_失乐园_中自然意象与死亡意象的运用_陈笑笑
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《失乐园》读后感读完此书,我内心平静,无喜无悲,犹如目睹四季轮回,目睹一棵树从发芽到繁茂,再从落叶到凋零,最终被大雪覆盖,归于沉寂。
我欣赏小说中对他们年龄的设定。
古人云:“五十而知天命。
”久木在知天命之年,遇到了一位让他倾心的女人,他们的年纪,该经历的都经历了,又怎会不知这段偷情的后果,怎会不知出轨的下场?然而,他们还是一步步走向彼此,无法自拔。
我想,这是一种原始的吸引,来自身体,也来自内心。
他们相识不到一个月便发生了关系,或许这一个月里他们只见过三四次面,对彼此的了解又能有多深呢?尽管如此,他们还是走向了世人难以容忍的深渊。
我不确定五十岁的爱情究竟是怎样的。
青春时期的爱情或许充满激情,他们不再轻信任何事物,包括无法确定余生能否只爱对方,这便是人性,或许也是一种弱点。
他们在殉情前,凛子曾去见过久木的妻子,回来后颇多感慨,认为那是一位非常优秀的妻子。
想来久木与她也曾有过刻骨铭心的爱情,但时间改变了一切。
凛子害怕改变,她珍惜三十八岁时遇到的幸福,并为此与母亲断绝了关系。
虽然这是被动的选择,但并未动摇她对久木的爱。
因为珍惜,所以显得更加孤独。
久木也走上了众叛亲离的道路,与妻子离婚,工作被辞退,曾经生活中重要的人与事都渐渐远去,他们都感受到了彻底的孤独。
然而,他们还有彼此,虽孤独却不后悔。
作为读者,我无法理解他们的爱情,但能感受到一种宿命感,那是外人难以理解的命运。
其实,我一直怕死,但读这本书时,我竟发现死亡有时也可以被赋予美丽浪漫的色彩。
他们没有败给家庭破裂或事业受挫,而是无法忍受彼此感情的下坡路。
他们就像希望留住鲜花盛开的那一刻,而不愿意接受凋零。
书中还有一个关于“阿部定事件”的描述,这是一个真实事件的改编。
“阿部定事件”发生在昭和十一年(1936 年)5 月 18 日,阿部定向情人吉藏施暴,并将其绞杀后切除了生殖器随身携带,直到被警察捕获,她对一切供认不讳。
她杀死情人是因为太爱他,想要将他据为己有。
《失乐园》阅读感想“直至死亡才能把我们分开。
”这是我听过的对极致爱情的结论。
然而,阅读了《失乐园》后,我发觉还有一种方式是“连死亡都不能把我们分开”。
不少人喜欢将村上春树和渡边淳一进行比较,但在我看来,他们之间毫无可比性。
村上的作品中,情爱描写时而轻松舒缓,时而激情澎湃。
所有的性描写都服务于故事的发展,使情节更加顺畅。
无论性爱描写如何,故事中的人物最终都无法逃避孤独的结局。
渡边的作品则截然不同,他的情爱描写直接而奔放,画面冲击力极强。
他的文学作品让人感到快乐,也揭示了人性的本质。
正如《失乐园》的译者竺家荣所说:渡边文学的本质并非让人寻死,而是教人如何活得更加快乐。
因此,我阅读渡边的作品时感到快乐,但也伴随着难过,是为这种快乐所带来的痛苦和煎熬而难过。
很多人认为这本书是关于婚外恋的故事,但我更认同它是对极致爱情的追求。
在前半部分,书中详细描述了两人相遇、相爱和发生性行为的过程,对不同做爱体位所带来的身心愉悦程度也进行了细致的刻画。
起初,这些描写让人感到疲惫,无论是视觉上还是生理上。
