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《美的历程》是李泽厚先生的重要美学著作。
它对中国数千年的艺术和美学作了一个鸟瞰式的宏观把握。
由于篇幅所限，作者并没有在书中对任何一个时代的艺术特征作详细具体的解释阐述，而是总结概括性地对各时代所体现的美学思想精神做出精练的归纳，并从中发表自己的观点，为读者理清中国古代“美”的发展脉络。
阅读本书之前我也接触过一些介绍和研究中国古代美学的著作。
而《美的历程》给我的印象最深的，也是我认为本书与其他美学著作区别最大的特点，就是作者在介绍“美的历程”时的连贯性。
虽然本书也像其他著作一样分了章节，按历史发展的顺序，介绍从远古图腾时代的艺术萌芽到明清文艺思潮的兴起的各时代艺术特征及美学思想。
但作者却没有把各朝代的界限分明地划分出来，反而让人感觉本书有故意化解朝代之间的隔膜的迹象。
作者的这种做法使得每个时代不同的艺术特征之间的衔接十分自然，而读者能够更容易地理解到两个相邻或间隔的时代之间的历史联系。
正如钱穆先生在《国史大纲》里所说，“延绵不断”是中国古代历史发展的一大特点。
这一特点放之于中国美学史的发展里自然是合理的。
李泽厚先生正是自觉地注意到了这一特点，才使读者在阅读本书时能够感觉到中国古代“美的历程”并不像西方艺术发展一样断断续续，而是浑然一体的。
同时，从另一个角度看，在编写美学史时能够不破坏艺术发展的连贯性，不轻易划分时代或为其强加一个所谓的“艺术时代特征”，却能使整部著作脉络清晰、层次分明，并不是一件容易的事。
我们从此可看出李泽厚先生对中国美学了解之深以及他处理如此长的历史材料时的高明之处。
好的美学著作不仅能够告知读者自己的美学观点，而且还会留下空间让读者去思考。
而《美的历程》便让我在阅读中留下了很多思考的痕迹。
一美的起源作者在第一章“龙飞凤舞”中多次提出，远古图腾时期的器物(包括用小砾石等制作的装饰品)“并非为审美而制作”。
这种观点是被普遍接受的。
在旧石器时代，劳动人民离“为审美而制作”器物还有数十万年的距离。
《美的历程：美学导论》课后作业答案及答题情况1.1已完成一.单选题1《红楼梦》中“两弯似蹙非蹙罥烟眉，一双似喜非喜含情目”形容的是谁？（）A、贾宝玉B、薛宝钗C、林黛玉D、王熙凤正确答案：C2《4' 33''》是哪位音乐家的作品？（）A、约翰·斯特劳斯B、约翰·凯奇C、尼古拉斯·凯奇D、皮埃尔·布列兹正确答案：B二.判断题1“审美麻木化”就是指对“审美现象”的麻木，对“审美对象”的非关注。
（）正确答案：√1.2已完成一.单选题1哪位心理学家提出了人的需求层次的“金字塔”理论？（）A、佛洛依德B、荣格C、马斯洛D、拉康正确答案：C2“事必常饱，然后求美；衣必常暖，然后求丽”，这句话出自（）。
A、孟子B、孔子C、荀子正确答案：D二.判断题1审美需求属于B需求，即“存在需求”。
（）正确答案：对2《向日葵》是著名画家莫奈的作品。
（）正确答案：×1.3已完成一.单选题1以下哪部电影不是张艺谋的作品？（）A、《英雄》B、《红高粱》C、《活着》D、《卧虎藏龙》正确答案：D2审美当中最高的境界是什么？（）A、养心B、养身C、养眼D、养神正确答案：D3审美最主要的器官是什么？（）A、味觉B、触觉C、视听D、动觉正确答案：C二.判断题1审美不属于人类心理的高峰体验。
（）正确答案：×一.单选题1下面哪一项不属于世界三大菜系之一？（）A、中国菜系B、法国菜系C、土耳其菜系D、泰国菜系正确答案：D2下面哪一项不属于美的日常用语类？（）A、美人B、美食C、美丽D、美德正确答案：C二.判断题1《美食家》是当代作家陆文夫的著名小说。
