深入,甚至让人觉得不像是一个人的作品。
最好设定一个整体思路,也可以分章节设立不同的思路来展现自己的特性。
通过一系列相关联的作品来展现你对自己感兴趣的话题和观念的探究和实验,同时重视从投入到研究再到成长和发现这样一个过程。
(4)申请研究生的作品集里不能放习作,最好全是创作。
本科生可以放习作,但最好不要随意将自己的作业和未完善作品放入作品集。
(5)合作创作的作品,要在描述里写明你参加的具体部分,必须要在显然处文字标明解释。
合同年申请学校要一起协商好。
(6)材料和艺术形式的实验要与作品的观念相结合。
纯粹的材料实验和形式探究还是有些欠缺,缺乏对外在世界的视角和态度。
(7)作品集必须要按照学校的要求制作提交,尽量按照学校优选方式提供,格式通常是PPT或者PDF格式。
现在大部分学校已经不必须同学自己做画册或是寄DVD了,规定都上传到SlideRoom 系统。
(8)作品集中应提供最新作品,一般不能提供超过两年的作品,最正确作品时间为半年内。
美国加州艺术学院留学作品集要求美国加州艺术学院是艺术生申请的目标,那么加州艺术学院的作品集要求有哪些呢?想必是不少人士比较关心的问题,那么和一起来了解了解美国加州艺术学院留学作品集要求,欢迎阅读。
一、作品集的要求第一部分:写生画(最少15幅)例子:描绘人物和动物形状,形态,轮廓,对照元素的画作。
这些画作应该有一分钟的动作到长一些的动作。
表明手,脚,脸部。
包含内部环境和外部风景,展示深度,氛围和心情的画作。
不要擦除你的构造线,他们将对教员理解你创作写生画的方法很有帮助。
不要递交跟踪图片或者他人的作品。
第二部分:随笔集/影像日记(填充或者完成的随笔集)例子:日常生活的写生诠释影片和故事概念的画作关于你想实现的场景的短文令你感兴趣的简短笔记人物设计你喜欢的影片或者其他资源的图片研究第三部分:其他的作品包含下述的任意组合:连续的图像故事讲述:能展示你讲述故事能力和设计能力的作品。
举例来说:连图板,图像小说,连环画,翻页书,或者有缩略图的短篇故事。
数字创意作品(动画态或者静止)你生产的或者在电脑上一个,多个程序中操作完成的创意作品。
可以是二维数字艺术或者三维电脑图片的形式(计算机绘图)。
摄影作品油画雕塑装置壁画人物设计卡通动漫艺术专业提交约20幅代表你最近成果的图片。
教师对每个申请人的动机和动力都很感兴趣,并会从作品集和陈述中寻找这方面的特点。
BFA:提交个人作品,但不是课堂作业,我们想知道你的兴趣所在和你如何用实践表现你的兴趣,你的成果可以发表在媒体上,我们希望看到多种媒体的组合。
MFA:已通过初步的选拔的申请人会在二月中旬接到通知。
到时,我们将邀请候选人在3月来加州艺术学院接受面试,并和老师同学见面。
面试是最终选拔过程的重要组成部分。
我们也接受视频面试,但强烈建议当面参加面试。
平面设计专业BFA:请提交作品集,最少要有20件作品,包括平面设计、排版、概念可视化(表现概念思维的例子) 以及你的经验与技术水平。
美国艺术留学作品集有哪些_美国艺术留学
作品集有哪些要求
一、在提交作品集的时候我们需要注意几点:
1.不一定基本功多强,但是要展示良好的美学能力。
不要去花很多时间和精力去上素描速写班,而是要在自己现有的基础上,挑选能展示自己美学能力的作品
2.专业作品加多元化作品展示
专业的模型和基本的平剖立面图也是必须的。
除了专业作品,可以多放一些自己的其他创作,比如沙画、泥塑、剪纸等等
3.创造性思维很关键
作品一定要展现出自己的创意,创意是作品集的灵魂。
总之,需要你展示出自己与众不同的创造天才。
4.要展示出创作过程
二、申请研究生的学生,多为本科学习艺术和设计类专业,已经有了丰富的知识及设计实践的积累,在这个基础上创作的作品,要突出以下几个关键点:
1.要有自己独特的思想
2.还要有创造性解决问题的能力
这一点主要体现在设计类学生的申请中,你的设计要解
决什么样的现实问题?你的解决方案是什么?你的解决方案有哪些不同于别人的地方?这些问题的回答,是展示你创造性解决问题能力的过程。
3.要有情怀
4.字体+排版
作品呈现的视觉艺术是主要的。
好的字体会呈现出不一样的效果
作品集作为形象代言人,在申请学校时老师们其实更关注的是它,即使进入面试环节,与面试官之间的交流,是在进一步阐释对作品集的理解和看法。
