国画牡丹画法
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忆中的番茄国画写意牡丹作品集,供大家鉴赏•原创忆中的番茄国画2021-03-16 13:34:41学习国画牡丹,构图是关键,这对初学者来说也是一个痛点,有很多初学者掌握不好构图的要点。
构一幅国画牡丹,首先一定要做到一个心中有数,在一张纸面上先找到主,然后有主再有次,这就是所谓的主次关系,主次关系决定整幅画面的重要性。
一幅完整的国画牡丹构图,缺少不了以下几个关系,主次关系、虚实关系、穿插关系、大小关系、远近关系、呼应关系,等等。
只要掌握好了,以上这些关系在创作一幅国画牡丹的时候,基本上就熟练很多了,当然,我们在学习创作国画牡丹的时候,首先要学习它们之间的关系画法,调墨调色,运笔技巧都是不可缺少的。
学习国画没有太复杂的笔法,主要就是要多观察真实的形态,按真实形态来描绘画面,多听,多看,多练习,熟能生巧就会越来越好。
写意花鸟画,牡丹与麻雀组合画法更加活灵活现写意花鸟画,牡丹与麻雀组合画法更加活灵活现牡丹花头组合画法,圆形斗方作品牡丹花头组合画法,圆形斗方作品斗方牡丹作品,挤字形表现画法斗方牡丹作品,挤字形表现画法牡丹花头组合画法讲究错位排列的方式牡丹花头组合画法讲究错位排列的方式三朵为一组的组合画法,远近关系三朵为一组的组合画法,远近关系牡丹花头画法大小关系牡丹花头画法大小关系斗方牡丹倾斜式表现画法斗方牡丹倾斜式表现画法正面朝上组合画法,呼应关系正面朝上组合画法,呼应关系大红色牡丹花头组合画法,疏密变化大红色牡丹花头组合画法,疏密变化垂枝牡丹花头画法,上下呼应关系,穿插关系要产生垂枝牡丹花头画法,上下呼应关系,穿插关系要产生四尺整张牡丹构图画法,主次关系要掌握好,配景色突出,画面丰富感牡丹垂枝画法,注意枝干的表现形式,要突出质感.斗方牡丹构图画法,突出牡丹枝干的大小关系斗方牡丹构图画法,突出牡丹枝干的大小关系牡丹构图画法远近关系要掌握牡丹构图画法远近关系要掌握黄色牡丹画法,注意花蕊的变化黄色牡丹画法,注意花蕊的变化小幅横幅一枝独秀画法小幅横幅一枝独秀画法。
画牡丹的六大口诀
一,枝条细长,描画此植物应指出枝的分布与格局;
二,瓣苞舒展,展现牡丹花开放的气象,花襟若露,表现花瓣的张开程度;
三,细密度弱,得出牡丹比较的柔软的特征;
四,细线待描,细线强调视觉细节,包括花瓣的轮廓、花瓣柄和花叶之间的折痕等;
五,颜色浓淡,要得出牡丹颜色的层次和变化;
六,渲染光线,强调细节的绘制,表现光斑、光线变化。
自古以来,牡丹便是作为艺术家追求完美之极的画题,令人眼花缭乱。
被誉为“花中皇后”的牡丹花,无论是其花朵的美丽还是花语的诗意,都可以在艺术画作中完美地表现出来,让人回味无穷。
画牡丹的六大口诀告诉我们,要想把牡丹画得完美,必须要具备一定的技巧。
首先是枝条,牡丹花的枝条细长,在画作中把它的枝条的分布与格局正确地描绘出来,以此体现细腻的质感。
其次是花苞,牡丹花开放的气象,需要在画作中展现出来,花襟若露,表现出花瓣张开程度,也是必不可少的一环。
接下来是细密度。
牡丹花的细密度相对较弱,画作中也要体现出来。
有时需要用柔和的线条来细致的描绘,来表达出牡丹花的柔软。
有时也可以用一些细线来强调一些视觉细节,比如花瓣的轮廓、花瓣柄和花叶之间的折痕等等,都非常重要。
此外,我们还需要表现出牡丹花的颜色,这里得出花的层次和变
化,如果表现得准确,可以加强牡丹花的细腻感和立体感。
