高仓健的田纳西华尔兹

《Tennessee Waltz》赏析本学期，在胡老师的《英语经典歌曲欣赏》课上，我了解了英语流行音乐的发展历史，欣赏了很多优秀的英语歌曲。

结合课上所学，我想鉴赏一下最近自己所听的美国著名乡村女歌手Patti Page的经典作品《Tennessee Waltz》。

我将从歌曲的歌词、曲风和演唱三个角度来入手进行分析。

一歌曲的歌词首先，我们来看一下《Tennessee Waltz》（田纳西华尔兹）的歌词：“I was dancing with my darling to the Tennessee Waltz”,体现出歌词中人物喜悦之情。

“When an old friend I happened to see”, 曲中人物很高兴地遇见了老朋友。

“I introduced her to my loved one”,表现出朋友之间纯洁的友谊，对朋友内心不设防的心情。

“while they were dancing,My friend stole my sweetheart from me”,这时，我们可以听出曲中的人物很难过的心情，对自己的爱情内心的捍卫和友情破裂的苦楚。

“I remember the night and the Tennessee Waltz,I lost my little darling,The night they were playing the beautiful Tennessee Waltz”, 让欣赏者也沉浸在歌曲人物的伤感中，因为那夜很难忘，忘不了自己心上人，也忘不了自己的朋友对友情的背叛。

全曲中歌词很简单，明了，但是歌词的本身恰藏着歌曲中人物复杂的心情和对友情、爱情失去的辛酸和悲伤。

整首曲中，我们没有听到一句忧伤的词，但是我们却看到了忧伤的景象。

“Now I knowjust howmuch I have lost”，我们感到了彻骨的感情辛酸。

“Yes,I lost my little darling”，却在在欣赏愉悦的华尔兹的同时，让忧伤的心情更加沉重。

[名人故事]电影明星高仓健的励志故事：幸福，在大洋彼岸电影明星高仓健的励志故事：幸福，在大洋彼岸在日本，有一个名叫奥达的小男孩。

因为身体虚弱和生病，他报名参加了学校的拳击比赛。

在活动中，他遇到了一个来自美国的男孩。

奥达从这个男孩那里学到了很多关于美国的知识。

他被它迷住了，整天想着如何去美国。

父亲在一个港口负责装卸工作，这里的轮船经常往返于日本与美国之间，小田想到了偷渡。

一切都已准备好，最后一刻却被工头发现了。

小田并没有气馁，他决心要当一名贸易商人，这样才有机会到美国去，于是他考取了明治大学商学部商科。

大学毕业后，小田如同一只无头苍蝇一样，四处碰壁——工作还是没着落，而仅有的那点钱早已花得精光，怎么办呢？就在这时，有人告诉他，一家制片厂招聘剧团实习管理员。

又是一个与理想毫无关系的工作，他失望地想。

最后，奥达不得不申请一份工作。

他饿得撑不下去了。

巧合的是，另一家电影公司的执行主席也在那里招募了新演员。

主席在人群中找到奥达，问道：“你想当演员吗？”“演员？”小田一愣，十分关切地问，“做演员，可以到美国去吗？”“哈哈”奥达幼稚的话语逗得主席发笑。

然后他严肃地说：“如果你出名，你可以去任何地方。

”于是，小田便跟着董事长走进东映电影公司，开始了他的电影生涯。

他从一个小配角做起，经过多年的打拼，渐渐成为一个家喻户晓的大明星。

1969年，他受聘于美国电影界，被邀请赴好莱坞出任电影《战火熊熊》的主角，他终于实现了自己的理想。

他的艺名是我们熟悉的电影明星高苍健。

成名后的高仓健回忆道：“少年时代的我一直认为，幸福，在大洋的彼岸我一直这样想着，并且产生了一个念头：无论如何应该到美国去一趟。

”。

田纳西华尔兹——高仓健与江利智惠美的绝恋（读者2012第一期）2012-04-18 18:40:371954年3月，他从日本明治大学毕业。

他学的是外贸专业，希望自己能成为一名出色的贸易商人。

那时，他做梦都没想到自己有一天会成为演员，那时的舞台艺人在他眼里是最低下的社会角色。

战后的日本一片萧条，大批的人失业，大批的人在温饱线上苦苦挣扎。

那时，能有一份糊口的工作就不错了。

他却歪打误撞，一下子闯进了娱乐圈。

他原本是冲着东映电影公司一个小小的管理员职位去的，却无意中被东映公司的一名专务发现。

他带着几分怯生生的不情愿，走进了摄影棚。

那一年，他25岁。

也是那一年，他在摄影棚里遇上了那个让他终生难忘的女子。

19岁的女孩，已是当时红透半边天的歌星，因为之前在一部戏中出色的表演，也因为她甜美的歌声，在那次的影片拍摄中，她被东映公司邀请出演影片的女主角，而他是与她搭戏的男配角。