（）正确答案：√2.2已完成一.单选题1玉龙是哪个地区文化的遗物？（）A、仰韶文化B、红山文化C、龙山文化D、良渚文化正确答案：B2“智者乐山，仁者乐水”，这句话出自（）。
A、《老子》B、《诗经》C、《论语》D、《庄子》正确答案：C1中国传统文化中的“四君子”是指梅、兰、荷、菊。
2024年美术史结课总结范本____年的美术史课程是我大学学习生涯中非常难忘的一门课程。
在这门课中，我学习到了许多与艺术相关的知识，对于不同时期的艺术作品和艺术家有了更深入的了解。
通过学习这门课程，我对艺术史产生了浓厚的兴趣，并且对于艺术的意义和影响也有了更深刻的认识。
下面是我对于____年美术史课程的总结。
首先，我想强调在这门课程中我所收获的知识和经验。
通过学习不同时期的艺术作品和艺术家的作品，我了解到了艺术的发展历程和不同的艺术风格。
我学习到了古代艺术的起源，如古埃及艺术和希腊罗马艺术，以及文艺复兴时期的艺术。
同时，我也学习到了近代艺术的发展，如印象派、立体派和现代主义等。
通过学习这些作品和艺术家，我对艺术的多样性和创造力有了更深入的理解。
其次，这门课程还帮助我学习到了艺术的批判性思维和分析能力。
在课堂讨论和写作过程中，我学会了对于艺术作品进行批判性的分析和思考。
我学会了观察和描述艺术作品的形式和内容，并对其背后的意义和影响进行理解和解读。
艺术作品是艺术家对于现实生活和情感的表达，通过学习艺术史，我学会了如何从不同的角度来理解和解释这些作品。
此外，这门课程还培养了我的艺术欣赏能力和审美观念。
通过观看和分析各个时期的艺术作品，我学习到了如何欣赏和评价艺术作品。
我了解到了不同艺术风格和流派之间的差异和联系，从而培养出了自己独特的艺术欣赏眼光。
同时，我也学会了欣赏和尊重不同的艺术作品和观点。
艺术是开放和多样的，每个人都可以有自己的观点和喜好，这使我对于艺术的态度更加包容和开放。
最后，这门课程还激发了我对于艺术的创造力和热情。
通过学习艺术史，我对于艺术的创造力和表达方式有了更加深入的理解。
我了解到艺术家们是如何通过他们的作品来表达他们的内心世界和对于现实的观察和思考。
这让我意识到自己也可以通过艺术来表达自己的想法和情感。
我开始尝试使用不同的媒介和技巧来表达自己的创造力和想法。
这门课程让我对于艺术的创造力充满了热情，并且激发了我进一步探索和发展自己的艺术能力的欲望。
2012年《审美的历程》结课作业选择题：（全选10分）意大利威尼斯画派的画家是——乔尔乔尼、提香被誉为“画圣”的中国古代画家是——吴道子被打入大牢的批判现实主义画家是——库尔贝“没有思想就没有艺术”的提出者是——克拉姆斯柯依论述题一（论述文字不低于1000字，70分）一、谈谈你对“美的本质是旺盛的生命力”论断的认识。
旺盛的生命力万岁忘不了审美课上一首首充满激情的歌曲，忘不了讲台上先生慷慨激昂的陈词，忘不了上课时同学们专心致志的眼神，忘不了世间震撼人心的大美——旺盛的生命力！一个民族存在的唯一动力就是民族的精神，帅先生无可置疑的是民族的脊梁，是一个伟大的无产阶级战士，是一个以民族为己任的爱国主义者，是一个捍卫真理的勇士，是一位对美的本质充满了探索精神的前辈，是我们清华学子的指路明灯。
感谢您，先生！让我明白了美的真谛，我不禁要高呼：旺盛的生命力万岁！感谢您，先生，让我明白了生么叫做自然界的美！当我看到沙漠中的小花在极其干旱的环境中绽放，当我看到球果草在水的滋润下热情盛开，当我看到山野由东的死寂到春的山花烂漫，当我体会到胡杨活着一千年不死、死后一千年不倒、倒下一千年不腐铮铮铁骨，我再也按捺不住内心的激动，我被自然界的大美——旺盛的生命力深深折服。