最后一环则是渲染光线,在这一步,强调细节的绘制,表现光斑、光线变化,让画面鲜活起来。
画牡丹的艺术非常的复杂,因而需要不断的练习,不断的磨练,一步一步把复杂的面绘制出来,需要耐心,需要技巧,当一个牡丹画完成,带着更多不同的笔触和感受,微笑着开出美丽的花绽,那么,一幅完美的牡丹画就此诞生。
国画花鸟上海市长宁区新华路街道社区学校国画花鸟朱钟德上海市长宁区新华路街道社区学校二00九年六月序社区教育课程的发展离不开配套教材的开发和推广,教材作为课程的表现形式是促进课程建设的重要环节;形式多样、内容丰富、体例科学的教材有利于保证社区教育课程的质量,促进社区教育的专业化水平;通过课程的规范化建设、教育教学资源的丰富也有利于推动社区学校的内涵发展。
长宁区各街镇社区学校编写的“社区教育校本教材”,是社区教育课程的有机组成部分。
本系列“校本教材”的开发结合了居民的学习兴趣、需求和社区发展的实际状况,在形式、内容和使用方式的设计上坚持服务于社区教育的基本目的,服务于提升社区居民的素质、生活质量及社区发展的目标;坚持把社区居民的需要、社区的发展及学科的内在逻辑联系有机整合,达到多重教育融会贯通的效果;坚持根据不同性质和类型的社区及社区里不同教育对象的不同要求来编制教材,体现出了差异性和特色性。
本系列校本教材是长期从事社区教育工作的教师以及志愿者们根据多年的教学经验编写而成,是长宁区社区学院指导下,各街镇领导大力支持下,社区教育辅导员、社区学校教师、热心社区教育事业的志愿者们积极参与下形成的实践成果。
在此,谨向为长宁区社区教育校本教材编写、出版、发行付出辛勤劳动的领导、老师、志愿者们表示由衷的感谢和诚挚的敬意!希望校本教材能够为社区市民的学习带来切实的帮助,并能为社区教育事业发展添砖加瓦,为建设学习型城区贡献力量。
上海市长宁区推进学习型城区建设指导委员会办公室主任二○○九年六月新华路街道社区教育校本教材编写委员会主任:李世樑副主任:施正陈龙珍徐联冲委员:秦琴孙洁华郭洁王祖康陈晓平本教材内容简介国画,博大精深,有着五千年光辉灿烂的文明史,是中华民族对人类文化的卓越贡献。
国画,在发展演变过程中形成了一套完美的传统艺术,始终保持着鲜明的民族形式和独特风格艺术,充满了人了人类的智慧和哲学,成为取之不尽的宝贵财富。
写意牡丹画法详解西北汉子>牡丹,一直都是被人们称为我国的国画,而牡丹也是寓意着富贵,吉祥的,所以牡丹是花鸟画中常见的素材,可以对于牡丹的技法也是非常讲究的。
你喜欢牡丹花吗?今天小编主要为大家介绍下写意牡丹画法。
写意牡丹画法详解牡丹花品种多,画写意牡丹的画法也有不同,有工笔勾染法、小写意画法、大写意画法等。
1.写意牡丹花画法_花头:以洋红色为例,笔先蘸浅红,画出三至四瓣前边瓣,笔要有一定水分,后在笔尖润进深红和胭脂,下笔先点花心部分,先小后大,渐向花外点出,色调变化越画越浅,画成里深外浅有层次变化的花朵来。
花盛开或花含苞待放,两朵花画一正一侧,三朵花再画半露或花苞,多花要有藏有放,花要有大有小,形状不同,有疏有密,有动势的变化,花干后再面花心和蕊。
2.写意牡丹花画法_画叶:画叶可以用藤黄蘸花青画成。
依花的方向大小,画出动势和层次。
叶要有仰、垂和正侧,疏密不同,大小并生,正面叶深,背面叶色浅,半干以墨线勾叶脉,画叶要有联动感,才能精神。
“花枝欲动,其势在叶”不可忽视。
花心用藤黄蘸石绿去点,白粉点花须,石黄点花蕊。
3.写意牡丹花画法_画茎:再用汁绿蘸曙红画叶茎,要求是半红半绿。
画枝干用储墨画,要画出前后层次,注意穿插,笔要苍劲有力,画出木质感来。
