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宫崎骏动画跨文化传播成功的原因宫崎骏作为日本动画制作界的巨匠，其作品在全球都享有非常高的声誉，被誉为“日本动画之光”。
他的作品不仅在日本本土广受欢迎，也深受全球各地年轻观众的喜爱。
那么宫崎骏动画能够取得跨文化传播的成功的原因，究竟是什么呢？我认为至少有以下几个方面。
首先是宫崎骏作品具有强烈的文化包容性。
宫崎骏的作品的题材涵盖了日本传统文化、神话传说、人类共性问题、自然环保主题等，这些题材在这些国家和地区的观众中都具有强烈的共鸣力，能够促使观众在观影中进一步的了解和感受到这些文化和主题。
其次是宫崎骏作品的视觉表现极为精湛。
宫崎骏的作品的画面非常具有视觉冲击力，不仅极具艺术感，而且画面细节非常丰富，极具观赏性。
同时，它们的画风和人物形象也很容易被全球观众接受，尤其是卡通形象在世界范围内是非常受欢迎的。
再者是宫崎骏的作品注重对人物性格的塑造。
宫崎骏的作品中人物多样、独具特色，每个人物都有其独特的性格、内心和表情，因此每一位观众都能在作品中找到自己喜欢和认同的角色。
而这种塑造人物性格的能力，也是宫崎骏作品能够打动全球观众的原因之一。
最后是宫崎骏在导演和制片方面的职业素养。
宫崎骏不仅在动画制作的技巧上是一流的，而且在角色配音、音乐配乐、剧本编写等方面都非常用心。
他注重每一部作品的细节，压缩制作成本，但不曾牺牲作品的质量，这也是一位专业动画师应该保持的良好素养。
因此，我们可以看到宫崎骏作品在跨文化传播方面的成功有许多原因，除了上述几点之外，还有其他许多细节方面的处理和努力。
总之，宫崎骏的作品之所以能够获得如此成功的跨文化传播，除了他个人的才华外，最重要的原因还是他始终坚持的文化包容性和对动画制作精益求精的态度。
浅析日本动漫在中国的跨文化传播作者：龚傲雪来源：《传播与版权》 2021年第3期◎ 龚傲雪［摘要］日本是全球最大的动漫产品输出国，日本动漫在中国产生了一定的影响力。
本文分析了日本动漫在中国的跨文化传播策略：利用中日文化的接近性，充分运用中国文化元素；画面、音乐的高品质更好地展示日本文化的异质性；融合多国文化元素，体现文化多元性。
本文结合日本动漫在跨文化传播中呈现的特点，为我国打造有中国特色的动漫，提升国产动漫品质，实现成功的跨文化输出提出了建议。
［关键词］日本动漫；中国；跨文化；传播［作者简介］龚傲雪（1992—），女，重庆长寿人，吉首大学文学与新闻传播学院硕士研究生。
日本拥有“动漫王国”之称，是全球最大的动漫产品输出国，日本动漫在国际上形成了不容小觑的影响力，更是中国进口动漫产品的主要来源国。
日本动画协会AJA公布的《2019动画产业报告》显示，2018年，日本动漫产业市场规模达21814亿日元（1397.34亿元人民币），其中海外市场规模达10092亿日元（646.46亿人民币），占整个动漫产业市场的46.3%。
海外签约购买日本动漫共2594部，美国、加拿大、中国大陆地区签约购买日本动漫数量居世界前三，分别签约购买467部、417部和281部，加上中国台湾、香港和澳门地区各签约购买62部、39部和23部，中国共签约购买日本动漫数405部。
与此同时，国家统计局数据显示，2018年，我国动画电视进口时长共18213小时，其中从日本进口动画电视时长为13258小时，占我国动画电视进口时长数的72.8%。
自1980年中国引进第一部日本动画片《铁臂阿童木》起，至今已经过去了40多年。
这40年间，日本动漫在中国经久不衰的传播，可以被看作一次跨文化传播的成功案例。
一、日本动漫在中国的传播现状日本动漫在中国较为成功的传播使得各领域的学者对其进行了不同方向的研究，研究成果主要分为以下几类。
（一）个案解读的角度：日本动漫通过不同方式表达了日本的传统文化李艳芬（2010）认为宫崎骏动画在主题表达、环境设置、角色塑造上都是对日本传统文化的解构和重组。
文化形象分析——宫崎骏动画的跨文化传播研究摘要：日本动画大师宫崎骏的动画作品因其宽泛的题材、唯美的画风、精湛的技术以及赋予作品反思的文化精神而在全世界风靡。
其巧妙传播日本本土文化的手法、和平化的跨文化传播道路值得我们借鉴和学习。
以此，对比中国本土动画在跨文化传播上的弱势，笔者试图研究宫崎骏动画的跨文化传播。
本文首先分析了宫崎骏动画作品中的传播符号，包括视觉语言符号和听觉语言符号，并概括分析了宫崎骏动画的三个文化特征：个性鲜明的民族文化、融会贯通外来文化以及泛世界的人类共同文化，之后，总结概括了动画在跨文化传播中取得成功的困难和要素，并在此基础上，对中国动画的跨文化传播方式提出建议。
