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艺术留学作品集要求|设计的灵感=主题？艺术留学作品集是申请国外设计类专业院校的敲门砖。
好的作品集是需要承载一个学生的所有设计灵感来源，资料调研能力展示，材料运用以及设计成果展示等等。
许多小伙伴在制作作品集的前期经常会陷入一个迷茫阶段，搞不清楚灵感与主题之间的关系，并且将其混为一谈。
作品集的灵感=主题吗？答案是否定的。
设计灵感通常只是项目初期一个模糊的方向，但它并不具有确定性，比如它可以是一种经历，一种感受，一种情绪，又或者一种文化。
而主题则是非常具象和明确的。
主题是整个项目的中心点，主题一旦确定，你的设计项目将是围绕着主题进行的。
设计灵感≠设计主题。
举个例子，A同学去年已经做过自己的作品集，但令她没有想到的是，年后集中申请院校的时候，A申请的学校全部落榜。
A开始思考自己的理念是否与留学作品集要求不符。
做作品集的前期，A同学极力寻找身边已经成功考到名校的师姐。
当师姐拿出作品都“灵感别致，颇有深度”的理念时，A同学心理暗暗总结：灵感一定要与众不同，这样才能得出深度的主题，做出高逼格的作品。
A同学的问题并不是个案，甚至是存在于申请艺术名校学生的普遍问题。
大家在做作品集的初期带着很强的目的性：希望自己的灵感 是与众不同的。
其实带着这个目的并没有很大的毛病，但是把这个观念变成：但凡找灵感就一定要怎么样。
这个可能会进入一个偏执的误区。
灵感不能被限死，作品集从灵感的收集到主题的确定是一个环环相扣的过程，这个过程将会将你的逻辑思维清晰得展示出来，但当你的灵感等于主题时，这个过程就会相对得缺失，从而使整个设计过程显得单薄。
而对于先定主题还是先定灵感，这个问题没有明确的答案，在定了整体的大方向下寻找灵感碰撞，灵感可以来自很普通的现象事物，不要盲目得追求独特，深度。
避开艺术留学作品集的三大误区艺术留学，顾名思义，学校和教授看重的是你的艺术潜能，因此，作品集的准备远远比文化课重要，也比托福、雅思等英语成绩重要。
然而，创艺典艺术留学专家在多年的工作中，发现很多学生还是没有引起足够重视，甚至走入了作品集准备的死胡同。
如何避开作品集的认识和准备误区，且听专家一一道来。
误区一：作品集不是考试交作业，应该多方位展示!通常，欧美很多艺术高校都要求学生提供10-20幅的作品集，其实，这就是希望看到大家全方位地展示自我的艺术能力。
但有些学生却往往是每个作品只摆一张图片，或者即使按照要求提供作品10-20幅，也是孤零零的图片，这就是一个常见的误区。
实际上，作品应该是成系列并且多方向的。
让考官看到你作品的多面性和延展的可能性同样重要。
多数同学都可以从网上查到相关学校申请要求，但是具体到什么样的20副作品，才是关键。
事实上，每年都有大量学生把握不住学校作品要求风格而错失进入名校机会的，很可惜。
所以，多关注相应的作品集专家的经验分享，把握学校风格，提前做好准备。
误区二：只呈现结果，没有过程!作品集更像数学题，展示解题过程很重要!创艺典艺术留学专家介绍，还有一类问题，就是作品集没有说明，只有主题，没有介绍创作过程。
为什么而创作?创作的初衷、想法是什么?创作的特点在哪里?要表现出来。
实际上，作品集的准备，有些类似解答数学题，也许作品不是最完美的，但是这些作品就犹如数学题的解题步骤，可以看到大家的解题思路。
创艺典留学专家表示，Sketch草图创作的过程一定要放，否则考官无法了解你在酝酿构思作品时的逻辑过程。
甚至，还可能会让人怀疑这是抄袭的。
没有草图显示创作过程，也无法让考官了解考生在完成作品过程中的成长与学习特质。
其实，Sketch草图不用很漂亮，但请先整理一下，且一定要放，不论是工业设计或纯艺术，因为这个可以看出应试者创意发想的广度与造型能力。
误区三：先准备语言、SAT等考试，再准备作品集!最后一个误区，就是很多学生往往理所当然地认为作品集不着急，而是花了大量时间先准备语言、SAT、GRE等考试，最后再匆忙准备作品集。
艺术留学常见问题解答去国外留学，既是一件令人兴奋的事，也是一件让人头疼的事，那么艺术留学有哪些常见问题呢?今天我们就来为大家解答。
艺术留学常见问题解答。