但随着故事的发展,我的心情变得越发难过,情感落差巨大。
在现实生活中,许多夫妻之间的关系已经不再有爱情,或是在不知不觉中,爱情逐渐转化为亲情。
他们之所以维持着表面上的平和,是因为有了共同的孩子,为了对孩子负责。
可以说,孩子是婚姻关系的最后底线。
无论在什么年龄,爱上自己喜欢的人都是很正常的事情。
然而,一旦结婚后,人们就不再被允许爱上其他人。
如果爱上了配偶之外的人,就会被指责为偷情、无耻,受到社会舆论、伦理道德等的谴责。
有些人可能会搬出一些不成文的法律来维护婚姻关系,以免生活彻底崩溃。
大多数婚姻都基于一定的爱情基础,夫妻双方因相爱而结合。
但随着时间的推移,彼此之间的感情可能会发生变化,不再爱对方也是人之常情。
毕竟,人是会变化的,眼光也是如此。
爱情与生活的界限并不总是清晰明确的,但它确实存在,等待着一对对相爱的人去挑战。
爱情有新鲜感,这一点在婚姻生活中同样适用。
从《失乐园》看日本人的生死观作者:王彩凤来源:《课程教育研究·学法教法研究》2015年第27期生死观即“死あるいは生死に対する考え方。
また、それに基づいた人生観”Ⅰ。
日本人的生死观在日本文化中占据着重要的地位,说是独特的不可欠缺的一部分也不为过。
中国有句话:人死如灯灭Ⅱ,从中不难看出中国人眼中生与死完全对立的关系。
与此相对,对日本人来说,“生と死の世界ははっきり断絶しているのではなく、どこかで連環しているという考えに通ずるⅢ”,他们甚至觉得死是生的另一种形式,是很美的。
到底,死亡有何之美呢?本文将聚焦渡边淳一的《失乐园》一书,细致研究日本人的生死观。
1.关于渡边淳一渡边淳一,日本著名情爱小说家,1933年10月生于北海道,58年毕业于札幌医科大学。
在小说创作上颇有成就,代表作品有《失乐园》《光与影》《不分手的理由》《爱的流放地》等。
就作品总体特征而言,可以说多部作品都以婚外情为突破口,通过对爱以及欲的探索,将“以死维持爱的恒久”这一死亡之美传递给世人。
此类作品的代表《失乐园》更是充分地表达了这一点,深受读者关注,销量已达600万余册。
2.关于《失乐园》的简介《失乐园》以婚外情这一主题贯穿始终,为了纯粹的爱情,主人公毫不犹豫地选择了死亡,并享受着死亡。
以下为《失乐园》的简介。
出版社的干练编辑久木祥一郎在突然某一天,被上级抽离工作一线安排到调查室任职。
这对于久木来说自然是一个不小的打击,而此时,在友人所在的文化中心教授书法的美丽人妻——松原凛子出现在他的生活里,如秋日里的阳光般给他清冷的日子一缕温暖。
松原可谓举止优雅,品行端正,然而这样一个女人终也难抵男人执着的追求,不久二人便互相倾慕。
每周末他们都偷偷见面,不知从何时起,松原已深陷情爱的欢愉之中,无法自拔。
两人的感情渐次升温,即使在松原的养父去世那晚,她也在久木的苦苦央求下,避开丈夫和母亲的耳目,一身素服地赶去与他幽会。
松原被内心的罪恶感所侵蚀着,这反而使得两人之间的爱如熊熊烈火,愈燃愈烈。
《失乐园》读后感日本人民对樱花的热爱溢于言表,每年花期,世界各地的人们都涌向日本,用文字和影像记录下这美丽的瞬间。
樱花的娇艳与短暂,让人不禁感叹生命的脆弱与珍贵。
《失乐园》是我 20 到 35 岁期间最喜爱的书籍之一。
