工作心得:非遗与文化创意产业融合发展路径研究
- 格式:doc
- 大小:34.81 KB
- 文档页数:8
非遗文创与文化创意产业的合作与发展模式在当今时代,文化创意产业蓬勃发展,成为推动经济增长和文化传承创新的重要力量。
非物质文化遗产(以下简称“非遗”)作为民族文化的瑰宝,蕴含着丰富的历史、文化和艺术价值。
非遗文创与文化创意产业的合作,为非遗的传承与发展提供了新的机遇,也为文化创意产业注入了独特的文化内涵。
本文将探讨非遗文创与文化创意产业的合作与发展模式,以期为两者的协同发展提供有益的参考。
一、非遗文创与文化创意产业合作的意义(一)促进非遗的传承与保护非遗是各族人民世代相承的传统文化表现形式,然而在现代社会的快速发展中,许多非遗面临着失传和被遗忘的危机。
通过与文化创意产业的合作,将非遗元素融入到现代设计和产品中,可以让更多的人了解和认识非遗,从而激发人们对非遗的兴趣和保护意识,促进非遗的传承与发展。
(二)为文化创意产业提供丰富的创意资源非遗蕴含着丰富的文化内涵、独特的技艺和艺术表现形式,这些都是文化创意产业取之不尽、用之不竭的创意源泉。
将非遗元素与现代设计理念相结合,可以创造出具有独特魅力和市场竞争力的文创产品,为文化创意产业的发展提供新的动力。
(三)推动文化产业的创新发展非遗文创与文化创意产业的合作,是一种跨领域、跨文化的创新尝试。
这种合作可以促进不同文化之间的交流与融合,激发创意的火花,推动文化产业在内容、形式和商业模式上的创新,提升文化产业的整体发展水平。
二、非遗文创与文化创意产业合作的模式(一)授权合作模式非遗传承人或相关机构将非遗元素的使用权授权给文化创意企业,由企业进行文创产品的开发和销售。
在这种模式下,非遗传承人或机构可以获得一定的授权费用,同时也能够借助企业的市场渠道和营销能力,扩大非遗的影响力。
文化创意企业则可以通过获得授权,获得独特的文化资源,开发出具有市场竞争力的产品。
例如,_____的剪纸艺术被授权给一家文具企业,该企业将剪纸图案应用于笔记本、书签等文具产品的设计中,推出了一系列具有浓郁传统文化特色的文具,受到了消费者的喜爱。
非遗文创与文化创意产业的合作与发展模式在当今时代,文化创意产业蓬勃发展,成为推动经济增长和社会进步的重要力量。
与此同时,非物质文化遗产(以下简称“非遗”)作为人类文明的瑰宝,也逐渐受到更多的关注和重视。
非遗文创作为非遗与文化创意产业相结合的产物,为文化传承和创新发展提供了新的路径。
探讨非遗文创与文化创意产业的合作与发展模式,对于促进文化产业的繁荣具有重要意义。
一、非遗文创与文化创意产业合作的基础非遗和文化创意产业之间存在着天然的联系和互补性。
非遗蕴含着丰富的文化内涵、独特的技艺和传统的审美观念,是文化创意产业的重要资源宝库。
而文化创意产业则具有创新的思维、现代的设计理念和广泛的市场渠道,能够为非遗的传承和发展注入新的活力。
首先,非遗的文化价值为文化创意产业提供了深厚的文化底蕴。
许多非遗项目如传统戏曲、民间工艺、民俗活动等,承载着历史的记忆和民族的情感,是文化创意产品创作的灵感源泉。
通过对非遗元素的挖掘和运用,可以使文化创意产品更具文化内涵和艺术价值,满足人们对于高品质文化产品的需求。
其次,非遗的技艺和表现形式为文化创意产业提供了独特的艺术手段。
例如,剪纸、刺绣、木雕等传统手工艺,其精湛的技艺和独特的艺术风格可以为现代设计提供借鉴和启发。
