辛德勒的名单音乐赏析
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《辛德勒的名单》影视音乐鉴赏摘要:好的电影离不开好的影视音乐,好的影视音乐一方面可以优化电影结构另一方面可以奠定电影的基调、诠释电影的主旨。
《辛德勒的名单》——一部荣获过多项奥斯卡大奖的影片当然也有其成功的电影音乐。
本文就将从主题音乐和场景音乐两方面来解析本片的影视音乐特色。
关键词:影视音乐、《辛德勒的名单》、主题音乐、场景音乐、《Theme From Schindler’s List》。
首先我必须要感谢史蒂文·斯皮尔伯格先生,感谢他给世界带来了这样一部史诗般的影视剧作。
当我在写这篇论文时,我的耳边还回荡着那首经典的曲子——《Theme From Schindler’s List》,这便是本片的主题旋律——最催人泪下,最打动人心。
本片主题音乐的创作者是约翰·威廉姆斯,演奏者是伊兹霍克·帕尔曼。
在我反复回想这首曲子时,我可以联想得到创作者写这首曲子时的心情,我也能联想得到演奏者演奏这首曲子时的神态表情。
因为他们都从这首音乐里流露出来了。
伊兹霍克·帕尔曼——一位流着犹太人血液的小提琴师,他是站在历史上的那一刻,为我们演奏这首曲子的。
不然又怎么会那样真真切切——彷佛历史就在人们面前,一个守望者站在被战火、哭泣、死亡包围的黑色的天空下无语哽咽。
《Theme From Schindler’s List》,本片的主题曲,也是本片背景音乐中篇幅最大的音乐,在整部电影中出现多达七次,而每一次都给人以不同的感受。
主题曲第一次出现在一个人头窜动的镜头。
克拉科夫的犹太人被德国法西斯赶出家园去往集中区。
此刻人们的迷茫、无知,甚至是焦灼的心情都刹那间被主旋律烘托出来。
但是这一切给观众带来的却不是恐惧,不是山崩地裂,相反,是一种滑稽感。
这不是导演的失败之笔,反而在画面和历史真相的对比下更衬托出了杀戮即将到来的气氛。
主题曲第二次出现的镜头是:蕾丝·普曼看到自己的母亲被人接到辛德勒的工厂。
音乐欣赏《辛德勒的名单》123二、新授:1、再来欣赏一段音乐《辛德勒的名单》主题音乐2、音乐带给你怎么样的感觉?3、请同学们伸出手来,进一步感受旋律4、自己尝试画出最后半条旋律线欣赏作品。
体会音乐情绪伴随着旋律线感受旋律的进行学生听音乐试着画出旋律线旋律线的运用可以让学生更好的感受音乐旋律的进行,而且可以让学生感觉很新鲜,很有兴趣。
更加认真仔细的听辨乐音的高低、旋律的进行5、同学们这是一条怎样的旋律线?6、跟琴用“WU”模唱旋律三、在影片中这段旋律分别运用了三种乐器进行演奏,感受音色变化带来的情感表现。
四、揭示影片题目,并介绍影片内容哀婉、跌宕起伏生唱听辨乐器的音色,感受不同的情感表现生听这段旋律不仅是电影的主题音乐,并作为场景音乐在影片中由不同乐器交替演奏,渲染出各种复杂的情绪和情感。
主题音乐、影片的内容图片、老师有感情的讲述,很多学生在这一环节都被深深学情分析初一学生对于流行歌曲感兴趣,逻辑思维能力较差而形象思维能力较强,对于音乐要素的分析能力较弱,对于情感体验能力较强。
因此在教学中应抓住学生的这些特点,用精彩的故事剧情把学生带入事件中,引发学生兴趣,还要主打情感牌,用强烈的情感感染学生、打动学生。
由于音乐非常经典,学生熟悉旋律比较容易,而深层次的情感体验可能力不从心,所以在教学中应给予学生引导,深入浅出进行分析。
效果分析此次的评测练习主要考察学生对歌曲的掌握情况以及学生对于情感的感受与表达。
从学生的表现来看,对于音乐主题旋律基本掌握,能够较为准确并带有情感地进行演唱。
但是并没有达到我课前预想的突出效果,在情感的表达上还是稍有欠缺,情绪达不到爆发,这与教师的引导有关。
教材分析及教学目标的设计教材分析:本节课是初中一年级下册的一节欣赏课,也是《影视金曲》这一单元的重点欣赏曲目。
《辛德勒的名单》是美国电影配乐大师约翰威廉姆斯为美国电影《辛德勒的名单》创作的主题音乐。
乐曲中小提琴分三次奏出了主题音乐,前两次在d小调上,表现出哀而不伤的情感,充满了省思和缅怀。
