在职研究生考试语文复习资料-诗歌的理解与鉴赏

诗歌欣赏与解析诗歌，是一种用简洁而富有韵味的语言，抒发情感、描绘景象、讲述故事的艺术形式。

它像一颗璀璨的明珠，在文学的宝库中闪耀着独特的光芒。

当我们欣赏一首诗歌时，首先映入眼帘的往往是它的语言。

诗歌的语言通常经过诗人的精心雕琢，简洁而生动，能够用寥寥数语勾勒出丰富的意象和深刻的情感。

比如，李白的“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”，通过“飞”“直下”“三千尺”等词汇，生动地展现出庐山瀑布的雄伟壮观，让人仿佛身临其境。

诗歌的意象也是其魅力所在。

意象是诗歌中用来寄托情感、表达思想的具体事物。

比如，在王维的“红豆生南国，春来发几枝”中，红豆就成为了相思的象征。

诗人借助红豆这一意象，含蓄地表达了对友人的思念之情。

再比如，陶渊明的“采菊东篱下，悠然见南山”，菊和南山这两个意象，营造出了一种悠然自得、超脱尘世的意境。

诗歌的韵律和节奏也是不容忽视的部分。

韵律是指诗歌在音韵上的和谐规律，包括押韵、平仄等。

节奏则是指诗歌在语言上的轻重缓急、长短交替。

好的韵律和节奏能够增强诗歌的音乐性，使其读起来朗朗上口，易于传诵。

比如，王之涣的《登鹳雀楼》：“白日依山尽，黄河入海流。

欲穷千里目，更上一层楼。

”这首诗不仅押韵，而且节奏明快，读起来气势磅礴。

除了以上这些外在的表现形式，诗歌的内涵和情感才是其灵魂所在。

每一首诗歌都蕴含着诗人独特的人生感悟、情感体验和思想境界。

有的诗歌表达了对大自然的热爱和赞美，如杜甫的“迟日江山丽，春风花草香”；有的诗歌抒发了对爱情的向往和追求，如李商隐的“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”；还有的诗歌反映了对社会现实的关注和思考，如白居易的“可怜身上衣正单，心忧炭贱愿天寒”。

在欣赏诗歌时，我们要深入理解诗人所处的时代背景和个人经历。

因为诗歌往往是诗人对生活的感悟和反映，只有了解了这些，我们才能更好地把握诗歌的内涵。

比如，杜甫生活在唐朝由盛转衰的时期，他的诗歌中充满了对国家命运的忧虑和对百姓疾苦的同情。

同时，我们也要注重个人的感受和体验。

专题10 诗歌鉴赏一、鉴赏类型（一）诗歌的形象 1.诗歌的形象表现为对意象、意境、象征和隐喻等的解读。

2.形象包括：人物形象和景物形象。

3.意象：诗中表现诗人情思意趣的感性对象----构建形象的主要因素。

4.意境：诗人思想感情与作品的生活图景完美融合的产物。

（二）诗歌的语言 1.语音上：音乐之美。

2.语义上：精炼、形象、情意之美。

3.语法上：语序颠倒，词语错位，语句跳跃、成分省略等造成特殊的艺术效果。

4.语言风格和意义性：清新自然、明白晓畅、深沉委婉、热情奔放、直朴清纯、典雅文丽、轻灵飘逸；表层义、深层义（语境义、特殊义）（三）诗歌的表达技巧、表现手法 1.情景交融、托物言志、动静结合、虚实相生、直抒胸臆、委婉含蓄、欲扬先抑、照应、象征、衬托、比兴、联想和想象。