将非遗技艺与现代设计相结合,可以创造出具有独特魅力的文化创意产品,提升产品的附加值和市场竞争力。
此外,文化创意产业的创新能力和市场运作机制可以为非遗的传承和发展提供支持。
通过创新的设计和营销手段,可以使非遗更好地适应现代社会的需求和市场的变化,扩大非遗的影响力和受众群体,实现非遗的可持续发展。
二、非遗文创与文化创意产业合作的模式(一)授权合作模式授权合作是指非遗传承人或相关机构将非遗的知识产权授权给文化创意企业,由企业进行产品开发和市场推广。
在这种模式下,非遗传承人或机构可以获得一定的授权费用,同时也能够借助企业的力量推广非遗文化。
文化创意企业则可以利用非遗的品牌和元素开发出具有特色的产品,提升企业的品牌形象和市场竞争力。
非遗传承与现代文化创新的融合研究中国的非物质文化遗产是中国文化的重要组成部分,它是中国文化的重要表现形式和精神遗产,具有丰富的文化内涵和艺术价值。
然而,随着现代社会的发展,非物质文化遗产面临着许多挑战,如人才流失、传承不易、市场规模小等问题。
因此,如何将非物质文化遗产与现代社会相结合,实现非遗传承与现代文化创新的融合是当前亟待解决的问题。
一、非遗传承面临的问题现在,非遗传承面临的最大问题主要有以下几个方面:(1)人才流失随着时间的推移,许多传统技艺的传承人逐渐老去,年轻一代缺乏长期的学习和培训,不足以将传统技艺传承下去。
因此,非遗传承面临着人才流失的危机。
(2)传承不易非遗传承需要长期的学习、实践和传承,而且传承方法也往往需要口口相传,一旦缺乏传承人,很难保持传统技艺的完整性。
(3)市场规模小非遗产业在市场上的规模较小,往往不能满足现代消费者的需求,导致传统手工艺品难以面对竞争。
二、非遗传承与现代文化创新的融合非物质文化遗产的传承需要与现代文化创新融合,才能更好地使非遗得到传承和发展。
如何在非遗传承与现代文化创新之间建立联系,使传统文化得到长远发展呢?(1)加强传承教育培训传承教育是非遗传承的重要环节。
通过教授传统技艺,使年轻一代更好地学习传统文化,掌握技能。
同时,也要加强非遗传承人的培训,不断提高他们的综合素质。
(2)挖掘非遗潜在市场非遗产业需要通过市场的推广来实现传承目标。
要充分利用当代的营销渠道,大力挖掘非遗产业的潜在市场潜力,推出更加符合现代消费者需求的非遗产品。
(3)现代技术的应用非物质文化遗产传承需要与现代技术相结合,如通过互联网等新技术手段,实现非遗文化的传播与推广,提高非遗的关注度和影响力。
其中,3D打印技术和虚拟现实技术的应用是近年来备受推崇的做法。
三、非遗传承与现代文化创新的融合案例(1)苏州园林文化苏州园林是中国传统文化的重要组成部分,受到了世界范围内的广泛认可。
随着中国文化的传播,苏州园林文化也传到了海外。
文化创意产业视角下非物质文化遗产发展路径研究1. 引言1.1 研究背景非物质文化遗产是指由各种社会群体代代相传并视为其文化遗产的非物质性文化传统,如口头传统、表演艺术、社会实践、节庆仪式、知识与实践等。
随着社会经济的发展和全球化的进程,非物质文化遗产面临着日益严峻的挑战,如传承危机、保护问题、市场化冲击等。
文化创意产业作为新兴的经济增长点和文化传播形式,具有激发非物质文化遗产活力、促进传统文化创新和传承的潜力。
在当前文化创意产业蓬勃发展的时代背景下,如何更好地保护和传承非物质文化遗产,成为当今研究领域中备受关注的话题。
