下载文档原格式
中国社会学自由主义思潮的回顾与反思自由主义思潮是近现代社会中一股具有重要影响力的思想潮流，它强调个体的自由和权利，追求社会政治制度的民主化和市场经济的发展。
在中国，自由主义思潮也有着自己的发展历程和特点。
本文将回顾中国社会学自由主义思潮的发展历程，并对其进行反思。
中国社会学自由主义思潮可以追溯到象牙塔思潮的兴起。
上世纪80年代初，中国社会科学院的一批年轻学者提出了一系列自由主义思想，强调个人权利和自由市场经济的重要性。
他们批评计划经济的局限性，提倡市场化改革和民主化进程。
这些学者主张社会学应当是对社会现象客观研究的学科，应当回归实证研究，摒弃意识形态的干扰。
他们的著作和言论引起了广泛的争议和关注。
然而，中国社会学自由主义思潮也受到了一些批评和挑战。
有些学者指出，自由主义忽视了社会结构对个体行为的限制和塑造，并且背离了中国特色社会主义的建设方向。
他们认为，社会学应当以社会公正和社会和谐为目标，注重社会结构和制度对个体产生的影响。
这些学者主张社会学应当与马克思主义相结合，以满足中国社会发展的实际需求。
在回顾中国社会学自由主义思潮的发展历程时，我们不能忽视改革开放以来中国社会发生的巨大变革。
自改革开放以来，中国迅速实现了经济的快速增长和社会的现代化进程。
这一时期，自由主义思潮起到了积极的推动作用。
通过自由主义思想的引入，中国开始了市场经济改革和政治体制的开放试验。
这些探索为中国实现现代化提供了重要的动力。
然而，随着时间的推移，中国社会学自由主义思潮也面临一些挑战和困境。
一方面，市场经济改革带来了巨大的贫富差距和不公平现象，导致社会不稳定和社会矛盾的加剧。
另一方面，个人主义和自由竞争的理念在某些情况下与传统的中国价值观相冲突，引发了一系列文化和道德上的争议。
针对中国社会学自由主义思潮的发展，我们应当进行一些反思。
首先，我们需要意识到中国特色社会主义对社会学的要求和期待。
社会学应当服务于中国社会的发展和民生福祉，关注社会的公正和和谐。
近十年来中国现代自由主义文学思潮研究综述
万书荣
【期刊名称】《太原师范学院学报（社会科学版）》
【年(卷),期】2006(005)001
【摘要】作为在20世纪三四十年代与左翼相对立的文学思潮--中国现代自由主义文学思潮,在中国现代文学史上的影响也是不容忽视的.可是,长期以来,由于极"左"思潮的影响,中国现代自由主义文学思潮的研究一直没能很好地进行.新时期以来,到90年代以前,逐渐有研究者涉足这个领域,但仍然没能形成很大的气候.对中国自由主义文学思潮的研究主要集中于近十年.近十年来的研究成果巨大,但也存在着一些不足之处.中国自由主义文学与当代文学的关系还有赖于学术界继续探讨.
