中国民族民间舞海阳秧歌

海阳大秧歌作者：丛盛来源：《走向世界》2008年第01期海阳大秧歌是山东三大秧歌之一。

它与鲁北的“鼓子秧歌”、胶州的“胶州秧歌”齐名，而海阳秧歌尤以规模最大、角色最多而闻名全国。

海阳秧歌是汉族最具有代表性的一种歌舞形式，流行于山东半岛南翼、黄海之滨的海阳市一带，是一种集歌、舞、戏于一体的民间艺术。

海阳秧歌的历史，据现有资料可追溯到明初(公元1425年)。

《赵氏谱书》记载：“二世祖赵(通)世袭(大嵩卫)指挥镇舞诰封武略将军。

明洪熙一年，欣逢五世同堂，上赐‘七叶行祥’金额，悬匾谷旦，诸位指挥偕缙绅光临赐贺，乐舞生闻韶率其创练之秧歌，舞唱于庭，其乐融融”。

以此发展成今天的特色秧歌，在当地流传有：“乡下秧歌进了城，先拜娘娘后耍景；正月十五不进城，过日来了撵出城。

”还有“听见锣鼓点儿，搁下筷搁下碗，听见秧歌唱，手中活儿放一放；看见秧歌扭，拼上老命瞅一瞅……”。

这两首民谣，说的就是人们对海阳大秧歌的喜爱，也说明秧歌当时已成为庆贺节日不可缺少的活动内容，在民间上至老者下至少儿都爱学会跳。

传统的海阳秧歌是一种在广场上进行的集体性社火节目，主要由“执事、乐队、舞队”三部分组成。

出行时排在最前列的是执事(乐大夫)部分，其中有“三眼枪”、“彩旗”、“乐大夫”、“花鼓”、“村叟”、“家妇”、“渔翁”、“樵夫”、“相公”、“闺秀”、“货郎”、“翠花”、“箍漏匠”、“王大娘”、“丑婆”、“俊小儿”、“霸王鞭”等等。

其次是乐队，有大鼓、大锣、大钹、小钹、堂锣等。

随后是舞队，一般扮有各类角色几十人，其中又分为指挥者——乐大夫，集体表演者——花鼓、小女曼，双人表演者——货郎与翠花，箍漏匠与王大娘，丑婆与傻小子，老头与老婆，相公与媳妇等。

秧歌队常用阵式有“二龙吐须”、“八卦斗”、“龙摆尾”、“三鱼争头”、“众星捧月”等。

海阳秧歌舞蹈动作的突出特点是跑扭结合，舞者在奔跑中扭动，女性是扭腰挽扇、上步抖肩，活泼大方：男性则是颤步晃头、挥臂换肩，爽朗风趣。

海阳秧歌提沉动律教案
课程的教学目的与任务：《中国民族民间舞》是舞蹈专业的专业任选课，共开设四个学期。

开设本课程的目的是为了使学生在学习中国民族民间舞的过程中，了解中国民族民间舞蹈。

在掌握藏族、蒙古族、维吾尔族、朝鲜族、傣族、东北秧歌、安徽花鼓灯、云南花灯、胶州秧歌、海阳秧歌与鼓子秧歌的基本动律和基本风格特点的同时，培养学生的舞蹈兴趣，提高学生的身体协调能力、舞蹈表现能力以及整体的综合素质能力。

课程的基本要求：1、掌握藏族和蒙古族的基本动律和风格特点，视情况拓展维吾尔族、朝鲜族、傣族等中国少数民族舞蹈。

2、掌握东北秧歌、胶州秧歌、海阳秧歌、鼓子秧歌的基本动律和风格特点，视情况拓展安徽花鼓灯、云南花灯等中国汉族民间舞蹈。

各章节授课内容、教学方法及学时分配建议（含课内实验）
教学目的与要求：通过藏族舞蹈的专业基础知识，技能、技巧的开法儿，整理学生身体的自然形态，开拓学生的艺术潜质。