我不禁高呼：旺盛的生命力万岁！您循循善诱，接着便引出了艺术中的美。
我明白了以真善美为核心价值的精神生产，势必以充满着积极向上、光明进步并以颂扬人的旺盛生命力的现实主义文艺形式，成为进步阶级推动人类文明进步的精神食粮。
我也体会到以假丑恶为特征的恶俗文化，势必以荒诞、色情、血腥并不惜以残害人的生命为特征的的伪艺术，成为一切旧统治阶级阻止人类进步的反自然、反社会、反人性的精神鸦片。
感谢您，先生，让我明白了生么叫做美艺术的美！您说过的话一直回响在我耳畔：“艺术的功能就是表现美，美是艺术的本质！”雕塑《大卫》、《维纳斯》中，我领略了到了人类身体的健硕；帕瓦罗蒂演唱会、雅尼雅典音乐会上，让我感受到了音乐震撼人心的力量；中国艺术瑰宝水墨画里，我明白了古人非淡薄无以明德的理想追求；《伏尔加河畔的纤夫》内，我对那个时代的人民产生发自内心的同情；我不禁高呼：颂扬人的旺盛生命力的文艺形式万岁！《当那一天真的来临》歌曲响起时，我的内心产生了深深地忧患。
历史的足迹，人生的感悟——《审美的历程》结课作业其一、从所谓“所有旧制度的精神生产都无一例外地走向假丑恶”说起这一点，我通过帅老师深入的分析讲解，知道了旧制度下的统治者为对抗新制度是如何不择手段地采取愚民政策，甚至不惜动用血腥暴力的手段直接残害生命，以此压制新生的力量，转移民众的注意力。
这一点我非常赞同，但是我认为“残害生命”一词应该有所特指——应是残害大量被压迫被剥削者的生命：原始社会没落时期，巫术崇拜残害的是大多数部落成员的生命；古罗马奴隶社会没落时期，斗兽场残害的是数以十万计的奴隶和反抗者的生命；中国封建社会没落时期，缠足残害的是广大妇女的生命……而吾未见现代艺术残害了大量生命，充其量残害了大量美其名曰“后现代艺术家”自己的生命。
当然，那些所谓现代“艺术”一点也不值得推崇，因为其中欣赏不到美——所谓“旺盛生命力”。
我认为现代“艺术”的假丑恶意在把人们的注意力从现实抽离，其目的性与之前种种无二，仅仅是形式上进步了而已。
而且现代“艺术”得宣传方式也很值得玩味——对外输出多，对内毒害少。
美国这个国家的政策真的很有意思——对内实行的是几乎社会主义化的后资本主义政策，对外传扬的却是自由主义等前资本主义信条，然后在全球大搞萝卜加大棒的政治经济策略和现代“艺术”的文化侵略政策。
这是一套如何精巧绝妙的组合拳啊，玩弄全人类于股掌之间，要是站在他们那一边的立场说的话，还真称得上“伟大”了。
其二、“社会主义”制度下，俄国批判现实主义艺术哪里去了？帅老师的课上讲到，彼得大帝改革前后，俄国涌现出一批杰出的批判现实主义艺术大师，他们的作品旗帜鲜明，一反当时印象派的弊端，直指当时西方资本主义社会现实在表面阳光下的阴暗面。
时过境迁，到了二十世纪中期，确切一点，二战时期，我们再返观斯大林领导下的伟大的苏联，批判现实主义哪里去了？恐怕只剩下了歌颂艺术罢。
我发现无论是苏联还是中国，社会主义刚刚建立的时候，人们还热火朝天的建设新世界的时候，现实主义还有生存壮大的土壤，并且涌现出一批优秀的作品，展现劳动人民旺盛的生命力，帅老师也都展示过了；问题严重在这一潮过去后，不用说批判现实主义艺术，就算现实主义艺术也统统清扫干净。
正确答案：C 我的答案：A23下列哪一项不属于全球三大审美文化类型之一？（）1.0分正确答案：D 我的答案：D24哪位哲学家提出了“日神冲动”与“酒神冲动”的二元冲动假说？（）1.0分正确答案：C 我的答案：C25审美心理活动的三个类型不包括下面哪一项？（）1.0分正确答案：A 我的答案：A26按需求层次理论，下面哪一项不属于“匮乏需求”？（）1.0分正确答案：D 我的答案：D27下面哪部作品没有体现喜剧性？（）1.0分正确答案：A 我的答案：A28下面哪项是用来描述音乐的“民文化”审美特征？（）1.0分正确答案：B 我的答案：B29以下哪一项不是中国传统自然美学基本结构的要素之一？（）0.0分正确答案：D 我的答案：A30以下哪部作品不属于悲剧范畴？（）1.0分正确答案：C 我的答案：C31以下哪一项不属于前卫艺术的种类？（）1.0分正确答案：A 我的答案：A32根据欧洲艺术史的观念，艺术内涵的发展可以归纳为（）。
