摄影专业本科课程设置

专业概况
主要课程：美术基础、美术欣赏、照明技术、摄影技术与技巧、摄影构图、特技摄影、非线性编辑、摄影造型、广告摄影等等。

核心课程：数码摄影实用技艺、数码影像基础、摄影构图、摄影美学、摄影照明、摄影曝光控制、数码图形图像制作；新闻摄影、纪实摄影、风光建筑摄影、民俗艺术摄影、内外景婚纱摄影、商业广告摄影、平面色彩构成、版式设计、世界摄影史、中国摄影史、摄影图片鉴赏等课程。

教学环节：包括认识实习、毕业实习等。

认识实习在寒、暑假中完成，毕业实习般安排20周。

培养要求
专业学生主要学习艺术学、文学、美学。

电影、电视、广告艺术与技术等方面的基础理论和基本知识，受到电影摄影、电视拍摄、广告制作等方面的基本训练，掌握电影摄影、电视摄像、广告摄影和图片摄影创作的基本能力。

毕业生应获得以下几方面的知识和能力：
l．掌握摄影专业所需的基本理论、基本知识；
2．掌握电影、电视、广告、图片的摄影创作和制作方法；
3．了解党和国家的艺术、新闻方针、政策和法规；
4．了解电影、电视、广告艺术的理论前沿、应用前景和发展动态；
5．掌握文献检索、资料查询的基本方法，具有一定的科学研究和实际工作能力；
6．具备较高的理论修养，创造能力和动手能力。

9北京电影学院现代创意媒体学院摄影专业人才培养方案一、专业背景和培养目标摄影专业是现代创意媒体学院的核心专业之一，旨在培养具备扎实的摄影基本理论知识和实践能力的高级摄影人才。