初步达到身体各部位松弛、协调的运动。

使学生掌握藏族舞蹈的基本方法，培养学生的表演兴趣。

教学重点与难点：藏族舞蹈的基本体态与基本风格的掌握；膝部的“屈伸”训练、“颤膝”训练；水袖的配合；风格组合的掌握。

授课方法：口传身教、启发式教学、体验式教学、互动式教学。

授课内容：训练性组合《脚位、体态及屈伸动律组合》脚位体态。

山东三大秧歌1.海阳大秧歌海阳大秧歌是山东三大秧歌之一，流行于山东半岛南翼、黄海之滨海阳市一带，是一种集歌、舞、戏于一体的民间艺术形式，以豪放、古朴的表演风格、严谨的表演程式、恢宏的表演气势和丰富多样内容形式着称于世。

海阳大秧歌的历史，据现有资料记载，始创于明代，兴盛时期大致在清朝中期。

当地流传这样一首民谣：“乡下秧歌进了城，先拜娘娘后耍景；正月十五不进城，过日来了撵出城。

”说明秧歌已成为庆贺节日不可缺少的活动内容。

海阳大秧歌表演内容丰富，队伍结构严谨，主要由三部分组成。

出行时排在最前列的是执事部分，由三眼铳、彩旗、香盘（由会首或副会首端捧）、大锣组成；其次是乐队，有大鼓、大锣、大钹、小钹、堂锣等；随后是舞队，一般扮有各类角色几十人，其中又分为指挥者——乐大夫；集体表演者——花鼓、小嫚、霸王鞭；双人表演者——货郎与翠花，箍漏匠与王大娘，丑婆与傻小子，老头与老婆，相公与媳妇等；一人两角（jué）——老头背老婆儿、猪八戒背媳妇儿等；排在最后的是秧歌剧人物及戏曲杂扮者。

秧歌队常用阵式有“二龙吐须”、“八卦斗”、“龙摆尾”、“龙盘尾”、“二龙绞柱”、“三鱼争头”、“众星捧月”等。

海阳秧歌舞蹈动作的突出特点是跑扭结合，舞者在奔跑中扭动，女性扭腰挽扇，上步抖肩，活泼大方；男性颤步晃头，挥臂换肩，爽朗风趣。

海阳大秧歌的音乐由伴奏和唱腔两部分组成，伴奏以打击乐为主，也插入皮、竹、管、弦等乐器合奏。

打击乐伴奏节奏均匀。

唱腔主要有《大夫调》、《跑四川调》、《货郎调》、《花鼓调》以及各类民间小调。

海阳大秧歌因受不同地理环境、风土人情影响，逐步形成了两种不同的流派风格，即“大架子秧歌”与“小架子秧歌”。

“大架子秧歌”受民间武术和戏剧表演影响较大，重整体气氛与人物塑造，有“锣鼓造气势，动作利架势”之说。

“小架子秧歌”以打击乐和唢呐、笙、笛等竹管乐器配合伴奏，秧歌舞蹈动作幅度小，力度不大，以走阵式为主，俗有“跑秧歌”之说。

海阳秧歌的历史渊源及其发展演变作者：潘鑫来源：《科学与财富》2016年第28期摘要：海阳秧歌是集歌、舞、戏于一体的民间艺术形式，内容丰富，形式多样，以其古朴的表演风格、严谨的表演程式、恢弘的表演气势而闻名于世。

本文将就海阳秧歌的起源与发展问题做进一步的探讨。

关键词：海阳秧歌；起源；发展一、历史渊源海阳秧歌是集歌、舞、戏于一体的民间艺术形式，海阳秧歌有文字记载的历史比较明确，据凤城镇建设村赵炳书家藏《赵氏谱书》记载：“二世祖（赵）通，世袭（大嵩卫）指挥镇抚诰封武略将军。

弘熙一年欣逢五世同堂，上赐‘七叶衍祥’金额悬匾。

谷旦，诸位指挥偕缙绅光临赐贺。

乐舞生闻韶率其创练之秧歌，舞唱于庭，其乐融融。

”[2]弘熙一年为公元1425年，这是有关海阳秧歌最早的的记载。

据此，海阳秧歌已有587年的历史。

鞠春山在其《海阳秧歌初探》一文中写道：“据大辛家村辛悦生老人讲：明末该村辛璋光去江南嵩山少林寺学武功，归故后，于清顺治七年（公元1650年），教本村后生将少林武功架式用于秧歌鼓舞中。