2.叙述、描写、说明、议论、抒情、修辞方法及典故。

3.直接抒情：开宗明义、开门见山、画龙点睛。

4.间接抒情：写景抒情、咏物言志，怀古咏史、即事感怀。

二、鉴赏方法（一）形象分析法形象即意象，是作者在诗中选取的熔铸作者思想感情的事物。

故应注意诗中选取的事物。

（二）语言分析法 重点理解有感情色彩的词句，有象征意义的词、用典等。

如：苏轼的《卜算子-黄州定慧院寓居作》 缺月挂疏桐，漏断人初静。

谁间幽人独往来？飘渺孤鸿影。

惊起却回头，有恨无人省。

拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。

意象：缺月、疏桐、幽人、孤鸿、寒枝 感情语言：独、飘渺、恨、寂寞、冷 象征语言：拣尽寒枝不肯栖意境：孤独、凄凉但又有坚定的信念。

（三）表现手法分析法修辞、衬托、情景关系、对仗等。

（四）意境分析法 意境是作者通过丰富的想象，将思想感情与作品的生活图景融为一体而形成的艺术境界，主要和作家的风格有关。

三、鉴赏角度（一）类别方面 诗词曲；古体诗和近体诗；绝句和律诗；咏史诗、山水田园诗、咏物诗、边塞诗、抒怀诗等。

（二）风格方面 豪放：恢宏阔远、博大新奇 雄奇：雄伟劲健、奇绝峭拔 沉郁：深沉蕴积 直率：奔肆率直 婉约：曲柔细密、情调缠绵 含蓄：藏而不露 清新：清秀奇丽 风趣：幽默诙谐（三）技巧方面 对比比较；映衬比较；虚拟写实；象征暗示、托物寓意；借景抒情、情景交融；花用典故、以古说今；静景动写、以动写静；渲染烘托、直抒胸臆；开门见山、卒章显志；白描勾勒、浓墨重彩。

上海市考研语文复习资料古代诗词鉴赏要点整理古代诗词是中国传统文化的瑰宝，也是考研语文复习中重要的一部分。

正确理解和鉴赏古代诗词对于考研学子来说至关重要。

本文将从古代诗词鉴赏的角度出发，整理出一些复习要点，帮助考生更好地掌握古代诗词的精髓。

一、了解古代诗词的背景和发展了解古代诗词的背景和发展是进行鉴赏的基础。

古代诗词的发展历程可以大致分为先秦时期、汉朝、魏晋时期、唐朝和宋朝等阶段。

每个时期都有不同的特点和代表作品，考生需要了解每个时期诗词的主要风格和主题，以及与社会背景、文化思潮的联系。

二、把握古代诗词的艺术特点古代诗词有其独特的艺术特点，考生需要具备一定的鉴赏能力才能更好地理解和欣赏这些作品。

首先，古代诗词注重意境的营造，通过凝练的语言表达，给人以美的享受。

其次，古代诗词追求意蕴的表达，往往通过描写自然景物或抒发个人情感来表达作者的思想和感情。

此外，古代诗词还注重音韵的运用，通过押韵和对仗来增强作品的韵律美。

三、学会识别古代诗词的体裁和风格古代诗词可以根据不同的体裁和风格进行分类，了解这些分类对于准确理解和鉴赏古代诗词非常重要。

常见的古代诗体包括诗、赋、曲、文，其中诗又可分为乐府、古体、现代等，每个体裁都有自己的特点和规律。

同时，古代诗词风格多种多样，有豪放派、婉约派、山水田园派等，考生需要了解不同风格对应的主题和表现手法。

四、注重理解古代诗词的文化内涵古代诗词是中国传统文化的重要组成部分，其中蕴含了丰富的文化内涵。

考生在鉴赏古代诗词时，要注意理解其中蕴含的文化意义和思想境界。

诗词中常出现的典故、历史人物、神话传说等都是诗人寄托自己思想情感的表达方式，考生需要通过了解这些文化背景，才能更好地理解和欣赏古代诗词作品。

五、善于运用相关的鉴赏方法和技巧古代诗词的鉴赏需要一定的方法和技巧。

考生可以通过诗句分析、把握诗的立意、注重意象的解读和形象的状貌描绘等方法来加深对古代诗词的理解和鉴赏。

此外，考生还可以通过对比不同作品的异同、揣摩诗词中的修辞手法和运用的艺术特点来培养自己的鉴赏能力。

语文重点知识归纳诗歌的欣赏与鉴赏语文重点知识归纳：诗歌的欣赏与鉴赏诗歌是语文学习中不可或缺的一部分，通过欣赏与鉴赏诗歌，我们可以提高自己的审美能力，培养语感，增强对美的感知能力。

本文将针对诗歌的欣赏与鉴赏进行详细归纳，以帮助读者更好地理解和掌握这一知识点。

一、诗歌的特点与分类1. 诗歌的特点诗歌是一种特殊的文学形式，与其他文体相比，诗歌具有以下几个特点：（1）节奏感强：诗歌运用韵律、节奏等手法，使作品具有独特的音韵美。

