古诗词钢笔书法作品欣赏书法作品楷书古诗词
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古诗词硬笔书法作品欣赏楷体一、楷体书法与古诗词的适配性。
楷体,那可是书法中的“正人君子”。
它横平竖直,结构规整,就像一个个排列整齐的小士兵。
当它与古诗词相结合时,简直是天作之美。
你想啊,古诗词本身就有着严谨的格律,平仄相对,对仗工整。
楷体的规整恰好能把古诗词的这种严谨性完美地呈现出来。
比如说颜真卿的楷体,笔画粗壮有力,就像一个沉稳的老者在诉说着古诗词中的那些深刻的故事。
像杜甫的“安得广厦千万间,大庇天下寒士俱欢颜”这样充满济世情怀的诗句,用颜体楷书来写,那一笔一划中仿佛都带着杜甫对天下苍生的深切关怀,每一个字都沉甸甸的,充满力量。
再看欧阳询的楷体,结构险峻又不失和谐。
用它来书写李白的“飞流直下三千尺,疑是银河落九天”,那字里行间就有一种灵动与险峻相融合的感觉。
就好像那庐山瀑布的水,既有着一泻千里的磅礴气势,又有着曲折蜿蜒的灵动美感。
二、从笔画看楷体书写的古诗词韵味。
1. 横画。
楷体中的横画,那可是有讲究的。
就像一条扁担,要平平稳稳的。
在古诗词硬笔书法作品里,横画写得好,整个字就有了一种平衡感。
比如“一去二三里”中的“一”字,这一横要是写得歪歪扭扭,那整个诗的意境就像被打乱了节奏的曲子。
但要是写得平正又有力度,就仿佛能让人看到那乡间小路直直地通向远方,有一种宁静致远的感觉。
2. 竖画。
竖画就像一个人的脊梁骨,要挺拔。
在写一些表达诗人高尚气节的古诗词时,竖画的挺拔尤为重要。
像文天祥的“人生自古谁无死?留取丹心照汗青。
”中的“中”字,那一竖就像是文天祥不屈的脊梁,直直地挺立在那里,让我们感受到他视死如归的英雄气概。
3. 撇捺。
撇捺就像是人的手脚,要舒展。
在写描绘大自然美景的古诗词时,撇捺的舒展能让字像有了生命一样。
例如王维的“大漠孤烟直,长河落日圆。
”中的“大”字,撇捺舒展开来,就像那广阔无垠的大漠一样,给人一种空旷、辽远的感觉。
三、整体布局中的美感。
1. 字间距。
2. 行间距。
行间距呢,就像是字与字之间的小河流。
108字的古诗词硬笔书法作品
静夜思
床前明月光,疑是地上霜。
举头望明月,低头思故乡。
将进酒
君不见黄河之水天上来,奔流到海不复回。
君不见高堂明镜悲白发,朝如青丝暮成雪。
人生得意须尽欢,莫使金樽空对月。
天生我材必有用,千金散尽还复来。
再别康桥
轻轻的我走了,正如我轻轻的来;
我轻轻的招手,作别西天的云彩。
那河畔的金柳,是夕阳中的新娘;
波光里的艳影,在我的心头荡漾。
软泥上的青荇,油油的在水底招摇;
在康河的柔波里,我甘心做一条水草!。
长歌行汉乐府青青园中葵,朝露待日晞。
阳春布德泽,万物生光辉。
常恐秋节至,焜黄华叶衰。
百川东到海,何时复西归。
少壮不努力,老大徒伤悲。
七步诗曹植煮豆燃豆萁,漉豉以为汁。
萁在釜下燃,豆在釜中泣,本是同根生,相煎何太急!敕勒歌北朝民歌敕勒川,阴山下。
天似穹庐,笼盖四野。
天苍苍,野茫茫。
风吹草低见牛羊。
咏鹅骆宾王鹅,鹅,鹅,曲项向天歌。
白毛浮绿水,红掌拨清波。
回乡偶书贺知章少小离家老大回,乡音无改鬓毛衰。
儿童相见不相识,笑问客从何处来。