4.写意牡丹花画法_注意事项1、从笔尖到笔根,颜色由浓到淡自然过度。
不可过生、不可过熟。
2、花瓣行笔法,运笔涩行以取厚重。
同时以提、按、顿、挫、揉等各种丰富灵活多变的运笔方法,求得笔下花瓣形状姿态的丰富多变。
3、花瓣收笔法,回锋收笔以忌飘。
写意牡丹画欣赏这是一幅小六尺富贵牡丹图裱完后尺寸达到2.2米,是一副新近的牡丹佳作,作品画风细腻、栩栩如生,牡丹寓意着富贵吉祥,作品上又写着富贵吉祥四个字,挂在家里客厅欣赏或是送人都是非常不错的选择。
这幅《春晖》把红牡丹的国色天香和雍容华贵表现得淋漓尽致,展现了牡丹花开放在春光里带给人间无限美丽的风姿。
作者在色彩的搭配上尽量做到了形似和神似。
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二、花冠分花心,花的中间部分和外围部分。
花心的花瓣较小,色也较浓;外围的花瓣较大,色也较淡;花的中间部分,由于透视关系,多呈鱼鳞状。
三、正面的花瓣较大,侧面的花瓣较窄。
四、花冠从整体来说分亮部和暗部,有的各瓣分的很清楚,有的混为一体,让人数不清,有时留白,出现斑驳之状,有时不显笔触侵润成团。
又是花冠留有大的缺口。
五、画法具体步骤:1、用大羊毫笔清水洗净,笔头含水适当,先蘸白色,轻轻在盘子里平摔转动,目的是将白色由深到浅自然渗透至笔根。
然后蘸曙红或牡丹红,重复以上动作,使其自然渗化。
再蘸少量的胭脂于笔尖,即可落笔,落笔时笔杆略侧,即侧锋摆出花瓣。
2、一般从花心点起,而后再画中部和外部。
待笔上色用完后,在笔根部加入适量的白色和水,笔尖再蘸曙红或牡丹红,后蘸少量胭脂,轻轻揉动后,继续落笔,直到花冠完成。
3、花冠完成后未干之前再蘸浓色点花心部分,并适当提著一些部位,强调明暗关系。
4、待快干时画花蕊。
花蕊分雌蕊,雄蕊,雌蕊由石绿点出,雄蕊由黄色勾点,也可加适当白色。
六、花蕾状如桃,被三片大萼包围,根据生长规律,先是初露红色一点,然后红色渐大瓣渐放呈半开状,三片大萼托在下面。
花蕾往往起到丰富画面的作用。
七、画花冠顺口溜:小笔摆中间,鱼鳞折叠,混合瓣。
大笔推在外缘,大小相间一条线。
花心部分颜色重,更有浓色去提按。
虚实生灵性,冷暖显娇艳。
画层虽然多,三层是关键。
写意牡丹画法之叶子的画法:一、叶的结构式三叉九顶。
姿势有正侧和掩仰向背之分,但这些形状在写意牡丹中,已不计较。
只注重叶的布势和注重与花冠掩映呼应之趣。
还注重浓淡干湿和疏密聚散。
国画牡丹花花蕊的画法步骤嘿,朋友们!今天咱就来唠唠国画牡丹花花蕊的画法步骤。
你想想啊,那娇艳欲滴的牡丹花,要是没了花蕊,可就像少了灵魂一样呢!画花蕊,就像是给牡丹花注入生命力。
首先呢,咱得准备好工具,一支合适的毛笔那可是关键。
就好像战士上战场得有趁手的兵器一样。
然后,轻轻蘸上一点颜料,这颜料的浓淡可得把握好咯,太浓了像个黑疙瘩,太淡了又没啥存在感,就像人一样,得找到自己合适的位置和状态。
开始画啦!先点出几个小点,这就像是花蕊的种子,别看这几个小点不起眼,它们可是花蕊的基础呢。
这就好像盖房子得先打地基,根基不稳,房子可盖不起来。
接着呢,围绕着这些小点,用细细的线条画出花丝。
这些花丝要画得自然流畅,不能生硬得像根木棍。
想想看,那真的花蕊在花中间随风摇曳的样子,咱得把那感觉画出来呀。
画到这,可别松劲。
最后一步,给花丝顶端加上花药。
这花药就像是花蕊上的小珍珠,得画得精致小巧。
可别小瞧了这小小的花药,它能让整个花蕊活起来呢!
