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综合材料绘画在小学美术教学实践与价值摘要：纵观现代小学美术教育工作，大部分教师仍选用简单的绘画材料，单一的绘画教学模式，以致于难以满足当代教学的需求。
综合材料绘画融入多种学科知识，在一定程度上有利于小学美术教学活动的开展，能够起到提高学生审美能力和创造力的作用。
在本文中，将围绕综合材料绘画展开描述，分析小学美术教育中采用综合材料绘画教学的意义，以给小学美术教育工作者提供一定的参考和借鉴。
关键词：综合材料绘画;小学;美术教育;作用绘画能够体现出人类所拥有的智慧和天赋，而开展美术教育的目的，则是为了能够提高学生的审美能力和创造能力。
小学生对新鲜事物的接受程度较高，所以美术教师结合科学、合理的手段和方法开展教学活动，是能够提高课堂质量和效率的。
作为小学美术教师，要充分利用综合材料绘画教学形式，引导学生积极投入绘画创作，以此促进学生的全面发展。
一、综合材料绘画在小学美术教学价值1、美术学科的多样性就决定了它与各科知识的紧密联系。
因此，对综合材料开展应用和研究,会让美术教学方式变得更加多元化。
2、综合材料虽然作为一种新的艺术潮流，但已经得到一定程度的普及。
所以，美术教学应该顺应潮流,及时更新和改变教学方式。
3、开展综合材料绘画教学，是为了适应时代发展的需要，也是为了增添美术学习的趣味性和前瞻性,从而提高学生的自由观察能力和绘画能力。
二、小学美术课堂教学现状在素质教育大力推进的前提下，美术教育已然成为它的重要组成部分，但由于受到传统应试教育的影响，仍有部分学校、老师以及家长忽视美术教学的重要性。
从而导致美术课程在有些小学内形同虚设，以致于学生在美术上的成就远远落后于其他学科，这是极度不利于学生整体发展的。
当然，大部分学校已经开始意识到美术教学的重要性，并将美术课程纳入小学课程当中，甚至有些学校还会开展美术的考试，以考核学生，这无疑是一种巨大的进步。
但是，在小学美术课程中，其创设仍存在瓶颈，比如美术教师在教学上局限于教材，没有开展实际的绘画教学，停留于表层知识的讲解。
第1篇一、引言美术课程实践教学是美术教育的重要组成部分，它旨在通过实践活动，培养学生的审美能力、创新精神和实践技能。
本文将从实践教学的目标、内容、方法和效果等方面，对美术课程实践教学进行总结。
二、实践教学目标1. 培养学生的审美能力：通过实践教学，让学生了解美术作品的艺术价值，提高学生的审美情趣和审美水平。
2. 培养学生的创新精神：鼓励学生在实践过程中发挥想象力，勇于尝试新的艺术表现形式，培养学生的创新意识。
3. 培养学生的实践技能：通过实践教学，让学生掌握绘画、雕塑、设计等美术技能，提高学生的动手能力。
4. 培养学生的团队协作能力：在实践活动中，让学生学会与他人沟通、合作，培养团队精神。
三、实践教学内容1. 素描训练：通过学习素描，让学生掌握线条、明暗、空间等基本绘画技巧，提高学生的造型能力。
2. 速写训练：通过速写，让学生快速捕捉物体形态，培养学生的观察能力和表现力。
3. 水彩画训练：学习水彩画，让学生掌握水彩的渲染、透明等特性，提高学生的色彩搭配能力。
4. 雕塑训练：通过雕塑实践，让学生了解雕塑的基本技法，培养学生的立体造型能力。
5. 设计训练：学习设计，让学生掌握平面设计、立体设计等基本设计理念，提高学生的创意设计能力。
6. 艺术鉴赏：组织学生参观美术馆、博物馆等，让学生了解不同艺术流派、艺术家的作品，提高学生的艺术鉴赏水平。
四、实践教学方法1. 实践教学与理论教学相结合：在实践教学中，教师应结合理论教学，让学生在实践过程中更好地理解美术理论知识。
2. 鼓励学生自主探究：在实践过程中，教师应引导学生自主发现问题、解决问题，培养学生的自主学习能力。