【总页数】4页(P103-106)
【作者】万书荣
【作者单位】兰州大学文学院,甘肃兰州,730000
【正文语种】中文
【中图分类】I206
【相关文献】
1.近年"中国现代自由主义"文学思潮研究述评 [J], 赵海彦
2.追寻与现实羁绊——中国现代自由主义文学思潮叙论 [J], 张高杰
3.近十年来中国现代歌词国内研究综述 [J], 郑铭
4.近十年来国内中国现代政治思想史研究综述 [J], 阎书钦
5.近十年中国现代乡村教育国内研究综述 [J], 丰箫;丰雪
因版权原因，仅展示原文概要，查看原文内容请购买。
中国现实主义文学思潮《中国现实主义文学思潮》中国现实主义文学思潮，就像一条奔腾不息的长河，在中国文学的大地上流淌了许久许久。
现实主义文学那是扎根于生活的泥土之中的。
它写的都是咱老百姓的事儿，那些街头巷尾的家长里短，那些田间地头的辛勤劳作。
就好比老舍先生的作品，他笔下的老北京那是活灵活现的。
像《骆驼祥子》，祥子这个人力车夫的命运，那就是当时社会底层人民生活的真实写照。
他一心想靠自己的努力买一辆车，可这社会就像一个巨大的泥潭，一点点把他的希望给吞噬了。
祥子的遭遇，让我们看到了那个时代的黑暗，看到了穷人在生活面前的无奈挣扎。
这就是现实主义文学的魅力，它把生活赤裸裸地摆在我们面前，没有丝毫的美化。
还有茅盾先生，他的小说《子夜》那也是现实主义文学的经典之作。
在那个民族工业面临重重困境的年代，吴荪甫这样的民族资本家，想要在上海滩闯出一片天地，可面临着来自帝国主义、封建势力还有买办资产阶级的重重压迫。
他的理想在现实面前撞得粉碎。
这就像我们在生活中想要做一件事，可周围全是阻碍，那种无力感是实实在在的。
现实主义文学把这种社会矛盾、人物的挣扎都写得特别细致。
咱再看看当代的现实主义文学。
很多作品关注的是现代社会中的各种问题。
比如说城市化进程中的农民工问题。
这些农民工背井离乡，来到大城市里打拼。
他们在建筑工地上挥汗如雨，住在简陋的工棚里。
现实主义文学就把他们的孤独、他们对家乡的思念、他们在城市里遭遇的不公平待遇都写出来了。
这就像是在替这些默默奉献的人们发声，让更多的人关注到他们的存在，关注到社会的这个角落。
现实主义文学思潮在描写爱情的时候，也不是那种虚无缥缈的浪漫。
它的爱情往往夹杂着生活的琐碎。
就像一对夫妻，他们的爱情不是每天的花前月下，而是柴米油盐中的相互扶持。
在生活的压力下，爱情也会面临考验。
可能会因为家庭的经济困难而产生矛盾，也可能会因为生活习惯的不同而有摩擦。
这种对爱情的描写，才更贴近我们普通人的生活。
在我看来，中国现实主义文学思潮是中国文学的瑰宝。
中国现代文学中的自由与束缚自由与束缚是中国现代文学中一个重要的主题。
在这个主题下，作家们通过对个体命运的描绘，对社会现象的观察，以及对人性的探索，展现了自由和束缚的对立与统一。
本文将从几个方面来探讨中国现代文学中的自由与束缚。
一、自由与束缚的个体命运中国现代文学中的自由与束缚首先体现在个体命运的描绘上。
徐志摩的《再别康桥》中，诗人以自由的笔触写下了自己的离别之情：“轻轻地我走了，正如我轻轻地来；我轻轻地招手，作别西天的云彩。
”然而，诗人在自由的背后却有着无法摆脱的束缚，他的离别是因为国家的动荡，他无法选择自由的生活。
这种个体命运的自由与束缚的对立，使得文学作品中充满了矛盾和冲突。
二、自由与束缚的社会现象中国现代文学中的自由与束缚还体现在对社会现象的观察上。
鲁迅的《狂人日记》中，狂人对社会的束缚感到愤怒：“我要砸碎一切的偶像，砸碎一切的神佛，砸碎一切的道德和法律。
”狂人试图通过砸碎一切来实现自由，然而他却被社会的束缚所压迫，最终走向了疯狂。
这种对社会现象的观察，使得文学作品中的自由与束缚更加真实和深刻。
三、自由与束缚的人性探索中国现代文学中的自由与束缚还体现在对人性的探索上。