关键词：符号，文化形象，跨文化传播，宫崎骏，动画Analysis of the cultural image symbol——Study of intercultural communication in Hayao Miyazaki animationAbstract: Japanese animation master Hayao Miyazaki's animation works from the cultural spirit of the broad themes, aesthetic style, exquisite technology and give his works reflect popular around the world. Its clever dissemination of Japanese culture, intercultural communication path of peaceful of worthy of our reference and study. In this regard, this paper analyzes the communication symbols in Hayao Miyazaki animation works, including visual language and auditory language symbols, and generalizes three cultural characteristics of Hayao Miyazaki Animation: distinctive national culture, foreign culture and the world into common human culture, finally, summarized the animation has difficulties and success factors in intercultural communication, and on this basis, put forward suggestions for the Chinese animation cross-cultural communication.Key words: Symbol, culture, intercultural communication, Hayao Miyazaki, animation随着信息技术的发展，国家与国家之前的文化交流愈来愈频繁，跨国家的文化交流不仅能够推动社会的进步，也能够使弱国在借鉴中吸取经验和教训，不断拉近与强国之间的差距。
日本动漫对外传播研究日本动漫对外传播研究近年来，日本动漫以其独特的艺术风格和丰富的情节逐渐在全球范围内走红，成为一种重要的文化现象。
然而，为什么日本动漫在国际舞台上能获得如此广泛的认可和影响力呢？本文将从多个方面探讨日本动漫对外传播的原因和特点，并分析其在国际传播中所起的积极作用。
首先，日本动漫有着独特的视觉风格和绘画技巧，这种艺术表现形式深深地吸引了广大观众。
无论是华丽细腻的背景描绘还是丰富多样的角色造型，日本动漫都具有强烈的艺术感染力。
与此同时，日本动漫在表现情感上极其细腻，可以通过动画形式展现出人物内心的复杂情感，使观众更容易产生共鸣。
这种独特的艺术风格使得日本动漫成为一种最具有辨识度的艺术形式，吸引了全世界的观众。
其次，日本动漫的题材多样化，涵盖了生活的各个方面。
从日常生活到历史传奇，从科幻冒险到浪漫爱情，日本动漫的题材几乎涵盖了各个领域。
这种多样性使得日本动漫能够满足不同观众的需求，并吸引了来自不同文化背景的观众群体。
同时，日本动漫也以其独特的剧情和叙事方式获得了观众的认可。
剧情紧凑、节奏明快，往往会给观众留下深刻的印象。
这种独特的叙事方式使得日本动漫在国际上备受关注。
此外，日本动漫的社交媒体传播也起到了积极的作用。
随着社交媒体的普及，日本动漫迅速扩大了其传播范围。
观众可以通过分享、转发、评论等互动方式与他人分享对动漫作品的喜爱，形成了一个庞大的社交网络。
这种社交媒体的传播方式不仅提高了观众与作品之间的互动性，还拓宽了作品的传播路径。
同时，通过社交媒体的传播，观众可以更加深入地了解动漫制作背后的文化背景和创作理念，从而加深对日本的文化认知。
最后，日本政府对动漫产业的支持也对其国际传播起到了积极的推动作用。
日本政府出台了一系列政策措施，鼓励动漫产业的发展和国际影响力的提升。
例如，组织开展了各类动漫展览和活动，设立了动漫产业基金，提供了财政补贴和税收优惠等措施，使得日本动漫产业能够更好地发展，同时也使得日本动漫更容易在国际市场上取得成功。
浅析日本动漫在中国的跨文化传播方略【摘要】日本动漫在中国备受欢迎，跨文化传播成为不可忽视的现象。
本文从日本动漫在中国的受欢迎程度、跨文化传播的重要性、传播途径探讨、文化差异的影响和市场策略分析等方面进行了分析和讨论。
随着中日两国文化交流的不断加深，跨文化传播的挑战也日益凸显。
未来，可以通过更深入的市场调研和精准的定位来增加日本动漫在中国的影响力。
跨文化传播虽面临挑战，但也拥有巨大发展空间。
结语呼吁在跨文化传播中注重文化差异的尊重和理解，促进中日两国动漫产业的良性发展。
【关键词】日本动漫、中国、跨文化传播、受欢迎程度、传播途径、文化差异、市场策略、挑战、未来展望1. 引言1.1 背景介绍随着信息和通信技术的飞速发展，日本动漫在中国的受欢迎程度日益增加。
日本动漫以其独特的视觉风格、深刻的剧情和丰富的文化内涵吸引了大批中国观众的喜爱。
从《银魂》、《火影忍者》到《东京食尸鬼》，这些作品在中国引起了巨大的热情和关注。
中国的观众不仅在电视上追剧，还积极参与二次元文化，涌现了大量的二次元产业从业者，产生了巨大的影响力和商业价值。