摄影棚中初次相见，他就不知所措地红了脸。

虽然他比她年长6岁，可在她面前，他却是仰慕她多时的粉丝。

那一曲难忘的《田纳西华尔兹》——她的成名曲，是他魂牵梦萦喜欢着的一首曲子。

没想到有一天，他居然能站在歌者的面前，还有与她演对手戏的机会。

第一次合作，又是一名电影新人，在她的面前，他表现得十分腼腆，拍戏时甚至不敢看她的眼睛。

她却无端地喜欢上了这个脸色发白又略带羞涩的大男孩。

戏里戏外，他们成了无话不谈的朋友。

如果不是多年后她的朋友们的讲述，今天的我们，任是谁都不可能把当年那个浪漫热情、活泼快乐的男子与银幕上那个冷峻严肃、不苟言笑的硬汉联系起来。

他喜欢她，又有机会接近她，便对她展开了疯狂的爱情攻势：他知道她喜欢进口车，便想方设法弄来一辆名副其实的雷鸟运动车。

他们一起外出兜风，一起去飙车。

车子越开越远，他们的心却越靠越近。

奈良县东大寺的火把节上，有他们被火把映得通红的笑脸；德岛县阿波罗舞节上，他们一起载歌载舞；长野县阿尔卑斯山麓的松本城堡里，他们一起探幽猎奇……他知道她喜欢乒乓球运动，便在她家搭了个乒乓球台，天天过来陪她打。

一整代中国男人因他黯淡无光高仓健自幼多病，常因肠胃虚弱住院，以至于母亲得在他的胸前悬挂牌子，写上“请不要给这个孩子零食”。

在许多方面，硬汉高仓健都追寻着另一位硬汉海明威的生活方式，比如斗牛、狩猎、钓鱼，唯独不包括面对死亡的态度。

那个暴怒的作家选择用猎枪终结生命，而这名以好脾气著称的演员在病床上平静谢幕，“带着犹如在生的安详笑容”。

逝世细节是经纪公司提供的。

与高仓健在日本内外的巨大知名度极不相称，他的后事非常低调，“遵从故人遗志”，葬礼秘密举行，讣闻隔了一周才对外发布。

对高仓健之死，中国人一定是日本人之外情感反应最强烈的群体，虽然他的名字上次在中国密集出现已是9年前拍《千里走单骑》时。

外交部发言人洪磊用“中国人民熟悉的艺术家”，“为促进中日文化交流做出重要积极贡献”表达哀悼。

而在官方辞令之外，在稍微有点年纪、有些阅历的人们心中，这个刚刚离世的人意味着一种标准和一段青春。

拥有如此跨国界的影响力，尤其还是在对日关系敏感的中国，高仓健的传奇属于特定时代的因缘际会，也来自他本人的精神特质。

深入了解会发现，这个荧幕上的硬汉绝不只是单调的符号。

他的坚毅和隐忍，甚至软弱和缺憾，无不符合东方审美。

他是行为上的“侠”，也是精神里的“士”。

一代中国男人的阴影日本电影进入中国的东风是邓小平刮起来的。

这位小个子领导人1978年10月访问日本，在提倡中日友好的氛围下，中国决定引进日本影片。

年底，第一部引进片《追捕》风靡中国，面容冷峻、身材高大的高仓健俘获了亿万人心。

“亿万”并不夸张，《追捕》在中国创下的1亿人次观影纪录保持至今，而目前2014年票房冠军《变形金刚4》的观影人次也不过才突破4000万。

《追捕》的第一批中国观众包括胡锦涛、温家宝。

高仓健的粉丝张艺谋，这一年9月刚从陕西国棉厂辞工，成为电影学院的超龄新生。

被“文革”整得奄奄一息的中国电影开始复苏，人们从文化束缚中挣脱未久，对新风尚、新观念的渴求十分强烈。

《追捕》无疑是及时雨，又迅速成为风向标。

M C她是他此生唯一的妻子2014年11月10日，83岁的日本著名影星高仓健面带微笑安详地离开人世。

临终前，他说：“一路走来都在成长，就此结束并未留下什么遗憾。

”也许是吧，像牛羊反刍一样，他用整个后半生细细咀嚼、深深忏悔，时间终于证明了爱情。

遗憾，也便不能称其为遗憾了。

1999年，一部名为《铁道员》的影片让无数观众泪湿衣衫，故事讲述了一位忠于职守的铁道员，妻子在结婚17年后不幸病逝，女儿也早早夭亡，可是因为值班，他错过了陪在她们身边的机会。