韩寒的《三重门》中，主人公阿豆在自由和束缚之间徘徊：“我害怕这里的束缚，可是我又害怕离开这里的自由。
”阿豆试图通过逃离束缚来追求自由，然而他却发现自由也带来了一种无所依附的孤独。
这种对人性的探索，使得文学作品中的自由与束缚更加复杂和多样。
总结起来，中国现代文学中的自由与束缚是一个复杂而深刻的主题。
通过对个体命运的描绘，对社会现象的观察，以及对人性的探索，作家们展现了自由与束缚的对立与统一。
这种对自由与束缚的思考，不仅让读者对现实社会有了更深入的认识，也让人们对自己的内心有了更深刻的思考。
在未来的文学创作中，希望作家们能够继续关注自由与束缚这一主题，以更加深入和多样的方式来探索人类的命运和社会的变迁。
现当代文学追寻边缘的自由——论沈从文与自由主义文学思潮涂文萍 山东师范大学文学院摘要：自由主义文学思潮与同时期其他文学思潮相对立而存在，相比较而凸显。
自由主义文学中所蕴含的超政治功利色彩，重视人性挖掘以及艺术审美特性却是其共同指向，并成为自由主义作家作品中的核心要素和主要旨归。
沈从文试图建构供奉着人性的希腊小庙，坚持独立人格，秉持自由主义的文学思想，以自身实践彰显了个人的自由主义理想。
关键词：自由主义文学思潮；自由主义文学：沈从文；文学创作；文学主张沈从文是中国现代文学中的自由主义知识分子，在他的创作中，是否无意识间接受了自由主义文学思潮的影响？自由主义文学思潮又是以怎样的姿态影响了沈从文的文学创作？自由主义文学思潮与沈从文文学创作之间的复杂关系，值得被进一步予以厘清、追认。
一、中国现代文学视野中的自由主义文学思潮文学思潮是指在一定历史时期和一定地域内形成的，与社会的经济变革和人们的精神需求相适应的，具有广泛影响的文学思想和文学创作潮流。
就自由主义文学思潮而言，它与同时期其他文学思潮相对立而存在，相比较而凸显。
20世纪20年代中后期，倡导革命文学的后期创造社和太阳社利用无产阶级理论向鲁迅、矛盾、梁实秋为代表的新月社展开关于“革命文学”的论争，新月社同人大都持自由主义态度，关注文学的文学性问题，坚持从文学本身思考文学问题，要求文学的纯粹和健康，与革命文学理论主张形成对抗。
自由主义思想开始更为明显地借助文学进行表达。
伴随着社会政治意识形态的强化，30年代文学独立空间受到极大挤压。
左翼阵营的舆论和批评，国民政府的文化政策等因素，限制了“文学自由”，文学的独立品格受损。
在这种语境中，一些坚持文学自由发展品性的作家及批评家主动发声，形成了一股要求“文艺自由”的理论诉求，从而引发了关于“文艺(文学)自由”问题的一系列论争。
在批判、论争的过程中，这些具有相同文艺观念、文学倾向的作家逐渐集结，从而凸显了自由主义文学思潮。
论近代中国的文学思潮与现实主义文学近代中国的文学思潮与现实主义文学近代中国的文学思潮经历了一个漫长而波澜壮阔的过程，从旧文化遗产到现代派文学，从魏源到鲁迅，从封建社会到新民主主义革命，文学思潮的转变，深刻反映了时代背景下文化的变迁，并在其中体现出了中国文学的特殊性和现实主义文学的重要地位。
一、近代中国的文学思潮中国文学发展历经几千年的时光积淀，展现出丰富而多元的文化特征。
而到了新文化运动时期，大批新思潮、新流派对传统文学开展了一系列的思想攻击和理论分析，旨在推翻旧文化的束缚，开辟中国文学的新天地。
1、新文化运动新文化运动是近代中国文化史上的浩劫，其标志着“以庚子闹事为起点，以五四运动为转折点”的新文化浪潮逐渐兴起。
在这个过程中，李大钊、陈独秀等一批思想家，用新观念描绘新社会，抗拒旧文化的束缚，推进文学思潮的进化。
2、现代派文学现代派文学起源于上世纪初，是新文化运动思想的进一步发展。
这个时期的作品反映了人性的复杂性、社会的多样性、语言的多元性，体现了文学的实验和创新，成为了20世纪中国文学的一个重要分支。
3、鲁迅文学鲁迅文学是为数不多引领中国文学思潮发展的文学思潮，其反映现实、关注社会、抨击旧文化，敢于反映社会问题，批判时弊、关注生存和人民生命等特点，成为现代中国生动而鲜明的文学风格。
