最新玛莎施瓦茨案例整理

一个离经叛道者──玛莎·施瓦茨作品解读1 一个离经叛道者第一次接触到玛莎·施瓦茨的作品，是她的里欧购物中心(rio shopping center) 的设计(见彩图)。

巨球网格上整齐排列的镀金青蛙，浮现出一种怪诞的表象，与以往意识中的景观设计大相径庭。

这大大地触动了我的神经，这种感到可以在某些行动艺术作品获得，而非任何一种传统意义上的园林景观所能给予的。

随着对她的作品的多一些接触，得出对她的初步印象：她是艺术对景观的入侵者，是传统的园林审雅观的冒犯者，她对一些非主流的、临时的资料以及规整的几何情势有着狂热的爱好，同时作品表示出对基址的文脉的尊敬。

玛莎·施瓦茨，作为费城一对建筑师夫妇5个女儿中最年长的一个，在美学的气氛下成长。

双亲都具有俄裔的犹太血统，且都有一个做裁缝的父亲，所以受到设计和手工艺方面的熏染，最终成为建筑师。

施瓦茨家的姑娘们依照建筑师、设计师和画家的成长方法接收教导。

现在她们当中有教师、建筑师和艺术家。

玛莎也在艺术的各个范畴释放自己的热忱。

她会钢琴、长笛两种乐器，她学习芭蕾，加入艺术讲座。

“我可以说是在费城艺术馆的地下室里长大的，”她说。

她在费城艺术学院选修课程，并且就读于密执安大学艺术系。

在70年代中期，施瓦茨进入密执安大学景致园林学院学习，“因为我想在那儿可以学到有关大地艺术方面的知识。

”然而，在那里占主导位置的环境主义思想与施瓦茨感兴致的艺术的物资情势和艺术构思相去甚远。

在第一年学习停止时，她加入了swa组织的在加利弗尼亚的暑期运动，并且在那里遇到了他未来的丈夫彼德·沃克(peter walker)。

“彼德是第一个与我谈到艺术和景观接洽的人，于是我想，这也许是我可以做的事情。

”施瓦茨带着这一想法在密执安大学又呆了一年，并在1977年获得景致园林硕士学位。

具有景观建筑师和艺术家双重身份的施瓦茨，从1992年起，成为哈佛大学设计研讨生院的兼职教授，也是许多大学的客座评论人。

土丘和原木代表了明尼阿波利斯的文化和自然史，它们被用来作为广场的标志 性和雕塑性元素，既象征了自然景观又代表了人们对其主观性的改造。
奇特形状的山丘增添了乐趣，使 得高楼林立中有一线生机。大小 不一也更富有趣味性。而且景观 在不同季节具有不同的韵味。
水滴状的草丘是这个设计中最吸引人的要素， 它的形状源于本地区的一种特殊地形 “drumlin”——万年前冰川消退后的产物。
通过创设一些交互性的小空间，提高 人们对景观的参与性。如利用具有宽 间隔大石块铺装吸引人在上面走动。
在广场的南部，线 形排列的“铁路” 线上，放置了由火 车轮支撑的蓝色平 板，既是活动雕塑， 又是可以在“铁路” 上滑行的座椅。 还在广场的南部设 计了八棵10m高的由 钢铸树干和染色叶 片构成的人造棕榈。 这些棕榈将提供 “一种异质的介入， 暗示在这个世界上 任何事情都可能发 生。”同时 也节省 资金，避免由于资 金短缺造成养护问 题。 设计者把这个地方可以用的所有东西都找出来融合进设计，包括自然层 面的、文化层面的、社会层面的等等。
草丘的顶部有雾状喷泉，能够为植物提供水分，同时为夏季炎热的广场带 来丝丝凉意。
2.联邦法院广场（1998）
跳跃的鼓丘”，这个5万 平方英尺的广场坐落于明 尼阿波利斯市中心，位于 联邦法院楼前，面对市政 厅。该市除了少数几幢摩 天大楼以外，很少有街景、 广场和公园来丰富城市形 象。 项目要求设计能适于开展 市政及个人活动，有自己 的形象和场所感。
整体色调为绿色（黄绿 及墨绿），和谐统一， 很适合工作疲惫以及想 要放松身心的人。广场 尺度亲切，为行人和附 近的职员提供了大量休 息的地方，深得公众的 喜爱。
缺点：遮荫不够；座椅容易 长时间暴露在烈日下而变得 滚烫；且雨天无法使用，缺 乏避雨的地方，因此使用时 间受到限制。