”[3]由此可见，海阳秧歌在明朝初期就已存在。

也有人对海阳秧歌在明朝就已存在的观点提出了疑义，詹仁中、蔡惠铭所写《海阳秧歌—宋代乐舞的影响》一文中，认为《赵氏谱书》中记载的“舞唱于庭”的乐舞岂非是一般的平民百姓所能表演的，亦不可能是民俗秧歌了。

宋代乐舞中有参军一角，据宋孟元志著《东京梦华录》中记载：“参军色执竹竿拂子…诨者打诨，即调笑也。

” 拂子就是现在的拂尘。

宋代乐舞中的“参军”与海阳秧歌中的乐大夫，无论是使用的道具还是个性特点，都惊人的相似。

宋代的乐舞表演有三部分组成，即参军色（歌舞的指挥者）、后行（伴奏的乐队）、歌舞队（主体表演者）。

海阳秧歌表演也有执事、乐队、舞队三部分组成。

如此看来，海阳秧歌与宋代乐舞确实有着千丝万缕的联系。

还有部分专家学者认为，海阳秧歌源于古老的当地民间艺术，它沿袭了古老的莱夷氏族祭祀舞蹈，持此观点的人把海阳秧歌的源头追溯到了上古的荒蛮时期。

浅谈海阳秧歌的艺术特征言及山东的秧歌，最具代表性的便是活跃于胶州地区的“胶州秧歌”，生发于商河、惠民地区的“鼓子秧歌”以及本文所探究的“海阳秧歌”。

海阳秧歌活跃于山东海阳地区，是一种综合性较强的汉族民间舞蹈艺术，在年节、丰收时节或者是值得庆祝的时间节点集中上演。

今时，我们常以“古朴”“粗犷”“灵活自如”等词汇来描述海阳秧歌所呈现的特点，然而在多种多样的民族舞蹈艺术种类当中，“海阳秧歌”当属佼佼者之一。

一、海阳秧歌的基本构成通常人们提到秧歌，便是活灵活现的扭动起来。

然而，秧歌经过长期流传和演变，已经具有较为成熟和固定的整套仪式，并不仅仅局限于“扭”的动作和姿态。

首先，它由“祭祖”仪式开启秧歌的表演，而后按照相对固定的表演形式进行表演。

“海阳秧歌是包括道具舞蹈、扮演人物、民间小戏等表演形式在内的综合形式。

”由此便可得知，海阳秧歌的构成元素十分多样，表演起来也十分热闹。

（一）祭祖传统的海阳秧歌在开始之前，要举行一个庄重又严肃的仪式，通常称之为“祭祖”仪式。

此仪式中，祭祖者将祖先的名簿高高举起并祭拜，以示最崇高的敬意。

这也是原始遗风影响下，多民族多地区都存在的文化现象，而海阳秧歌便是其中的一个典型。

“乡下秧歌进了城，先拜娘娘后耍景”，这句通俗的民间歌谣便是用最普通的语言无意间透露了原始海阳秧歌的祭祀内容。

“拜娘娘”在这里大抵是一种统称，它会因为各地区的风俗不同而祭拜不同的对象，但无论如何，祭拜仪式的重要地位是不可随意忽略的。

（二）表演形式秧歌活动一般包括“队伍行进”及“广场表演”两大部分。

原始的海阳秧歌活动中，二者都是重要的组成部分。

“行进”一般是由秧歌人群组成纵队，随着队伍排头按照行进路线一路走一路演。

在《中国民间舞蹈文化教程》中，罗雄岩将具体的程序归纳如下：“整个表演过程由土炮鸣礼、三进三退、群艺争辉、小戏尽兴等部分组成。

”可见，秧歌队伍进村之前，先鸣炮、放火鞭，如此而来，热闹的气氛瞬间点燃。

而后，秧歌队按照规定的队形变化开始舞动，按照规定的制式三次重复称为“三进三退”。

试论海阳秧歌与太极“气息”的关系海阳秧歌作为中国非物质文化遗产之一，源远流长，具有浓厚的地方特色和文化内涵。

而太极拳作为中国传统武术之一，以其独特的动作和气息调控而闻名于世。

那么，海阳秧歌与太极“气息”的关系究竟是怎样的呢？本文将从海阳秧歌与太极拳的历史渊源、动作特点和气息调控等方面进行探讨分析，以期更好地揭示二者之间存在的内在联系。