那些残酷而又温暖的旋律Simply by just knowing the history ,and feeling the history, and indirectly being the victim of the history.这是著名小提琴家伊扎尔·帕尔曼在演奏《Theme From Schindler》时说的一句话。
这句话表达出他作为《辛德勒的名单》的配乐演奏者对这部作品的领悟,同时诠释出这段音乐的情感灵魂。
《辛德勒的名单》这部作品,无论是在艺术上还是故事上都达到了登峰造极的地步,被誉为斯皮尔伯格的成功转型之作。
而这部影片的配乐同样以其穿透人心的震撼力让人感悟到地狱与天堂,残酷与圣洁,黑暗与光辉。
影片将近一小时的配乐多为提琴独奏。
大提琴沉郁哀婉的厚重,小提琴如泣如诉的穿透,旋律在不经意间渗入内心的每个角落,笼罩在你的周围,温和细腻,挥之不去。
影片的开头是牧师的吟唱,桌上燃烧的白蜡发出的袅袅的炊烟带人回到一个似乎久远的时代。
黑白的影像中,纳粹人开始对犹太人进行分区统治,一无所知的犹太人在配合着这纷乱的行动。
然后,《黑色星期日》的音乐响起,画面切到主人公辛德勒的家中,主人公在穿着打扮中出场。
他风流倜傥,出入舞会,交际高官,一切的目的都只有一个——赢得美女与金钱。
因此,在与影片主旋律不同的带些欢快音乐的伴奏下,辛德勒开始了他的选秘行动,他的好色在这一段带着挑逗气息的音乐中显露无疑。
然而,当开始隔离犹太人时,高了八度的音乐响起,让人预见到危险的气息。
果然,接着就是令人愤怒到结舌的大屠杀。
纳粹军官杀人魔王发表完“改变历史”的宣言后,军队开始行动。
军队跑步前行的声音,枪声与犹太人喊叫的声音交织,共同容纳在类似军歌的配乐中,传达出一种紧张的气氛。
辛德勒骑马立在山头俯视着这种暴力,以一种上帝的视角看着万恶的世界。
这时,穿着红衣的小女孩出现,单薄的身影与温和的童声合唱似乎与这个世界格格不入,却又确实存在在那里。
《辛德勒的名单》主题曲欣赏教学与课堂反思《辛德勒的名单》是由美国作曲家John Williams为同名电影创作的主题曲。
这首音乐深情优美,充满情感,成为了电影的代表性音乐之一。
在这篇文章中,我将展示如何欣赏《辛德勒的名单》主题曲,并分享一些关于它的课堂反思。
让我们一起欣赏这首主题曲。
开始时,音乐以柔和的钢琴声和轻柔的弦乐奏出简单的旋律,给人一种安静而庄重的感觉。
随着曲子的发展,一些木管和铜管乐器加入,增添了音乐的厚度和力度。
整个乐曲始终保持着一种悠扬的节奏和旋律,让人们感受到一种宁静而温暖的情感。
这首音乐通过简单而动人的旋律,折射出电影中人物的内心世界和故事的情感。
它也强调了电影的主题和意义。
《辛德勒的名单》讲述了一位德国商人奥斯卡·辛德勒在纳粹德国时期,利用自己的财富和影响力拯救了超过一千名犹太人的故事。
这首主题曲在音乐中传达了对人性善良和勇气的讴歌,充满了对生命的珍视和对希望的追逐。
它的旋律与情感相结合,让观众和听众深受触动。
在课堂中,我们可以通过欣赏和分析《辛德勒的名单》主题曲,培养学生对音乐欣赏和表达的能力。
以下是一些可以进行的教学活动和课堂反思。
我们可以给学生提供一段主题曲的音乐片段并让他们进行欣赏。
在欣赏过程中,引导学生仔细观察和感受音乐中的旋律、节奏、和弦以及乐器的运用。
通过集体讨论,让学生表达他们对音乐的感受和理解。
接下来,我们可以引导学生分析主题曲中的情感和意义。
通过提问,让学生深入思考音乐如何传递电影的主题和情感。
我们可以问学生在音乐中听到了哪些情感,他们觉得这首音乐与电影中的故事有什么联系等等。
在课堂中,我们还可以组织学生进行小组活动,让他们选择并配乐一段电影情节。
学生可以借鉴《辛德勒的名单》中主题曲的特点,用自己的音乐想象力创作出适合情节的音乐,来表达故事中的情感和意义。
通过这个活动,学生不仅可以锻炼他们的音乐才能,还可以更加深入地理解电影音乐的作用和表达手法。
理工学院降士谦化工与制药专业143班《辛德勒的名单》的音乐赏析《辛德勒的名单》这部影片是改编自澳大利亚的著名作家托马斯·肯纳利的同名小说,于1993年出品。