玛莎·施瓦茨
1950 年出生于美国费城的一个建筑师家庭,从小的愿望就是成为一名艺术 家。她在费城艺术学院选修课程
1973 年就读于密执安大学艺术系并 获得学士学位。 1974 年她转入密执安大学景观设计系学习在这期间遇到了彼得·沃克. 1975 年她获得了密执安大学景观设计硕士学位 1977 年进入SWA公司。 1990 年为了各自事业的发展,施瓦茨建立了自己的设计事务所。
玛莎·施瓦茨
从精神到理性的过程
施瓦茨出身于艺术 家庭，她的身上一直散 发着具有批判精神的艺 术家气息。她设计景观 的出发点是用艺术思维 的方法来演绎的，是从 精神到理性的过程，与 沃克恰恰相反。
区别比较
设计出发点 设计过程 使用材料 艺术形式 作品风格
彼得·沃克
丰富的、现代的、 昂贵的材料
金属、反光玻璃、混凝土、 钢架、油漆都是他用来组织景 观主题的素材，其中，金属材 料的应用是沃克表达现代感最 常见的手法。他还挖掘传统材 质新的魅力。通常所有的自然 材料都要被纳入严谨的集合秩 序中，水池、草地、岩石、卵 石、沙砾等都以一种人工的形 式表达出来。
玛莎·施瓦茨
廉价的材料
施瓦茨出身于艺术 家庭，她的身上一直散 发着具有批判精神的艺 术家气息。她设计景观 的出发点是用艺术思维 的方法来演绎的，是从 精神到理性的过程，与 沃克恰恰相反。
区别比较
设计出发点 设计过程 使用材料 艺术形式 作品风格
彼得·沃克
极简主义园林中修剪整齐 的植物
玛莎·施瓦茨
的艺术要素有7种： 叠合的多重系统、同心圆、直线、锥形、巨石、柏树和绿篱
玛莎·施瓦茨
玛莎·施瓦茨是一位景观设计领域中的勇敢拓荒者。她用艺术的审 美眼光审视着城市的每一个角落，她的作品是体现现代主义本质精神的 大众艺术，是发掘城市细微空间的装置艺术，是关注基地文脉的后现代 景观艺术，是充满隐喻、关注人性的超现实主义艺术，是享受景观变化 的行为艺术，是城市中鲜艳的花朵，是随时代跳动的脉搏。 设计特点：1.平面中几何形式的应用。

计：／Design：Martha Schwartz Partners梅萨艺术中心是有由玛莎·施瓦兹与其合伙人景观设计事务所共同设计完成的，在这个设计中继续有鲜明的色彩，独特材质的景观构筑物贯穿始终。

但最重要的是这个设计充分表现了玛莎施瓦茨对基地文脉的体现，使景观给人们带来视觉上的享受，还赋予景观不同的区域历史意义使其而充满生机与活力。

由于这个项目所处的特殊气候——沙漠地区，高强度的日光是整个环境最显著的特征，因此玛莎团队设计的合成的遮阳设施就成为整个设计最根本的构成元素。

这一理念也在植物种植设计中得以体现，在给人们带来美丽景色的同时，也要具有提供荫凉的作用，为人们使用空间带来更多舒适感。

这也是我们景观设计的重要要求，美观而实用，用不同的植物、景观构筑物来设计组合空间。

让设计改变空间改变人们当时的心情，休闲与功能并存。

设计人员通过这个设计告诉人们，虽然这里地处沙漠地区，但是从北向南还是会阶段性地出现水量充沛期，进而唤起人们对曾经的水流充足的短暂回忆。

在艺术中心，玛莎·施瓦兹团队设置了红、蓝、黄3个主题小花园，这三种纯度极高的颜色充当景墙，给形态不一的植物做背景。

强烈的色彩对比让空间富有活力，当然这种大胆的色彩设计也应融入整体的设计中去。

设计中另一个亮点就是一个狭长的不锈钢餐桌内设有一个流水槽，我认为这个餐桌不仅在功能上满足人们有一个用餐交谈的社交环境，而且在这个气候干燥的地区水景的设置也充分表达了人的亲水性。