针对这一背景,本研究旨在探讨以文化创意产业为视角下非物质文化遗产的发展路径,通过深入剖析文化创意产业对非物质文化遗产的保护与传承作用,探讨非物质文化遗产的发展路径,研究因素间的互动关系,提出相关政策建议,为非物质文化遗产的发展和传承提供理论支持和实践指导。
1.2 研究目的研究目的是探讨在文化创意产业视角下,如何有效保护和传承非物质文化遗产,并寻找非物质文化遗产的发展路径。
通过深入分析非物质文化遗产的概念和特点,以及文化创意产业对其保护和传承的影响,可以为非物质文化遗产的可持续发展提供具体方案和建议。
此研究旨在探讨如何通过借鉴文化创意产业的理念和模式,推动非物质文化遗产的转型与创新,使之更好地融入当代社会生活之中,保持其活力和传承性。
通过研究非物质文化遗产与文化创意产业的融合发展,可以为提升非物质文化遗产的社会认知度和经济价值提供有益参考。
通过引入文化创意产业的视角,对非物质文化遗产的发展路径进行深入研究,旨在探讨如何实现非物质文化遗产的积极保护与传承,促进其与文化创意产业的深度互动,推动非物质文化遗产的可持续发展。
2. 正文2.1 非物质文化遗产的概念非物质文化遗产是指传承于世代之间的、不以物质形式存在的文化传统。
它包括口头传统、表演艺术、社会实践、仪式、节庆、知识与实践的领域等多种形式,是人类智慧和创造力的结晶。
文化创意产业视角下非物质文化遗产发展路径研究文化创意产业是近年来发展迅速的新兴产业,同时非物质文化遗产作为文化传承的重要组成部分,也备受人们关注。
本文将从文化创意产业的视角出发,探讨非物质文化遗产在当今社会的发展路径,以及如何更好地发挥文化创意产业的作用,促进非物质文化遗产的传承和创新。
非物质文化遗产指的是经传统口头、实践、表演等方式传承、体现人们的智慧和创造力的一系列文化表现形式。
而文化创意产业是指以文化产品和服务为核心,以文化创意为动力,利用创新技术与商业模式,将文化资产转化成经济价值的产业形态。
非物质文化遗产和文化创意产业有着密不可分的关系,一方面非物质文化遗产是文化创意产业的重要源泉,另一方面文化创意产业是非物质文化遗产传承和创新的重要平台。
二、非物质文化遗产的发展路径1. 利用现代科技手段进行保护和传承随着社会的进步和科技的发展,非物质文化遗产的保护和传承也需要与时俱进。
利用现代科技手段,如数字化展示、虚拟现实等技术,可以更好地保护和传承非物质文化遗产。
这些技术不仅可以将非物质文化遗产进行数字化保存,还可以通过互联网等平台进行传播和展示,使更多的人了解和感受非物质文化遗产的魅力。
2. 引入市场化运作模式非物质文化遗产的传承和发展需要一定的资源支持,而市场化运作模式可以为非物质文化遗产的传承提供更多的支持。
例如将非物质文化遗产与旅游、文化创意产品等结合,开发相关产品和项目,吸引更多的人参与为非物质文化遗产的传承和发展注入新的活力。
3. 吸引年轻人的参与非物质文化遗产的传承需要年轻一代的参与和传承,而如何吸引年轻人参与成为了当前非物质文化遗产发展的关键。
可以通过开展非物质文化遗产的培训、比赛和展示活动等方式,吸引年轻人的参与,让他们从小培养对非物质文化遗产的兴趣和热爱,使非物质文化遗产的传承更加有保障。
三、文化创意产业对非物质文化遗产的促进作用1. 利用文化创意产品进行传播文化创意产业可以通过开发相关产品,如手工艺品、音像制品、影视作品等,将非物质文化遗产进行更广泛的传播。