那时的我,如同书中的凌子一样,对美好与激情的消逝充满了恐惧。
无法想象当青春不再,生活中再无激情与想象,那将是怎样的一种黯淡。
这本书也是我独自带孩子的四年中,自慰与满足性欲的慰藉。
每个国家都有其独特的历史与文化背景,日本作家的作品中常常涉及死亡及其带来的阴影与解脱。
那么,凌子为何害怕死亡?在生的世界里,情欲纠葛是我们作为人类无法回避的课题。
凌子与久木的出轨,仅仅是情欲的交织吗?凌子通过出轨行为,对自己麻木、冷暴力的婚姻进行抗争。
自始至终,我更多地关注凌子,而对久木,他以自己的方式陪伴着凌子,帮助她克服恐惧。
在当今高压社会,性福与幸福似乎变得遥不可及。
性福是身体本能的直接反应,而幸福则是虚幻的代名词。
然而,情欲代表着激情与生机,是两情相悦的至美。
在孤独的星球上,我们难道对美好而难得的情欲没有幻想与渴望吗?人是不断变化的生物。
在婚姻契约的禁锢下,在利益交织的二人世界中,从激情燃烧到黯然分离,结婚与离婚都是人生的重要转折点。
面对激情的消退和感情的破裂,大多数人会如何应对和解决呢?因为短暂,所以恐惧;因为恐惧,所以选择毁灭。
在尽享极乐的情欲后,凌子和久木选择在幸福中死去,这是文学作品创造的极乐世界。
或许我们无法理解,但在现实生活中,亲手摧毁幸福的人难道还少吗?那些追寻不到幸福的人,也会亲手毁灭自己假想的幸福源泉。
幸福需要不断追求,就像纷纷飘落的樱花雨,仿佛在诉说着:我的美丽,无人能留,你们尽力记住我的美丽吧!也许明年,你们还有机会看到我绽放的美丽。
谈《失乐园》呈现出的别样之“美”作者:高仁薇来源:《北方文学》2017年第35期摘要:作为享誉日本文坛的情爱文学大师,渡边淳一的作品多涉及细致的性爱场面的描写,他的代表作《失乐园》也不例外。
本文着重阐述小说呈现出的别样之美,探讨文本的深层内涵。
关键词:失乐园;性;美2014年,渡边淳一逝世的消息一传开,顿时掀起一片沸腾。
作为一名享誉日本文坛的“情爱文学大师”,渡边淳一一生创作颇丰,前期以创作传记类和医学类小说为主,后来则致力于男女情爱小说的创作。
其中,《失乐园》不仅是他的代表作,更是让他开始为中国读者所熟知的“必然之作”。
小说一经出版就引起了社会极大的争议,时至今日依然为人们所争论。
然对于这样一部跳脱出社会道德的“婚外恋”小说,呈现给读者的更是常态外壳之下的别样之美。
一、标题之美渡边淳一似乎偏爱用两个字作为一个章节的标题,这个习惯在《失乐园》中也别无例外。
从上卷的“落日”、“秋天”、“良宵”、“日短”、“初会”、“冬瀑”,到下卷的“春阴”、“落花”、“小满”、“半夏”、“空蝉”、“至福”,一个个如诗意般的名字将人们引入了小说中,与其说这些名字是一个章节的标题,不如说是渡边精心设下的“陷阱”,在一个个美丽的名字之下潜藏的是让人唏嘘的情节。
渡边曾坦言,自己的确偏爱两个字的小说章节名,“我喜欢徘句,徘句经常用两个字来形容季节变化等等,这里面有一种文字的韵律感”[1]。
但是,每一个标题的选择绝不是信手拈来,细看《失乐园》可以发现,小说的每个章节内容与标题实际是紧紧相扣的。
如上卷第一章的“落日”,题名一出来顿时给人一种夕阳西落的无限感慨,同时也昭示着落日之后的昏暗,以及之后的漫漫长夜。