独自承受着失去妻女的痛苦，忍受着愧疚和煎熬，铁道员在冰天雪地的火车站整整工作了45年，把毕生都献给了事业。

影片中，有这样一个画面，站在过世的妻子床边，饰演铁道员的高仓健默默地流下泪水，那泪水，有内疚、有悔恨、有忧伤。

那一刻，他演的，其实是他自己。

影片的主题曲叫《田纳西华尔兹》，这是息影数年的高仓健复出拍摄《铁道员》的唯一要求。

“我提出唱这首歌时，并未经过深思熟虑，只是觉得完成一天的工作后，应该唱唱歌来轻松一下。

我想到了妻子，不经意地就想起《田纳西华尔兹》。

”他从来都没有遗忘她。

《田纳西华尔兹》是江利智惠美的成名曲。

他仍然称她为妻子，而不是前妻。

是的，她是他此生唯一的妻子，即使离婚，即使她过世近20年，他对她的怀念也没有随着时光的消逝而有半分削减。

相反，爱意更甚。

拍摄《铁道员》的间隙，他经常久久伫立在江利智惠美的遗像前泪流满面，那些爱，从来都没有散落在地上，他一直小心地珍藏着。

世上不会有人比她更宝贵那一年，高仓健25岁，高大俊朗，为生计所迫，阴差阳错地做了演员。

在他的家乡，演员是下等人，被等同于“乞食”，以至第一次上妆时，眼泪竟然夺眶而出。

然而，他又是多么感谢演员这个职业啊，在摄影棚里，他遇到了美丽可爱的江利智惠美。

那一年，江利19岁，已是日本家喻户晓的歌星，歌迷遍地，一曲《田纳西华尔兹》妇孺皆知。

那也是高仓健最喜爱的一首歌，在大学宿舍，在家乡的采石场，在东京流浪的日子里，是江利的歌声，安抚了他迷茫困顿的心灵。

谈高仓健，余生未娶只守亡妻，给人震撼……...谈高仓健，余生未娶只守亡妻，给人震撼……高仓健是中国人的朋友……高仓健去世了，中国外交部例行的发布会上发言人这样说：高仓健是中国人民认可的艺术家，他为中日之间艺术交流做过重大贡献，外交部有这样的发言很出乎意料。

从《追捕》的杜丘开始到《幸福的黄手帕》总计205部电影，这是影视演员迄今为止都无法达到的高度，《追捕》这部电影，中国人至少有4、5亿人看过，而且有的人不止一遍的看过，要知道当时中国人口只有10亿人左右，也就是说有一半的中国人看过《追捕》。

那时候中国演员都是白面小生类型的，像唐国强，高仓健的出现打破了观众的认知，高傲冷峻的硬汉形象一下子就把观众吸引住了，那时候的高仓健国人已经把他当做中国人了。

高仓健对于国人影响是巨大的，当时影视剧里的高仓健穿的风衣，有个厂家赶制了10万件，一天半就卖光，可见一斑吧！高仓健一生只有一个妻子，他的妻子就是上世纪50年代在日本红极一时的歌星江利智惠美。

小他6岁，两人于1959年结婚，1971年离婚。

具体离婚的原因是妻子无意的一次怀孕流产导致不能再孕，高仓健想要个小孩得梦想破灭，还有就是高仓健随着事业高峰的到来，他平均每个月至少拍摄一部电影，几乎几个月都回不了家一次，就忽略了妻子的感受，妻子作为主妇在家里越来越心力憔碎，最终妻子选择了离婚。

1982年离婚后的妻子意外去世，高仓健后悔不已，觉得是自己的原因造成的，他深深的自责，从此没有再婚，一直到去世。

高仓健是个高尚的人，也是个用情极为专一的男人，宁可终生不要孩子也要完成对亡妻的守候。

十年生死两茫茫，不思量，自难忘，千里孤坟，无处话凄凉，纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。

夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆，相顾无言，惟有泪千行，料得年年肠断处，明月夜，短松冈。

