关中建筑石雕造型的数字动画表现研究

关中风俗艺术博物院解说关中风俗艺术博物院坐落在秦岭终南山世界地质公园中心地带和隋唐佛教圣地南五台山脚下，东接翠华山，南拥五台山，西邻草堂寺，北瞰长安城，占地亩、规划建筑面积万平方米，计划总投资人民币亿元。

下边是小编为大家采集的对于关中风俗艺术博物院解说，希望能够帮到大家! 亲爱的旅客，您好，您此刻观光的是汉画像石展室。

汉画像石是汉代雕琢在墓室、祠堂、石阙、墓葬和石棺之上的一种石刻绘画。

它反应了汉代当时的文化风俗、经济情况、宗教思想、政治变迁和军事设防等等。

依据当前拥有的资料剖析，它拥有很高的历史价值，是特别宝贵的石刻艺术品，在考古界称为汉画像石，美术界称之为石刻画。

汉画像石产生于西汉，流行于东汉，距今起码已有两千多年的历史。

先来介绍几幅最具代表性的，第一是伏羲女娲上天图，图中内容是伏羲女娲都是人首蛇身，两人作交尾状，伏羲手执一规，女娲手执一矩。

我们都知道，伏羲女娲是造物神，是人类发源的鼻祖。

民间以为伏羲女娲寓意多子多孙，将他们作为家族繁衍兴盛之神而崇拜。

接下来给您介绍的是西王母升天图，画面刻画了西王母端坐于悬蒲之上，双肩睁开卷云，双侧一男一女，下体作蛇尾交盘，尾巴上连着两只鸟。

在大自然里，蛇是卵生动物，生育力特别强。

现代民间求人丁兴盛多拜由西王母转变而来的王母娘娘。

可是，汉代期间的人们对她的崇奉与崇拜，主要在于西王母掌有不死之药，吃了能够长命百岁。

再来看戟战图。

画面描述的是胡汉战争的一个场面。

在它的中间有一座设有栏杆、华表的大桥。

两方正在桥头睁开激战，这幅画主要写出墓主人生前最重要的、最让人仰慕的事迹。

汉画像石以现实与浪漫联合的手法作为表达方式，用石为材，图画天地，生动地表现了汉代社会生活的各个方面，成为了一个时代艺术形式的代表。

细细察看每幅图，恰似我们能够身临其境，感觉着每个场景。

好了，对于汉画像石展室就介绍到这里了，你能够自行观光一下。

待会见。

旅客朋友，我们此刻看到的是“西京雄镇”城门楼。

西京雄镇城门楼属明朝建筑，旧址位于陕西富平县庄里镇唐家堡，南北长18 米，东西宽10 米，高米，门洞上方镶有“大明崇祯十三年西京雄镇”石匾额。

元代建筑石雕艺术分析作者：李海亮来源：《神州·中旬刊》2020年第03期摘要：中国历史上有几个朝代“其兴也勃，其亡也忽”，元朝国祚仅一百余年，但也留下了许多粗豪又工丽的建筑遗迹，元代的建筑石雕带有浓厚的时代气息与宗教色彩，是草原艺术与中原文化的强烈碰撞后形成的独特的艺术作品。

关键词：元代上都;建筑石雕;艺术;分析前言：我国传统建筑常使用木材建造，如杉木、松木、榉木、楠木、红木、橡木、水曲柳等，石材通常被用作柱础、栏楯、角柱、月台角石、镇宅兽等各种次要性的建筑。