小说一开端除了呈现给读者男女主人公的一次幽会场面,伴随着的是这次约会时间的告知,“差不多六点了,该是太阳缓缓沉落在弧形海岸线彼岸的时候了”,正紧扣着此章节题名“落日”,两人相距固然美好,但是在这相聚之后的一系列看到或看不到的事情正蓄意待发,“此刻,久木和凛子已经度过一帆风顺的初期而面临深谷天险,能否顺利超越,要再看两人的激情是否不再会有改变”[2],其实,除了两个人关键所在,各自的家庭和所处的社会地位也无时无刻不在提醒着他们这段关系的“不正当”。
WENJIAOZILIAO2012年7月号中旬刊一、约翰·弥尔顿与《失乐园》1.弥尔顿与其爱情观约翰·弥尔顿1608年12月9日出生于伦敦一个富裕的清教徒家庭。
父亲爱好文学,受其影响,弥尔顿从小喜爱读书,尤其喜爱文学。
1625年16岁时入剑桥大学,并开始写诗,1632年取得硕士学位。
因目睹当时国教日趋反动,他放弃了当教会牧师的念头,闭门攻读文学6年,一心想写出能传世的伟大诗篇。
在这段时期弥尔顿写作了《酒神之假面舞会》等一些作品。
1660年,王朝复辟,弥尔顿被捕入狱,不久又被释放。
从此他专心写诗,为实现伟大的文学抱负而艰苦努力。
在亲友的协助下,共写出3首长诗:《失乐园》(1667),《复乐园》(1671)和《力士参孙》(1671)。
1674年11月8日卒于伦敦。
弥尔顿一生追求纯洁的爱情,对爱情充满热情和期待:“跟你谈心,我把时光全忘了,/忘了季节,和季节的变化,/也想不起了;清晨的气息最甜,多甜啊,/……/露珠闪闪;还是阵雨过后的泥土香,/那黄昏,温存,让人感恩;静悄悄黑夜,/她的夜鸟;以及月光下的散步,/或是那闪烁的星光,如果没有了你,/不会是甜的、是美的。
”(《夏娃的爱情》)由此可以看出,弥尔顿渴望纯粹的爱情,这种纯粹的爱情体现出他对婚姻和爱情的理解:忠贞、患难与共、不离不弃是幸福婚姻和甜蜜爱情的基础。
这一点在《失乐园》里亚当和夏娃的婚姻爱情生活的描写中有所体现。
面对夏娃,充满阳刚之气,自控能力特强的亚当也表现出了其独特的温柔,他对夏娃说:“你是这一切快乐的唯一分享者,你自己本身就是比一切都可爱的。
”他在得知夏娃被撒旦引诱,偷食伊甸园里的禁果时,也毫不犹豫地食下禁果,心甘情愿陪夏娃一同受罚。
从此,亚当和夏娃的平静生活被打破。
“只管带我走吧,/我不会拖延的;与你同行,/等于同住此地;无你而住此地,/身虽无奈而心仍前行……”他们受到了上帝的惩罚,但他们依然坚持纯粹的爱情。
2.《失乐园》中恶魔的意象《失乐园》中,撒旦的形象具体而又可信。
主人公梓的自杀增添了浓厚的悲剧色彩,突显了生命逝去的庄严与爱情的崇高。
《泡沫》与《失乐园》的死亡场景都是远离市区的别墅,主人公们都是在白雪降临的夜晚中离开人世,共赴爱国。
广袤的白雪森林、汹涌的大海,深不可测的冬日寒湖等等壮观的自然场景渲染了庄严肃穆,凸显了生命的崇高。
渡边淳一这种对自然场景的钟爱源自日本文化中根深蒂固的植物观的美学传统。
日本的美学观念与森林、海洋文化密切相关。
日本学者梅原猛指出:“…本人心灵深处的森林信仰‟是日本宗教思想中核心的信仰,是日本精神思想结构的支柱。
”[6],森林中的景物变化和缤纷的色彩促进了日本人对于美的体悟,形成了独特的美学特征。