《远山的呼唤》观后感《远山的呼唤》- 电影简介。

《远山的呼唤》陈述一个关于温暖感情的故事。

日本影片《远山的呼唤》带给人的感觉是平淡的、充满生活气息的，电影的故事主述在夏天，北海道牧场相依为命的风见民子母子和流浪亡命的男主人公田岛耕作之间发生的故事。

女主人公明子的丈夫因病离世，留下明子及儿子武志。

明子操手打理养牛场，孤苦无依。

生活非常艰苦。

田岛耕作的出现是他们生活的转折点，明子和武志在时间迁徙中，逐渐接受陌生男人田岛耕作。

这时故事出现了转折，耕作偶然被警察发现，并被捕判刑，在最后押送耕作的列车上，民子表示会一直等他回来，耕作留下了眼泪。

《远山的呼唤》- 主角简介高仓健以沉默寡言的“男子汉”形象而闻名的高仓健是日本影坛的一个“奇迹”，从影近50年，拍片200余部，获奖几十次，迄今在日本影坛无人可比。

2000年，年近七旬的高仓健又以《铁道员》影片荣获蒙特利尔国际电影节最佳男演员奖，再次征服了无数喜爱崇拜他的影迷。

足以代表日本当代电影的高仓健，曾主演过《幸福的黄手帕》、《车站》、《动乱》、《海峡》、《夜叉》、《南极物语》等知名电影。

他至今仍积极于演艺工作，广末凉子主演的《铁道员》，曾创下20亿5000万日圆的卖座纪录。

代表作品：《宫本武藏》(1964年，饰演佐佐木小次郎，开创“高仓健的侠义时代”)、《追捕》(1976年) 、《幸福的黄手帕》(1977年)、《远山的呼唤》(1980年)、《铁道员》(1999年)、《萤火虫》(2001年)等。

《远山的呼唤》- 导演简介山田洋次山田洋次，一个道尽日本人心事的电影大师，他有「喜剧山田」、「庶民剧大导」之称，更在国内被封为「日本人心灵的代言人」。

不过，相对于他在松竹片厂的前辈小津安二郎、木下惠介以及其他名导如黑泽明、沟口健二等，山田洋次的艺术成就可说一直被忽略。

但事实上，山田电影比任何一位大师的作品都更深入日本民心。

山田洋次，1931年生于日本大阪，两岁时因父亲的工作关系，举家迁往满洲，战后才返回日本。

高仓健的私人情感生活
1956年，高仓健与歌手江利智惠美相遇，两人顿时坠入爱河。

这是他的初恋，高仓健对美丽的恋人非
常痴情，每次约会他都会提前到场，最后再把她送回家，伫立在她窗前，直到屋内灯光熄灭后才离去。

高仓健
1959年2月16日，也正是高仓健的28岁生日，他终于和相恋多年的智惠美结成眷属。

在共度十二年的风风雨雨后，高仓健和江利智惠美的婚姻在1971年终于走到了终点。

在此后的16年中，江利智惠美一直郁郁寡欢，过着离群索
居的生活。

1982年2月13日上午，人们在东京的公寓内发现了江利智惠美僵硬的尸体，经验证是因为酗酒引起大量呕吐，呕吐物堵塞喉咙窒息而死，死的时候她才45岁。

3天后，葬礼在她的娘家举行，巧合的是，这一天既是高仓健的生日，也是他们的结婚纪念日。

在她去世后，有人曾看到高仓健面色悲恸地久久伫立在江利的遗像前。

曾经有人把他们的离婚归咎于高仓健的冷漠。

1999年上映的由高仓健主演的电影《铁道员》，其背景音乐名叫《田纳西华尔兹》，这正是江利智惠美的成名作。

影片选用这支曲子已经暗示了高仓健对前妻深深的爱，就像他说的，“过去我们是有不和，但那短暂的瞬间，一支常新的曲子，一幅熟悉的景色，却令我感慨万千。

”
高仓健与江利智惠美离婚后，一直未娶。

永别了，一代“硬汉”高仓健作者：暂无来源：《海外星云》 2014年第23期童倩郑宜熏享誉中日两国的日本影星高仓健去世的消息是11 月18 日才传出的，距高仓健11 月10日凌晨3点49 分因淋巴癌在东京一家医院去世已过了一周有余，且葬礼已由他的亲属秘密完成。