宴会桌，这个狭长的不锈钢餐桌内设有一个流水槽，酷似朗特花园的水桌。

宴会桌寓意各地宾朋汇聚于此，同时也为迎合剧场的艺术氛围营造了更加正规的社交环境。

社区、客户与设计团队从项目一开始就进行合作，到底能达到什么效果．在梅萨艺术中心项目中得到了回答。

这种合作的效果明显．它加强了户外与室内空间的相互联系，为艺术中心的演出、视觉艺术展览和教育等活动提供了一种可以利用的模式。

场地设计遵循市中心复兴与可持续发展的要点．使它在干旱的亚利桑那景观中具有明显的特征。

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Bagel Garden-面包圈公园
玛莎自认为面包圈花园是 做过的最好的花园，但是 当时建造的时候是以玩笑 的态度来做的。玛莎和彼 特·沃克一直就花园的设 计争论，趁彼特不在家的 两周时间，玛莎建造了这 个花园。当彼特回来的时 候，玛莎举办了一个花园 派对，但是彼特一点也没 有被逗乐。
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这是英国巴克利银行的中庭，大概有五层楼高，植物无法生长 到这么高，而且在这里还有一些温度问题需要解决。玛莎在设 计的时候每个中庭用的植物都不一样，并且采用了很多其他的 元素来取代植物元素，并且达到了很好的效果。
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悬挂矢车菊奥斯汀口
运用了公路中常见的路锥
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鲁尔谷力量之线
施瓦茨的许多作品包含临时性的景观或部 分使用临时性的构件，又体现了过程艺术和大 地艺术对她的影响。
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从舒瓦茨的景观设计中,到处可见波普艺术 对她的影响。玻璃、陶土罐、五彩的碎片、瓦片、 人工草坪,还有随处可见的鲜艳色彩,也许波普艺术 正迎合了她在孩提时代就形成的对鲜艳色彩的偏 好。
出于敏锐的艺术视角,舒瓦茨将后现代主义的 艺术思想融入作品之中,如达达主义、超现实主义、 行为艺术等。
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施瓦茨作品的魅力在于设计的多元性。她深 深地受到极简主义和大地艺术的影响。
极简艺术家以很少的材料和变化来控制大尺 度空间的能力也对她有很大的启发。
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她反对在都市环境中风景式的景观。她的 主要兴趣在于探索几何形式和它们彼此之间的 神秘关系上。
在她的设计中，大量运用直线、网格和一 些纯几何形体，如圆、椭圆、方等，具有强烈 的秩序感。有些平面构图系列化，在形式上与 极简主义具有相似的基础，又很容易融入城市 的大环境中。
玛莎被委托做一个小花园， 面积只有10*10，是建筑 展的一块附属区域。由于 材料和场地的限制，玛莎 用塑料做了一棵很大的" 柳树"，"柳树"在风的作 用下摇曳, 音响系统则播 放着女人在哭的声音。这 棵"柳树"看上去很像真的 柳树，人们用柳枝做项链、 耳环等等，它成为了建筑 展上的标志性物体。

面包圈竟可以做花园？这才是大师才有的创意！现在这时代里，形形色色的花园多又多，在国内有多少的花园是搬来了外国的设计，这样搞的既不时尚又没有了本土的特色，景观设计里垃圾作品也是数不胜数，为何会把景观做的垃圾就是因为做的没有思想，如若有思想那就自然变得不一样了，而大师之所以是大师，那是因为大师的思想不一样，他们所考虑的事情的角度就不一样，看看竟然会用面包圈做花园，一般人能想得到嘛！来了解一下可否？！【1】面包圈花园面包圈花园是著名的景观设计师玛莎施瓦茨设计的，先看一眼这美美的面包圈花园的样子吧！怎么样，是不是感觉俏皮可爱，甚至又很是文艺呀！整齐的小绿篱一圈圈的绕在花园里，在路上整齐的摆放着香香的面包圈，面包圈上流淌着咖啡色的巧克力酱，铁栏杆上锈迹斑斑，别致的花纹更显魅力，透着这精致的小铁门，看着这面包圈花园，可以自然而然的让人“想入非非”像小编就会想这里是不是住着一个可爱的公主，又或者说这里住着幸福美满的一家，（GIF）调皮的宝宝把妈妈做好的甜甜圈偷偷的拿出来，在花园里摆出自己想要的样子。

这样的花园好就好在让人的想象力大爆发，又让人感觉温馨有爱，会让人感觉生活好幸福。

这样的小花园，你见过吗？可爱吗？虽然说这样的小面包圈说实在的不会长久，但是这样的小花园多有意思呀，（GIF）生活嘛~不就是应该充满乐趣的嘛！玩就好了，高兴就好了啊！！！！！小编喜欢死这个花园了，要是可以，想每一日都可以这样天马行空的创造！【2】面包圈设计者设计这个面包圈花园的大师玛莎施瓦茨可是中后期现代景观艺术的大哥大，是非常牛的一个设计师，设计了很多好的作品。

都说她的设计从来都不走寻常路的，她当初设计这个面包圈花园最开始的时候是抱着一个开玩笑的态度去建造的，搞笑不，是不是还有一丝丝的心酸啊~人家玩着玩着就创造出了一个著名花园，人家开玩笑都能创造出一个无人能及的作品，此时想想本身，那是一天天吭哧吭哧的想也憋不出一个好的设计，真是闹心死了！（GIF）话说这玛莎施瓦茨的做的这个花园开玩笑的对象是她的前夫，她的前夫是彼得沃克，这也是非常牛的一个景观界“大亨”玛莎也是在彼得不在家的时候建造的，这明明就是想开玩笑，没想到彼得看见之后一点也没有被逗笑，真是不解风情。