所以如果同学们计划出国学习艺术,必须拿出一段完整充足的时间去精心筹备自己的作品集。
美国留学艺术专业申请时的作品集要求
随着国内学习艺术的学生越来越多,艺考竞争的不断加剧,不少学生和家长开始将目光转至国外,远赴海外学习艺术。
以美国为例,作为一个创意大国,美国是世界上艺术产业最发达的国家,它对申请者的要求体现在作品集要表现本人的创意和可塑造的潜力,即使申请艺术类院校者的技巧不是很完美,但能体现出独特创意的学生还是非常受校方青睐的。
美国知名的艺术学院有罗德岛设计学院、美国艺术设计中心学院、芝加哥艺术学院等。
学费大约每年在3万美元-4万美元(人民币20万-30万人民币)。
据了解,去美国学艺术类专业对申请艺术类院校者外语的要求没有商科高。
申请时所需的作品集必须要针对所申请的专业进行整理和准备,音乐类每个学校对曲目的要求不一样,一定要提前挑选学校,针对学校总结出满足所有申请学校的曲目要求。
艺术和设计类的学生基本是硬装胶装打印作品集,寄送到各个学校。
音乐类需要制作面试表演DVD,电影电视媒体录音等需要提供作品DVD。
部分学校需要学生在网上递交作品集,这些都得根据所申请的学校不同而提前做出准备。
美国艺术专业留学作品集准备指南近几年,在出国留学的群体中,艺术留学成为许多艺术专业同学的未来选择,人数也是越来越多。
那么去美国艺术留学,该如何准备作品集呢?和本站看看美国艺术专业留学作品集准备指南。
一、研究生作品集分析必须存有思想性,最出色存有一条脉络,横跨整个作品集。
对于研究生来讲,作品集是最能传达设计思想、理念,体现设计能力的工具。
作品集就像在娓娓道来一个生动的故事,有主线有故事情节有起承转合。
大家可以打声东站至一个比较低的层面,去总结一下自己作品在思想上的共性,非得无法提炼出一条主线,也就是作品集的灵魂了。
当然大家也不要为了存有一条主线,牵强附会,几个作品的起承转合必须很自然,这个一定必须静下心来,慢慢萃取。
要注意research和designprocess的呈现提出申请研究生,非常关键的一点就是必须表明我们具有搞research的能力,也就是场地调研、用户调研等。
常用的存有定量分析和定性分析两种。
定量分析必须存有一些数据,定性则必须找到比较存有代表性的例子,去分析存有的问题。
有的同学研究了好几页,还没有定论,这个不太可取,一定要注意精简。
因为我们只有十几二十页纸来展示,分配给不同的project,每个篇幅就只有几页。
另外,就是设计过程。
比如说头脑风暴的过程、材料挑选的过程、结构确认的过程,这些最出色都必须能呈现出出。
这投档委员会才可以更加深入细致地了解到你的见解就是怎样的。
很多学生只摆了效果图,但是忽略了中间的过程。
创造性解决问题的能力设计这个单词,可以认知为de-sign,就是再次回去解构,再次回去定义,缔造出来代莱东西或者方式。
比如罗德岛就有一门课程,把人放到极限环境中去做设计,比如真空的环境,比如2-3平米的空间。
你在极限的环境里,怎样进行设计,达到预期的功能,这些对于设计者都是非常大的挑战。
所以我们要看到问题,分析清楚,并且创造性地解决它,比如以集装箱设计流动的居住空间。
建筑师坂茂用纸质材料设计难民收容所,当然也可以就是大体量的微技术创新,再比如说iphone6s的升级和技术创新。
美国艺术留学作品集要求本科和研究生作品集要求分别是什
么
比起选择一般专业留学的同学们来说,选择去美国进行艺术留学的同学往往需要多准备一份院校申请材料,那就是作品集。
那么,就美国艺术来说对于作品集有哪些方面的要求呢?本科生作品集和研究生作品集又有什么不同呢?带着问题和我一起来看看吧。
首先,大家肯定知道,作品集一般就代表了自己的设计理念或者艺术创想,所以,在准备作品集时需要时刻注意以下几大因素。
创新性:艺木设计专业有注重创新创意的传統,留学作品集中的作品首先要有创意,别人有的设计你再做,即使算不上抄袭那也是模仿,而无论抄袭还是模仿,对于国外学校,都是很忌讳的。
差异性:作品与作品之间需要有所区分和不同,比如工业设计专业,第一个大作品是关于PC的产品设计,那么剩下的大作品最好不要都是有关电子产品的设计,通过作品的差导性去综合的体现自己的能力。
