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中国画家崔真硕画寿桃作品赏析
崔真硕，原名崔先寿，号“三寿堂主” ，1948年生于烟台市，著名花鸟画家，中国画新写意画风的开拓者。
崔真硕自幼师承家训，承受良好的启蒙教育，在众多名家教授指导下，对民族绘画进行了认真系统研究，在纵向继承与横向借鉴的交叉点上发展自己，开中国当代艺术寿桃绘画的一代先河，被美术和收藏界称为中国寿桃绘画艺术的巨擘。
其寿桃作品广泛流传到欧美、东南亚、日本、香港、台湾等地，被国际友人视为收藏与馈赠的佳品。
崔真硕现任中国艺术家学部委员、中国书画艺术委员会委员、英国皇家艺术研究院客座教授、中国国家书画院副院长等职。
崔真硕是中国美术界新表现主义的画家代表，他的寿桃绘画艺术将民族绘画独特的指墨画技法与西方现代艺术的点彩派技法自然结合，又巧妙地将山水画中多层渲染，积墨法和点、线、皱、擦技法融会于极尽精微的刻画之中，突出重要的特征与细节，鲜美的硕果，晶莹的果肉，闪光的绒毛，使寿桃整体毛茸茸的效果别具一格、栩栩如生、胜似真桃。
崔真硕的寿桃绘画艺术在立足传统的基础上，一改前人的勾勒添色、泼墨运笔，而采取了没骨的新表现主义手法，充分发挥了水的功能，巧用指法点彩，使桃形明暗得体，雅俗共赏，给人以“观之怡神，品之增寿” 之感。
齐白石笔下的吉猴献瑞，果然不一样！
中国有祝寿的传统，祝寿的文化，祝寿的艺术。
松、柏、鹤、石、桃、灵芝等多种自然景物，都被视为长寿的象征。
它们进入画面，成为祝寿画经久不衰的主题。
齐白石的祝寿画，以寿桃为最多。
他爱画桃，求画者也喜欢请他画桃。
齐白石《吉猴献寿》
齐白石画桃，以晚年为多，桃子或画于篮中，或画于树上。
还有一种比较特殊的表现方式就是——灵猴献寿。
由于猴子极具灵性，又喜欢吃桃子，故猴和桃结下了不解之缘；亦因‘猴’与‘侯’的读音相近而有封侯进爵之意，显得题材更为吉祥。
齐白石《猴寿图》
齐白石《得寿》
齐白石《白猴寿桃》
齐白石《寿桃》
齐白石《长寿》
齐白石75岁画《寿桃》
齐白石86岁画《寿桃》
齐白石83岁画《寿桃》
齐白石93岁画《寿桃》
齐白石画《寿桃》
齐白石90岁画《寿桃》
齐白石画《寿桃》
齐白石画《寿桃》
齐白石87岁画《寿桃》
齐白石91岁画《寿桃》
齐白石画《寿桃》
齐白石画《寿桃》
齐白石87岁画《寿桃》
齐白石画《寿桃》
齐白石画《寿桃》
齐白石画《寿桃》
齐白石画《寿桃》
齐白石画《寿桃》
齐白石87岁画《寿桃》
齐白石画《寿桃》
齐白石83岁画《寿桃》
齐白石画《寿桃》。
小学生名画欣赏新闻稿
水墨画是中国的传统绘画，具有色彩微妙，意境丰富，水乳交融，酣畅淋漓的艺术效果，因此，深受学生们的喜爱。
本学期，扬州市甘泉小学水墨泉韵社团的老师带领学生一起欣赏了五个一百中的水墨名画，让学生充分感受到了水墨画的韵味。
《寿桃》是张大千的作品，率意洒脱，色彩丰富、大胆，为大千难得一见之珍品。
其间的寓意，使画作更具特殊性。
《牡丹图》是清代赵之谦的作品，这幅牡丹图充分反映了其敷色用笔的独特风格。
笔墨坚实，色彩鲜明，一反其淡雅清高的格调，达到了雅俗共赏的艺术效果。
社团课上，同学们欣赏了许多大师的作品，他们也跃跃欲试，信心满满，纷纷画出了自己喜欢的水墨作品。
此次活动，进一步提高了学生欣赏美、发现美的能力，提升了他们的艺术修养。
据悉，学校将根据实际情况，开展丰富多彩的活动，为学生的童年润色，让每一滴甘泉都闪亮。
2009年江苏省中小学美术教学设计竞赛获奖作品《石头中的生命》(小学组)石头中的生命苏少版小学美术第八册第16课江苏省扬中市实验小学朱敏你或许参观过展览会或博物馆里的珍贵奇石，一定会为那些奇石独特的形态、色泽、质地、纹理而拍案叫绝，慨叹大自然的神奇；你或许在陵园、古建筑等名胜古迹处欣赏过令人震撼的古代石雕，惊叹古人高超的技艺，奇石和石雕它们都是我国灿烂石文化的一部分。
我在备苏少版小学美术第8册第16课《石头中的生命》一课时，深深被我国古代石雕的雄浑之美所感动。
这么巨大，这么永恒，这石头里的生命，充满威武、充满力量，充满一个民族的想象。
我想：在让学生欣赏古代石雕艺术的同时，能否让学生动动手呢？让四年级学生在课堂上练习石刻，不现实，条件也不具备。