咏柳贺知章碧玉妆成一树高,万条垂下绿丝绦。
不知细叶谁裁出,二月春风似剪刀。
凉州词王之涣黄河远上白云间,一片孤城万仞山。
羌笛何须怨杨柳,春风不度玉门关。
登鹳鹊楼王之涣白日依山尽,黄河入海流。
欲穷千里目,更上一层楼。
春晓孟浩然春眠不觉晓,处处闻啼鸟。
夜来风雨声,花落知多少?宿建德江孟浩然移舟泊烟渚,日暮客愁新。
野旷天低树,江清月近人。
凉州词王翰葡萄美酒夜光杯,欲饮琵琶马上催。
醉卧沙场君莫笑,古来征战几人回?出塞王昌龄秦时明月汉时关,万里长征人未还。
但使龙城飞将在,不教胡马度阴山。
从军行王昌龄青海长云暗雪山,孤城遥望玉门关。
黄沙百战穿金甲,不破楼兰终不还。
芙蓉楼送辛渐王昌龄寒雨连江夜入吴,平明送客楚山孤。
洛阳亲友如相问,一片冰心在玉壶。
鹿柴王维空山不见人,但闻人语响。
返景入深林,复照青苔上。
竹里馆王维独坐幽篁里,弹琴复长啸。
深林人不知,明月来相照。
送元二使安西王维渭城朝雨浥轻尘,客舍青青柳色新。
劝君更尽一杯酒,西出阳关无故人。
九月九日忆山东兄弟王维独在异乡为异客,每逢佳节倍思亲。
遥知兄弟登高处,遍插茱萸少一人。
别董大高适千里黄云白日曛,北风吹雁雪纷纷。
莫愁前路无知己,天下谁人不识君。
静夜思李白床前明月光,疑是地上霜。
举头望明月,低头思故乡。
古朗月行李白小时不识月,呼作白玉盘。
又疑瑶台镜,飞在青云端。
仙人垂两足,桂树何团团。
白兔捣药成,问言与谁餐。
蟾蜍蚀圆影,大明夜已残。
羿昔落九乌,天人清且安。
钢笔字古诗作品范文楷书日照香炉生紫烟,遥看瀑布挂前川。
飞流直下三千尺,疑是银河落九天。
一、楷书钢笔字书写特点赏析。
1. 笔画的规整性。
- 楷书的笔画那可是规规矩矩的,就像一个个训练有素的小士兵。
你看这个“日”字,横平竖直,横画之间的间距那叫一个均匀。
每一笔都像是经过了精心测量似的,长短、粗细都恰到好处。
再看“照”字,下面的四点底,四个点就像四颗小珠子,大小一致,排列得整整齐齐,点与点之间的距离也很和谐。
2. 结构的严谨性。
- 以“庐”字为例,半包围结构被处理得稳稳当当。
外面的“广”字头,横画不能太长也不能太短,撇画要舒展,就像给里面的部分撑起了一把保护伞。
里面的“户”字呢,要和外面的部分搭配得恰到好处,不能显得太挤也不能太松,整个字看起来就很扎实。
还有“川”字,三笔竖画,中间的竖画最长,两边的竖画稍微短一点,而且它们是平行的,就像三条并列的绳子,让这个字站得笔直。
3. 整体的协调性。
- 在写这首诗的时候,每个字之间的大小、间距都要协调。
不能有的字大得像个胖子,有的字小得像个小不点。
你看“遥看瀑布挂前川”这一行字,它们就像是一群小伙伴手拉手排队一样。
字与字之间的间距均匀,而且每个字的重心都在一条水平线上,这样整行字看起来就很舒服,不会有那种歪歪扭扭的感觉。
二、古诗意境与楷书风格的契合。
1. 庄重与磅礴的呼应。
2. 宁静与灵动的对比。
- 诗里虽然描绘的是动态的瀑布,但也有“遥看”这种带着点宁静感的视角。
楷书呢,它的静态规整和诗中的灵动形成了对比。
就像在一片宁静的书法世界里,用一个个规整的字去描绘那灵动的瀑布画面。
这种对比反而让诗中的意境更加凸显,让人在欣赏楷书作品的时候,能更好地感受到庐山瀑布那种动静结合的美。
钢笔字帖练字楷书古诗
目录
