美术八年级上人教新课标1.1造型的表现力教案

人教版初中美术教案分享第一单元美术的主要表现手段第一课造型的表现力一、课题造型的表现力二、课时1课时三、教学目标1、知识与技能：了解造型的基本要素及其在艺术创作中的作用；2、过程与方法：通过多媒体课件的对比展示，以讲授法、问答法、演示法，帮助学生掌握本节课的重点知识；3、情感与价值观：提高学生的艺术欣赏能力、审美能力。

四、教学重难点1、重点：了解造型的基本要素及其在艺术创作中的作用；2、难点：能正确分析造型的基本要素及其在艺术创作中的作用；四、教学准备老师：多媒体课件五、教学过程（一）引入新课多媒体展示不同艺术作品的照片，让同学们欣赏、观察、识别是什么类型的艺术品，用什么材质制作。

学生回答+老师小结：画作-壁画、油画、国画；雕塑-大理石雕塑、玉雕、金属雕塑。

大家从图片可以看出，艺术家在创作艺术品的时候，出了用的物质材料不一样外，他们运用是表现手段也不一样，不用的艺术品带给我们的感受会不会一样呢？今天我们就来学习有哪些表现手段，感受《造型的表现力》。

（二）新课教学1、导入，线条的表现力，观察-分析-鉴赏提问1：大家思考一下，线条的表现形式有哪些？/线条可以进行哪些变化？学生回答+老师小结：粗细、虚实、曲直、疏密、排列（平行/交叉）讲授法，播放多媒体课件，结合教材中的素材，展示一组艺术品的实物和线稿的对比。

引导学生学习欣赏线条变化组合在各种艺术品类型中的运用：雕塑-菩萨立像-外形线条、衣服线条绘画-仙仗图-人物白描、粗细/疏密/虚实的结合、人物形态的刻画（衣带的飘动、人物神态）、画面韵味/动静/节奏建筑-鸟巢-外型设计，曲线和直线的运用，造型独特，变化多2、引导学生对其他造型表现力的鉴赏多媒体课件分别展示几组其他表现手段。

明暗：多媒体课件动画展示，同一个物品，光从不同方向照过来，让学生观察其带来的不同效果；随后，用不用色温、强度的光，从同一个方向照向物品，让学生观察其带来的不同效果。

老师小结：光造成的明部、暗部，物品的立体感，强烈与含蓄。

第1课造型的表现力课型：欣赏·评述教学年级：八年级教科书：人民教育出版社美术八年级上册教学课时：1课时教材分析：本课是一节欣赏评述课。

教材从线条、明暗、体量和空间四个方面介绍了古今中外的艺术作品，涵盖建筑、雕塑、绘画和工艺等艺术形式，旨在通过对作品的赏析，引导学生了解造型的基本要素及它在艺术创作中的作用，感受其丰富的表现力。

教学目标：1、知识与技能目标：了解造型的基本要素及它在艺术创作中的作用，感受其表现力。

2、过程与方法：学生通过欣赏感受、比较分析、交流评述等学习形式，鉴赏古今中外不同类型的美术作品，理解造型的表现力。

3、情感、态度与价值观目标：通过本课的学习，激发学生探究新知的欲望，引导学生学会多角度理解不同类型美术作品的造型表现力，发现身边的美，感受身边的美。

教学重点:造型基本要素在艺术创作中的作用。

教学难点：灵活运用造型要素分析作品。

教学准备：1、教师准备：课本、多媒体课件等。

2、学生准备：课本、笔等。

教学方法：情景导入法、读书指导法、欣赏法、讨论法、评价法、比较法等。

教学过程：一、导入阶段：1、播放一组图片，创设情境，点名课题。

艺术家在创作美术作品时，除了运用一定的物质材料，还要运用多种艺术手段来表现。

造型作为创造形象的重要手段、具有丰富的表现力。

——线条，明暗，空间，体量，等造型要素在艺术创作有着独体的作用，今天我们一起来感受其表现力二、发展阶段：1、造型表现的基本要素：线条线条作为重要的造型要素，贯穿了世界艺术的发展史。

