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综合材料在中国当代油画创作中的表现与运用探究随着时代的发展和艺术的变革，综合材料在中国当代油画创作中的运用日益频繁，成为了一种创新的新趋势。
综合材料的灵活性和多样性，为艺术家提供了更多的表现手段和创作可能性，使得作品更加富有视觉冲击力和艺术张力。
本文将探讨综合材料在中国当代油画创作中的表现与运用情况，以期为这一新兴趋势的发展提供一些启发和思考。
一、综合材料在中国当代油画中的表现综合材料在中国当代油画中的表现多种多样，从传统的画布、颜料，到玻璃、金属、布料、沙土、铁丝、树枝等非传统材料都可以被艺术家所运用。
综合材料的运用不仅仅是肉眼可以看到的材料本身，更是一种对于传统油画材料的打破和突破。
通过对不同材料的组合，对色彩、线条、形态的处理，使得作品呈现出了更为独特的艺术表现形式。
当代艺术家李天成的油画作品《虚空》，他在作品中运用了多种材料，如玻璃、金属片、沙土等，将这些材料巧妙地结合在一起，形成了一幅又有力量，又具有柔美的油画作品。
这种对综合材料的运用不仅仅是技术上的创新，更是对艺术表现形式的一种探索和挑战。
二、综合材料在中国当代油画创作中的运用综合材料在中国当代油画创作中的运用，不仅仅是一种材料的堆砌，更是一种对于艺术表现形式的重新思考和突破。
综合材料的运用，使得油画作品的表现方式更加多元化，不再受限于传统的平面构图和色彩运用，而是更多地融入了雕塑、装置等多种艺术形式的元素，使得作品更加生动和立体。
当代艺术家张小平的作品《新旧结合》，他在这幅作品中使用了大量的旧报纸碎片进行拼贴，再结合油画的绘画技法，使得作品呈现出了新颖和独特的效果。
这种对综合材料的运用，不仅仅是技术上的尝试，更是一种对艺术形式的突破和超越，使得油画作品更加具有了当代性和时代性。
综合材料的运用使得油画作品更加具有了当代性和时代性。
传统的油画作品往往受限于画布、颜料等传统材料，难以体现当代社会的多样性和复杂性，而综合材料的运用，使得作品更加具有了当代社会的特征和精神内涵，更加贴近当代人的生活和情感。
综合材料在油画创作中的艺术价值与表现摘要：在油画创作的过程当中，通过运用综合材料，能够让油画作品展现出更强的艺术美感，能够赋予作品更强的形式美，意蕴美。
在如今的油画作品发展过程当中，注重综合材料的运用，对于油画发展具有重要意义。
本文围绕综合材料在油画创作中的艺术价值与表现展开探讨。
关键词：综合材料；油画；多元化随着人们审美观念的进一步提升，在艺术创作的过程当中，人们也越来越重视创新性的提升，艺术表现形式也由此而丰富了起来。
在油画创作的过程当中，伴随着人们对油画创作理解的进一步提升，所选用的绘画材料已经脱离了原本传统油彩和水粉等影响，越来越多的材料都被运用到了油画创作的过程当中，从而进一步增强画面的表现能力。
综合材料在油画创作过程当中的运用，充分的反映了画家的意愿和思想，也进一步提升了绘画作品的艺术表现力和感染能力，在现如今油画发展过程当中，综合材料已经成为推动油画发展重要推手。
1、综合材料在油画创作中的应用在现如今的油画创作过程当中，综合材料的应用越来越普遍，人们已经摆脱了传统油画创作材料的影响，各种各样新奇的材料被用于油画创作[1]。
首先是纸布类材料，在传统油画创作的过程当中，所采用的颜料是油性材料与色粉的结合，但早在毕加索时期，人们便对这种材料进行了革新，当时的艺术家们在进行创作的过程当中，便开始将各种各样的纸布类材料融入到油画的创作过程当中来，有壁纸、硬质纸、布头等。