3. 开展小组合作：通过小组合作，让学生在交流、讨论中共同完成实践任务，提高学生的团队协作能力。
4. 举办实践活动：定期举办绘画比赛、雕塑比赛、设计比赛等活动，激发学生的学习兴趣，提高学生的实践技能。
5. 邀请专家讲座：邀请美术专家为学生进行讲座，拓宽学生的艺术视野，提高学生的审美水平。
第1篇摘要：美术课作为一门培养学生审美情趣、提高审美能力的重要课程，在我国基础教育体系中占据着重要地位。
本文通过对美术课教学实践的观察和分析，探讨美术课教学中的问题，提出相应的改进措施，以期为美术教育的发展提供参考。
关键词：美术课；教学实践；问题；改进措施一、引言美术课教学是培养学生审美能力、提高综合素质的重要途径。
在我国，美术教育已经取得了长足的发展，但仍存在一些问题。
本文通过对美术课教学实践的观察和分析，探讨美术课教学中的问题，并提出相应的改进措施。
二、美术课教学实践中的问题1. 教学目标不明确部分教师在教学过程中，对教学目标的认识不够清晰，导致教学内容的安排和教学方法的选择不符合学生的实际需求。
2. 教学方法单一一些教师习惯于传统的教学模式，即以教师讲解为主，学生被动接受。
这种单一的教学方法限制了学生的创造性思维和自主学习能力的发展。
3. 教学评价不合理部分教师对学生的评价过于注重结果，忽视了对学生过程和方法的评价。
这种评价方式不利于激发学生的学习兴趣，也不利于培养学生的创新精神。
4. 教学资源匮乏一些学校的美术教学资源匮乏，如教材、教具、场地等，导致美术教学效果不佳。
5. 教师专业素养不足部分教师对美术教学的认识不够深入，缺乏专业素养，导致教学质量难以提高。
三、美术课教学改进措施1. 明确教学目标教师应根据学生的年龄特点、兴趣爱好和认知水平，制定合理的教学目标。
同时，要关注学生的全面发展，注重培养学生的审美能力、创新能力和实践能力。
2. 丰富教学方法教师应采用多种教学方法，如启发式教学、探究式教学、合作学习等，激发学生的学习兴趣，培养学生的创新思维。
3. 合理评价学生教师应关注学生的学习过程，注重对学生学习方法的评价，鼓励学生自主探究，培养学生的创新精神。
4. 拓展教学资源学校应加大对美术教学资源的投入，完善教材、教具、场地等设施，为学生提供良好的学习环境。
5. 提高教师专业素养教师应积极参加专业培训，提高自身的专业素养，不断丰富教学经验，提高教学质量。
浅谈高校绘画专业中综合材料课程的建构与实施摘要：综合材料艺术教学有别于传统的艺术教学模式。
本文对综合材料艺术的概念作出解释并结合国内综合材料教学现状及综合大学类绘画专业学生特点，以北京航天航空大学北海学院10级和11级学生为研究对象提出了关于综合材料课程的建构和实施办法。
关键词：综合材料教学创作开拓思维实验一、随着时代的变迁，科技的进步，艺术文化的日新月异，过去未曾出现的现在也都迸发了，尤其是过去处于边缘艺术理念现今都成为了主流，综合材料艺术就是近现代才出现的艺术名词，在此之前综合材料也只是拿来作为艺术品的艺术载体，成为艺术品的物质依托，实际上现在综合材料在艺术创作中已经不单是某一种画法和技术，而是多种技法和材料的综合运用。
综合材料在二十世纪成为非常独立的艺术语言并进入艺术之林，在艺术语言方面极大地丰富了艺术的多个层面，绘画艺术也从此由平面艺术有了向三维和多维空间发展的可行性。
在二十世纪中出现了很多在材料方面影响力很大的艺术大家，他们对材料艺术的热情高涨，对材料的试验发展做出了重大贡献，使得视觉艺术在语言上得到大跨步的发展与进步。
二、建立综合材料课堂，引进新意识的材料效应，让综合材料课程真正成为学生进行艺术创作的试验场。
什么是综合材料——综合材料艺术，是艺术家将材料作为媒介运用于绘画当中，通过材料的特殊性能，表达艺术家的主观情感，也可以说，综合材料是相对于现代绘画中的部分非传统材料的绘画作品来讲的。