（2）意境深远：诗歌通过抒发情感、描绘景物等手法，可以引发读者的思考和联想。

（3）简练精炼：诗歌以简短的篇幅表达深刻的意蕴，具有经济性和强烈的感染力。

2. 诗歌的分类根据形式和内容的不同，诗歌可以分为许多不同的类别，常见的有：（1）古体诗：以五言、七言为主，如唐诗、宋词等。

（2）现代诗：自20世纪初产生的一种新的文学体裁，更加自由宽泛，形式多样。

（3）民族诗：特指民族文学中写实生动的诗歌，如民谣、地方诗等。

（4）抒情诗：以抒发诗人情感为主，表达内在的情感世界。

二、欣赏诗歌的方法与技巧1. 关注诗歌的意象和形象诗歌常常使用大量的意象和形象来表达情感和主题，因此，欣赏诗歌时应仔细观察和品味其中的意象，理解诗人所要表达的情感。

2. 注重韵律感受和语感体验诗歌具有独特的韵律和语感，通过朗读、吟诵诗歌可以更好地感受到其中的韵律美和语感美，为欣赏诗歌增添更多的乐趣。

3. 理解和思考诗歌的内涵诗歌常常具有深远的内涵和哲理，欣赏诗歌时应针对诗歌中的言外之意进行思考和解读，理解诗人想要表达的意义，并与自身的生活经验和感悟相结合。

4. 细读读者与诗歌之间的互动关系诗歌需要读者的主观参与和联想，通过与诗歌进行互动，读者可以在欣赏中获得更多的美的享受和思考的启示。

三、诗歌鉴赏的要点与技巧1. 解读诗歌的标题和辞藻诗歌的标题和辞藻往往是诗人表达情感和主题的重要手段，读者可以通过分析诗歌的标题和辞藻，来推测诗歌的主题和意义。

诗歌鉴赏知识点总结一、诗歌鉴赏的定义诗歌是文学创作中最为古老、最为基本的一种文体，它通过鲜明的音韵、丰富的意象和深刻的内涵，表达诗人的情感、思想和对现实的观察与思考。

而诗歌鉴赏作为一门独特的学科，主要研究的是如何理解、分析与欣赏诗歌作品，揭示诗歌的艺术特点、创作技巧和文化内涵，从而达到提高审美水平、拓展文化视野的目的。

二、诗歌鉴赏的基本方法1.理解诗歌的表面意义理解诗歌的表面意义，主要是通过对诗歌的字面意义进行解读，掌握诗歌的主题、情感、形式和结构。

首先要仔细阅读诗歌，理解其中的词语、句子和段落的意义，然后根据诗歌的整体结构和语言风格，把握诗歌的基本意思。

2.识别诗歌的隐含意义诗歌的艺术魅力往往在于它所包含的隐含意义，这需要读者在理解诗歌的表面意义的基础上，通过诗歌内在的隐喻、象征、意象等手法，挖掘诗歌所蕴含的更深层次的意义。

同时，也要考虑到诗歌所处的历史、文化、社会背景，以及诗人的生平经历与情感体验，从而更好地理解诗歌的内涵。

3.分析诗歌的形式与语言诗歌的形式与语言是表现诗歌艺术特色的重要方面，需要通过对诗歌的韵律、格律、修辞、语言运用等方面进行深入研究，分析诗歌的声、色、调，了解诗歌的音韵美和意象美，把握诗歌的整体风貌。

4.评价诗歌的艺术价值评价诗歌的艺术价值，需要全面考察诗歌的创作背景、文学地位、美学成就和对读者的感染力等方面，从而客观地评判诗歌的艺术水准和思想情感的深度与广度，为对诗歌的鉴赏提供依据。

