初中年级美术重难点
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新人教版初中七年级上册美术精品教案(全册)声讨暴行的檄文——《格尔尼卡》一、教学目标(一)充分发挥学生的自主学习和探究的精神,人美课标版美术教案七年级上培养正确的审美情趣和追求正义与公正的价值观。
(二)让学生在积极参与讨论、探究、体验的过程中,了解美术鉴赏的方法和程序,理解作品的意蕴。
二、教学重点和难点(一)了解作品中艺术语言与主题表达的关系。
(二)理解象征性和立体派的艺术手法。
四、教学设计教学内容第一课时:以欣赏为主。
导入:屏幕上出现“格尔尼卡“的作品。
学习新内容:1、感受作品的整体氛围(获得初步的整体印象)。
2、了解作者的艺术思想、艺术品味和艺术风格。
立体主义——这种创造视觉形象的革命性手法是法国画家毕加索和勃拉克在20世纪的头十年所创立的。
虽然,立体主义呈现出抽象的几何状态,但事实上它却是在描绘真实的形体。
这些画布上的平面物体,同时呈现了各个视角下物体的各个平面,是一种通过二维空间诠释物体的新颖方式。
这种创新重新确立了形体与空间的相互作用,改变了西方艺术的进程。
毕加索说:“我是依我所想来画对象,而不是依我所见来画的。
”可见,立体主义并不拘泥于客观的视觉感受,而更关注对形象的主观创造。
象征——是用一种形象和事物代表另一种事物和意义的方法。
通常是用一种具体的形象代表抽象的意义。
例如,龙就是一种象征,它代表着什么呢?《格尔尼卡》中的马、牛都是具有象征意义的。
3、简单描述:画面上表现了木然屹立的公牛、濒死嘶鸣的马、奔跑的脚、举油灯的人、断臂倒地的士兵、抱着婴儿嚎啕大哭的母亲、仰天狂叫的求救者等。
4、分析作品:全画只用黑白灰,更加突出了口恐怖的气氛。
构图饱满,以不安、强烈、破碎的形象、冲撞的动势、惊恐的气氛和灾难的象征混合于一体,打动着每一个观众的心。
这一切使《格尔尼卡》成为上世纪少数几件真正具有大众意义的作品之一。
5、诠释作品:作品表现了第二次世界大战时期法西斯空军野蛮轰炸西班牙北部巴斯克重镇格尔尼卡的事件。
初中美术《画展》教案教学目标:1. 让学生了解画展的基本概念和流程,掌握举办画展的技巧和方法。
2. 培养学生的审美能力和艺术鉴赏水平,提高他们对美术作品的欣赏和评价能力。
3. 培养学生的创新意识和团队协作能力,提高他们的组织能力和实践能力。
教学重难点:1. 掌握举办画展的技巧和方法。
2. 培养学生的审美能力和艺术鉴赏水平。
教学准备:1. 教师准备相关的美术作品,包括油画、水彩画、素描等。
2. 学生准备自己的美术作品,可以是素描、水彩画、手工制作等。
3. 准备画展的宣传海报、标签、展架等物品。
教学过程:一、导入(5分钟)1. 教师引导学生观看一些美术作品,让他们对美术作品有一定的了解和认识。
2. 学生分享自己对美术作品的感受和看法。
二、讲解画展的基本概念和流程(10分钟)1. 教师讲解画展的基本概念,包括画展的定义、目的和意义。
2. 教师讲解画展的流程,包括作品的收集、筛选、布置、宣传等环节。
三、学生分组,讨论举办画展的技巧和方法(10分钟)1. 学生分组,每组选定一位组长。
2. 教师给出一些举办画展的技巧和方法,学生分组讨论如何运用这些技巧和方法。
3. 每组派代表分享自己的讨论成果。
四、学生动手布置画展(10分钟)1. 学生根据讨论的结果,动手布置画展。
2. 教师巡回指导,给予学生适当的帮助和建议。
五、学生进行美术作品欣赏和评价(10分钟)1. 学生自由欣赏美术作品,用自己的语言表达自己对作品的理解和感受。