下面文章由小编所整理，希望能帮助到您。
一，艺术生需什么水平才能申请国外艺术名校?标准有木有?答：作为艺术生，申请海外院校最关键的材料就是作品集。
不同院校不同专业作品集在格式和内容上的要求有所不同。
至于如何通过作品集体现能力，国外考官希望通过作品集看到学生的艺术潜力、发展可能性、抗压和解决问题的能力、综合能力、艺术思维逻辑等等。
语言能力也是海外院校招生的重要标准，因为语言是你被录取后能否听懂授课、能否独立表达观点的保证。
以雅思为例，通常预科要求5.5分，本科要求6-6.5分，研究生6.5-7.0分。
除了作品集和语言成绩，申请人的学习成绩也是海外高校是否录取你的重要标准。
所以，即便你高一或大一就决定毕业后出国，也不能就此荒废学业。
有时，GPA成绩差对艺术生来说虽然不是硬伤，但是会在申请时带来很多不必要的麻烦，比如要书面向校方解释你为什么成绩差，或通过靠GRE来弥补GPA过低等等。
二，作品集创作是不是要展示出最佳基本功和最好的最终作品?答：这还是中国重考试结果，重灌输知识技能模仿记忆的思维模式。
艺术作品集呈现的应该是对创作方法的熟练掌握和创意萌发、思考、成熟、完成的整体过程。
基本功和作品效果在作品集中只能算一部分，并非考察的全部。
这也是为什么有些基本功交差的同学，反倒能申请到好学校的原因。
除了内容好之外，作品集格式也非常重要。
毕竟作为艺术设计专业的学生，基本的审美意识要有，尤其要避免花哨的配色和低质量的图案。
封面设计,Layout留白，解释文字字数控制，放在哪个位置不影响作品集美观程度等都是需要考虑的问题。
三，用大学期间的作品来申请海外院校是否可行?答：首先，作品集并不是展现几个成品那么简单，而是要有一个完整的调研、思维发散、主题确定、创作……过程。
众所周知，国内院校大多是老师给一个主题，然后同学们尽兴发挥。
艺术留学准备作品集时要注意什么
随着艺术生在店铺群体占据越来越重要的位置，作品集对于各位留学生来说算是很痛苦的事情了，认真准备之前先来看看小编给大家介绍关于作品集准备的注意事项吧，希望对各位有所帮助。
✖ 1. 不要再作品集中放入幼稚、不成熟且不经思考的作品。
✖ 2. 不要随意将自己的作业和未完善作品放入作品集。
✖ 3. 不要再作品集中放入有“明显政治错误”的作品。
✔ 4. 作品集中的图片必须清晰可见，且标注说明。
✔5. 作品集需按照学校要求制作提交，尽量按照学校优选方式提供。
✔ 6. 3D作品拍摄照片，需提供被拍摄物体的轮廓和各个角度。
✔7. 作品集中应提供最新作品，一般不能超过两年的作品，最佳作品时间为半年。
✔ 8. 作品集中合作作品，或灵感来源需在明显处文字标明注释。
✔9. 作品集中的作品应是完成作品，而非只停留在调研和概念阶段。
✔ 10. 作品集应制作为电子版，并保留原始作品以备面试之用。
✔ 11. 视频作品集严格按照学校要求格式、压缩比例和尺寸制作。
✔ 12. DVD作品应确保能在PC、MAC等多平台播放。
✔ 13. PDF文件作品集应保证利用正版软件制作压缩。
✔ 14. 油画作品应提供参照物尺寸比例拍摄图片并制作作品集。
✔ 15. 作品集一定要包含申请者的姓名和所申请项目名称。
艺术留学作品集准备原则有哪些申请艺术类、动漫类以及电影电视制作等专业的学生需要在申请材料中一并提交作品集。
对于作品集的数量与格式大学没有严格的要求，学生可以通过任何自己觉得能够充分表达个人能力的方式进行准备。
作品集可以通过电子邮件的方式将作品集递交,也可以通过邮寄光盘或其他媒介的方式递交作品集。
创艺典艺术留学专家指出，好的作品集能够能加被名校录取的几率，那么作品集到底该如何准备呢?艺术留学准备作品集可以参考以下几个原则：1. 针对性作品集最重要的是要有针对性，申请动漫类课程的作品集最好是动漫类的作品，或者能够表现出申请人动漫专业方面能力的作品。
申请平面设计专业的作品集则最好能够表现出申请者平面设计的能力。
中国的美术类学生通常都是由相似的方式培养出来的，平时积累的作品也都大同小异，因此我们建议学生为申请的专业单独准备部分作品充实到作品集当中，这样才能做到有针对性。
2. 原创性对于申请艺术方向的创意类课程申请者，原创性是很重要的，创意是艺术领域的核心，一味的模仿很难在众多申请者当中脱颖而出。
