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新课改下高中美术教学存在的问题及对策
随着社会的不断发展，教育也在不断变革。
新课程改革成为当前教育领域的热点话题，高中美术教学也在新课程改革中不断探索与变革。
在新课改下，高中美术教学也面临着一
系列问题，需要我们去认真思考并寻找解决办法。
本文将对新课改下高中美术教学存在的
问题进行分析，并提出相应的对策。
一、问题分析
1. 教学内容单一化
在传统的美术教学中，教学内容主要以传统的绘画技法和绘画题材为主，缺乏对当代
艺术形式和艺术思潮的深入理解与教学。
在新课改下，美术教学也应当更加注重对当代艺
术的理解和教学，使学生能够更好地融入当代社会，并从中汲取艺术灵感。
2. 学生创作能力弱
传统的美术教育注重技法的训练，忽视了对学生创作能力的培养。
学生在完成传统作
品时缺乏自主思考和创新意识，缺乏对艺术的深层理解。
新课改下需要美术教学更注重学
生创作能力的培养，引导学生进行自主创作，培养学生的审美能力和创新意识。
3. 教师缺乏创新意识
4. 学生审美观念落后
二、对策建议
美术教师需要不断学习和研究当代艺术形式和思潮，培养自己的创新意识，将当代艺
术形式和思潮融入教学内容中。
教师需要注重理论研究和实践探索，不断更新自己的教学
理念和方法，提高自己的教学水平和教学质量。
美术教育需要引导学生拓展审美视野，培养学生对当代艺术的理解和欣赏能力。
教师
在教学中应当引导学生参观当代艺术展览和作品，引导学生从中学习和感悟，拓展自己的
审美视野，培养学生的审美情趣和艺术品味。
Ｖｏｌ．２８Ｎｏ．９Ｓｅｐ．２０１２赤峰学院学报（自然科学版）ＪｏｕｒｎａｌｏｆＣｈｉｆｅｎｇＵｎｉｖｅｒｓｉｔｙ（ＮａｔｕｒａｌＳｃｉｅｎｃｅＥｄｉｔｉｏｎ）第２８卷第９期（上）２０１２年９月随着社会经济的快速发展，社会对美术专业的人才素质提出了新的要求，美术教育以它独特的方式起着发展和完善人格、提高人的整体素质的作用．在国家基础教育课程改革的推进的过程中，美术教学也同样面临改变原有的教育观念、教学方式和学习方式，这里提到的改变不是所有的否定，而是批判的、在原有的基础上去粗取精、融入先进．当前高校美术教育改革形势严峻，寻求和建立与社会相适应的学科，改变传统的教学，注重培养和发展学生的创造精神和个性意识，如何结合社会需求，增强美术人才的竞争力，已成为我们教学改革的重要目标和工作重点，加强美术教学改革显得十分紧迫．1构建合理的教学体系从专业的特点出发、要求和实际出发，美术教育，在遵循基本规律的基础上，制定相应的教学目标和要求，培养学生正确的艺术观，开设美术相关理论和实践课程，提升学生整体的美术理论素质．配套教材和教学内容的选择上选择应对教材的起点、广度、深度有严格的要求；在教学内容上，学生的课程较多，课时量有限，各门课程注意突出重难点，讲授的重点以学生的就业目标为准，学有所用．教学方法上，教师要做到深入浅出，课堂教学之余，自主学习，从而有效地调动学生的主动性、积极性．2加强实践教学高校美术专业是一个实践性很强的专业，所以在高校的美术教学中，建立校外实习、实训基地，充分发挥社会教育资源的效益，要注重实践环节的教学．首先，重视美术基础知识学习注重实践环节，学习实践中培养学生的理念．实践教学中，初级以写生为主，中高级以观摩作品和进行创作．明确学习任务，规定作业，在任务中适当增加感想、体会，对学生有帮助．在社会实践中培养，课堂学习的检验．高校还可以把课程和实训项目结合起来，高校可以和广告企业、电视机构建立合作关系，作为学生的实习基地，组织学生参与设计创作，使学生参与实际的项目制作以适应市场需求．既提高学生的实际操作能力，又为学生未来的就业提供保障，使美术教学更加符合市场的需求．鼓励用自己的专业知识，步入社会、接触社会、为社会服务，在社会实践中体验生活的艰辛，从中得到历练和磨练，从而为美术提供素材、为人生奠定基础．3拓宽教学方法改革课程的另一主要方面是对教学方法的改革，改革和完善美术教育教学的方法，提倡现代的教育教学观念．现代教学技术的先进性不仅使学习内容在教师讲授的过程中是学生能够容易去吸收，更重要的是较低了教师讲授的时间，增加了学生多画种学习的机会，使课堂达到了一种少讲多练习的局面，学生由被动学习变为主动学习的课堂氛围．