2. 学生分组进行美术作品的评价,选出自己认为最好的作品,并给出评价理由。
六、总结和反思(5分钟)1. 教师引导学生总结本次活动的收获和体会。
2. 学生分享自己的感受和体验,提出自己的建议和意见。
教学评价:1. 学生对画展的布置和组织的满意度。
2. 学生对美术作品的欣赏和评价能力的表现。
3. 学生对本次活动的参与度和合作意识的表现。
新修订初中阶段原创精品配套教材奇特的视觉图形教案教材定制 / 提高课堂效率 /内容可修改Strange visual graphics lesson plans教师:风老师风顺第二中学编订:FoonShion教育奇特的视觉图形教案奇特的视觉图形第一课时一、教学目标:1.以强烈的视觉形式来展示奇特的图形,使学生获得一种视觉上的体验,并初步了解这些图形的艺术美及内在含义。
2.通过一系列图形视觉训练,多角度地欣赏和认识美术作品。
二、教学重难点:重点:进行图形思维训练。
难点:学生对图形设计基本要素的掌握。
三、教学准备:(学生)常用绘画工具、纸张。
(教师)课件。
四、教学过程:1.游戏导入,提问揭题。
(1)播放图1,请同学们猜一猜:“柱子是圆的还是方的?”并请同学们谈一谈你看到的是什么内容?(2)在学生产生争论之后,师生共同解析。
(3)揭示今天的课题:《奇特的视觉图形》。
2.图形体验,师生互动。
(1)请大家看看并谈谈《上升与下降》(教材第12页)这张图形的奇特之处在哪里?(2)讨论后教师小结:这张作品给人们一个奇妙的时空反转世界,空间的上下、左右、内外、前后乍看似乎合理,然而仔细一看,却又是处于矛盾之中。
在画面中,图形和底纹不再安分守己,底纹会转换成图形,而图形也会转换成底纹,二维平面的图形还会变成三维立体的物体,三维立体的物体也可以转换成二维平面的图形。
图中的阶梯就是一个典型。
(3)教师简介作者。
(4)课件展示图片,请同学们思考并探讨一个问题:这些图片新奇在哪里?比如说图2:究竟是静的还是动的?教师提示观察的方法:注视图片一分钟,你发现了什么?教材中的《电灯树》的新奇之处在哪里?3.启发想象,自主探究。
(1)在欣赏了一些设计作品、感受作品的艺术美后,让学生展开想象的翅膀,共同探讨创意图形怎样设计?学生讨论、回答。
(2)教师引导学生梳理出新的分类:通过欣赏、对比了解了一个图形一般有图案部分及衬托图案部分的两个形,属于图案的部分一般称为“图”,也叫“正形”;而衬托图案的部分称为“地”,也就是“负形”。
初中美术教案(精选15篇)初中美术教案 1教材分析:中国画强调托物言志、借物抒情,作品中所表达的思想情感远远超过画面本身的内容。
在本课学习中,要引导学生不只是学习中国画的技能技巧,更重要的是进一步了解中国博大精深的文化传统,去关注中华民族优秀的思想境界与审美境界。
只有把握了这一点,才能更好地掌握本课所介绍的笔墨情趣。
教学内容与目标:显性内容与目标:A.了解花鸟画的一些基本常识。
B.初步掌握花鸟的基本画法。
C.能临摹简单的花鸟画。
隐性内容与目标:A.对花鸟画的借物喻人、托物言志的内涵的理解。
B.中国画的内涵美、意境美。
绘画中人文精神的体现。
学情分析:1、作为教学对象的初二年级学生,通过上节课《墨与彩的韵味》的学习,已经初步掌握了笔墨的基本技能,再者,学生对日常生活的关注与理解水平也有了一定的提高,思维发展和生活经验也有了相应的提高,同时对本课的学习具备了一定的接受兴趣和理解基础。
2、中国画是学生平时不大关注的领域,这是本课教学的一个困难所在,同时也是本课的魅力所在,要引导学生了解、继承我国的优秀文化遗产。