1.0分正确答案：D 我的答案：D33下面哪个词语不是用来形容美丽的衣裳？（）1.0分正确答案：B 我的答案：B34以下哪位哲学家没有论述过“启蒙”概念？（）1.0分正确答案：D 我的答案：D35威廉·莫里斯是19世纪（）的设计师、诗人、早期社会主义活动家及自学成才的工匠。
1.0分正确答案：D 我的答案：D36德国哲学家阿佩尔认为古代哲学是（）。
1.0分正确答案：D 我的答案：D37以下哪一项体现了儒家的审美理想？（）1.0分正确答案：B 我的答案：B38“语言说人”的思想是哪位哲学家提出来的？（）0.0分正确答案：D 我的答案：C39以下哪位著名学者不是法国人？（）1.0分正确答案：C 我的答案：C40下面哪项是中国传统审美文化中对文学的审美描述？（）1.0分正确答案：C 我的答案：C41下面哪个字与《说文解字》里面论“美”的词源无关？（）1.0分正确答案：C 我的答案：C42“镜子说”是文艺复兴时代的产物，它的明确提出者是（）。
阶级的艺术——从思考题‚‘光和色’是印象派艺术‘革命’的真正实质吗？印象派艺术真正被后来者继承是什么‛说开去班级：工物40 姓名：刘恒杰学号：2014011772印象画派，又称为“外光派”，产生于19世纪60年代的法国。
究其名字的由来，1874年莫奈创作的题为《印象·日出》的油画遭到官方的学院派的攻击，评论家嘲讽此画笔触凌乱，有如草图一般，戏称只画出了印象（Impression），印象派因此而得名。
印象派的出现被公认为是一场革新，反映了十九世纪下半页法国的青年画家反对官方的审查制度，反对僵化的官方学院派的约束，同时充分吸收和运用刚刚兴起的先进的光学技术的反抗与创新精神。
从表面上看，这是一场反抗官方沙龙约束的尝试，是一次对新的科学技术开创式的应用。
而普遍的论调也都指出这次变革是一次追求创作自由与艺术革新的变革。
然而，如果不把目光局限于单纯的作画之上，则可窥探到其背后的奥秘。
十八十九世纪的法国处于当时欧洲艺术的中心地位。
1789年法国大革命爆发，经历了众多波折，直到1830年巴黎人民发动七月革命，法国大革命才彻底结束。
最后这次政变中建立了以热月党人为代表的大资产阶级政权。
法国历史进入维护大革命成果时期。
与此同时，无产阶级与资产阶级的矛盾开始走向激化，1831年到1834年间爆发了“不能劳动而生，就要战斗而死”的法国里昂工人起义，无产阶级已经作为独立的政治力量等上历史舞台。
伴随着欧洲资本主义飞速发展，资本主义世界市场形成，在欧洲的大地上1848年《共产党宣言》诞生，1864年“第一国际”成立，直到1871年轰轰烈烈的“巴黎公社”运动，新生的资产阶级政权不断受到来自工人阶级以及其它各种势力的扰动。
而在这期间，艺术也发生了许多重要的变革。
19世纪中期，法国现实主义美术开始焕发出极大的活力。
现实主义艺术是在同官方艺术和蜕化了的浪漫主义进行斗争中发展起来的，虽然它作为文学艺术的基本创作方法之一，实际运用时间相当早远，但直到19世纪50年代才由法国画家库尔贝和作家夏夫列里作为一个名称提出来，在欧洲文艺界盛行，并且形成一个以它命名的文艺流派。