据高仓健所属的事务所公布说，高仓健是在筹备拍摄新片时忽然病重、住院治疗的，事务所形容，高仓健在他的座右铭“精进向前，忍耐至终无悔”下面带安详笑容离世。

从平凡到明星83 岁的高仓健出生在日本福冈县一个矿业董事父亲和教师母亲的富裕家庭，真实姓名是小田刚一。

进入电影界前，高仓健的人生路程平凡，他在福冈读完中学，到东京就读明治大学商学部，才离开了家乡。

1955 年，高仓健进入日本最大电影公司东映。

1956 年他拍摄的第一部电影《空手道电击》，开始了他扮演热血青年角色的阶段。

1963 年，高仓健主演《人生剧场·飞车角》起，开始树立他后来持续的侠义角色路线，形象逐渐深入人心。

其中《网走番外地》、《日本侠客传》、《昭和残侠传》等片更确立了他在日本影坛的大明星地位，被影迷昵称“健先生”。

一生忠于电影2005 年，高仓健接拍了中国导演张艺谋的电影《千里走单骑》。

高仓健一生拍摄过的电影有206 部，其中1970 年以前较多产，最多产时一年拍摄13 部，上世纪70 年代以后显著减产。

从那个时期起，高仓健严格筛选剧本和角色在电影界相当出名，而他拒演电视剧也在日本电视界众所周知。

1977 年是高仓健丰收的一年，他以主演的《八甲山田》和《幸福的黄手帕》分别获得第一届日本金像奖最佳男主角和第20 届蓝丝带奖最优秀男主角奖，此后他共获各种国内外电影奖和政府、天皇勋章等23 次。

上世纪70年代起，高仓健开始在国际上受瞩目，他接拍美国、中国等国际合作的电影。

在中国著名的代表作有《追捕》、《铁道员》、《南极物语》等。

1998 年他获得日本天皇颁发对文化有贡献的“ 紫绶褒章”。

高仓健的新片《黑雨》
徐亚平
【期刊名称】《电影评介》
【年(卷),期】1989(000)007
【摘要】日本头号影星高仓健,去年主演了一部描写迄今为止世界上最激烈、最残酷的巴黎——达喀尔汽车拉力赛的影片《走向大海》最近应美国著名导演理德里·斯科特之邀,领衔主演美国影片《黑雨》。

这是高仓健一九八九年的头一部影片,又是他第三次出演国际合作影片。

他的上两部影片是《暴力团》和《燃烧的战场》。

所不同的是,《黑雨》是和去年奥斯卡奖影帝迈克尔·道格拉
【总页数】1页(P35-35)
【作者】徐亚平
【作者单位】
【正文语种】中文
【中图分类】J905
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3.新片 4月影院新片巡礼 [J],
4.高仓健的两部新片 [J], 黎枫
5.我校加入临港新片区教育发展联盟并共同发起筹建新片区教育发展基金会 [J],
奚丽君
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高仓健：片场中一尊始终站着的神11月18日，注定是日本演艺圈震动的日子。

正是那一天，代表日本的著名电影演员高仓健故去的消息被公布于众。

而早在8天前，即11月10日凌晨，高仓健早在东京的病床上停止了呼吸。

根据他本人的遗愿，他死亡的消息被封锁，直到仅由其近亲参与的追悼会及密葬全部结束后才于18日公开。

高仓健一生所获奖项之多(24次获奖)、出演作品之多(20 5部电影)、名望之高，即便在造星不断的日本娱乐圈也很难有人望其项背。

然而，在耀眼的光环笼罩之下，他的私生活却一直被严格保护。

无论是辞世时的细节、最后与病魔抗争的岁月，还是扑朔迷离的离婚，演艺生涯以外的所有一切都被隐藏于重重迷雾之中。

他的私生活可谓一个谜，高仓健至死都是一个传奇。

而我们，此时也只能试图捕捉高仓健最后岁月里的一枝一叶的消息，来窥探高仓健这个人如何成就为一个传奇。

南都特约撰文：可木时间回拨1个月他还在准备接戏如果把时间往前拨1个月，即2014年10月13日，是日本演艺界大佬，也是高仓健的旧识———演员兼画家米仓齐家年逝世1个半月后的追悼会。

