中国汉朝乐器介绍大全

汉朝的音乐乐器琵琶与古筝的琴艺汉朝是中国古代历史上的一个重要时期，也是中国音乐史上一个丰富多彩的时期。

在汉朝的音乐演奏中，琵琶和古筝是两种广泛使用的乐器，它们的琴艺在当时的音乐界有着非常高的地位。

本文将对汉朝的琵琶和古筝以及它们的琴艺进行探讨。

琵琶作为一种弹拨乐器，起源于古代波斯，通过丝弦的振动发出声音。

在汉朝，琵琶经过了改进和发展，成为汉代最受欢迎的乐器之一。

琵琶由头、颈、背、腿和身体组成，外形上类似于现代的吉他。

汉代琵琶的音域广阔，音色柔和悠扬，能够表达出各种不同的情感。

琵琶的演奏姿势多种多样，有拨、弹、捻、敲等多种技巧，演奏者需要通过不同的手指动作和技巧来发出各种不同的音响效果。

在汉朝的音乐演奏中，琵琶常常充当独奏乐器或者与其他乐器合奏。

汉乐《广陵散》，即是由琵琶演奏的一段传世曲目，这首曲子以其独特的旋律和技巧娴熟的演奏方式闻名于世。

琵琶在演奏中还常常配以歌唱，既能表达出音乐的韵味，也能展现出歌词的表达力。

与琵琶相比，古筝在汉朝的音乐演奏中也占有重要地位。

古筝是一种弹拨乐器，起源于古代的中国，有着悠久的历史。

它由筝身、筝弦、柱子和龙头等部分组成，外形上与现代的钢琴类似。

汉代的古筝音域宽广，音色明亮清脆，有时候能够模拟出流水和鸟鸣的声音。

古筝的演奏者通常使用指甲弹拨弦弦以产生音响，同时还可以使用指尖轻抚弦弦，以产生如泉水般的琴音。

在汉朝的音乐中，古筝常常作为宫廷音乐中的主要乐器之一。

汉代有很多著名的古筝曲目，如《劝凯行》和《霓裳羽衣舞》，这些曲目既展现了古筝的独特魅力，又传达出当时社会的欢乐气氛。

汉代古筝曲目的演奏需要演奏者具备良好的节奏感和技巧，通过不同的拨弦方式和弹奏技巧来演绎出曲目的音乐特点。

总结来说，汉朝的音乐乐器琵琶和古筝是当时音乐演奏中最有影响力和地位的两种乐器。

它们的琴艺在当时的音乐界备受赞赏，成为了汉代音乐的精髓之一。

通过琵琶和古筝的演奏，人们得以领略到了当时汉朝音乐的魅力和丰富多彩的文化内涵。

中国汉朝乐器介绍大全汉朝是中国文化进展的一个顶峰，汉朝的乐器更是知名。

以下是为你的中国汉朝乐器介绍，期望你宠爱。

代乐器共分为打击乐器、管乐器和弦乐器。

打击乐器多以编钟、编磬、建鼓等乐器组成，虽然在宫廷雅乐中还不行或缺，但至汉代已走向衰弱。

管乐器中包括竽、笙、箛等，至汉代在构造上连续有所改进，弦乐器包括瑟、琴、筝等，东汉时琵琶由西域传入我国。

汉代开头琵琶类乐器使用了平均律，且急速进展，鼓吹乐也以一独立的重要音乐形式消灭，古琴独奏技术也渐渐地向前进展。

汉朝乐舞的进展概况汉代人们擅长把自己的喜、怒、哀、乐等情感通过歌舞的形式表达出来。

这也是汉代歌舞盛行的一个主要缘由，汉画像石、汉俑中的图像就充分地说明白这一点。

器乐的合奏与伴奏都不是独立存在的，但是在民间音乐文化中起到格外重要的作用。

在歌、舞、百戏共同构成的宏大场面中，器乐演奏为更好地表现乐舞百戏，衬托气氛，起到了重要的作用。

陶俑和汉画像石中主要的乐器有吹奏乐器，如埙、排箫、笙、笛等;弦乐器，如琴、瑟、箜篌等;打击乐器，如建鼓、鼗鼓、筑、节等。

汉朝的十大财政国策第一、抑制富商，坚持农本商末。