这部影片的主要内容是对二战时期犹太人的悲惨遭遇进行揭示,为了营造沉重的气氛与感觉,导演斯皮尔伯格主要采用了黑白摄影这种拍摄方法。
影片的作曲是名副其实的好莱坞的大师级艺术家约翰·威廉姆斯。
本文从主题音乐的多重演绎、对位手法的巧妙运用、对人文主义情怀的体现等方面对电影《辛德勒的名单》的配乐进行分析。
《辛德勒的名单》;配乐分析一、主题音乐的多重演绎影片当中,主题音乐首次出现的画面是犹太人第一次被大规模地驱逐的场景,开场由圆号的独奏开始,不仅十分直白而且十分简单,既给人以凄楚的感觉又让人不乏苍凉之感,仿佛是在为犹太人的苦难揭开序幕,带领观众进入到这段悲惨的历史当中。
主题音乐的第一次出现,就很好地区别于之前辛德勒等人舞曲风格所标识的群体形象,十分自然地成为代表整个犹太群体的最佳音乐形象。
主题音乐第二次出现的场景为辛德勒为了帮助一个犹太女子,从德国军队的集中营当中解救其父母并让他们在其工厂当中工作的场景。
这段主题音乐主要由吉他伴奏,在音乐蒙太奇手法的作用下,将犹太夫妇被营救与辛德勒内心的心理斗争过程进行了交叉的展现。
在此处之前,对辛德勒人物形象的塑造大多是舞曲风格的音乐,而这里却不再沿用,而是选择了代表犹太人群体形象的这一主题音乐进行辛德勒人物形象的塑造。
这一音乐形象表达的转变,十分自然地暗示了辛德勒关于犹太人问题的前后态度的转变。
吉他的琴弦被轻轻地拨动,音量十分轻微,速度也十分缓慢,第一乐句每一个单音的完成都是那样的艰难,接着,分解和弦的停顿则是辛德勒内心的停顿,其对自我行为的犹豫与挣扎都可以从这个停顿当中体会出来。
停顿过后,辛德勒的自我挣扎也告一段落,仿佛是破茧后的蝶一般放松自在,此时的旋律开始逐渐恢复缓慢的节奏,并愈加流畅,在犹太夫妇被解救成功一同走进辛德勒的工厂的时候,音乐的节奏不仅恢复正常,而且还加入了一些弦乐,让原本停顿、缓慢的音乐变得完整与流畅了起来。
辛德勒的名单音乐赏析辛德勒的名单音乐赏析引言:《辛德勒的名单》是由史蒂文·斯皮尔伯格执导的电影,该片于1993年上映。
这部影片根据真实故事改编,讲述了奥斯卡·辛德勒如何利用他的工厂来拯救一千多名犹太人免遭纳粹屠杀的故事。
影片通过精彩的故事情节和感人的音乐,展现了人性的复杂性和善良的力量。
本文将对《辛德勒的名单》中的音乐进行赏析。
第一章:主题曲《Theme from Schindler's List》主题曲《Theme from Schindler's List》是由作曲家约翰·威廉姆斯创作的。
这首音乐通过悲伤而优美的小提琴旋律,表达了电影中犹太人遭受苦难和辛德勒拯救犹太人的主题。
这段旋律充满了情感和深情,使观众能够更好地理解电影中的故事情节。
第二章:插曲《I Could Have Done More》插曲《I Could Have Done More》表达了辛德勒对自己无法拯救更多犹太人感到内疚的情感。
这首音乐悲伤而平静,反映了辛德勒内心的挣扎和痛苦。
音乐通过深情的弦乐和温柔的钢琴旋律,引发观众对辛德勒的同情和共鸣。
第三章:配乐《Liquidation of the Ghetto》配乐《Liquidation of the Ghetto》在电影中描述了犹太人被迫离开自己的家园和工厂的场景。
这段音乐通过紧张的弦乐和重复的鼓点,传递了紧迫感和恐惧感。
音乐的节奏逐渐加快,表达了犹太人面临死亡威胁的绝望和绝望。
第四章:插曲《Making the List》插曲《Making the List》是影片中描述辛德勒开始制作名单的场景的音乐。
这首音乐通过轻快的小提琴和优美的钢琴旋律,表达了辛德勒的决心和善良。
音乐充满了希望和乐观情绪,传递了辛德勒对犹太人未来的信心。
结尾:通过对《辛德勒的名单》中的音乐进行赏析,我们能够更好地理解电影的情感和主题。
这些音乐通过优美的旋律和深情的演奏,为观众营造了一个感人而难忘的影视体验。
