牡丹画法

工笔画牡丹基础知识及技法介绍牡丹是我国传统名花，花头端庄大方，富丽堂皇，国色天香，自古就有富贵吉祥、繁荣昌盛的寓意。

在我国山东菏泽.河南洛阳牡丹最负盛名。

历代文人墨客留下多少优美的诗篇和动人的画卷。

李白的“云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓”，，刘禹锡的“唯有牡丹真国色，花开时节动京城”，好似仍在耳边回响。

牡丹从颜色上分主要有八大色著称，如白色的“夜光白”、蓝色的“蓝田玉”、红色的“火炼金丹”、墨紫色的“种生黑”、紫色的“首案红”、绿色的“豆绿”、粉色的“赵粉”、黄色的“姚黄”。

还有花色奇特的“二乔”、“娇容三变”等等，另外在同一色中，深浅浓淡也各不相同。

下图是一幅完整的牡丹结构图，初学的朋友们熟练的掌握牡丹各部位的名称及生长结构关系是非常必要的。

花房、花蕊的画法牡丹的花房部分主要分雌蕊和雄蕊。

雌蕊位于花心中央，形状似老蒜头，五至七瓣不等。

雄蕊环绕于雌蕊四周，初开时排列整齐，多呈粉黄色。

步骤一：花房用中墨铁线勾勒，注意透视变化。

步骤二：雌蕊及包衣平涂汁绿色。

柱头平涂淡白粉。

步骤三：雌蕊及包衣用朱磦统染压盖的大关系，柱头用牡丹红从尖部往回统染。

步骤四：用胭脂分染雌蕊及包衣，中间的房瓣用染高法，两边留水线。

之后用三绿加白粉提染亮面。

淡胭脂勾勒包衣脉纹。

浓胭脂提染柱头尖部。

步骤五：示范图由于是在白底上的，点粉黄的蕊不显眼，所以雄蕊就用头青立粉点的。

点蕊时要水分饱满，干透后用浓白粉勾点蕊线。

蕊丝用浓牡丹红勾勒。

牡丹叶子的画法步骤一：画叶子先从一片叶开始，再到一组叶。

首先用浓墨勾勒中间的主筋线，宜挺拔有力。

逆锋起笔，根部略粗壮，顺锋向叶尖部勾勒并渐渐细下来，到叶尖部回锋收笔。

然后再勾勒两边的副筋，最后勾边缘线。

步骤二：勾勒好一片正叶后，再用中墨勾勒反叶。

叶柄的结合部位要表现的自然而美观。

步骤三：正叶用草绿（酞青蓝+墨+藤黄）平涂。

反叶.梗用汁绿色（酞青蓝+藤黄=稍许朱磦）平涂。

步骤四：正叶用花青统染，第一遍颜色从根部向叶尖涂到约三分之二处水笔托染开去；第二遍缩小面积统染。

本教程节录自天津杨柳青画社《国画初学技法彩墨牡丹》，赵前毅著,刘建超主编，仅摘录部分内容供参考，如需深入学习，请从正规渠道购买正版图书！赵前毅，安徽吴为人，多年来广泛涉猎国画各科，并兼修文史、书法，尤以写意花鸟见长，其作品立足传统，以书入画，注重物象塑造和笔墨意趣的和谐统一，给人以赏心悦目的美感享受。