无论是原始绘画，还是现代绘画；无论是东方艺术，还是西方艺术，都将线条作为重要的表现语言。

线条究竟有何魅力吸引着我们？就让我们一起来探讨一下这个问题。

（1）首先我们从现实生活中的情境来感受不同的线带给我们的不同感受:图片展示，讲解，并连线巩固认知。

垂直线————高耸感庄严感水平线————开阔感宁静感曲线————动感柔美感圆线——-——旋转感强烈动感（2）、观察下列作品中的线条，分别带给你什么样的感受？①《朝元仙杖图卷》中国画局部宋代武宗元作者运用长垂流畅、遒劲有力的线条，描绘了道教帝君与众仙官、侍从、仪杖、乐队等神仙出行朝见元始天尊的情形。

《造型的表现力》教案一、教学目标1. 让学生了解和掌握造型的基本概念和表现力。

2. 培养学生对造型的感知和审美能力。

3. 引导学生运用造型表现力创作出具有个性和创意的作品。

二、教学内容1. 造型的概念与分类2. 造型的基本元素3. 造型的表现手法4. 造型的审美标准5. 造型创作实践三、教学重点与难点1. 教学重点：让学生掌握造型的基本概念、元素和表现手法，培养学生的审美能力。

2. 教学难点：如何引导学生运用造型表现力创作出具有个性和创意的作品。

四、教学方法1. 讲授法：讲解造型的基本概念、元素和表现手法。

2. 示范法：展示优秀造型作品，分析其表现力。

3. 实践法：引导学生进行造型创作实践。

4. 讨论法：组织学生交流讨论，提高审美能力。

五、教学过程1. 导入：通过展示优秀造型作品，引发学生对造型表现力的兴趣。

2. 讲解：讲解造型的基本概念、元素和表现手法。

3. 示范：展示优秀造型作品，分析其表现力。

4. 实践：引导学生进行造型创作实践。

5. 交流：组织学生交流讨论，提高审美能力。

7. 作业布置：让学生完成一幅造型作品，体现所学内容。

六、教学评价1. 学生对造型概念的理解和掌握程度。

2. 学生对造型元素和表现手法的应用能力。

3. 学生作品的表现力和创意性。

4. 学生参与讨论和交流的表现。

七、教学资源1. 优秀造型作品图片或视频。

2. 造型创作材料和工具。

3. 教学PPT或教案手册。

八、教学进度安排1. 第一课时：讲解造型概念与分类，展示优秀作品。

2. 第二课时：讲解造型基本元素，进行实践创作。

3. 第三课时：讲解造型表现手法，进行实践创作。

4. 第四课时：讲解造型审美标准，组织学生进行作品评价。

九、教学反思在教学过程中，及时观察学生的反应和掌握情况，根据实际情况调整教学方法和进度。

关注学生的个体差异，给予每个学生充分的关注和指导。

在实践创作环节，鼓励学生发挥个性和创意，不断尝试和探索。

十、作业评价与反馈1. 对学生作品的创意性和表现力进行评价。

八年级上册美术造型的表现力教案一、教学目标：1.培养学生的审美感知能力，让他们能够欣赏和感受艺术作品所传达的情感和意义。

2.提高学生的艺术表现能力，使他们能够通过不同的造型手法表达自己的创意和思想。

3.引导学生深入理解不同文化背景下的艺术作品，并通过创作实践，加深对文化的认知。

4.二、教学内容：1.审美感知： 1.1 学习欣赏和感受不同类型的艺术作品，如绘画、雕塑、建筑等，培养学生对美的敏感性。

1.2 学习如何分析艺术作品中所表达的情感和意义，培养学生的观察力和思考能力。

2.艺术表现： 2.1 学习基本的造型技法，如线条、形状、色彩、质感等，以及其在艺术表现中的作用。

2.2 进行创意实践，让学生通过不同的造型手法表达自己的创意和思想。

2.3 引导学生学习艺术作品的创作背景和历史背景，了解艺术家的创作理念和意图。

3.文化理解： 3.1 学习不同文化背景下的艺术作品，探讨艺术与文化的关系。

3.2 进行多元文化的比较和对比，了解不同文化之间的共性和差异。

3.3 通过创作实践，引导学生体验和理解不同文化所蕴含的艺术表达方式和思维方式。

三、教学过程：1. 审美感知： 1.1 组织学生观看一些优秀的艺术作品，并带领他们从色彩、形状、线条等方面感受作品所表达的情感和意义。

1.2 指导学生分析艺术作品中的构图、色彩运用和表现手法，深入理解艺术家的创作意图。