艺术家们通过对于这些综合材料的深加工，利用特殊的工具对它们进行整理之后，得到自己想要的艺术表现形式，这种艺术表现形式也在很大程度上对于后世的艺术创作产生了极其深刻的影响[2]。
虽然在我国油画作为一种舶来品，传入的时间并不长，但是在国内我国画家也在积极的探讨运用综合材料来进一步增强绘画艺术作品的感染良好表现力，一些画家也创作出了令人惊叹的作品，例如许江《弈棋》，这部作品当中变使用了一些具有极强中国特色的绘画材料，例如纸箱，宣纸等这些材料的应用，都在很大程度上展现了画家独特的思考，不仅如此，也是推动东西方文化碰撞与融合的重要作品。
油画艺术中综合材料的运用综合材料指的是在油画创作中，除了传统的油画颜料和油画画布之外，还运用其他各种材料来进行创作。
这些材料可以包括但不限于：织物、纸张、木板、金属、玻璃、瓷砖、砂土、树叶、稻草、线条、珠宝、贝壳、金属箔、砂纸、照片、报纸、水彩、颜料、墨水等各种材料。
通过这些综合材料的使用，艺术家们可以更加自由地表现出他们的想法和创造力，使得作品更加生动有趣，更有立体感和层次感。
在油画中使用综合材料的好处之一是可以增加作品的表现力和创作的趣味性。
传统的油画作品往往局限于平面的表现，而使用综合材料可以使得作品在立体感和触感上更加丰富。
在画面中加入一些质地不同的织物，可以使得画面更加真实和有趣；在画面中添加一些图案或者文字，可以使得作品更加具有文化和时代的内涵。
在油画作品中使用综合材料可以丰富作品的表现形式，使得作品更加丰富多彩。
使用综合材料也可以增加作品的观赏性和艺术价值。
随着社会的不断发展，观众对于艺术作品的审美标准也在不断变化，他们更加倾向于那些能够给他们带来新鲜感和创新感的作品。
使用综合材料可以让传统的油画作品更加富有新意，更加符合现代观众的品味。
通过使用综合材料来进行创作，艺术家们可以打破固有的艺术表达方式，从而获得更多的观众认可和赞赏。
使用综合材料进行油画创作也需要艺术家们具备更多的技巧和经验。
由于不同的材料在颜色、质地、粘合性等方面都有所不同，艺术家在进行创作时需要具备更深的综合材料运用知识。
在使用综合材料时，艺术家们需要考虑如何使得不同材料之间的衔接更加自然，如何使得不同材料之间的色彩和质地协调统一，以及如何使得不同材料之间的立体感和层次感更加丰富。
只有掌握了这些技巧，艺术家们才能够在油画中使用综合材料来进行创作，从而获得更好的艺术效果。
艺术家们在使用综合材料进行油画创作时也需要注意材料的保存和保护。
由于不同材料之间的特性各异，艺术家们需要对每一种材料都有所了解并进行相应的防腐蚀和保护工作。
当代油画创作中综合材料的应用研究引言油画创作一直是艺术家们热衷的领域之一。
随着时代的变迁和材料技术的发展，传统的油画材料已经无法满足艺术家们对作品的多样化需求。
综合材料的应用成为了当代油画创作中的一个重要趋势。
本文将从综合材料在油画创作中的应用方法、效果以及对当代油画创作的影响等方面展开讨论，以期为油画创作提供新的思路和灵感。
一、综合材料在油画创作中的应用方法1. 素描：在油画创作中，艺术家们通常会先进行素描作为作品的基础。
传统的素描材料包括铅笔、炭笔、彩色铅笔等，但是在当代油画创作中，艺术家们更倾向于使用不同的综合材料来进行素描创作，如碳粉、颜料颗粒等，这些材料不仅能够提供更多的选择，还可以创造出更加丰富多彩的效果。