这是在日本岐阜的一个项
目，建筑师去说服市长做 一个很独特的建筑。玛莎 和其他女设计师组成了女 子团队，因为女性更善于 设计小的空间。她们思考 如何为不同的人提供不同 的空间，人们需要感觉舒 服的空间。
英 国 巴 克 利 银 行 中 庭 设 计
这是英国巴克利银行的中庭，大概有五层楼高，植物无法生长 到这么高，而且在这里还有一些温度问题需要解决。玛莎在设 计的时候每个中庭用的植物都不一样，并且采用了很多其他的 元素来取代植物元素，并且达到了很好的效果。
流线分析
庭院入口 一层人流 二层人流 环路人流
停车场
平面分析
6
3
4
2 5
1
1：碎石草坪带与蛙阵 2：钢管框架球 3：大水池与蛙阵 4：斜平桥 5：休息平台 6：丛生竹坛
色彩组合
设计师在色彩上使用了强烈、夺目的红、蓝、黄、绿色和黑色。 在形式上设计了一个具有高度视觉刺激与动感的空间。红色的架桥， 白色碎石与绿地相间。各色铺装组合，黄色的镀金青蛙，黑色水体， 给人以强烈的视觉感受，设计带有波普艺术风格，一眼望去除了感到 醒目、喧闹与新奇外，多少还有些令人感到滑稽与幽默。

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她和她的作品是更广阔的创造性、文化性领域 内的积极参与者。作为后现代主义实践例证的玛 莎的设计园林与形式能够表达、体现和代表人们 看待世界的方式。事实上，正是由于园林和艺术 的历史和传统紧密联合在一起，才使施瓦茨的作 品产生了强大的影响力。所不同的是，施瓦茨旗 帜鲜明地借鉴造园传统使她在艺术与园林设计领 域内，在两个领域之间的交叉处都占有一席之地。
并非所有的艺术作品和景观设计都必须成为永
恒的杰作，重要的是通过质疑和挑战已建立的 观点和立场，导致原有思想的自我反省和自我 批判，最终促进艺术和设计的不断发展。

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· 获得荣誉
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2006年美国库柏· 休伊特国家建筑设计奖 (The Cooper-Hewitt National Design Award） 英国皇家建筑学院（RIBA）的荣誉学位 美国景观设计协会（ASLA）奖 世界著名建筑大师 美国景观设计师协会会员 英国皇家建筑协会会员 皇家荣誉工业设计师 景观界最高学府美国哈佛大学GSD终身教 授 哈佛大学“可持续的城市”工作小组的创 始人之一 MSP首席设计师
• HUD希望新的设计能够激活该广场，以传达
· 案例分析——华盛顿
• 方案通过重复使用白色、黄色和灰色圆形图案，与布劳耶在
围护物、外墙壁以及天花板上所作的几何图案式设计相呼应。 通过强烈的地平面设计改变了广场的面貌，布置一系列植有 草坪的混凝土种植钵以及白色救生圈状的檐篷。这些直径为 30英尺的种植钵也兼作座位。檐篷由乙烯基塑料制成，表面 涂有塑料涂层结构。整个檐篷由钢柱支撑高出地平面14英尺。 这些檐篷和种植钵宛若漂浮在空中，与沉重冷清的大楼形成 了鲜明对比。整个广场位于地下车库上方，尽管车库顶部的 土壤厚度不足以进行树木栽植，但这些檐篷的设计也可以为 广场提供遮荫。
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· 玛莎作品特点总结总结
• 3、在景观中组合非常规的现成品； • 玛莎认为，传统的风景园林中人们赋
予了技术和材料太多的重视，而缺少 对于作品概念方面的关注和兴趣。风 景园林要进步就必须以更开放的方式 考虑材料，以增加我们的概念语言。 于是，大理石、石头、植物、水体等 传统的园林要素，被塑料、玻璃、弹 球、人造草皮等人们熟悉的日常用品 所代替。
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爱尔兰都柏林大运河广场 利亚首都大马士革儿童探索中心 2007年伦敦利茅斯半岛项目 英国利兹的惠灵顿城 英国纽因顿圣玛丽教堂景观改造 美国拉斯维加斯的豪华赌场Cosmopolitan Casino 丹麦哥本哈根Frederiks Brygge总体规划 卡塔尔首都多哈的多哈石油总部 阿联酋艾恩（Al Ain）的艾恩体育城 美国亚利桑那州梅萨艺术中心 阿联酋Lulu island总体规划 美国纽约Jacob Javits Convention Center Plaza 美国华盛顿Dept. of Housing and Urban Development (HUD)