2. 艺术表现： 2.1 指导学生学习基本的造型技法，如线条的运用、形状的表现、色彩的运用等。

2.2 组织学生进行创作实践，让他们通过不同的造型手法表达自己的创意和思想。

2.3 引导学生分析和评价彼此的作品，分享创作的心得体会。

3. 文化理解： 3.1 组织学生学习不同文化背景下的艺术作品，了解它们所反映的历史和文化背景。

3.2 引导学生进行多元文化的比较和对比，让他们发现不同文化之间的共性和差异。

3.3 组织学生进行文化主题的创作实践，让他们体验和理解不同文化所蕴含的艺术表达方式和思维方式。

造型的表现力教案《造型的表现力》我呀，一直觉得这个世界就像一个超级大的魔法盒。

在这个魔法盒里，到处都充满了造型的魔法呢。

造型，就像是这个魔法盒里的小精灵，它们有着超级强大的表现力。

我记得有一次上美术课，老师在黑板上画了一个简单的圆。

哇塞，就这么一个简单的圆，在老师的笔下像是被施了魔法一样。

老师问我们：“同学们，这个圆像什么呀？”有的同学说像个大皮球，可以拍来拍去，充满了活力；有的说像个大月亮，挂在夜晚的天空，神秘又宁静。

你们看，这就是造型的表现力呀，一个简简单单的圆就能让我们想到这么多不同的东西，就好像这个圆是一个会变身的小魔法师呢。

我的好朋友小明特别喜欢画房子。

他画的房子可有趣啦。

屋顶是尖尖的三角形，就像一个大大的帽子盖在房子上。

房子的身体是方方正正的长方形，就像一个大盒子稳稳地坐在地上。

小明说：“我画的房子，三角形的屋顶就像是房子的保护神，不管是刮风还是下雨，都能把房子保护得好好的。

长方形的房子身体呢，就像是一个结实的小城堡，里面住着幸福的一家人。

”这时候我就想，造型可真厉害呀，不同的形状组合在一起，就能变成一个充满故事的小房子，这难道不像是用积木搭出一个梦幻世界吗？在我们的生活中呀，造型的表现力无处不在。

就拿我们每天都会用到的杯子来说吧。

有的杯子是高高的圆柱体，看起来特别的挺拔，就像一个站得笔直的小士兵。

当我们拿着这样的杯子喝水的时候，是不是感觉自己也变得很有精神呢？还有的杯子是矮矮胖胖的圆形，看起来特别的可爱，就像一个小团子。

捧着这样的杯子，感觉心里都暖乎乎的呢。

这就好比不同的人有不同的性格，不同造型的杯子也给我们带来了不同的感觉。

再看看我们学校的建筑吧。

学校的大门是一个大大的拱形，就像一个弯弯的彩虹桥。

每次走进学校大门的时候，我就感觉自己像是要走进一个充满知识的童话世界。

教学楼是长长的长方体，一排排整齐地排列着，就像一个个等待检阅的士兵。

而学校的钟楼呢，是一个高高的棱柱体，它高高地矗立在那里，就像一个忠诚的守护者，时刻提醒着我们珍惜时间。

人教版八年级上册美术1.1《造型的表现力》教学设计（两篇）
第一篇
七年级[上册] 第一单元单元备课
总第一第1课时
第一篇
课题：造型的表现力
一、教学目标：（1.知识与技能、2.过程与方法、3.情感、态度与价值观）
知识与技能：了解造型的基本要素及它在艺术创作中的作用，感受其丰富的表现力。

过程与方法：学生通过欣赏感受、比较分析、交流评述等学习形式，鉴赏古今中外不同类型的美术作品，理解造型的表现力。

情感、态度和价值观：通过本课的学习，激发学生探究新知的欲望，引导学生多角度理解不同类型美术作品的造型表现力，发现身边的美，感受身边的美。

二、教学重点:造型基本要素在艺术创作中的作用。

三、教学难点：灵活运用造型要素分析艺术作品。

四、教学方法：多媒体及课件。

五、教学准备：教案
教后反思：
审批者签字：年月日。

《造型的表现力》授课设计授课目标：知识与技术：认识美术作品中造型的几种重要的手段，这些手段在艺术创作中的作用，线条、明暗、体量、空间的造型方法和表现方式过程与方法：让学生着手领悟、欣赏与鉴赏的方式让学生认识线条、明暗、体量、空间这些造型手段在美术作品中是怎样表现的。

感情、态度、价值观：经过对艺术作品的欣赏与分析，理解线条、明暗、体量、空间在美术作品中的重要作用，深入的认识美术作品。

授课重点：让学生认识线条、明暗、体量、空间这些造型手段在美术作品中是怎样表现的？授课难点：让学生真切的领悟到这些造型手段是怎样表现美术作品，并且能够应用到美术的鉴赏中去。