三、诗歌鉴赏的主要内容1.诗歌的韵律与格律诗歌的韵律和格律是诗歌创作的基本规律，包括平仄、押韵、节奏等方面。

通过对诗歌的韵律和格律进行分析，可以揭示诗歌的音韵美和韵律美，了解诗歌的结构、形式和节奏，从而更好地欣赏诗歌的音乐美。

2.诗歌的意象与比喻诗歌的意象和比喻是诗歌的表现手法之一，通过意象和比喻，诗人可以抒发情感、寄托理想、表达思想，产生强烈的审美效果。

因此，要深入挖掘诗歌中所运用的意象和比喻，分析其隐含的文化内涵和审美意义，从而理解诗歌中蕴含的更深层次的意义。

在职研究生考试语文复习资料-诗歌的理解与鉴赏第一篇：在职研究生考试语文复习资料-诗歌的理解与鉴赏诗歌的理解与鉴赏一、对诗文直接的理解与鉴赏理解是鉴赏的基础，在阅读中，理解与鉴赏往往很难严格区分。

这也是难度较大的一类题。

比如03年第9题，06年第22题，07年第8题。

例1：王实甫《西厢记》有云：“恨相见得迟，怨归去得疾。

柳丝长玉骢难系，恨不得倩疏林挂住斜晖。

”这里表达的情感是：A．恨青春不再韶华易逝B．望时光停留能多相聚C．忧离别太久长夜难熬D．叹相见恨晚缘分尚浅例2：王国维《人间词话》云：“有有我之境，有无我之境。

'泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。

''可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。

'_____也。

'采菊东篱下，悠然见南山。

''寒波澹澹起，白鸟悠悠下。

'_____也。

有我之境，_____，故物皆著我之色彩。

无我之境，_____，故不知何者为我，何者为物。

古人为词，写有我之境者多，然未始不能写无我之境，此在豪杰之士能自树立耳。

”在上述文字中的横线处依次填入下列词语，排序都正确的是①有我之境②无我之境③以物观物④以我观物A．①②③④B．②①③④C．①②④③D．②①④③例3：学者俞陛云曾分析一首词的艺术表现之妙，说：“（此）言清昼久坐，看日影之移尽，乃自见之静趣，皆写出静者之妙心。