与之不同的是，元代统治者十分喜欢石雕建筑，使得元代建筑石雕艺术题材种类比之前的任何朝代都要多。

因此，明确元代建筑石雕艺术的基本特征和艺术特色，探讨元代建筑石雕的社会中作用与价值，分析建筑石雕的工艺特点，探索建筑石雕的文化背景都有助于我们对元代的了解。

1.元代上都宫廷建筑石雕遗迹艺术分析在公元1251年，身为藩王的忽必烈受命总领“漠南汉地军国庶事”，驻帐于金莲川草原。

1256年忽必烈命刘秉忠在金莲川上选址建城，历时三年，一座“北控沙漠，南屏燕薊”的新城拔地而起，名为开平府。

1260年忽必烈在开平府即位，1263年将扩建后的开平府正式命名为上都，是为元朝的第一座首都。

元上都城在元朝末年遭战火焚毁，成为一座“拥抱着巨大文明的遗址”。

六百多年过去了，元上都宫城、皇城、外城及关厢区遗址保存完好，出土了大量文物。

分析研究这些现存建筑遗迹，可以使我们管中窥豹，感受元代盛世的艺术特点及审美情趣。

1.1元汉白玉浮雕龙纹角柱元汉白玉浮雕龙纹角柱是元代石刻艺术极具代表性的作品，该石雕于1996年出土于元上都遗址宫城西南角，是其西南角起支撑与装饰性作用的角柱。

这座角柱高2.10米，宽0.53米，厚0.52米，重2.8吨，在正面和西侧分别竖向浮雕有一条对称的五爪龙，并配以牡丹、菊花、荷花、莲藕等图案。

龙的神态飘逸，形象逼真。

元代龙有头小、颈细、肚大的特点，一般呈腾飞状，体现着游牧民族大气豪放的性格。

关中民俗博物馆拴马桩艺术特征考察系别美术系专业美术学学号 _______姓名 _______指导老师 _______二零一二年十月民俗博物馆狮首拴马桩艺术特征考察报告学生姓名：______ 指导老师：_______摘要拴马桩顾名思义是拴牲口的柱子，它的出现与人们饲养牲口有关，早在汉代画像石中，就生动雕刻马栓在栓马桩的图像关键词拴马桩雕刻人物造型一概述关中民俗艺术博物院位于隋唐佛教圣地南五台山脚下，建设规模493.88亩，规划建筑面积10.8万平方米。

据介绍，关中民俗艺术博物院有石雕拴马桩8600根。

被誉为“地上兵马俑”，这些拴马桩大多是渭北青石制成，通高一般在1.5米——2.5米之间，少量在2.5米以上。

分为桩首、桩颈、桩体、桩础，桩础为不规则四棱形，埋入地下，桩体多为20－30厘米边长的四棱柱体，也有六棱柱体，桩颈大多由上置鼓和须弥座组成，本文主要探讨人物拴马桩。

考察记录二拴马桩的发展历程拴马桩的制作时代，大约在宋到晚清时期。

庄户人家用自己独特的方式，把这段漫长的历史时期内当地的生活、文化、民族关系和关中农民独特的审美情趣，生动地记录下来。

这是一笔不可轻视的财物博富。

拴马桩通体可分中华四部分，桩头、桩颈、中桩身、桩根，桩根埋在地下，是博华方形石桩原坯。

桩头是圆雕华物的狮子、人物、猴子、大象、立瓜、中华仙桃、莲苞等，大致可博物以归为动物、人物、植物三类。

三类中物中，动物和人物有很多巧妙的组合体中博，是最为奇特，最有意物味的部分。

桩颈一般为双层，上华层是圆鼓形，台形、带四柱的阁形和华物花瓣形等，以承托主体博形象。

下层是在方桩上华物划出横方形面积，刻以浮雕图案物中。

桩身多为四方柱体，在正面和左右华物两侧面，也刻有浮雕。

博中桩头的狮、猴前肢或人的臂腕间中，往往镂凿通孔，以使穿系马的物中缰绳。

桩头中雕刻是拴马桩的主要价值所在。

题材一般来自当时的现实生活和中国传统中文化。

都采用圆雕方式，在不到一尺见方的石桩上，塑造复杂的形象，表现出别致的情趣、故事、传说和信仰。

中华优秀传统文化在三维动画场景设计中的应用研究摘要：随着三维动画的发展，越来越多的人开始关注如何将中华优秀传统文化融入到三维动画场景设计中，既在保持传统文化特色的同时，也能通过现代技术呈现更加丰富的视觉效果。