授课过程：一、导入新课我们先来说说与美术息息有关的其他一个艺术学科音乐，问大家知道一首歌曲最基本的都是有哪些东西组成？我们看音乐课本的时候都能够看到七个基本的音阶，还有各样不同样的调子，不同样的符号表示音乐的起伏长短。

这些是音乐表现的基础，那么我们美术也同样有这些基本的表现方式和手段，在美术的一个基本表现就是造型的表现。

我们今天就来认识一下美术的有哪些基础的造型表现方式。

二、讲解新课活动一：教师画一张羊的图片，用不同样的线条描绘。

问：这两张羊给人的感觉不同样的原因在哪？为什么会不同样？不同样的线条给人的感觉是不同样样的，线条作为一种最简单的造型手段，会依照线条的不同样的特点给人以不同样的感觉，来表现各样不同样种类的美术作品。

在黑板画出 4 种不同样的线条，问学生的感觉。

说明不同样的线条给人以各样不同样的感觉，教师画出各样不同样的线条让学生领悟起不同样的感觉。

分析《朝元仙仗图》中线条的作用作者运用长垂流利的线条，描绘茂密而重叠的衣褶，人物安排参差有致，繁而不乱，神采飞动，人物神情各异，构图齐整而不死板，组织复杂而不纷杂。

画中线条谨慎、简练、流利，有的线长达几米。

面部表情能用各样不同样的线来表现，眉眼特别有神，皱眉肌的变化，以及眼与其他各部的关系办理得正确巧妙，进而使同样严肃的容貌上显示出各样不同样的个性。

初中美术面试造型表现教案模板（共5篇）第1篇：初中美术教案设计造型的表现力教案设计初中美术《造型的表现力》一、教学目标（知识目标、能力目标、情意目标）知识目标: 认识、了解艺术作品，主要是绘画作品的不同造型艺术表现手段。

能力目标: 欣赏、感受、认识和评述不同绘画作品的造型要素与艺术表现方法。

情意目标: 培养学生的审美能力。

二、教学重点、难点教学重点：认识、了解艺术作品，主要是绘画作品的不同造型艺术表现手段。

难点：学生是否敢于评价美术作品中不同造型表现特点。

三、教学模式（或方法）启发---欣赏讨论评述四、教学过程 1、引导阶段①教师讲解：不论是普通儿童的绘画创作,还是著名画家的绘画创作,都要运用一定的物质材料和造型艺术表现手段 ,例如线条、明暗、体量和空间等，来进行表现，这些美术作品的造型要素及其运用方式便成为作者进行艺术表现或与他人进行信息交流的艺术语言。

出示课题：造型的表现力（板书）2、新授课（1）线条人类早期的绘画，特别是东方的传统绘画，大多以线来进行造型表现，线条既可以具体地描绘审美对象的生动形地表现主观的审美感受和思想感情。

出示课件分组学习，将学生分为五组，针对五种艺术品的表现方式进行讨论。

学习要求：1.从画面中你了解到了什么，请讲给大家听。

2.不同的艺术品使用了不同的材质，不同的线条表现手法带给你什么样的感受？3.线条在艺术品中的表现特点是什么样的？教师提示：朝元仙仗图卷标——中国，白描，武宗元作菩萨立像——石雕，唐代宴罢——红绘式装饰画毕尔巴鄂古根海姆博物馆——建筑西班牙缠枝牡丹纹梅瓶——瓷器宋代3.发展阶段（明暗、体积、空间）结合欣赏，介绍“明暗”在绘画作品中的地位和对绘画表现形式的影响，引导学生观察认识画作。