以人为本的大的教育背景下的以学生为中心、以教学内容为中心的课堂文化，运用丰富多样、灵活多变的互动式、协作式、流动教学法，从而使信息交流和反馈加强，教师对学生得到成分的的了解和指导，学生对教师的沟通和询问更加便捷，同学之间的协作和帮助更加方便，从而使整个课堂中教学者与学习者之间以及学习者之间的达到和谐状态，最终培养学生具有交流沟通、创新思维、解决实际问高校美术教学改革的思考郭天炜，郭天磊（赤峰学院教育科学学院，内蒙古赤峰０２４０００）摘要：在美术教育开展的今天，取得了很大的进步，高校美术教学改革也势在必行，高校美术教学在课程改革的大的背景下也必将面临着打破传统的教学局限，本文并结合当前美术相关行业的需求，构建合理的教学体系、加强实践教学、拓宽教学方法、运用多媒体技术、提升学生的文化涵养、培养创新精神加强师资队伍建设，提高教学质量等诸多因素，笔者进行了相关分析，并提出了自己的一些见解．关键词：高校；美术教育；改革；思考中图分类号：Ｇ６４２文献标识码：Ａ文章编号：１６７３－２６０Ｘ（２０１２）０９－０１８３－０２１８３－－题，提高质疑能力．4运用多媒体技术现代化教学设备的广泛运用，包括电化教学、多媒体教学，这些先进的教学手段正逐步改变和完善这高校的教育教学，互联网丰富了课程内容，互联网免费提供了与艺术相关的资源，从而能够集与课程内容相关的图片、影视及文字等资料，扩大课堂的知识面，教师的备课更加充分，课堂讲解更加丰富多彩，提高学生的学习兴奋性和容易了解知识和介绍掌握知识，更让学生清晰地看到及了解到距离自己周围生活环境较远的从来没有接触和来了解的艺术．利用多媒体视频、音频技术采集课上的教学内容和相关的知识供学生观看，使学生身临其境，对教学内容进行横、纵向联系，利用模像直观教学扩展了学生的知识面和知识的深度，从而达到对知识的了解．5提升学生的文化涵养、培养创新能力选择人类美术的精品，加强欣赏和评述这个重要环节的教学，提升学生的文化涵养，原因是艺术教学的必须性，另一点是艺术类学生的文化和知识的底蕴较低，从而改善这种状态．欣赏课让学生接触人类艺术史上的经典作品，表达人类高尚情感的优秀作品，渗透着深厚的人文精神和深厚的文化韵味．在观赏和观摩的过程中全面地了解作品的相关知识，品味作品的文化精髓，探索发现优秀作品采用的材料与技法，这些优秀作品的绘制风格、当时的文化背景和作品的特色这些不同角度的因素从不同角度上对学生起着不同程度的影响．在美术教学中，教师要注意丰富主体的想象力，启发、启迪学生的创造想象才可实现美术教学的最优化．实践中，教师要对学生的创造水平有一个客观的认识和标准的评价，这就要求制定只一个标准的评价标准，对表现创造想象力丰富的学生给予鼓励和表彰，同时要求和培养尽量学习主体独立思考，最终培养学生的开放思维和丰富的想象力．6加强师资队伍建设优化师资结构，根据人才需求，建立科学的人才引进制度，利用合理的竞争机制，调动教师的积极性．美术教师，艺术素养的提高不是与生俱来的，在长期的艺术教学实践与社会活动中逐渐获得和磨练的，合理协调教学和科研工作，提高美术教育的创新能力，深入学习和钻研为美术学习打下坚实基础．选好学科带头人、学科骨干和后备力量是学科发展的关键．建立教师进修学习的保障机制，培养教师终生学习的观念，强调基础课程，重视基本规律及原理，注意提高学生的文化素养，加强针对性和实用性．7结语总之在全国教育改革浪潮的背景下，高校美术教学改革是推动高校美术教育发展的原动力，这是一项比较艰巨的改革工作，只有开展创新完善教学，顺应时代的发展，才能给美术教学带来活的生机与春天，才能遵循美术教育教学的发展规律．开展民主教学，尊重学生的主体地位，充分调动美术教师的积极性，充分调动学校领导的积极性，领导带头，创新教育才能有大的进步，充分发挥教师的主导作用，提倡以人为本中的人，不但是把目光着眼于学生，还要聚焦于教师，才能提高创新质量．因此，进行美术教学改革是时代赋予的责任和使命，不断更新教育理念、修正教学目标、改进教学方法，把教学改革作为一项重要工作长期进行探索、研究．高校顺应时代的改革潮流，积极的进行改革、改建必将转型成为教育教学示范基地，使得我国的艺术文化建设得以蓬勃发展．———————————————————参考文献：〔1〕吴冬声.当前高校美术专业教学问题探讨[J].南京艺术学院学报,2005(3)：56-57.〔2〕谢云中.关于普通高校美术教育改革的几点思考[J].铜仁师范高等专科学校学报，2005(11)．〔3〕崔聪.关于高校美术教学改革的几点思考[J].教学心得,2009(8)：111.〔4〕陈铭.信息技术与美术教育学课程整合的实践和思考[J].柳州师专学报,2003(6)：4-5.〔5〕丘春晓.新世纪中国美术教育忧喜前瞻分析[J].中国美术教育,1992(2)：121-123.〔6〕文志勇.关于高校美术教学改革的思考[J].中国科技信息,2006(24)：281-282.１８４－－。