非物质文化遗产在文旅融合方面的经验与总结非物质文化遗产不仅是历史发展的见证,也是宝贵的文化资源。
近年来,非物质文化遗产逐渐成为一个热词,已经成为文化保护、传承和发展的重要领域,在传统生活方式的改变下,网络无处不在,推动非物质文化遗产更好地活着并传承下去,应该就把它推向校园,促进非物质文化遗产的传承和创新。
一、非物质文化遗产相关内容概述博大精深的中华文化在漫长的历史长河中留下了许多珍贵的文化遗产,可分为有形物质文化遗产和非物质非物质文化遗产。
物质文化遗产以古建筑、文物等实物为主,而非物质文献遗产与群众的日常生产生活联系更为密切。
它们是一代代传承下来的、与群众生活密切相关的各种形式和文化空间。
福州非物质文化遗产以其丰富的品种和鲜明的地域特色而闻名。
福州是国务院认定的历史文化名城,也是福建省重要的政治、经济、文化中心。
在其2200年的历史中,古老的闽粤土著文化与近海文化交融在这里,创造和发展了丰富而有特色的非物质文化遗产。
包括以京九陵、孝义巷为代表的民间文学;以什邡音乐、少数民族歌曲、林普南赤衣为代表的传统音乐;以民间舞蹈为代表的高湖舞龙、纸狮子舞、板凳龙舞;以闽剧、评论、赤衣为代表的地方戏曲艺术;寿山石刻、软木画、根雕、剪纸等为代表的传统艺术。
二、福州市开展非物质文化遗产进校园的意义1、有助于学研相长区域非物质文化遗产文化是一种具有地方特色的文化,它包含着属于当地人民的传统文化的精髓。
将地域文化融入学校教育,用地方文化遗产挖掘校园文化特色,可以为学校带来独特魅力,形成具有地方特色的校园文化。
与社会环境相比,校园有相对独立的人文环境,高校有较强的学术氛围和较雄厚的科研力量,大学生文化水平较高,学习能力较强。
他们不仅可以接受和欣赏非物质文化遗产,还可以将自己的知识运用到非物质文化遗产的研究、解释和开发中去。
这种注入可以更好的保护非物质文化遗产文化,同时也用另一种软的方式来传承非物质文化遗产文化。
2、有利于激发地域情怀将区域性非物质文化遗产融入地方校园文化建设,不仅可以使我国非物质文化遗产文化以多种方式被在校学生传承,而且可以不断增强地域文化的吸引力和凝聚力。
非遗文创与文化创意产业的合作与发展模式随着经济全球化进程的不断加快,文化创意产业在全球范围内迅速崛起,并成为推动经济发展的重要力量。
作为中国传统文化的重要组成部分,非物质文化遗产也日益受到人们的关注和重视。
非遗文创作为文化创意产业的重要组成部分,与文化创意产业之间的合作与发展模式亟待探讨和研究。
一、合作形式非遗文创与文化创意产业之间的合作可以表现为以下几种形式:1. 产品合作:非遗技艺与文化创意产业相结合,共同打造具有独特文化内涵的产品。
例如,利用非物质文化遗产技艺制作的手工艺品,融入文化创意设计元素,以满足现代人的审美需求。
2. 品牌合作:非遗文化与文化创意产业的品牌共同合作,共同推广和传承。
非遗文化作为品牌文化的重要组成部分,为文化创意产业带来独特的文化符号和品牌价值。
双方可以通过资源整合与共享,共同打造知名度和影响力。
3. 教育合作:非遗文化与文化创意产业的教育机构、学术机构等进行合作,共同推动非遗文化的传承与发展。
例如,开设非遗文创专业课程,培养相关人才,为文化创意产业输送具备非遗文化素养的人才。
4. 活动合作:非遗文化与文化创意产业共同举办展览、展销、文化节等活动,以增强文化创意产业的影响力和知名度,同时让更多的人了解和认识非遗文化。