师生共同欣赏作品，学生谈自己对作品的看法：《圣母玛利亚》达芬奇《塔吉克新娘》靳尚宜明暗：物体表面的明暗变化，可以较好的再现光影效果，有效的凸显物象的绘画形式。

结合欣赏，介绍“体量”在作品中的地位和对绘画表现形式的影响，引导学生观察认识画作。

页眉内容第一单元美术的主要表现手段第一课造型的表现力一、教学目标1、了解造型的基本要素及它在艺术创作中的作用，感受其表现力。

2、学生通过欣赏感受、比较分析、交流评述等学习形式，鉴赏古今中外不同类型的美术作品，理解造型的表现力。

3、通过本课的学习，激发学生探究新知的欲望，引导学生学会多角度理解不同类型美术作品的造型表现力，发现身边的美，感受身边的美。

二、教学重难点1、重点：造型基本要素在艺术创作中的作用。

2、难点：灵活运用造型要素分析艺术作品。

三、教学过程（一）引入，播放一组图片艺术家在创作美术作品时，除了运用一定的物质材料，还要运用多种艺术手段来表现，造型作为创作形象的重要手段，具有丰富的表现力。

（二）造型表现的基本要素：线条、明暗、体量、空间。

1、线条：展示一组作品：我们回顾人类艺术的发展，不难发现一个有趣的现象：线条作为重要的造型要素，贯穿了世界艺术的发展史。

无论是原始绘画，还是现代绘画；无论是东方艺术，还是西方艺术，都将线条作为重要的表现语言。

比较书中作品中的线条，分别带给了你什么样的感受？总结：线条是美术创作基本的造型手段之一，它在绘画、设计、建筑、雕塑中的重要作用是不可忽视的。

2、明暗：出示作品《圣母玛利亚》（素描达·芬奇意大利）和《女人像》（线描马蒂斯法国）。

提问：两幅作品的表现方法各是什么？各有什么特点？总结：明暗是自然界的物理现象。

光线照射必然会造成物体受光的不规则性，从而产生明暗变化。

自达·芬奇总结出“明暗转移法”后，它就成为西方绘画表现立体感的重要艺术语言之一。

3、体量：指建筑物货雕塑作品等实物的物质体积。

体量的差异可以产生不同的视觉效果和心理感受。

上海世博会沙特场馆（建筑）双环（雕塑亨利·摩尔英国）4、空间：建筑、雕塑以实体空间关系体现不同的视觉效果，而绘画作品则是在二维的平面上虚拟性地表现出空间感。

阿尔让特伊的大道（油画西斯莱法国）欣赏与体会：结合具体作品进行欣赏评述，体会各种表现手段在艺术作品造型中的作用。

第一课《造型的表现力》第一单元《美术的主要表现手段》第一课《造型的表现力》教课方案赏识·评论课题：《造型的表现力》教课年级：八年级教科书：人民教育第一版社八年级上册美术教课课时： 1 课时课型：赏识课教材剖析：本课是一节赏识评论课。

教材从线条、明暗、体量和空间四个方面介绍了古今中外的艺术作品，涵盖建筑、雕塑、绘画和工艺等艺术形式，旨在经过对作品的赏析，指引学生认识造型的基本因素及它在艺术创作中的作用，感觉其丰富的表现力。

教课目的：1、知识与技术目标：认识造型的基本因素及它在艺术创作中的作用，感觉其表现力。

2、过程与方法：学生经过赏识感觉、比较剖析、沟通评论等学习形式，鉴赏古今中外不一样种类的美术作品，理解造型的表现力。

3、感情、态度与价值观目标：经过本课的学习，激发学生研究新知的欲念，指引学生学会多角度理解不一样种类美术作品的造型表现力，发现身旁的美，感觉身旁的美。

4、浸透法制教育：浸透《中华人民共和国物权法》第八十九条《中华人民共和国物权法》第 89 条规定：修筑建筑物，不得违犯国家相关工程建设标准，阻碍相邻建筑物的通风、采光和日照。

教课要点 :造型基本因素在艺术创作中的作用。

教课难点：灵巧运用造型因素剖析作品。

教课准备：1、教师准备：教课方案、多媒体课件等。

2、学生准备：簿本、笔等。

教课方法：情况导入法、念书指导法、赏识法、议论法、评论法、比较法等。

教课过程：一、导入阶段：1、播放一组图片，创建情境，激发学生的学习兴趣。

2、艺术家在创作美术作品时，除了运用必定的物质资料，还要运用多种艺术手段来表现。

造型作为创建形象的重要手段、拥有丰富的表现力。

3、语言是表达意念，抒发感情，沟通信息的手段。

不一样门类的艺术都拥有自己特别的表达语言模式。

美术的造型语言是艺术家用造型的方式表达思想感情的手段和形式，它经过美术造型的基本组成因素：——点，线，面，体，明暗，色彩，空间，材质，肌理等多种视觉形式因素进行有机组合，并产生独有的视觉成效，形成了艺术家表达感情和共同沟通的工具。