”与这段话意思相符的词句是A．翠烟笼日上花梢。

花外楼高。

海犀不动帘栊静，昼长人懒莺娇。

（李鼐《风入松》）B．小阁藏春，闲窗锁昼，画堂无限深幽。

篆香烧尽，日影下帘钩。

（李清照《满庭芳》）C．雨过芳塘静，清昼闲中永。

门外立双旌，隔花闻笑声。

（舒亶《菩萨蛮》）D．闲中好，尘务不萦心。

坐对当窗木，看移三面阴。

（段成式《闲中好》）二、在理解的基础上，给诗句排序按照一定要求，给诗句排序，和消极修辞中的连贯题有所不同，这首先要对诗句理解之后才能排序。

例如03年的第20题，04年第7题，06年第7题都是这样。

诗歌欣赏与解析诗歌，作为文学的一种艺术形式，以其独特的语言和韵律感召着无数读者。

通过诗歌，我们可以感受到诗人的情感和思想的表达，领略到美的意境和内涵。

本文将从欣赏和解析两个角度探讨诗歌的魅力。

一、诗歌欣赏诗歌是一把打开心灵之门的钥匙。

读诗的时候，我们可以不受限制地感受内心的情感流露，尽情享受文字的美感。

欣赏诗歌的过程就像漫步于美妙的花园中，每一个字词都像是绽放的花朵，每一句诗句都引领着我们踏上思考和想象的旅程。

在欣赏诗歌时，可以从以下几个方面入手：1.语言之美：诗歌的语言虽然简练，但却蕴含着丰富的意境。

可以通过品味诗歌中优美的句子、精准的词语、流畅的韵脚，来感受诗歌的语言之美。

2.意象之美：诗歌通过生动的意象描绘，使抽象的思想和情感具象化。

我们可以从诗歌中寻找美的意象，如花草树木、山水自然等，感受其中的美妙。

3.情感之美：诗歌是诗人情感的流露，读诗时可以细细品味其中的情感色彩，如欢乐、忧愁、悲痛等。

通过与诗人共情，我们能够更加深刻地理解和感受诗歌的美。

二、诗歌解析除了欣赏诗歌的美感，解析诗歌也是深入理解和研究诗歌的重要方法。

在解析诗歌时，我们可以从以下几个方面进行分析：1.主题与情感：诗歌的主题和情感是诗人希望传达给读者的核心内容。

通过分析诗歌中的情感色彩和细节描写，我们可以揭示诗歌所表达的主题和情感。

2.韵律与声音：诗歌的韵律和声音是其独特之处，通过分析诗歌的韵律规律、押韵方式以及声音的变化，我们可以更加深入地理解诗歌的表现手法和特点。

3.修辞与意象：诗歌运用丰富的修辞手法和意象描写，使其具备更强的表现力。

通过解析诗歌中的修辞手法和意象，我们可以进一步理解诗歌的寓意和艺术价值。

4.文化与历史背景：诗歌往往承载着当时的社会和文化背景，通过分析诗歌中隐含的文化和历史信息，我们可以获得更全面的理解和解读。

在诗歌的欣赏与解析过程中，我们可以根据自己的兴趣和喜好选择不同的诗歌类型和诗人，比如唐诗、宋词、现代诗等，欣赏他们的作品并进行深入地解读。

诗歌鉴赏与赏析知识点总结大全一、诗歌的定义与特点诗歌是一种以语言为媒介表达情感、思想和意象的艺术形式。

它具有以下特点：1.使用修辞手法：诗歌常常运用比喻、拟人、夸张等修辞手法，使表达更富有感染力和艺术性。

2.以节奏和韵律为基础：诗歌以音韵结构组织语言，创造出独特的音乐性和节奏感。

3.精炼而富有表现力：诗歌追求用简短的语言表达丰富的意义，通过意象的独特组织方式展现作者的思想和感情。

二、诗歌的体裁分类1.古体诗：包括五言和七言绝句、五言和七言律诗等等。

其中五言绝句最为常见，以四行五言的形式表达情感或描写景物。

2.近体诗：近体诗是对古体诗的创新和发展，比如绝句、律诗、民间诗歌等。

3.自由诗：自由诗打破了传统的格律和押韵规则，注重表达个人内心感受，形式上更加灵活自由。

三、诗歌的题材分类1.抒情诗：以抒发个人情感为主要目的的诗歌形式，如悼念、咏史等。

2.田园诗：描绘农田景致、表现农民生活的诗歌类型，如《桃花源记》等。

3.哲思诗：探讨生活、人生、哲学等抽象概念的诗歌形式，如《登高》等。

4.咏物诗：以描绘物体形象和表达抽象寓意为主的诗歌类型，如《静夜思》等。

四、诗歌赏析的基本步骤1.整体把握：了解诗歌的题目、篇幅和体裁，分析作者的写作意图和情感表达。

2.读懂诗句：注重把握诗句的字面意义和隐喻意义，理解诗歌中的意象和修辞手法。

3.把握诗歌结构：掌握诗歌的行数、韵律和句式等语言形式，理解这些形式在表达中的作用。

4.赏析主题思想：分析诗歌中所展现的主题思想，思考诗歌与作者的背景和时代背景的关系。

5.情感体验：通过赏析诗歌，体验其中所表达的情感，寻找共鸣和感悟。