3. 过程任何一份作品都是从雏形开始的，而从雏形到最终作品的过程就是创作者思路由模糊到清晰的过程。
因此在作品集当中体现作品完整的创作过程能让我们的学术专家充分了解你的思路，同时也能够更好的理解你的作品。
在作品集中对每一幅作品附加说明同样有助于提升作品集的整体质量。
4. 数量与质量作品集当中作品的数量并不是越多越好，在保证质量的情况下10-15幅作品通常情况下已经能够说明申请者的能力。
如果能够在作品集当中附加一些能够体现申请者多方面能力的作品也有助于申请的成功率。
注意事项：文件格式需使用PDF、JPEG、Word、Powerpoint、AVI、WMV、Quicktime、Flash 等常用格式，尽量不要递交压缩文件;作品集原件无需递交，大学将不返回学生申请材料中的作品集;作品集的申请时间通常在1个月左右，请尽量提前提交。
艺术留学作品集和毕业设计的区别在哪里？首先，艺术留学作品集的侧重点在于国家的选择不同例如：欧洲和美国不一样，英国和全世界都不一样。
美国学校对作品集的要求比较简单，但是你需要递交符合标准的作品集，另外要体现你作品集的重点及创意。
其次，抓住国外老师审核作品集的品味由于国外与国内文化不一样所以老师看重点也不一样，记住大家不要一味跟国内似的在外面买一堆效果图堆在里面。
国内老师会给你高分，国外老师最多给你个中档吧!他们看重作品集完整性，既是，有没有完整表达你个人综合能力，设计分析能力，设计动手制作能力，整体设计控制能力，创意思维能力等等这些，你的作品集里需要完整的阐述这些内容。
第三，个人简历的编写个人简历编写一定要注意内容的专业性：与你申请的专业无关的不要选;奇奇怪怪的人生经历不要写;不是大型奖项或者无关轻重的内容不要写，比如你是三好学生这种。
你的成绩好不好会在你提交的成绩单里体现，国外看重证据;你是不是个真的三好学生，会在你的社会活动和实践经历里体现;比如你是高中生申请大学，那么你平时有没有实践经历，参加义工了嘛?有没有社会实践等等;如果你是大学生申请研究生，可以多写一些在校交流、论坛、比赛、实践、实习经验等等。
个人陈述还有一点很多学生遗漏：既然申请了这个专业，你总要写清楚你为什么申请这个专业这个学校，你是怎么考虑的，你为什么喜欢这种?简而言之让老师觉得你热爱这门功课。
第四，个人段位自评很重要!!!你们如果代做作品集一定要自评段位，不能一味追求超高水平，最多制作跟你水平相当但是相对更好深化的作品集，因为如果入学考试学校发现你的水平他们觉得跟作品集水平有出入，又或者你在学校的学习中，他们觉得你水平够不上他们学校，会把你直接挂掉送回国!作品集其实是一本视觉日记。
它应该所包含的有你最成功的作品和灵感过程的集合，记录了你的主题成果和常识性的研究。
能够充分表现你在所选项目领域的专注态度和工作过程中你的思维发散能力以及工艺技术能力。
在艺术作品集中我们发现，同学们往往犯的错误是一致的，总结起来有准备作品集易犯的10个致命错误。
每一个准备自己作品集的同学们都应该看一看，避免自己也重蹈前人的覆辙，浪费宝贵的时间。
1、觉得制作作品集“很轻松”有不少准备申请海外艺术院校的同学们可能都是科班出身，本身就有良好的基础，或者对绘画等艺术专业充满了兴趣，自己经常尝试绘画或制作各种艺术作品。
因此当他们听到要制作一个“艺术作品集”的时候，就不免会想：不就是作品集吗? 我花一个星期就能做好!将已经做好的作品一股脑的放进作品集当中就能进行院校申请，这是一个新手常见的误区。
制作用于申请海外院校作品集并不是一蹴而就和轻松的过程，关于准备作品集的工作究竟有多少，曾经写过一篇文章供同学们参考：作品集不培训行吗?行，看这里!你可能需要很多时间来收集素材，制作一个优秀的作品是需要积累和规划的。
你需要太多的时间去准备和制作，不要觉得你只花上一个星期就能和那些用了一年的竞争者相比。
2、准备的时间太长了比起认为作品集很轻松的同学，这些同学会太过恐惧作品集的制作。
他们可能被网络上的攻略或者培训机构老师们的说法吓到了，作品集给了他们太多的压力导致他们不敢迈出第一步。
不断的觉得自己的创意还不行，不断的觉得自己准备的素材、资料还不够多，花了一个月甚至更多的时间去想和构思而不是真正开始迈出第一步。