——综合材料可分为架上综合材料和空间综合材料，本文提及的综合材料课程主要针对其创作思维及过程，不针对维度空间。
演变至今，综合材料绘画已不仅仅作为一种绘画形式存在，而是由于本身媒介材料的自由多变和技法风格的复杂新颖，他已渐渐发展成为一种艺术思维而存在。
比起传统艺术，综合材料的运用具有创作材料灵活、创作方式自由、可操作性强、观念性强等特性。
这些特性运用到当代艺术创作中，能够对当代艺术创作的思维起到很好的拓展作用。
初中美术创新实践第一篇范文：初中美术创新实践在素质教育的背景下，美术教育作为人文学科的重要组成部分，对于培养学生的审美情趣、创新能力和综合素质具有不可替代的作用。
本文以初中美术创新实践为主题，旨在探讨如何在教学过程中，运用创新实践的理念和方法，提高美术教育的质量和效果。
一、美术教育的现状与挑战随着教育改革的深入推进，美术教育在我国初中阶段得到了越来越多的重视。
然而，在实际教学过程中，仍存在一些问题和挑战，如教学内容单一、教学方法陈旧、学生兴趣不足等。
为解决这些问题，教师需要不断创新教学实践，提高美术教育的吸引力和影响力。
二、创新实践的理念1.人本主义：以学生为中心，关注学生的个体差异，尊重学生的兴趣和需求，充分发挥学生在美术学习中的主观能动性。
2.情境教学：创设丰富多样的教学情境，让学生在真实的环境中感受美、体验美、创造美。
3.跨学科整合：打破学科界限，将美术与其他学科相互融合，提高学生的综合素质。
4.校本课程开发：结合学校和学生实际情况，开发具有特色的美术课程，丰富教学内容。
5.信息技术应用：充分利用现代信息技术，提高美术教育的趣味性和互动性。
三、创新实践的方法1.启发式教学：教师通过提问、引导、示范等方法，激发学生的思考，培养学生的创新意识和能力。
2.项目式学习：组织学生参与美术项目，让学生在实践中学会合作、交流和解决问题。
3.课堂互动：增加课堂讨论、评价、展示等环节，提高学生的参与度和积极性。
4.个性化指导：针对不同学生的特点和需求，给予个性化的辅导和指导，帮助学生发挥潜能。
5.评价体系改革：建立多元化、全面的评价体系，关注学生的过程性和发展性，减少单一的考试成绩评价。
四、创新实践案例以人教版初中美术教材为例，结合教材内容，进行创新实践案例的设计和实施。
1.教学内容：结合教材中的绘画、雕塑、设计等章节，拓展教学内容，引入现代艺术、民间艺术等元素。
2.教学方法：运用项目式学习、课堂互动等方法，让学生在实践中掌握美术技能，培养创新能力。
第1篇一、引言美育作为素质教育的重要组成部分，旨在培养学生的审美情趣、提高审美能力，促进学生的全面发展。
随着我国教育改革的深入推进，美育教学改革成为教育界关注的焦点。
本文以某中学为例，探讨美育教学改革实践，以期为我国美育教学改革提供借鉴。
二、美育教学改革背景1. 美育教育现状当前，我国美育教育存在以下问题：（1）美育课程设置不合理，缺乏系统性；（2）美育师资力量薄弱，专业素质不高；（3）美育教育评价体系不完善，难以全面评估学生审美能力；（4）美育教育资源配置不均衡，城乡、区域之间存在较大差距。
2. 美育教学改革必要性针对美育教育现状，开展美育教学改革势在必行。
通过改革，可以优化美育课程设置，提高美育教学质量，培养具有较高审美能力的学生。
三、美育教学改革实践1. 优化美育课程设置（1）整合课程资源，构建美育课程体系。
将音乐、美术、舞蹈、戏剧等课程进行整合，形成以审美为核心的美育课程体系。
（2）注重课程实践性，培养学生的审美能力。
在课程设置中，增加实践环节，让学生在实践过程中感受美、体验美。
（3）关注学生个体差异，实施分层教学。
针对不同学生的兴趣和需求，开展分层教学，满足学生个性化发展。
2. 加强美育师资队伍建设（1）提升教师专业素质。