天下平定后，高祖便下命令，商人不许穿丝绸，不许乘车行路，加重征收他们的租税，使他们经济遭逆境，人格受污辱。

孝惠帝、高后时期，由于天下初得安定，重又放宽对商人的法律，然而商人子孙仍不许当官作吏。

国家计算官吏俸禄和其他用度，向百姓按需收税。

而山林、河川、园囿、陂地、市场的租税收入，以及自天子以下至于大小封君汤沐邑的收入，都作为各主管官员的私人费用，不从国家经费中支出。

所以从山东漕运粮食，以供给京都中的官员，每年不过数十万石。

坚持不增加农民负担。

其次、打击非法制币的不法之徒，最终国家收回制币权。

汉朝建立初期，政府对金融问题还没有足够的生疏，只是觉得秦钱太重不便利使用，令老百姓另铸荚钱，简洁规定，一金为黄金一斤重。

那些不守法令、惟利是图的商人囤积居奇以操纵物价，以致物价飞涨，粮价腾踊，米价涨到每石一万钱，马一匹价值百金。

秦汉三国时期的乐器发展与音乐文化在中国历史上，秦汉三国时期是一个极为重要的时期，这段历史时期的音乐文化也出现了不少变化和发展。

在这篇文章中，我们将重点探讨秦汉三国时期的乐器发展和音乐文化，以期为读者带来更加全面深入的了解和认识。

一、秦汉时期的乐器秦汉时期的乐器品种主要包括瑟、筝、琴、鼓、箫、笙、管等。

这些乐器不仅在宫廷、寺庙、民间等各种场合得到广泛应用，而且也成为当时文人士大夫和各种艺术家的必备之物。

其中，秦汉时期的箫是比较典型的乐器之一，由于其造型优美，使用广泛，被誉为“君子之器”。

箫在当时的音乐中发挥了重要的作用，其音调纯净，具有极佳的音乐表现力，被广泛应用于各种场合。

与箫相似的还有笙，笙音柔和悦耳，成为当时宴席赏乐中不可缺少的乐器之一。

同时，其他乐器如瑟、筝、琴等也得到了不断的改进与创新，通过对乐器音色和结构的改进，使得音乐表现力得到更加精确和完美的呈现。

二、音乐文化的发展除了乐器的发展和改进，秦汉三国时期的音乐文化也得到了良好的发展。

在这个时期，音乐不仅仅是一种娱乐活动，还是一种重要的文化形式，广泛地涉及到社会生活的方方面面。

作为一种视听文化，音乐在古代的文化生活中扮演着非常重要的角色。

在秦汉三国时期，许多流行的音乐作品如《广陵散》、《昭君怨》、《梁祝》等，都得到了更加完善的发展和创作。

同时，各种音乐艺术如歌舞、曲艺、戏曲等也得到了充分的发展和传承，其中的成就在后代的音乐人中也产生了巨大的影响和启示作用。

除了这些音乐的创作和发展，秦汉三国时期的音乐家和艺术家也拥有着相当高级的艺术技能和技巧。

例如，当时的音乐家高云应就因其卓越的才华，被官方委任为乐官，成为了当时宫廷音乐的指挥者和领导者。

三、音乐文化的影响秦汉三国时期的音乐文化，不仅仅对当时的文化生活产生了重要的影响，而且也在后来的中国音乐文化中留下了深远的影响。

今天，我们仍然可以在现代的音乐艺术中看到许多与古代音乐相关的元素和影响。

例如，在当前的流行音乐中，仍然存在许多以古代音乐为主题和灵感源泉的作品。

汉朝的音乐与舞蹈宫廷乐队与民间舞蹈的欢乐汉朝的音乐与舞蹈：宫廷乐队与民间舞蹈的欢乐汉朝是我国历史上非常重要的一个朝代，不仅在政治、经济方面取得了巨大成就，而且在文化艺术领域也有着深远的影响。