辛德勒的名单主题音乐听后感学院:新闻传播学院班级1201新闻班学号1230230020姓名:何安娜想起《辛德勒的名单》,耳畔就开始萦绕着那段将悲伤与绝望表达的淋漓尽致的旋律,也许在上小提琴鉴赏课之前,我并不熟悉《辛德勒的名单》这部电影的具体情节,并不了解导演斯皮尔伯格是犹太人血统,也并不了解小提琴家帕尔曼,然而现在因为那一段小提琴的乐段已经让我深深的记住了他们。
一部影视作品如果没有配乐的渲染,我想它一定是没有生命力的,一直以来我认为最能让人产生共鸣,能够震撼人心的音乐,一定是音乐之王钢琴和音乐之后小提琴的演奏,虽然我从小并没有机会学习乐器,没有听过多少名曲,但我对它们的喜欢一分不减,也许那就是当音乐一响起的时候,就会让我感受到一种置身世外的感觉,走进一个故事,品味一种悲伤,分享一份喜悦,聆听一份感动。
就像《辛德勒的名单》,帕尔曼演奏的这段优美抒情的小提琴旋律被放在了这部反映二战时期法西斯迫害犹太人的电影中,当犹太人一个接着一个被夺走了生命,当那些到处躲藏的犹太人被搜杀的灯光照亮而绝望的举起双手,当那到处寻找藏身之处的孩子跳进井下的脏水却被其他孩子用嘘声驱赶,小提琴如泣如诉地表达了犹太人已经近乎麻木的悲伤,细致地刻画了一个灾难深重的民族饱受煎熬的心理历程。
这部影片这段旋律让我们深切体会到了这一位在身体中流着犹太人血液的导演在创作此片时沉重、凄凉的心情,也只有他拥有这份深之入骨的民族的感受,才能导演出这部无与伦比的影片。
帕尔曼,这位著名小提琴家,也是一位犹太人,“Simply just knowing the history,and为feeling the history,and indirectly being the victim of the history.”这是他在为《辛德勒的名单》演奏时说的一句话,也是让我最为感动的一句。
作为一个犹太人,他对历史的领悟,对这部影片的领悟以及他演奏的诠释了他的情感灵魂的乐曲的领悟。
《辛德勒的名单》主题曲赏析卞坤霖一、教材分析《辛德勒名单》主题曲是江苏儿童出版社出版的八年级(下)第二单元《雨花石》中的一首欣赏作品。
本单元是以音乐活动的方式回顾历史,从中汲取为祖国的富强、为世界的和平幸福而奋斗的精神力量。
《辛德勒的名单》主题曲是用弦乐的诉说翻开沉痛的记忆。
二、教学目标知识目标:了解电影创作背景及导演、作曲家、演奏家的介绍。
能力目标:模仿提琴如泣如诉的音色,用人声演唱主题旋律。
情感目标:通过多角度的赏析,学生能够简单的评价作品,从而加深对和平生活的热爱与珍惜。
三、教学重难点重点:欣赏分析《辛德勒的名单》主题曲难点:学生对作品进行简单恰当的评价四、教法分析音乐审美是音乐教学的核心理念,通过音乐感受与欣赏、表现、创造及音乐与相关文化的学习,培养学生的审美感知。
本堂课围绕《辛德勒的名单》主题曲展开,以欣赏为主,所以我利用多媒体的直观形象来辅助教学,调动学生多种感官,激发学习的兴趣。
运用情境教学法、讨论法、合作探究法等教学方法。
五、学法分析这个初二年级的一堂课,初二的学生对音乐作品已经有了一定的评价能力。
为了激发学生兴趣,我通过多媒体手段,创设具体生动的画面,聆听如泣如诉的音乐旋律,完全让学生沉静在课堂音乐中,使学生在轻松和谐的环境下更容易感受作品的思想情感。
六、教学过程1、情感导入,(1)、复习演唱《雨花石》优美的旋律、精炼的结构中蕴含着深深地哲理。
今天我们同样要欣赏一首用旋律来诉说历史的作品。
(2)、听《辛德勒的名单》主题曲的主旋律,感受此段旋律所要表达的情感。
先让学生整体把握作品的情绪特点。
(3)、介绍电影背景着重介绍电影的主人公辛德勒。
本来他是一个风流倜傥的德国纳粹党,军火制造商,但是由于惨无人道的战争,使他在整个战争中把自己积攒的全部钱财都用来挽救犹太人。
(4)、电影导演简介斯皮尔伯格在这边引用当年奥斯卡奖的一段文字,用导演及其作品极高的地位引起学生的注意(5)、欣赏电影中的两个片段的 a 整个故事发生的背景 b 战后送别情景首先,教学过程中,需要注意音乐与影视艺术门类的综合;其次,电影画面比教师的口头讲述要直观具体的多,而且可以很好的激发学生的想象力与深刻思考a、这部电影拍摄于1993年,这时电影早已步入炫彩的时代,但他却采用,你能理解斯皮尔伯格的用意吗?b、介绍影片的宣传海报,在点名片名的同时揭示拯救与生命的主题2、深入欣赏(1)分组讨论完整欣赏影片中的主题曲思考以下问题,A、该段旋律的主奏乐器是什么?B、乐段的结构式怎样的?(复习一下乐段的概念)C、仔细欣赏主旋律是如何来表现哀伤的情绪?我把学生分成六组,每组进行限时讨论,然后派代表回答。