二、现实主义文学中国现代文学的发展，伴随着现实主义文学的壮美进程。
现实主义文学的产生并不是万事大吉的，但它在承认历史价值的同时，也反映了后现代主义的文学价值，成为一种文化挑战。
1、文学离现实主义是独立发展现实主义不是单纯的社会文化现实问题，更多的是文学自身的探求。
说到底，文学的本质是艺术，它需要一种语言，一种表达方式，而这种表达方式更多的是需要真实和自然。
2、现实主义文学的体现现实主义文学的体现是要尊重社会现实，即：保持思想不偏颇；尊重个性，即：反映一个人不同的个性特点；保持各种艺术手段和艺术型态的协调性；保持真实感，并且不能被主观的判断所让人误导。
写一篇现代自由主义文学思潮对当代文学发展的影响的论文，2000字现代自由主义文学思潮对当代文学发展的影响近些年，自由主义文化思潮已经在当代文学领域有了一定程度的影响。
自由主义文学具有一种反传统、自由且创造性的特点，使其成为当代文学创作者探寻新意义和塑造新风格的重要手段。
在自由主义文学思潮的影响下，当代文学创作出现了多样化的发展，以拓展文学的内涵和外延，搭建起文学的可能性和空间。
首先，自由主义文学思潮鼓励当代文学作家勇于表达自己的观点，关注社会活动与个人情感，不受传统文化和观念的束缚，抛弃古老的文学形式，以自由的姿态去重塑文学领域。
自由主义文学探索了新的表达形式，拆解式的语句让千百年来的文学艺术展开巨大的变化，文学表现形式凸显了文学的创造性，使文学艺术更加具有多样性，吸引了更多的文学爱好者。
其次，自由主义文学思潮强调文学的自由性，打破传统保守的观念，探索真实与超现实的文学表达方式，推陈出新，以一种更为深入直观的方式传达文学理念。
自由主义文学大胆使用文学技巧，把以前文学艺术中受到束缚的空间和思想解放出来，在空间和形式上达到一种释放感和自我表达的状态。
此外，自由主义文学思潮使作家更加注重艺术和审美观念，独立表达大胆的想象力，并通过幽默与自由的语言表达文学的真实性和意义。
最后，自由主义文学思潮使得当代文学能够更加自由、创造性地表达出作家的观点，也催生了一些当代文学的具体作品，如卡尔·费尔克的《像老鼠一样行走》、王小波的《黑色的孤独》等等。
在这些作品中，自由主义文学思潮的踪迹显而易见：开放式的思维方式、能量汹涌的深情和反叛以及不受传统观念局限的创造力等等。
综上所述，自由主义文学思潮对当代文学的发展起着重要的作用，它解放了文学的内涵和外延，搭建了文学的可能性和空间，去传达新的想象力和意义，使文学艺术更加丰富和多样。
因此，未来将会有更多有趣的文学作品从自由主义文学思潮中创造出来，令文学无限灵动与绚丽多彩。
中国近代史上的自由主义思潮中国近代史上的自由主义思潮一、自由主义的含义对自由主义的一种最大误解，莫过于认为它是表达和维护资产阶级利益的一种意识形态。
即是说，它将社会上一部分人的利益，而且是只占全社会人口中的一小部分的人的利益，置于社会其他阶层的利益之上。
持这种看法的往往是社会主义者。
在社会主义者眼里，像自由主义者所标榜的“法律面前人人平等”，只不过是资产阶级掩盖它剥削劳动人民的经济浩劫的幌子；因为在“经济平等”没有实现之前，是不可能有任何真正的“政治平等”可言的。
而自由主义所标榜的“个人自由”，更反映出它代表资产阶级利益的本性，这同社会主义者谋取全社会的利益，关注“社会正义”和“公正”，其思想境界是有高下之分的。
这种看法的产生是有迹可寻的。
资产阶级在反对封建贵族时提出了这些口号，革命胜利后得益最多的确实也是资产阶级。
但要以此证明自由主义只是代表一个阶级私利的意识形态的说法却是站不住脚的。
20世纪颇为盛行的另一种看法是将自由主义与社会主义相嫁接。
持这种看法的人来自于自由主义阵营内部。
这些人可称之为激进的自由主义者或者功利主义的自由主义者。