重点:花鸟画特殊的表现物象的程式方法。
难点:对花鸟画的.精神内涵的理解。
学习材料:毛笔、墨汁,中国画颜料、毛毡、调色盘、笔洗等。
教学过程:一、情境导入师:同学们知道哪几种花被称为花中四君子么?生:梅,兰,竹,菊。
师:想不想把它画下来呢?生:想。
那么接下来我们就用中国传统的绘画方式中国花鸟画来表达我们的情感。
(板书课题)笔墨的情趣二、示范启智中国花鸟画在长期的历史发展中,形成了以写生为基础,以寓意、写意为归依的传统,重视形似而不拘泥于形似,甚至追求“不似之似”与“似与不似之间”,借以实现物象的神采与作者的情意。
大诗人王维曾说“诗中有画,画中有诗”那么它的意境是如何来表现的呢?我们来作一个小游戏,体验一下。
游戏规则:分四个小组抢答,老师拿出诗句,同学们来猜这是描写什么植物或动物的。
1、“把酒东篱,暗香盛袖。
初中美术课教案优秀3篇初中美术教案篇一一、教材分析本课是苏教版九年义务教育八年级上册"造型表现"单元的第一课。
本节课的主要内容是人物肖像速写,要求学生在较短的时间内,以线造型,抓住人物头部的比例结构,形象而生动的表现人物的特征。
本课主要让学生掌握人物头部的结构比例关系,能在写生练习注入一定的理性思维,提高造型表现能力,为下一课全身动态速写作好铺垫。
二、学生分析本课的授课对象是八年级的学生,他们对人物肖像画只有感性的思维,缺乏理性的观察力及表现力。
新课标要求美术课中淡化技能,但并不是不要技能,所以,在人物结构比例关系的讲解的环节中,我删除复杂、枯燥的理论知识,选取最重要的部分结合启发、演示等手段,引导学生认识人物头部的结构比例关系,培养学生理性的分析能力。
三、教学目标1、知识、技能目标①让学生了解人物五官的基本特征。
②让学生了解人物头部的结构比例关系及绘画步骤。
2、情感目标通过徒手肖像画的练习,培养学生理性的观察力及造型表现力。
四、教学重点、难点教学重点:了解五官的特征,掌握人物头部的比例结构关系。
教学难点:通过学习,能对人物肖像进行写生。
五、教学过程一、故事情景导入(教师)同学们,我们学校旁边新开了家超市(欧尚),开业那天你去了吗?人多吗?(学生)去了,人特别的多。
(教师)开业那天很多人都去了,有一位母亲带着她的女儿也去了,由于人特别的多,就出现了一点意外?这时,该怎么办?(学生)她们走丢了。
到服务台广播女儿的长相以寻求大家帮助。
(教师)由于这位母亲当时很着急,表达的不是很清楚。
于是,工作人员出示了几张画像:你能帮这位母亲认出她的女儿吗?(学生)不能,我们不知道女儿的长相。
(教师总结)我们要从人群中找到一个人,首先要知道她的长相,也就是她的特征(特征:人与人之间的区别)。
(说明:以身边熟悉的超市开业,让学生处理常见的突发事件导入,引起学生的共鸣,吸引学生的注意力。
)二、新授1、理论新授(教师)下面,我们看看这个女儿的特征:椭圆型的脸,大眼睛,双眼皮,塌鼻子,小嘴巴,有刘海,扎了两个马尾辫。
美术教学中的重难点初中美术是我国义务教育阶段的一门必修课程,学习美术的目的在于培养学生积极健康的艺术鉴赏能力,以及学习初步的美术基础知识。
对于美术的学习能够缓解学习压力、陶冶情操、培养特长爱好,促进学生的全面发展。
在美术学习中能够培养学生的艺术审美情趣,锻炼观察力、想象力和创造力,推进学生的智力开发,增加学生对生活的热爱。
但是,初中美术教学同样也存在着很多难点,阻碍着初中美术教学的开展,对于这些进行有效分析,才能为我们的教学改革提供指导策略。