1长歌行;七步诗
2敕勒歌;咏鹅;回乡偶书;
3咏柳;凉州词;登鹳雀楼;
4春晓;宿建德江;凉州词;出塞
5从军行;芙蓉楼送辛渐;
6鹿柴;竹里馆;送元二使安西;九月九日忆山东兄弟;
7别董大;静夜思;
8古朗月行;望庐山瀑布;赠汪伦;
9独坐敬亭山;黄鹤楼送孟浩然之广陵;早发白帝城;
10秋浦歌;望天门山;闻官军收河南河北;
11绝句;赠花卿;
12江南逢李龟年;春夜喜雨;
13绝句;江畔独步寻花(其六)逢雪宿芙蓉山主人;江雪;14寻隐者不遇;枫桥夜泊;寒食;
15滁州西涧;游子吟;竹枝词;
16乌衣巷;望洞庭;
17浪淘沙;赋得古原草送别;忆江南;
18悯农(其一)悯农(其二)山行;
19清明;江南春;秋夕;
20乐游原;元日;泊船瓜洲;
21梅花;六月二十七日望湖楼醉书;饮湖上初晴后雨;22惠崇《春江晚景》题西林壁;
23夏日绝句;示儿;小池;
24晓出净慈寺送林子方;四时田园杂兴;春日;
25菩萨蛮·书江西造口壁;题临安邸;
26游园不值;墨梅;
27石灰吟;朝天子·咏喇叭;
28竹石;己亥杂诗
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小楷书法作品欣赏:古诗十九首陆启成小楷《古诗十九首》陆启成小楷古诗十九首卢中南题一、行行重行行:行行重行行,与君生别离。
相去万余里,各在天一涯;道路阻且长,会面安可知?胡马依北风,越鸟巢南枝。
相去日已远,衣带日已缓;浮云蔽白日,游子不顾反。
思君令人老,岁月忽已晚。
弃捐勿复道,努力加餐饭!二、青青河畔草:青青河畔草,郁郁园中柳。
盈盈楼上女,皎皎当窗牖。
娥娥红粉妆,纤纤出素手。
昔为倡家女,今为荡子妇。
荡子行不归,空床难独守。
三、青青陵上柏:青青陵上柏,磊磊涧中石。
人生天地间,忽如远行客。
斗酒相娱乐,聊厚不为薄。
驱车策驽马,游戏宛与洛。
洛中何郁郁,冠带自相索。
长衢罗夹巷,王侯多第宅。
两宫遥相望,双阙百余尺。
极宴娱心意,戚戚何所迫。
四、今日良宴会:今日良宴会,欢乐难具陈。
弹筝奋逸响,新声妙入神。
令德唱高言,识曲听其真。
齐心同所愿,含意俱未申。
人生寄一世,奄忽若飙尘。
何不策高足,先据要路津。
无为守穷贱,轗轲长苦辛。
五、西北有高楼:西北有高楼,上与浮云齐。
交疏结绮窗,阿阁三重阶。
上有弦歌声,音响一何悲!谁能为此曲,无乃杞梁妻。
清商随风发,中曲正徘徊。
一弹再三叹,慷慨有余哀。
不惜歌者苦,但伤知音稀。
愿为双鸿鹄,奋翅起高飞。
六、涉江采芙蓉:涉江采芙蓉,兰泽多芳草。
采之欲遗谁,所思在远道。
还顾望旧乡,长路漫浩浩。
同心而离居,忧伤以终老。
七、明月皎夜光:明月皎夜光,促织鸣东壁。
玉衡指孟冬,众星何历历。
白露沾野草,时节忽复易。
秋蝉鸣树间,玄鸟逝安适。
昔我同门友,高举振六翮。
不念携手好,弃我如遗迹。
南箕北有斗,牵牛不负轭。
良无磐石固,虚名复何益。
八、冉冉孤生竹:冉冉孤生竹,结根泰山阿。
与君为新婚,菟丝附女萝。
菟丝生有时,夫妇会有宜。
千里远结婚,悠悠隔山陂。
思君令人老,轩车来何迟!伤彼蕙兰花,含英扬光辉。
过时而不采,将随秋草萎。
君亮执高节,贱妾亦何为!九、庭中有奇树:庭中有奇树,绿叶发华滋。
攀条折其荣,将以遗所思。
馨香盈怀袖,路远莫致之。