玛莎舒瓦茨三个案例分析
6
、露凝无源自游氛，天
高
风
景
澈
。
7、翩翩新 来燕，双双入我庐 ，先巢故尚在，相 将还旧居。
8
、
吁
嗟
身
后
名
，
于
我
若
浮
烟
。
9、 陶渊 明（ 约 365年 —427年 ），字 元亮， （又 一说名 潜，字 渊明 ）号五 柳先生 ，私 谥“靖 节”， 东晋 末期南 朝宋初 期诗 人、文 学家、 辞赋 家、散
文 家 。汉 族 ，东 晋 浔阳 柴桑 人 （今 江西 九江 ） 。曾 做过 几 年小 官， 后辞 官 回家 ，从 此 隐居 ，田 园生 活 是陶 渊明 诗 的主 要题 材， 相 关作 品有 《饮 酒 》 、 《 归 园 田 居 》 、 《 桃花 源 记 》 、 《 五 柳先 生 传 》 、 《 归 去来 兮 辞 》 等 。
1
0
、
倚
南
窗
以
寄
傲
，
审
容
膝
之
易
安
。
31、只有永远躺在泥坑里的人，才不会再掉进坑里。——黑格尔 32、希望的灯一旦熄灭，生活刹那间变成了一片黑暗。——普列姆昌德 33、希望是人生的乳母。——科策布 34、形成天才的决定因素应该是勤奋。——郭沫若 35、学到很多东西的诀窍，就是一下子不要学很多。——洛克

玛莎邀请了一 个摄影师朋友 来为花园拍照， 照片很漂亮， 另一个朋友则 把这些照片发 给了美国风景 园林师杂志。 杂志的编辑将 照片放在了杂 志的封面上
city of tomorrow exhibition--垂柳花园
玛莎被委托做一个小花园， 面积只有10*10，是建筑展 的一块附属区域。由于材料 和场地的限制，玛莎用塑料 做了一棵很大的"柳树"，"柳 树"在风的作用下摇曳, 音响 系统则播放着女人在哭的声 音。这棵"柳树"看上去很像 真的柳树，人们用柳枝做项 链、耳环等等，它成为了建 筑展上的标志性物体。
临时性景观与材料的低维护
材料的生态性表达
由玛莎· 斲瓦茨引发的景观设计思考

• 大师们癿作品都是学生模仿癿对象，然而丌能正确理解大师癿 创作意图和正确解读大师癿作品将误导学生。其反作用比“非 大师”更大 。景观设计中，无论最终作品怎样，其设计出发点 都是在解决场地中存在癿问题 ，只是采取手段丌同而已，大师 们能够采取更加简洁、艴术、更具创造性癿手段去解决这些问 题。如斲瓦茨在纽约亚克博· 亚维茨广场上简单布置了形式如欤 洲古典园林花坛中纹理癿带形座椅，为市民提供休息空间，然 而就是这简单癿形式却能够为市民提供内向型、外向型、半内 向癿休息空间。斲瓦茨用最简单癿元素解决了丌同人对丌同休 息空间癿需求，丌但具有完美癿功能性，而丏具有很高癿艴术 性。
•
和发展 中国家相 比，发达资本主义国家癿城 市 建设经过了几十年甚至 上百年 癿快速发展 ，已经跨 过了“建 设阶段”迚入“修补完善阶段”。他们拥有 足够癿经济条件和社会条件以及文化条件去追求艴术。 然而，中国作为发展中国家，绝大部分城市建设大都 还处于基础设斲建设阶段，其发展还需要解决众多问 题 ，如交通 、环境恶化 、市民居住 、居民休闲娱乐 等，这些现状要求城市景观更多癿是功能性。只有解 决好功能问题 癿设计才是成功癿设计 ，而艴术 癿投 入能使设计更加 完善。

理查德·海格（Richard Haag）,美国景观建筑协会理事（FASLA），世界著名景观建筑大师，是XWHO设计机构的智囊核心。

他被公认为现代景观建筑百年历史最具影响力的景观建筑师之一。

西雅图油库公园（Gas Works park），华盛顿Bloedel Reserve和Bainbridge Island 的构思与设计，班布里奇岛的布洛德保护区。

彼得。

拉茨（Peter latz），德国当代著名景观设计师与教育家国际建筑展埃姆舍公园（IBA Emscherpark)杜伊斯堡风景公园（Landschaftspark Duisburg Nord)萨尔布吕肯市（Saarbruecken)的港口岛公园（Buergpark Hafeninsel）三谷徹（Toru Mitani），日本当代景观设计师，设计包括多种开放空间，涉及现代都市和自然的景观。

