美术课学生艺术实践时如何渗透传统文化
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非物质文化遗产融入美术课程的探索随着时代的发展和教育观念的变化,越来越多的人开始意识到非物质文化遗产的重要性。
非物质文化遗产是指人类在生产和生活实践中所创造和形成的具有历史、文化、民族等特殊价值并世代传承下来的文化遗产,它涵盖了民俗、传统技艺、口头文学、音乐舞蹈、社会实践、仪式、节庆等多个方面。
而美术课程为学生提供了认知世界、表达情感和审美体验的机会,因此将非物质文化遗产融入美术课程中成为了一种教育创新的尝试。
本文将探讨如何更好地融入非物质文化遗产到美术课程中,以期将传统文化与艺术教育相融合,构建更为丰富全面的学科教育。
一、非物质文化遗产的重要性非物质文化遗产是人类在长期的文化传承和生产实践中创造的重要文化资源,是民族文化的重要组成部分,代表了一个民族的精神、情感和文化品位。
在现代社会中,随着快节奏的生活和全球化的文化冲击,传统文化逐渐失去了传承和发展的动力,非物质文化遗产的保护和传承变得尤为重要。
将非物质文化遗产融入美术课程,不仅有助于学生了解和认识传统文化,还能够更好地传承和发扬传统文化,使之在当今社会得到传承和发展。
二、融入非物质文化遗产的方式1. 绘画传统技艺在美术课程中,教师可以利用绘画课程的形式,引导学生学习国画、书法、剪纸、刺绣等传统技艺,通过实践中感受传统文化的魅力。
在绘画课上引导学生学习国画,通过学习国画的技法和题材,了解中国传统绘画艺术的历史渊源,感受中国文化的独特魅力;在书法课上,让学生学习中国书法的笔墨纸砚和行书、草书等不同的字体,了解中国书法的魅力和内涵。
这样不仅可以让学生了解传统文化的优秀传统,还能够培养学生的审美情趣和艺术修养。
2. 创作传统文化题材作品在美术课程中,可以设计一些传统文化题材的创作作品,如中国古代建筑、民俗风景、传统节日、神话传说等,引导学生通过绘画、雕塑、摄影等形式,创作出具有传统文化特色的作品。
通过这样的方式,学生不仅可以了解传统文化的内容,还能够通过创作实践将自己对传统文化的理解和感悟表达出来,从而更好地传承和弘扬传统文化。
让传统文化融入小学美术教学的策略探究一、前言传统文化是中华民族的宝贵财富,也是我国艺术文化发展的重要组成部分。
通过将传统文化与美术教学相结合,可以有效地激发学生的学习兴趣,提高美术教学效果。
本文通过探究相关理论和实践,提出了一些融入传统文化的美术教学策略,旨在帮助小学美术教师更好地传承和发扬中华文化。
二、传统文化在小学美术教学中的意义传统文化是一项重要的文化资源,它代表着民族独有的艺术特点和风格。
在小学美术教学中,潜移默化地提高学生的审美水平、培养综合能力、开阔国际视野,不仅是小学美术教学的重要任务,也是小学美术教师应当担负的社会责任。
下面将分别对传统文化在小学美术教学中的三个作用进行探究。
1.培养学生的审美能力美术教学主要是为学生提供基本艺术技能和知识,并提高他们的艺术修养和审美鉴赏能力。
传统文化是人类审美价值观念的重要组成部分,也是中国艺术的精华所在。
将传统文化融入小学美术教学中,可以在课堂上结合传统故事、形象、色彩等,使学生通过这些元素的学习,得到审美能力的更好开发。
同时,通过传统文化的学习,让学生了解中华文化的深刻内涵,提高审美的文化自觉性,促进他们的心灵升华。
2.提高学生的综合能力美术教学要注重对学生的综合能力培养,包括思想、识别、创造和表现能力等。
传统文化具有博大精深、丰富多彩的艺术资源,可以为学生提供更多的挑战和探索机会,全面提高学生的学习能力。