而在公路旁、小溪边、沙滩上……随处可见到的是一些形状各异、色彩不一、材质不同的小石头，这些普普通通的石头散落在自然界各处，并不显眼，也没有多大的用途，何不把生活中的这些石头作为课程资源，让学生手脑并用，利用石头联想创作呢？学生还从未在石头上画过画呢，也许会别有一番情趣在课堂。
于是，我拓展了教材，在四年级尝试上了一节美术课《有趣的石头动物》，果不出所料，在孩子们的眼里，所有的石头都是有生命的，让我们一起走进课堂，感受童心、享受童趣。
教材分析：本课体现了美术课浓郁的人文精神，通过大量的石雕图片欣赏，让学生了解石刻在内容、形式上的特色，感受我国石雕艺术的博大精深。
石雕亦称石刻。
最初，是为了生存的需要而打制石器，进而运用审美观，在石刻上雕刻文饰，使之成为既实用又美观的实用工艺品，这就是早期石雕的产生过程。
中国的石艺起源很早，从巍巍壮观的万里长城到敦煌石窟，从富丽的十三陵，到南京的明孝陵，从皇宫庙宇雕刻到民间石艺，从避灾镇邪的麒麟、石狮、神兽等，到威风凛凛的武将及碑刻……中国的石文化丰富多彩，在宗教、建筑、园林、陵园等方面独树一帜。
引导学生理解并运用视觉语言，共同介入信息的交流，共享人类文化的资源，积极参与文化的传承，加强学生对本民族多元文化价值的认识和尊重，增强民族自豪感。
齐白石《大寿图》-齐白石画桃子写意花鸟画高清大图赏析
《大寿图》，1926年，齐白石，纸本设色，立轴，纵102厘米，横32厘米，藏处不详
款识：乡男爵雅存，丙寅夏四月，中华齐璜画于借山馆。
钤印：木人、白石翁。
“乡男爵”即日本船王。
乡南爵，名：乡平夫，为日
本东北帝国大学教授，二战前日本著名航船专家。
此幅作于齐白石“衰年变法”之际，其花鸟画的新风格正趋于成熟。
画面上鲜艳浓烈的色彩和欢快乐观的情绪扑面而来，说明白石已经彻底摆脱了先前艺术中的冷寂味道，而代之于这种雅俗共赏的新画风。
《大寿图》构图虽简率，但是颇具层次感，桃枝从右上侧伸出，笔墨苍厚老辣，显示出深厚的书法功力，墨叶纷披，亦苍润而富有变化，三个硕大的桃子以没骨法写出，西洋红与黄色的搭配极具视觉冲击力。
从此画看，齐白石在吸取吴昌硕笔法的同时，亦建立了自己极富个性的大写意画语言，此画代表了其转型之际的典型画风。
寿桃-国画桃子60幅（另附桃子画法教程~）....................................................................................................................... ...........................................................................桃子，在我国有许多美丽的神话和传说。
在传说中，桃是神仙吃的果实，被称为“仙桃”、“寿桃”。
在《西游记》里，天官里的王母娘娘做寿时，就曾设蟠桃盛会招待群仙。
这虽然是神话，也说明桃决非一般水果可比。
至于齐天大圣孙悟空，以及他的子孙们，均是以桃子为粮食。
民间年画上的老寿星，手里总是拿着“寿桃”，过生日做寿时要蒸桃形的馒头，在老人生日那天，献给老人，以祝福老人健康长寿。
桃子的许多含义说到此，下面我们逐步介绍桃子的画法。
笔尖蘸曙红色，轻点水。
笔尖着纸沿着桃型槽行笔，留出桃子斜尖的形状。
曙红色画一半，一半用藤黄补上，使桃子的颜色有过度。
以此在画面的不同位置画出不同形象的桃子。
随着桃子的位置画桃叶，桃叶的颜色可用花青加鹅黄，或直接用花青，根据画面需要调整颜色变化。
叶子和桃子的空间分组要有所联系，疏密变化要分开。
颜色变化跟上。
枝条的走向要根据桃子和叶子的分组来进行，一般情况下在主体空间布置好之后，枝条根据已布置好的空间画出疏密粗细变化就可以。
跟随枝条的方向勾出叶筋，画面做进一步完善。
落款压印，作品就完成了。
在前几课中，我反复说到画面的不同位置。
初学国画对于画面空间的掌握是一个难点。
在之后的课程中会给出几种空间的组织规律。
以下两幅习作可作为课下临摹。
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