一、海阳秧歌与太极拳的历史渊源海阳秧歌是中国东部地区的一种民间舞蹈，已有数百年的历史。

它起源于山东半岛东部的海阳市，是当地人在耕作和种植过程中形成的一种劳动游戏。

秧歌舞者们扭动着腰肢，舞姿轻盈，神情活泼，给人以欢快、愉悦的感觉。

而太极拳则起源于中国古代的武术文化，被誉为“中华武术之王”，其历史可以追溯至明朝。

太极拳以其缓慢柔和的动作和内外兼修的特点，深受人们的喜爱。

从历史渊源来看，海阳秧歌和太极拳都具有悠久的历史传统，都承载着中国丰富的文化内涵和民族精神。

这也为二者之间的内在联系奠定了基础。

海阳秧歌的舞蹈动作主要包括扭腰、摆手、踢腿、颠儿等，以其独特的舞姿和动感的节奏而著称。

而太极拳的动作则注重圆滑、柔和、连贯，以“以柔克刚”的理念而成为武术中的瑰宝。

从动作特点上看，海阳秧歌偏重于热烈、欢快的表达，而太极拳则更注重于内敛、缓和的展现。

尽管二者在动作特点上有所不同，但它们的内在“气息”却有着异曲同工之妙。

具体来说，海阳秧歌的舞者在舞蹈过程中，需要不断调动身体的呼吸和力量，以保持舞姿的美感和舞蹈的动感。

而太极拳的练习者也需要随着动作的变化，调整自己的呼吸和力量，以保持动作的连贯和内力的发挥。

从动作特点上看，海阳秧歌与太极拳在呼吸和气息调控上存在着相似之处。

海阳秧歌与太极拳之间存在着密切的内在联系。

从历史渊源、动作特点和气息调控等方面来看，二者在中国传统文化的脉络中有着千丝万缕的联系。

正是这种联系，为海阳秧歌和太极拳赋予了深厚的文化内涵和艺术魅力，也为中华民族的传统文化传承与发展提供了珍贵的实践资源。

海阳秧歌基本动作海阳秧歌是中国山东省海阳市的一种传统民间舞蹈，也是中国国家级非物质文化遗产之一。

海阳秧歌起源于古代农民为祈求丰收而跳的舞蹈，具有浓郁的乡土气息和节日氛围。

现在，海阳秧歌已经成为海阳市民间文化活动中不可或缺的一部分，每年都会在各种场合得到表演和展示。

海阳秧歌的基本动作是非常有特色的，具有独特的韵律和节奏感。

本文将从以下几个方面介绍海阳秧歌的基本动作。

一、基本步伐海阳秧歌的基本步伐是“跳一步，扭一下，跳一步，扭一下……”这样的节奏。

跳一步时，脚尖先着地，接着脚跟着地，然后身体向前倾，这个动作要求节奏感强，节拍要准确。

二、扭腰动作海阳秧歌中最为重要的动作之一就是扭腰动作。

扭腰动作要求舞者将腰部向左或向右旋转，同时上半身要保持直立，不要弯曲。

这个动作要求舞者的协调性和灵活性非常高，需要长时间的练习才能掌握。

三、手臂动作手臂动作在海阳秧歌中也是非常重要的一环。

舞者的手臂要随着舞蹈的节奏做出相应的动作，有时要高举，有时要平伸，有时要交叉。

手臂动作要求舞者的手臂力度和节奏感要准确，需要练习和磨炼。

四、脚步转向在海阳秧歌中，脚步转向也是非常常见的动作之一。

当舞者跳完一步之后，需要将身体转向另一侧，这个时候需要将脚向另一侧转动，同时身体也要随之转动。

这个动作要求舞者的平衡感和协调性非常高，需要多次练习才能达到熟练的程度。