2. 正文2.1 日本动漫在中国的受欢迎程度日本动漫在中国备受欢迎的原因可以从多个方面来分析。
日本动漫在中国的传播历史悠久，早在上世纪80年代就开始引入中国，经过多年的发展，不少经典作品如《小丸子》、《火影忍者》、《蜡笔小新》等深受中国观众喜爱，逐渐建立起了稳定的粉丝群体。
日本动漫的题材和内容也吸引了不同年龄层的观众。
从少儿动画到青少年漫画，再到成人向的内容，日本动漫涵盖了各个领域，满足了不同观众的需求。
日本动漫在一些热门题材上有着深厚的积累，如科幻、奇幻、校园等，让观众在不同题材之间可以自由选择。
日本动漫在中国受欢迎的原因是多方面的，包括传播历史悠久、创意独特、题材丰富等，这也为它在中国市场的发展奠定了坚实的基础。
2.2 跨文化传播的重要性跨文化传播在日本动漫在中国市场中扮演着重要的角色。
日本动漫的跨国传播分析日本动漫的跨国传播分析随着科技的迅速发展，日本动漫已经成为一种全球性的文化现象。
无论是在日本国内还是在许多国家的观众中，日本动漫都拥有庞大的粉丝群体。
本文将从多个角度进行分析，探讨日本动漫跨国传播的原因和影响。
一、文化因素日本动漫在跨国传播中的一个重要原因是其独特的文化特色。
日本有着丰富的传统文化和独特的审美观，这些元素贯穿于日本动漫的各个方面。
传统的，与之相似的动画文化和传统艺术形成了日本动漫独特的视觉风格，并为其赢得了众多粉丝。
此外，日本的动漫作品通常包含丰富的人物心理描写和复杂的叙事结构，这是吸引观众的重要特点。
二、技术优势除了文化因素，日本在制作动漫方面也有显著的技术优势。
日本的动画工业非常发达，拥有先进的动画制作设备和技术。
高质量的作画和复杂的特效常常成为日本动漫的特点，吸引了全球观众的眼球。
同时，这些技术优势也使得日本动漫能够更好地表现故事和角色的情感，让观众更容易产生共鸣。
三、市场机制日本动漫在跨国传播中的市场机制也起到了重要的作用。
随着互联网和在线媒体的兴起，人们可以更容易地访问和分享日本动漫作品。
同时，日本动漫在国际市场上率先采用了许多先进的营销手段，比如虚拟角色演唱会、动漫周边产品等。
这些市场机制的巧妙运用，使得日本动漫在全球范围内得到了更广泛的传播。
四、社会影响日本动漫不仅仅是一种娱乐产品，它还对社会产生了深远的影响。
首先，它为人们提供了一个窗口，可以了解其他国家和文化。
通过日本动漫，观众能够认识到世界上的不同风俗习惯和社会问题。
其次，日本动漫作品通常涉及到现实社会的话题，如战争、人性等，能够引起观众的深度思考。
这种正面的社会影响使得日本动漫在全球拥有许多忠实的粉丝。
总结起来，日本动漫的跨国传播是多个因素共同作用的结果。
从文化因素到技术优势，再到市场机制和社会影响，每个方面都对日本动漫的传播起到了重要的作用。
通过传播，日本动漫为人们提供了娱乐，让人们更好地了解其他文化，并且引发人们的思考。
日本动漫的跨国传播分析日本动漫的跨国传播：成功背后的原因与未来展望日本动漫，作为一种流行的文化现象，已经深深地影响了全球各地的观众。
本文将分析日本动漫的跨国传播历程、特征、优劣势，并探讨其成功背后的原因，最后对未来发展前景进行展望。
日本动漫的跨国传播可以追溯到上世纪50年代。
当时，日本政府开始推行“文化輸出”政策，鼓励本国动漫走出国门。
在此背景下，日本动漫开始进入亚洲市场，并逐渐在国际上崭露头角。
随着时间的推移，日本动漫在全球范围内的传播范围越来越广，吸引了大量粉丝。
内容创新：日本动漫的故事情节和人物形象往往充满奇思妙想，具有很强的创意性。
这使得日本动漫在内容上具有很高的吸引力。
艺术风格独特：日本动漫的画风和色彩具有鲜明的特色，往往能够引人入胜。
同时，日本动漫还常常采用创新的叙事手法，如平行世界、时间旅行等，让观众耳目一新。
题材多样化：日本动漫涵盖了科幻、奇幻、冒险、恋爱等多种题材，能够满足不同年龄层和不同文化背景观众的需求。
优势：强大的创意能力：日本动漫的创作者们具有非凡的想象力，能够创造出引人入胜的故事和人物。
多元化的题材：日本动漫涵盖了多种题材，能够满足不同观众的需求，具有广泛的吸引力。
品牌效应：经过多年的发展，日本动漫已经形成了许多知名品牌，这些品牌在全球范围内拥有大量粉丝，为进一步传播提供了有利条件。
文化差异：由于文化背景和价值观的不同，一些国际观众可能无法理解或接受日本动漫中某些特定元素。
语言障碍：日本动漫往往使用日语，对于非日语国家的观众来说，可能会存在语言障碍，影响理解与接受程度。
市场竞争：随着全球范围内动漫产业的快速发展，日本动漫面临着来自其他国家的竞争压力，需要不断提高品质与创新力度。
日本动漫之所以能够在全球范围内取得成功，主要原因如下：政府支持：日本政府一直以来都十分支持本国动漫产业的发展，提供了丰厚的资金支持和优惠政策，鼓励动漫企业不断创新。
产业链完善：日本动漫产业拥有完整的产业链，从创作、出版到播放、衍生品开发，每一个环节都相互衔接，形成了强大的产业合力。
跨文化传播视角下的宫崎骏动画电影研究1. 绪论近年来，宫崎骏动画电影在全球范围内备受瞩目，其跨文化传播已经成为文化研究的热点之一。
宫崎骏动画电影融入了日本传统文化和现代文化元素，不仅让国内观众欣赏到动人的故事和优美的画面，也让海外观众深深地被其文化内涵所吸引。
本文将从跨文化传播视角出发，探讨宫崎骏动画电影在海外的传播情况和其所蕴含的文化内涵。