粉红色牡丹花头画法步骤1.用羊斗兼毫调白粉蘸少许曙红侧笔写出。

2.左右两笔侧写点厾成花房形状。

3.由内向外点写花瓣。

4.点写过程中注意内部紧凑，外部松开。

5.花房中部用浓曙红加强花房与花瓣的对比层次关系并强调花瓣的结构关系。

注意外形呈不规则的几何形体。

6.用小狼毫笔蘸石青在花房中间点写雄蕊，藤黄调白粉点写雌蕊，花托和干茎以草绿调胭脂用大兰竹笔写出。

深红色牡丹花头画法步骤1.用羊毫兼斗笔调大红匀称后，笔尖蘸少许胭脂调墨，逆笔侧锋分三笔写出。

2.由里向外逆笔点厾内侧花瓣，注意结构方向。

3.再逐层向外点写，点厾过程中注意用笔有方有圆。

4.成型后用重色点写花房并收拾花瓣形状，一般花型以不规则五角形体为佳。

5.用小狼毫笔蘸石青在花房中央点写雄蕊，藤黄调白粉点雌蕊，花托和干茎用兰竹笔调草绿蘸胭脂中锋写出。

牡丹花蕾（花蕾初绽）画法步骤1.用羊毫兼斗笔调白粉蘸少许曙红由内向外点厾。

2.注意初绽花蕾的形状，中部包紧外部松开，用重色点写花房并收拾花瓣，注意用笔有方有圆。

3.用大兰竹笔将少许藤黄、花青调成草绿色，再在笔尖蘸曙红调墨成为褐色，以中、侧锋互用点写花托和干茎。

未开和初绽的花蕾结构示范牡丹花头的各种形态牡丹花头千姿百态，色彩斑斓，常见的有粉红、洛阳红、深红、姚黄、魏紫、蓝田玉等诸多名贵品种。

初学者应注意观察，具体画法可参照花头的画法步骤。

叶子的画法步骤牡丹枝叶三叉九顶，叶有老嫩之分，画时应心中有数，注意并考虑透视变化关系。

1.用羊毫斗笔调少许花青，笔尖蘸墨侧锋顺势写出。

2.根据三叉九顶的结构关系再写出一枝叶型。

3.趁未干时用兰竹笔蘸墨勾写叶筋，顺叶型勾写，注意三片一组。

一学就会中国画牡丹花瓣的画法只要掌握了一些基本的规律和要求，再加以反复练习，即使是零基础学画画，也能将牡丹的神情风姿，完美地表现出来。

今天主要介绍中国画牡丹花瓣的画法。

牡丹的花色常见有红色、橙色、黄色、白色、紫色等。

而画牡丹的花色一般从红色入手，用白、曙红、胭脂三种颜料。

1、调色首先用白色均匀地将笔调饱，水分不干也不湿，以稀糊状为宜，然后调曙红，要让笔上的颜色与白色有自然的过渡，然后开始练习用笔。

用笔练习要有宽窄之分，要从上、下、左、右起笔，这样为以后的花瓣打下基础。

2、花苞的画法用笔是笔尖向上，左右两笔便成花苞。

当花苞稍大时，用笔方向相反，笔尖朝下，笔根朝上顿压，左右两笔便成花苞。

3、阳面花瓣的画法当花苞继续开放时，便产生了心口和花瓣的翻转，由于花瓣的翻转就产生了阴、阳两面。

画阳面的花瓣，起笔时线笔尖朝下，笔根朝上左右两笔，画出近处的大瓣，然后左右加窄瓣片，作出不规则的瓣型，再多加几笔窄瓣。

4、阴面花瓣的画法画花瓣阴面要多练习，先将浅色的阳面画出后不要洗笔，用此笔再调曙红，使笔尖的红色有变化的淹没白色，笔尖再调胭脂，这样笔尖上的色自然深了，然后笔尖对准浅瓣的边缘推压结合，便画成了有立体感的花瓣。

花蕊部分也是如此，先用笔尖向内划一周，然后笔尖向外并有节奏地画出花瓣的缺口。

5、花蕊的画法随着花瓣的开放，花心口越来越大，卷曲的瓣层越来越多，花蕊便展现出来，画花心的开口时应将花蕊的位置留出来，画花蕊用比阴面稍重的颜色，有组织的留白画线条，待干后涂上淡黄色。

6、盛开时花瓣的画法随着花朵的开放，卷曲的花瓣已有伸展并向相反的方向弯曲，这个时期是鲜花怒放的阶段，画伸展的花瓣，笔上应调饱和的白和曙红，然后笔尖调胭脂，用笔平推并重压，拥有宽窄、浓淡变化。