电影《辛德勒的名单》艺术文化浅析《辛德勒的名单》是史蒂文·斯皮尔伯格执导的一部电影,该电影展现了在二战期间一位企业家奥斯卡·辛德勒如何利用自己的资源保护犹太人的故事,是一部涉及二战及犹太人的电影。
本文将从艺术和文化两个方面对该电影进行深入浅出地分析。
一、艺术分析1.音乐:音乐是这部电影中一个重要的表现形式。
原声音乐采用钢琴、管弦乐等音响效果,旋律舒缓而富有情感,既展现了战争的残酷,又表现了人性的柔情。
2.人物塑造:该电影的人物形象丰满,人物性格鲜明。
主角辛德勒勇敢大方,不畏强权,是一位有公心的企业家;他的秘书伊特茨是一位忠诚的犹太人,奋斗到最后一刻;居住在辛德勒工厂的犹太人也有各自的表现,他们等待自由的到来,抵抗暴政,不屈不挠。
3.镜头语言:斯皮尔伯格运用了大量镜头语言,通过近、远、高、低等角度切换来展现不同人物的情感和处境。
例如,当犹太人被逼到绝境时,镜头定格在他们凄惨的面容上,令人感同身受。
二、文化分析1.历史文化:《辛德勒的名单》是一部以二战的历史为基础,通过电影的形式来让观众认同和理解二战期间的犹太人遭受的苦难。
这种表达方式既提醒人们珍惜和平环境,又唤起大家对历史事件的思考与记忆。
2.价值观:《辛德勒的名单》所宣扬的道德价值观和社会责任感远远超出了电影故事本身。
在这部电影里,观众不仅看到了一位个人救援的生命故事,更感受到了人类本质的温情和战后时代已经向前推进的文明进步。
3.文化传承:《辛德勒的名单》所传达的文化内涵不仅体现在电影故事本身,也体现在电影的创作、制作上。
电影通过影像、音乐、叙述等多种方式进行情感传递,在观众中产生了巨大的感受,这体现出了影片所具有的艺术性和传承性,传承了犹太文化的精神。
总之,电影《辛德勒的名单》不仅具有鲜明的艺术特色,也承载着丰富的文化内涵,是一部具有深刻社会意义的电影作品。
《辛德勒的名单》电影原声音乐鉴赏《辛德勒的名单》包含着对受难者的祭奠,对拯救者的敬意,和对光明一定到来的信念。
在影片放映后的一片赞誉声中,估计会成为通俗音乐史上永恒的记忆。
他们最拿手的,是乡村摇滚的五重奏加上五重唱,乡村的传统情怀,一、赋格曲由谁奏鸣?斯帝文·斯皮尔伯格的影片《辛德勒的名单》是一部十分动人的好电影。
与许多二战题材的影片不同,它不仅具有沉重的人道主义思考,还对法西斯主义者的思想基础和内在心理结构做了深刻探索。
片中有一个小插曲看上去很不经意,似乎有点跟他的主题关系不是很紧密、我初看时并没有很在意。
这是一个名副其实的“插曲”,但却令人恐惧,令人深思。
在克拉夫特大屠杀的晚上,德国的军人以他们特有的精确和认真态度搜查犹太人。
他们就是国防军,不是党卫军,也不是盖世太保的秘密警察。
在战后,如果审问这些人,他们一定会告诉法庭自己只是在执行任务。
其中有的人还会象今天的某些作家、红卫兵,或红卫兵作家一样理直气壮地声称他们当时是出于纯洁的动机和崇高的理想主义。
经过白天的大搜捕和大屠杀,犹太人居民区已经人去楼空。
但是还有一些人想尽一切办法藏在一切可能藏人的地方。
德国军队有的是耐心,他们也具有高度严密的组织才能。
为了找到躲藏在楼梯下和夹层里的老人和孩子,全副武装的军队居然用上了听诊器!在一阵手电筒的光晃动之后,德国军队在钢琴里面、床板下面、楼板夹层中找到了躲过了白天大屠杀的残存者。
又响起了一阵阵的枪声,又一批生命消失了。
可是,这时楼房的一个黑暗的房间里居然响起了钢琴声,弹奏的是巴赫的《平均律钢琴曲集48首》中的一首赋格曲。
演奏者的技巧很好,乐曲弹奏得节奏流畅,触键的颗粒性很好,旋律给人的感觉十分欢快、激扬。
两个纳粹德国的国防军士兵居然站在门口谈论起来:“这是巴赫?”,“不,这是莫扎特。
”此后,这曲子就伴随着枪声一直在画面中延续。
大屠杀的夜晚,到处响着枪声和被屠杀者的惨叫,这钢琴曲一直伴随至这杀人现场切换成黑暗小镇全景的结尾。