想要告诉这些同学的是：有时候重要的不是你的想法，而是你用来实现想法的方式。
就算你原始的创意有些蹩脚甚至离奇，只要你是用了正确的方法去做，那可能也会有惊人的效果。
事实就是不断拖延开始的时间企图让你的作品集变得“完美”，最终只会导致反效果和更大的恐慌。
所以，不要再害怕了，马上就开始吧!3、不断重新开始与从不开始的同学们“并肩而行”的是不停重新开始的同学。
同样是觉得自己的作品不够好，这样不行，那样不够，不断改变自己的主题——结果截止日期越来越近，作品集不仅没有时间做的“完美”，甚至都没有时间做完。
英国艺术留学作品集制作注意事项到英国去学艺术的学生如今也很多，因为艺术留学需要有作品集。
很多学生都觉得作品集就是把全部作品收在一起，当然没有那么简单，就来看一看艺术生们的作品是不是这样准备的呢？艺术生们的作品，不只是收集起来就可以了。
一部完整的作品固然重要，但收藏并不等于是成品的展示。
学生在把作品收集起来后，需要去对这些作品来做研究和思考，这个过程是学生们在艺术创作上必须有的，也是很重要的一部分，学生需要向招生老师展示自己这些作品的设计是从哪里获得灵感或者想法的，这其实也是让老师能够看得到自己具备艺术专业学习中必须有的研究能力。
艺术创作对于视觉传达来说是比较主要因素。
其实在一个项目的过程中，分析方法，比如5W分析，SWOT分析，都是大家在准备的时候能够适当运用的。
这样招生老师就会从学生所准备的这些作品中看出，他们所做的设计都有经过分析后所得出的，而不是幻想的不现实的设计。
不止是需要显示排版能力的专业对于作品集的排版要重视，大部分艺术专业的作品集都要重视。
比如作品集和每个版块的排版都可以通过配色组合来划分。
每个项目可以选择一种或一组颜色（作为排版的主色。
作品的排版做得好，也能让自己在申请中加分。
在每个艺术设计和项目部分，做一个简单的介绍也能让招生老师对于这些作品有什么好技巧能够更理解，其中需要写出自己作品的主题、设计思路，以及设计这些作品的目的。
同一作品集内其他的项目可以用一样的格式来写这些简介有些专业的作品可能需要提前做市场调研和数据分析，所以这部分的内容与数据等等也一定要记得要放在作品集里。
这样招生老师就能看到学生在做设计的时候是有经过思考。
在设计自己的作品整个过程里，像是故事板等等这些也是需要有的。
作品集要表现出个人的特色。
而手绘既能展示学生们的绘画技法，也能把学生的设计过程反映出来。
ACG艺术留学作品集常见问题汇总
艺术类专业的申请和其他专业不一样，需要提供作品集，而实践性艺术、设计课程对作品集要求更甚。
申请一般都由大学里的招生委员会（个专业的主要授课老师）进行审核。
就大多数艺术类院校来说，作品集是筛选过程中最重要的一环，其质量对申请结果起着决定性作用。
张老师提醒大家，各大院校对作品集的要求虽不尽相同，但也有规律可言。
作品集归根结底就是一道范用性很强的考题：以指定的格式，用最成熟的作品反应你的个人优势，并通过作品的相关信息加以证明。
什么是作品集？
作品集是设计师、艺术家、考生的最优、最新作品选集，代表作者现阶段的最高能力水平，分视觉类作品集和写作类的作品集两种。
内容通常以证明个人的创造力、个性、观念、创作方法以及各方面的能力为主要目的，考官要根据内容的质量评估作者的潜力和能力。
在很多院校的评审过程中，与作品相关的自主调研和作品的创作、设计过程远比作品本身重要，这一点需要考生们注意，如果参加作品集培训老师也会提醒大家的。
作品集有固定的标准吗？
艺术类申请中，院校要求的通常是以图片为主要内容载体视觉类作品集，有时也会出现视频。
每个院校每个专业对作品集的尺寸、格式等的要求不尽相同。
如罗德岛的室内设计专业对作品集的要求是：10到20张单张的PDF文件，每张大小不要超过3MB。
平面设计的作品集要求是20-25张作品，要tif 或者JPG格式的，每张不超过2M.等等。
美国的院校通常要求考生通过SlideRoom递交电子版作品集，而英国的院校则一般会要求考生寄送打印装订的实体作品集。
所以学生在选择了专业和学校后，一定要根据学校对作品集的具体要求有针对性的进行制作。
哪些专业对作品集要求比较高一些?不同专业的作品集侧重点有没有不同?