素描牡丹花的画法步骤
素描牡丹花的画法步骤
牡丹原产于中国西部秦岭和大巴山一带山区，为多年生落叶小灌木，生长缓慢，株型小。

牡丹是我国特有的木本名贵花卉，素有“国色天香”、“花中之王”的美称。

素描牡丹花时加重叶子会体现出牡丹花的特点，绘画出花瓣的纹理。

下面就是店铺整理的素描牡丹花的画法步骤，一起来看一下吧。

一、素描牡丹花的绘画步骤
1、首先观察牡丹花的大体外形，然后画出牡丹花的轮廓，注意物体形态。

2、继续刻画出牡丹花的内部轮廓，要用概括的线条画出轮廓，方便后面的修改。

3、擦除多余辅助线，刻画出牡丹的边缘线，线条清晰明了。

4、分出牡丹花的明暗关系，用线条把暗部画出来，初步体现牡丹花的立体感。

5、逐步加深牡丹花的暗部部分，并用手指简单擦一下，使其颜色过渡柔和。

6、在擦除的基础上，用尖一点的笔加重叶子花心的暗部，并用橡皮擦除花蕊部分，用笔加深暗部，突出花蕊部分。

7.、继续刻画牡丹的.花瓣，细节的刻画是成功的关键之处。

8、整体调整，注意大体的黑、白、灰关系，这样，牡丹花就画完了。

二、素描牡丹的绘制要点
牡丹的花蕊部分可以留出来，也可以用橡皮擦出来。

加重叶子会体现出牡丹花的特点，绘画出花瓣的纹理。

工笔牡丹步骤画法（图文教程），超全面，大爱！示范（一）第一步：淡墨勾花头，中墨勾花萼、托叶、反叶。

浓墨勾正叶及枝梗。

用五寸底纹笔蘸大量淡淡的檀香色（藤黄＋朱膘＋墨＋三绿）平涂底色。

淡白色平涂花头。

白色浓度不可太浓，以免设色时底色“吃色”。

浓白色平涂花房中间的花籽的顶部柱状体。

矾水平涂花头，固定一下底色，以后渲染时候可免底色上翻。

藤黄＋花青＋朱膘调和成偏黄的芽绿平涂托叶、花房及花萼的反面。

芽绿中再加点花青调和成偏绿的芽绿平涂反叶。

墨青（墨＋花青）统染叶子：首先是淡淡的墨青统染，第一遍大约从叶子的根部向尖部分染到三分之二处渲染开去，随后再次统染，本次只需统染至二分之一处即可。

第三次统染时颜色可调重一些，主要集中在叶子三根筋交织的地方，也就是叶子的根部。

然后还是用墨青分染叶子，主要依据叶筋的走向来定，一般都是集中染色在叶子远过去的那一面。

有一个比较机械的理解方法就是：叶筋向哪边鼓起来，色彩就染在哪边。

譬如：叶筋往右上鼓起，那么色彩就染在叶筋的右上边。

水线正好和叶筋相反，留在其对面。

需要注意的是：反叶的渲染和正叶恰恰相反。

因为正叶鼓起的地方正是反叶凹进来的地方。

水线不可太现眼，能表现明暗的分别就可以了，除非是纯粹的重彩，否则不要用石绿等重色来勾勒水线。

淡墨绿分染花房、花籽、花萼反面以及托叶根部，淡墨绿整体的统染一下反叶。

花头：淡曙红统染花瓣，第一次需染至整个花瓣的五分之四左右。

颜色需极淡，不可浓。

反瓣正瓣都是从根部统染，这一步无需留水线。

花头：反面用淡曙红继续分染，此时可再根部留水线以区分正反面。

正面稍浓曙红再次统染2次，统染的时候记得逐次将染色面积缩小。

同时要注意花瓣之间的掩映关系，通常的被盖在下面的花瓣总要比上面的黯淡一些，交界处要少许的用淡曙红分染一下，就如西画中的投影一般。

统染结束后用胭脂调和曙红再次分染，这次分染主要是集中在根部，致力于表现花瓣之间的空间关系以及一个花瓣本身的结构变化。

染色时正面花瓣的染法同反叶，反面花瓣的染法同正叶，因为花瓣基本上都是向内卷，而叶子因为下垂基本上都是外翻的，所以二者的明暗关系处理上正好不同。

国画工笔牡丹的基本步骤一、牡丹花头白描特写牡丹花型硕大，姿态万千，画白描稿时，先根据花的颜色深浅选择墨色，线条注意要流畅，依据花瓣动势完成花形描绘，以较浓的墨色描绘花蕊和梗叶。