那次盛大的追悼会有500人列席参加，很多名人到场，日本媒体也纷纷著文报道。

但这500人中并没有高仓健的身影。

翻遍所有公开报道，高仓健的名字也只出现在所有报道标题和要旨中。

通过这些，我们知道高仓健曾发过一封公开唁电遥寄哀思，但内容却没有公开。

比起黑柳彻子等名人所写的，被全文报道传诵的惹人热泪的追忆文，高仓健那封唁电想必中规中矩。

那是高仓健最后的日子，也是高仓健最后一次公开“发声”。

按理，那时高仓健正在生死一线和病魔进行搏斗，对于故人的死别，恐怕会比其他人更加感慨悲痛。

但最后一次，他依然选择尽力抑制住自己的声音。

这并非高仓健唯一一次。

这是高仓健一贯的做派。

他一生从未参加过任何亲戚朋友的追悼会。

婚丧喜礼，他都尽可能缺席。

这个缺席名单如此之长，其中甚至包括他的至亲———他母亲的葬礼以及前妻江利智慧美的葬礼。

对此，高仓健曾作出如下解释：“我从未参加任何亲友的葬礼，也不曾以此为由中止过演出工作，这既是职业的尊严，也是一直以来我恪守的原则。

田纳西华尔兹歌曲1. 田纳西华尔兹歌曲啊，那旋律就像一阵温柔的风，轻抚着你的心。

就好比你在一个美好的春日，漫步在花丛中，是不是很美妙？2. 听田纳西华尔兹歌曲的时候，感觉自己仿佛变成了一只自由的小鸟，在天空中翱翔。

这难道不像你小时候无忧无虑的时光吗？3. 田纳西华尔兹歌曲里的情感，就像一杯陈酿的美酒，越品越有味道。

你想想，是不是那种韵味让人陶醉？4. 每次听到田纳西华尔兹歌曲，我的心就会被紧紧抓住。

就像有人用温暖的手握住了你的手一样，很温暖吧？5. 田纳西华尔兹歌曲的节奏，像是心跳的声音，一下又一下，那么有力。

这和你激动时的心跳是不是很像？6. 唱田纳西华尔兹歌曲的时候，感觉整个世界都安静了下来。

就如同你置身于一个宁静的山谷，多惬意呀！7. 田纳西华尔兹歌曲能让你回忆起那些美好的过往，像一本珍贵的相册。

你也有这样一本相册吧？8. 那田纳西华尔兹歌曲的音符啊，仿佛是跳跃的精灵，在你耳边舞动。

是不是像一群快乐的孩子在你身边玩耍？9. 听着田纳西华尔兹歌曲，会让你沉浸在一种甜蜜的氛围中。

这不就和你吃了一块美味的蛋糕一样吗？10. 田纳西华尔兹歌曲有着独特的魅力，就像夜晚的星星，闪闪发光。

你肯定也见过那璀璨的星空吧？11. 田纳西华尔兹歌曲传达的情感，能深深触动你的内心。

就好像有人轻轻拨动了你心底的那根弦，有感觉吧？12. 当田纳西华尔兹歌曲响起，你会不自觉地跟着哼唱起来。

这不就像你哼着自己喜欢的儿歌一样自然吗？13. 田纳西华尔兹歌曲的故事，就像一部精彩的电影，让你深陷其中。

你也有过被电影吸引的时候吧？14. 田纳西华尔兹歌曲是那么的迷人，像一朵盛开的鲜花，娇艳欲滴。

你喜欢鲜花吗？15. 感受田纳西华尔兹歌曲，就如同沐浴在温暖的阳光中。

这和你在阳光下晒太阳的感觉是不是差不多？16. 田纳西华尔兹歌曲的魔力，能让你的心情瞬间变好。

就像给了你一颗开心果，让你笑开了花呀！17. 田纳西华尔兹歌曲中的音符跳跃，像雨滴落在湖面上，泛起层层涟漪。

高仓健生命中的女人们作者：暂无来源：《华声·观察》 2014年第22期在高仓健的心中，他之所以如此冲刺，就是为了博得母亲的一句夸奖……本刊记者刘念国／整理高仓健的第一次感情记忆发生在小学二年级，那是一位叫小田的年轻女老师，可能因为和他同姓的缘故，小田老师一直对他很关照，高仓健也非常喜欢这位姿态优雅、和蔼可亲的老师。

但有一天，小田老师一改平时的裙装打扮，突然穿着和服隆重地出现在课堂里，高仓健的心里一沉，预感到有什么事情即将发生。

果然，小田老师已经辞职，她是特意来和学生们告别的。

高仓健压抑不住内心的感伤，突然从座位上站了起来，喊道：“你赶快卷起铺盖走人吧！”小田老师并没有听出他话语里对于离别的悲伤之情，以为他竟然呵斥老师，她气哭了，还让高仓健在走廊里罚站。