例如,在课堂上,学生可以通过绘画、雕塑、书法、篆刻等方式来展示中华传统文化的精髓,深化他们对传统文化的认识,进一步丰富了学生的思想和表现能力,使他们更加全面的成长为优秀的艺术家。
3.开阔学生的国际视野随着全球化的发展,艺术与文化之间的联系更加紧密,小学美术教学要让学生了解世界各地的不同艺术形式和表现方式,从中发现特色,开阔国际视野。
传统文化具有独特的价值、历史和文化特征,是中国文化的一个重要窗口,也是中外文化交流的一个重要纽带。
通过传统文化的学习,学生们可以更好地了解中华文化,增强文化自信心,提高在国际交流中的能力和影响力。
12基金课题1 通过美术教学途径传播1.1 学生应当正确地看待中国传统文化近年来,文化有了很大的改变与发展[1]。
文化呈现出多元化趋势,如网络文化等,各种各样的文化都对我国传统文化造成了一定的冲击。
传统文化对于我们来说非常重要,它蕴含着丰富的教学资源,应引导学生们正确地看待中国优秀传统文化[2]。
在文化创新的背景下,需要人们正确认识和认可传统文化[3]。
1.2 通过美术教学途径传承文化的意义中华传统文化伴随我们的日常生活[4],其内容丰富多彩[5],而与美术教育实践结合并融入新时代的特点,有利于激发学生对传统文化的热爱,并传承传统文化。
优秀的传统文化能让学生除了在传统绘画技巧上有所进益外,还能促进学生全面发展,我们应该着眼于培养学生优秀的人格[6]。
所以要通过美术教育传播优秀传统文化,吸取传统文化的优点,保护传统文化[7],大力弘扬传统文化。
2 在美术课堂上融合传统文化的措施2.1 利用作品赏析,开阔学生视野在教学过程中,教师让学生们通过欣赏的方法,以图片或影视资料的形式给学生展示传统文化的画作[8],景泰蓝、青铜器等工艺品,剪纸、风筝、刺绣以及泥人面塑等民间传统工艺配合讲解[9],让学生体会到这些作品带来的美的感受。
在美术教学中,结合传统文化知识能够更好地让学生认识并了解颜色,提高敏感度,如在欣赏作品唐三彩时,给学生讲解每个颜色之间的变化,基本以白色、绿色、黄色为主。
在教学中,可通过一些基本方法,加强学生对作品的理解和题材创作背景分析。
让学生能够体会到作品中中国传统文化的精髓,让学生更加喜欢中国传统文化,提高学习的兴趣[10]。
2.2 引入传统内容,鼓励学生实践对于美术而言,实践是非常重要的课程,在实践课上,要先给学生制定一个学习目标,如让学生收集资料,三五个人成立一个小组,先进行讨论,然后小组再进行汇报,这样能够增强学生的团结、合作精神。
学生们积极讨论,教师及时答疑,在整个过程中可以让学生独立完成思考并认真完成实践作业,提高专业水平和素养。
美术教学中的中华优秀传统文化传承美术教学是中华优秀传统文化传承的一种重要手段。
中华优秀传统文化的悠久历史和丰富内涵,为美术教学提供了深厚的理论基础和丰富的艺术资源。
在美术教学中,我们可以通过引导学生研习中华文化的优秀传统和经典作品,培养学生的审美修养和创造能力,提高他们的文化自信和文化认同。
中华优秀传统文化是全人类的宝贵财富,以其博大精深的思想、丰厚的文化内涵和独具特色的艺术表现形式著称于世。
油画、国画、雕塑、建筑等各种艺术形式都离不开中华优秀传统文化的渗透和影响。
美术教学是传承和弘扬中华优秀传统文化的重要平台,可以使学生深入了解中华文化的瑰宝,通过艺术实践,体验中华文化的魅力和智慧,从而在艺术和文化层面上提高自己的修养。
1、培养学生的审美能力。
中华优秀传统文化是一种博大精深的审美系统,蕴含着丰富的审美因素和价值。
通过引导学生研习中华文化的优秀传统和经典作品,在美术教学中,可以培养学生的审美能力,使他们能够准确地把握作品的审美特征,感性认识世界的美好和多样性。
2、提高学生的文化水平。
美术是一种受到文化和历史背景影响较大的艺术形式,如果欣赏一幅画、制作一个作品不了解其文化、历史背景,就很难真正理解其意义和内涵。