通过培训、研修等方式，提高美育教师的专业素养和教学能力。
（2）优化师资结构。
引进具有较高艺术素养的教师，优化美育师资队伍。
（3）加强教师培训。
定期开展美育教师培训，提高教师的美育教学水平。
3. 完善美育教育评价体系（1）建立多元化的评价标准。
从知识、技能、情感、态度等方面对学生的审美能力进行全面评价。
（2）采用多样化的评价方式。
结合课堂表现、实践作品、学生自评等，对学生的审美能力进行综合评价。
（3）关注学生个体发展。
在评价过程中，关注学生的个性差异，鼓励学生发挥特长。
4. 优化美育资源配置（1）加大财政投入。
增加美育教育经费投入，改善美育教学设施。
（2）整合教育资源。
浅谈美术教学的实践与创新美术教学是培养学生审美情趣和艺术创造能力的重要途径之一。
随着社会的不断发展，美术教学也需要不断进行实践与创新，让学生更好地掌握美术知识和技能，培养他们对艺术的热爱和理解。
本文将就美术教学的实践与创新进行探讨，并提出一些具体的方法和建议。
一、注重实践美术教学是一门实践性很强的学科，因此在教学过程中要注重实践。
学生通过动手实践，才能真正地理解和掌握美术知识和技能，培养自己的审美情趣和艺术创造能力。
教师应该在教学中注重实践，鼓励学生多画画、多雕塑、多制作手工艺品，让他们真正地感受艺术的魅力。
教师也要根据学生的实际情况，设计一些能够激发学生兴趣的实践活动，如户外写生、参观美术馆等，让学生在实践中学习、体验和感悟艺术。
二、创新教学方法为了提高美术教学的效果，教师需要不断地创新教学方法。
传统的美术教学往往以讲授和模仿为主，这种模式容易使学生陷入机械式的学习状态，缺乏创造性。
教师应该结合学生的实际情况，采用不同的教学方法，如启发式教学、任务型教学、合作式教学等，激发学生的学习兴趣和创造力。
在教学中可以引导学生进行艺术创作，通过自主思考和实践，让学生在实践中不断发现和解决问题，提高他们的创新能力。
三、关注学生个性每个学生都有自己独特的审美情趣和创造能力，因此在美术教学中，教师要关注学生的个性，充分尊重学生的兴趣和特长。
在教学过程中，教师可以根据学生的兴趣和特长，给予他们自由的创作空间，鼓励他们进行自主创作。
这样不仅能够激发学生的学习兴趣和创造力，还能够帮助他们充分发挥自己的优势，培养他们自信和自主学习的能力。
四、引导学生进行跨学科学习美术教学不是孤立的学科，它与其他学科之间存在着密切的联系。
在美术教学中，教师应该引导学生进行跨学科学习，将美术知识与其他学科进行有机结合。
在美术创作中可以融入数学、物理、化学等知识，让学生在美术中学习其他学科的知识，拓宽他们的知识面，提高他们的综合素质。
五、充分利用现代技术手段随着科技的不断发展，现代技术手段在美术教学中的应用也越来越重要。
第1篇一、背景与意义随着新课程改革的不断深入，美育作为素质教育的重要组成部分，越来越受到教育部门的重视。
传统的美育教学往往过于注重技能训练，忽视了对学生审美情趣和人文素养的培养。
为了更好地发挥美育的育人功能，我们学校开展了以“艺术与生活”为主题的美育教学改革实践。
本案例旨在通过具体的实践案例，探讨如何将艺术教育融入生活，提升学生的审美能力和人文素养。
二、教学目标1. 培养学生发现美、欣赏美、创造美的能力。
2. 提高学生的人文素养和社会责任感。
3. 增强学生的团队合作精神和创新能力。
4. 促进学生全面发展，为学生的终身学习奠定基础。
三、教学策略1. 课程整合：将美术、音乐、舞蹈等艺术课程与语文、历史、地理等学科进行整合，形成跨学科的课程体系。
2. 情境教学：创设贴近生活的教学情境，让学生在真实的环境中感受艺术，体验艺术。
3. 项目学习：以“艺术与生活”为主题，设计一系列项目学习活动，引导学生参与其中，体验艺术创作的乐趣。
4. 合作学习：鼓励学生分组合作，共同完成艺术创作项目，培养学生的团队协作能力。