一、常见的初中美术课堂教学难点(一)传统教育观念下对美术学科的偏见。
在传统应试教育中,学校、家长和学生们都比较重视数语外等文化主科的学习,为的是在考试中取得好的成绩。
而把美术作为小科、副科来对待,认为美术学习可有可无,甚至觉得上美术课是一种时间的浪费。
某些学校则是直接让主科占用美术的课程,来增加主科学习时间;许多家长也反对上美术课,认为学习美术没有用;学生则把美术课看做是“休息”课。
在这样环境下,给美术的课堂教学带来很大压力,很多教学内容因为得不到学校和学生们的有效配合而无法开展。
这是美术课堂教学有效开展的一大难点。
(二)教学方法落后。
在美术课堂教学中,教师缺乏对教学方法的研究和改进,在课堂教学中教师依然采用传统的“灌输式”教学,老师是课堂主角,学生只能被动的接受,这使得本来应该丰富有趣的艺术教学变得呆板无趣。
而且教师不注重与学生的交流,不知道学生的所思所想,学生有疑惑的地方也不好意思提问,学生与老师缺乏情感交流,课堂气氛沉闷,这就使美术教学丧失了应有的艺术氛围。
再者美术学科是一种非常重视实践的学科,但是在初中美术课堂中安排的实践课程实践却很少,这就使学生在绘画水平上很难得到提高。
这些教学方式显然不利于美术教学的开展,但是因为传统教学中美术学科的地位问题,很少有专家教师去探索美术教学的改进方法,落后的教学理念和方法严重阻碍了美术教学质量的提升。
(三)教育资源不足。
教案:初中美术《设计的魅力》教学重难点:重点:了解设计的基本概念、形态、功能等相关知识,并掌握设计步骤。
难点:分析设计在形态与功能上的特点,独立完成创新型设计作品。
教学目标:1. 初步理解设计的概念,熟知设计形态、功能等相关基本知识,并利用所学掌握设计的技能。
2. 在欣赏、分析、讨论中熟知相关设计基础知识,了解设计的形态、功能和原则。
3. 体验美术活动乐趣的过程中,提高对设计艺术的关注度,感受设计为生活服务的精神,培养创新意识,进而提高对世界多元化的认知和理解。
教学过程:一、导入新课教师通过多媒体播放各种造型各异的椅子组成的一组图片,引导学生观看并提出问题:“这些椅子和我们平时坐的椅子有什么不同?”学生各抒己见,教师总结:设计感强、造型新奇、制作材料各式各样、能满足不同人的需要。
设计充满着我们生活,每天享受着设计提供给我们的舒适便捷、优美愉悦的生活,今天让我们一起变身设计师,踏上探索设计魅力的旅程。
二、教学内容1. 欣赏与分析教师展示一系列设计作品,如家居设计、服装设计、广告设计等,引导学生欣赏并分析这些作品在形态、功能、色彩、材质等方面的特点。
学生通过观察、讨论,了解设计的基本概念和原则。
2. 设计原理讲解教师讲解设计的基本原理,包括形态、功能、色彩、材质等方面的知识,并介绍设计步骤,如构思、草图、制作等。
3. 实践操作学生根据所学知识,选择一个感兴趣的设计领域,进行实践操作。
教师巡回指导,解答学生在设计过程中遇到的问题。
三、课堂总结通过本节课的学习,学生对设计有了更深入的了解,能够分析设计作品的特点,掌握设计的基本步骤。
教师鼓励学生在日常生活中关注设计,培养创新意识,提高审美能力。
教学评价:1. 学生能够熟练运用所学知识,分析设计作品的特点。
2. 学生能够独立完成一个具有创新性的设计作品。
3. 学生对设计艺术有较高的关注度,能够关注生活中的设计实例。
4. 学生能够理解设计的概念,认识到设计为生活服务的重要性。
初中美术教案(优秀7篇)初中美术教案篇一一、教学目标知识与技能:了解铅笔淡彩在工具、材料、色彩等方面的特点,初步掌握铅笔淡彩的方法。