哎呀,画国画牡丹花花蕊可真是个有趣又需要耐心的活儿。
就跟生
活中的好多事儿一样,看似简单,做起来可不那么容易,但只要咱用
心去琢磨,去练习,总能画出让自己满意的花蕊来。
就像咱过日子,每天一点点的努力和积累,最后就能收获满满的幸福。
画国画不也是这样嘛,一笔一划的积累,才能成就一幅美丽的作品。
所以啊,朋友们,别害怕画不好,大胆去尝试。
说不定哪天,你就
能画出那让人惊艳的牡丹花花蕊啦!让我们一起在国画的世界里遨游,享受这份独特的乐趣吧!。
国画牡丹花调色方法
国画牡丹花的调色方法可以根据实际情况进行灵活调整,下面是一种常用的调色方法:
1.首先准备好需要的颜料,一般来说,国画常用的颜料有朱砂红、赭石、银白、葱青、苍绿、黄土等。
其中,牡丹花主要以红色、白色为主,可以选择浓淡适宜的红色作为主色调。
2.在调色盘上挤出适量的红色颜料,根据需要可以添加少量的白色颜料用来调节亮度和深浅。
3.根据实际花朵的颜色特点,可以酌情加入少量的其他颜色,比如淡黄色或淡绿色,以增加花朵的层次感和立体感。
4.在调色过程中,要注意控制好颜料的浓稠度,避免过于稀薄或过于浓重。
可以适当地添加水来调节颜料的稠度,保持画面的自然感和流动感。
5.调色时可以采用渐变的方式,从暗到亮或从浓到淡,以增加画面的层次和立体感。
6.另外,在实际绘画过程中,可以根据需要进行局部的修饰和调整,比如加深或减淡某些部分的颜色,以达到更好的艺术效果。
需要注意的是,以上只是一种常用的调色方法,实际调色过程中可以根据个人喜好和创作需要进行灵活调整。
同时,还可以参考一些著名画家的作品,学习他们的调色技巧和表现手法,不断丰富自己的绘画经验和技巧。
写意画----牡丹教学目标:1、知识与能力:学习中国画花卉的笔墨技法,进一步了解笔墨与造型的关系,并运用于实践。
2、过程与方法:通过对中国画牡丹的学习,进一步认识写意花卉的形式美、意境美。
3、情感态度与价值观:通过本课的学习,让学生知道国画的魅力,中国艺术的博大精深,激发学生的爱国热情。
教学重点:进一步了解中国画写意花卉的笔墨技法与造型的关系。
(采用欣赏作品及相应的资料图片进行解决)教学难点:写意花卉的笔墨技法。
(通过写生、默写、示范进行解决)教学准备:教具:课件、墨汁、国画颜料、宣纸、毛笔、清水等。
学具:墨汁、国画颜料、宣纸、毛笔、清水、报纸等。
教学过程:一、组织教学:按课堂常规坐好,稳定情趣,查学具。
二、导入:花在我们生活里随处可见,你都知道哪些花?(幻灯片演示牡丹、荷花、梅花、喇叭花、菊花。
)在国画中花卉该如何画呢?我们先来看看画家是怎么画的?三、讲授新课:(一)分析牡丹花图片与作品的造型、笔墨特点。
提问:它们美在哪里?是谁画的?是怎样画的?1.作者:宋殿阳(辽宁建昌画家,作品以画杨树为主。
但国画牡丹画的也非常好)。
2.色彩上:提问:有哪些色彩?3.表现方法:几朵牡丹错落有致的排列,使得画面张弛有度。
周围几朵大小花蕾,有的含苞欲放,显得分外富贵娇娆。
(二)分析写意花卉的学习方法及绘制过程。