通过美术教学中学生对中华优秀传统文化的学习和体验,有助于提高学生的文化素养,让他们深入了解中华文化的精髓和内涵,增强对传统文化的了解和认识。
3、培养学生的创新能力。
中华优秀传统文化不仅具有博大精深的内涵,也演绎出了独特的创意和风格。
在美术教学中,通过让学生研习中华文化的优秀传统和经典作品、创作感性美的作品,可以培养学生的审美创意和创意触角,启发学生创新思维和艺术头脑,为他们开拓创新道路和展示自我提供了舞台和机会。
4、增强学生的文化自信。
中华优秀传统文化作为中华民族的文化瑰宝,不仅是我国几千年文化传统的重要组成部分,也是中国传统文化的重要代表。
通过向学生传达中华文化的精神和价值,让他们了解和认识中华文化的伟大之处,并使他们在学习和实践中增强对中华文化的自信心,同时表现出高度的文化认同感。
论传统文化在小学美术教学中的渗透一、传统文化在小学美术教学中的渗透方式1. 通过教材内容渗透。
教材是美术教学的基础和依托,传统文化可以通过教材内容的选择和设计来渗透到美术教学中。
在课程设置中增加了相关的传统文化知识点,并结合具体的艺术作品进行教学,通过讲解和展示,使学生了解其背后的文化内涵和艺术形态。
2. 通过教学活动渗透。
美术教学注重实践与体验,可以通过各种形式的教学活动来渗透传统文化。
在绘画创作时,引导学生选择传统文化元素作为创作题材,如中国画的山水、花鸟等主题,或者民间美术的剪纸、窗花等形式,使学生在创作中了解和体验传统文化的独特之处。
3. 通过校本教材和教辅材料渗透。
学校可以编写或选择与传统文化相关的校本教材和教辅材料,作为美术教学的辅助材料。
这些材料可以包括传统文化的绘画、雕塑、陶瓷等艺术形式的介绍和学习,以及相关的文化传统和习俗的讲解等内容,使学生在学习美术的同时也了解和感受传统文化。
二、传统文化在小学美术教学中的具体实施方法1. 教师引导。
教师是美术教学的主导者和引导者,要有丰富的传统文化知识储备和艺术修养,能够通过讲解、示范等方式对传统文化进行引导。
在讲解中国画时,教师可以介绍中国画的起源、传统画法和表现方式等,让学生了解并感受中国画的独特魅力。
2. 学生参观和实践。
学生可以参观美术馆、艺术展览等文化场馆,亲身感受传统文化的精髓。
可以组织学生进行实践活动,如参观传统工艺作坊、参与传统文化活动等,让学生通过实践来了解和体验传统文化。
3. 组织比赛和展览。
通过美术比赛和作品展览,可以鼓励学生选择传统文化为主题进行创作,并展示他们的作品。
这样不仅能激发学生的创作积极性和创造力,还能提高学生对传统文化的认知和理解。
4. 创设情境和氛围。
在美术教学中,教师可以创设具有传统文化特色的情境和氛围,如悬挂和展示传统文化的艺术作品、布置传统文化的场景等。
这样可以激发学生的兴趣和好奇心,增强他们对传统文化的渴望和认同。
传统文化走进美术课堂教学反思引言在当今信息爆炸的时代, 传统文化逐渐被许多人所忽视。
然而, 传统文化有着丰富的艺术元素, 我们应该认识到其在美术课堂教学中的重要性。
本文将探讨传统文化在美术课堂教学中的作用和意义, 以及我们如何更好地融入传统文化, 为学生提供更加全面的美术教育。
传统文化在美术课堂教学中的作用1.保护传统文化遗产:美术课堂教学是传播和传承传统文化的重要途径之一。
通过在教学中介绍传统文化元素,学生能够了解和尊重自己民族的文化遗产。
2.提升学生审美能力:传统文化中包含着丰富的艺术元素,例如中国的水墨画,德国的木刻画等。
通过接触和学习传统文化,学生能够拓宽自己的审美视野,培养艺术鉴赏能力,提高对美的理解和表达能力。
3.促进学生身心发展:美术课堂教学不仅要培养学生的艺术技能,还要关注学生的综合素质发展。