过程与方法:通过观察、欣赏、讨论掌握铅笔淡彩的绘画技法,尝试用铅笔淡彩的绘画方式记录身边的景物。
情感、态度和价值观:体验造型的乐趣,提高动手实践能力,激发热爱生活,关注艺术,保护环境的意识。
二、教学重难点重点:铅笔淡彩的绘画技法。
难点:铅笔淡彩中色彩的调和方法。
三、教学过程环节一:设置情境,导入新课教师直接在画纸上用水彩颜料进行描绘,引导学生观察,并思考问题:水彩与之前学习过的水粉有什么区别?根据学生回答,教师总结:透明、薄等特点,并追问:水彩画又可以分为哪几类?展示铅笔淡彩作品,进而引出课题《铅笔淡彩》。
环节二:交流探讨,欣赏作品1、展示水彩画与铅笔淡彩作品,引导学生欣赏并思考:这几件作品有什么不同?学生观察思考,教师总结:水彩画使用水调和水彩颜料进行作画,强调色彩的透明;而铅笔淡彩在强调色彩的同时体现线条。
2、继续展示《蔬果》《圣维多克山》《植物图鉴》等作品,小组讨论:这几件作品有什么异同点?学生交流探讨,教师总结:不同:《蔬果》《植物图鉴》描绘精细,注重物体轮廓线的描绘;《圣维克多山》不求具体的形象轮廓,表现的更加自由,注重线条的表现,色彩更加的轻薄。
相同:在素描的基础上进行色彩的描绘。
环节三:示范讲解,实践练习1、讲授铅笔淡彩所用的工具材料。
2、学生在画纸上尝试水彩颜料相互调和、叠加等,并思考:有什么样的色彩效果?学生动手尝试并回答,教师总结:水越多,明度越高,纯度越低;两个颜色调和会产生第三种颜色;颜色叠加后会使色相、明度、纯度发生变化。
3、教师示范铅笔淡彩的绘画步骤:(1)用铅笔画出草稿,定好大体的位置;(2)画出大概的。
形,铺上大致的明暗;(3)薄薄地涂上色彩;(4)细致刻画,调整完成。
4、布置课堂作业:用铅笔淡彩的方式记录身边的景物。
学生练习,教师巡视辅导。
人教版七年级美术教学计划一、主要内容分析:本册教材是以丰富多彩的美术活动为主线,以由浅入深的基础知识和基本技能内容为副线,主、副线密切关联,穿插并行。
主要内容包括:色彩冷暖知识、线条、节奏、工艺制作、玩具、实用设计、电脑美术、欣赏等。
二、教材重点:在循序渐进的传授基础知识、基本技能的基础上始终贯穿审美性和情意性的教学要求,兼顾学生个性的发展和知识技能的学习的两方面的需要。
三、教材难点:强调趣味性的美术学习,设计内容要贴近学生的生活经验,强化学生美术学习的兴趣;在继承中华民族悠久历史和美术文化传统的基础上引导学生充分体会社会的进步与多元化的美术发展方向。
四、教育教学目标:1、知识和能力方面:通过观赏和各类美术作品的形与色,能用简单的话语大胆的表达自己的感受;启发学生感受并表现生活中的美好事物,从中体验生活的乐趣;帮助学生认识和使用常用色和点、线、面;了解基本美术语言的表达方式和方法;培养学生表达自己感受或意愿的能力,发展学生的空间知觉能力、形象记忆能力、形象记忆能力和创造能力。
2、教学过程与方法:引导学生以个人或集体合作的方式参与欣赏、绘画、绘画创作等各种美术活动,尝试各种工具、材料和制作过程;以各种丰富多彩的活动方式丰富学生的视觉、触觉和审美经验;在美术活动过程中强调趣味性的美术学习,教学内容和活动方式要充分考虑开放性、立体性,培养学生的创新精神与实践能力,形成基本的美术素养。
3、情感态度价值观:在美术活动的过程中,通过参与美术实践活动获得身心愉悦和持久兴趣;体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣;能够表达自己的情感和思想,美化环境与生活。
在美术学习的过程中激发创造精神,陶冶高尚的审美情操,完善人格。