五、常见的诗歌修辞手法1.比喻：通过语言对两种事物进行相似或类比的描写，增强表达的形象性和感染力。

2.拟人：赋予非人物以人的特征和行为，使意象更加鲜活生动。

3.夸张：对事物进行程度上的夸大，以增加修辞效果和感染力。

4.反讽：通过与字面意义相反的表述，达到讽刺、嘲笑或反思的目的。

诗歌鉴赏知识点归纳总结一、诗歌的基本定义1. 诗歌是一种语言艺术，以音韵和意象为主要表现手段，通过对节奏、音调和韵脚的运用，产生一种美的效果。

2. 诗歌具有高度的文学性，通过对抒情、叙事、描写等元素的运用，表达诗人的思想感情。

二、诗歌鉴赏的基本方法1. 了解诗歌的创作背景和作者生平，分析诗歌的主题和意义。

2. 解读诗歌中的典故、隐喻、象征等修辞手法，理解诗歌的抒情、叙事、描写等特点。

3. 分析诗歌的音韵结构、韵律格律和节奏感，感受诗歌的韵律美和声音美。

4. 对诗歌的意象、比喻、意境进行深入品味，探究诗歌的意境美和心灵共鸣。

三、诗歌鉴赏的重点内容1. 诗歌的主题和意义：通过对诗歌的文字、意境等进行分析，理解诗歌所要表达的主题和意义。

2. 诗歌的形式与结构：包括诗歌的韵律格律、节奏感、音韵结构等方面的审美特点。

3. 诗歌的意象与比喻：探究诗歌中所运用的意象、比喻、隐喻等修辞手法，把握诗歌的形象美和意象美。

4. 诗歌的语言与表现：分析诗歌的语言表达和情感渲染，感受诗歌的语言美和抒情美。

四、诗歌鉴赏的技巧与方法1. 通读全文，了解诗歌的整体结构和基本内容。

2. 熟悉诗歌的文学背景和历史背景，了解作者的生平和创作背景。

3. 关注诗歌的语言表达和修辞手法，分析诗歌的意象与比喻，品味诗歌的形象美和语言美。

4. 重点品味诗歌的主题和意义，领会诗歌的情感内涵和思想价值。

5. 注意诗歌的音韵格律和节奏感，感受诗歌的韵律美和声音美。

五、诗歌鉴赏的实践与应用1. 通过课堂学习和课外阅读，培养对诗歌的欣赏能力和理解能力。

2. 经常参与诗歌欣赏、讨论和赏析活动，提高对诗歌的鉴赏水平。

3. 培养对诗歌的审美情趣和品位，增进对诗歌的喜爱和理解。

4. 关注当代诗歌创作和诗歌翻译，拓展诗歌鉴赏的视野和境界。

总之，诗歌鉴赏是一种富有情感、想象和理性的审美活动，需要我们以开放的心态和深入的思考去领悟诗歌的意境和艺术魅力。

通过不断的实践与积累，我们可以提高诗歌鉴赏的能力和水平，更好地理解和欣赏诗歌的美好。

诗歌鉴赏常识专题复习资料1（终极版）诗歌鉴赏常识专题复习资料1（终极版）高原的风诗歌鉴赏常识专题复习资料1（终极版）一、考纲要求：1、鉴赏古代诗歌的形象、语言和表达技巧2、评价古代诗歌的思想内容和的观点态度二、鉴赏诗歌的形象（一）、意象：是诗歌艺术中最小的能够独立运用的基本单位。

意即主观情感，象即客观物象（如山川草木等等），意象即为融入诗人主观情感的客观物象。

诗歌中的景物形象就是含有意的象，就是意象。

意象是诗歌艺术构思的形象元件，诗歌的意义就是由若干意象的内蕴所组成的。

只有抓住作品的意象，以及意象所包含的旨趣，意象所体现的情调，意象的社会意义和感染作用，才能真正地鉴赏古代的诗词作品。

鉴赏具体作品的时候，不仅要着眼于它们所描写的客观物象，还应透过它们的外表，看到其中注入的意念和感情；注意主客观两方面融合的程度。

【常见题型】1、这首诗以什么为诗歌的主要意象（刻画了什么形象），形象的具体特征是什么？2、本诗通过哪些意象（景物），表达怎样的情感，请简要分析。

例：（2008年高考山东卷）阅读下面这首宋词，回答问题。

画堂春秦观落红铺径水平池，弄晴小雨霏霏。

杏园憔悴杜鹃啼，无奈春归。

柳外画楼独上，凭栏手捻花枝，放花无语对斜晖，此恨谁知？【注】捻(nin)：持取，捻弄上阙的景物描写是如何表现无奈之情的？请作简要分析。

（4分）【解题思路与方法】答案组织可分为三个部分：1、塑造的什么形象（意象）。

如：梅花的傲霜斗雪、不畏权贵，大雁的春秋迁徙、游子怀乡，杨柳的缠绵悱恻、惜别怀远，流水的时光易逝、怀古思念等。

本词上阙的景物有、、、等。

2、结合诗句分析形象（意象）的特征。

这首诗中的铺径之落红、弄晴之小雨、憔悴之杏园、哀啼之杜鹃这些景象皆为之景。

3、总结形象意义。

就是分析形象中诗人所寄寓的思想感情或蕴涵的哲理。

可用一句话概括总述。

这首词应是一首写之情的诗作，写他落第后的不快心情。

词的上片写残春之景，其无可奈何之情，已在描写中得到充分表现。