他们认为，既然自由主义是为全社会和大多数的人谋利益，那么，也就应该吸取社会主义者的主张和做法，比如，将社会改革的目标重点放在如何实施“社会公平”和体现“经济平等”上。
这种提法早在十八世纪的边沁那里就提出过“正确和错误的尺度正是最大多数人的最大幸福”，为此提出对早期自由主义的“经济放任主义”政策作出修订，认为法律应当以相对平等地分配财富为目的。
在后来的激进自由主义费边派那里，他们更将社会主义与自由主义划上等号。
为此强调国家对私人性经济活动的干预，其中有些人更主张采取社会主义的计划经济。
但由于他们仍极力维护个人自由，主张私人领域神圣不可侵犯，故仍可算得上自由主义者。
但在计划经济条件下是否仍能保证自由主义者心目中所谓的“个人自由”，国家最重要的职能和宪法制定的依据是否在于保证社会成员在经济上的平等，对这个问题，“纯正”的自由主义者却是持否定态度。
以具体的文学思潮为例,谈谈你对中国现当代文学思
潮的理解
中国现当代文学思潮是指自20世纪以来，在中国文学领域出现的一系列不同的文学潮流和思想趋势。
这些思潮的兴起与社会、历史背景有着密切的联系，反映了中国社会的变迁和文化的多元发展。
一、鲁迅主义思潮：鲁迅主义思潮是中国现代文学的重要思潮之一。
鲁迅主义强调文学要以现实为基础，关注社会问题和人民生活，揭示社会的黑暗面和人性的扭曲。
鲁迅的作品如《狂人日记》、《阿Q 正传》等，对于中国现代文学产生了深远的影响。
二、新感性主义思潮：新感性主义在上世纪80年代末90年代初兴起，是对前一时期现实主义文学的一种反思和回应。
新感性主义强调个体的感性体验和情感表达，追求对生活的直观感知和情感共鸣。
代表作家如余华的《活着》、莫言的《红高粱家族》等，以其独特的叙事方式和情感深度，引起了广泛的关注。
三、后现代主义思潮：后现代主义思潮在中国文学界兴起于1990年代，强调对权威和传统的怀疑，对语言和叙事形式的颠覆，以及对现实和历史的多元解读。
代表作家如莫言的《檀香刑》、巴金的《家》等，运用了复杂的叙事结构和象征意象，探索了文学与现实之间的关系。
四、女性主义思潮：女性主义思潮在中国文学界兴起于20世纪80年代末90年代初，强调女性权益和性别平等。
女性主义文学作品以女性的视角和经验为创作出发点，呈现出对传统文化和社会结构的
批判和反思。
代表作家如王安忆的《红高粱》、张弓的《干校兄弟》等，通过女性的生命历程展现了对性别歧视的抗争和探索。
追寻与现实羁绊——中国现代自由主义文学思潮论析（一）论文关键词：自由主义；文学本体观；审美特性；二律背反
论文摘要：自由主义思潮是一种政治文化思潮，在中国现代文坛表反映为要求“文学自由”的理论呼声与创作趋向。
这股文学思潮发端于晚清，从五四刘建国前兴衰起伏三十年，建国后丧失生存空间，其特殊境遇中有着复杂的内蕴。
文学上的自由主义思潮塑造了作家的独立人格，强化了作品人文精神和审美品格。
然而它却面临着“功利主义和审美价值二律背反”的必然困境。
自由主义思想的萌芽，最早可追溯到古希腊时期，而现代意义上的自由主义则是17 世纪以后才出现的。
人们通常以洛克作为第一个真正具备自由主义特征的思想家。
历史上这种极具平民性及广泛性的思想，在欧洲17 世纪的科学革命和18 世纪启蒙运动的催化下，从英国开始并迅速在欧美各地资本主义较发达的国家生根发芽，到”世纪达到全盛，直至20 世纪才处于衰落状态（20 世纪以后又获得新的发展）。
自由主义所倡导的民主政治、公民（个人）权利以及对市场经济、自由企业和产权保护的提倡，对个人和自立观念的坚持等思想，在政治、经济和文化方面，深刻影响了近代世界的历史进程。
“自由”已构成了现代性社会的根本价值。
中国的自由主义思潮和运动可谓生不逢时，当它开始萌芽之际，正值欧美的资产阶级自由主义思想处于衰落之时（正值社会逐渐沦入半殖民地半封建的深渊之时）。
与自由主义在欧美民众中的普遍接受不同，中国的自由主义思想主要存在于思想文艺界的知识分子中间。