獭户内海广播庭院（TV Setonaikai Garden)风之丘墓园（Kaze-no—Oka）品川中央公园（Shinagawa Central Garden）著名商务休闲区“Honda Wakoh”彼得·沃克,1932年生，当代国际知名景观设计师，“极简主义”设计代表人物，美国景观设计师协会(ASLA）理事，美国注册景观设计师协会(CLARB）认证景观设计师，美国城市设计学院成员，美国设计师学院荣誉奖获得者，美国景观设计师协会城市设计与规划奖获得者。

哈佛大学泰纳喷泉波奈特公园IBM公司净湖西萨.佩里的广场大厦和镇中心公园柏林索尼中心美国德克萨斯州达拉斯城纳什尔基金会雕塑中心绿荫里的红飘带－秦皇岛汤河公园、飘浮的花园－黄岩永宁公园、沈阳建筑大学稻田校园、台州“反规划"、中山岐江公园、四川都江堰水文化广场、中关村生命科学园、北京奥林匹克森林公园、西藏昌都中路步行街、中关村丰台科技园规划。

吴良镛,建筑学家，江苏南京人.1944年毕业于重庆中央大学建筑系，获工学士学位。

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2013 Annual Martha Schwartz Life Works Introduction
St. Mary's Church in London-伦敦圣玛丽教堂
当地缺少一些儿童游乐区，这个地斱在教堂附近，丌能对条件改变太多。 在草地上有 混凝土球，制造地形起伏，创造了很多小空间。
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2013 Annual Martha Schwartz Life Works Introduction
彼 得 · 沃 克 - 德 克 萨 斯 大 学 达 拉 斯 校 区
彼得.沃克的景观设计特点：
几何的 注重功能的 现代感的 受极简主义的影响,在其简洁、巟整构图的背后是昂 贵的材料、精湛的巟艴不对细节的苛求
玛 莎 . 斲 瓦 茨 - 怀 特 海 德 学 院 拼 合 花 园
玛莎.施瓦茨景观设计特点： 出身于艴术家,她的身上一直散发着具有批判精神的
Mesa Arts Center-Mesa艺术中心
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2013 Annual Martha Schwartz Life Works Introduction
Necco Garden-轮胎糖果花园
紧挨技园得糖果厂常常会飘来甜丝丝的香味， 涂色的轮胎是放大了的夹心饼的图形，试图用 necco糖的色彩唤起春天来。
HUD Plaza Improvements-华盛顿HUD广场的改造
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2013 Annual Martha Schwartz Life Works Introduction
HUD Plaza Improvements-华盛顿HUD广场的改造
设计师通过强烈的地平面设计改变了广场的面貌，布置了一系列植有草坪的
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2013 Annual Martha Schwartz Life Works Introduction

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获奖经历
02玛莎·施瓦茨合伙人公司获奖设计作品及荣誉

2009年 玛莎·施瓦茨荣誉皇家设计师 2008年 英国景观协会复兴奖--英国伦敦圣玛丽教堂项目 2007年 美国景观师协会设计荣誉奖--美国梅萨艺术中心项目

2007年 芝加哥雅典娜神殿奖的最佳新全球设计--英国伦敦的利茅 斯半岛项目
2007年 美国库柏·休伊特国家建筑设计奖

2006年 全球城市土地协会优秀设计奖--美国梅萨艺术中心项目
2005年 美国波士顿建筑师协会授予杰出女设计师称号 2003年 娱乐休闲设计奖--德国、日本、英国和美国的多个项目 2001年 美国创新交通规则奖 2000年 艺术设计成就奖国家基金--美国Courthouse广场项目 2000年 美国景观师协会优秀设计奖--国家住宅和城市发展部广场 …………
景观设计是一种融合了艺术的设计，景观的生态功能和其 他使用功能，只是单纯的以设计为目的，只有加上人文情趣， 融合了多种形式艺术的设计，才是真正的景观设计。这样的 设计既符合自然的规律，遵循生态原则，同时也属于艺术的 范畴。景观设计作品如要有持久的生命力，必定是在总体上 达到了这些因素的互相平衡。让高雅艺术进入人们的生活空 间，让公众在欣赏艺术的同时品评着岁月与时代，在那些流 光溢彩的形状、色彩、线条中静静地感受那一份永恒的美， 让真善美把这个世界变得更加美好。
Contents
04
03
小结
1
成长历程
01 成长历程
1950年,施瓦茨出生于美国费城的一个建筑师家庭 ,从小的愿望就是成 为一名艺术家。 • 1973 年就读于密执安大学艺术系并获得学士学位。这时她开始熟悉大 地艺术,由此对景观设计产生了最初的兴趣。 • 1974年她转入密执安大学景观设计系学习,在这期间遇到了彼得·沃克。 由于两人对艺术与景观的共同追求,使施瓦茨找到了继续学习景观的意 义,1975年她获得了密执安大学景观设计硕士学位,并于1977年进入SWA 公司,在沃克手下工作。 • 1978年，与老师沃克喜结连理。 • 1990年,为了各自事业的发展,施瓦茨建立了自己的设计事务所 • 1992 年以来，玛莎一直担任哈佛大学研究生设计学院景观设计教授。 因其贡献突出，于2007年被授予哈佛大学终身教授，这也是一百多年 来哈佛的第一位女性终身教授。 • 2012年为伦敦奥运会公共空间建筑利用提供专业意见