二、发展模式非遗文创与文化创意产业的合作与发展模式可以采用以下几种方式:1. 传承型模式:非遗技艺传承人与文化创意产业合作,由非遗传承人传授技艺,文化创意产业进行设计和市场推广。
通过传承与创新的结合,促进非遗技艺的保护与发展。
2. 创新型模式:非遗技艺传承人与文化创意产业设计师、创意团队等进行深度合作,共同创作出具有时代特色和艺术价值的创意产品。
在传承非遗技艺的基础上,注入现代元素,使非遗在当代社会得到更好的传播和发展。
3. 平台型模式:建立非遗文化与文化创意产业的合作平台,搭建沟通交流的桥梁。
平台可以提供资源整合、政策支持、市场推广等服务,吸引更多的非遗传承人和文化创意产业从业者参与合作。
非物质文化遗产与旅游文创产业融合发展策略探究——以天津非物质文化遗产为例摘要:非物质文化遗产是重要的文旅资源,在社会文化生活中占有重要的地位。
伴随我国旅游经济的快速发展,人民文化旅游事业日趋繁荣,旅游文化创意产业也得到高速发展。
怎样将非物质文化遗产与旅游文创产业融合发展需求日益凸显。
通过开展非遗文创产品开发,非遗体验活动设计,非遗资源数字化创新发展等一系列策略,使得“非遗+旅游文创”逐步走进社会生活。
结合旅游文创活动,推进非遗资源保护,非遗技艺展示推广,非遗创新,非遗系列活动等项目,让非遗旅游文创活动为服务国民经济高质量发展,为实现中国式现代化做出贡献。
关键词:非物质文化遗产、非遗文化创意、非遗资源、文创一、非物质文化遗产内涵与旅游价值1.非物质文化遗产非物质文化遗产简称“非遗”,与物质文化遗产相对,是指各族人民世代相传,并视为其文化遗产组成部分的各种传统文化表现形式,以及与传统文化表现形式相关的实物和场所。
非物质文化遗产是人类文明的结晶和共同财富,它承载着人类的智慧、文明与辉煌。
在社会发展进程中,非物质文化遗产被不断地创造出来,并且世代传承。
目前我们国家已经建立起非遗四级名录体系,即国家级、省级、市级、县级。
共认定非遗代表性项目10万余项。
截至2022年底,中国列入联合国教科文组织非物质文化遗产名录项目共计43项,总数位居世界第一。
这些策略使得非物质文化遗产得到了有效的保护。
2.非物质文化遗产的旅游价值2021年中共中央办公厅、国务院办公厅印发的《关于进一步加强非物质文化遗产保护工作的意见》提出了非遗保护原则,即坚持党对非物质文化遗产保护工作的领导;坚持马克思主义祖国观、民族观、文化观、历史观,铸牢中华民族共同体意识;坚持以人民为中心,着力解决人民群众普遍关心的突出问题;坚持依法保护,全面落实法定职责;坚持守正创新,尊重非物质文化遗产基本内涵,弘扬其当代价值。
作为中华优秀传统文化的重要组成部分,非遗是中华文明绵延传承的生动见证,是连结民族情感、维系国家统一的重要基础。
文化创意产业视角下非物质文化遗产发展路径研究引言非物质文化遗产是指人类口头传统、表演艺术、社会实践、节庆仪式、知识与实践技艺以及人类与自然的交往方式等不以物质形式存在,但包含着丰富文化内涵的遗产。
作为人类文明的瑰宝,非物质文化遗产承载了丰富的历史和文化记忆,对于维护民族文化的多样性、促进文化交流、传承文化精神、激发文化创意,具有不可替代的重要作用。
在当今全球化的背景下,非物质文化遗产的保护、传承与发展成为了全球热点问题之一。
本文将从文化创意产业的视角出发,探讨非物质文化遗产的发展路径,以期为其可持续发展提供新的思路。