1.怎样选择用笔用墨的方法?出示牡丹作品(1)哪些地方宜用线表现?(2)哪些地方宜用点或阔笔表现?(3)墨色的浓淡,水份的干湿怎样确定。
花卉本身颜色浓重--浓墨,颜色淡--淡墨,但每笔都有浓淡变化水份的干湿,也因花而异,一般草本植物枝、叶、花水份充足,宜用湿笔表现,一般木本植物的树干苍劲、多用干笔表现,新生的树枝还是宜用湿笔表现新和嫩。
2、幻灯片演示:边演示教师边讲解:牡丹画头画法,花叶,叶筋叶脉,枝干的画法。
3、教师演示:(1)墨色的干湿浓淡变化。
教师演示牡丹叶子的画法。
(2)线的运用:点叶筋叶脉。
教师演示牡丹叶脉画法。
【图文示范】工笔牡丹花头着色步骤(粉色、黄色)
粉红牡丹花的着色步骤
1.淡墨勾线。
2.平涂薄白粉水。
3.洋红或洋红加朱砂分染。
由瓣根向瓣尖染。
4.提白粉。
由瓣尖向瓣根染。
5.花瓣尖部用淡胭脂醒线。
6.纸的反面平涂稠白粉。
粉色牡丹花头整体效果
黄色牡丹花的着色步骤1.淡墨勾线。
2.平涂薄白粉水。
3.平涂一遍藤黄色。
4.纸的反面平涂厚白粉。
5.藤黄分染。
染出层次,最重的部分可用胭脂或草绿分染,但面积不能大。
6.用淡的白粉提染最亮的花瓣尖,以增加层次。
黄色牡丹花头整体效果。
牡丹花瓣画法步骤
以下为大家带来的国画工笔画教程:工笔牡丹花瓣画法技巧,欢迎欣赏学习。
牡丹花瓣工笔画步骤第一步:长锋勾线笔蘸淡墨勾勒最下部和上部的粉红花瓣,蘸重墨勾勒中间的紫红花瓣。
勾线的时候需要注意线条的轻盈灵动,同时注意笔速的变化以及每一根线条的起收。
线条上的运笔要带入书法的“运笔概念,或收锋、或藏锋、或露锋、或顺锋切入等等。
线条的收笔也要注意各种变化,如顺势剔出、钝收、圆收、垂露等变化。
造型上也得注意疏密变化,花瓣边缘的方圆变化,以及造型上是否存在局部过于雷同化、概念化等。
第二步:粉红花瓣部分平涂白粉底色,涂完注意细心检查看看白粉是否完全涂均匀,白纸上涂白粉可以头部略偏一些利用侧光检查。
深红花瓣部分平涂中等浓度曙红。
第三步:粉红花瓣用淡曙红统染三到四次左右,每次颜色深浅不变,但是统染面积得逐次缩小,最后再用中等浓度曙红根部整体提染一下。
深红花瓣用淡墨统染,背面根部留水线。
第四步:粉红花瓣用中等浓度曙红分染花瓣中间的结构,注意结
构的走向和明暗处理方式不要全部都一样,避免雷同。
花瓣顶部用淡曙红提染细微结构处,每一个小结构的最终走向都是对准花房,同时还得注意小结构的明暗线条需要随着花瓣凹凸不同而有所变化。
深红花瓣用重墨分染,接着用淡墨整体罩染,最后用重墨青色(花青+墨)提染最暗处,底色完全干以后整体平涂两层中等浓度的曙红,画面如果有些闷(明暗对比不足)可以用淡墨再次局部“醒染一下,引出底层的底色即可。
牡丹花瓣工笔画法步骤相关文章:1.国画牡丹的画法教程2.工笔画牡丹白描欣赏3.怎样画工笔粉红牡丹4.墨牡丹的画法介绍5.工笔画牡丹花图片欣赏。
图文教程李晓明工笔牡丹《名花倾国》绘制步骤文字解析李晓明《名花倾国》40×133CM步骤二:背景:画面先平涂一层淡米黄底色。
用清水将纸张全部打湿,青绿色大面积烘染背景,渲染出万花丛中薄雾蔼蔼的情境,画面下方要烘染多次,上方烘染时可加入少量头青,将颜色带到花头边缘一同烘染。
