音乐课堂中的创新
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初一音乐课程的创新教学案例在教育的广阔天地中,音乐课程如同一条绚丽的河流,源源不断地滋养着学生的创造力和审美情感。
然而,当传统的教学方法遇上新时代的教育需求,创新成为了音乐课程发展的必然趋势。
初一音乐课程的创新教学案例,就如同一朵绽放的花朵,展现了音乐教育的无限可能。
在初一的音乐课堂上,教学方法的创新常常带来意想不到的惊喜。
以互动式学习为例,传统的课堂上,教师往往以讲解为主,学生则以被动听讲为辅。
然而,当教师们引入互动式学习策略时,课堂的氛围仿佛被注入了一股新鲜的活力。
比如,音乐课程中引入角色扮演的方式,让学生们在学习音乐理论的同时,通过扮演不同的音乐角色,体会音乐创作的乐趣。
这种方法不仅能激发学生的兴趣,还能帮助他们更深入地理解音乐的内涵。
此外,跨学科的整合也为音乐教学带来了新的活力。
将音乐与文学、美术、历史等学科相结合,能够让学生在更广阔的背景下学习音乐。
例如,通过探索音乐与文学作品的关系,学生可以在学习音乐的过程中,深入理解文学作品的情感表达和创作背景。
这种整合不仅丰富了音乐课程的内容,还增强了学生对音乐的全面理解。
科技的融入也是创新教学的重要一环。
数字化音乐工具的使用,使得音乐创作变得更加便捷和有趣。
学生们可以使用音乐软件进行编曲和录音,甚至可以通过虚拟乐器模拟不同的音乐风格。
这种科技的应用,不仅拓宽了学生的音乐创作空间,还提高了他们的技术水平和创作能力。
项目化学习则是另一种极具创新性的教学方法。
在这种方法下,学生们通过参与实际的音乐项目,进行自主探究和合作学习。
例如,在一个音乐创作项目中,学生们可以分组完成一个原创歌曲的创作和演绎。
通过这样的项目,学生不仅能够锻炼团队合作和解决问题的能力,还能在实践中掌握音乐创作的技巧和流程。
此外,音乐课程中的情感教育也是不可忽视的创新点。
音乐不仅是技术的表现,更是情感的传递。
教师们通过引导学生在音乐中表达和探索自己的情感,帮助他们更好地理解和管理情绪。
浅析小学音乐课堂的创新1. 引言1.1 背景介绍音乐是一门富有魅力和表现力的艺术形式,它不仅可以增强学生的审美情趣和情感体验,还可以促进学生的全面发展。
在小学音乐课堂中,传统的教学模式往往存在着一些问题,如单一的教学方式、缺乏趣味性和实用性等。
为了提高小学音乐教育的质量,创新音乐课堂教学是至关重要的。
随着信息技术的发展和教育理念的更新,越来越多的教育工作者和教学研究者开始探索创新的音乐教学方式。
通过引入多媒体技术、游戏化教学等新方法,可以使音乐课堂更加生动有趣,激发学生学习的兴趣。
小学音乐教育要注重培养学生的音乐素养和综合能力,通过多样化的教学内容和形式,让学生在音乐中感受快乐,激发他们对音乐的热爱和创造力。
对小学音乐课堂的创新进行深入探讨和研究,对于提高教学效果、培养学生的音乐素养和发展他们的综合能力具有重要意义。
在接下来的文章中,将从现有问题、课堂创新方式、实施效果、创新案例和评价标准等方面对小学音乐课堂的创新进行分析和讨论。
【2000字】1.2 重要性音乐课堂是小学生在学校学习的重要组成部分,对于他们的音乐素养和审美情趣的培养起着至关重要的作用。
音乐教育不仅可以帮助学生发展音乐才能,更可以促进他们的情感表达和社会交往能力的提升。
