杨荫浏的《中国古代音乐史稿》揭秘
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155SONG OF YELLOW RIVER 2021/ 03后世推崇的曲子。
白居易对《霓裳羽衣曲》最喜爱其开始《散序》的部分,那是唐玄宗自己原来已经写成的前半曲的中间。
历史记载《霓裳羽衣曲》曾在安史之乱后失传一直到了南唐时期,李煜和大周后一起将其中一大部分补齐,后在金陵城破之时被唐后主李煜下令烧掉。
今天的《霓裳羽衣曲》是由与世长辞的上海音乐学院叶栋教授根据在敦煌藏经洞发现所留存的,在唐代敦煌曲谱残缺卷还有收录有唐代筝曲的日本筝谱集《仁智要录》解译的筝曲加上宋代词人姜夔所发现的著名得唐代法曲《霓裳羽衣曲》“中序”部分第一段的乐曲组合加以编造而成。
宋代一个名叫姜夔的词人曾在湖南长沙乐工的故纸堆中发现商调《霓裳曲》十八阙,全部都是有谱无词,姜夔自己认为这些曲谱“音节闲雅不类今曲”,姜夔根据自己的理解与体会自己填词取名为《霓裳中序第一》。
这部作品现在被保存在《白石道人歌曲》中一直流传到了今天。
这首曲子有着浓厚的外来音乐的成分,一般认为,很有可能是唐代《霓裳羽衣曲》中序重十八阙中当中的一段。
《霓裳羽衣曲》这首曲子一共有36段,全曲一共分为散序(六段)、中序(十八段)和曲破(十二段)三部分:其中散序被称为前奏曲,这一部分节奏比较自由散板构成,由磬、箫、筝、笛等吹管打击乐器独奏或者轮奏,没有歌舞;中序也被叫做拍序或歌头,在这一大段中是由一个慢板所构成抒情乐段,中间部分也有由缓转急的节奏变化,根据曲子的节奏变化一边唱歌一边跳舞。
曲破是一首曲子的精髓之处也被称为舞遍,是整首曲子情绪最高涨的地方,主要是以舞蹈为主,节奏较急,乐音铿锵有力,速度从散板到慢板再慢慢加快到然后急拍,结束的时候再转慢,这一部分只跳舞不唱歌。
二、从《霓裳羽衣曲》看大曲的特征(一)大曲的音乐特征有关于《霓裳羽衣曲》的创作源泉一些史学家根据史料分析得出结论与西域《婆罗门》曲有密切的关联,这是中国的作曲家部分的吸收印度的音乐材料而写成的大型歌舞类乐曲,曲子的伴奏乐器也是种类繁多,唐王朝是一个开放的国家,丝绸之路的开拓使我国与周边各边都有很多的交流,外来音乐的涌入对我国的音乐文化有一定的影响,器乐也出现了一些新的种类,这为我国繁荣的音乐文化增添了浓重的一抹色彩。
杨荫浏全集第1卷中国音乐史纲国乐
概论
中国音乐史上有着悠久的历史,拥有丰富的文化内涵。
其中,以国乐为代表的中国民族音乐更是在历史上发挥了重要的作用。
国乐作为中国民族音乐,源远流长,历史悠久,是中华民族共同的文化财富。
古人说:“音乐是沟通民族文化的桥梁”,国乐就是这一桥梁,通过国乐可以聆听到中国的文化底蕴和民族的精神。
国乐的音乐表现形式有很多,其音乐性格也各有不同,比如锣鼓乐、笛子乐、琵琶乐、二胡乐、古筝乐等。
这些音乐都有自己独特的风格,可以表达不同的情绪,表达出人们的情感。
国乐的历史源远流长,受到了古代文化的影响,又经历了漫长的发展历程。
经过不断的创新和发展,每一种音乐都有其独特的音乐表现形式和音乐性格,受到人们的喜爱。
国乐受到了众多艺术家的追捧,他们不断地创作出新的音乐作品,使国乐的音乐表现形式更加丰富多彩,在当今社会中仍然占有重要的地位。
总而言之,国乐是中华民族的文化瑰宝,它的历史悠久,文化内涵丰富,音乐表现形式多样,受到了众多艺术家的追捧,在中国音乐史上扮演着重要的角色。
13中国音乐史SONG OF YELLOW RIVER / 072020在音乐史学的研究中将一段历史进行分段划分是必做的一项工作,也就是历史分期。
其本质是人们为了使自己的知识得到一种更简单的从而更有说服力的表述而把连续的历史内容依照从某种特定的角度选择的事实和一定的观念体系分为段落。
1922年10月叶伯和《中国音乐史》(上卷)问世,作为中国古代音乐史的首部著作,其在编写的过程中已有明确的分期意识。
多年以来,随着中国音乐史学学科的不断发展,其分期问题逐渐成为了其领域研究的焦点。