2. 宫崎骏动画电影海外传播情况宫崎骏动画电影在上世纪八十年代具有非常强的文化吸引力。
《风之谷》在美国上映后大获成功，成为当时票房最成功的外国电影之一。
而后，宫崎骏的作品在欧洲、亚洲等地也得到了广泛的传播和赞誉。
近年来，宫崎骏的作品仍然在海外掀起热潮，例如《千与千寻》在中国大陆上映后创造了市场热潮，成为了中国影史票房最高的纯日本动画电影。
这些成绩都充分展示了宫崎骏动画电影在跨文化传播上的成功。
3. 宫崎骏动画电影的跨文化传播内涵宫崎骏动画电影融合了日本传统文化和现代文化元素，同时又融入了全球观众所共有的情感和审美需求，其中具有以下的跨文化传播内涵。
（1）日本文化的传播宫崎骏动画电影中融入了许多日本传统文化元素，如《千与千寻》中的日本水妖和神社，或是《天空之城》中的飞艇等。
这些元素为全球观众带来了独特的、富有神秘感的视觉和文化体验。
（2）人性主题的强调宫崎骏动画电影强调人性的主题，探讨人类在自然环境中的相互依存和尊重。
这种人性主题是超越国界的，符合全球观众对于深刻的思考和情感表达的需求。
（3）创意与艺术价值的融合宫崎骏动画电影具有极高的艺术价值和技术含量，同时又融入了丰富的创意元素。
这使得宫崎骏动画电影在海外具有极高的认可度和收视率。
4. 结论综上所述，宫崎骏动画电影在跨文化传播方面取得了成功。
其成功的原因是因为它融合了日本传统文化和现代文化元素，同时又符合全球观众对于人性主题、思考、情感表达等方面的需求。
通过宫崎骏动画电影的跨文化传播，我们更加深刻地认识了不同国家和地区的文化与艺术价值，拓宽了我们的文化视野。
由日本动漫热播思考中国动漫的跨文化传播摘要日本动漫的流行已经成为一种世界性现象。
它以其独特的文化艺术魅力成功地实现了跨文化传播。
跨文化传播也是中国动漫发展的趋势。
本文试图从文化与传播学角度由日本动漫成功的原因分析中找出我国动漫相比之下存在的问题与不足，并提出关于我国动漫如何跨文化传播的方法，以期对我国的动漫发展有所帮助。
关键词：日本动漫；热播；中国动漫；跨文化传播一、跨文化电视传播在一个多种文化的星球上，不同文化的人们彼此间的交流既是不可避免的，又是古已有之的。
作为20世纪最伟大的发明之一，广播电视不仅改变了全球人类的生存环境、生活方式、价值观念和文化体验，而且对社会的政治、经济、文化、公共事务等各个领域产生深远影响，为跨文化传播提供了充实的媒介环境。
从学理上讲，所谓跨文化(Intercultural或Cross-cultural)是指在交往中“参与者不只依赖自己的代码、习惯、观念和行为方式，而是同时也经历和了解对方的代码、习惯、观念和行为方式的所有关系。
而后者被认为是陌生新异的。
因此，跨文化包括所有的自我特征和陌生新异性、认同感和奇特感、亲密随和性和危险性、正常事物和新事物一起对参与者的中心行为、观念、感情和理解力起作用的关系。
跨文化是指通过越过体系界限来经历文化的归属性的所有的人与人之间的关系。
”说得通俗些，跨文化就是指来自不同文化背景的人所参与和进行的交流。
电视无疑提供了展示不同文化肌体的平台，动漫似乎历史地被推到了潮头，它以当下传播最广泛、受众最多、渗透最深的优势成为文化交流互动中最为直接的艺术形式，它不仅是文化的载体，也是文化的作用物，它既提供了反映文化变迁的丰富素材；同时，社会文化又对电视产生作用，影响电视本身的文化品格，进而影响受众的文化人格。
电视作为特定文化的载体，被人戏称是一个国家和民族的“私生活”，正如在爱情中可以表现一个人全部的道德风范，在反映“私生活”的电视文化中也最能表现一个国家、民族的大众行为与思维模式、审美趣味及欣赏习惯等等。
宫崎骏动画跨文化传播论文摘要：在《千与千寻》制造完毕时，年过花甲的宫崎俊说：“我固然年事已高，但照旧应该力图打破与创新，绝不能为了追求时兴而迎合当今的商业需求，那样的事情对我是不可想象的。
”宫崎俊正是以无比执着的肉体献身于所酷爱的艺术动画事业，为人们贡献出一部又一部具有共同美学追求和深入寓意的动画电影，而其经济成就则是瓜熟蒂落的。
一、跨文化传播概述“跨文化传播指的是拥有不同文化感知富豪系统的人们之间进行的传播，这种不足以改变传播事件。
”也就是说跨文化传播是不同文化背景下的个人、组织和国家之间进行的信息交流与沟通。
跨文化传播是一种伴随人类成长的历史文化现象，是文化发展的内在动力，更是一个国家软实力的表现。
在经济全球化的背景下，我们生活在一个网络普及、信息爆炸“地球村”里，跨文化传播也越来越频繁和普及。
不同国家之间不同文明的交流和文化的碰撞的同时也在提升着各自的软实力。
二、跨文化传播战略格伯那的“培养分析”观点认为“传播内容具有特定的价值和意识形态倾向，这些倾向通常不是以说教而是以‘报道事实’、‘提供娱乐’的形式传达给受众的，它们形成人们的现实观、社会观于潜移默化之中。
”动漫文化和我们其他方面的文化一样，它的发展是深植于社会土壤的大环境之中。
日本是现在世界上最大的动画制作和输出国。
而宫崎骏的动画，正是凭借着这些雄厚的基础，加上新的跨文化传播的战略，最终实现全球化。
1、动漫外交战略在日本，“动漫”已经不仅仅是一种简单的休闲文化，而是被当做一种振兴产业来加以扶持和发展。
在政治上，日本也打出“动漫牌”来增强国家软实力，拉近与各国的外交。