小学音乐课堂的创新显得尤为重要。
通过创新的音乐课堂教学方式,可以更好地激发学生对音乐的兴趣,提高他们参与学习的积极性。
传统的音乐课堂教学往往单一枯燥,难以引起学生的注意和兴趣。
而通过运用多媒体教学、音乐游戏等创新方式,可以使音乐课堂更加生动有趣,吸引学生的注意力,激发他们的学习动力。
通过创新的音乐课堂教学方式,可以更好地培养学生的音乐素养和审美情趣。
音乐是一门艺术,学习音乐不仅可以增加学生的文化底蕴,更可以培养他们对美的感知能力和审美情趣。
通过创新的音乐教学方法,可以让学生在欣赏音乐作品的更好地理解和感受音乐的美,提升他们的审美能力。
小学音乐课堂的创新对于学生的全面发展具有重要意义。
第1篇一、引言音乐作为一门艺术,对于培养学生的审美能力、情感表达能力和创造力具有重要意义。
然而,传统的音乐教学模式往往存在一定的局限性,难以满足学生全面发展的需求。
为了提高音乐课堂教学效果,本文将从以下几个方面探讨音乐课堂教学实践的创新。
二、创新音乐课堂教学理念1. 以学生为中心传统的音乐教学模式以教师为中心,学生被动接受知识。
创新音乐课堂教学理念应以学生为中心,关注学生的兴趣和需求,激发学生的学习热情。
教师应成为学生的引导者和辅助者,为学生提供个性化的学习支持。
2. 强调实践性音乐是一门实践性很强的学科,创新音乐课堂教学应注重学生的实践操作。
通过实践,学生可以更好地理解和掌握音乐知识,提高音乐素养。
教师应设计多样化的实践活动,让学生在实践中学习、成长。
3. 融合多元化教学手段随着科技的发展,音乐教学手段不断丰富。
创新音乐课堂教学应融合多元化教学手段,如多媒体、网络、游戏等,提高教学效果。
同时,教师应注重培养学生的创新意识和团队协作能力。
三、创新音乐课堂教学方法1. 案例教学法案例教学法是将具体案例引入音乐课堂教学,让学生在实践中学习音乐知识。
教师可以选择具有代表性的音乐作品或音乐现象,引导学生分析、讨论,提高学生的音乐鉴赏能力和思维能力。
2. 互动式教学互动式教学是指教师与学生、学生与学生之间进行积极互动的教学方式。
在音乐课堂教学中,教师可以通过提问、讨论、游戏等形式,激发学生的思维,提高学生的参与度。
3. 项目式教学项目式教学是将音乐知识与实际生活相结合,让学生在完成项目的过程中学习音乐。
教师可以设计一些具有挑战性的音乐项目,让学生在实践中锻炼自己的音乐技能。
四、创新音乐课堂教学评价1. 多元化评价标准传统的音乐课堂教学评价主要关注学生的考试成绩,创新音乐课堂教学评价应多元化。
评价标准应包括学生的音乐素养、实践能力、创新能力、团队协作能力等方面。
2. 过程性评价过程性评价是指在音乐课堂教学过程中,关注学生的学习态度、学习方法、学习成果等方面。
初中音乐课堂创新方法第一篇范文:初中音乐课堂创新方法音乐教育是培养学生审美情趣、提高综合素质的重要途径。
在初中阶段,音乐课堂的创新方法尤为关键,因为这一阶段的学生正处于青春期,好奇心强,求知欲旺盛。
本文将探讨几种初中音乐课堂的创新方法,以期为音乐教育工作者提供参考。
一、情境教学法情境教学法是指在教学过程中,教师有目的地引入或创设具有一定情绪色彩的、以形象为主体的生动具体的场景,以引起学生一定的情感体验,从而帮助学生理解教材,并使学生的心理机能得到发展的教学方法。
在音乐教学中,教师可以运用情境教学法,让学生在具体的情境中感受音乐的魅力。