传统文化有着悠久的历史和独特的价值观,通过学习传统文化,学生能够培养自己的情感、思维和创造力,有利于他们全面发展。
传统文化与美术课堂教学的融合1.教师的角色:作为美术课堂教学的主导者,教师要了解和熟悉传统文化的相关知识。
教师可以通过故事、图片、音乐等方式向学生介绍传统文化元素,引发学生的兴趣和好奇心,并将传统文化与艺术实践结合起来。
2.课程设计:美术课堂教学应该将传统文化融入到课程设计中。
教师可以设置专门的单元或项目,引导学生深入了解传统文化,通过实践和创作作品来体验和表达自己对传统文化的理解。
3.材料和工具选择:为了更好地融入传统文化,教师可以选择与传统文化相关的材料和工具。
例如,使用传统中国画笔,纸张和颜料,让学生体验中国传统绘画的魅力。
教学反思与展望1.教学反思:在传统文化走进美术课堂教学的过程中,教师需要不断反思自己的教学方式和方法。
我们应该提高认识并把握好传统文化在艺术教育中的地位和作用,同时注重培养学生对传统文化的兴趣和理解。
2.学生的反馈和参与:了解学生对传统文化的兴趣和需求,是美术课堂教学改进的关键。
传统文化融入美术教学的研究一、研究的意义在我们的美术教育教学中,除了让学生们学习美术基础知识之外,更重要的是要对学生进行审美教育,培养学生在日常生活中具有认识美、体验美、签贫美、创造美和追求美的能力,同时也是小学生形成其高尚思想品德、情操和意志的重要手段,让学生健康、全面的发展。
本课题将通过丰富、多样化的教学方式来展开课题的研究,在本课题中采用了传统剪纸、围屋建筑、宁都傩舞面具等为主题的三个教学案例让学生了解传统传统文化的内涵,、帮助学生更好的理解传统民间美术,提升学生对传统民俗文化的认同感与自信心,引导他们热爱家乡的本土艺术,增强爱国主义思想感情等。
二、理论支持(一)有关传统文化在小学美术教育中的传承与发展方面的研究,国内有一些教育领域的专家学者进行过相关的理论探索,取得一定的成果:叶祝君在《民间传统文化在小学美术教育中的传承与发展》中说到“中华民族经过几千年对传统文化的继承,它最终需要后代来传承,小学生是祖国的未来,也是传承中华优良文化的不二人选,教育显得尤为重要。
张永龙在他的(通过基础美术教育提高学生人文素质的研究》文中说到“美术教育是小学文化教育的一个方面,也是素质教育中不可缺少的重要部分。
石静在《民族地区小学美术教师在民族民间文化传承中的角色探索》中提出,有些传统文化日渐模糊有些甚至已经消逝不见了,这些历经了上千年的传统文化如何发展与继承,给我们后代留下了一个重大的难题。
候康责在(小学美术校本课程与乡土文化》中提到把地区乡土文化融入小学美术校本课程当中,是当今学校美术校本课程开发的新内容,是美术课本中必不可少的部分。
(二)传统文化在小学美术教育中的传承与发展实践研究构鹏媛在她的教学实践中指出,随着全球经济的快速发展以及受西方文化的影响,我们曾经熟悉的民俗文化正在日南衰弱,这对传承和弘扬民俗文化是极大的挑战。
栾蕾老师在(利用乡士资源优化小学美术教学的实践探索》中提到利用乡土资源进课堂,美术教学不仅仅只局限于课本内容,还要融入当地的地城文化,从生活实际出发,把我国优秀民族传统文化发扬光大。
以传统文化为核心的美术教育传统文化是一个国家、民族的精神传统,包括文学、艺术、哲学、宗教、道德、制度、法律、习俗、风俗、传说、宗教仪式等等。
在美术教育中,传统文化扮演着核心的角色,具有其独特的魅力和价值。
首先,传统文化是美术教育的基石。
传统文化中蕴含着丰富的艺术资源,包括绘画、雕塑、书法、篆刻等各种艺术形式。
这些传统艺术作品不仅具有深厚的历史文化积淀,更是对美的追求和表达的集中体现。
学习传统文化中的艺术形式,可以帮助学生熟悉和掌握美术的基本技法和表现手段,培养其审美能力和创造力。