作文一<<清平乐·硬笔书古诗>>在一个阳光明媚的午后,我坐在书桌前,拿起钢笔,准备书写一首古诗词。
我轻轻地翻开字帖,一首《静夜思》映入眼帘。
“床前明月光,疑是地上霜。
”我一笔一划地认真书写着,仿佛能感受到诗人李白当时的心境。
书写完毕,看着那工整的字迹,心中充满了成就感。
作文二<<如梦令·硬笔书法之趣>>周末,我决定练练硬笔书法。
找来古诗词集,选中一首《春晓》。
“春眠不觉晓,处处闻啼鸟。
”我专心致志地书写着,感受着汉字的魅力。
写着写着,仿佛自己也置身于那个春天的早晨,听到了鸟儿的欢唱。
硬笔书法,真是有趣极了。
作文三<<赏古诗词硬笔书法之美>>走进书法的世界,就像打开了一扇神奇的大门。
那一首首古诗词,用硬笔书写出来,别有一番韵味。
一笔一划,刚劲有力,仿佛能看到古人吟诗的模样。
认真端详,每个字都像是在诉说着一个故事。
感受着书法之美,心中满是欢喜。
作文四<<古诗词硬笔书法,魅力无穷>>嘿,你瞧!那古诗词硬笔书法,可真是好看极了。
横竖撇捺,勾勒出古人的智慧。
看着那一行行整齐的字,仿佛穿越到了古代。
想象着诗人挥笔写下这些美妙诗句的场景,心中充满了敬佩。
硬笔书法让古诗词更加生动,魅力十足。
作文五<<古诗词硬笔书法之美>>嘿,你知道不?古诗词硬笔书法那可老带劲啦!拿起笔,一笔一划地写下那些优美的古诗词,感觉自己就像个小诗人。
看着纸上那工整的字迹,心里别提多有成就感了。
就像“白日放歌须纵酒,青春作伴好还乡”,多有气势!每次写古诗词硬笔书法,都像是在和古人对话,感受他们的喜怒哀乐。
这不仅能让我们把字写好,还能学到好多知识呢。
真希望大家都来试试古诗词硬笔书法,一起感受它的魅力。
作文六<<我爱古诗词硬笔书法>>哎呀呀,我可太喜欢古诗词硬笔书法啦!每次坐在桌前,拿起笔,就仿佛进入了一个神奇的世界。
小学古诗大全(54首)硬笔楷书小学古诗大全(54首)一年级上册:1画唐·王维远看山有色,近听水无声。
春去花还在,人来鸟不惊。
2静夜思唐·李白床前明月光,疑是地上霜。
举头望明月,低头思故乡。
一年级下册:3春晓唐·孟浩然春眠不觉晓,处处闻啼鸟。
夜来风雨声,花落知多少。
4村居清·高鼎草长莺飞二月天,拂堤杨柳醉春烟。
儿童散学归来早,忙趁东风放纸鸢。
5所见清·袁枚牧童骑黄牛,歌声振林樾。
意欲捕鸣蝉,忽然闭口立。
6小池宋·杨万里泉眼无声惜细流,树阴照水爱晴柔。
小荷才露尖尖角,早有蜻蜓立上头。
二年级上册:7赠刘景文宋·苏轼荷尽已无擎雨盖,菊残犹有傲霜枝。
一年好景君须记,最是橙黄橘绿时。
8山行唐·杜牧远上寒山石径斜,白云生处有人家。
停车坐爱枫林晚,霜叶红于二月花。
9回乡偶书二首·其一唐·贺知章少小离家老大回,乡音无改鬓毛衰。
儿童相见不相识,笑问客从何处来。
10赠汪伦唐·李白李白乘舟将欲行,忽闻岸上踏歌声。
桃花潭水深千尺,不及汪伦送我情。
二年级下册:11草/赋得古原草送别唐·白居易离离原上草,一岁一枯荣。
野火烧不尽,春风吹又生。
远芳侵古道,晴翠接荒城。
又送王孙去,萋萋满别情。
12宿新市徐公店宋·杨万里篱落疏疏一径深,树头花落未成阴。
儿童急走追黄蝶,飞入菜花无处寻。
13望庐山瀑布唐·李白日照香炉生紫烟,遥看瀑布挂前川。
飞流直下三千尺,疑是银河落九天。