汉朝的音乐与舞蹈作为文化艺术的重要组成部分，展现了当时社会的繁荣与欢乐。

本文将介绍汉朝时期的宫廷乐队和民间舞蹈，探讨其在社会生活中所起到的作用。

一、宫廷乐队：典雅华丽的宫廷乐声汉朝宫廷乐队是皇室生活中不可或缺的一部分。

在宫廷乐队中，乐器种类繁多，包括琴、瑟、筝、笙、箫、鼓等。

这些乐器在演奏中相互配合，奏出优美和谐的音乐。

汉朝的宫廷乐队拥有专门的音乐家和演奏家，他们富有才华，技艺高超。

他们的音乐作品被广泛应用于各种宫廷仪式和庆典活动中，为皇室生活增添了典雅和华丽的气息。

宫廷乐队的音乐在一定程度上反映了当时社会的风貌与审美趣味。

二、民间舞蹈：欢乐活泼的舞蹈表演除了宫廷乐队外，汉朝时期的民间舞蹈也是非常活跃且多样化的。

民间舞蹈反映了儿女情长、农耕生活、祭祀仪式等不同内容，演绎了民间的欢乐与悲欢离合。

汉朝的民间舞蹈形式多样，有舞剑、舞扇、舞龙等。

这些舞蹈动作翩翩起舞，姿态优美，给人以愉悦的视觉享受。

同时，舞蹈中的动作动听动人，使人们在观赏中能够感受到音乐与舞蹈的完美结合，从而加深了对舞蹈的欣赏与理解。

三、音乐与舞蹈在社会中的作用汉朝的音乐与舞蹈不仅仅是为了娱乐，更承载着一定的社会功能。

首先，宫廷乐队的演奏为各种庆典和仪式增添了庄重与尊贵的氛围。

其次，民间舞蹈作为一种文化表达形式，传递了人们的情感与愿望，反映了民间生活的真实面貌。

第三，音乐与舞蹈的表演为人们提供了一种娱乐方式，让人们在忙碌的生活中得到放松与欢乐。

总结：汉朝的音乐与舞蹈在宫廷生活和民间文化中扮演了重要的角色。

宫廷乐队的演奏体现了皇室生活的庄重与典雅，而民间舞蹈则展示了人民生活的欢乐与激情。

音乐与舞蹈的艺术形式不仅娱乐人们，还传递了文化与情感，成为汉朝社会生活中不可或缺的一部分。

汉朝的乐器与音乐文化韵律与和谐的奇迹汉朝（公元前202年-公元220年）是中国历史上一个重要的朝代，其乐器与音乐文化对当时社会和人民的生活起到了重要的影响。

汉朝时期，乐器的发展及音乐文化的繁荣成就了丰富多样的音乐表演和和谐的社会氛围。

一、乐器的发展与革新汉朝时期，乐器的种类和形式得到了显著的拓展与发展。

继承自先秦时期的乐器如筑、铙、磬等得到了继续使用，同时，汉朝还创造了一系列新的乐器。

其中最具代表性的是弦乐器中的琴类乐器，如琵琶、筝、箜篌等。

这些乐器通过改进制作工艺和音箱结构，使得音色更加丰富、音质更加纯净。

此外，汉朝还兴起了管乐器如笛、箫等，以及打击乐器如鼓、锣等。

这些乐器的丰富多样使得音乐演奏更加丰满多彩。

二、乐器与音乐文化的密切联系汉朝乐器的发展必然伴随着音乐文化的繁荣。

汉武帝时期，对音乐和舞蹈的研究得到了极大的重视，宫廷内设有官方的音乐学府，培养乐人、舞蹈家以及演奏教师。

而汉武帝本人也是音乐爱好者，他不仅参与音乐演奏，还亲自编写了一本名为《乐府诗集》的音乐诗集。

这种官方的关注和推动使得音乐文化在汉朝进一步发展，并且与社会生活密切相连。

三、音乐文化的韵律与和谐汉朝音乐文化的特点之一就是其韵律与和谐。

在古代中国音乐理论中，音乐被视为一种能够调和人心、协调社会关系的力量。

而汉朝的音乐，尤其是宫廷音乐更加注重韵律与和谐的表达。

宫廷音乐的演奏不仅注重乐器的音色和音质，更重要的是要通过乐音的组合与结构，传达一种平和、和谐的氛围。

这种韵律与和谐贯穿于汉朝音乐的各个方面，使得汉朝的社会生活更加和谐有序。