只有从传统文化中汲取营养,才能有更好的创新和发展。
其次,传统文化是美术教育的精神支撑。
传统文化强调人与自然、社会和谐共生的理念,注重情感和人文关怀。
在艺术创作中,通过描绘自然景物、表现人物情感和社会风貌等方式,传达着丰富的人文关怀和价值观念。
传统文化的核心思想和价值观念,对于塑造学生的品格和价值观念具有深远的影响。
在美术教育中,要注重培养学生的审美情操和道德意识,让他们通过艺术实践感受到传统文化的人文关怀和精神力量,进一步提升个人修养和思想素质。
再次,传统文化是美术教育的文化根基。
美术教育应该立足于本土文化,培养学生的文化认同感和创新意识。
传统文化作为本土文化的重要组成部分,具有悠久的历史和广泛的影响力。
通过学习传统文化,学生可以了解自己的文化传承和传统艺术,形成对本土文化的认同感和自豪感。
在跨文化的交流中,传统文化是我们与他们展开对话的基础。
通过展示本土文化的独特之处,我们可以更好地展示自己的文化自信和价值观念,促进文化多元化的发展和交流。
总之,以传统文化为核心的美术教育是非常重要的。
传统文化作为美术教育的基石、精神支撑和文化根基,具有丰富的艺术资源、人文关怀和文化认同感。
通过传统文化的学习和实践,可以培养学生的审美能力、思想意识和文化认同感,促进艺术的创新和发展。
因此,我们应该加强对传统文化的学习和传承,将其融入到美术教育中,为学生提供更加全面和深入的艺术教育。
新课标理念下中国非遗文化在小学美术课堂中的渗透与实践摘要:当前时代的飞速发展,在丰富人们日常生活水平的同时,也提高了其对多元文化的接纳思维,新课标理念下,越来越多的教师将非物质文化遗产教学融入到教学过程中。
多姿多彩的文化元素,可极大程度提高师生双方的艺术审美能力,有益于我国非物质文化遗产的教育传承,拉近各民族之间的沟通和交流。
将非物质文化遗产引入校园,不仅是对民族记忆的延续,也是对民族精神和民族智慧的文化传承。
本文简要讨论新课标理念下中国非遗文化在小学美术课堂中的重要性,并对具体渗透与实践策略提供几点建议,以供参考。
关键词:新课标理念;小学美术;中国非遗文化引言:文化是一个国家的传承,具有不可替代的作用。
教育传承是当前对非物质文化遗产最佳的保护方式,为了有效地提高我国的综合国力,教育部也出台了相关的政策和要求,将非物质文化遗产纳入到美术教育中,并对非物质文化遗产进行教学研究开发,制定相关的美术研究课程。
它不仅是非物质文化的重要体现,也是学生学习艺术的重要内容。
在小学美术课程中实施非物质文化遗产教育,是当下美术教学模式的又一改革创新。
一、新课标理念下中国非遗文化在小学美术课堂中的重要性非物质文化遗产是经过漫长历史洗礼的传统文化结晶,其中蕴含着古人艺人的超多智慧与经验。
新课标理念下,中国非遗文化在小学美术课堂中渗透可帮助学生更好地理解、学习非物质文化。
基于此,美术教师应积极学习,探索非物质文化遗产与课堂的关系,确保学生可以学得更好。
非物质文化遗产有多种传承形式,许多学科都可以结合非物质文化遗产进行教学。
美术课堂上本身就涉及剪纸、绘画、色彩和泥塑画等方面的学习,小学美术教育与非物质文化遗产有千丝万缕的影响。
非物质文化遗产蕴涵着传统文化的精髓,其优秀的价值观和思想为继承和发扬传统文化起到了积极推动作用。
将地方文化引入小学美术课堂,文化遗产的学习内容可帮助地方文化和民族艺术课程合理的整合,在极大地丰富小学美术课程教学的同时,帮助学生更好地学习非物质文化遗产。
如何在初中美术教学中传承民族文化发表时间:2019-04-19T15:20:29.527Z 来源:《素质教育》2019年5月总第308期作者:宋鹏[导读] 则可以合理地利用初中美术课堂教学,相互渗透、相互结合,不但有利于提高初中美术课程教学的质量,而且还能够增强初中生的民族意识。