学院的培养目标包括：1.培养摄影专业学生掌握摄影基本理论知识，包括光学原理、构图原则、镜头选择等。

2.培养摄影专业学生具备运用摄影器材进行实践操作的能力，包括摄影机的使用、曝光控制、后期处理等。

3.培养摄影专业学生具备较强的艺术表达能力和创意思维，能够运用摄影语言表达自己的观点和主张。

二、培养课程设置1.基础课程：-摄影基础理论：包括光学原理、构图原则等。

-摄影器材与技术：包括各种摄影器材的使用方法、曝光控制、后期处理等。

-摄影实践：包括实地拍摄和摄影作品的展示、评析等。

2.专业课程：-影像写作：通过学习电影和纪录片的拍摄技巧，提高学生的故事叙述能力。

-影像美学与批评：通过学习摄影历史和影像表达方式，培养学生的艺术欣赏能力。

-摄影创作：通过实践操作，培养学生的摄影创作能力。

3.选修课程：-摄影人物专题：通过学习摄影历史上的优秀摄影家，了解不同风格和流派的摄影作品。

-摄影新技术与媒体：通过学习最新的摄影技术和媒体平台，拓宽学生的创作思路。

三、实验教学和实践环节1.实验教学：-摄影技术实验：通过实验教学，让学生逐步掌握摄影器材的使用方法和曝光控制。

-摄影后期处理实验：通过实验教学，让学生学习常见的后期处理软件和技巧。

2.实践环节：-实地拍摄：安排学生到不同的地点进行实践拍摄，锻炼学生的观察力和艺术创作能力。

-作品展示和评析：组织学生进行作品展示和评析，让学生了解自己作品的优点和不足。

四、实习和就业指导1.实习环节：-学院将与相关单位和机构合作，为学生提供实习机会，让学生将所学知识应用到实际工作中。

-学院将组织学生参加各类摄影比赛和展览，提高学生的实际操作能力和艺术表达能力。

2.就业指导：-学院将通过安排专业讲座和就业指导活动，帮助学生了解就业市场的需求和趋势，提供就业指导和帮助。

中央美院摄影专业培养方案1. 培养目标中央美术学院摄影专业旨在培养德智体美全面发展，具有较高审美素养、创造力和实践能力的摄影人才。

通过系统的摄影理论、技术和实践教学，培养学生的摄影素养和视觉表达能力，使其具备扎实的专业水平，能够胜任摄影创造、设计、管理、教育等方面的工作。

2. 课程设置中央美术学院摄影专业的课程设置旨在全面提升学生的摄影技能和审美能力。

主要包括以下方面：（1）基础课程这是摄影专业的基础性课程，旨在提高学生的基本技能和素质。

主要包括摄影史、艺术史、创意写作、视觉艺术等课程。

（2）专业课程这是摄影专业的核心课程，包括影像语言、影像制作、影像表达等方面。

涵盖了摄影、影像处理、数字艺术等各个方面，旨在提高学生的专业技能和实践能力。

（3）选修课程这是摄影专业的选修课程，旨在为学生提供更广泛的学习机会和开发潜力。

包括摄像、灯光、美术史等各个方面。

（4）实践课程这是摄影专业最为重要的一部分。

通过各种实践性课程，包括绘画、摄影、制作、展览等各种方面，让学生获得更多的实践经验和技能培养，为将来的发展奠定基础。

（5）毕业设计毕业设计是摄影专业的一项重要任务。

通过整个学期的实践、研究和创作，让学生自由创作，打造一个自己的专业作品来展示自己的专业技能和创作能力。

3. 培养方法中央美术学院摄影专业要求学生要全面发展德智体美等各个方面。

特别是在摄影艺术、科技和应用方面。

通过理论学习和实践培训，提高学生的素质和实践能力。

学习方法包括全面学习资料，数据分析、理论探索等。

主要包括以下方法：（1）实践训练实践训练是一种重要的培养方法。

摄影专业要求学生进行大量的实践训练，锻炼自己的摄影技能和实践能力。

通过各种实践课程，学生可以更好地发展自己的摄影艺术和技术水平。

（2）案例分析案例分析是一种重要的学习方法。

通过分析和研究真实的案例，学生可以更好地理解和掌握摄影艺术和技术。

并且在实践中，可以更好地应用自己的知识。

（3）互动交流互动交流是一种重要的交流和学习方法。

影视摄影与制作专业开设课程设置,课程内容学什么影视摄影与制作专业是电影电视学院新建的特色专业。

本专业培养德、智、体、美全面发展，具有良好的职业道德、视听思维和职业摄影摄像师的基本素质，具备广泛的科学文化和艺术理论知识，适应我国影视行业发展需要,具备在影视行业内以从事影视后期制作为主，涵盖策划、摄像、视频剪辑、节目包装、影视特效、广告设计、场景设计、灯光及布景搭建等相关工作的基本技能，能在影视领域及相关行业内，从事影视编导、影视包装设计、影视合成特效、三维特效动画、影视广告设计等工作的应用型高级专门人才。

主干课程包括《图片摄影》、《影视造型手段》、《影视剪辑》、《导演基础》、《影视声音》、《影片制作》、《特效CGI入门》、《电影导演创作》、《电影摄影创作》、《电影剪辑创作》、《电影录音创作》等。

艺术概论预修课程：无课程性质：专业基础课主要内容：本课程论述一般艺术学的基本理论，揭示艺术的普遍规律。

内容包括艺术本质论、艺术门类论、艺术发展论、艺术创作论、艺术作品论和艺术接受论等。

通过教学，力求使学生较系统、较全面地掌握艺术的基本原理尤其是马克思主义关于艺术的基本原理，树立正确的艺术观，把握艺术创作的客观规律，从而为将来更自觉地投身于艺术活动打下坚实的基础。

选用教材：《艺术概论》王宏建主编，文化艺术出版社2023年参考书目：《美学十五讲》凌继尧著，北京大学出版社2023年《新编文艺心理学》周冠生主编，上海文艺出版社1995年中国电影史预修课程：无课程性质：专业基础课主要内容：本课程讲述中国电影的发展历程。

依据中国电影的作品和电影理论的争鸣，介绍中国电影的发展、优秀电影作品以及重要的电影人等。

通过本课程的学习，让学生初步了解中国电影发展史上的重要电影人和作品，以及中国电影的传统和产业实践；把当代中国电影实践放在中国电影历史的潮流中观照，从而更好的投入到未来的电影实践中。