文化创意产业是一个涵盖文化创造、文化传播、文化管理和文化经营等领域的综合性产业。
在当今社会,文化创意产业已成为国民经济的重要组成部分,对促进经济增长、增加就业、丰富民众精神生活等方面发挥了重要作用。
文化创意产业的核心是文化,非物质文化遗产作为丰富的文化资源,与文化创意产业之间存在着密切的关系。
非物质文化遗产是文化创意产业的重要资源。
非物质文化遗产包含了丰富的文化元素,如传统技艺、民俗节庆、口头文学等,这些文化元素是文化创意产业创作的重要素材,能够为文化创意产品的开发和设计提供丰富的灵感和资源。
文化创意产业为非物质文化遗产的传承与保护提供了新的路径。
通过文化创意产业的运作,可以将非物质文化遗产转化为具有市场竞争力的产品,从而实现非物质文化遗产的传承与保护。
将传统技艺融入到现代生活用品设计中,可以使传统技艺得到传承和延续。
非物质文化遗产的传承与发展可以推动文化创意产业的创新与升级。
非物质文化遗产具有独特的文化价值和市场竞争力,可以成为文化创意产业创新的重要源泉。
文化创意产业通过挖掘和利用非物质文化遗产,可以推动产业的创新与发展,促进文化创意产品的研发和生产。
二、非物质文化遗产的发展路径在文化创意产业的视角下,非物质文化遗产的发展路径主要包括创新驱动、品牌塑造和国际交流三个方面。
创新驱动是非物质文化遗产发展的重要路径。
文化创意产业与非遗文创的跨界融合创新在当今社会,文化创意产业正以惊人的速度发展,成为推动经济增长和文化传承的重要力量。
与此同时,非物质文化遗产(以下简称“非遗”)作为民族智慧的结晶和文化传承的瑰宝,也在寻求与现代社会的结合点,以实现更好的保护和传承。
文化创意产业与非遗文创的跨界融合创新,为这两个领域带来了新的机遇和挑战。
一、文化创意产业的发展现状与趋势文化创意产业是指依靠创意人的智慧、技能和天赋,借助于高科技对文化资源进行创造与提升,通过知识产权的开发和运用,产生出高附加值产品,具有创造财富和就业潜力的产业。
近年来,文化创意产业在全球范围内呈现出蓬勃发展的态势。
在我国,文化创意产业已经成为经济发展的新引擎。
随着互联网技术的普及和数字经济的崛起,文化创意产业的形式和内容不断丰富和创新。
从动漫、游戏、影视到网络文学、数字音乐、虚拟现实等,各种新兴的文化创意业态层出不穷,满足了人们日益多样化的精神文化需求。
然而,文化创意产业在发展过程中也面临着一些问题。
比如,创意人才短缺、知识产权保护不力、产业集中度低、内容同质化严重等。
这些问题制约了文化创意产业的进一步发展,需要通过不断的创新和改革来解决。
二、非遗文创的内涵与价值非遗是各族世代相承的传统文化表现形式,包括口头传统、传统表演艺术、民俗活动、礼仪与节庆、有关自然界和宇宙的民间传统知识和实践、传统手工艺技能等以及与上述传统文化表现形式相关的文化空间。
非遗文创则是将非遗元素与现代设计理念相结合,开发出具有创新性、实用性和审美性的文化产品。
非遗文创具有重要的价值。
首先,它有助于非遗的保护和传承。
通过将非遗转化为具有市场竞争力的文化产品,可以提高非遗的知名度和影响力,吸引更多的人关注和参与非遗的保护和传承。
其次,非遗文创能够促进文化多样性的发展。
非遗是人类文化多样性的重要组成部分,非遗文创能够将不同民族、不同地域的文化特色展现出来,丰富人们的文化生活。
最后,非遗文创具有经济价值。
工作心得:非遗与文化创意产业融合发展路径研究