本文通过查阅近年来学界的研究成果,并从中国古代音乐史分期和中国近现代音乐史分期两个方面进行总结和归纳。
一、中国古代音乐史分期在中国古代史音乐著作中,从宏观上归纳分期主要有两大类别——以纵向时间序列为分期脉络,以朝代更替为主;以音乐本体研究为主。
(一)以纵向时间序列为分期脉络,以朝代更替为主的分期法1、以朝代为标准的分期法。
顾名思义,即是以政权的交替、政体的变化为划分标准。
杨荫浏先生《中国古代音乐史稿》即展现了最全的朝代分期法,全书共八编三十六章,从远古时期直至明清时期一一论述。
其次还有将朝代整体上划分为三大部分——上古、中古、近古,然后再依次在下面按朝代进行二级划分。
2、以社会性质为标准的分期法。
即在纵向时间序列的基础上结合社会性质进行分类。
廖辅叔的《中国古代音乐简史》,即分为原始社会的音乐、奴隶制社会的音乐、封建社会的音乐。
这种分期法提出了社会性质对音乐发展的作用,但存在与朝代分期法类似的弊端。
3、朝代与音乐本体特征相结合的分期法。
黄翔鹏是第一位提出中国音乐史分期应该结合中国音乐自身发展规律及音乐艺术本身的特点。
他提出的“五大段”分类法弥补了前两种分类法造成音乐发展断层的弊端。
(二)以音乐本体研究为主1、以音乐学具体研究对象门类和音乐表演形式为标准的综合分期法。
①即从律、调、谱、器,以及乐队、乐舞、格局、器乐的进化为主的分期法。
取精用宏翔实丰赡——重读杨荫浏《中国古代音乐史稿》
李咏兰
【期刊名称】《红河学院学报》
【年(卷),期】2006(004)004
【摘要】杨荫浏先生是中国现代著名的音乐史学家、民族音乐学家、音乐教育家,一生著述丰厚,所著<中国古代音乐史稿>是其平生最重要的代表作,此书在思想上、内容上、方法上、资料上和治学态度上等都有突出成就,被誉为"生命不老,历久弥新、常读常新的好书".
【总页数】3页(P91-93)
【作者】李咏兰
【作者单位】红河学院音乐系,云南,蒙自,661100
【正文语种】中文
【中图分类】J120.2
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20世纪的中国音乐史学,渐渐具有了科学意义。
中国音乐史的研究由传统的音乐史学范畴进入了现代的音乐史学阶段。
在此期间,先后出版了叶伯和、郑觐文、王光祈、杨荫浏等人撰写的中国音乐史著作近五十种之多,其反映了中国古代音乐史的研究总体上由微观研究向宏观研究转化的历史性进展,其关键在于治史观念与方法的重大突破。
①一些知名的学术研究领军人物在其发挥了重要作用。
杨荫浏,音乐教育家,音乐史学家。
从小就读经史诗词的他,有良好的国学基础。
他自幼酷爱音乐,师从吴畹卿学唱昆曲及演奏琵琶、三弦。
并熟练掌握箫、笛、笙、二胡等民族乐器。
12岁开始随美国传教士郝路易女士学习钢琴、作曲、乐理及和声等西方音乐理论。
他从小在国学和传统音乐方面的基础使他后来在中国古代音乐研究中做出了卓越的贡献,使他成为当代公认的中国音乐史家和民族音乐学家。
其中,最主要的成就在于他的两本著作,《中国音乐史纲》及《中国古代音乐史稿》。
《中国音乐史纲》是建国后问世的第一部中国古代音乐史著作。
它是作者在重庆青木关教“国学概论”和“中国音乐史”等课程的讲义。
于1943年年底完成初稿,1944年亲自刻写油印成教材,正式出版于1952年,由上海万叶书店印行出版。
这本书虽然在历史时期划得比较粗,但全书收罗的文献史料相当丰富,论述也相当仔细,与后来的音乐史相比,它集中于音乐本身的叙述,音乐与历史、文化背景的关系几乎没有谈到,可以说是一部“实实在在”的音乐史。
②这本书的另一特点便是着重阐释了古代乐律学的内容,他采用了物理实验的手段对古代乐律理论进行验证,并对各个时期的乐曲、乐律、音韵和词曲关系等方面作要而不繁的论述,条理清晰,学术思维高度凝炼,具有很高的学术价值和意义。
还有对古代音乐文学方面,字调与音调的关系,音韵与音乐的关系等,都有详细的推考。
另外,史料的辨伪求真和音乐形态的分析以及戏曲音乐都有深入的研究,尤其注意史料与活的音乐的联系在学术价值上较之以往的音乐史著作有重要突破。