2006年日本首相麻生太郎表示，漫画外交将“起到外务省官员极尽所能都起不到的作用，挑起将日本文化推向世界的重担。
”日本政府力图借助动漫外交，通过推广日本的动漫来俘获各国民众的心，“软化”国外的不满情绪。
携漫画出国访问，在讨论国事的间歇和他国领导人讨论动漫，温家宝总理访日期间获赠凯蒂猫等这些都是日本的动漫外交手段的表现。
从日本热血类动漫人物特点看动漫的跨文化传播-新闻学从日本热血类动漫人物特点看动漫的跨文化传播陈潇【摘要】日本动漫作为日本流行文化的代表，在全球范围内的跨文化传播上取得了较大的成功。
本文通过对其中一类动漫中的人物特点分析，对日本动漫中有利于跨文化传播的因素进行总结，为我国文化产业的发展提供一些参考意见。
关键词日本动漫人物特点跨文化传播动漫产业对于日本来说有着举足轻重的作用，早在2005 年，日本动漫产业的年营业额达到230 万亿日元，已经成为了日本第三大产业。
日本动漫能在全球范围内取得成功，为各种不同文化背景的人群广泛接受的原因，可以从动漫的创作、技术制作、传播途径以及其产业链条等角度进行研究。
对于大多数文艺作品来说，作品中的人是整个作品的价值观和思想倾向最集中的体现，选取动漫人物进行分析，对于从动漫创作的角度探讨其在全球范围内广为接受的原因有着重要作用。
本文以日本动漫中漫画本销量在日本国内和国外都是最高的热血类动漫中的人物为研究对象，试从中找出日本动漫创作的一些特点，为我国动漫的发展尤其是对外传播提供一些参考。
热血类动漫主要针对十几岁到二十几岁的少年，以冒险、战斗和竞争为主要故事情节，以点燃观众的激情为主要目的，极富感染力的动漫。
与对人物外形有着极高要求的少女类动漫不同，热血类动漫中的人物大多风格迥异、特色鲜明，有着极高的辨识度，而少女动漫则大多因为人物设定模式化和同质化而广受诟病。
正是因为热血类动漫的人物形象鲜明，对他们的分析才有其价值。
一、人物形象原型设定1、无处不在的武士和忍者因为热血类动漫的特点限定，其中总免不了竞争和打斗，除了在题材上是体育竞技类的热血动漫，如《足球小子》、《网球王子》之外，武士和忍者这两个在日本历史上占据着重要地位的涉及武斗的职业也就自然成为热血类动漫人物形象原型的首选。
《海贼王》中的重要角色罗罗诺亚·索隆和特拉法尔加·罗等就是随身带着武士刀的武士。
从中美日动漫英雄浅析三国跨文化传播14302015 陈诗咏在年轻一代中，动漫是其中一个让人乐此不疲的话题。
在此同时，最受欢迎的就是美国、日本的动漫作品，而国产动漫也由于情怀和不断进步的水平而受到了大众的认可。
动漫中又有其经久不衰的话题——英雄。
而三个国家动漫中的英雄无论从造型、性格、技能、救世目的上都有着非常大的区别。
但为什么在存在如此大区别的情况下，仍然会同时受到热捧呢？下面我将分析三国动漫英雄的各自特点，并从中分析其带来的三国动漫跨文化传播的特点。
中国是有着悠久历史各灿烂文化的文明古国，历史文化让中国动画题材丰富，从神话传说、寓言故事、历史传记等等。
表现手法多种多样，有木偶、剪纸、水墨……人物造型具传统东方文化特色，但千篇一律，缺少鲜明的个性形象。
动画主题强调“教化”，使多数动画片过于严肃和呆板，创作倾向单一，制约动画的发展。
而关于英雄最著名的当属孙悟空，性格聪明、活泼、忠诚、嫉恶如仇，机智勇敢的他具有金刚之躯、火眼金睛之本领。
救世之道是叛逆，不屈服于权威。
美国是一个年轻的国家，题材与内容多贴近现实生活，呈现多元化，而当中多见以正义战胜邪恶的英雄主义为题材的动漫作品。
人物性格鲜明，线条分明，肌肉感强，动作表情夸张，刻画突出特征，形象多变；画面粗旷豪放流畅，节奏快，轻松幽默娱乐性较强，悲剧性题材较少。
美国英雄的代表人物非超人莫属，他性格具有极强的正义感与同情心。
拥有超级力量、超级耐力、超级速度、光速飞行以及超强愈合能力，全身刀枪不入，以维护世界和平为目的。
日本动画创作题材比较广泛，冒险、神化，校园，悬疑推理各种类型。
人物造型大多俊朗，偏好大眼睛、小鼻子、九头身比例，人物长相较一致，衣着造型细腻，符合日本的审美标准。
作品多表现出积极向上，团结拼搏，为了理想而不懈努力的精神，常见表达热血精神，强调使人产生共鸣以促进自我反思，包含了现实意义。
而著名的英雄人物则是《魔法禁书目录》中的上条当麻，他重情义、热血、乐于奉献、不欺善怕恶，右手名为“幻想杀手”，拥有消灭不论善恶的任何超能力与魔法的特异能力，是都市传说中“拥有能将任何能力无效化的能力的男人。
借鉴日本动漫跨文化传播战略找寻国产动漫的跨文化传播之路跨文化传播指的是不同文化背景下的个人、组织和国家之间进行的信息交流与沟通。
它贯穿整个人类社会的发展史，正如英国哲学家罗素所说，“不同文明之间的交流是人类文明发展的里程碑。
希腊学习埃及，阿拉伯参照罗马帝国，中世纪的欧洲模仿阿拉伯，而文艺复兴时期的欧洲又仿效拜占庭帝国。
”在古代，张骞出使西域，造就“丝绸之路”，不仅成为中国联系东西方的国道，也是整个古代中外经济及文化交流的国际通道，这正是跨文化传播的典型范例。
现如今，随着网络的普及与发展，跨文化传播已经成为“地球村”中人们的一种生活方式。
其中，动漫以其广泛的群众基础、生动有趣的内容、便捷快速的传播渠道成为跨文化传播中最直接的艺术形式。