当代中国高校美术教育的几点思考【内容摘要】在当代高校美术教育中，适当增加本土性民族美术，让文化传统基因在现代教育体系中绵延，同时提出艺术的“非规则性”，因此需要培养学生的实验性精神。
提出加强学生实践能力的培养是让艺术在学生的生活中得到熏陶，尤其对学生的人文精神的培养，正是对艺术家的人文精神的培养及其对社会担当的一种能力。
【关键词】高校美术教育引导培养能力基础“教育”的本义是“引导”。
美术是一种视觉艺术，用一定的物质材料与手段来塑造可视的形象，以表达人们的思想情感与社会生活的一种艺术形式。
大学教育体系中的中国高校美术教育，因学科具有其特殊性，因此美术教育应该具有不同的教育模式。
一、本土性：民族美术与高校课堂本土美术是文化的传统基因，亦是延续本土文化的文化资源。
我国有56个民族，民间美术资源丰富。
不同区域的民间美术承载着富有本土特色的观念形态与文化资源，区域性高校可以充分利用本土的民间美术资源，重视与本土文化结合。
高校美术教育要发展中国本土民族语言及审美，才可构成本土性的美术教育本土语境。
上世纪初期，中国高校美术教育主要参照了西方艺术传统教育模式。
在20世纪80年代后，国内有些高校出现了传统文化与西方教学模式的矛盾，因此纷纷调整其课程结构。
所以，高校美术教育应适当开设本土传统文化艺术课程，优化课程结构。
在民间美术非物质文化研究与发展方面，中央美术学院具先导意识，创建了非物质文化遗产研究中心，并在2002年召开了中国高等院校首届非物质文化遗产教育教学研讨会，不仅发展了科学研究，同时聘请民间美术艺人进课堂，如陕北剪纸、环县皮影、天津泥人张泥塑、武强年画、朱仙镇年画、山西面塑等民间美术进入课程教学。
所以，高校教育体系是现代教育体系，在现代教育体系中导入传统的文化活态基因，它使中国传统优秀文化基因得以传承，也使学生在传统文化语境中让现代性与传统性互相融合，这种课程模式体现了高校对文化传承的责任，也给民间美术注入了鲜活的文化资源。
高职院校美术教育的发展与改革近年来，高等职业院校美术教育一直处于改革与发展的重要阶段。
随着社会经济的不断发展和人民生活水平的提高，对艺术人才的需求日益增加，高等职业院校美术教育也面临着诸多挑战和机遇。
如何在传统美术教育的基础上进行创新和改革，提高人才培养质量和适应社会需求，已成为当前高等职业院校美术教育关注的焦点。
本文将通过对高职院校美术教育的发展与改革进行分析和探讨。
一、美术教育的发展现状近年来，我国高等职业院校美术教育在传统艺术教育的基础上不断进行创新发展，从课程设置、教学手段、师资力量等方面进行了调整和改革，取得了一定的成绩。
在课程设置方面，高职院校美术教育逐渐摆脱传统教学模式，开始注重实践教学和综合能力培养，增加了专业素质、创意思维、审美能力等方面的课程。
在教学手段方面，高职院校积极引进了多媒体教学、网络教学、实践教学等现代教学手段，以提高教学效果和培养学生的创新能力。
在师资力量方面，高职院校加强了教师队伍的建设，引进了一批有实践经验、创作能力强的艺术家和设计师，提升了教学水平和教学质量。
二、美术教育的改革方向目前，高等职业院校美术教育在不断发展中也面临着一些问题和挑战，如教学理念陈旧、教学内容单一、师资力量不足等。
美术教育的改革势在必行。
在此背景下，高职院校美术教育的改革方向应该着重于以下几个方面：1.调整课程设置，提高实践性高职院校美术教育应适应社会需求，调整课程设置，突出实践性教学。
美术教育不仅要注重传统技法的传授，还应该重视学生的创作能力和综合素质的培养，让学生在实践中更好地学习和成长。
2.注重专业技能培养，强化实践教学高职院校美术教育应着重培养学生的专业技能，强化实践教学。
通过加强实训基地的建设，设置更多的实践课程，让学生有更多的机会接触和运用专业技能，培养学生的专业素养和实际操作能力。
3.提升师资力量，引进专业人才高职院校美术教育需要提升教学水平，引进更多专业人才。
通过启动专业教师交流计划，组织教师参加艺术展览和专业论坛，加强师资队伍的建设，提高教师的教学水平和专业素养。