14绝句唐·杜甫两个黄鹂鸣翠柳,一行白鹭上青天。
窗含西岭千秋雪,门泊东吴万里船。
三年级上册:15夜书所见宋·叶绍翁萧萧梧叶送寒声,江上秋风动客情。
知有儿童挑促织,夜深篱落一灯明。
16九月九日忆山东兄弟唐· 王维独在异乡为异客,每逢佳节倍思亲。
遥知兄弟登高处,遍插茱萸少一人。
17望天门山唐· 李白天门中断楚江开,碧水东流至此回。
300字古诗硬笔书法作品楷书
以下是一篇300字的古诗硬笔书法作品楷书,供您参考:
登高
风急天高猿啸哀,渚清沙白鸟飞回。
无边落木萧萧下,不尽长江滚滚来。
万里悲秋常作客,百年多病独登台。
艰难苦恨繁霜鬓,潦倒新停浊酒杯。
这首诗是唐代诗人杜甫所作,表达了作者对自然景色的感受和人生的感慨。
整首诗情感深沉,意境深远,是中国古代文学的经典之作。
在硬笔书法中,楷书是一种非常规范、端庄的字体,非常适合用来书写古诗。
在书写时,要注意字形的规范和结构的严谨,同时也要注重笔画的流畅和气韵的生动。
通过硬笔书法作品的形式,可以让更多的人领略到中国古诗的韵味和美感,感受到中华文化的博大精深。
硬笔楷书诗词诗词硬笔书法作品1.硬笔书法适合写哪首古诗1、《水调歌头·明月几时有》丙辰中秋,欢饮达旦,大醉,作此篇,兼怀子由。
明月几时有?把酒问青天。
不知天上宫阙,今夕是何年。
我欲乘风归去,又恐琼楼玉宇,高处不胜寒。
起舞弄清影,何似在人间?转朱阁,低绮户,照无眠。
不应有恨,何事长向别时圆?人有悲欢离合,月有阴晴圆缺,此事古难全。
但愿人长久,千里共婵娟。
2、李白(唐代)《将进酒》君不见,黄河之水天上来,奔流到海不复回。
君不见,高堂明镜悲白发,朝如青丝暮成雪。
人生得意须尽欢,莫使金樽空对月。
天生我材必有用,千金散尽还复来。
烹羊宰牛且为乐,会须一饮三百杯。
岑夫子,丹丘生,将进酒,杯莫停。
与君歌一曲,请君为我倾耳听。
钟鼓馔玉不足贵,但愿长醉不复醒。
古来圣贤皆寂寞,惟有饮者留其名。
陈王昔时宴平乐,斗酒十千恣欢谑。
主人何为言少钱,径须沽取对君酌。
五花马,千金裘,呼儿将出换美酒,与尔同销万古愁。
3、王安石(宋代)《元日》爆竹声中一岁除,春风送暖入屠苏。
千门万户曈曈日,总把新桃换旧符。
4、佚名(先秦)《关雎》关关雎鸠,在河之洲。
窈窕淑女,君子好逑。
参差荇菜,左右流之。
窈窕淑女,寤寐求之。
求之不得,寤寐思服。
悠哉悠哉,辗转反侧。
参差荇菜,左右采之。
窈窕淑女,琴瑟友之。
参差荇菜,左右芼之。
窈窕淑女,钟鼓乐之。
5、杜甫(唐代)《春望》国破山河在,城春草木深。
感时花溅泪,恨别鸟惊心。
烽火连三月,家书抵万金。
白头搔更短,浑欲不胜簪。
6、《天净沙·秋思》枯藤老树昏鸦,小桥流水人家,古道西风瘦马。
夕阳西下,断肠人在天涯。
7、佚名(先秦)《蒹葭》蒹葭苍苍,白露为霜。
所谓伊人,在水一方。
溯洄从之,道阻且长。
溯游从之,宛在水中央。
蒹葭萋萋,白露未晞。
所谓伊人,在水之湄。
溯洄从之,道阻且跻。
溯游从之,宛在水中坻。
蒹葭采采,白露未已。
所谓伊人,在水之涘。
溯洄从之,道阻且右。
溯游从之,宛在水中沚。
8、杜甫(唐代)《茅屋为秋风所破歌》八月秋高风怒号,卷我屋上三重茅。
书法作品楷书古诗词书法作品-楷书古诗词1.《静夜思》床前明月光,疑是地上霜。
举头望明月,低头思故乡。