区分花与叶的质感。

牡丹花头二、牡丹花蕊白描特写牡丹花蕊白描特写画花蕊时要疏密变化有序，既整齐又不呆板，要形向心的感党。

三、牡丹花苞白描特写描绘牡丹含苞待放之时，要注意墨色的变化，区分花瓣和叶之间的差别，以强调不同的质感。

四、牡丹花叶白描特写牡丹花叶一般一枝分三组，每组三片叶，俗称“三又九顶”，白描勾勒时根据画面需要用中墨画叶的正面，用稍的墨色画叶梗及花叶的反面。

五、牡丹花叶嫩芽白描特写牡丹嫩芽初发时，颜色嫩绿泛红，可选用淡墨勾勒，运笔收笔可拙些。

六、牡丹枝干白描特写牡丹枝干为多年生木本，用笔应顿挫有力，与花、梗、叶的匀法形成对比，造成质感差别。

七、花苞染色步骤步骤一：用淡墨勾花瓣，用中墨勾叶顶及花梗。

步骤二：用淡墨分染花叶结构。

步骤三：用石绿染花梗及反叶，用华清分染花叶根部，用曙红依结构从花顶向下分染。

步骤四：用汁绿（花青加藤黄）罩染花叶与根部分，花朵根部用白粉提染，最后醒线完成。

八、花叶染色步骤步骤一：花叶正面部分用中墨勾线，调淡墨勾反叶部分及花梗，注意起笔收笔变化。

步骤二：调淡墨从根部向梢分染花叶，注意留出叶筋。

步骤三：用花青从叶根向叶尖分染，反叶及叶柄部分用石绿分染，可多次分染，不要一次染大重。

步骤四：用汁绿罩染叶片正面，用曙红分染叶尖部分最后醒线完成。

九、嫩叶染色步骤步骤一：用较淡的墨色勾出嫩叶白描，枝干部分用墨可稍重些。

步骤二：淡墨分染花叶结构，较大的叶片留出叶筋。

步骤三：用石绿染叶柄及反叶部分，用石绿调藤黄染叶正面。

步骤四：用曙红分染嫩叶尖及叶柄部分，顶部叶比下部叶片稍红些。

十、枝干染色步骤步骤一：用中墨勾勒枝干，注意线条要有顿挫表现苍劲质感，芽苞部分用稍淡墨勾出，用笔要圆润。

步骤二：用中墨勾皴枝干肌理结构。

步骤三：用淡墨调少许花青分染枝干。

初学国画牡丹九大色系及入门调色实用教程国画牡丹花头的画法有许多种，除了花头分为六型和三类外，其实自然界中的牡丹花色以及品种也有千变万化，大概可以分为以下九大色系，今天我整理以下资料在自媒体上展示供初学者学习使用。

一、橙色牡丹花画法与颜料使用。

画法：笔根及笔肚用朱膘调色，笔尖加点曙红或加点深色的胭脂。

二、墨色牡丹花画法与颜料使用。

画法：笔根用大红色调色，笔肚用胭脂调色，笔尖用墨汁加深。

三、红色牡丹花画法与颜料使用。

画法：笔根用大红色调色，笔肚用曙红调色，笔尖用胭脂加深。

四、蓝色牡丹花画法与颜料使用。

画法：笔根用白色调色，笔肚用钴蓝色调色，笔尖用胭脂或赭石色加深。

五、紫色牡丹花画法与颜料使用。

画法：笔根用白色调色，笔肚用紫色调色（胭脂加白色也可以调成紫色），笔尖用胭脂或深紫色加深。

六、粉色牡丹花画法与颜料使用。

画法：笔根及笔肚用白色调色，笔尖用曙红或牡丹红、大红色加深都可以。

七、绿色牡丹花画法与颜料使用。

画法：笔根用白色调色，笔肚用浅绿色调色，笔尖用翠绿或头绿调色。

八、黄色牡丹花画法与颜料使用。

画法：笔根用白色调色，笔肚用藤黄加点橙黄调色，笔尖用胭脂加深。

九、白色牡丹花画法与颜料使用。

画法：笔根、笔肚用白调色，笔尖用胭脂加深一下就可以。

下图是作者个人作品：本文纯属作者个人绘画习惯及用色画法，如有不足之处我静等各位朋友留言指正，你的每一次留言都会是我坚持前行的动力。

欢迎留言！俗语说：“今日试，今日弊。

遇到难题，不能逃‘弊’。

”---我作弊那是有依据滴。

一点点语录网6. 昨曰喝醉，一早醒来满嘴是泥，打电话问送我的哥们怎么回事? 那哥们幽幽的说：“你昨晚说你是喜羊羊，要吃草，我拉都拉不住。

” 我电话里大骂：“你NND，你就不会说灰太狼来了啊。

”7. 高中时数学老师巨牛逼，第一次上课拿了一副牌进教室，给每人发一张，要求大家记住自己的牌，从此之后他每天上课都带着那副牌，在讲台上边洗牌边上课还时不时丢出两张牌淡淡道“梅花j方块上来做题。