Fashion Color应用摘 要：文章论述了景观设计中形式与内在之间的关系，运用符号学理念对玛莎•施瓦茨的设计作品进行分析。

符号学理论认为我们生活的世界都是由一个个概念符号所构建的，可以通过事物外在形式来表现出特定的内在，而景观设计正是为了在改善人们居住环境的同时，传达出更深层次的内在与情感。

从符号学角度来研究景观设计的内外关联，可以看出现代景观设计中的外在形式都是通过设计者不同内在语言的表达而显示出来的，了解了这些之后，再对其设计的内在含义进行解读，更有助于加强对现代景观的设计与反思。

关键词：符号学；景观设计；玛莎·施瓦茨Abstract: This paper discusses the relationship between form and interior in landscape design, and analyzesMartha Schwartz's design works with semiotics. Semiotics believes that the world we live in is constructed byconceptual symbols, which can show specific immanence through the external form of things. Landscape design is designed to convey deeper immanence and emotion while improving the living environment. From the perspective of semiotics, the internal and external relations of landscape design are studied. It can be seen that the forms of modern landscape design are revealed through the expression of different internal languages of designers, and thenthe interpretation of the internal meaning of its design is more conducive to strengthen the design and reflection of modern landscape.Keywords :semiotics;landscape design;martha Schwartz 刘紫薇Liu Ziwei燕京理工学院 河北 廊坊 065000Yanjing Institute of Technology, Langfang Hebei 065000Application of Semiotics in Landscape Design——Take Martha Schwartz's Landscape as an Example景观设计中的符号学应用研究——以玛莎•施瓦茨景观作品为例形式，是指某物的样子和构造，指事物的表现方式。

玛莎施瓦茨设计思想分析洪喜雄;肖咸琴【摘要】玛莎·施瓦茨,一个离经叛道的景观设计师,她的设计思想在景观界占据着重要地位,玛莎·施瓦茨的作品是偏向于平民化的,同时也体现着现代主义精神,关注人性的,本文从她设计作品的设计材料的使用、色彩的运用、平面几何形式、地域文化特色进行了分析探讨.【期刊名称】《宜春学院学报》【年(卷),期】2017(039)009【总页数】4页(P83-86)【关键词】色彩;材料;几何形体;地方特色【作者】洪喜雄;肖咸琴【作者单位】宜春学院生命科学与资源环境学院,江西宜春3360000;宜春学院生命科学与资源环境学院,江西宜春3360000【正文语种】中文【中图分类】TU986园林设计作品一方面要满足根本的性能需要，另一方面也要为我们的心灵找到一个完美的栖息地。

大多数的作品停留在功能需求的满足上，却难以让游客产生非凡的景观体验。

因此，材料的使用，色彩的运用以及与当地文化特色结合起来，成为了设计界的一大挑战。

玛莎·施瓦茨的作品关注人的情感体验，她的作品给我们指向了一条新的道路。

玛莎·施瓦茨的园林作品大多数是可爱的，对于她的关注，是因为她的作品多于人民生活息息相关。

玛莎·施瓦茨的作品大多从生态景观出发，她善长运用鲜艳灿烂的色调和较日常的材料，而且常常引领时代潮流，人们对于一些鲜艳的色彩总是有特殊的感情，以此来抓住人们的视线。

她的作品具有现代主义特征，其作品主要是服务于人民的,在形式上更是富有自己的特色。

在施瓦茨的作品中，她认为景观存是无处不在的，道路，门，停车场都是处在我们身边的。

与此同时，玛莎·施瓦茨经常运用临时性材料，这也是她作品的独特之处。

例如面包圈花园，玛莎·施瓦茨利用面包这种材料创造出一个暂时的花园，只是把它当作一种乐趣，而并非作为一个长久的景观处理。

简而言之，玛莎·施瓦茨(Martha Schwartz)是一位风趣幽默的设计师。

环境心理学建筑环境视错觉分析报告课程名称：环境心理学指导老师：班级：建筑学1411小组成员：环境心理学作业一建筑视错觉案例分析是的，你没看错，这确实是一个教堂，而且是一个普通的教堂。