2. 贴画：传统的油画作品通常是在画布上直接进行绘制，但是在当代油画创作中，艺术家们越来越倾向于将不同的材料贴合在画布上，如纸片、布料、金属片等，这种方法不仅可以增加作品的立体感和质感，还可以为作品带来更多的意象和元素。
3. 颜料混合：传统的油画颜料主要包括颜料粉末和油漆，但是在当代油画创作中，艺术家们常常会将不同的颜料进行混合，甚至加入一些其他的材料来创造出独特的效果，比如沙子、木屑、金粉等。
这种方法可以为作品注入更多的创新元素，让作品更加具有现代感和个性化。
4. 简化构图：在当代油画创作中，艺术家们通常会将不同的材料进行简化处理，比如将画布染色、喷洒颜料、拼贴不同材料等，这种简化构图的方法可以使作品更加具有抽象性和表现力，为观者带来更多的联想和想象空间。
二、综合材料在油画创作中的效果1. 多样性：使用综合材料进行油画创作可以为作品带来更加丰富多样的效果，比如立体感、质感、明暗对比等，这些效果可以使作品更加生动有趣，并且更具有观赏性。
2. 新颖性：传统的油画作品往往比较单一，而使用综合材料可以让作品更加新颖独特，吸引观者的眼球，这对于艺术家来说也是对自己创作能力的一种展示和验证。
绘画创作中综合材料的特征及其应用探析作者：薛文豪来源：《美与时代·美术学刊》2019年第08期摘要：从二十世纪八十年代开始，艺术发展趋势大体上呈现出显著的实验性和综合性特点，而综合材料在油画创作中运用是一种比较新兴的创作方式。
绘画者可借助对各类综合性材料丰富多样的搭配，来增强油画内容的情感张力与表现力。
可以说，这部分材料给油画作品的诞生注入了新鲜的活力，也为综合材料在油画创作中的应用提出了重要问题。
关键词：综合材料;绘画创作;当代油画一、综合材料的概况说到综合材料，除了有油性和水性颜料以外，还具有矿物色、燃料及废弃物等，上述各类综合性材料均能够被应用到绘画作品的创造中。
在国外，专家学者将以上各类材料统称为综合材料。
这些材料在油画创作中具有重要的地位，它相较于简单的物质罗列的绘画艺术具有多元化、复杂化、立体化的特点。
二十世纪初，一些西方人士借助一类全新的作画科技和材质，把油画布、硬纸板等各种材质运用到自身的创作当中，并且借助像梳子一样的用具来使画面形成木纹效果。
这种方式与油漆工利用刷子工作的方式相类似，同时，为了使画面具有不同的质地，他们在绘画颜料中混入沙子、木屑等物质，最终使画面呈现出不同的肌理效果，后来人们把这个创作时期称综合立体主义。
到二十世纪八十年代末九十年代初中国才慢慢开始研究综合材料，尽管各类综合性材料在油画创作当中的应用时间并不久，然而在这期间，我国的油画已然获得了巨大的飞跃。
由于综合材料本质上是一类崭新的艺术表现形式，其在被广泛运用至我国绘画领域的同时，也给国内油画带来了新的生机，开拓出一条全新的艺术道路。
二、综合材料的双重属性（一）综合材料的物质属性众所周知，因综合材料出自人类的物质生活，所以物质属性是永恒存在的。
它主要包括人工材料和自然材料两大类。
人工材料有金属、塑料、报纸、布料等，自然材料有木材、树叶、沙石、兽骨等。
其物质属性主要表现在综合材料的肌理、颜色、质感、空间等方面，画者能够结合自身的想法和绘画内容选取各种各样的材料进行创作，借助适宜于自身创作的材质完成作品，可以令画面拥有更强的张力。
综合材料油画综合材料油画是一种将不同材料与油画技法相结合的艺术形式，它可以给画作带来更丰富的质感和表现力。
在综合材料油画中，艺术家可以运用各种材料，如纸张、布料、金属、木材等，与油画颜料相结合，创作出独特的作品。
这种创作方式不仅可以丰富画面的层次和质感，还可以为艺术家提供更多的表现可能性。