人教版初中七年级上册美术教案目录第一单元什么是美术第一课---------- 创造美的艺术第二课---------- 美术是个大家族第二单元多彩的学校生活第一课---------- 小伙伴第二课---------- 在校园中健康成长第三课---------- 我们的风采第三单元传递我们的心声第一课---------- 有创意的字第二课---------- 精美的报刊---版式设计第四单元美丽的校园第一课---------- 描绘我们的校园第二课---------- 设计我们的校园第五单元:美观又实用的日用产品单元备课第一单元什么是美术单元总目标:1、本单元主要是围绕什么是美术而展开。
初中美术教案学生通过普通小学或中学美术课教材教法的学习,使学生弄懂弄清了小学或中学美术教学的目的、意义和任务,同时也更加清楚了小学或中学美术教育和课程建设的目的和需要。
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1、教师要提高对欣赏课的认识,教师首先要对作品有一个较全面深刻地理解,初中美术欣赏课的教学反思。
另外在欣赏的方法手段、教具的使用以及学生的接受能力等方面教师也要心中有数。
备课越充分,教学效果就越佳。
2、欣赏时要有重点,有些作品以艺术特色、绘画技法欣赏为主,像风景画、肖像画,而有的在艺术特色欣赏的同时更要对作品的主题思想学习领会,《雪中猎人》、《蒙娜丽莎》等,此外在选材上也要有主有次,教师要把欣赏的重点放在那些有代表性的、风格独特的名作上,以加深学生对著名作品的印象。
3、欣赏的内容不可过深,超出了学生欣赏能力的东西,教师要少讲,甚至不讲,要欣赏那些看得见、摸得着学生易于接受的直观内容,如其中一点其中一处的用色、线条、构图、明暗等。
4、欣赏的手段要多样化、生动化、艺术化,避免教师空洞枯燥的讲解、学生被动地干巴巴听的现象。
可以采用故事、提问、讨论、观察、悬念等多种形式,还要充分发挥幻灯、挂图、录像、录音等现代教学手法,增强欣赏教学的直观性、趣味性,使学生乐学、想听、爱看,积极主动地参与教学。
5、欣赏的时间不可过长,内容过多过滥,学生会厌倦,教师可以把欣赏教学穿插于平时教学之中,使欣赏与传授技能相结合。
6、欣赏后要有检查和总结。
可以采用提问、谈话及笔试的方法来进行。
使之达到复习巩固减少学生遗忘的作用初中美术新课标教案篇二一、教学目标1、通过观察,了解自己所在的生活、学习环境,确定主题,设计一幅公益招贴画。
2、在学习过程中,了解招贴画的基本知识和设计方法,认识公益招贴画的特点和设计要求,感觉公益招贴画在社会生活中所起到的宣传作用。
二、教学重点、难点:重点:公益招贴画设计的表现形式。
七年级上册
第一单元劳动____人类创造力的源泉 (欣赏,评述)
单元总目标:
1, 从古今中外的优秀绘画作品中,体会到劳动____人类创造力的源泉,劳动是许多画家经常表现的重要题材之一.不同时代的画家通过劳动题材所表现的主题是不一样的,表现手法和艺术风格也是多种多样的.它们所体现的思想内涵和艺术性的高低存在着明显的差别.通过欣赏,提高学生对美术作品的审美能力和分析作品的能力. 2, 通过对表现劳动题材的优秀绘画作品的欣赏,培养学生对劳动的情感,态度和正确的价值观念.
第二单元,多彩的学习生活 (造型*表现)
单元总目标:
通过对校园环境,人物以及校园内各种活动的绘画表现,加深对校园丰富多彩的学习生活的体验以及自己与同学,老师之间的和谐关系,培养学生热爱校园生活的情感,并了解对相关环境,人物活动的最基本的造型语言和表现方法.