国画写意牡丹的画法步骤,牡丹的花朵叶子枝干画法写意牡丹画法之花冠的画法：一、花冠有圆形，扁形，梯形，不规则形等。

二、花冠分花心，花的中间部分和外围部分。

花心的花瓣较小，色也较浓；外围的花瓣较大，色也较淡；花的中间部分，由于透视关系，多呈鱼鳞状。

三、正面的花瓣较大，侧面的花瓣较窄。

四、花冠从整体来说分亮部和暗部，有的各瓣分的很清楚，有的混为一体，让人数不清，有时留白，出现斑驳之状，有时不显笔触侵润成团。

又是花冠留有大的缺口。

五、画法具体步骤：1、用大羊毫笔清水洗净，笔头含水适当，先蘸白色，轻轻在盘子里平摔转动，目的是将白色由深到浅自然渗透至笔根。

然后蘸曙红或牡丹红，重复以上动作，使其自然渗化。

再蘸少量的胭脂于笔尖，即可落笔，落笔时笔杆略侧，即侧锋摆出花瓣。

2、一般从花心点起，而后再画中部和外部。

待笔上色用完后，在笔根部加入适量的白色和水，笔尖再蘸曙红或牡丹红，后蘸少量胭脂，轻轻揉动后，继续落笔，直到花冠完成。

3、花冠完成后未干之前再蘸浓色点花心部分，并适当提著一些部位，强调明暗关系。

4、待快干时画花蕊。

花蕊分雌蕊，雄蕊，雌蕊由石绿点出，雄蕊由黄色勾点，也可加适当白色。

六、花蕾状如桃，被三片大萼包围，根据生长规律，先是初露红色一点，然后红色渐大瓣渐放呈半开状，三片大萼托在下面。

花蕾往往起到丰富画面的作用。

七、画花冠顺口溜：小笔摆中间，鱼鳞折叠，混合瓣。

大笔推在外缘，大小相间一条线。

花心部分颜色重，更有浓色去提按。

虚实生灵性，冷暖显娇艳。

画层虽然多，三层是关键。

写意牡丹画法之叶子的画法：一、叶的结构式三叉九顶。

姿势有正侧和掩仰向背之分，但这些形状在写意牡丹中，已不计较。

只注重叶的布势和注重与花冠掩映呼应之趣。

还注重浓淡干湿和疏密聚散。

有顺口溜云：三叉九鼎是特点，实际画时应灵便。

正面叶子象山字，侧面叶子像条线。

老叶嫩叶颜色别，远近叶子分浓淡。

布叶不求多，聚散是关键。

二、叶分四式前后掩映式，波浪式，放射式，重复式。

牡丹花有哪些画法？作者：中国书画现代远程教育国画专业两年制学员杜丽颖牡丹花的画法可代表大型多瓣花的画法。

常见的画牡丹法有以下几种：一：工笔勾染法：（1）粉红色花画法：花头以淡墨勾线，干后以洋红（或调入一些胭脂）从瓣根处顺花瓣纹络烘染，逐渐把颜色晕开，见笔不见笔均可。