完整性:对于留学申请作品或者是一个真正的设计,完整的设计过程是必不可少的,一般来说我们将一个作品分为三个阶段:前期调研分析/中期创意构思/后期效果表达,国外院校很重视作品的完整性,很多小伙伴在制作作品集时,一味追求渲染效果图的酷炫,其实学校更注重的是你设计思考过程的展现。
因此无论是大作品还是小作品在展示时,都要有完整的过程。
丰富性:所谓的丰富性就是不要把自己局限于所申请的专业,比如你是申请工业设计专业,那么作品集中是否可以出现其他专业的作品呢?答案是肯定的,你的摄影足够出色,那么你可以放一些摄影作品,你的手工较好,可以适当展示。
只需要把握一个度就可以了。
然后,我再来为大家介绍申请美国本科和研究生分别的作品集要求,请看。
一、美国院校对于艺术本科阶段作品集要求
申请美国艺术本科的作品集分为三个部分构成:1.专业作品;2. sketchbook部分;3. Other works。
1.专业作品
这部分作品以自己申请的专业为主,比如是申请的是建筑设计,那么这一部分的作品要以建筑设计方面的作品为主,对于作品的类型和形式并没有什么要求,可以是手绘作品,也可以是手工模型在这一部分重点需要注重的设计思考过程的展示,自己设计思路的变过程可以最好的去表达自己的设计创意和对于设计的认识,因此需要格外注重设计过程的展现。
2. sketchbook
对于本科申请来说, sketchbook是最重要的部分,对于什么是sketchbook可以看作是作品产生的过程记录,很多学校对于本科阶段的作品集是明确提出求要提供sketchbook,比如加拿大和美国的大部分艺术类院校。
同时如果在面试时能带看 sketchbook会更具说服力。
3. Other works
这一部分是对作品集其他两个部分的补充,作品可以是多种多样的,你平时做的小手工,摄影作品等等,总之题材不限,把有创意的作品放进去就可以了。
二、美国院校对于艺术硕士阶段作品集要求
对于艺术设计专业,作品集就类似某些专业的论文,可以让学校最直观的去了解我们的专业能力和认识。
硕士阶段已经很少会有基础的诸如:手绘/软件等基础能力的学习(因此转专业的小伙伴们要自己加强这些方面的练习)。
导师在指导的过程中向学生去教授自己的设计理念和研究方法。
很多同学在准备留学作品集时会陷入一个误区,就是把所有作品都做的很高大上,这是不正确的,作品的阶梯性是很重要的,这也是为什么建议小伙伴们在准备作品集时,一般是3-5个完善的大作品+部分小作品即可。
很多
学校明确要求作品集中的每个作品都标出完成的时间,其实也是为了看到本科学习期间学生的进步和设计理念的升华。
拓展阅读:美国视觉类作品集准备要求
1. 数量要求——视觉作品可以包括图片和文字融合的PDF版的作品,一般要求20张左右,有多的能达到30-40张,少的8-12张,一般都是涵盖3-5个作品系列最好,每件作品展示一个专门的主题。
视觉作品还包括视频和音频,例如申请钢琴表演的学生会需要准备。
一般学校时要求5-10分钟的播放时长。
2. 规格要求——对一些需要寄送的作品每个学校都有尺寸要求,网传的要求是单张图片不超过5M,要求jpg格式或者pdf格式,避免使用艺术生专业的制图软件格式展示。
Time-based 作品不超过60M,声音作品不超过30M,mov或者mpeg的格式等等,这是学校的普遍要求。
3. 内容格式要求——对于寄送的作品,要有申请者的名字,作品时间,如果是团队作品,要注明申请者的职位以及职能。
举个例子来说:帕森斯设计学院的室内设计专业研究生的作品集要求:请准备一个系列的15-20张能展现你视觉思考的图像。
包括证明你之前的学习经历以及专业经验。
草图和概念图也包括在内。
如果你之前没有室内设计或相关领域的经验,你可以用手绘、摄影、素描、油画、雕塑、平面设计、三维作品、家具、产品设计等样例来证明你的能力。
影片、视频等time-based的作品同样可以接受。
不要把所有图像都放在PowerPoint或Keynote中。
当然了,除了学校的硬性规定以外,每一个完整的作品还需要包括以下几个部分:
1、项目名称、时间、性质、参与人员以及每个人的职责。
这个可以统称为项目介绍,项目介绍不用写太多,简单的介绍以下项目的内容等信息就可以,主要是为了让招生办可以在最短的时间内了解到这个项目。
2、灵感来源。
每个作品最初的灵感来源和创造目的都需要用专业的角度来描述。
3、案例研究阶段。
4、图案绘制。
5、修改和完善。
6、最后成型。