《辛德勒的名单》主题曲欣赏教学与课堂反思《辛德勒的名单》主题曲作为电影中的代表作之一,传达了影片的主题和情感,深受观众喜爱。
在音乐欣赏教学中,可以通过指导学生认识歌曲的歌词、曲调及背后的故事,让学生更深刻地理解与感知音乐,同时也能让学生在感性的启发下,思考人类的历史、社会与人性。
首先,教师可以通过歌曲歌词的讲解,让学生了解歌曲所呈现的情感和主题。
歌曲《辛德勒的名单》中的歌词深情而恳切,“谁能告诉我,这个世界不会改变?” 针对战时种族屠杀的历史事件,歌曲中显现了对人性的深刻反思和对和平的呼唤。
通过分析歌词,让学生了解到正义、和平、人性等价值观的重要性。
其次,教师可以分析歌曲的旋律和曲调。
《辛德勒的名单》主题曲描绘了一种哀怨、深情的氛围,跨越着高低起伏的音高区间,搭配着弦乐的阴郁韵律。
这种音乐表现方式常被放在悲伤、感人的场面中。
让学生明白如何用音乐表达情感和主题,从而具备一定的音乐欣赏和表述能力。
最后,教师要让学生探讨影片《辛德勒的名单》本身。
影片聚焦二战时期的犹太大屠杀,眼睛清晰却不铺摆,范斯基增色中贝娅的表现也给观众留下了非常深刻的印象。
通过对影片的讨论,学生可以了解到这段历史事件的背景、社会的种族歧视问题,不仅可以让学生感染到深刻的历史与人生的意义,还能让学生激发人文价值观的思考能力。
从而认识到,音乐作品所带的情感和主题往往融入了一定的历史因素,这种联系值得深入挖掘。
总的来说,通过对《辛德勒的名单》主题曲的欣赏教学,在音乐、历史、人性等方面都有了深刻的体验和感悟。
音乐作品既是艺术,又是人类情感状态的流露,从音乐中汲取能量,也能促进学生的文化修养,从而为思考人类的历史、生命与文化的重新审视创造了机会与条件。
影视音乐赏析欢迎大家来到影视作品赏析。
今天我们要赏析的影视作为是《辛德勒的名单》。
相信很多老师对这首作品已经非常熟悉了。
在这里,我们再次来欣赏一下这部作品。
通过欣赏了刚才的视频,相信老师们有很多自己的感受,让我们先来思考一下,你认为电影采用这段音乐,在整部影片中起到了什么作用呢?在这里,我先来为各位老师介绍一下《辛德勒的名单》这部电影。
它是犹太导演斯皮尔伯格对二战期间德国纳粹屠杀600万犹太人惨剧的回顾。
真实的再现了德国企业家辛德勒在战争期间保护1100余名犹太人免遭法西斯杀害的真实历史事件。
影片透过主人公辛德勒的眼睛,重回二战时波兰的克拉科夫,带领人们经历这个城市从繁荣到废墟的一切。
同时,在那个没有人性的年代中努力寻找人性的微茫,最终揭示了一个主题——人类的良知在任何恶劣的环境中都不会完全地泯灭。
这部影片深刻地揭露了德国法西斯屠杀犹太人的恐怖罪行。
电影本身具有极高的艺术性。
《辛德勒的名单》这首主题曲,则是由著名的音乐大师约翰威廉姆斯创作。
他是一位电影音乐大师,在他50多年的创作生涯中,曾为90多部影片创作音乐,并担任音乐总监。
代表作有大家非常熟知的:《辛德勒的名单》、《星球大战》、《侏罗纪公园》、《外星人》等等。
《辛德勒的名单》是世界电影音乐宝库中的经典之作,本段音乐取自该片的片尾。
作曲者采用了小提琴独奏的方式突出主题,将残酷战争阴影下犹太人凄凉的心境表现得淋漓尽致。
不仅是对人间悲剧的控诉,更是对历史错误的沉思。
小提琴如泣如诉地奏出了主题乐段。
这个贯穿于全片中哀婉动人的旋律,刻画了一个民族曲折悲惨的心理历程。
相信现在,老师们对这首乐曲有了更进一步的了解了。
让我们一起来看一看这首乐曲的主题音乐谱著名的小提琴家帕尔曼是一位犹太人,他演奏的《辛德勒的名单》让我们一起来欣赏帕尔曼现场演奏的《辛德勒的名单》。
在聆听了这首沉重的《辛德勒的名单》后,让我们轻松一下,一起来欣赏另一首好听的乐曲它就是著名电影《绿野仙踪》的主题曲《over the rainbow》我们先来欣赏一下。
辛德勒的名单音乐赏析(五篇范例)第一篇:辛德勒的名单音乐赏析《辛德勒的名单》音乐赏析——黑暗中的烛光《辛德勒的名单》主题音乐是由著名小提琴演奏家帕尔曼的。