本文通过对中华优秀传统文化的特点和三维动画场景设计的要求进行分析，提出了一些应用的方法和技巧，并举例说明了其实际应用效果。

关键词：中华优秀传统文化；三维动画；场景设计；应用研究1.引言中华优秀传统文化博大精深，包含了丰富多样的艺术形式和价值观念，具有很高的历史和文化价值。

然而，由于传统文化与现代科技的冲突，传统文化往往被忽视或遗忘。

而三维动画作为一种现代化的艺术表现形式，具有很强的视觉冲击力和艺术表现力，为中华优秀传统文化的传承和推广提供了新的机遇。

本文将探讨中华优秀传统文化在三维动画场景设计中的应用方法和技巧，以期为相关研究提供一些有价值的参考和启示。

2.中华优秀传统文化的特点(1)历史悠久：中华优秀传统文化起源于上古时代，经过数千年的发展积淀，遗留下了丰富的文化遗产。

(2)多元化：中华传统文化包括语言、文字、编舞、音乐、戏剧等多种艺术形式，且每一种形式都有自己独特的特点。

(3)强调内涵：中华传统文化注重内涵的表达，强调思想、哲学和道德的传递，注重人与自然的和谐。

(4)寓教于乐：中华传统文化多通过故事、谜语、戏剧等形式来进行教育和启迪人们的智慧。

3.三维动画场景设计的要求三维动画场景设计要求具备以下几个特点：(1)真实逼真：三维动画场景设计要求通过现实的建筑、物体和光影效果来呈现出真实感，使观众产生身临其境的感觉。

(2)创意独特：三维动画场景设计要能够通过独特的构思和设计，给人以惊喜和创意的感觉。

(3)艺术性强：三维动画场景设计要注重艺术的表现力，通过色彩、构图、节奏等要素来传递情感和思想。

(4)故事性强：三维动画场景设计要能够与剧情相结合，有效地支撑和推动故事的发展。

4.中华优秀传统文化在三维动画场景设计中的应用(1)挖掘传统文化元素：通过深入研究中华优秀传统文化，挖掘其中的艺术元素，如中国画、传统建筑、民间舞蹈等，并将其融入到三维动画场景设计中。

100Explore the Application of Color Art in Product Design from Consumer Psychology and Emotion明清时期拴马桩雕像艺术研究·高海平 （陕西师范大学美术学院）西安美术学院，简称“西安美院”或“西美”，地处十三朝古都长安——即今西安，有着丰富的文化艺术资源和深厚的传统文化积淀，给无数美术爱好者和科研工作者提供了可靠的学术研究基础。

其中，存放于学院内的拴马桩、门墩石、柱础石、石马槽、石磨、石碾等各种“石器”，让校园散发着浓郁的艺术气息与文化氛围。

其中，最引人注目的是各种大大小小的在陕西关中和渭北广大农村地区广泛分布的拴马桩，使其既成为西安美院的一个重要标志，也是校园内一道亮丽的风景线。

摘要：西安美院收藏的拴马桩艺术雕像是西安美院的一大特点，通过从美术学、美术考古学、人类文化学、图像学等角度解读民族民间美术和相关领域的文化艺术图像，并将地理范围扩大到关中地区的泾河与渭河流域，且探索其研究价值和美学意义，并与民族民间美术相结合来诠释这一文化现象的兴起、发展与衰落。