例如,在教授《茉莉花》这首歌曲时,教师可以播放家乡的视频资料,让学生在欣赏美景的同时,感受歌曲所表达的对家乡的热爱之情。
二、互动教学法互动教学法是指教师与学生、学生与学生之间在教学过程中相互交流、相互探讨、相互启发、相互补充,以达到共同提高的一种教学方法。
在音乐课堂上,教师可以组织学生进行小组合作、讨论、表演等形式,激发学生的学习兴趣,提高学生的参与度。
例如,在教授民乐合奏时,教师可以将学生分成若干小组,每组负责学习一种民族乐器,最后进行合奏。
这样既能让学生深入了解各种乐器的特点,又能培养学生的团队协作能力。
三、游戏教学法游戏教学法是将游戏融入音乐教学,使学生在轻松愉快的氛围中学习音乐。
游戏教学法适用于各个年龄段的学生,尤其是初中生。
在音乐课堂上,教师可以设计各种音乐游戏,如节奏接力、音乐猜谜等,让学生在游戏中提高音乐素养。
例如,在教授节奏时,教师可以设计一个“节奏接力”的游戏,让学生在规定的时间内,用肢体语言表现所学的节奏。
这样既能巩固所学知识,又能提高学生的课堂参与度。
四、分层教学法分层教学法是指教师根据学生的音乐素养、兴趣、特长等因素,将学生分成不同层次,制定相应的学习目标,实施有针对性的教学。
在音乐教学中,教师可以采用分层教学法,让每个学生都能找到适合自己的学习路径。
初中音乐课堂活动创新第一篇范文:初中音乐课堂活动创新音乐教育是培养学生审美情趣、提高综合素质的重要途径。
在初中阶段,音乐课堂活动的创新对于激发学生的学习兴趣、提高音乐素养具有重要意义。
本文将从以下几个方面探讨初中音乐课堂活动的创新策略。
一、导入环节创新1.利用多媒体手段:在课堂导入环节,教师可以运用多媒体手段,如播放与本节课相关的中外名曲、音乐片段等,让学生在欣赏的过程中感受音乐的魅力,激发学习兴趣。
2.创设情境:教师可以结合教材内容,创设生动有趣的情境,如故事、游戏等,引导学生主动参与,提高课堂氛围。
二、教学内容创新1.整合学科资源:将音乐与其他学科相结合,如语文、历史、美术等,通过跨学科教学,丰富音乐课堂内容,提高学生的综合素养。
2.引入流行元素:将流行音乐、民间音乐等融入课堂教学,使学生了解不同类型的音乐,拓宽视野。
三、教学方法创新1.小组合作学习:将学生分成若干小组,通过讨论、探究、实践等方式,培养学生的团队协作能力和创新精神。
2.师生互动:加强教师与学生的互动,鼓励学生提出问题、发表见解,激发学生的思维活力。
四、实践活动创新1.组织音乐会:定期举办班级音乐会,让学生展示自己的才艺,提高音乐实践能力。
2.开展音乐竞赛:组织音乐知识竞答、乐器演奏比赛等活动,激发学生的竞争意识,提高音乐水平。
五、评价方式创新1.多元化评价:结合自评、互评、师评等多种评价方式,全面考察学生的音乐素养。
2.过程性评价:注重对学生在音乐学习过程中的表现进行评价,关注学生的成长与进步。
通过以上五个方面的创新,我们可以使初中音乐课堂焕发出新的活力,激发学生的学习兴趣,提高音乐素养。
在实际教学中,教师应根据学生的实际情况,灵活运用各种创新策略,为学生营造一个轻松、愉快的学习氛围。
以上内容为一份关于初中音乐课堂活动创新的文档示例,共计1500字。
希望对您的教学有所启发和帮助。
第二篇范文:示范课课程设计一、课程概述本课程设计以《音乐课程标准》为依据,遵循学生身心发展规律,注重培养学生的音乐审美情趣和基本素养。