时间久了，身体虚弱的高仓健“砰”的一声，晕倒在地上。

小田老师非常吃惊，赶快抱着这个孩子就往医务室跑去。

途中，高仓健苏醒过来，他意识到自己是在老师的怀里，除了妈妈的怀抱之外，高仓健第一次感受到了女人的体香，“啊，真香啊！要是这样一直在走廊里走下去该有多好啊……”这是高仓健少年时代的一场青春梦想，也算是他第一次对异性萌发的爱慕之情吧。

他自己认为的初恋是在高中时代。

高二的那年暑假，靠着父亲在若松第一港运公司工作的关系，他和五六个朋友得以一起在导航船上打工，他认识了当时在八幡制铁所公司工作的一个女子，她比高仓健要年长一些。

休息的时候，她会经常请这几个高中生一起吃当时还很稀罕的豆沙水果凉粉。

有一天，她突然告诉他们：“我要结婚了，今后不能和大家再见面了。

”高仓健感到非常震惊，他的又一次精神恋爱就这么结束了。

他对两位年长女子的恋情就这么消失在萌芽中了，后来，高仓健再也没有见过小田老师和“她”。

几年后，他为了给新片做宣传回到了福冈，他很想见到她们，便写信邀请她们来参加首映会，有趣的是，两个人的答复却是异口同声：“都已经成老太婆了，往事还是留作美好的回忆吧！”踏入影坛时，作为新人的高仓健终于开始了一段真正的恋情，他遇到了后来成为他妻子的江利智惠美。

为爱走“单骑”高仓健主演的许多影片，都以表现凄美而苍凉的爱情为主题，这其实也是他真实生活的翻版。

前妻去世，他终身未再娶。

如今，他也去了……相爱高仓健大学毕业后回到家乡，在父亲的采石场帮忙做事。

可他对采石业并没有兴趣，于是来到东京，在新艺电影制片厂当了见习演员。

他主演的第一部影片叫《电光空手道》，之后又相继主演了几部影片，在圈内渐渐有了一定影响。

后来，高仓健应邀出演《大学的石松》男主角，令他万分惊讶的是，女主角竟是自己的偶像、著名歌星江利智惠美。

江利智惠美出身于音乐世家，出生后不久，母亲便重病缠身，父亲失业流离。

为了养家，还在上小学的江利智惠美，在驻日美军的兵营里开始卖唱谋生。

15岁时，因一曲翻唱的《田纳西华尔兹》红遍日本。

在电影拍摄过程中，高仓健总是用一种不易察觉的方式照顾江利智惠美，这让江利智惠美非常感动。

《大学的石松》杀青时，高仓健和江利智惠美的爱情也成熟了。

1959年2月16日，就在高仓健28岁生日那天，这对年轻人举行了婚礼。

婚前，江利智惠美从未下厨做过饭。

婚后，因为高仓健喜欢在家吃饭，她便开始学着做饭，像普通日本妇女那样伺候丈夫。

“我一定要让阿健回家的时候，看到我在厨房里。

”她知道，高仓健和很多日本男人一样，喜欢看见妻子在厨房里忙碌的身影。

对他们来说，相聚总是短暂的。

两人不在一起的日子，高仓健会每天给妻子电话，有时为了给临睡前的妻子道个晚安，高仓健要走上几里路。

相失结婚第七年，高仓健出演了《日本侠客传》，塑造了一个坚强不屈、孤身独行的侠客形象，将正义和柔情演绎得淋漓尽致。

随后，高仓健式的皱纹、眼神、发型，成为时尚典范。

江利智惠美由衷为丈夫高兴，可很快她就意识到自己高兴得太早了。

制片商不断地找上门，一部电影一拍就是几个月。

夫妻俩好不容易都在家时，高仓健却还在琢磨自己的表演，经常在书房里一坐就是几个小时。

江利智惠美开始感到孤独：丈夫的心已被电影夺走了。

争夺丈夫的还不只是电影，那些疯狂的影迷给他发求爱信，寄自己的相片，在他家门前日夜守候，只为见他一面。

绝世惊情，光环背后的悲伤提起日本著名影星高仓健大家一定不会感到陌生，在他辉煌的人生背后隐藏着一段不为人知的爱情秘密。

本书的作者林真理子带着她的《田纳西华尔兹》向人们展示了一个生活中明星对于生活，对爱情的种种。

本书的确是一部“惊情之作”，整部小说都以淡淡的忧伤为基调，让人从书中人物阿幸的不幸遭遇中，把这段12年的婚姻完整地阐述出来。

林真理子是日本的畅销作家，她带动了日本的时尚风格，在日本的许多杂志中都有自己的专栏，在日本早已经红的不得了，可能也只有这样的作家才敢写出这么惊情的东西吧。

小说的情感主线就是以这场婚姻的开始到结束为主要背景，人们从中会找到婚变的主要原因，至于分手的原因种种猜测在《田纳西华尔兹》中都被否定，而林真理子也非常客观表达出自己的一些情感来，悲伤的情调有如那首美国老歌《田纳西华尔兹》。