正叶:近处正叶平涂草绿,中景处叶子平涂时颜色略淡。
方上正叶平涂青绿色。
反叶、中叶、花房、萼片、茎、枝梗、托叶、小嫩叶、芽苞:平涂汁绿色。
老杆:平涂淡赭石。
白色花、紫色花、粉红花:平涂白粉,颜色不要过浓,不能覆盖遮挡墨线。
深红花和花苞:平涂曙红。
初次平涂颜色稍薄,然后用中等浓度再平涂二次。
斐豹纹蝶:整体平涂淡橘黄色。
干后前翅边缘用淡墨分染,头胸部分平涂淡墨。
星黄粉蝶:整体平涂粉黄色。
前翅边缘分染淡墨,头部平涂白粉。
白斑蝶:整体平涂白粉,头部平涂淡朱磦,胸部分染清墨。
山石:平涂淡赭石。
步骤三:正叶:淡墨青统染,花头下方和底层叶子统染多次。
远景叶子用色略淡。
上方叶用淡花青统染。
反叶、花房、萼片、茎:用淡墨绿统染,用色不要过浓。
茎采用染高法。
托叶、芽苞:淡朱磦倒染叶尖。
中叶:草绿色统叶,颜色用于主筋处。
老杆:淡墨染老杆暗面。
白色花:黄绿色统染到正瓣边缘处染开,花房周围统染二次。
反瓣颜色要淡一些,边缘留水线。
紫色花:淡紫色统染到花瓣边缘染开,需要点蕊的地方整体统染二次。
粉红花:淡曙红统染开头,花房周围统染二次。
反瓣用色略淡。
深红花和花苞:淡墨多次统染花头,反瓣统染二次后留水线。
斐豹纹蝶:前翅边缘继续分染淡墨,头胸部分也同时淡墨分染。
翅根分染淡朱磦。
星黄粉蝶:淡墨分染上翅边缘。
胸部分染淡墨。
白斑蝶:中墨多次勒染翅膀脉纹,细心画出翅膀上黑斑,淡粉黄分染前翅根部。
山石:淡墨染山石暗面。
步骤四:正叶:墨青色分染正叶,下层叶多次分染,重色集中于三根主筋和花头下方,表现出叶本身的起伏变化。
上方叶用花青分染,水线自然过度,不要过于强调主筋结构。
国画牡丹技巧!
牡丹是我国特有的花卉,花型硕大,色彩绚丽,雍容华贵,历来受世人推重。
早在汉代,牡丹就被誉为“百花之王”,其后逐渐成为重要的观赏花卉,特别到了唐代,牡丹更是登上了花魁的宝座,成为帝王将相和普通百姓的至爱之花。
对于刚学习国画的人,
1、从笔尖到笔根,颜色由浓到淡自然过度。
不可过生、不可过熟。
2、花瓣行笔法,运笔涩行以取厚重。
同时以提、按、顿、挫、揉等各种丰富灵活多变的运笔方法,求得笔下花瓣形状姿态的丰富多变。
3、花瓣收笔法,回锋收笔以忌飘。
1、花头的画法:以洋红色为例,笔先蘸浅红,画出三至四瓣前边瓣,笔要有一定水分,后在笔尖润进深红和胭脂,下笔先点花心部分,先小后大,渐向
花外点出,色调变化越画越浅,画成里深外浅有层次变化的花朵来。
花盛开或花含苞待放,两朵花画一正一侧,三朵花再画半露或花苞,多花要有藏有放,花要有大有小,形状不同,有疏有密,有动势的变化,花干后再面花心和蕊。
2、画叶可以用藤黄蘸花青画成。
依花的方向大小,画出动势和层次。
叶要有仰、垂和正侧,疏密不同,大小并生,正面叶深,背面叶色浅,半干以墨线勾叶脉,画叶要有联动感,才能精神。
“花枝欲动,其势在叶”不可忽视。
花心用藤黄蘸石绿去点,白粉点花须,石黄点花蕊。
3、再用汁绿蘸曙红画叶茎,要求是半红半绿。
画枝干用储墨画,要画出前后层次,注意穿插,笔要苍劲有力,画出木质感来。