作为一名音乐教师,我深知在当前教育改革的大背景下,创新是提升教学质量、激发学生学习兴趣的关键。
以下是我在教学实践中的一些创新心得体会。
一、转变教学观念,关注学生个体差异在传统的音乐教学中,教师往往注重知识的传授,而忽视学生的个性发展。
为了改变这一现状,我努力转变教学观念,关注学生的个体差异。
在课堂上,我鼓励学生大胆表达自己的音乐感受,尊重他们的创意和想象力。
同时,针对不同学生的学习特点,设计分层教学,让每个学生都能在音乐学习中找到自己的位置。
二、丰富教学手段,激发学生学习兴趣为了提高学生的学习兴趣,我尝试将多种教学手段融入音乐课堂。
首先,利用多媒体技术,将音乐、图片、视频等元素相结合,使课堂内容更加生动有趣。
其次,开展丰富多彩的课外活动,如合唱比赛、乐器演奏会等,让学生在实践活动中感受音乐的魅力。
此外,我还尝试引入游戏教学,让学生在轻松愉快的氛围中学习音乐知识。
三、注重音乐审美教育,培养学生音乐素养音乐教育不仅仅是传授音乐知识,更重要的是培养学生的音乐审美能力和素养。
在教学中,我注重引导学生感受音乐的美,体会音乐的魅力。
首先,通过欣赏经典音乐作品,让学生了解音乐的历史和发展。
其次,鼓励学生参加音乐创作活动,培养他们的音乐创作能力。
此外,我还注重培养学生的音乐鉴赏能力,让他们学会从不同角度欣赏音乐。
四、加强师生互动,营造良好课堂氛围在音乐教学中,师生互动是提高教学质量的关键。
我努力营造良好的课堂氛围,鼓励学生积极参与课堂讨论,发表自己的见解。
同时,关注学生的情感需求,给予他们充分的关爱和支持。
在课堂上,我善于运用幽默、生动的语言,拉近与学生的距离,让他们在轻松愉快的氛围中学习音乐。
五、终身学习,提升自身素质作为一名音乐教师,我深知自己肩负着培养下一代的重任。
为了更好地适应教育改革的需要,我不断学习,提升自身素质。
首先,关注国内外音乐教育动态,了解最新的教育理念和方法。
其次,积极参加各类培训活动,学习先进的教学经验。
第1篇摘要:随着我国教育事业的不断发展,音乐教育越来越受到重视。
然而,传统的音乐教学方法已无法满足现代音乐教育的需求。
本文从创新实践的角度出发,探讨了音乐教学方法的创新,以期为我国音乐教育的发展提供借鉴。
一、引言音乐教育是素质教育的重要组成部分,对于培养学生的审美能力、创新精神和实践能力具有重要意义。
然而,传统的音乐教学方法存在诸多弊端,如教学模式单一、教学方法陈旧、教学手段落后等,导致音乐教育效果不尽如人意。
为了提高音乐教育质量,创新音乐教学方法势在必行。
二、音乐教学方法的创新实践1. 创设情境,激发学生学习兴趣(1)利用多媒体技术,创设生动有趣的情境。
在音乐教学中,教师可以运用多媒体技术展示音乐作品、音乐家的生平事迹等,使学生身临其境地感受音乐的魅力。
(2)开展丰富多彩的活动,激发学生学习兴趣。
教师可以根据学生的兴趣和特长,组织合唱、器乐、舞蹈等课外活动,让学生在活动中体验音乐,提高音乐素养。
2. 互动式教学,培养学生的自主学习能力(1)开展小组合作学习。
教师可以将学生分成若干小组,让他们在小组内讨论、交流、合作,共同完成音乐作品的学习。
这种教学方式有助于培养学生的团队协作能力和自主学习能力。
(2)鼓励学生提问、质疑。
在教学中,教师要鼓励学生大胆提问、质疑,培养他们的批判性思维能力。
3. 个性化教学,关注学生差异(1)根据学生的音乐基础和兴趣爱好,制定个性化教学方案。