造型的表现力教案教案：造型的表现力一、教学目标：1.了解造型艺术的基本概念和特点。

2.学习造型的表现手法和技巧。

3.通过实践活动，提升学生的造型表现能力。

二、教学准备：1.教材：造型艺术相关的教材和资料。

2.教具：铅笔、纸张、彩色笔、模型等。

三、教学步骤：1.引入：通过展示一些造型艺术作品，引导学生进入主题，并讨论造型艺术的基本概念和特点。

2.讲解：介绍造型的表现手法和技巧，包括线条的运用、形状的组合、光影的处理等。

通过示例和讲解，让学生理解和掌握这些表现手法和技巧。

3.实践活动：学生进行造型的实践活动，根据老师的指导，使用铅笔、纸张等工具进行造型创作。

可以参考一些现实中的对象或者自由发挥，选择一个主题，进行造型表现。

4.展示和评价：学生完成作品后，进行展示和评价。

可以通过班级展览或者小组展示的形式，让学生互相观赏和评价彼此的作品，从中互相学习和改进。

5.总结：对本节课的学习内容进行总结，强调造型的表现力对于创作的重要性。

同时也鼓励学生继续进行创作和实践，提升自己的造型表现能力。

四、教学要点：1.造型艺术的基本概念和特点。

2.造型的表现手法和技巧，包括线条的运用、形状的组合、光影的处理等。

3.实践活动中的创造性思维和表现能力。

五、教学方式：1.讲解和示范结合：通过讲解和示范，帮助学生理解和掌握造型的表现手法和技巧。

2.实践活动：通过实践活动，让学生运用所学的知识和技巧进行造型创作，提升他们的表现能力。

3.展示和评价：通过展示和评价，激发学生的创造性思维和艺术潜能，并从中学习和改进。

六、教学反思：通过本节课的教学，学生对造型艺术的基本概念和特点有了更深入的了解，同时也学会了一些造型的表现手法和技巧。

通过实践活动，学生有机会运用所学的知识和技巧进行创作，提升了他们的造型表现能力。

在展示和评价环节，学生互相观赏和评价彼此的作品，激发了他们的创造性思维和艺术潜能。

总体而言，本节课的教学效果较好，但还需进一步加强学生的实践操作能力和作品的展示与评价。

造型的表现力美术教案一、引言在美术教育中，造型的表现力是一个重要的主题，它关乎到学生们如何通过绘画、雕塑等艺术创作形象化地表达自己的思想和情感。

本文将以造型的表现力为中心，从简到繁地讨论这个主题，并提供一份针对初级美术教育的教案，旨在帮助学生全面发展和提高造型表现力。

二、造型表现力的定义造型表现力是指艺术作品通过形状、线条、比例、构图等手法，以及色彩、质感等元素展示出来的艺术效果。

它是艺术家与观众之间交流和沟通的桥梁，也是艺术作品所承载的思想和情感的直接表达。

三、造型表现力的要素1. 形状和线条：形状和线条是构成造型的基础。

不同的形状和线条可以传达出不同的情感和意境。

圆形和曲线可以表现柔和和温暖的感觉，而方形和直线则可以表现稳定和坚定的感觉。

2. 比例和构图：比例和构图是决定作品整体协调性和视觉效果的重要因素。

艺术家需要通过恰当的比例和合理的构图来达到作品的平衡和美感。

3. 色彩和质感：色彩和质感是增加作品视觉冲击力和情感表达的关键。

不同的色彩和质感可以使观众产生不同的情感共鸣。

四、培养初级学生的造型表现力的方法1. 观察和复制：初级学生可以通过观察现实生活中的形状和线条，并尝试用简洁的方式记录下来。

让学生观察水果的形状，并试着用简单的线条勾勒出来。

这样可以帮助他们培养观察力和线条感。

2. 实践和实验：让学生通过实际操作去探索形状、线条、比例和构图等要素对作品的影响。

让他们尝试用不同的线条和比例来画同一个物体，然后比较不同作品之间的差异。

3. 创造和表达：鼓励学生根据自己的想象和内心感受创作作品。

让他们画自己最喜欢的动物，要求他们尽量用形状、线条和色彩来表达出动物的特征和情感。