一、日本动漫跨文化传播策略从上个世纪八十年代日本动漫的传入开始，就吸引了无数动漫迷的热烈追捧。
无论是早期的《机器猫》、《圣斗士星矢》到现在的《火影忍者》、《海贼王》，都深深影响了一代又一代的中国人。
毋庸置疑，日本动漫在中国的传播是成功的，其成功背后的原因更是我们所要研究的重要课题。
1、高质量的内容设计“内容为王”，这是文化产品能抓住受众的最基础也是最重要的一环。
日本动漫一直以来以漫画为重，其整个动画题材、故事情节和造型蓝本几乎源自于漫画作品。
（1）题材多种多样。
日本动画片的题材从神话、科幻到现实应有尽有，非常丰富。
有描写青春校园生活的《SA特优生》，描写古代本文由论文联盟收集整理神话的《梦幻游戏》，讲述各类侦探故事的《名侦探柯南》，描写未来战争的《新世纪福音战士》……总之，在日本动漫界，只有你想不到没有找不到的题材。
不仅如此，这些题材都具有强烈的现实性，如《樱桃小丸子》反应的是其貌不扬、爱偷懒、会耍小脾气、并且有些小心眼的小学生和其家人的普通生活故事。
也许这样的一个人物形象并不完美，但他确实活生生的，这样也更容易引起少年儿童的共鸣。
此外，日本动画片善于从世界各国的文化资源中吸取素材，如《最游记》、《中华小当家》等都能看到其中浓厚的中国文化。
日本动漫在中国的跨文化传播作者：刘志学来源：《青年文学家》2017年第18期摘要：20世纪80年代日本动漫正式进入了中国大陆，自播出以来就大受欢迎，在全世界范围内同样吸引了不可计数的异国受众。
本文将以《海贼王》为例，在介绍日本动漫文化广泛传播现象的基础上，试图探究日本动漫能被不同文化背景的观众接受的原因。
关键词：日本动漫；海贼王；跨文化传播；成功原因[中图分类号]：J9 [文献标识码]：A[文章编号]：1002-2139（2017）-18--02一、引言作为一个处处体现着精致独特而又丰富多样的文化性质的国家，日本在亚洲，乃至在整个世界范围内都扮演着重要的文化输出角色。
尤其是20世纪80年代以来，随着中国经济的发展，日本动漫开始进入我国并且迅速占领了我国文化娱乐市场的一席之地，充斥于电视电影、图书报刊之中，乃至玩具、生活用品等都成为动漫进军的领域。
日本动漫不仅在日本深受喜爱，在海外也风靡一时。
《海贼王》是日本动漫在全球传播的经典作品。
由著名漫画家尾田荣一郎于1997年在《少年JUMP》杂志上连载，其主要讲述了一位想成为海贼王的路飞，因误食了恶魔果实而变成橡胶人，恶魔果实的副作用使他永远不能游泳，但他没有放弃自己的理想，在大海上结识了一群志同道合的伙伴，組成自己的草帽海贼团，并展开了他们的冒险历程的故事。
这部动漫多次刷新了日本动漫的发行记录，截止至2013年11月，发行量在全世界突破3.45亿册，是全世界发行量最高的日本漫画。
其漫画单行本的翻译版本在日本以外有30个以上的国家和地区出版发行。
2015年6月15日，《海贼王》在日本本土累计发行了3亿2086万6000本，被吉尼斯世界纪录官方认证为“世界上发行量最高的单一作者创作的系列漫画”。
[1]《海贼王》还先后被改编为多种艺术形式，如TV版动画、剧场版、游戏等，甚至是以歌舞剧的形式登上了舞台。
总而言之，《海贼王》是一部传播极广、人气甚高、值得探究与借鉴的动漫作品。
从日本动漫的跨国传播谈跨文化传播目前，随着中日两国交往的日益加深，日本动漫对我国青少年儿童的影响越来越大，已经远远超出了娱乐性作品的范畴，并在心理、价值观、行为上深深影响着我国青少年。
日本动漫对我国少年的影响可为有利有弊，一方面，日本动漫使得我国青少年儿童的文化生活更加丰富，通过一些优秀的人物和故事，宣扬了如追求梦想、积极奋斗、环保意识等积极思想和价值取向；另一方面由于日本动漫良莠不齐，使得很多负面的动漫作品充斥在青少年周围，造成了一些青少年儿童价值观混乱、多元，并出现行为的盲目性和盲从性。
如何让我国在国际社会的激烈竞争中保持我国的经济、文化双重优势是我国亟待解决的问题，本文为此以日本动漫为例，对跨文化传播展开探讨。
一、跨文化传播的途径（一）通过融合文化进行传播日本动漫通过加大民族文化中的“杂交文化”催生受众的文化认同。
由于中国和日本同属于汉语言文化圈，且日本长久以来深受中国文化的影响，使得中日文化、语言、生活中都有着很多相似的地方，再加上日本动漫创作十分注意作品汇总文化元素的贴近性与本土文化的融合，使得日本动漫的传播更加容易、广泛。
日本动漫取材广泛，一些采用的是欧洲小说，一些取材的是亚洲小说，如通过我国《西游记》改编的《最游记》，通过《封神演义》改编的同名作品《封神演义》等而且为了迎合不同国家观众的审美观，日本还在动漫中融合了中西方人的身体特征。
且由于其还在作品中渗透了团结、奋斗、不屈不挠等精神品质，使得作品也具有普适性。
（二）优秀的故事营造手段日本动漫的创作者非常注重营造一种唯美的特质，通过精心设置故事情节来引发观众的情感认同。
比如在漫画书中通过中国白描技术的使用，动画电影中熟练的拍摄方法，把明暗的对比作为突出表达的重点，通过远近对比实现对速度感、跃动感的表达，用流畅明丽、广阔深邃、神秘遥远的画面场景描写表现出大自然、原始森林的深邃幽暗与广博，增加了作品的张力。
情感丰富、具有个性化、普通却能在关键时刻挺身而出的人物形象，填补了现实生活中的缺失，使得动漫在虚无缥缈的时空中实现了观看者对超然物外永恒精神的不懈追求。