今道友信认为日语中的“高大”即类似于西方所说的“崇高”,“也可以认为它是指夏天茂盛地生长的荒草很高和特别地亭亭耸立的大树的高达吧。
”[7]千百年来,虽然日本人已摆脱了对森林的依赖,但是“森林意识”却在日本人的美学观念中保存了下来。
日本文人对于森林普遍有种亲近崇高之感,渡边淳一也并不例外。
在他的观念中,也只有森林、自然的壮美的力量才足以凸显生命逝去的震撼,才足以表现出主人公赴死前的坚决坚定的内心情绪。
(二)死亡意象渡边淳一除了在自然环境的设置上别具匠心,在意象的选择上也十分精巧。
“在日本人的审美感受中,春天最美的是樱花;秋天最美的是晕月、残月;冬天最美的是薄雪、细雪。
”[8]渡边淳一充分地利用了樱花和白雪这两个核心审美意象,为死亡创造出了独特的唯美感。
渡边淳一的多部小说主人公都是选择在白雪覆盖的冬季死去。
死亡的冰冷与白雪的冰冷相呼应,在白雪的世界中更加令人惊叹。
在日本人看来,白色是纯洁的象征,是日本“白、黑、赤、青”基本原色之一,对日本人而言,白色已经不仅仅是色彩上的审美更是一种道德审美,白色是个人内心的美的清净,它与黑相对,象征着纯正、清白与善良。
白雪的世界是纯洁的世界,在日本人眼中这种道德纯洁近乎于神圣的庄严。
服毒自杀的纯子是一个完美主义者,纯子拥有惊人的绘画天赋,每时每刻都在“刻薄自己,要将自己的形象塑造的尽善尽美”[9],当她意识到自己无法超越现实,无法更进一步达到自己的艺术理想之时,纯子选择了死亡。
《失乐园》阅读感想书中有一个重要的故事,讲述了阿部定杀死心爱的男人吉藏的情节。
电影中没有这个故事,这可能会让没看过书的观众难以理解久木和凛子最后的选择。
书中的《冬瀑》一章同样不可忽视,它不仅提到了阿定部和吉藏的故事,还描绘了在雪中死亡的想象。
由于大雪封路,久木和凛子无法及时回家,这也决定了他们“不再回去”的命运。
此外,书中的《落花》一章对阿部定和吉藏的故事进行了更详细的叙述,并对樱花进行了大量描写。
书中还有许多细节给我留下了深刻印象,具有很强的感染力。
这是电影难以完全呈现的。
比如,有一天晚上,久木亲吻凛子时,嘴唇触碰到樱花花瓣,随后他们看到樱花一片片飘进窗内,这让他们惊讶地发现,樱花“一两天就能落光”。
还有,久木弄到用于殉情的毒药后,本来打算乘坐地铁,后来改为打车,一是担心毒药被挤坏,二是,都已经决定赴死了,没有必要再节省。
在久木与心爱的人共同走向死亡之前,他们曾回家看望太太和女儿。
电影中似乎没有表现出此时久木已经和凛子有了死亡约定。
电影对书中的细节进行了删减和添加,主题也与原著有所不同。
电影强调久木和妻子不是真爱,凛子与她的先生也不是真爱,而凛子与久木是真爱。
相比之下,电影中的两个人更能引起观众的同情。
然而,书中的久木原本爱着自己的妻子,遇到凛子后才发现更爱她,属于“出轨”,因此在书中,久木更难被女性读者所容忍和接受。
但实际上,作者在书中不断思考的一个问题是,曾经拥有的爱消失了,爱情就像樱花一样短暂而美丽。
就像阿部定通过杀死心爱的男人来获得永恒的爱一样,久木和凛子为了让爱永远炽热,选择平静地走向死亡。
阅读《失乐园》时,如果能抛开道德、忠贞、女权等先入为主的观念,或许可以尝试去体会日本人的浪漫和他们的“风花雪月”。
尽管书中的爱情真的很“可怕”。