关键词：西安美院；拴马桩；雕像；考察被西安美院收藏的拴马桩群。

拴马桩是门前用以拴马的石桩，广泛流行于泾河与渭河流域，又称“拴马石”。

西安美术学院搜集的拴马桩，顶部大多为狮子形象，也有人物、宝珠和猴子等，活灵活现，传递出美好的寓意。

（一）拴马桩的地理分布从分布上看，关中拴马桩主要集中在西安美院、关中民俗博物院、西安碑林博物馆和陕西省文化馆，此外则多被场馆零星收藏或流落在部分收藏家之手。

从区域分布看，拴马桩主要分布在关中和渭河以北的渭南市、铜川市、咸阳市、宝鸡市等地区的广大乡村，其中以渭南地区的澄城县、合阳县、华州区的遗存最多最集中。

铜川市的富平县，咸阳市的旬邑县、泾阳县、彬州市，以及宝鸡市的岐山县、扶风县也有相当数量的遗存。

而渭河以南的西安市临潼区与陕北南部的黄陵县、洛川县也有一定数量的遗存。

1金色的曙光照亮了无垠的大地，欢乐的消息在辽阔的非洲草原上传递。

走兽四蹄奔腾，鸟儿展翅飞翔，所有的动物都聚集到荣誉石下，祝贺狮王木法沙的儿子—小王子辛巴生日大典。

巫师——一只充满智慧的老狒狒为小辛巴举行洗礼。

他高高举起小王子，动物们则发出了响彻云霄的吼鸣，向狮子王国未来的领袖俯首跪拜。

但情境急转之下，木法沙的弟弟刀疤心怀叵测，暗下毒手，导致了一出人类悲剧在动物王国的重演……31994年，根据名剧《哈姆雷特》的故事演绎，美国迪斯尼公司出品了经典动画片《狮子王》，作品一经公映，就征服了全世界的观众，并一举拿下了1995年第六十七届奥斯卡金像奖最佳原创电影音乐、最佳原创歌曲两项大奖。

《狮子王》的成功绝非偶然，这部被称为“动物界的《哈姆雷特》”的动画片有着难忘的音乐、奇异的画面、情结缠绕的故事和亘古的母题，每一个观众都被一种无形的魔力紧紧抓住，每一个观众心中都荡漾起那永不消解的古老心曲，其实，这正是影视动画独有的艺术魅力，《狮子王》摄人心魂的也就是这种魅力。

在本章中，我们将从艺术体系中的动画开始分析，追本求源，理清影视动画艺术的品种，提炼影视动画艺术的特点，捕捉影视动画那神态仙姿的艺术魔影。

4第一节艺术体系中的动画初期的动画以造型艺术的动态追求推动了电影的诞生，又以逐格摄影技术表达电影的语言、造型和叙事，形成了风格独特的动画电影，即中国人惯称的“美术片”。

二十一世纪前后，由于现代媒体特别是数字媒体的迅速发展，数字化的视觉文化进入到每一个家庭，动画随之走出电影的大门，进入“大众第一媒体”——电视，随后又迅速进入到网络、多媒体、手机等媒体，成为最时尚的大众媒体艺术。

“动画艺术”也逐渐作为一个独立的术语和艺术门类为人看重。

5一、什么是动画艺术●（一）什么是动画●汉语中的“动画”一词源于英文单词“animation”，这个单词的拉丁文词源有“赋予……生命”之义，“动画”便借用了其“使……动起来”的引申意。