在综合材料油画中，艺术家可以运用不同的材料来营造画面的质感和视觉效果。
比如，可以利用纸张的质感来表现画面的细节，利用布料的纹理来增加画面的层次感，利用金属或木材来丰富画面的质感。
这些材料的运用可以让画面更加生动和丰富，使观者在欣赏作品时能够感受到更多的视觉冲击力和情感共鸣。
此外，综合材料油画还可以为艺术家提供更多的表现可能性。
传统的油画作品通常局限于画布和颜料，而综合材料油画则可以让艺术家在创作时更加自由地发挥想象力和创造力。
艺术家可以根据作品的主题和情感需要，选择合适的材料来进行创作，从而使作品更加丰富多样，更具个性化和独特性。
在当今艺术市场上，综合材料油画也受到了越来越多艺术家和收藏家的青睐。
这种艺术形式不仅可以为观者带来全新的视觉体验，还可以为艺术家带来更多的创作乐趣和表现空间。
综合材料油画作品的独特性和艺术性也使其在市场上备受瞩目，成为了当今艺术市场上的一大亮点。
综合材料油画的发展也为艺术创作带来了新的可能性和方向。
它不仅丰富了油画艺术的表现形式，还为艺术家提供了更多的创作灵感和空间。
可以预见，随着综合材料油画的不断发展和完善，它将在当代艺术领域中发挥越来越重要的作用，成为艺术创作中的一股新的力量。
综合材料油画的兴起和发展，为艺术界带来了新的活力和创作动力。
它不仅为观者带来了全新的艺术体验，也为艺术家们提供了更多的创作可能性。
可以预见，综合材料油画将在未来的艺术世界中继续发挥重要作用，成为艺术创作中的一大亮点。
材料在油画创作过程中发挥着重要的作用，使用不同的材料会产生不同的艺术效果。
应用综合材料进行创作能够使作品的艺术内涵更加丰富，同时能够开拓更广的艺术创造范围。
在中国当代油画艺术创作的过程中，创作者需要不断地探索综合材料的应用方式，提高综合材料的应用效果。
一、综合材料在当代中国油画作品中的表现1.促进油画语言表现形式的多元化在当代油画创作过程中，创作者借助的材料在一定程度上影响了作品的表现效果和表现形式。
创作者通过应用综合材料，能够扩大艺术创作的范围，使当代中国语言艺术形式更加多元化。
2.丰富中国油画艺术形式在不同时代，油画作品所表达的内容是不相同的。
在应用油画作品进行表达的过程中，将民族符号的内容融入油画创作，并使用综合材料，可以使油画的艺术形式更加丰富。
在信息技术不断发展的时代背景下，将信息技术与综合材料有机结合，能够创造出一种新的油画艺术形式。
创作者在创作过程中将不同的时代内容进行有效整合，可以使当代油画内容更加丰富。
3.充分体现中国油画个性在油画创作过程中，创作者能够借助材料的肌理实现油画内容的表达。
在以往的油画创造过程中，部分创作者使用的油画材料相对单一，创造出来的艺术作品也就缺乏形式上的创新。
因此，当代油画创作者要能够通过合理的措施推动油画形式的多样化发展，从而创作出更多优质的作品。
其可以应用综合材料进行创作，使油画的肌理更加多样化，从而促进油画语言的个性化。
在创作油画时，创作者要根据内容采用不同的形式，提高作品的艺术效果，展现油画的个性。
4.推动中国油画作品形式多样化以往中国油画创作的主要形式是二维的，画家依靠不同的颜色达到理想的绘画效果，创作出的油画形式相对单一。
运用综合材料进行油画创作，能够使油画创作逐渐向三维转变。
三维油画的出现改变了油画创作的形式，创作者通过应用综合材料，能够获得良好的艺术效果。
创作者将不同的内容融入油画创作的过程，能够促进油画创作形式的多样化发展。