五、跳跃动作海阳秧歌中还有一些跳跃动作，这些动作要求舞者的力度和节奏感都非常高。

跳跃动作时，舞者要将身体往上跳，同时手臂向上伸展，以表现出热情和豪放的气氛。

总之，海阳秧歌的基本动作非常独特，具有浓郁的地方特色和文化内涵。

这些动作要求舞者的力度、协调性、平衡感和节奏感都非常高，需要长时间的练习才能掌握。

海阳秧歌是中国非常重要的民间舞蹈之一，其基本动作对于中国传统文化的发展和传承具有非常重要的意义。

山东海阳秧歌的舞蹈特征引言秧歌，作为中华民族的传统文化之一，经历了漫长的历史岁月和各地不同的传承，形成了各具特色的舞蹈形式。

其中，山东省海阳市的秧歌舞蹈因其优美的舞姿和独特的表现形式，备受观众喜爱。

本文将从音乐、舞蹈方面分析海阳秧歌的舞蹈特征。

音乐特征海阳秧歌的音乐有着独特的特点，主要表现在以下几个方面：独具鲜明的调式海阳秧歌采用一种独特的调式，叫做“秧歌调”。

这种调式有着明显的特征，即音域较高，旋律欢快活泼，往往伴随着鼓点和粗犷的唱腔。

这种调式充分表现了海阳地区的特有文化气息。

充满节奏的鼓点在海阳秧歌的音乐中，鼓点起到了重要的作用。

鼓点的节奏感非常强烈，让人不禁跟随击鼓的节拍起舞。

鼓点的使用不仅增加了舞蹈的节奏感，还为舞蹈表演增添了更丰富的层次。

地域特色鲜明的曲调海阳秧歌的音乐虽然有着自己的独特特点，但又融合了许多地方音乐元素，如东北二胡乐曲、山东小曲等。

这种音乐融合让海阳秧歌的音乐又有了更具地域特色的味道。

舞蹈特征同样，海阳秧歌的舞蹈也有着自己独特的特点，下面是几个方面的分析：活泼欢快的动作海阳秧歌的舞蹈动作以活泼欢快为主，许多舞蹈动作来自于生活中劳作和娱乐的场景，如割麦、摘桑、压线等等，这些舞蹈动作仿佛将观众带入到了田野间的快乐生活，让人忍不住随着音乐和舞蹈动起来。

以手舞为主的展现形式海阳秧歌的舞蹈以手舞为主，手臂动作多姿多彩，多为拍手、弹指、挥手、侧手等街舞式手势。

这种手舞风格让整个动作看起来更加协调而流畅。

伴随着唱腔的表演海阳秧歌舞蹈表演中除了有音乐和舞蹈外，还有粗犷的唱腔。

唱腔唱较为低沉的男音和高亢的女音交替唱出，表达了秧歌的节奏美，有着浓郁的地方文化气息。

独特的服饰及道具海阳秧歌的舞蹈衣着皆为普通的民间服装，以白色为主色，平凡而朴素，但其中的生活气息却是很浓。

此外，农业用具、芦笙、鼓等道具也成为了海阳秧歌不可或缺的舞蹈元素，加强了舞蹈表演的独特风格。

后记总之，海阳秧歌的舞蹈和音乐虽然看似平凡普通，但却真实地展现了海阳地区的传统文化和生活方式。

丨朱七七 丨烟台市文化和旅游局海阳大秧歌：扭出人间烟火气146/ TOURISM WORLD/非遗绝活儿Intangible Cultural HeritageTOURISM WORLD /147在海阳，每到正月，街头巷尾的秧歌锣鼓一响，男女老少便蜂拥而至，争相观看，墙头、屋顶、树上……处处挤满人群，“没有秧歌不叫年”，是海阳人的一句口头禅。