教师要根据学生的实际情况,制定有针对性的教学计划,使每个学生都能在音乐学习中得到充分发展。
(2)关注学生的个体差异,实施分层教学。
教师要根据学生的音乐素养、学习能力和兴趣,将学生分成不同层次,实施分层教学,使每个学生都能在适合自己的教学环境中学习。
4. 融入生活,提高音乐实践能力(1)开展音乐实践活动。
教师可以组织学生参加社区音乐会、音乐比赛等活动,让学生在实践中提高音乐素养。
(2)鼓励学生创作音乐。
教师可以引导学生根据生活经验、情感体验创作音乐,培养学生的创新能力和实践能力。
小学音乐课堂的创新实践在小学教育中,音乐课堂不仅是传授音乐知识和技能的场所,更是培养学生审美能力、创造力和综合素质的重要阵地。
然而,传统的小学音乐教学模式往往存在着一些局限性,如教学方法单一、教学内容陈旧等,难以充分激发学生的学习兴趣和潜能。
因此,积极探索小学音乐课堂的创新实践,具有重要的现实意义。
一、创新教学方法,激发学生兴趣兴趣是最好的老师,在小学音乐教学中,要想让学生积极主动地参与到课堂中来,就必须创新教学方法,激发学生的学习兴趣。
例如,可以采用情境教学法,通过创设生动有趣的教学情境,让学生在情境中感受音乐的魅力。
比如,在教授《春天在哪里》这首歌时,可以先通过多媒体展示春天的美景,让学生仿佛置身于春天的大自然中,然后再引入歌曲的教学,这样学生就能更好地理解和感受歌曲所表达的情感。
游戏教学法也是一种非常有效的教学方法。
例如,在音符和节奏的教学中,可以设计一些有趣的音乐游戏,如“音符跳跳跳”“节奏拍拍拍”等,让学生在游戏中轻松愉快地掌握音乐知识。
此外,还可以采用合作学习法,将学生分成小组,让他们共同完成一首歌曲的演唱或演奏,培养学生的团队合作精神和沟通能力。
二、丰富教学内容,贴近学生生活教学内容是教学的核心,要想提高小学音乐课堂的教学质量,就必须丰富教学内容,使其贴近学生的生活实际。
在选择教学曲目时,可以增加一些具有时代特色和民族特色的歌曲,如流行歌曲、民歌等,让学生感受到音乐的多样性和魅力。
同时,还可以将音乐与其他学科进行融合,如与语文结合,让学生为古诗词配乐演唱;与美术结合,让学生根据音乐创作绘画作品等,这样不仅能够拓宽学生的视野,还能提高学生的综合素养。
此外,还可以引入一些音乐故事和音乐文化知识,让学生了解音乐背后的历史和文化背景,增强学生对音乐的理解和感悟。
比如,在教授《二泉映月》这首曲子时,可以给学生讲述阿炳的生平故事,让学生了解阿炳在艰苦的生活环境中依然坚持创作的精神,从而更好地理解这首曲子所表达的悲愤和抗争的情感。
音乐课堂教学的创新与实践教育培养经验分享音乐课堂教学的创新与实践 - 教育培养经验分享2023年,随着科技的不断发展,音乐课堂教学也在不断地进行创新与实践。
在这样一个时代背景下,一位好的音乐老师需要具备更多的能力和素质,以满足学生的需求和提高教学质量。
那么,究竟如何进行音乐课堂教学的创新与实践呢?本文将分享一些我在教育培养方面的经验。
一、以学生为中心,注重个性化教学在音乐课堂教学中,我们必须要以学生为中心。
每个学生都是独特的,他们的音乐见解、习惯和兴趣爱好都不一样。
因此,我们要针对不同的学生设置不同的教学内容和方式,注重个性化教学,让每个学生都能够在学习音乐中找到自己的方向和感觉。
在这个基础上,我们应该充分调动学生的积极性和创造性,让学生在音乐课堂中自主、自由地发挥自己的才能,不断提高自己的水平。