只要是要求提交作品集的专业，对作品集的要求都很高。
城市规划，艺术管理等偏管理和策划的这类的艺术类专业，视觉类的作品集是辅助。
关键的是写作作品集，就是研究论文。
像电影，动画这类的影视类专业，除了影视动画视频,还需要脚本,剧本等其他文字材料。
作品集应该从什么时间开始准备，多少页比较合适呢?一个合格的作品集应该包括哪些内容?
作品集的准备越早开始越好，具体时耗时随考生能力不同而不同，通常需要一到两个月完成作品集初稿，之后用三到四个月进行反复的修改、完善和优化。
一般来说：
（1）数量要求：视觉作品：涵盖3-5个作品，图片数量以能清晰地展示作品的主要细节为参考，平面设计20-30张图，建筑设计研究生学位A3尺寸30-50页，A1 10-25张。
（2）写作作品2000-3000字左右。
（3）视频，音频作品：5-10分钟. 其他特殊专业会有其他要求，比如影视的：会有剧本，脚本的要求。
（4）规格要求：对一些寄送的作品集每个学校有尺寸要求，网传的单张图
不超多5M，JPG格式或者PDF格式。
（5）格式要求：对于寄送作品：视觉作品每张图要有申请者的名字，作品时间，如果是团队作品，要注明个人的职位等等。
数码作品CD，DVD，U-disk 等要附上申请人的名字，作品时间，个人位置等和里面的内容清单等等。
一个合格的作品集除了严格遵循学校的硬性要求以外，每一个完整作品还需要包括以下几个部分：
（1）项目名称、时间、项目性质参与人员或项目中职责、指导人等等，也就是项目介绍。
不用写太多，简单介绍一些这个项目的目的，内容等信息就可以。
主要是为了让招生官可以在最短时间内了解这个项目。
（2）项目前期分析，包括你对项目的理解，看法，相关背景调查以及后续设计/创作过程的灵感来源等。
你需要用专业的语言和图片对设计目的、方向等进行精准的表达。
（3）与设计方向相关案例研究。
（4）草图绘制或制作手工模型。
（5）将相对成熟的设计/创作成果与项目要求等信息进行对比，从专业的角度陈述所存在的问题。
（6）修改和完善。
（7）最后成型的作品。
成熟的作品集应以展示自己的思维过程和设计、创作过程为主，作品应有丰富的自主调研和分析作为支撑，参加作品集培训可以帮助作品集准备更充分。
不知道怎样把自己的作品集做的比较有创意，老师能介绍几个找“点子”的途径吗?
作品集的制作不是一蹴而就的，是长时间的思考，创作，整理，再创作的过程。
在制作的过程中，只要时时注意一下几点，会让最后成型的作品集完整和有说服力。
（1）内容的主题（展示核心），意义;
（2）清晰的内容框架;
（3）手绘能力的展示（重点在于通过手绘将信息进行精准传达，视觉效果其次）；
（4）思维过程的展示（在设计/创作过程中进行的独立思考）；
（5）同一页面内，信息的主次关系；
（6）信息传达的准确性和直观性；
（7）排版（好的排版可以使阅读变得流程，是作者艺术素养的侧面体现）；
（8）对细节的表达；
如何在作品集中体现自己的个性?