综上所述，汉朝的乐器与音乐文化在当时的社会发展中起到了重要的作用，其乐器的发展与革新、音乐文化的繁荣以及音乐的韵律与和谐构成了一个奇迹般的时期。

汉朝音乐如同一支无形的力量，通过和谐的音韵感染了当时的人们。

它不仅是对人们生活的美好诠释，更是中国古代音乐发展的重要里程碑。

这段历史时期对今天的音乐文化发展仍有着深远的影响，值得我们继续探索与传承。

关于琵琶的介绍
琵琶是中国的传统乐器之一，起源于汉朝，经过了几千年的演变和
发展，现在已经成为了中华文化的重要组成部分。

它的音色柔和、婉转，传递着深厚的文化内涵，使人们在漫长的岁月中感受到了美妙的
艺术享受。

琵琶按照不同的分类方式，可以分成很多种不同类型，例如按照琴弦
数量可分为四弦、五弦、七弦、八弦琵琶等不同类型。

这些琵琶虽然
在形态上有所不同，但音质和使用方式都非常相似。

近年来，八弦琵
琶被广泛使用，它的音域更宽，音质也更加优美，使得人们可以更为
灵活地进行演奏表现。

作为一种古老的民族乐器，琵琶既可以独奏，也可以与其他乐器合奏，发挥出它最大的艺术魅力。

琵琶的演奏技巧非常繁琐，需要乐手具备
出色的指法、演奏技巧和音乐表现力，才能使得琵琶演奏达到完美的
境界。

在中国的古典文学中，琵琶更是被赋予了很深厚的艺术内涵。

如《长
恨歌》中，美女杨贵妃弹奏琵琶，使得唐玄宗神魂颠倒，使得这首脍
炙人口的诗歌更加动人心弦。

同时，在中国的民间乐曲中，琵琶也有
着很重要的地位，如《阳春白雪》、《十面埋伏》等深受群众喜爱的
乐曲都是以琵琶为主奏乐器。

总的来说，琵琶是中国文化中非常鲜明的代表之一，它经过了几千年
的演变和发展，以其形态、音质和艺术内涵，在文化艺术中扮演着不可或缺的角色。

尤其是近年来，随着琵琶文化的不断推广和发展，越来越多的人开始了解琵琶、弹奏琵琶、欣赏琵琶，使得这一古老的乐器和文化得到了新的生命力，成为了中华文化的重要象征之一。

古代乐器名字我国民族乐器分为吹奏乐器、弹拨乐器、打击乐器和拉弦乐器四类。

下面由店铺给大家介绍古代乐器名字吧，仅供大家参考。

古代乐器名字吹奏乐器笙、芦笙、排笙、葫芦丝、笛、管子、巴乌、埙、唢呐、箫。

全部乐器：木叶、纸片、竹膜管(侗族) 、田螺笛(壮族) 、招军(汉族) 、吐良(景颇族) 、斯布斯、额(哈萨克族) 、口笛(汉族) 、树皮拉管(苗族) 、竹号(怒族) 、箫(汉族) 、尺八、鼻箫(高山族) 、笛(汉族) 、排笛(汉族) 、侗笛(侗族) 、竹筒哨(汉族) 、排箫(汉族) 、多(克木人) 、篪(汉族) 、埙(汉族) 、贝(藏族) 、展尖(苗族) 、姊妹箫(苗族) 、冬冬奎(土家族) 、荜达(黎族) 、(口利)咧(黎族) 、唢呐(汉族) 、管(汉族) 、双管(汉族) 、喉管(汉族) 、芒筒(苗族) 、笙(汉族) 、芦笙(苗、瑶、侗族) 、确索(哈尼族) 、巴乌(哈尼族) 、口哨(鄂伦春族) 。

弹拨乐器琵琶、筝、扬琴、七弦琴(古琴)、热瓦普、冬不拉、阮、柳琴、三弦、月琴、弹布尔。

全部乐器：金属口弦(苗族)(柯尔克孜族) 、竹制口弦(彝族) 、乐弓(高山族) 、琵琶(汉族) 、阮(汉族) 、月琴(汉族) 、秦琴(汉族) 、柳琴(汉族) 、三弦(汉族) 、热瓦甫(维吾尔族) 、冬不拉(哈萨克族) 、扎木聂(藏族) 、筝(汉族) 、古琴(汉族) 、伽耶琴(朝鲜族) 、竖箜篌、雁柱箜篌。