山东省淄博市淄川经济开发区实验学校255100 中国传统文化蕴含着丰富的艺术教育资源,我们可以汲取传统文化的艺术精华、精神积淀、审美情趣,通过在美术教学中融入中国传统文化,不仅使学生掌握美术的专业知识和技能,而且在完成育人的功能的同时促进中国传统文化的传承和发展。
初中美术教材集结了众多风格独特民族特色的文化作品。
利用初中美术课堂教学平台,传播精华,能够让初中生们深入感受到民族文化的美,充分激发初中生对民族文化的喜爱和敬仰之情。
美术作品一直就是我国优秀民族文化重要的一部分,是我国劳动人民在长时间发展中的智慧结晶,是一种非常丰富的精神产品。
因此,为了更好地传承民族文化,则可以合理地利用初中美术课堂教学,相互渗透、相互结合,不但有利于提高初中美术课程教学的质量,而且还能够增强初中生的民族意识。
一、通过结合民族文化创设合理的教学情境,能够加深学生对民族文化的感受由于民族文化的风格、内涵和情感各个方面都存在较大的差异性,所以初中美术教学在民族文化传承中,老师应该根据不同的民族文化,合理整合多种资料,创设良好的教学情境,从而让整个课堂教学充满民族气息,加深学生对民族文化的直观感受。
这样不但能够充分激发学生的学习兴趣,提高美术课堂教学效果,而且还能够增强初中生的民族敬仰之情。
在初中美术教学中传承民族文化时,老师应该根据初中生的审美能力及身心特点,广泛搜集和分析关于民族文化的资料,合理创设民族文化氛围浓厚的教学氛围,以便将美术教育理论与实践有效结合起来。
其中,老师可充分利用教室和校园有限的空间安置众多符合学生审美兴趣的艺术品,让学生能够时刻体会到民族传统文化的内涵。
美术课学生艺术实践时如何渗透传统文化导语:古人告诉我们“操千曲而后晓声,观千剑而后识器”。
以下是小编整理美术课学生艺术实践时如何渗透传统文化的资料,欢迎阅读参考。
要想让传统文化植根于学生的心中,教师就得从教学的多方面下功夫。
美术课学生的艺术实践要占用将近半节课的时间,如何将传统文化与学生的艺术创作相结合,使学生能够学以致用,引发了我的探究欲望。
经过一学期的教学实践,我认为根据教学内容的不同,可以从两方面入手。
一、与传统文化有关的教学内容,可以采用顺水推舟的教学策略
美术教学中的一少部分内容本身就是传统文化,如国画、剪纸等相关知识的学习有助于学生对祖国历史悠久的传统文化产生浓厚的兴趣,增强民族自信心和自豪感。
在实践时,教师除了要让学生掌握必要的技法外,还要顺水推舟,引导学生将自己创作的内容与古诗句相结合,体现国画书画一体的艺术特色,使作品锦上添花。
在教学人美术版小学美术第十册《山水画》一课时,我让学生吟诵有关描写山水的古诗句,创作时鼓励学生大胆表现诗人笔下的山水特色,完成作品后再让学生题写相应的诗句。
这样学生在实践中既巩固了对于传统文化的积累,又锻炼了绘画的技能。
二、与传统文化无关的教学内容,教学的策略则是多样化的
由于美术教学中的大部分内容都是贴近学生现代生活的,要想在学生实践时渗透传统文化实属不易。
因此在教学中我就要苦思冥想解决这一问题。
几经努力,我觉得自己采用的教学策略归纳起来包括:见缝插针、触类旁通、人尽其才。
美术课毕竟不同于语文课,有些授课内容制约了传统文化的渗透。
这就需要我们教师能够大胆尝试,见缝插针,使学生与传统文m收集整理化的接触变得愈加密切,他们就会自然而然地形成一种习惯,自觉地应用传统文化,受其影响,甚至不能自拔。
如《精细的描写》是人美版小学美术第十册中的一课,要求学生以线描的形式精细地表现物象。
古诗配画不是不可以,范围较小,学生容易受约束,影响他们创作的热情。