2.《登高》风急天高猿啸哀,渚清沙白鸟飞回。
无边落木萧萧下,不尽长江滚滚来。
3.《赋得古原草送别》离离原上草,一岁一枯荣。
野火烧不尽,春风吹又生。
远芳侵古道,晴翠接荒城。
又送王孙去,萋萋满别情。
4.《登鹳雀楼》白日依山尽,黄河入海流。
欲窮千里目,更上一層樓。
5.《早发白帝城》朝辞白帝彩云间,千里江陵一日还。
两岸猿声啼不住,轻舟已过万重山。
6.《长恨歌》汉皇重色思倾国,御宇多年求不得。
杨家有女初长成,养在深闺人未识。
天生丽质难自弃,一朝选在君王侧。
回眸一笑百媚生,六宫粉黛无颜色。
春寒赐浴华清池,温泉水滑洗凝脂。
侍儿扶起娇无力,始是新承恩泽时。
云鬓花颜金步摇,芙蓉帐暖度春宵。
春宵苦短日高起,从此君王不早朝。
7.《寒食》春城无处不飞花,寒食东风御柳斜。
日暮汉宫传蜡烛,轻烟散入五侯家。
8.《蝶恋花》庭院深深深几许,楼台古老色悠馀。
蝴蝶憔悴亦飞来,正恨流年两鬓丝。
书法作品-楷书古诗词,不仅是美的艺术表现,也是对中国文化传统的延续和传承。
这些经典之作,凝聚着诗人的心血和灵魂,是中华文化中的瑰宝。
我们应该从中汲取灵感和营养,传承和弘扬中华文化。
硬笔书法优秀诗词作品
硬笔书法是一种中国传统的艺术形式,通过使用硬笔等工具,在纸上书写汉字和绘制图案。
优秀的硬笔书法作品通常与优美的诗词相结合,展现了艺术家独特的审美和写意表达。
以下是一些著名的硬笔书法家创作的优秀诗词作品:
1. 王羲之的《兰亭集序》:这是中国古代最著名的书法作品之一,也是中国书法发展史上的里程碑之作。
王羲之以工整流畅的楷书书写了王献之的《兰亭集序》,形成了极富韵律感和艺术张力的作品。
2. 文徵明的《题临安邸》:文徵明是明代著名的文人书法家,他以清秀细腻的行书书写了这首诗,勾勒出了山水田园的美景,展现了他对自然的独特感悟。
3. 张旭的《赤壁赋》:张旭是南宋时期的书法家,他以豪放洒脱的行草书写了苏轼的《赤壁赋》,将文字的气势与诗词的韵味相结合,形成了独特的艺术风格。
这些硬笔书法作品不仅展现了艺术家的造诣和才华,同时也是中国传统文化中的珍贵遗产。
它们以其独特的形式和内涵赢得了广大艺术爱好者的赞赏和喜爱。
108字的古诗词硬笔书法作品
《江城子·乙卯正月二十日夜记梦》是唐代名士张志和所作,诗中描写了他梦游洛阳城的景象,所见所闻,诗情雅致,意境深远,成为了唐代诗歌的经典之作。
本次硬笔书法作品选择了诗中的「尊前拟把归期说,又恐琼楼玉宇高」这一句进行书写。
所选用的笔法是楷书,具有严谨、规范、端庄、大方的特点,更能凸显出诗句所蕴含的深刻意境和高雅情致。
在硬笔书法的表现手法上,采取了勾勒与描摹相结合的方法,充分展现了笔画的变化和形态。
整体字形刚柔相济,线条磅礴有力,自然流畅,形象鲜明,充满着古典的韵味和气息。
在传统文化的推广下,硬笔书法正日益受到更多人的重视和关注。
因为其技巧难度较高,需要严谨的心态和精准的手法,因此被更多的人视为是精神修养的提高和艺术素养的提升。
相信随着人们的日益重视,硬笔书法也会在未来得到更广泛的传承和发展。
古诗词钢笔书法作品欣赏书法作品楷书古诗词
近代中国兴起了一股钢笔书法,并得到了快速的发展,钢笔书法用来与我们的古诗词搭配,会是怎样的钢笔书法作品呢?下面是为你的古诗词钢笔书法作品,希望对你有用!