5.增加想象空间任何艺术作品的创作都离不开想象空间，油画艺术也是如此。
综合材料的应用拓展了油画创作的道路
一、综合材料在油画创作应用中的历史背景
众观历史，人类的每一次技术革命的同时，绘画艺术也在发生巨大的变革，例如文艺复兴时期的绘画是受到透视学和几何学影响，矿物和油料的提纯技术的发展给北欧带去了明朗而富有层次的薄涂画法，大量机器化生产颜料和光学的研究的成果促成了印象派的发展。
20世纪初，在摄影艺术的影响下，出现了以后印象派发展起来的立体主义，表现主义，野兽派，以及到后来代表现代主义的达达主义。
20世纪末，在社会、文化、科技等现代因素的影响之下，油画的技术手法、材料与制作变得更加丰富多样，油画艺术发生了翻天覆地的变化。
艺术多元化的今天，随着新媒体技术的普及应用，图像技术的迅猛发展对于艺术语言特殊影响作用都给艺术家在创作上带来了无限遐想的空间与创作灵感。
无可厚非现成图像的拼贴与摄影就成了艺术创作的重要方式。
美国著名的文化理论家丹尼尔•贝尔说过，从20世纪的下半期开始，人类已经由以读和写作为接受知识的主要方式，转变为以看和听的主要的方式。
油画和其他画种一样，在不断地丰富发展自身的同时也在不断地与其它绘画艺术相兼与相互渗透。
各种艺术创作样式和不同流派的相互影响都会给油画创作注入新的符号。
这些都直接或者间接地影响到艺术家们的创作思维和对作品的审美趣味。
随着技术表现手法与社会文化的变化，现在绘画表现形式也越来
越多样化，创作环境也越趋于自由化，体现出当代人的审美观，使当代油画真正呈现出百花齐放的繁荣景象。
二、综合材料在油画创作中的运用的成因
19世纪末即已开始流行的“绘画不做自然的奴仆”，“绘画拜托对文学、历史的依赖”，“绘画语言自身的独立价值”，“为艺术而艺术”等观念，成为了综合材料应用于绘画中的奠基石。
立体派的创始人毕加索，他就利用剪切、片贴、重组等方法作画，抛开以往以写实为主的油画创作方法。
野兽派的代表马蒂斯将纯粹的颜色作画，他的画风追求原始格调，富有幻想意味，色彩鲜艳，笔触粗犷有力表现力极强，使画面更有韵律感。
马蒂斯把绘画比作“安乐椅”供人消遣和赏心悦目。
一战后，由于受到战争的影响人们对生活没有了希望，在价值观、人生观、世界观、审美观、思维方式发生了改变，艺术也发生了难以控制的变革，呈现出多元化，个性化的趋势。
如意大利出现的未来主义认为，20世纪的工业、技术、交通、通讯的飞速发展，是客观世界发生了根本的变化。
他们把战争、暴力和恐怖都看做是摧毁旧世界、创造新未来所必需的手段，都给予赞美和歌颂。
他们诅咒人类文化遗产和现存的文化是腐朽、僵死、毫无价值的，他们的口号是“摈弃一切博物馆、图书馆和科学院”，反对一切模仿的模式。
这一时期一批才华横溢的画家脱颖而出，如蒙克、克里姆特、席勒。
二战的受益者美国的现代艺术进一步发展，抽象表现主义在西方的画坛上独领风骚。
所谓的抽象艺术是指艺术形象较大程度偏离或完全抛弃自然对象外观的艺术，它强调作者行动的自由性和无目的性，把创作行为提高到重要位置。
用颜料随意地洒、滴、甩、泼、涂抹、堆积在画布上，色彩自然纯朴而不做作，这一艺术思潮迎合了当时美国人民的心情，这也侧面的反映出美国人无比的自信心。
当西方艺术发生变革的同时，中国油画也西方文化的介入下发生了改变。
中国艺术家到西方国家留学，从模仿到取其精华到与我国传统相结合，综合材料越来越成为一种不可或缺的表现语言。
这一时期中国出现了一批优秀的艺术家，如张元，许江，尚杨，石冲带领我们将综合材料的运用推向21世纪。