教学中我突然灵机一动,可以要求学生用成语拟题或者加上适宜的古诗句,这不是一举两得吗?一方面学生有效地巩固了传统文化,对其有更深的认识;另一方面他们书写时可以设计变化多端的字体,充分挖掘了他们的艺术才华。
于是学生欣赏作品时,我就让他们尝试用成语概括自己的感受,这样才能有助于学生用成语添加题目时能够得心应手。
当然有个别学生完成作品后还是苦于不知道用哪个成语命题比较好,于是我根据他们作画的内容进行引导启发,他们很快就茅塞顿开。
传统文化的内容是异彩纷呈的。
学生在为自己的作品题字时往往要花费一番心思,才能选择适宜的传统文化,增加作品的艺术魅力。
对于平时传统文化积累得多的学生这不成问题,但是有的学生完成创作后根本不知道可以题什么成语。
如《植物写生》是人美版小学美术第八册中的内容,学生艺术实践时,我要求学生完成作品后题上成语。
有的学生没有理解我的意图,题的是自己的话。
有的学生积累的传统文化太少又想不出适合的用语,只能把别人的照抄一遍。
如果课前我准备一些描写植物的成语,提前板书在黑板上,课上就可以供学生参
考,使他们能够触类旁通,想到更多此类的成语,这样题字时他们也不用犯愁了,既节省了题字的时间,又保证了作品的质量。
利用为作品题字这种形式可以巩固学生对于成语的积累,激发学生对于传统文化的热爱,将美术与语文学科联系起来,打破学科本位,走向学科综合,还可以锻炼他们写艺术字的能力。
触类旁通,久而久之,他们养成习惯后,就会自觉地注意积累成语,注意观察生活中的艺术字,延续他们学习的积极性,达到“润物细无声”的良好效果。
每个学生都有自己可发展的空间,但是学生的学习态度决定了他们发展的程度。
身为老师我们就要善于创设能激发学生主动发展的教学情境,使他们能够竭尽全力,人尽其才,得到充分发展。
《追寻文明的足迹》是人美版小学美术第十二册的一节“欣赏·评述”课。
学生课堂练习部分,我设计了让学生利用传统文化以导游的身份来介绍世界文化遗产的形式。
我想学生已经积累了一定量的传统文化,而且介绍时不要求学生长篇大论,只需三言两语即可,使学生不会望而生畏。
为了考验学生的能力,教学中我没有给予相应的提示。
在学生汇报展示时,我却没有想到学生会巧借“东风”,把我板书在小黑板上准备在第二节课上渗透的传统文化利用上了,真是“无心插柳柳成荫”。
一学生这样说:“意大利的比萨斜塔有八层,达五十多米高,却斜而不倒,堪称奇事。
老子有云:…千里之行,始于足下‟。
让我们亲眼见识一下吧。
”另一学生则说:“希腊奥林匹亚举行的运动会中的竞技表演,既展现人的健康体魄又宣扬了人与人之间的和谐美。
就如《弟子规》告诉我们的…凡是人,皆须爱。
天同覆,地同载‟。
”学生的能力是有差别的,在教学中我们应该做到因材施教。
对于有能力的学生我们可以鼓励他们大胆引用相应的传统文化,而对于能力不足的学生,我们可以适当地提供一些传统文化的相关素材,便于学生在学习中更好地发挥,达到预期的教学效果。
如果对学生要求过高,没有把苹果放在他们一伸手就能摘下的地方,他们就会产生畏难心理,甚至丧失自信。
以上仅是针对教学内容的不同采取的不同的教学策略。
说是不同,其实是大同小异,万变不离其宗,基本上都是将题字引入了学生的艺术实践,实现字画结合。
当然除此以外,我们还可以根据创作过程中出现的种种问题和偶发事件,相机引入传统文化对学生进行教育。
这对于我们教师提出了更高的要求,只有底蕴深厚,才能厚积薄发。
“不积跬步,无以至千里;不积小流,无以成江海”。
我们只有在实践中不断积累经验,才能充分发挥传统文化在美术教学中的作用,让传统文化时时浸润学生的心田,成为他们不可缺少的精神给养。
“衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴”。