5. 评价多元化：采用过程性评价和结果性评价相结合的方式，全面评价学生的学习成果。
四、实践案例案例一：美术与语文的融合——绘画诗歌教学目标：通过绘画诗歌，培养学生的审美情趣和创作能力。
教学过程：1. 教师选取一首具有丰富意象的诗歌，如《静夜思》。
2. 学生分组讨论，分析诗歌中的意象，如月光、床前、地上、头等。
3. 学生根据诗歌意象，进行绘画创作，将诗歌中的意象转化为视觉形象。
4. 学生展示作品，分享创作心得。
教学反思：通过绘画诗歌，学生不仅加深了对诗歌的理解，还提升了绘画技巧和审美能力。
案例二：音乐与生活的融合——制作节日贺卡教学目标：通过制作节日贺卡，培养学生的音乐素养和动手能力。
教学过程：1. 教师播放一首与节日相关的歌曲，如《春节序曲》。
2. 学生分组讨论，分析歌曲的特点，如节奏、旋律等。
3. 学生根据歌曲特点，设计节日贺卡，如春节贺卡、母亲节贺卡等。
立体构成课程中综合材料运用的探索与实践
立体构成课程是美术教育中的重要课程内容，通过学习立体构成课程，学生可以掌握立体形态的表现技巧，提高美术创作能力。
在立体构成课程中，综合材料的运用是非常重要的一环。
通过综合运用各种材料，可以更加丰富地表现立体构成的形态和质感。
在这篇文章中，我将分享一些在立体构成课程中综合材料运用的探索与实践。
首先，综合材料运用的探索。
在立体构成课程中，教师可以鼓励学生尝试不同的材料，如纸张、塑料、木材、泥土等，通过这些材料的组合运用，可以呈现出更加丰富的立体构成作品。
在探索的过程中，学生可以发现不同材料的特点和用法，从而提高他们的创作技能和审美能力。
其次，综合材料运用的实践。
在立体构成课程中，学生可以通过实践来运用各种材料进行创作。
他们可以尝试用纸张制作简单的折纸作品，用塑料制作立体雕塑，用木材制作立体构成模型等等。
通过
实践，学生可以不断地尝试和探索，从而更加熟练地掌握各种材料的运用技巧。
综合材料运用的探索与实践不仅可以丰富立体构成课程的教学内容，也可以提高学生的动手能力和创造力。
通过不断的探索和实践，学生可以逐渐掌握各种材料的运用技巧，从而更加自如地表现立体构成作品。
同时，这种综合材料运用的探索与实践也可以激发学生的创作热情，让他们在美术创作中获得更多的乐趣和成就感。
总之，综合材料运用是立体构成课程中的重要内容，通过探索和实践，可以丰富课程内容，提高学生的创作能力和动手能力。
希望未来在立体构成课程中，可以更加重视综合材料运用，为学生提供更加丰富的美术教育资源。
美术教育专业综合材料实验课程教学改革与实践作者：杨黎明来源：《新课程学习·下》2015年第04期摘要：相对于其他专业来说，综合材料实验课在美术专业开设的时间并不长，目前，也只有少部分的院校开设了这门课程。
由于专业教学处于起步阶段，因此对实验课程的研究仍处在一个改革与探索的阶段，效果如何，需要通过长时间的实践才能够做出反应与完善。
综合材料实验课程教学的意义在于让学生在美术创作当中能够有效应用综合材料，从而让学生以此为基础，来完成对艺术品的创作与设计，从而解决造型艺术中所存在的质感、形态、色彩问题。
综合材料实验课的核心在于对传统绘画媒体的拓展，使学生能够在学习当中掌握学习技巧，并能够充分发挥内心的艺术个性，为绘画提供方向，做到对学生美术知识的拓展，提升学生的文化内涵。
在对综合材料进行阐述的基础上，对综合材料实验课教学存在的问题进行研究，从而给出改革与实践过程。
关键词：创作意图；解决问题；评价标准20世纪80年代后期，艺术发展过程越来越朝向综合性及实验性的方向，与此同时，多媒体艺术也走向主流化，这对艺术的创新与开拓具有积极作用。
在此大背景下，我国当代美术创作也出现了较大的变化，原先由油画、版画及水器画所垄断的局面被打破，实验艺术的出现，在我国美术界的成长与发展中，成为一支新生的力量。