正瓣深，尤其瓣根处，反瓣略施淡色，用同类色复勾。

子房石绿色平涂，胭脂勾，花蕊用粉黄或石黄，画完之后在纸背后用白粉把整个花型平涂，颜色涂得要均匀。

（2）紫色花画法：以重墨勾线，干后以花青分染，分染时颜色效果可以略过些，瓣尖处要留些空白，然后用洋红（或调入一些胭脂）整个罩染。

罩染的颜色要薄，可以多染几次，直到满意为止。

后以胭脂或胭脂墨复勾（复勾的颜色以花色为准），子房石绿，花蕊以粉黄或石黄，白粉蕊丝。

（见图81）（3）墨紫色花画法：画法似紫色花，不同是以墨分染后以胭脂罩染呈墨紫色。

（4）黄色花画法：淡墨勾线，干后以藤黄从瓣根染起，渐染渐淡渐无，纸背平涂白粉，朱磦花蕊或紫花蕊均可。

另一种画法是藤黄平涂，干后用朱磦分染瓣根处方法同前。

（见图82）（5）朱红花画法：同朱红茶花画法。

（6）白色花画法：同玉兰。

（7）叶子画法：工笔勾染或工笔勾填叶子与枝干的画法均相同，其步骤是先用重墨勾出轮廓，后以花青分染叶子的暗处，以分前后与凹凸关系。

草绿罩染，反叶草绿分染，叶尖处用石绿对染，老残叶子，分染时，可在干残的位置上烘染些赭石。

干后罩染草绿，近赭处草绿要薄，以示赭色效果。

花青勾筋，主叶筋在花青上再复勾洋红（其它花卉不用洋红复勾），反叶草绿勾筋。

枝干木本部分以重墨勾，淡墨皴，后染赭墨，草本部分和嫩叶，洋红分染，罩染草绿，洋红复勾。

二：小写意画法：一种是破色法，一种是积色法。

破色法（以洋红色为例）先以洋红调白粉，按五瓣茶花的方法，画四周的瓣子，和中间稍亮的瓣子，趁湿以洋红调胭脂画中间色的部分，或暗部的瓣子，最后以胭脂提最深和最暗的瓣子，以后黄点花蕊，此法因在未干的情况下进行，所以水分要适当的大一点，效果比较润泽。

中国画：写意牡丹画法、写意牡丹画技法洛阳画家画牡丹，都习惯用干净的专用笔画牡丹。

所以形成了干净利落、层次分明、有情有神、大富大贵的洛阳牡丹绘画风格。

1、花苞画法图一画花苞时，先用毛笔调白粉，笔肚含水分要饱和。

笔头蘸曙红调匀，笔尖略加胭脂。

然后笔尖向下，笔肚朝上，从左至右落笔，三两笔即可画出。

再加浓色点出花苞顶部，以显示花苞的体积感，增加层次。

最后用赭石或汁绿，笔尖调墨画出花萼和花托。

（如图一）2、半开及全开牡丹画法图二调色同花苞一样。

先画出花瓣亮部，用笔要有微妙变化，果断画出，留飞白。

画开放式花瓣应有变化，形成内紧外松，外部花瓣向中心靠拢。

中心部位颜色要重一些，表现其立体感。

最后要点出花萼和花托。

（如图二）3、花头画法：（1）粉红牡丹画法：调白粉加淡曙红，用侧锋画出亮部，注意用笔要大小兼用，笔痕要有变化，有节奏。

画花的中心部位时，笔尖扫一点胭脂，点出层次。

使颜色自然渗化，见笔触，用心收拾外形，干后点花蕊。

（2）紫牡丹画法：图三紫色用胭脂和花青调和而成。

偏红或偏青，偏浓或偏淡，应根据喜好而定。

白粉量多为淡，反之为浓色。

画紫牡丹先调白粉。

水份多少如何掌握？可将毛笔垂直，以不滴出为宜。

笔尖蘸紫色在白瓷盘中调和，从浓到淡在毛笔上自然过渡。

笔尖向下以侧锋，用不同大小的笔触点出花瓣的前部。

待笔上颜色用尽后，再调色继续画。

注意外轮廓花瓣要向中心部位紧包。

层层叠出，用笔要有变化。

在一幅作品中，花头外形和深浅要用不同的变化来丰富画面。

（如图三）（3）墨牡丹画法画墨牡丹有三种调色法：一是用清水调墨，自然渗化；二是用粉调墨，增加厚度；三是用胶调墨，增加亮度。

每种调墨法，要多实践，多试验，从中体会不同的笔墨情趣。

图四清水调墨法：在生宣纸上用水要充分掌握其性能的变化，使其能渗化自然、顺势而发。

用水调淡墨，笔尖略浓。

调和后，笔略干，水份不宜太多。

看准位置，用侧锋大胆落墨。

行笔要快、有节奏，画上四五笔亮部，留飞白。

由前向后逐步画。