90+的作业，前十审美的历程结课作业一、关于美的本质是旺盛的生命力的论述：我从小的时候就比较喜欢美术，喜欢画画，为此，我还参加了一些在美术方面专业的培训，获得多不少全国艺术比赛的金奖、银奖。
但是，在听过审美的历程的课程之前，我对美的认识还一直停留在最最肤浅的层面上，认为那些所谓“好看的”“我喜欢的”东西就是“美”的。
然而，很明显，那些“好看的”或者是“我喜欢的”这类的词汇完全不足以描述美的本质是什么。
任何的存在的事物都是有它的价值的，艺术也是一样，在不同的时期，人们的思想和价值观都有所不同，被人们所认可的艺术也是不同的，旧的美的形态总会被新的美的形态扬弃。
艺术的发展史，同样也是人类社会的发展史。
这是因为艺术必然要通过对人的真实的社会生活、内容、情结的提炼，升华为美的形象以感染认得情感，从而引起共鸣，最终被人们认可和喜爱。
那些无法使人们产生共鸣的创作，永远是没有生命力的。
对于一个人来讲，外表的美是美，心灵的也美是美，然而那些面目丑陋却有一颗真诚善良的心的人美不美？那些徒有一张清秀的面孔而内心阴暗的人美不美？这个问题自从小时候我们就讨论过，结论也近乎显然，当然是前者是美的，而后者不是，心灵的美更重要。
然而，究竟什么样的东西才是美的呢？美的本质又是什么？在历史中的很多时期，艺术的方向和界限都被统治阶级所控制，因此便出现了为了迎合统治阶级需要而存在的“假艺术”，这类艺术势必无法给人以现实的鼓舞从而起到使人们去追求真理和崇尚道德的作用，反而是愚弄群众，使之无法正确地认识美的本质，统治阶级便是以此来蒙蔽群众的眼睛，左右人民的意识来维护自己的长期统治。
这类的“假艺术”无疑是抽象的，非现实的，其内容也必然是荒诞、色情，甚至是血腥、残暴的。
曾经的古罗马竞技场，无数的奴隶葬身在那里，掀起了罗马国民迷恋血性文化的狂热浪潮，然而那些血腥暴力的场景绝对不可能是艺术，想以此来掌控国家和民族的统治必将被推翻，一切有先进认识的新生力量必将以其强劲而旺盛的生命力战胜旧势力并取而代之。
2012年《审美的历程》结课作业一、选择题意大利威尼斯画派的画家是——米开朗琪罗、乔尔乔尼、提香（请选择）是乔尔乔尼和提香（米开朗琪罗是文艺复兴三杰，但课件和相关资料上都没有说他是威尼斯派画家，乔尔乔尼和提香都是威尼斯派画家）被誉为“画圣”的中国古代画家是——荆浩、吴道子、顾恺之（请选择）是吴道子。
被打入大牢的批判现实主义画家是——库尔贝、杜米埃、米勒（请选择）是杜米埃。
“没有思想就没有艺术”的提出者是——列宾、车尔尼雪夫斯基、克拉姆斯柯依（请选择）是克拉姆斯柯依。
二、论述题谈谈你对“美的本质是旺盛的生命力”论断的认识。
具体内容见第二张。
美的本质是旺盛的生命力说实话，在选修帅老师的课程之前，我是很讨厌上美术课的。
我小时候学过6年国画，不能说很懂艺术，不过起码有朴素的“好看”与“不好看”的感受。
但是，在中学的美术课上，老师讲到了毕加索，讲到了梵高，讲到了达利，讲到了他们的《格尔尼卡》、《星月夜》和《记忆的永恒》。
我当时就特别纳闷，这些所谓的大师名作怎么会是一堆堆扭曲的线条和一个个荒唐又怪诞的形象呢？课下，我向当时的美术老师提出了这个问题。
我还记得他当时一直在解释《格尔尼卡》各形象的象征意义和《星月夜》中体现的激烈感情。
“可是我一点也没感受到作者的‘原意’啊，我只觉得这些作品非常荒诞恐怖。
”“那是你的审美水平太低！”从此之后，“审美水平太低”就一直是我心里的一块阴影，我甚至一度怀疑过自己原来的审美标准，甚至一度认为自己的作品都是丑陋的，是不符合现代人的审美标准的。
直到我遇到了帅老师，听到帅老师提出“美的本质是旺盛的生命力”的正确论断，这一困扰我多年的问题才真正得到释怀。
是啊，美的本质确实是旺盛的生命力。