海阳大秧歌历史悠久，有着广泛的群众性和多种民间技艺的综合表演，是一种自娱性的艺术形式。

据《海阳县志》记载，海阳秧歌有五六百年的历史，以粗犷奔放、热烈欢快，质朴坦率，风趣幽默的表演风格而闻名。

2006年5月20日，海阳大秧歌经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

海阳大秧歌的起源与发展海阳大秧歌源远流长，它的产生与发展和当地的地理环境、民风民俗、经济状况都有着十分密切的联系。

海阳属农耕文化与海洋文化相互交织的区域，特殊的地域状况和文化景观为海阳大秧歌的产生、延续和发展提供了肥沃的土壤。

旧时，秧歌都在农闲时节排练，清乾隆七年修《莱阳县志》载：“秧歌率于新年灯节，及时取乐（乾隆年间海阳隶属莱阳县管辖）。

”民间也有“耍正月,闹二月,沥沥拉拉到三月”之说。

海阳大秧歌的盛行期大致在清朝中期，即雍正十三年裁卫设县后。

《山东各县乡调查录》第四卷载：“县城即临海口、闽、粤、江、浙海泊所萃。

”海阳旧县城依山傍海，盐、渔业发达，海运方便，逐渐形成为海阳经济文化的中心，这势必带动了民间艺术的同步发展。

本地流传一首民谣：“乡下秧歌进了城，先耍娘娘后耍景；正月十五不进城，过日来了撵出城。

”由此可见，海阳秧歌已成为当时庆贺节日不可缺少的活动内容。

海阳秧歌之所以如此盛行，与其祭祀性密不可分。

每年正月开始，海阳秧歌就要耍家庙、拜祖宗，敬请祖宗鬼神同乐。

海阳民俗，正月十一祭拜庄稼神，这一天大演秧歌，明显带有庆贺丰年和祈求来年风调雨顺之意，正月十五“闹元宵”秧歌也是必不可少的活动形式，直至四月农忙之前，各地的山会、庙会仍有秧歌演出。

海阳秧歌教案海阳秧歌是中国山东省海阳市传统的民间舞蹈形式。

它源于明代末年，流传至今已有400多年的历史。

海阳秧歌是海阳市重要的文化遗产，被列为国家级非物质文化遗产。

一、教学目标1. 了解海阳秧歌的历史背景和文化内涵。

2. 学习基本的秧歌动作和节奏。

3. 培养学生的动作协调性、节奏感和合作精神。

4. 培养学生对传统文化的兴趣和热爱。

二、教学内容1. 海阳秧歌的历史和文化背景介绍。

2. 秧歌的基本动作和手法。

3. 秧歌的节奏和音乐。

4. 编排一个简单的秧歌舞蹈。

三、教学流程1. 导入（5分钟）简单介绍海阳秧歌的历史背景和文化内涵，引发学生对秧歌的兴趣。

2. 了解基本的秧歌动作和手法（15分钟）通过观看视频或演示，让学生学习秧歌的基本动作和手法，并进行实际操作。

3. 学习秧歌的节奏和音乐（15分钟）播放秧歌的音乐，让学生感受节奏，学习基本的节拍。

4. 练习秧歌动作和节奏（20分钟）让学生按照音乐的节奏进行动作练习，逐渐掌握秧歌的基本动作和节奏。

5. 编排秧歌舞蹈（20分钟）根据学生的水平和兴趣，教师可以编排一个简单的秧歌舞蹈，让学生合作完成。

6. 表演和总结（5分钟）让学生进行表演，欣赏彼此的成果。

教师总结本节课的教学内容，引导学生对秧歌的学习进行反思和总结。

四、教学方法1. 观看视频或演示：通过观看专业舞者的演示，让学生更直观地了解秧歌的动作和手法。

2. 实际操作：让学生进行实际操作，通过动作练习来掌握秧歌的基本动作和节奏。

3. 合作学习：编排秧歌舞蹈时，让学生合作完成，培养学生的合作精神和团队意识。

五、教学评价1. 观察学生的学习参与度和兴趣。

2. 对学生的秧歌动作、节奏和舞蹈表演进行评价。

3. 学生的自我评价和小结。