二、利用科技手段,开展多元化教学在当今的科技时代,我们可以利用各种科技手段,来开展多元化教学。
比如,我们可以使用电子琴、电子琵琶等先进的乐器,来增强乐器的多样性,让学生体验不同的音乐形式和风格,增加音乐课堂的趣味性和互动性。
此外,我们还可以使用网络教学、移动教学等新型的教育手段,为学生提供更丰富、更具创意的教学方式,使学习过程变得更为生动、轻松和愉悦。
三、注重理论与实践相结合,提高学习效果在任何一门学科的教学中,理论和实践是相辅相成的。
对于音乐课堂来说,也是如此。
学习音乐,不能仅仅停留在唱歌、演奏等表层的东西,还要理解音乐理论、懂得音乐的演化历史和文化内涵。
因此,我们要注重理论和实践的相结合,尤其强调实践,以提高学生的学习效果。
四、增强学生的团队合作和创意能力音乐创作、演奏、制作相当程度上依赖于团队合作和创意能力。
因此,在音乐课堂教学中,我们应该通过各种方式,来加强学生的团队合作和创意能力,比如开展音乐创作比赛、组织音乐团队等。
这样可以培养学生的领导力、合作意识、创意思维等多个方面的素质,让学生在音乐课堂中成为一个更加全面的人。
创新教学方法提升音乐课堂效果在音乐课堂上,创新教学方法是提升学习效果的关键。
就像一位富有激情的音乐导师,我们可以探索不同的方法来激发学生的学习兴趣和参与度。
首先,通过引入多媒体技术,音乐可以超越课本,变得更加生动。
例如,利用投影仪展示音乐家的演奏视频,学生们可以直观地感受到音乐的魅力和表现力。
这种视觉和听觉结合的方式,使得抽象的音乐概念变得更具实体感,激发了他们的好奇心。
其次,交互式学习活动可以促进学生的互动和合作精神。
比如,通过小组合作演奏一首乐曲,每个小组负责不同的乐器部分,不仅锻炼了学生的音乐技能,还培养了他们的团队合作能力。
这种亲身参与的学习方式,使学生们更加投入,享受到合作中的成就感,从而激发他们在音乐学习中的积极性。
此外,利用现代科技工具如音乐创作软件或应用程序,可以让学生们在课堂上亲自体验音乐创作的乐趣。
他们可以通过简单的操作,创作出自己的音乐作品,并分享给同学和老师。
这种创新的学习方式不仅拓展了学生的音乐视野,还激发了他们的创造力和自信心。
最后,定期举办音乐表演和展示活动,让学生们有机会展示他们的音乐成果。
这不仅是对学生们学习成果的肯定,也是激励他们进一步提高的动力来源。
通过这些演出,学生们可以学会面对观众的自信和表达能力,同时也增强了他们对音乐的理解和热爱。
综上所述,创新的教学方法为音乐课堂注入了新的活力和魅力。
通过多媒体技术、互动式学习、科技工具的运用以及音乐表演活动的组织,我们可以激发学生的学习热情和参与度,提升他们的音乐素养和综合能力。
音乐不再是单调的学习内容,而是一个充满乐趣和创造力的学习领域,引导学生们在音乐的海洋中探索、成长、享受。
音乐课堂中的创新
跨入21世纪,中国加入WTO,创新思维的应用是最主要的竟争,教育的本质是传承,但同时我们也要学会抓住重点,删去课程中一些陈旧的教学内容,关键在于教师如何灵活的,有针对性的,弹性的使用教材。
删减陈旧落后的知识内容,增添新科技成果和新技能知识,促进课程教学内容的个性化、特色化,打破课程内容做到因材施教的思维模式。
当然,教师在创新意识的同时,还更应该注重在音乐教学中对学生创新思维的培养,布鲁姆在证明教育目标方案时说过,所有教育目标在于行为的陈述时,不能从学生的行为中找到其对应点。