越来越多作品的出现，也引起越来越多高校在美术课程设计时加入了综合材料实验课程。
一、综合材料实验课程及课程改革的相关概述1.综合材料实验课程的内容综合材料实验课程主要是指在造型艺术中，对综合材料的有效应用，从而能够方便学生在艺术创作的过程中，能够灵活地运用综合材料来完成创作与设计的过程，从而做到对造型艺术中材料色彩、形态及质感等搭配问题的解决。
综合材料实验课程能够让学生充分理解绘画语言、绘画技巧、绘画媒介，唤醒学生的艺术个性，帮助学生明确绘画形式及绘画方向，帮助学生对现代艺术做到有效的认识，弥补当前美术教学缺乏对现代美术有效认识的缺陷。
2.综合材料在绘画中的重要性在绘画过程中，材料越来越重要，使得人们开始对材料进行重新的认识与学习。
而绘画中所讲到的材料，其实就是各种综合材料。
对于综合材料来说，其不论是在中方绘画艺术中，还是在西方绘画艺术中，都能够得到有效的应用。
其在应用时，是以视觉文化为基础，吸收与借鉴各类艺术，从而在此基础上画出能够满足当代艺术发展要求的艺术作品来。
3.综合材料实验课程开设的意义综合材料绘画，虽源于西方，但在我国艺术发展中，也在慢慢地得以壮大，吸引了更多人的兴趣。
运用综合材料来绘画的艺术作品，目前在艺术潮流中占据了极为重要的地位。
虽然综合材料绘画得到快速的发展，但作为一门课程来说，其教学过程才刚刚开始，在很多地方还需要完善。
在绘画教学当中，综合材料的采用，在内容上，更多的是对材料应用发展创新的反应，对艺术作品中所具有的人文精神的再现。
综合材料实验课程融入绘画教学当中，能够做到对学生绘画语言的创新，从而使学生在创作时更能够展现出创作力，解决传统艺术走向现代艺术的问题，消除传统艺术与现代艺术之间的距离感，从而推动艺术发展走向新的动向与潮流，使美术教学内容与方法朝着多元化发展。
二、综合材料实验课程在美术教学中存在的问题1.立体构成与综合材料构成概念混淆对于综合材料来说，其构成的是形体空间，对形体空间中的色彩、形态及机理起到一种决定作用，绘画过程中，通过对材料的运用与加工，能够做到对人们审美要求及视觉要求的充分满足，在包豪斯绘画时代，对立体构成有着足够的重视，从而在某些领域及一定程度上，对现代主义的设计与绘画理念起到了影响。
但是，现代艺术运动的开展及变化，使综合材料得以出现，并在艺术表现上起到了十分重要的作用，使得传统形式的美学审美标准出现了巨大的变化。
立体构成与综合材料构成存在的相似性，造成综合材料实验课程在开展时，很多学生会对这些概念难以区分，从而造成定义混淆的问题出现，最终造成很多学生在实验及设计时表现的设计方案不具有创新性。
而事实上，在艺术表现上，综合材料是绘画者及艺术家对各种各样的有趣材料的应用，做到对自身艺术观念的充分展现；而立体构成是艺术家利用各种材质的排列，从而做到对一定视觉效果的表达。
此外，艺术家在对综合材料进行使用时，很注重非理之美的体现，在视觉效果追求上，更会做到对反抗色彩与冲突色彩的展现，从而强调人与环境、材料三者之间的有机融合，做到对人们精神文化层面上荒唐、匮乏的充分而深刻的解释。
2.难以做好综合材料实验课程的设置作为美术专业教学的一门创新性课程，综合材料实验课程教学的开展，主要是使学生在平时生活及学习过程中能利用身边的物质材料所具备的视觉空间，从而有效提升自身的思维能力与创新能力。
在开展综合材料教学时，其所涉及的内容有艺术发展学、视觉艺术学及物质材料学等各个方面，另外由于综合材料实验课程教学一直处于不断完善及动态发展的阶段，因此造成师生在学习这门课的时候，会对其构成及设置产生很大的困惑。
这些困惑主要在两个方面有所展现。
第一，综合材料的教学大纲具备的规范性与条例性，会对综合材料教学实验课程的作业设计产生较多的不利因素，很多学生在课程设计时，会表现出观念上的限制及表现手法上的局限性。