它代表性的人物主要是一部分从欧美留学归来、深受西方自由主义思想影响的知识分子，如晚清时代的严复、康有为、梁启超、谭嗣同，以及民国时期的胡适、周作人、朱光潜、林语堂、粱实秋、沈从文、徐志摩等人。
以他们为核心，形成了中国近现代独具特色的时断时续的自由主义政治文化思潮。
笔者这里所要论及的现代文学中的自由主义思潮是指在近现代文学史上存在的，以那些深受西方自由主义思想影响的作家为主体，以维护文学的独立品格和作家创
精选文档
作心灵的自由为立足点，专注于人性展示和审美创造的文学创作现象及相关的文学理论。
它是白由主义精神在文学领域的折射和表现。
晚清以后，中国社会开始走上从古典向现代转型的艰难历程。
受西方思想文化的影响，作为社会先进思想的创造者、传播者的知识分子逐渐具有了独立自由的自我角色意识。
1903 年，严复将英国思想家约翰•穆勒的《论自由》翻译出版，首先发出“以自由为体，以民主为用”
的呐喊，开中国的自由主义风气之先。
继之以维新派的康、梁，康有为要求国民“去国、去种、去产、去家”成为完全自由自主的个人，粱启超肯定自由为人的生命和权利，倡言“故自由者亦精神界之生命也。
然而这群从异域取来自由主义火种的“普罗米修斯”，并没有把他们对自由观念的认识渗透到以西方近代文学为范型的文学改良运动中去。
在当时民族面临
生存危机的时刻，文学因其具有左右人心之“不可思议之力”，被维新派等认为是新民救国的最好途径。
文学自身独立的审美特性被漠视，而文学的社会功利性却被夸大到无以复加的地步。
在中国近代文学史上，自由主义文学观念的最早阐述者应是王国维。
他一生孜孜不倦地追求学术独立和文学自由的理想，并以自己的悲壮自沉昆明湖确立了真正的自由文人的地位和价值。
王国维的美学观和文艺观深受叔本华之影响，其核心理论是纯艺术非功利的宁静直观说。
他认为，生活的本质就是“欲”，人们只能象钟表之摆，往复于由“欲”所生的痛苦与厌倦之中。
惟有超功利的美才能解脱生命存在的苦痛。
从美自身的非功利性出发，他认为处于美术之巅的诗歌小说的任务，“在描写人生之苦痛与其解脱之道，使吾济冯生之徒，于此侄桔之世界中，离此生活之欲之争斗，而得其暂时之平和，此一切美术之目的也。
王国维甚至认为“文学者，游戏的事业也”，文学应表现人性，文学家应把创造美的文学作为惟一的目的，反对把文学当作道德和政治的手段。
这就从根本上与“文以载道”、“寓教于乐”的传统艺
术观划清了界限。
王国维的理论是针对当时的维新派和革命派的功利主义文学而言的，而其不懈的理想追求和超然脱俗的品格却兆示了杂文学时代的结束，一个文学自觉时代的开始。
五四时期西方各种社会思潮纷纷涌入中国，自由主义为先进的知识分子广泛接受，并产生深远影响。
陈独秀创办《青年杂志》的第一声呐喊就是自主意识。
他在创刊号《敬告青年》中呼吁每个青年都应“各有自主之奴，绝无奴隶他人之权利，亦绝无以奴自处之义务”。
李大钊视“自由为人类生存必须之要求，无自由则无生存之价值”。
胡适强调个人应“充分发展自己的个性”，敢于怀疑，做“最强有力”的个人。
鲁迅以“立人”为早年思想文艺活动之本，拾物质张灵明，任个人排众数。
周作人认为新文化和新文学的运动就是“辟人荒”的运动，“人的”还是“非人的”文学成为他衡量新旧文学的基本标准。
部元宝说: “之所以有新文化运动和紧接着的‘五•四’，之所以有所谓’人的发现’、‘人的解放’以及用成熟的现代语言表达这种发现与解放的
‘人的文学'，主要就是因为中国新派知识分子汲取了西方自由主义的文化营养。
在二十年代的中国，一个不依附于西方自由主义思想传统而自命新派的知识分子大概是找不到的罢。
当然在五四新文化运动中，李大钊、陈独秀最终走向了社会主义，鲁迅等选择了民主主义，只有胡适、周作人始终坚持着自由主义的文化价值观，他们对文学界的影响也更具体更深远。