从哲学上讲，美是人类基于良好生存条件下的高级精神享受。
这句话一是说审美是人类独有的行为特征，是人类区别于动物的特征之一。
这就说明，美是人性的而非兽性的存在。
而根据马克思主义哲学的观点，人性中的精神属性使劳动转化为创造，性欲转化为爱情，感觉转化为审美，本能转化为道德。
绽放的生命之美
陈昭文2013010136 建环三周四
如果不是帅先生，我一辈子或许都不会思考，美是什么，我的生命或许也会因此而缺少一些色彩吧。
人生长长的走廊的两旁有很多扇门，我们选择了一些，放弃另一些，我们固执的选择，而与一段岁月擦肩而过，太多时候，我们总是为了变得更强，打开一扇扇数学，物理，英语的门，却忘了，在人性的深处，有那么一个声音，一个呼唤美的声音，而在我刚刚走进清华的时候，当我正要从“美”的门前蓦然走过时，帅先生帮我推开了这扇门，从此，一个美的世界展现在我的面前，我才发现，没有错过这扇门，是多么幸运。
美是抽象的，抽象到没有任何具体的标准衡量，而它又是具体的，在生活中处处流露，让我们时时刻刻感受到它的存在，我想，讨论到底什么是美，永远不会得出一个公理一样的答案，一千个人眼里有一千种美，因为我们的世界观，价值观，人生阅历不同，所以我们的审美也不同，但对于任何一个正常的人，他都有一个共有的属性，那就是人性，因为人性的存在，我们对美的认识出现了交集。
生命与生命有着冥冥中的吸引，那旺盛的生命力，就是美的本质。
美的历程，实际是历史的进程，在岁月的洪流里，历史的烟云散尽，那些昔日的美还熠熠生辉。
在帅先生您的指引下，我走过了一段，
丰富而又沉重的历史，感受到了但亘古而至的生命之美。
在奴隶社会时期，那个野兽与奴隶等价的黑色时代，强力成为了美的标准，人们追求健康的肌肉和强壮的体魄，然而历史的车轮无情的碾压过曾经的强力美梦，强力转变为暴力和血腥、肆意摧残人的生命，于是它伴随奴隶制度的消亡而灰飞烟灭。
当历史拉开封建社会的帷幕，德行之美开始被人们推崇，社会以颂扬美好的德行为准则，优秀的德行成为立足之本，但岁月终无情，到了封建晚期，这种审美却转变为扭曲和残暴的禁欲主义，对社会个体的束缚已经极度非人性化以至达到惨绝人性的变态。
到了十八世纪，西方自由主义先驱挥舞着文化复兴的大旗，召唤来摧毁枷锁的风暴，禁欲主义也被破除，社会思想和艺术文化逐渐摆脱封建神学的禁锢，向着自由和多元化方向发展，美开始展现出它的生机。
可是如今，许多无知的艺术家却歪曲了对自由的理解，为了达到引人注目的效果，各种极端新奇与怪异的想法层出不穷，自由精神的艺术已经演变为妄为的充斥着血腥、色情、暴力等不断挑战人类道德底线的伪艺术。
这不仅不能给人带来审美的享受，反而还可能引导迷茫的大众向着违背社会道德方向迈进，当美不再充满生机时，这种美也走到了尽头。
一切违背生命本身的艺术和美，都是不真实的，都是必然走向毁灭的，因为，美的本质就是旺盛的生命力。
无际的草原，在风的波动下，荡起一层层波澜，书写生命的恢弘与壮阔；峥嵘的树木，争高直指千百成峰，伫立成一座座生命的丰碑；翱翔的雄鹰，划破苍穹，冲入云霄，生命的气魄回荡在天际；挺立的
胡杨，在无垠的沙漠里，坚守着最后的生命气息，固执的在漫天黄沙中，添一抹生机……这一切的一切都是大自然的杰作，也是人类美的根源——自然的生命力。
从人类开始认识世界的那一刻起，人们总是在追求一种美的享受，或者说，追寻生机的所在，自然的生机，是最直接的一种美。
我们享受这种直接而纯粹的美。
当人们的意识渐渐成熟，创造美的活动也开始了，人们将这些源于自然的生命力，表现在那些绘画、雕塑、音乐、文字等等形式中，这就是艺术。
真正的艺术是表现美的艺术，真正的艺术是富有旺盛生命力的艺术。