4. 分享和讨论：组织学生分享自己的作品，并进行讨论。

通过分享和讨论，学生可以相互学习和借鉴，同时也可以提高他们对造型表现力的理解和把握。

这也是一个培养学生批判性思维和表达能力的过程。

五、个人观点和理解我认为，造型的表现力在美术教育中是非常重要的。

第1课造型的表现力-人教版八年级上册教案一、教学目标1.了解造型的概念和基本表现手法，掌握画法的基本原理。

2.能够描述和理解不同造型手法的表现效果，进行简单的造型练习。

3.培养学生的美学情趣，提高分析能力和审美思维的水平。

二、教学重点和难点1.造型的概念和基本表现手法。

2.不同造型手法的表现效果。

3.审美思维的培养。

三、教学内容3.1 造型的概念和基本表现手法造型是绘画、雕塑等艺术中的重要表现手段，既是再现客观事物的手段，也是艺术家主观表达世界的手段。

在不同艺术形式中，造型具有不同的表现方式和效果，但基本表现手法通常包括以下几种：1.线描：以线条勾勒物体的外形和内部结构，强调物体的分明和轮廓的明确。

2.筆觸：采用笔画、笔触等手法表现物体的色彩和纹理质感，强调色彩的曲折、变化和层次感。

3.着色：利用色彩的变化来表现物体的明暗和体积，强调不同色彩的对比和协调。

4.构成：采用形体和空间的布局手法，来表现物体的整体结构和动态平衡。

3.2 不同造型手法的表现效果不同的造型手法可产生不同的表现效果，常见的造型手法包括：1.线描：线条可以勾勒出物体的外形和内部结构，强调物体的形态、面貌和立体感，同时，线条也可以表现出物体的情感，例如用线条表现出的动态、感觉等。

2.筆觸：笔触可以表现出物体的质感和形态，使画面产生比较强烈的纹理质感，能够使画面更加的丰富。

3.着色：着色可以表现出物体的立体感和体积感，通过不同的颜色深浅来体现出物体的视觉效果。

例如，用浅色和暗色来区分物体的影子和高光。

4.构成：构成可以表现出物体的动态平衡和整体结构，通过物体的整体布局和空间的处理来达到画面的收放利用，能够让画面更加的生动。

3.3 教学方法本课采用示范教学和练习实践相结合的方式进行教学，引导学生注意造型要素的表现和对造型效果的分析和评价。

在课堂上，老师将通过精讲、情境演示等方式来强化学生对造型的理解和应用能力，让学生更好地理解和掌握造型的表现力。

人教版八年级上册初中美术《第1课造型的表现力》教案教材分析：本课是人教版初中美术八年级上册第一单元美术的主要表现手段《第1课造型的表现力》，主要介绍了美术创作中的造型表现手段。

通过学习本课，学生可以了解不同的表现手段对作品的影响，培养学生的造型能力和创造能力。

教学目标：知识目标：1. 了解美术创作中的主要表现手段，如绘画、拼贴、拓印等。

2. 了解不同的表现手段对作品的效果和质感的表达。

能力目标：1. 运用各种工具材料，体验不同质感的物体。

2. 通过体验、比较、探究等不同方法的表现，培养学生的造型能力和创造能力。

情感目标：培养学生对自然和人物等的感受和表现能力。

教学重点与难点：重点：通过各种方法表现自己的感受。

难点：用绘画、拼贴、拓印等方法表现出物体的质感。

学情分析：学生是初中八年级的学生，具有一定的绘画基础和审美能力，但对于不同的表现手段可能存在一定的陌生感。

学生的学习兴趣较高，愿意通过实践和探究来学习。

教学过程：一、导入1. 引入话题：教师将展示一些具有不同质感的物体，如绒毛球、金属片、纸张等，让学生观察并描述它们的质感特点。

教师可以提问学生：“你们觉得这些物体的质感是怎样的？有什么共同点和区别？”通过这样的引导，激发学生对物体质感的兴趣和思考。

2. 提出问题：教师向学生提问：“你们知道美术创作中有哪些常用的表现手段吗？你们使用过哪些表现手段来表达物体的质感？”鼓励学生积极参与讨论，分享自己的经验和观点。