本书演绎出一段扭曲的畸情，时江在日本战后嫁给了一名残废军人，当她与同母异父的妹妹、日本战后头号红歌星阿幸相识之后，时江抛弃了自己的丈夫，她把阿幸的大量资金都归为自有，挑拨阿幸与自己的丈夫小勇离婚，当阿幸悲伤欲绝的时候自杀在家中，时江也受到了应有的下场。

此书中最大的亮点就是阿幸的原型为日本红歌星江利智惠美，而小勇就是大名鼎鼎的高仓健，江利是高仓健的妻子，早在1952年江利智惠美以一首《田纳西华尔兹》一举成名，当时她与高仓健的婚姻被当时的演艺界誉为“明星夫妇”，可是最终他们的爱情也只维持了12年。

婚变的主要原因一直是一个谜，本书首次向中国作者揭开了这个谜团。

本书中的许多情节都是有事实的证明，比如最后阿幸酗酒自杀的情节，与1982年江利智惠美在公寓中酗酒自杀如出一辙。

林真理子本着真实而同情的心理把《田纳西华尔兹》中的人物故事表现到了极至。

与一般名人传记所不同的是，本书不但很完整地描写出这段曾经的爱情，还有许多不为人知的故事，让人们对于高仓健的爱情有了具体的了解。

用公正的心态去描写当时阿幸的不幸。

小说更多地加入了许多时尚的元素在里面，比如阿幸对于爱情的态度与现在人们的思想非常接近，而时江的欺骗则更多地突出最终婚变的结局。

从固定长镜头看电影表现力——以《千里走单骑》为例片名：千里走单骑出品时间：2005年国家/地区：中国导演：张艺谋主演：（日本）高仓健获奖情况：第26届香港金像奖亚洲电影大奖剧情简介：父亲高田刚一(高仓健饰)却为了完成病危儿子的意愿，从日本赶往云南拍摄李加民唱的傩戏《千里走单骑》。

千里迢迢终于赶到云南，高田艰难与当地居民沟通，得知李加民犯事入了狱。

原来李加民也有着与他儿子的一段心酸往事，并因此被判了罪。

高田千辛万苦找到狱中的李加民，请求他唱戏。

怎料李加民听完高田与儿子的故事后，也想到了被自己抛弃的私生子，戏唱到一半，便泣不成声。

高田决定回去找他的儿子前来探狱，路上二人相互谈心照顾，感情甚笃，然而儿子与李加民之间的感情冰层，却怎么也打不破。

而正当李加民再次演唱的时候，高田接到电话，儿子已经死了，但他最终原谅了父亲。

《千里走单骑》是张艺谋继《满城尽带黄金甲》《十面埋伏》等商业片之后的一部文艺片作品，和《活着》《红高粱》等电影相比，《千里走单骑》在引进了具有民族特色的丽江傩戏时，大量启用非专业演员。

该文艺影片中的固定画面十分多，其中多处固定长镜头的运用，让主人公在不同的时间段所表现出来的迷茫、难过等更加真实、更富感染力；同时，非专业演员如土翻译邱林、当地小有名气的傩戏表演者李加民等的本色演出也通过长镜头的表达十分真实的还原出来。

机位固定不动、连续拍摄一个场面所形成的镜头，称固定长镜头。

最早的电影拍摄的方法就是用固定长镜头来记录现实或舞台演出过程的。

电影学大师卢米埃尔1897年初发行的358部影片，几乎都是一个镜头拍完的。

经过一百多年的理论实践的发展，张艺谋将固定长镜头充分运用起来，用最接近事实本相的方法实现了影片《千里走单骑》的情感张力。

影片的第一个镜头，是23秒长的固定画面，画面上的主人公高田身着灰色衣裤斜侧着身子在翻看信件，他身前的大海上方，黑云压得十分的低，几只海鸥围着他低空盘旋，画面的整体颜色非常灰暗，连碧蓝的海水、白色的海鸥等都是墨黑色的。