在帅先生的指引下，我仿佛零距离与这些艺术接触，我第一次如此真切的感受到它们的存在，第一次深入的观察它所表现出的美的气息。
如果说世上真的有命中注定的对决的话，那无疑就是资本主义和社会主义的对决，这场发生在历史长河里的较量，考验着整个人类社会，而这场战役的赢家，必定是社会主义。
社会主义的大旗，就是一种美，因为那在历史寒风中猎猎作响的旗帜，那炫如火焰的旗帜里，是无尽的生命力，生命力就是美。
人类走过一个有一个的时期，我们偏偏在这个时代降生，或许也是上天注定，在这个社会主义蓬勃发展的时代里，我们作为清华的学子，作为全中国最优秀大学里的学生，我们无疑要做最优秀的人，我们需要抗住最大的责任，我们有责任为社会主义的发展做出贡献，而且我们确实有这个机遇，为了社会主义的美能飘扬在世界的每一个角落，我们必须担起这份使命。
在美的海洋里畅游，带给我的不仅仅是享受，更多的是一种思考，可是这个社会，在当今的中国，那份曾经源远流长的历史底蕴，正在
被渐渐隐藏，那种独特的美学理念正在慢慢退化，那些原本美的认识正在逐渐模糊，随着经济的迅速发展，GDP飞速上升，人们生活水平大幅提高，但这一切，隐隐的藏着些许悲哀。
“美”在人群中越来越不被重视，恶俗的影视作品、文字、漫画如蝗虫入侵，血腥暴力的作品大行其道，大量青少年沉迷在色情、暴力的氛围中不能自拔，诡异的行为艺术代替了真正的艺术，恶心、粗暴、低俗取代了悦目、和谐、高雅，无论把这一切归于资本主义对中国的“西化”，亦或者是其他什么理由，我们的艺术确实出现了蛀洞，这样的中华民族，凭什么屹立于世界民族之林，美将不美，国何复存！这样的中国，又怎可能引领世界的潮流。
作为新一代的中国未来的主人，我想，我们每个人都肩负着“振兴真美”的责任，如何让帮这个社会，重新树立美的指标，或许也是中国进一步发展的关键之一。
对于我们青少年而言，这个任务并不难达到，因为青年人本身就是一种旺盛生命力的存在，这本省就是一种美，只要我们树立起爱国心，责任感，主人翁意识，只要我们心存善良真诚，只要我们做一个对社会有用的人，我们的美就会绽放，从自身做起，从小做起，美就在我们身边，进的触手可及，只要轻轻的伸出双手，我们就能感受到它的温暖。
在帅先生的指导下，我开始意识到自己肩头的重担，我不能松懈，不能自满，我不能只是为了自己的前途，家族的命运而努力，更要为了祖国的未来而顽强拼搏！
诚如爱因斯坦的那段话：“学校应该永远以此为目标：学生离开学校时是一个和谐的人，而不是一个专家。
上大学的主要目的，不是
为了获取知识，而是为了掌握好的思维方式”。
在清华，我想，我们应该思索的不是如何成为一个学霸，而是，如何掌握那一种为国家尽一份力量的方法，当我们明白了我们该如何为国家做出贡献时，我们才算是真正的清华学子。
我想，这堂审美的历程，确实然我领悟到了这个道理。
我不知道凭我的能力将来会不会做出什么对国家、对世界真正有意义的事情来，但是我会努力地去做，尽自己所能地不断前行！不负您的厚望，不负祖国的重托！
记过了八个夜晚的感动，我恍然发现，我学会的不仅仅只是审美了，我的视野开始扩展到大千世界，芸芸众生，在审美的历程中，我学会了做人。
美，是旺盛的生命力，学会了审美，也就学会了审视生命，当我们的目光穿过层层雾霭，触及的是最宏大的美，触及的是生命的本源。
在本源里找寻，我的生命多了些许重量，当社会、国家乃至世界的命运摆在我的面前，我要说：“我将倾尽一切，开拓前路，命运在我手中。
”为了那份旺盛的生命力，为了伟大的社会主义，为了美的未来，来吧，这一切，我来承担。
谢谢您，帅老师，谢谢您给我了一双看透生命的眼睛。
谢谢您，帅老师，谢谢您引我走过一段美的旅程。
社会主义万岁！旺盛的生命力万岁！。