歪斜、松散、浓淡、开张…通过毛笔的提按,顿挫,缓急,节奏快慢而产生优美的韵律,通过点线,形式支配,左右上下的牵侧斜正,均衡,大小,错落,动静,收放,以动态的、静态的表达,显现出互相制约依存、映衬呼应、相生相克的“书道”的深意来,这是书法。
不懂什么叫书法之前,往往把写得工整,规矩,好看、漂亮的字,说成是书法,把写这些字的人,也就叫书法家,后来才明白书法和写字完全是两个不同的概念。
那些字写得好的,很正规的,很好看的,还不一定能叫他为书法家,有的不过只是一个“书匠”,一个“写字匠”,所谓“教书匠”,一样的意思。
就是他们都只有躯壳,而没有自己的思想,字写得好,没有自己的思想,没有自己的脾性。
所以不能成为“家”,而“家”与“匠”的最大区别正是这里。
印刷体不是书法,如果是的话,墙面宋体广告油漆工就是书法家了。
所谓“家”是有自己思想的,“匠”是没有自己思想的,就像一个木匠一个瓦匠所为。
他可以复制、重复,他是制造,但不是创造,而复制的只能叫科学,如那些铅字都可以复制,那些美术字也是可以成批复制,所以那些可以“化身千亿”的刻板的美术体字也不叫艺术,不叫书法,只有不可复制的才叫艺术。
书法、绘画,特别是富有创造的、富有独特个性的东西才称得上“家”,“个性的东西就是美的”——罗丹的话再次在我们耳边响起。
可以复制的东西都是不值钱的,就是高科技的手机、电脑之类也是不值钱的,而如罗丹、凡高、毕加索的东西因无可复制,所以它才价值连城。
一位哲人说:“能够永久保留的东西唯有艺术。
”反过来说,唯有艺术的才会保留永久,不可复制的书法艺术和可以复制的写字匠区别正在于此。
我们看到不少字写得很不好看,“歪歪扭扭”的,“差劲的”,却倒是书法。
而写得规规矩矩的字,很好看却不叫它书法,有人就不服气、不理解。
写字和书法都要体现美感的,但境界是不同的,前者是实用美,后者是艺术美。
书法是经过感情抒发,冲破“法”而获得意,而实用美虽然也有美,但要写得方正,齐平,左右均衡不越界格,这就有区别了,所以就是一个教写毛笔字的老师,他的毛笔字写得最好也不一定就是书法家,他只能算是一个“教书匠”。
教书匠这个词是很形象的,教书的先生他一般不必有自己的思想,他要教育学生就按课本上规范地教。
苏轼书法是表意代表,是感情的宣泄
对写字好看的不叫书法家,而字写得有争议的,却叫他书法家,这种认识永远也不会被所有的人所共识。
据说《常州晚报》的报头,由中国书法协会主席沈鹏所题,市民打电话写信的很多,都提出质疑,甚至有的还骂人,说用这样的字做报头,有损常州人的体面。
后来不少人也慢慢接受了,但不接受的仍有,而且今后新看到的人还会说它的坏话。
进入现代,书法是一门艺术,不是日常算数,不是普通话,不是家常菜。
还有一件事,能很直接地说明书法与写字之间的区别。
常州的周子青写得一手好魏碑,我曾向老人家请教过,他曾亲手表演写字,那写魏碑的熟练程度真是出神入化,每个字都像是从魏碑抠下来的。
过去,常州的店招牌十有八九是他写的,著名学者郑逸梅还专门为此在上海《新民晚报》上说这件事。
但后来书法懂行的人都说他只不过是一个“写字匠”,到了他八十岁那年,他才得知别人在说他“写字匠”,于是开始有了变化。
于是,我看他晚年写的“柴拖集团”四个招牌字,即是他在魏碑基础上大大变形了的,松散,不按比例,很有趣味,人们都称赞周子青的字到晚年才有书法味了,才有他率性的一面了。
可惜他也不久就去世了,否则一定也会有别具一格的魏碑书法。
可见书法家有别于写字匠。
但书法家还是从写字中产生出来的,无半点临池功夫,空中突然冒出一个书法家来的怪事也是没有的。
书法的最高境界乃是对于法的高度熟练运用,即无法之法,乃为至法。
若不经意,犹如练拳舞剑,在教练的时候照口诀有一招一式,等真的打起来就完全没有口诀了,全靠在运用中发挥,那时讲究的是神采为上,形质次之,法无定法的风骨气质为上,妍美功用居下,以表达思想感情,理想,意趣,爱好的气韵为上。
当然,书法必须依托汉字,如脱离了汉字的基本结构和点线的本质而进行表现,不能认为是中国书法。
书法的表现不象绘画,雕塑那样摹拟物的外形,不象文学那样叙述故事,绘画是用“面”来构成
(也用线),而书法是由“线”来构成,它总是用线来表现情感,这是书法艺术最重要的美学特征。
书法和音乐有些相似之处,以旋律和音,节奏等效果来唤起美感,表达思想情感。
音乐是无形之声,书法是有形之声。
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