打击乐器定音缸鼓、排鼓、云锣等。

典型乐器：堂鼓(大鼓)、碰铃、缸鼓、定音缸鼓、铜鼓、朝鲜族长鼓、大锣小锣、小鼓、排鼓、达卜(手鼓)、大钹。

全部乐器：梆子(汉族) 、杵(高山族) 、叮咚(黎族) 、梨花片(汉族) 、腊敢(傣族) 、编磬(汉族) 、木鼓(佤族) 、切克(基诺族) 、钹(汉族) 、锣(汉族) 、云锣(汉族) 、十面锣(汉族) 、星(汉族)——碰钟、钟(汉族) 、编钟(汉族) 、连厢棍(汉族) 、唤头(汉族) 、惊闺(汉族) 、板(汉族) 、木鱼(汉族) 、吾攵(汉族) 、法铃(藏族) 、腰铃(满族) 、花盆鼓(汉族) 、铜鼓(壮、仡佬、布依、侗、水、苗、瑶族) 、象脚鼓(傣族) 、纳格拉鼓(维吾尔族) 、渔鼓(汉族) 、塞吐(基诺族) 、京堂鼓(汉族) 、腰鼓(汉族) 、长鼓(朝鲜族) 、达卜(维吾尔族) 、太平鼓(满族) 、额(藏族) 、拨浪鼓(汉族) 、扬琴(汉族) 、竹筒琴(瑶族) 、蹈到(克木人)、萨巴依(维吾尔族) 。