第一课优美的校园(2课时) 教学目标
1,引导学生通过细致的观察,感受校园环境及建筑的美感.
2,结合校园建筑物,学习方形物体的透视现象和规律,了解平行透视和成角透视的基本知识.
3,指导学生运用绘画透视和绘画构图知识表现校园环境和建筑的美感.
第二课校园伙伴(1课时) 教学目标:
1,了解人体的基本比例及其处在不同姿态情况下比例的变化.
2,学习用简单的线条描绘人物动态的基本方法和人物写生的一般步骤.
3,通过人物全身姿态的写生练习,感知人体结构的和谐美和人体的动态美.
第三课在校园中健康成长(2课时) 教学目标:
1,初步了解人物题材绘画的一般创作方法.
2,进行在一定场景中以成组人物及情节表现一定主题的绘画合作.
3,培养热爱校园生活的情感,提高对周围事物敏锐的观察和感觉能力.
第三单元传递我们的心声《设计*应用).
单元总目标:
通过教室壁报的编排设计练习,了解和掌握版面设计的'般知识和技能,加深对校园丰富多彩的学习生活的热爱,培养同学之间相互团结,密切合作的人际关系,体验和分享共同合作获得的成功与快乐.
第l课壁报信息搜集,交流(1课时) 教学目标 :
1,使学生明确壁报编排设计的意义和作用,引发其设计实践的兴趣和愿望.
2,使学生学会为办壁报而进行的资料信息的搜集,选择,分析,整理,了解壁报总体设计构思的过程.
第2课字体设计与版面设计(2课时) 教学目标:
1.学习字体设计的知识,了解黑体,宋体,仿宋体等基本美术字体的笔形特征和写法;了解变体美术字的创意方法.
2.学习壁报版面设计的基本知识,了解版面设计的—般方法.
第3课壁报编辑制作 (2课时) 教学目标:
1.将前两课所学的知识技能应用于班级壁报的实际编辑,设计,制作全过程.
2.培养热爱校园文化生活的情感和同学之间良好合作的精神.
第四单元我为校园添色彩 (综合*探索)
单元总目标
通过对学生装,校园环境艺术品的设计与模拟制作活动和校园规划模型的设计索利用各种艺术方法与艺术手段美化自己的形象,美化校园环境,创设人与环境的自然和谐情境,激发学生热爱生活,热爱学校的情感,以及发现美,创造美的愿望,同时在活动中提高综合运用多领域知识,技能的能力.
第1课学生装设计与模拟制作(1课时) 教学目标
1.通过学生装的设计与模拟制作练习,了解服装设计的基本知识,提高学生对着装美的鉴赏能力和审美情趣,激发创新意识.
第2课校园环境艺术品设计与模拟制作(2课时) 教学目标:
1,了解校园环境艺术的意义和作用;学习环境艺术壁画,雕塑小品的设计制作过程.
2.校园雕塑小品和壁画的设计应与校园整体环境相协调符合审美要求.能初步提出校园环境艺术设计的改进建议.
第3课校园规划模型设计制作(2课时) 教学目标
学习建筑和环境,模型设计制作知识和技能,合作设计制作校园规划模型,开拓学生的三维立体想像空间,训练立体造型的创意和动手制作能力.培养热爱生活,学习环境及学校的情感.
第五单元教案实用又美观的生活用品 (欣赏*评述)
单元总目标
通过对几组常见的生活用品的欣赏和评述活动,启发学生积极关注生活中一些常用品的材质,款式,造型,色彩,结构,功能极其实用性,用艺术的眼光进行欣赏和分析,了解其用途,体验其美感,从中大体了解现代生活用品设计的基本原则以及"人类生活中处处存在着设计","设计为了更高质量的生活",设计"以人为本"的设计理念. 教学目标
引导学生逐步养成关注生活中的设计的习惯,学会从不同的审美角度欣赏,分析,评述—件生活用品的设计效果,认识实用与美观有机结合的设计原则.