三、综合材料的应用拓展了油画创作的新道路
艺术反映全面的社会生活，所谓“全面的”社会生活，即包括了从物质的社会生活到精神的全部方便。
所谓“反映全面的社会生活”，即是说，艺术不仅可以反映社会的经济关系、生产关系和阶级关系，也可以反映处在一定社会生活中得人们的政治观点，法律观点，道德观念，宗教观念，哲学思想和文艺思想，而且可以反映人们的各种梦想、幻想、情感、情绪、愿望、审美趣味和审美理想。
可以说，人类社会生活的一切方面都在艺术的视野之内。
一件好的艺术作品它来源于我们的客观世界，具有一定的客观性，它是由艺术家按照自己的审美理想、观点、愿望。
在个人的感受的基础上对生活加以提炼、加工而创作出来的。
在创作过程中除了选题、构图、表现手法以外，如何选用
材料成了艺术家思考的一个重要问题。
从创作角度上看，有的艺术家是根据现有的材料来进行构思、创作、选题，利用已有的材料的机理、质感、颜色、形状来加工提炼来进一步创作，换句话说就是从形式来决定内容。
有的艺术家则是根据已有的内容到找材料到创作，不管艺术家是用那种手段来创作表达，最终展现在我们面前的艺术品能够反映现实，能够打动读者那么就是一件成功的作品。
从分格上分可以分为三类，写实风格，抽象风格，装饰风格。
从写实风格来看，萨尔瓦多达利（SalvadorDali，1904年出生于西班牙），被认为是二十世纪最有代表性的画家之一，受费罗伊德梦的解析的影响挖掘潜意识中的意象，通过写实的手法将梦幻世界大胆的放大夸张，开创了新的艺术技巧和表现形式——超现实主义。
在许多画中，他结合了报纸、照片或彩色版画的碎片，他使用的方法使得人们很难分辨，例如《愿望之谜》即使原作放在我们面前也很难看得出来，更不说是复制品了。
从抽象风格上看，抽象画是现代艺术的一部分，是和现代艺术发展起来的。
前后经历了印象主义，立体主义，立体派的毕加索1907年创作的《亚威农少女》中用大小不同的几何形状镶拼，使画面的人和物几何立体化，画面有了明显的抽象感。
另外，装饰风格上看，荷兰艺术家蒙德里安1911年在巴黎接受了立体派这种绘画语言，并把立体派演变为具有自己鲜明色彩的几何抽象画与装饰画。
使用色彩、形、空间来表达自己的内心感受。
正是形态上看，可分为平面和立体。
在我国各种综合材料在绘画艺术中的运用的历史仅仅30多年，从起初的不成熟到有新的突破到有所成就，艺术源于生活而又贡献于生活，艺术家把
一些不起眼的小东西通过艺术手段改造赋予生命溶入与艺术创作中，使之化作一件艺术平展现在观众的面前。
正如日常生活中的红土、黄土是再普通不过只要有土地的地方就会见到，而文房四宝中的墨在我们看来只是用于国画，书法领域的。
而艺术家朱进却让其以另一种艺术语言展现在我们的面前，他的《鸟语》系列，就是将红土、黄土、墨的巧妙结合，画面轻松，成功在画出了一个自在的世界，也体现他深知艺术当代性的重要性。
现中国美术学院院长许江1988年赴西德汉堡美术学院自由艺术系研究的许江归国后创作的作品如《符号系》、《大上海》、《历史的风景船》、《山雨欲来》让人眼界大开。
中央美术学院教授张元的《自然裂变系列》则是“新绘画”艺朮的代表，作品无论是色调还是使用的材料都透露出自然的基调。
他指出近几年来在艺术圈里提出了“艺术材料”——“材料艺术”或是“材料文化”“综合材料”或“综合艺术”或“实验艺术”等概念。
这意味着当下中国文化形态趋向于复合性、多元性发展，综合材料逐渐地成为我们现代油画艺术不可或缺的一个载体，这是不可避免的，也可以说是艺术规律发展和人类思维发展的必然。