每一个艺术家都有自己的视角和创作的关注点。
这是艺术家的价值观，社会观和人生观所决定的。
所以不同的成长经历和学习内容都会对一个艺术家产生影响。
作品集的制作有时候要和申请人的背景挖掘相结合，将申请人的成长经历投射到作品集中，反映申请人关注点的变化，创作兴趣的由来，和创作方式方法等等。
所以,要想体现自己的个性，不是光依靠创作和设计就能完成的，要深入挖掘，从思想和认知入手，和作品相结合，才能完整地体现一个艺术家的真正价值。
招生老师希望在作品集中看到什么？评判标准是？
考官会对学生的思考、对未来的规划，以及他们的个性特点、思辨能力、各
方面的能力等做出全面的判断。
他们希望探究你在困难的境地中如何做出反应，从而观察出你的能力和素质是否优秀。
具体的评估标准很难通过语言简单的表述，同时院校再考察中的侧重也各有
不同。
通常来说，一份优秀的作品集至少应该具有：
（1）明确的内容主题和表达方向,
（2）清晰的内容框架
（3）完整的思维过程和设计、创作过程展示
（4）丰富的调研
（5）创新性的尝试与实践
（6）图示清晰美观、表达精准到位
作品集要附带速写本么？
优秀的图片、信息可能会因篇幅限制而难以得到充分表达，或因与其他信息
相关程度不强而难以找到一个合适的位置来呈现。
速写本不算做课题，可以在一
定程度上提供帮助。
美国的院校通常要求通过SLIDEROOM递交作品集，对页数的制约较大，使得
速写本的存在意义较小，帮助不大。
欧洲的院校多数会要求寄送实体作品集，速写本通常既不算作课题也不记入页数。
加之速写本可以辅助作品集对作者的喜好和手绘能力、思维能力进行更深入的展
示和呈现，因此如果时间允许，申请欧洲院校的考生可以考虑单独制作一套速写本，会对申请有一定程度的帮助。
是否应该包含写生作品？
西方院校在招生和教学过程中并不十分看重学生的手绘功底，图画的好不好
看只是非常次要的能力审查标准。
申请本科学位的考生虽然应以写生作品为主，但你需要更大的空间和篇幅着重表现你独特观察角度和兴趣，展示为什么画和
为什么这样画。
并通过对写生作品的排列、整理和对比，展示个人对专业的理解。
写生作品对于申请研究生学位的考生的意义不大，作品集的内容应以表现调
研过程中的思维、设计过程和细节等信息为主，至于是写生、是抽象的手绘还是
电脑制图，区别不大。
所展示的作品是否必须与志愿专业相符？
通常作品集的内容应尽量与所申请的专业相关。
跨专业的尝试如将心理学知识带入到设计领域，或将平面设计常用的死亡
印刷带入到建筑设计的平面图测绘中去等，在充分的说明行为的必要性和目的
的前提下，考官通常会将其理解为专业突破并给予较好的评价。
是否可以递交小组作业或团队作品？
学位申请用的作品集应以个人设计、创作作品为主。
在必须要展示小组/团体作业的情况下，应首先介绍团体的目标和设计方向，之后着重介绍个人在整个设计中的具体行为和工作等。
所包括的作品应该多种多样？
院校对作品的表达方式和媒介通常不做过多的限制，像手工模型、摄影、3D 建模渲染、雕刻、印刷、剪贴画、抽象画等都是常见的表达方式。
丰富多样的表
现媒介和表达方式会使考官对你的思维过程和个人能力有更全面的认识和理解。
对于视频、音频类文件可以通过链接的方式进行呈现，尽量避免通过的U盘、CD/DVD等方式寄送文件（很多院校在招生环节所用的电脑都不怎么好，等待u 盘光盘加载有时会占用很多的时间，影响考官的心情。
另外也有病毒等方面的
顾虑）。
对于视频、音频类文件可以通过链接的方式进行呈现。
我的作品在书刊中刊载，是否需要附带递交一份原版书刊？
不需要寄送原版书刊，只需在个人简历中标注被刊载的作品名称、书籍的名称、ISBN编码，页数即可。
针对艺术类考生对西方院校申请的常见问题，ACG张老师给出以上回答，希望能做出更好的作品集，获得名门院校的录取资格。
欢迎你提出你的制作特效作品集的技巧或与我们进行探讨或参加作品集培训，也欢迎此文转载及分享给你的好友，帮助更多的人。