七年级下册
第一单元《艺术——生命与自然和谐交融》
单元目标:
1.了解绘画和生命之间的关系;
2.了解物种的生命活动与自然环境的相互依存关系能力;
3.培养学生对美术作品函育美感育陶冶情操的功能育价值的初步体验和认识情
重点难点:1.生命与自然和谐交融的基本内涵难点;2.绘画的表现形式和生命之间的关系第三课时教学重点:美术作品所表现的生命与自然的和谐交融。
教学难点:物种的生命活动与自然环境的相互依存关系
第二单元《春天的畅想》:欣赏·评述
第一课:感受春光,了解春天
教学目标:
1、知识目标:引导学生通过欣赏与评析,体会自然美和艺术美共同的美感与不同表现方式。
2、能力目标:结合学生自己的观察、发现,大胆地想象和联想,帮助学生感受艺术家以不同角度、不同形式对春天的赞美,同时抒发自己对春天的感受,提高学生的鉴赏能力和绘画创作表现能力。
3、情感目标:
激发学生对美的发现与追求,对生命与自然的亲近,加深学生对人与自然和谐共处、保护自然就是保护人类自己的体会。
培养学生积极参与交流意识,感受成功的体验。
教学重点:理解自然美和艺术美的相关知识及其间的关系。
教学难点:
让学生能以讨论与合作、比赛的方式,自己分析出作品中艺术家对春天赞美的角度与形式。
通过对艺术家的作品与审美价值的了解、探究和体验,理解不同艺术的不同表现形式。
第二课生机蓬勃的春日景象
学习目标:
1、结合欣赏和构图练习,认识造型与色彩在造型艺术作品中的地位。
2、重点学习相关的色彩知识,了解原色、间色、对比色和相邻色所产生的色彩效果。
3、运用抽象色彩练习的形式体会色彩,特别是原色、间色、对比色和相邻色在艺术上的作
用。
第三课《春天的畅想》
教学目标:
1.情感目标:通过欣赏、感受、解读、品味春天,让学生喜欢春天,赞美春天,更加热爱我们的大自然。
以至让学生珍惜他们这人生的春天。
2. 认知目标:通过学生讨论,观察、品味自然景象与艺术品,欣赏课件中春天的影像,让学生表述春天,了解春天的信息,感受春天的生机。
3. 技能目标:能够用语言表述春天,用画笔或电脑描绘春夭,用双手剪裁出春天,用心灵感悟、升华春天。
重点难点:
重点:让学生讨论、联想,能够用自己的语言表述春日景象,弄懂自然美和艺术美之间的关系。
难点:了解美术作品中的春天,同时让学生运用具象或抽象的形式来描绘他们心中的春天。
第三单元《校园的春天》设计应用
第一课标志设计
一教学目标:
1 知识目标:引导学生通过欣赏寻找和收集各种标志.
2 能力目标:为学校的某个场所或某项活动设计一枚标志,让学生体会标志的设计过程
3 情意目标:结合欣赏和设计活动,启发学生认识和体会标志的艺术美感。
二教材分析:
本课主要以了解和认识标志的基本设计理念为目标,首先引导学生通过寻找收集生活中各种类型的标志,认识和了解标志的特点,了解它的特定性和象征性,独特性和易识别性,初步懂得标志设计的方法,结合学过的基本知识,进行标志的制作和设计练习,通过实践和体验,提高学生的审美能力创造能力和表现能力。
三教学重点难点
重点:标志的特点设计的理念。
难点:标志的创意构思设计。
第二课海报设计设计、应用课
一、教学目标
1、引导学生通过收集、欣赏各种海报,了解海报的种类和特点。
2、指导学生为学校艺术节设计绘制海报,让学生体会海报的设计过程和绘制特点。
3、结合欣赏和设计活动,启发学生认识并体会海报的艺术美感,提高审美能力,培养学生的创新意识和实践能力。
二、教学重点:认识和了解海报和种类及特点,体会海报的设计过程。
教学难点:如何引导启发学生,发挥其想象力、创造力来设计绘制海报。