在他的琴声中有平和而又深沉的悲悯,有绝望的挣扎,有黑暗中的烛光,给人以悲伤,无奈,痛苦,但其中却又有对未来的希望,就像影片中辛德勒的工人在黑暗中点燃蜡烛,就像在黑白影片中唯一出现的有颜色的一个穿红色衣服的小女孩,就像在影片中的有着悲惨命运的犹太族的孩子们。
《辛德勒名单》主题音乐悠长、缓慢、低回;那深深疑问般的小提琴声,非常隐忍而又黯然悲凉,一下子就把我拉进里面去了,当时就完全被那乐曲给凝住了,之后,小提琴声再由低回逐渐逼向高亢般的疑问,却又回旋向更深陷、更悲沉的旋律之中,不紧不慢,不扬不挫,让人总是无法释怀,并给予最深挚、最深刻的审视并发出音乐天问:我们人与人、国与国、民族与民族,何以就非要以如此残忍杀戮而绝灭相向呢?犹太民族在那样的历史一刻,是否真就因为躲不开上帝一个残酷玩笑,就必须要沦陷进这样一番离爱而恨秘死而生的惨际呢?或许正是由于《辛德勒名单》全曲都在回旋地暗示着这样一番对人类灵魂迷失的追寻与拷问,所以这部不朽的乐曲,才由此获得了它纯粹直指人心的虔诚意味。
继续聆听,随着整个音乐渐入尾声,我人仿佛已被他“套牢”一样,只感觉心神都被它给吸进去了。
闭上眼睛让我自己完全沉浸于那隐而不发的小提琴声中,顺着他的音符沉思。
同时,边听听这首曲子,边看影片,仿佛在用这首曲子告诉我犹太民族的悲痛历史;这让我不得不联想到我们伟大的祖国不也是一个多灾多难的民族吗?他又仿佛是一首警世曲,在向我们传达着我们现在的和平时多么的来之不易啊!曲末,像品茶一样仔细回味,我可以深切地感受到忧伤、黯然、迷惑、压抑、苦痛、无奈,还有让人毛骨悚然的凄厉——但唯独从始至终就是没有一丝一毫的仇恨与控诉!还可以感受到曲子中的生机,希望。
第二篇:《辛德勒的名单》电影音乐赏析《辛德勒的名单》电影音乐赏析从暗红色的衣袖中伸出一只柔弱的小手,上方有一只显然是男性的大手,正在坚定、有力地挽起这只小手。
人性的救赎《辛德勒的名单-主题曲》,从心里不知名的地方流淌出来知道吗,有一种音乐能让你凝神屏气,能让你只听一次便难以忘怀,而且这样的旋律会在每个夜深人静时,在你心情有点郁闷的时候,会从心里不知名的地方流淌出来……今晚,忧郁低婉的音调又把我带回到了那个灰暗的,生命不能自主的年代里了,当我提笔的时候,心是颤的。
一直不知道怎么去读这段音乐,当再一次打开这首曲子的时候,心情是凝重的。
那悠扬,哀伤的曲子在挥舞中飘扬出来时,心头凝噎,无言落泪……人,是最善良的,亦是最邪恶的!如果,这段旋律不是和电影联系在一起,也许不会有这样的心情。
但是,当这段音乐被放在了一部反映第二次世界大战法西斯残害犹太人的影片中就不一样了,它把人最最悲怆的哀伤由心底里拉扯出来,让你的眼泪在倾听这段“倾诉”的时候不经意的悄悄的流下。
看这部电影的过程真的是非常痛苦,太残酷了!这首《辛德勒的名单》主题曲仿佛在诉说着那无尽的灾难,从这婉转哀伤至极点的的音乐中,我们感受到了一个苦难深重的民族的内心声音。
一个民族,当命运与死亡紧密相连时,当悲惨与血色一样凝重时,除了他人的怜悯援手,是否还要自我完成救赎。
有人说,他们后来去了奥斯维辛集中营,与影片相比,那种设身处地的感觉更加真实,更加强烈。
低徊的小提琴在缓缓的诉说着,它代表着辛德勒的良知,当辛德勒开始被残酷的现实触动初次的良心时,音乐轻轻的点题。
当辛德勒开始尽自己所能帮助犹太人时,这首音乐就开始时而间或的出现在他周围。
当德国投降时,犹太人为了表达对他的感激之情时,这是电影的高潮,主题曲开始非常突出而完整的出现,它标志着善终于战胜了恶,使主题音乐蕴含的种种无法诠释的深重的情愫,久久难以让人忘怀。
关于电影《辛德勒的名单》,还记得那个红衣小女孩吗?,孤独的走在血腥的马路上,当时辛德勒和他的秘书骑着马在山坡上目睹德国人屠杀犹太人的场景时,大批的犹太人被枪杀,有一个穿红色大衣的小女孩在充满血腥的街上走着。
这时出现了一段与场景完全不同的音乐,旋律纯净,节奏简单的童声合唱。
那些残酷而又温暖的旋律
Simply by just knowing the history ,and feeling the history, and indirectly being the victim of the history.