“他们把自由主义的价值观引向了文学，既不失启蒙色彩，又在一定程度上逐渐超越了功利目的较明确的启蒙思潮。
因此，胡适、周作人是中国现代自由主义文学的最初发言人和理论奠基者。
如果说五四时期“人的文学”大潮中，自由主义文学的特征尚不明显，其主张还不
十分明确的话，那么，随着新文化运动统一战线的分化，随着左翼文学的兴起，自由主义文学思潮的特征也开始明显起来。
那就是强调文学的相对独立性，希望文学能够从各种束缚中解脱出来。
以1924 年创刊的《现代评论》杂志而得名的现代评论派和稍后由文化社交团体
精选文档
发展而来的新月派是其代表。
这些人大都有留学欧美的背景，以胡适为精神领袖。
他们借助西方思想资源，真诚捍卫自由主义的文学原则，以一贯的人道主义启蒙文学继承欧洲文艺复兴的人文主义思想，表现普通人的哀乐忧欢、性格理想，关注个人的精神生活，流连于大自然的美好。
在文学创作中，讴歌人类生命价值，关注作品的艺术美感。
1923 年周作人发表《自己的园地》，超越了五四时期的主张。
提出艺术的独立，既不是为人生，也不是为艺术，而是人生的艺术。
“总之艺术是独立的，却又原是人性的，所以既不必使他隔离人生，又不必使他服侍人生，只任他成为浑然的人生的艺术便好了。
‘为艺术' 派以个人为艺术的工匠，‘为人生'派以艺术为人生的仆役，现在却以个人为主人，表现情思而成艺术，即为其生活之一部，初不为福利他人而作，而他人接触到这艺术，得到一种共鸣与感兴，使其精神生活充实而丰富，又即以为实生活的基本;这是人生的艺术的要点，有独立的艺术美与无形的功利。
不难看出，其中反复强调的“独立”、“人性”、“个人”以及对“为人生”、“为艺术”的功利性要求的不以为然，与那个时代所要求的社会功利性已经大异其趣。
在创作中，以周作人、林语堂等为中心的《语丝》同仁，依托中国传统文化追溯其文学理念。
从老庄注重内心的淡泊自由思想出发，重视文学审美，张扬个性，富有艺术精神。
主张“性灵”“闲适洲幽默”，以文学调养人生，对文学追求本真性的还原，心仪高品位的“美文”，坚守“独立的艺术美与无形的功利”的“自己的园地”。
这显示出自由主义思潮与本土思想资源相调和后的风貌。
历史进入30 年代，阶级矛盾日趋尖锐。
无产阶级和资产阶级展开了争夺话语权的斗争。
左翼文学理论家在理论表述中明确地用“阶级斗争”学说置换了20 年代的“人道主义”思想，用“无产阶级文学”概念取代了“人的文学”、“平民的文学”的概念，强调文学的功利目的和工具性质，在根本上否认了自由主义文学存在的理由。
精选文档
作为对左翼文学的反驳，新月派首当其冲，高举自由主义文学的旗号，维护文学的“健康”和“尊严”。
其理论家梁实秋更以一种贵族化的人学理论和自由的文学观念，来否定无产阶级功利性的文学观念，认为文学应表现普遍永恒的人性，以这“永恒的人性的文学”来代替那种“阶级的文学”。
1931 年底至1933 年，胡秋原、苏演等明确打出“自由人”和“第三种人”的旗帜，反对来自国民党民族主义文学的“极端反动主义者”和左联文坛的“急进的社会主义者”两方面对文艺的侵略，要求文艺自由和民主，反对政治“干涉”文学。
1932 年，林语堂、周作人等创办《论语》半月刊，提倡“自我表现”的“性灵文学”。
这种文学价
值观也带有自由主义色彩，强调对灵魂的自我审视与表现，强调人的“性灵”- —自然本
性的流露，要求文艺摆脱社会的约束，回到“自然”。
30年代，随着《水星》、《骆驼草》、《大公报•文艺副刊》、《文学杂志》的创刊，作为一个有较大影响的自由主义作家群，现代文坛上的“京派”开始形成走向兴盛。
他们以朱光潜、沈从文为理论上的主要代表人物，强调文学与时代、政治的“距离”，追求人性的、永久的文学价值。
朱光潜提出“纯正文艺”的观点，认为“拿文艺做工具去宣传某一种道德的、宗教的或政治的信条”的“文以载道”观，最终“大半是失败”。
他的理想是最终是要把文艺引到“和平静穆”的美的“最高境界”之中。