从日本热血类动漫人物特点看动漫的跨文化传播-新闻学从日本热血类动漫人物特点看动漫的跨文化传播陈潇【摘要】日本动漫作为日本流行文化的代表，在全球范围内的跨文化传播上取得了较大的成功。
本文通过对其中一类动漫中的人物特点分析，对日本动漫中有利于跨文化传播的因素进行总结，为我国文化产业的发展提供一些参考意见。
关键词日本动漫人物特点跨文化传播动漫产业对于日本来说有着举足轻重的作用，早在2005 年，日本动漫产业的年营业额达到230 万亿日元，已经成为了日本第三大产业。
日本动漫能在全球范围内取得成功，为各种不同文化背景的人群广泛接受的原因，可以从动漫的创作、技术制作、传播途径以及其产业链条等角度进行研究。
对于大多数文艺作品来说，作品中的人是整个作品的价值观和思想倾向最集中的体现，选取动漫人物进行分析，对于从动漫创作的角度探讨其在全球范围内广为接受的原因有着重要作用。
本文以日本动漫中漫画本销量在日本国内和国外都是最高的热血类动漫中的人物为研究对象，试从中找出日本动漫创作的一些特点，为我国动漫的发展尤其是对外传播提供一些参考。
热血类动漫主要针对十几岁到二十几岁的少年，以冒险、战斗和竞争为主要故事情节，以点燃观众的激情为主要目的，极富感染力的动漫。
与对人物外形有着极高要求的少女类动漫不同，热血类动漫中的人物大多风格迥异、特色鲜明，有着极高的辨识度，而少女动漫则大多因为人物设定模式化和同质化而广受诟病。
正是因为热血类动漫的人物形象鲜明，对他们的分析才有其价值。
一、人物形象原型设定1、无处不在的武士和忍者因为热血类动漫的特点限定，其中总免不了竞争和打斗，除了在题材上是体育竞技类的热血动漫，如《足球小子》、《网球王子》之外，武士和忍者这两个在日本历史上占据着重要地位的涉及武斗的职业也就自然成为热血类动漫人物形象原型的首选。
《海贼王》中的重要角色罗罗诺亚·索隆和特拉法尔加·罗等就是随身带着武士刀的武士。
《死神》中的死神们则不仅主要依靠武士刀作战，而且穿上了改良版的日本传统武士服。
除了这些穿插几个武士角色的动漫来说，还有热血类动漫则是以讲述武士的故事为主，如《真田十勇士》、《浪客剑心》、《薄樱鬼》等，可以说武士的身影无处不在。
这一点也同样适用于忍者形象，《火影忍者》、《忍者神龟》以及《七龙珠》等热门动漫中就都出现了忍者，而且似乎与武士阶层相比，因为主要工作是刺探情报以及暗杀等，躲在暗处的忍者显得更加神秘，因此比武士更能吸引受众的关注。
2、跨文化背景的形象原型除武士和忍者之外，热血类动漫中的人物原型取材广泛，并不局限于一个地区和一种文化之中，往往是跨文化背景的。
《海贼王》中船医乔巴的原型是在西方文化中广为人知的驯鹿；厨师山治一头金发，永远是西装笔挺，为女士无条件服务，这是以英国绅士为原型塑造的角色，颇有意思的是这位绅士与以日本武士为原型塑造的索隆一直互相看不顺眼，矛盾重重。
此外，在其它热血类动漫中还有以符和阵法降妖除魔的阴阳师，如《少年阴阳师》中的主角安倍昌浩；来自中国的武术家，如《通灵王》中的李白龙就是以中国的李小龙为原型；来自西方的拳击手，如《家庭教师》中的沢田纲吉以及在《钢之炼金术士》中出现的炼金术士等等。
3、战斗方式的西化虽然动漫人物的原型采用的是日本历史上的武士和忍者，但是在动漫中这个形象原型还是经过了大量的加工。
在打斗方式上，传统武士无外乎靠刀法进行“肉搏战”，而动漫在此基础上加上了一些西方魔法的因素，如《死神》中的武士刀（剧中称为斩魄刀）就有几种解放形态，每种解放形态下的刀都能够释放出不同的魔法，如形态变为冰、沙、火等在西方魔幻作品中常见的元素类魔法。
有些动漫中的武士在用刀之外本身也会具备其它一些魔法般的能力，这样就使得打斗的元素更加丰富，画面也更加好看。
对于忍者来说，动漫中对其所具备的能力总是做了很大程度上的夸张，而这些被夸张的技能中也经常是带有西方魔法的痕迹，如隐身术以及同样是运用各种自然元素作战的方式等。
二、人物性格设定1、为了梦想而战在人类学家本尼迪克特的关于日本传统文化的经典著作《菊与刀》中有一段对二战时期的日本广播内容的描述：一个已经死亡的大尉靠着精神的力量支撑不倒，直到最后完成任务，作者正是借这个事例来说明日本传统文化中“精神力量高于一切”的思想。
他们强调精神能战胜物质，只要加强对精神的修炼，就能激发自己内在的潜力，做到难以做到的事。
这体现在日本的热血动漫中，就是坚定无畏的梦想所带给主人公的强大的精神力量。
梦想在热血类动漫中是一个贯穿始终的因素，动漫中的人物之所以踏上冒险的旅途，进行严酷的修行和一次又一次的战斗，很多都是为了心中的梦想。
《海贼王》中蒙奇·D·路飞有一句很出名的台词：“海贼王，我当定了！”正是因为要成为海贼王，找到传说中的宝藏这样一个梦想，他才坐着一只木桶就出海，一路上聚集同伴，开始了向未知海洋的冒险。
正是因为这些梦想的存在，才给他们带来了超乎寻常的精神力量，就算敌人有压倒性的优势，在面对生死关头的时候，只要他们能记得自己的梦想，就总能够爆发出比平时更强的力量，进而打败对手。
2、为了恩情而战本尼迪克特认为东西方文化的一个重大差别就在于东方各族总认为自己是“历史的负恩者”。