二、引入新知1. 呈现课题：教师引入本课的课题《造型的表现力》并解释课题的含义。

教师可以说：“今天我们将学习美术创作中的一些表现手段，通过运用这些手段，我们可以更好地表达物体的质感和形态。

”2. 分享经验：教师请几位学生分享自己曾经使用过的不同表现手段和它们的特点。

鼓励学生积极发言，并提醒其他同学进行倾听和思考。

三、知识讲解与实践1. 介绍不同的表现手段：教师依次介绍绘画、拼贴和拓印等不同的表现手段，并简要解释它们的特点和适用范围。

第一单元美术的主要表现手段造型的表现力一、教材分析：本课是一节欣赏评述课。

教材从线条、明暗、体量和空间四方面介绍了古今中外的艺术作品，涵盖建筑、雕塑、绘画和工艺等艺术形式。

旨在通过对作品的赏析，引导学生了解造型的基本要素及它在艺术创作中的作用，感受其丰富的表现力。

二、教学目标知识与技能：了解造型的基本要素及它在艺术创作中的作用，感受其丰富的表现力。

过程与方法：学生通过欣赏感受、比较分析、交流评述等学习形式，鉴赏古今中外不同类型的美术作品，理解造型的表现力。

情感、态度和价值观：通过本课的学习，激发学生探究新知的欲望，引导学生多角度理解不同类型美术作品的造型表现力，发现、感受身边的美。

三、教学重难点重点：造型基本要素在艺术创作中的作用。

难点：灵活运用造型要素分析艺术作品。

六、教学准备教师准备：教案、多媒体及课件学生准备：本子、笔等教学方法情景导入法、欣赏法、讨论法、读书指导法、评价法、比较法等七、教学过程（一）激情导入1、多媒体播放一组图片艺术家在在美术创作上，艺术作品的表现形式多种多样，不同的艺术作品都有自己的表现形式，不论是东方艺术，还是西方艺术都要运用一定的物质材料和造型艺术表现手段。

如线条、明暗、空间、肌理等多种造型要素，下面我们一起来学习今天的新课。

板书课题：造型的表现力（二）讲授新课1、造型表现的基本要素：线条、明暗、体量、空间（1）线条表现：多媒体展示线条的（粗细疏密虚实长短急缓）的变化？学生用线条刻画人物的表情（喜怒哀乐），展示作业练习？展示一组作品：线条作为美术创作基本的造型手段之一，他在绘画、设计、建筑、雕塑各个领域中的作用都不可忽视。

作为一种基本的表现语言的方式。

下面我们一起看下线条究竟有何魅力？出示一组作品，比较下列作品中的线条，分别带给你了什么样的感受？《朝元仙杖图卷》（中国画局部宋代武宗元）作品用单线白描的形式，刻画人物的疏密、虚实变化来丰富而凝练的画面，从满节奏和韵律的美。

第一单元美术的主要表现手段第一课造型的表现力一、教学目标1、了解造型的基本要素及它在艺术创作中的作用，感受其表现力。

2、学生通过欣赏感受、比较分析、交流评述等学习形式，鉴赏古今中外不同类型的美术作品，理解造型的表现力。

3、通过本课的学习，激发学生探究新知的欲望，引导学生学会多角度理解不同类型美术作品的造型表现力，发现身边的美，感受身边的美。

二、教学重难点1、重点：造型基本要素在艺术创作中的作用。

2、难点：灵活运用造型要素分析艺术作品。

三、教学过程（一）引入，播放一组图片艺术家在创作美术作品时，除了运用一定的物质材料，还要运用多种艺术手段来表现，造型作为创作形象的重要手段，具有丰富的表现力。

（二）造型表现的基本要素：线条、明暗、体量、空间。

1、线条：展示一组作品：我们回顾人类艺术的发展，不难发现一个有趣的现象：线条作为重要的造型要素，贯穿了世界艺术的发展史。

无论是原始绘画，还是现代绘画；无论是东方艺术，还是西方艺术，都将线条作为重要的表现语言。

比较书中作品中的线条，分别带给了你什么样的感受？总结：线条是美术创作基本的造型手段之一，它在绘画、设计、建筑、雕塑中的重要作用是不可忽视的。

2、明暗：出示作品《圣母玛利亚》（素描达·芬奇意大利）和《女人像》（线描马蒂斯法国）。

提问：两幅作品的表现方法各是什么？各有什么特点？总结：明暗是自然界的物理现象。

光线照射必然会造成物体受光的不规则性，从而产生明暗变化。

自达·芬奇总结出“明暗转移法”后，它就成为西方绘画表现立体感的重要艺术语言之一。

3、体量：指建筑物货雕塑作品等实物的物质体积。

体量的差异可以产生不同的视觉效果和心理感受。

上海世博会沙特场馆（建筑）双环（雕塑亨利·摩尔英国）4、空间：建筑、雕塑以实体空间关系体现不同的视觉效果，而绘画作品则是在二维的平面上虚拟性地表现出空间感。

阿尔让特伊的大道（油画西斯莱法国）欣赏与体会：结合具体作品进行欣赏评述，体会各种表现手段在艺术作品造型中的作用。