●聂欣如《动画概论》这样解释：动画片是一种以“逐格拍摄”为基本摄制方法，并以一定的美术形式作为其内容载体的影片样式。

数字雕塑艺术名词解释
数字雕塑艺术是指利用计算机软件和数字技术创作、设计、制作雕塑作品的艺术形式。

这种形式的艺术结合了传统雕塑技艺与现代科技手段，使艺术家能够以数字方式模拟、创作和制作雕塑作品。

下面是数字雕塑艺术的一些特点和相关信息：
1.数字设计和模拟：艺术家使用计算机软件进行雕塑的设计、建模和模拟。

他们可以通过数字化的方式创造出各种形态、尺寸和复杂度的雕塑作品。

2.三维建模技术：数字雕塑艺术家通常使用三维建模软件，如Blender、ZBrush、Maya等，来塑造、编辑和操纵雕塑的形态、纹理和细节。

3.可视化和渲染：艺术家通过渲染技术将数字雕塑作品呈现得更真实、更具艺术感。

他们可以使用光线、材质和色彩等因素来增强作品的视觉效果。

4.数字雕塑的制作：数字雕塑作品可以通过各种制作技术实体化，比如三维打印技术。

艺术家可以利用数字模型创建实体雕塑，从而在现实中呈现他们的作品。

5.创新性和灵活性：数字雕塑艺术提供了更大的创作自由度和灵活性，艺术家可以尝试各种风格、形式和结构，创造出独特的作品。

6.交互性和数字艺术展示：数字雕塑作品有时会以交互式艺术展览的形式呈现，利用技术让观众参与作品的创作或呈现过程。

数字雕塑艺术在当代艺术领域中具有重要的地位，它结合了传统雕塑的艺术美学与现代科技的创新，为艺术家提供了更广阔的创作空间和表现形式。

数字雕塑是在继承传统造型基础之上同计算机数字技术和制造技术结合的一个崭新的雕塑艺术领域。

由于摆脱了传统的雕塑制作方法，其发展前景无限广阔，为雕塑艺术在科技时代的发展引领了方向。

坐落在河北衡水景县董子公园西汉儒学大师《董仲舒》铜像就是数字雕塑技术应用的一个典范实例。

《董仲舒》雕塑实景
《董仲舒》铜像雕塑三维数字建模（ZB软件）
《董仲舒》数字雕塑局部
《董仲舒》铜像雕塑头像等部位——7轴雕刻机器人雕刻效果
《董仲舒》铜像雕塑施工现场
未来雕塑会分两大类，一类叫传统雕塑，另一类就叫数字雕塑。

它们的区别就是，在相同的材料的情况下，
一类是用手工的方式在材料上创作雕刻出作品，一类是在计算机中制作出形像，用计算机控制加工设备在材料上制作出作品（用机器手代替人手）。

传统雕塑跟数字雕塑最接近的就是铜雕。

因为这类金属雕塑基本上都是先泥塑然后翻模再浇注金属液，最终的成品实际上已经是通过翻模这个媒介而变成了第三方成品。

数字雕塑也一样，通过机器设备把虚拟造型“翻制”成第三方成品。

从这个角度来说，数字雕塑就是一种新的传统雕塑，只是实现方法不同。

其实我们无论用什么方法来达到我们的目的，缺少了想像力跟创造力那就什么都不是。

传统雕塑制作低效但独一无二，这就是它的价值。

数字雕塑制作高效却可以复制，这也是它的价值。

传统雕塑因为不确定性所以更有艺术价值，数字雕塑因为可控及确定性所以更有工艺价值。

汉画像石数字化的设计与实现摘要汉画像石是中国古代雕刻艺术中的重要形式之一，它对于研究我国古代社会、历史、文化等方面具有重要价值。

传统的汉画像石保存方式存在着一些问题，如易损、重量大、空间占用大等。

数字化汉画像石的研究能够有效地解决这些问题，同时也能够促进汉画像石的保护、传播和研究。

本文将针对数字化汉画像石的设计与实现做出详细介绍。

1. 引言汉画像石是中国古代雕刻艺术的重要形式之一，它不仅是中国传统文化的重要组成部分，也是中国古代社会、历史、文化等方面的珍贵见证。

汉画像石以其独特的传统工艺美术价值和文化内涵，深受人们的喜爱。

但是，传统的汉画像石保存方式存在一些问题，如易损、重量大、空间占用大等，这些问题严重制约了汉画像石的保存、传播和研究。

如何有效地解决这些问题，已经成为该领域研究的一个重要课题。

数字化汉画像石是指采用数字化技术将汉画像石转换成数字数据，并利用计算机技术进行处理、分析、展示等操作，实现数字化汉画像石的保存、传播和研究。

采用数字化技术对汉画像石进行数字化处理，不仅可以有效地解决传统汉画像石保存方式存在的问题，还可以促进汉画像石文化的传播和推广，便于利用现代科技手段对其进行研究和探讨。

本文将从数字化汉画像石的设计与实现两个方面进行详细介绍，以期对该领域的研究和推广起到一定的促进作用。

2. 数字化汉画像石的设计2.1 数字数据采集数字化汉画像石的设计首先需要进行数字数据采集，即将汉画像石转换成数字数据的过程。

数字数据采集有多种方式，包括：1.数字摄影技术：利用数字相机等设备进行拍摄，再利用计算机对图像进行处理和分析。

2.扫描技术：利用扫描仪等设备对汉画像石进行扫描，得到对应的数字数据。

3.三维扫描技术：利用三维扫描仪对汉画像石进行三维扫描，得到对应的三维模型数据。

在数字数据采集的过程中，需要注意数据的质量和精度，以保证在后续的数字化处理过程中，获得更准确和完整的信息。

2.2 数字数据处理和分析数字化汉画像石的设计还需要进行数字数据处理和分析，这是实现数字化汉画像石的保护、传播和研究的重要基础。