因此学生的创新思维的培养是创新精神和实践的关键和核心,创新性学习的结果是学生心理和能力的变化,这种变化不仅需要学识,而且将学识拓展到更广泛的内容。
同时也总结出基本的学习能力,既让学生学知、学做、学会共同生活,学会生存。
当然,在中学音乐课的教学中,学生生存的方面不可能说得很深入。
但起码我们应该从学知、既学会认识、学会做事提高动手能力,并同时学会共同合作等方面培养学生关于社会活动和合作精神。
让学生在学习的参与性中产生做事情,驱动自觉思维。
并提高到对某种事情的热爱、追求、奋斗的精神境界。
从而使学生在未来激烈的生存竞争中应用创新精神不断更新自我完善自我跟上时代的步伐。
这就是音乐教师所应尽的责任。
(一)利用直观的音乐形象激发学生的创造性思维
音乐形象就是通过音响表现作曲和构思,塑造艺术形象,从而使欣赏者产生联想。
在欣赏教学中,学生可以直接感受到所接受乐曲强、弱、快、慢、以及音乐的喜、怒、哀、乐并能够想象出音乐表现的情景、意境。
例如:我们在教学中假如《鸡毛信》、《闪闪红星》等反映战争时代少年儿童的故事情节的影响,学生通过观看影片行为,能够感受到战争时代少年儿童为革命站岗,放哨,送信,带路等工作,学生们更能了解到儿童团在战争年代的作用,通过对直观的音乐形象的感受,在引导对乐曲的感受上,能给学生带来不同的感受,这样可以活跃课堂气氛,启发学生想象。
同时有利于创造性思维,由于每个人的着眼点与理解能力有很大的区别,联想出的内容也不会相同,加入想象本身又是一种再创造,对音乐的感受就会千变万化。
教师正确鼓励和引导学生,尽可能地发挥他们的想象能力来进行创造。
利用直观的音乐形象激发学生的创造性思维。
(二)利用课堂创编与活动,培养学生的创造性思维
音乐可赋予我们一种积极想象与创造的方式,提高我们的创造能力。
在音乐教学中,要想让学生理解音乐所表现的场面,课堂创编是必不可少的。
通过这样的启发,让学生都能开动脑筋积极创作,并能充分发挥他们的主观能动性,从而理解音乐,表现音乐。
对于他们的多种创作,教师都应鼓励并提出建议,因为这样的课堂练习活动,会使学生有兴趣地创造,并培养其创造欲望,
教师利用课堂创编与活动这块陈地,启发培养学生的创造性思维。
(三)利用肢体语言,启发学生创造性思维
音乐本身是非语义性的,其本质与价值可以激发人的创造性,而且音乐的高、低、强、弱以及音乐情绪的喜、怒、哀、乐是能够通过对身体和形态的肢体语言来表达。
因为肢体语言能够唤起人的本能,更能触发人的自由联想,有助于人的创造意识。
在音乐教学中,教师加入适当的肢体语言,能提高学生学习的兴趣和理解音乐的能力。
在音乐教学中,注重音乐与动作、舞蹈、语言紧密结合,注重培养创造力。
使学生们能以最简单、最自觉的方式进入音乐,并从中获得个性发展。
例如:我们在教授歌曲时,我们可以依据歌曲的时代背景和环境来分别展现出来,让学生借助道具加入到音乐中来,如《我是人民小骑兵》。
我们可以展现出草原那达慕上,舞蹈、射箭、骑马、摔交、等,从而使学生更直观的理解音乐中所传达的情感。
并且,编排一系列相关动作。
让学生各伴其想象中的角色。
在课堂教学中,教师适当的运用肢体语言,能活跃课堂气氛。
提高学生学习兴趣,并且培养学生的乐感以及创造性思维。
教师在教学中适当利用肢体语言,可以使学生在自觉的状态下进入音乐,并能展示其多种能力。
赵利生
2009年6月23日。