选用教材：《中国电影史》钟大丰、舒晓鸣著，中国广播电视出版社2023年参考书目：《电影史：理论与实践·重构中国电影史》（美）艾伦、戈梅里著，李迅译，世界图书出版公司2023年《中国电影史研究专题2》李道新著，北京大学出版社2023年世界电影史预修课程：无课程性质：专业基础课主要内容：本课程讲述世界电影的历史。

摄影摄像技术专业介绍1. 简介摄影摄像技术专业是一门以摄影和摄像技术为基础，培养学生掌握摄影和摄像的理论知识和实践技能的专业。

摄影摄像技术专业涉及到摄影、摄像、图像处理、光学、艺术设计等多个学科领域，培养学生成为具备摄影和摄像技术的专业人才。

2. 专业课程摄影摄像技术专业的核心课程包括以下内容：2.1 摄影基础摄影基础课程主要介绍摄影的基本原理、摄影器材的使用和摄影技巧，包括光学原理、曝光控制、构图和色彩管理等方面的知识。

学生通过实践操作，掌握基本的摄影技术和技巧。

2.2 摄像基础摄像基础课程主要介绍摄像的基本原理、摄像器材的使用和摄像技巧，包括摄像机的操作、镜头选择、摄像剪辑等方面的知识。

学生通过实践操作，掌握基本的摄像技术和技巧。

2.3 数码图像处理数码图像处理课程主要介绍数字图像处理的基本原理和方法，包括图像采集、图像处理、图像增强和图像压缩等方面的知识。

学生通过实践操作，掌握数码图像处理的技术和方法。

2.4 影视剪辑影视剪辑课程主要介绍影视剪辑的基本原理和方法，包括剪辑技术、剪辑软件的使用和剪辑工作流程等方面的知识。

学生通过实践操作，掌握影视剪辑的技术和方法。

2.5 摄影艺术摄影艺术课程主要介绍摄影艺术的理论和实践，包括摄影构图、光影处理、人像摄影和风景摄影等方面的知识。

学生通过实践操作，提高摄影艺术的创作水平。

3. 实践教学摄影摄像技术专业注重实践教学，通过实践操作和实际项目，培养学生的实际应用能力和创新能力。

实践教学主要包括以下内容：3.1 实验课程实验课程是摄影摄像技术专业的重要组成部分，通过实验操作，学生可以巩固理论知识，掌握实际操作技能。

3.2 实习实训实习实训是摄影摄像技术专业的重要环节，通过实习实训，学生可以接触实际工作环境，了解行业需求，提高实际应用能力。

3.3 项目实践项目实践是摄影摄像技术专业的重要组成部分，通过参与实际项目，学生可以锻炼团队合作能力和创新能力，提高实际应用能力。

《影视摄影》课程教学大纲学分：4 学时: 72学时适用专业:07艺术设计本科（影视广告方向）执笔人：朱红军一、本课程的地位与作用及课程性质和任务（一）、课程的性质、地位和任务：《影视摄影》是艺术设计专业广告方向、影视方向的基础课程，是一门技术与艺术相结合，理论与实践相促进，综合性应用型的课程，仅仅掌握理论知识是远远不够的，学生拍摄技术和技巧需要通过大量的实践训练才能完美的结合，只有把理论和技巧在实践中进行使用与总结，才能培养学生的动手操作能力，才能养成精益求精的工作态度和敬业精神。

（二）、课程教学的目的与要求：教学目的：通过本课程理论学习和拍摄实践，培养学生的创新思维能力和实践能力，使学生全面掌握电视摄像的基本技巧方法，思维技巧和艺术手段，使学生在电视摄像实践过程，练就扎实的技术功底，准确地摄取指定的景物并符合电视造型的画面要求与艺术构思。

教学要求：通过该课程的学习，要求学生能了解电视摄像的基本原理；了解电视摄像造型的要素和手段，了解电视摄像的表现手法，以及摄像构图的要素与原则；掌握摄像机的各种操作规程与操作方法，并能熟练地使用摄像机，掌握电视摄像的基本知识；掌握电视构图的基本方法、基本要点和基本技巧；掌握电视空间构成的基本要点；掌握景别在影视制作中的地位；掌握固定画面的拍摄方法；掌握运动镜头的拍摄方法；掌握电视场面调度的作用和方法；并能够按照要求进行简单情节的拍摄。