近十几年来,我国文化创意产业发展迅速,X年达到了30785亿元,GDP占比4.14%,比X年翻了近一番,尽管取得了巨大的进步,但与美国等一些文化产业起步早的国家相比仍有较大差距,如消费缺口大、贸易逆差严重、获贷款率低等问题,制约了我国文化创意产业的发展。
如何实现非物质文化遗产的“自我造血”,实现与文化创意产业的融合发展,从而将中华文明中的珍贵的文化资源转变成文化资本,从而实现对非物质文化遗产保护与活态传承的“反哺”,具有重要意义。
一、与文化创意产业融合发展是我国非遗发展的趋势与必然选择
近20年来,“非遗”为我国民众越来越熟知,从2001年我国第一个世界级非物质文化遗产———昆曲申报成功,到2007年联合国教科文组织将“国际非遗节”落地中国成都;从到2011年《中华人民共和国非物质文化遗产法》颁布,至2018年文化与自然遗产日“非遗公开课”在央视的热播,越来越多的
国人了解到了非物质文化遗产在我国文化资源中的重要地位和所散发出的独特魅力。
作为我国优秀传统文化代表的中国世界级非物质文化遗产高达39项,在全世界名列第一。
然而,我国的非物质文化遗产仍面临着巨大的挑战,如非遗的传统功能正在不断减弱,不同类别的非遗由于本身的性质和受重视程度不同,发展极不平衡;非遗传承人培养体系尚未构建,许多非遗后继无人,传承链条面临断裂;由于传承人所在的地域限制和掌握现代科学知识的水平有限,很难将自己的独特技艺进行大范围的传播推广等问题,众多的“非遗”仍面临举步维艰、濒临失传的危险。
究其根本原因,在于时代发展的背景与非遗本身所适应的生存环境不再协调。
“非遗”作为一种文化事象,如果不能跟上社会发展的进程,展现出新的时代样貌,创造出新的时代价值,满足现代人对美好生活的物质和精神需求,将不可避免地消失在人类文明发展的进程中。
如何使“非遗”摆脱困境,在保存其原生的文化基因和文化符号的同时,焕发现代生机和活力?2014年8月,在文化部发布的非遗保护传承的“新十一条”中首次从国家层面提出“鼓励非遗衍生品的开发,拓展与丰富非遗的主题及表现形式”等系列指导性意见;2015年12月22日,《国务院关于新形势下加快知识产权强国建设的若干
意见》提出:“加强对非物质文化遗产、民间文艺、传统知识的开发利用,推进文化创意、设计服务与相关产业融合发展。
”2017年《关于实施中华优秀传统文化传承发展工程的意见》、《中国传统工艺振兴计划》两份重要国家指导性文件的发布,更为传统工艺走入现代生活提供了纲领性的指导性意见。
越来越多的共识是:非遗只有实现其形式和功能的现代转化,融入现代文明体系当中,成为人们现代生活中必不可少的一部分,才能获得生产生活的供血和给养。
而只有将非遗作为一种文化资源,怀揣敬畏之心,保持其核心本真度的进行科学的、可存续性的开发和利用,并将其融入到现代产业发展,实现其从“文化资源”到“文化资本”的转变,才能得到根本性的保护和发展。
而文化创意产业因为其作为一种以创意为先导,以文化艺术为核心,打破了一、二、三产业横隔界限的融合型新兴产业,是最契合、也最适合非遗融入的产业类别。
因而,非遗与文化创意产业的融合发展是基于非遗本身的历史发展阶段和存续要求的必然。
二、非遗与文化创意产业融合发展是我国文化创意产业发展的迫切需要
文化创意产业是将文化资源融入进行元素提取,并将其融入到商品活动中,通过创作、复制、重组、生产、加工等多种创意手段生成文化产品,赋予其知。