虽然本尼迪克特将这种恩情更多的形容为一种“负担、债务、重负”，并指出日本人其实并不愿意从别人那里得到恩惠，他人也不会随意给人施加恩惠，但是在热血类动漫中的恩情似乎少了一些让人不愉快的因素，而成为了其中除了友情和梦想之外的另一个温情的重要因素，更成为了其中角色们前进的动因之一。
《海贼王》中的路飞之所以会抱有想成为海贼王的梦想，就是因为他小时候曾被海贼香克斯救过，路飞向香克斯发誓要追随他的步伐成为海贼，最终成为海贼王。
3、为了同伴而战与传统社会的熟人社会不同，现代社会尤其是现代城市已经成为了一个陌生人社会，流动人口的增加使得原来基于血缘的共同体关系几乎不复存在，周围都是陌生的人。
另一方面，城市的范围一步步扩大，越来越多的人成为了在上下班过程中迁徙的“候鸟”，个人时间被压缩，互相之间走访的距离也被拉大，人们用于面对面交流的机会越来越少。
虽然出现了以互联网和手机移动终端为主的网上社交，但是早已有多个研究证明这种形式的社交方式对于人际之间的交往并未起到益处，人与人之间的情感缺失正是现代化带来的一个难以避免的后果之一。
而在热血类动漫中被强调的同伴之间的羁绊和友情似乎正好弥补了这种现代人内心的空虚。
4、为了荣誉而战区别“罪感文化”与“耻感文化”是人类学文化研究的重要工作。
其中“罪感文化”是提倡建立道德的绝对标准并且依靠它发展人的良心，而在“耻感文化”的社会中耻是主要强制力，“只要不良行为没有暴露在社会上，就不必沮丧”。
日本的传统文化中是将羞耻感纳入道德体系的，知耻为德行之本，因此为了维护荣誉，个人可以做出巨大努力。
“被嘲笑”，在热血类动漫中是很常见的桥段，当名人还是无名小卒的时候，每次说出自己想成为火影的伟大梦想时总免不了受到其他人的嘲笑，这些嘲笑更坚定了他的信念，就是要成功，获得他人的认同。
而被人打败与被嘲笑相比则是更大的“耻辱”，一场败仗可能让人记忆多年，哪怕是赌上自己的性命也要洗雪耻辱，只有洗雪了自己所受到的耻辱，这个人才算是达成了目标。
5、对等级体制的叛逆根据权利距离对文化进行分类，日本是一个权利距离较大的社会，权力距离较大的社会总是有意无意地使它的成员认为人与人之间是不平等的，社会中有许多垂直的从属关系，社会等级无处不在。
而这一现象在热血类动漫的社会背景架构上也多有体现，《火影忍者》中由忍者首领、上忍、中忍、下忍组成了忍者村里的等级社会，而《海贼王》中的等级制度则是由“世界政府”、“王下七武海”以及“四皇”等组成。
但是和传统文化中遵守社会等级秩序，追求“各得其所，各安其分”不同的是，热血类动漫中的人物并不是那么安分，他们追求自己的梦想，而这个梦想总是要求突破这个既定秩序，或者是要成为忍者中的首领，或者是要成为众海贼之上的海贼王。
三、人物外形设定与世界其它国家的动漫相比，日本动漫在人物形象的刻画上有着很鲜明的特点，这首先表现在人物外貌上。
动漫中的人物虽然既有日本人，也有西方人，但是在形象设计上基本没有什么区别，他们同样是高鼻梁、大眼睛、身材修长、发型夸张，因此从外貌上看几乎分辨不出来不同地域的人物。
当然，因为漫画有着夸张的特点，除了一般的人物形象之外，还有很多涉及机器人、变种人等不同类别的人物形象，这些人物形象就造型怪异、特征鲜明，辨识度很高。
其次，人物形象刻画的特点则体现在人物的服饰上。
动漫中的人物服饰一般是根据角色的特点设计的，所以学生的校服，T 恤和牛仔裤的便装，西方的骑士服，魔法师的斗篷以及和服等都是动漫中常见的服饰类别，但是这些服装在动漫中都经过了一定的改造，其中最明显的例子就是《火影忍者》中忍者的服饰。
忍者因为其工作性质，服装多以黑色和深蓝色为主，而且是全身包裹，甚至还要带上面罩，以免在夜间行动时暴露。
同时为了方便行动，衣服都是紧身穿着，武器和食物都藏在绑腿或者腰带上，整体形象非常干练。
但是这一形象到了动漫《火影忍者》中就形成了一个大的颠覆，忍者的服饰不再只有黑色和深蓝两色，而是变得色彩鲜艳，有着红色、白色、橙色、紫色、灰色等，而且多以花纹修饰。
女性的忍者服也与男性的有了不同，更多的强调女性曲线，甚至有了裹胸这样的设计。
而且动漫中的忍者的服饰还有了类似于魔法师的高领大斗篷的设计，发型颜色也是黑色、粉红色、橙色等等，色彩斑斓，与传统意义上的忍者需要低调和隐藏完全不相符。
四、动漫的跨文化传播1、对传统文化的解构与选择性再利用人们总是对充满神秘感的、陌生的异域文化充满了好奇，对于其它国家，特别是西方国家来说，日本的武士、忍者、妖怪等等要素非常新奇，吸引力大，在网络上很容易就能找到其他西方国家的人对日本忍者的cosplay 的视频和图片。
因此动漫在人物原型上就多采用武士和忍者的形象，同时让他们穿上传统服饰，同时赋予他们武士道的精神，以及有梦想、懂恩情、惜名誉的日本传统文化中继承下来的性格，尽显异域文化色彩。
但是这种对传统文化的继承并不是完全的，日本动漫在继承的同时其实已经对其做了解构与选择性地再利用，突出表现在对服饰的西方化改造上。
2、对文化共同价值的追求在文化传播的过程中通过营造异域文化的氛围可以吸引到不同文化的受众的关注，但是怎样才能让动漫被其他文化背景的人接受也是一个重要的问题。
跨文化传播是个体遭遇不同文化信仰与价值观的一个过程, 因此会产生文化冲突，这种文化冲突体现在心理因素上，表现为焦虑、犹豫、偏见、刻板等方面。
要想提高自身文化的传播效果，就要减少这种文化冲突带来的负面效果，寻求与其它文化的共同价值是一个行之有效的方法。