它由设计师Gijs Van Vaerenbergh 设计完成，该教堂高约10米，利用大量钢板堆叠而成，墙面斑驳通透，创造出一种极为玄幻的光影效果。

若是从外侧观赏，这座教堂看起来就像是浮动在空气中的像素方块，神秘而不真实，让人嗔目结舌！“建筑是凝固的音乐，音乐是流动的建筑”，这座位于比利时的“透明教堂”就是一首空灵之歌，它2011年9月完工，2012年被建筑网站Archdaily选为年度最佳建筑。

这样的视觉错觉是不是会让你大呼“不可思议”呢？是不是很神奇？其实那些橘色的图形全是画在建筑物上的！如果你身临其境也会木渎同样的惊奇效果。

这就是瑞士籍法国的概念艺术家Felice Varini的有趣作品。

他擅长在各类不同场所绘制巨大而奇特的几何图案，虽然乍看之下让人看着摸不着头脑，不过如果你走到特定的角度再来看来他的作品，眼前却会突然浮现出各种如同悬浮在空中的规则几何图形，让人不禁觉得Varini对观赏者的视觉都进行了奇幻的PS。

而实际上Varini是利用欺骗眼睛的技术——失真图像，通过在三维空间上的覆盖图像，来制造视觉错觉。

利用几何艺术，把观众眼前的既有景观进行切割和重新构建。

乍一看呈现出的是不规则的碎片图形，只有特定的角度才能见识庐山真面目。

那么下面大家就跟随我们新先聚品一起来看看他的其它有趣的作品吧！这就是他一个作品的全景，这一切都是他徒手画的：视错觉一般是艺术家喜欢的创作之一，通过视错觉来创作的作品十分有趣。

接下来便是来自designinstruct上40个视错觉字体设计作品如果你要更深层次的证据证明建筑师是魔术师的话，没有比这个案例更好的了。

下图便是波兰REFORM公司的建筑师将华沙郊区一个私人住宅悬浮于空的魔术。

从远处看建筑已经融入自然，通过表面的反光形成的镜面把远处的景物拖到眼前的建筑上面，让人形成错觉。

被誉为景观界的“扎哈”，玛莎·施瓦茨的设计碾压各大事务所！（附最全设计方案）作为一个景观人大家有没有几个能脱口而出的知名设计师呢那有没有人能说出下面这些平面图是出自哪位设计大师之手呢？有没有能答出来的小伙伴呢？现在答案揭晓这个设计师就是玛莎施瓦茨有的小伙伴或许要问了，这个设计师是谁呀在这里我就简单介绍一下这位景观设计师文末附玛莎施瓦茨项目案例资料玛莎施瓦茨出生于1950年，现为现为哈佛大学教授，是景观史上公认的十大景观设计大师之一，博士、哈佛大学GSD终身教授、美国注册景观建筑师、英国皇家建筑协会会员。

在1974年密执安大学景观设计系学习期间遇到了SWA创建人之一的彼得·沃克，并在1977年进入SWA工作，1990年后建立了个人的事务（MSP）所创作至今，共有56项作品在事务所官网展示。

刚刚提到过的SWA创始人之一的彼得·沃克不仅仅是玛莎施瓦茨的导师，知己。

因为共同的追求，两个人结为夫妻，虽然现在两个人分道扬镳，但在之前的日子中，两个人即使有竞争，更多的确实一起交流，一起学习。

设计上，玛莎施瓦茨的作品更像是艺术品，比起传统的园林景观，玛莎的作品更加的大胆，更加的充满想象力。

虽然她的作品总是充满争议，但是所有人都不会否认她是一个景观大师。

她被人称为“女疯子”的原因之一是因为玛莎比起现代昂贵的材料来说，她更加青睐廉价材料，甚至有时候会故意用到一些。

在她认为，景观是文化的人工制品，它有必要反映出现代社会的需求和价值。

虽然也有着许多不愉快的争议在她的生活中出现，但是玛莎依然坚持着自己的设计，将自己的风格坚持到底。

说到这里，我们来看看玛莎施瓦茨以及她的事务所的一部分作品吧！POINT 1圣玛丽教堂公园圣玛丽教堂公园位于英国伦敦，在2008年完成，同年荣获BALI 再生奖。

圣玛丽教堂公园的设计理念是重建公园的同时能够保留其积极的历史意义，能够将城市和公园链接起来。

整个园区还考虑到了安全与活动空间，在设计中将现有的树木融入整体之中，同时继续利用历史悠久的栏杆，将整个公园变得安全、方便、舒适。