这是著名小提琴家伊扎尔·帕尔曼在演奏《Theme From Schindler》时说的一句话。
这句话表达出他作为《辛德勒的名单》的配乐演奏者对这部作品的领悟,同时诠释出这段音乐的情感灵魂。
《辛德勒的名单》这部作品,无论是在艺术上还是故事上都达到了登峰造极的地步,被誉为斯皮尔伯格的成功转型之作。
而这部影片的配乐同样以其穿透人心的震撼力让人感悟到地狱与天堂,残酷与圣洁,黑暗与光辉。
影片将近一小时的配乐多为提琴独奏。
大提琴沉郁哀婉的厚重,小提琴如泣如诉的穿透,旋律在不经意间渗入内心的每个角落,笼罩在你的周围,温和细腻,挥之不去。
影片的开头是牧师的吟唱,桌上燃烧的白蜡发出的袅袅的炊烟带人回到一个似乎久远的时代。
黑白的影像中,纳粹人开始对犹太人进行分区统治,一无所知的犹太人在配合着这纷乱的行动。
然后,《黑色星期日》的音乐响起,画面切到主人公辛德勒的家中,主人公在穿着打扮中出场。
他风流倜傥,出入舞会,交际高官,一切的目的都只有一个——赢得美女与金钱。
因此,在与影片主旋律不同的带些欢快音乐的伴奏下,辛德勒开始了他的选秘行动,他的好色在这一段带着挑逗气息的音乐中显露无疑。
然而,当开始隔离犹太人时,高了八度的音乐响起,让人预见到危险的气息。
果然,接着就是令人愤怒到结舌的大屠杀。
纳粹军官杀人魔王发表完“改变历史”的宣言后,军队开始行动。
军队跑步前行的声音,枪声与犹太人喊叫的声音交织,共同容纳在类似军歌的配乐中,传达出一种紧张的气氛。
辛德勒骑马立在山头俯视着这种暴力,以一种上帝的视角看着万恶的世界。
这时,穿着红衣的小女孩出现,单薄的身影与温和的童声合唱似乎与这个世界格格不入,却又确实
存在在那里。
小女孩的形象和童声合唱是一种圣洁的洗礼,在暴力残酷的世界里似乎像是天使,给辛德勒带来了心灵的震颤。
夜幕的降临意味着真正黑暗的开始。
那些躲在楼下的纳粹士兵等待着漏网的犹太人,他们想把他们斩尽杀绝。
那个躲在钢琴里的钢琴家,在面对死亡时镇静娴熟地弹奏一曲象征着愤怒与尊严的曲子,没有死亡的恐惧,听不到外界的喧嚣,钢琴的旋律与人融为一体,人去琴声在,人去精神在。
因此,钢琴家被射杀后钢琴的旋律依旧不停,有声源音乐转为无声源音乐,强有力的钢琴节奏与此起彼伏的枪声和在黑暗中显得异常刺眼的火光结合,感官的刺激让人更加体验到这场大屠杀的残酷与真实。
多少生命就在这样的真实中逝去。
犹太人的尸体日益堆积如山,辛德勒人性的光辉与黑暗也开始在天平上开始摇摆。
从前坚持的大发战争财的想法似乎被良心所动摇,辛德勒的工厂开始不自觉地成为了一个犹太人的避难所。
辛德勒对自己所做的一切也开始怀疑。
然而,在他和斯特恩关于生命与金钱的争吵之后,他开始了自己真正的改变。
他真正开始自觉地营救那些能够营救的人,并为此付出金钱的代价。
这时,钢琴与提琴的合奏既让人觉得悲伤,又让人觉得温暖,它似乎传达出绝望中的一丁点光明与希望。
在纳粹的集中营里,给犹太囚犯检查身体时的配乐采用声画对位的方式让人感到一种强烈的讽刺。
宗教音乐的空灵与平和与犹太人的苦难与恐惧同时展现,让人在相异的两极对立中产生对纳粹的愤恨与对犹太人的怜悯。
还有那群将要被送走的小孩子,他们天真无邪地手牵手唱着歌,怀着儿童的快乐的心情排着队走向死亡,这种对比更是对战争的强烈控诉。
接着令我印象深刻的音乐则是焚烧尸体时的那段音乐。
那些纷飞的烟灰,让我一开始以为是美好的雪花。
然而,堆积如山的尸体被从地下挖出,放在传送带上抛进焚烧炉,安魂曲的旋律响起,它在呼呼的风中与杂乱的叫喊声中显得是那么的无力,那么的悲哀,死者如何安息?那个穿着红衣的小女孩的尸体闯进辛德勒与观众的眼帘,曾经那么圣洁鲜活的生命成为运尸车上一动也不动的物体——这种震撼穿透了辛德勒的内心,这种超现实的真实的幻境进一步点亮了他人性的光辉,他对犹太人的营救从此变得更加主动,营救犹太人和从前的大发战争财
一样,成为辛德勒的人生目标。
而最令人感动的一段“我还可以做更多”更是完成了辛德勒由凡人成为一个圣人的升华。
战争结束,那些幸存的犹太人终于获得了和平。
然而他们的拯救者辛德勒却成为战犯而不得不逃离。
感恩的犹太人打造了一枚金戒指送给他,告诉他“救一个人就等于救了一个世界”。
主题音乐在这里响起,伴随着辛德勒对没有救出更多人的悔恨与被营救的犹太人对他的感激,更让我们看到战争中个人力量的渺小与弥足珍贵。
终于,终于等到了战争结束。
自由的犹太人踏上了重建家园的道路。
他们排成一线向希望的方向走去,自然声唱出的《金城耶路撒冷》结束了那段血腥的历史,代表着充满新生的未来。
时过境迁。
但是,辛德勒永远不会被他的犹太人所遗忘。
墓碑上的小石块代表着大家对他的尊敬与爱戴。
静谧的钢琴和舒缓的弦乐在人心静静流淌,带走了战争的黑暗与残酷,给人留下淡淡的感伤与温暖……。