楚汉乐器发展历程楚汉乐器是中国传统音乐的重要组成部分。

自古以来，楚汉乐器就以其独特的音色和演奏技巧在文化艺术领域中占据了重要的地位。

以下是楚汉乐器发展历程的简要介绍。

楚汉乐器的发展可以追溯到古代的楚国和汉朝。

楚国位于今天的湖北省一带，是中国最早的文化发源地之一。

楚国的文化和音乐在当时达到了极高的水平，被誉为“楚乐之国”。

楚乐以律呂制度为基础，乐器丰富多样，其中最具代表性的是琴、瑶琴、竽、筚篥等。

琴是楚汉乐器中最具影响力的一种乐器。

琴是一种弹拨乐器，古琴有七弦，音色深沉悠扬。

古琴的制作工艺极其精细，需要经过多道工序制作而成。

琴的演奏技巧也非常独特，演奏者需要用指尖弹拨琴弦，通过不同的手势和技巧来表达音乐的情感。

古琴在楚国和汉朝时期广泛流传，并成为当时士人和文化人的必备乐器。

瑶琴是一种竖琴类乐器，也是楚汉乐器中的代表之一。

瑶琴有十二根音弦，构造和弦位与现代钢琴相似，音色纯净悦耳。

瑶琴在楚国和汉朝时期被广泛使用，常用于伴奏诗歌和歌曲演唱。

竽是一种吹奏乐器，楚国时期就有竽乐的记载。

竽的形状像洋葱，有一端较宽而另一端较窄。

竽的演奏需要通过将气息吹入竽体，用指间控制音高和音色。

竽的音色粗犷有力，既可以独奏，也可以用于合奏和伴奏。

筚篥是一种吹奏乐器，古称为“籔”。

筚篥是由竹制成的，形状像长笛。

楚国时期就有筚篥的使用记载。

筚篥的演奏主要通过吹气发声，音色清脆高亢。

筚篥通常用于军乐和宫廷乐演奏。

除了以上所提到的乐器外，楚汉乐器还有丰富多样的其他种类。

例如骨笛、铙、钲等。

这些乐器不仅有自己独特的音色和演奏方式，还常常与其他乐器合奏，形成一种独特的音乐效果。

楚汉乐器在汉朝以后的历史中逐渐衰落，但其影响力却一直保留下来，并在现代音乐中得到传承和发扬。

现今，楚汉乐器常常被用于中国民乐演奏和古典音乐中，为人们带来了美妙的音乐享受。

总而言之，楚汉乐器发展的历程丰富多彩，其音色和演奏技巧独特，为中国古代音乐文化做出了重要贡献。

汉代音乐知识点总结高中汉代是我国古代历史上一个非常辉煌的时期，那个时候的音乐也是非常丰富多彩的。

在汉代，音乐是占有非常重要地位的，它不仅仅是人们的娱乐方式，更是一种文化的体现和传承。

下面我们就来总结一下汉代音乐的知识点。

一、汉代音乐的发展历程汉代音乐的发展历程可以分为两个阶段，即西汉和东汉。

在西汉时期，由于社会经济的迅速发展，音乐也得到了很大的发展，出现了一些有名的音乐家。

在东汉时期，音乐进入了一个更加繁荣的时期，曲艺和宫廷音乐得到了更大的发展。

二、汉代音乐的特点1. 音乐种类丰富：在汉代时期，音乐种类非常丰富，包括雅乐、俚乐、俗乐等。

雅乐是宫廷音乐，俚乐是民间音乐，俗乐则是流行音乐。

这些音乐种类各有其特点，反映了当时社会各个方面的生活和文化。

2. 乐器多样：汉代流传下来很多种乐器，包括琵琶、箜篌、筝等。

这些乐器在当时代表了中国音乐的最高水平，成为了中国音乐传承的宝贵遗产。

3. 音乐剧目丰富：在汉代，音乐剧目非常丰富，其中最有名的是《琵琶记》、《长恨歌》等。

这些音乐剧目在当时非常受欢迎，也对后世的音乐产生了深远的影响。

4. 音乐体系完善：汉代时期的音乐体系非常完善，有自己的音律体系和乐理。

这些音乐体系至今仍然深深地影响着中国音乐的发展。

三、汉代音乐的代表人物1. 郑国老：他是汉代著名的音乐家，他对音乐的发展起到了非常大的作用，对后人的音乐创作产生了深远的影响。

2.四、汉代音乐的影响汉代音乐对后世的音乐产生了深远的影响，可以从以下几个方面来说明：1. 文化传承：汉代音乐为我国音乐的发展打下了坚实的基础，成为了中国传统音乐的重要组成部分。

2. 艺术创作：汉代音乐的一些经典曲目对后世的音乐创作产生了深远的影响，成为了中国音乐的经典之作。

3. 社会影响：汉代音乐反映了当时社会生活的方方面面，对后世社会的发展产生了一定的影响。

4. 乐器制作：汉代乐器的制作技艺非常精湛，对后世乐器的发展起到了很大的作用。

五、汉代音乐的现代传承汉代音乐在现代传承下来，并得到了进一步的发展，成为了当代中国音乐的重要组成部分，对现代音乐产生了深远的影响。

中国古代的十大乐器中国古代的十大乐器一、鼓在远古时期，鼓被尊奉为通天的，主要是作为祭祀的器具;在狩猎征战活动中，鼓都被广泛地应用。

鼓作为乐器是从周代开始，周代有八音，鼓是群音的首领，古文献所谓“鼓琴瑟”，就是琴瑟开弹之前，先有鼓声作为引导。

鼓的文化内涵博大而精深，雄壮的鼓声紧紧伴随着人类，远古的蛮荒一步步走向文明。

笙，是源自中国的簧管乐器，是世界上最早使用自由簧的乐器，由笙苗中簧片发声，是能奏和声，吹气及吸气皆能发声，其音色清晰透亮。

在传统器乐和昆曲里，笙常常被用作其它管乐器如笛子、唢呐的伴奏，为旋律加上纯四度或纯五度和音。

在现代国乐团，笙可以担当旋律或伴奏的作用。

三、埙埙在古代是用陶土烧制的一种吹奏乐器，圆形或椭圆形，有六孔埙起源于汉族先民的劳动生产活动有关，最初可能是先民们模仿鸟兽叫声而制作，用以诱捕猎物。

后随社会进步而演化为单纯的乐器并逐渐增加音孔，发展成可以吹奏曲调的旋律乐器。

四、琴琴发明于伏羲时代。

在古代，人的文化修养是用琴、棋、书、画四方面的才能表现的，弹琴为四大才能之首。

琴和笛、箫等其他乐器一样，隔墙也能欣赏其乐声。

它是为高贵宾客演奏用的高级乐器宾客在聆听琴曲时，必须正襟危坐，就如现代西方人欣赏古典音乐时不能随便离开座位那样。

五、瑟瑟，汉族拨弦乐器。

形状似琴，有25根弦，弦的粗细不同，每弦瑟有一柱，按五声音阶定弦。

最早的瑟有五十弦，故又称“五十弦”。

六、笛笛子，一种吹管乐器。

是迄今为止发现的最古老的汉族乐器，也是汉族乐器中最具代表性最有民族特色的吹奏乐器。

七、箫箫，分为洞箫和琴箫，皆为单管、竖吹，是一种非常古老的.汉族吹奏乐器。

箫历史悠久，音色圆润轻柔，幽静典雅，适于独奏和重奏。

它一般由竹子制成，吹孔在上端，有六孔箫和八孔箫之分。

八、编钟编钟是中国古代汉族大型打击乐器，兴起于西周，盛于春秋战国直至秦汉。

它用青铜铸成，由大小不同的扁圆钟按照音调高低的次序排列起来，悬挂在一个巨大的钟架上，用丁字形的木锤和长形的棒分别敲打铜钟，能发出不同的乐音，因为每个钟的音调不同，按照音谱敲打，可以演奏出美妙的乐曲。