课程教学的方法:该课程的讲授应注重理论与实践相结合，培养学生的动手能力与创新能力。

在进行理论教学时，要有各种必要的演示与例说，以使学生能够对所讲授的内容有一个比较全面的理解和掌握。

理论教学之后，要及时安排学生实验，进行各种实际操作的练习，同时还要安排适当的实战训练，使学生能够掌握电视摄像的学习方法及理论联系实际的方法，提高分析问题和解决问题的能力。

二、课程内容第一章：电视节目制作概述（4学时）教学要求：以视频资料演示教学，讲授电视节目制作类型及电视摄像分类，，熟悉电视节目制作的流程以及摄像师应该具有的专业素质。

摄影摄像技术专业人才培养方案一、专业定位与目标二、培养核心能力1.基础理论知识：学生要掌握摄影摄像技术的基本理论和原理，了解各种摄影器材和摄像设备的使用方法。

2.技术应用能力：学生要具备使用各种摄影摄像设备进行实践操作的能力，包括拍摄、剪辑、后期制作等环节。

3.创意能力：培养学生的创意思维，了解摄影摄像的艺术表现手法，并能够运用到实践中。

4.团队协作能力：学生要具备团队合作的能力，能够与其他专业人员合作完成影视制作项目。

5.实践能力和实训机会：学生要通过实践操作，参与影视制作项目，锻炼和提升自己的实践能力。

三、课程设置2.技能实训课程：包括实地拍摄实训、摄像设备操作实训、影像剪辑和后期制作实训等课程，通过实际操作，提高学生的实践能力。

3.创意思维与艺术表现：培养学生的创意和艺术表现力，包括摄影构图和拍摄技巧、电影美学与艺术表现、影像剪辑与后期处理等课程。

4.影视项目实践：学生要参与影视项目的实践操作，包括剧本创作、拍摄及后期制作等环节，提升团队协作和实践能力。

四、实践教学与实训平台1.实践教学：利用学校自有的影视拍摄场地和设备，组织学生进行实践操作，并组织参观实地拍摄活动，让学生亲身体验影视制作的整个过程。

2.实训平台：建立摄影摄像技术实训中心，配置专业的摄影摄像设备和后期处理设备，提供实训机会和设备使用指导，供学生进行实践操作和技术练习。

五、师资力量1.师资结构：招聘具有摄影摄像技术背景和实践经验的专业教师，包括教授、副教授、讲师等级别的教师。

2.师资培养：定期组织教师参加培训和学术交流活动，提升其教学和实践能力，保证教师的教学水平与行业前沿的接轨。

3.教师激励机制：建立教师绩效考核和激励机制，鼓励教师积极投入教学和实践工作，提高教学质量。

六、专业认证与实习就业1.专业认证：经过学校和相关行业主管部门的评审认证，确保学生所学专业与职业要求接轨，提高就业竞争力。

2.实习就业：与相关行业企业合作，提供实习机会，并建立就业服务平台，为学生提供就业指导和推荐就业机会。

中国美院摄影专业培养方案
中国美术学院摄影专业培养方案旨在为学生提供全面的艺术教育，培养具有创造力和实践能力的摄影艺术人才。

一、专业课程设置
1.摄影基础：介绍摄影技术、构图、光线、色彩等基础知识。

2.摄影史与理论：介绍摄影史、理论、流派、艺术家及作品。

3.摄影风光：讲解风光摄影的构图、光线、色彩等技巧。

4.人像摄影：讲解人像摄影的构图、色彩、光线、表情等技巧。

5.商业摄影：讲解商业摄影的技能和技巧，如广告摄影、产品摄影等。

6.影像后期处理：讲解影像后期处理的技术和方法，如Photoshop等软件的使用。

二、实践教学
1.摄影实验课：通过拍摄实验，提高学生摄影能力。

2.作品创作：要求学生根据自身兴趣和创意创作作品，展示个人风格。

3.实习：通过实习，让学生接触实际工作，提高实践能力。

三、教师团队
本专业教师团队由国内外知名摄影师和教育家组成，拥有丰富的教育和创作经验。

四、学生培养目标
本专业培养旨在培养具有创造力和实践能力的摄影艺术人才，能够胜任各类摄影工作或从事自主艺术创作。

五、毕业要求
毕业要求学生完成创意个性化的作品集，达到一定的专业水平，并能够胜任摄影相关工作。

六、教学特色
本专业注重实践能力的培养，积极推动学生参与各类社会实践和比赛，让学生全面了解摄影行业的发展趋势和市场需求，为学生创造更多的机会和平台。

七、未来发展
随着经济和文化的发展，摄影行业将会变得越来越重要，本专业将会积极探索更多的教学方法和手段，为学生提供更好的教学和发展机会。

《摄影》课程标准一、课程名称摄影二、适用专业平面设计三、参考学时180四、课程性质及任务《摄影》课程是平面设计专业必修的一门重要的专业核心课程，是以典型工作任务为基础开发的工学结合一体化课程。

本课程的任务是学生通过学习能掌握摄影器材及其工作原理、基本的摄影拍摄技术、数码摄影常识、摄影特枝、广告摄影等。

本课程为后续的《摄影后期》等专业课程打基础。

五、典型工作任务描述摄影：摄影工作者/技术人员接待客户，全面了解客户需求；按照客户需求与讲解本公司广告摄影的艺术设计与收费情况；设计广告摄影配置方案并填写清单；按照客户认可确认广告摄影主旨；向客户详细介绍广告摄影画面的设计方案并按照客户要求协商、修改; 拍摄前期的各种准备工作；正式拍摄和作品选取、优化；使用PholoshopCC软件进行作品的后期处理及设计；与客户沟通并调整作品；最后完稿。

六、工作与学习内容工作对象1.摄影工作者/技术人员接待客户，全面了解客户需求2.按照客户需求与讲解本公司广告摄影的艺术设计与收费情况，设计广告摄影配置方案并填写清单3.按照客户认可确认广告摄影主旨，向客户详细介绍广告摄影画面的设计方案并按照客户要求协商、修改4.拍摄前期的各种准备工作，正式拍摄和作品选取、优化5.使用PhotoshopCC软件进行作品的后期处理及设计，与客户沟通并调整作品最后完稿设备、工具与材料设备：理实一体化实训室，摄影中心，配置多媒体设备工具：数码相机、三脚架、背景布、闪光灯技术资料：PhotoshopCC软件，以及后期处理及设计的计算机等。

工作方法1.与客户的沟通方法2.广告摄影画面的设计方案的方法3.正式拍摄和作品选取、优化的方法4.作品的后期处理及设计的方法5.与客户沟通并调整作品的方法劳动组织从客户处领取任务1.以小组为单位写出设计广告摄影配置方案并填写清单2.向客户详细介绍广告摄影画面的设计方案并按照客户要求协商、修改并最终获得认3.按照小组分工独立完成拍摄前期的各种准备工作4.按照小组分工独立完成正式拍摄和作品选取、优化5.按照小组分工独立完成使用PhotoshopCC软件进行作品的后期处理及设计最后完稿交客户验收工作要求1.具有良好的服务意识、合作精神；2.能够与团队内部工作伙伴以及客户进行有效沟通；3.能够通过有效的沟通正确理解客户的需求4.广告摄影画面的设计方案满足客户要求5.能用多种方式完成拍摄前期的各种准备工作6.能正确独立完成正式拍摄和作品选取、优化7.能合理使用PhotoshopCC软件进行作品的后期处理及设计七、学习目标经过本课程的学习，学生应具备以下能力：8）能根据工作任务的目标要求，制定工作计划，有步骤地开展工作；2）能根据客户需求设计广告摄影配置方案并填写清单；3）能根据设计广告摄影配置方案做好拍摄前期的各种准备工作；4）能根据客户需求完成正式拍摄和作品选取、优化；5）能根据客户需使用PhotoshopCC软件进行作品的后期处理及设计；6）能主动与人合作、与人交流和协商；7）能分析工作中出现的问题、并提出解决的方法;8）能自主学习新知识、新技术，应用到工作中经过本课程的学习，学生应能够承当以下任务： 1）个性化设计广告摄影配置方案2）个性化完成正式拍摄和作品选取、优化八、建议学习情境1）学习组织形式教学可在一体化计算机机房及摄影中心中进行，课程设置在第二学期，每周4节，共20周。