这些都会使学生的创作受到不良影响，违背了综合材料实验课程开设的初衷。
学生在这种情况下，难以施展创作空间，更无法做到多样化风格的展现。
第二，综合材料教学一直处于一种动态发展阶段，这一现状的存在，与教师教学相矛盾，从而产生一些不利的影响。
这是由于很多教师在长期的教学过程中，会形成其个人的一些思维模式，这种思维模式的存在，对学生知觉与视觉上的敏捷性可以说有着诸多不利影响，长此以往，就会造成学生在完成课程设计时存在保守化、固定化的现象，从而缺乏一定的创新精神。
三、综合材料实验课程的教学内容1.布上材料的教学在西方绘画材料中，形成了一种以油画材料为主的布上材料，把油画材料当作综合材料的一种，其实是对艺术领域所属范围的延伸及拓展。
同时，布上材料在综合材料实验课程中的出现，也是多样化、自主化行为的表现，是一种能够将绘画者观念加以推广、将绘画者精神进行传达的有效方式。
布上材料会使画布、油画颜色、刀、粉、笔等材料得到有效运用。
一般综合材料实验课程教学时，采取的布上材料训练步骤为两步。
首先，教师会对各大流派代表人物及其作品进行研究、学习与分析，从而找出彼此之间存在的一些差异因素，完成对现代主义、写实主义、印象主义概念的学习与区分。
其次，就是让学生从视觉与触觉两个方面来对画布的材质加以感受，并将画布材料与艺术的表现手法加以融合，从而达到一定的表达效果。
2.纸上材料的教学绘画时，纸的品类有很多，其相互之间存在着很大的差异性，因此给人们带来的视觉与心理感受也是不一样的。
纸上材料教学开展时，教师可以先让学生对纸的颜色及纸质有所了解，然后才能学习具体的方法。
这就要求，综合材料纸上材料教学当中，要培养学生的思维意识，充分了解与掌握绘画中各种表现手法，并进一步要求学生对材料性能、质感进行重新认识，在综合材料运用时能够表现出一定的个性化色彩。
3.板上材料的教学与布上材料及纸上材料不同的是，板上综合材料的绘画过程中，所应用到的素材更加广泛，金属材料、石质材料、木质材料等都会在绘画过程中有所涉及。
对于板上综合材料来说，其本身呈现出来的是立体层面的，因此学生在学习过程中，需要对材料的厚重感、空间感及视觉效果做到有效的学习，不能够仅仅局限于材料本身，还要在平面成品、半立体板面和石板上绘画出自己的作品。
在板上综合材料教学时，教师需要对学生运用多种材料进行组合能力的锻炼，从而做到对多层次艺术形式的有效创造，使学生在学习综合材料的过程中，能够自由地发挥想象力与灵感。
四、综合材料实验课程的改革与实践过程1.综合材料实验课程的改革方针（1）帮助学生确立自己的创作意图及观念所谓的创作意图及观念，就是创作者在创作过程中想表达什么，这个表达的思维过程，就是创作者的创作观念及意图所在。
很多学生对于创作目的这一概念的理解总会有较多误区的存在，认为创作者的创作，就是为了反映当前社会问题，正是有这样一个不正确观点的存在，造成创作者在创作的时候，心中存在较大的顾虑，在开展创作的时候，举步维艰，甚至动笔之后，就望而止步。
因此，在开展综合材料实验课程时，就需要做到对学生创作观念的正确指导，让学生知道，艺术不仅仅是高高挂起的，而且与我们的日常生活的言语表达一样，是一种对人思维的表达手法，甚至是工具。
而对于任何一个想法来说，都没有好坏之分，只要创作者有想表达的这种欲望，都可以借助这样一个工具来进行表达。
这一问题应当在综合材料实验课程改革中加以纠正。
（2）培养学生能够表达出自己感兴趣的东西综合材料实验课程开展的过程中，总会有一些学生显得十分迷茫，不知道自己该画什么、表达什么。
其实这时并不是学生没有自己的想法，而是还不能做到对他想关注的点进行发掘。
因此，在综合材料实验课程改革中，教师应帮助学生发掘兴趣点。
笔者此前带学生上“空间综合材料”课程时，学生找不到表达的题材，笔者就对学生平常喜欢做什么的问题加以探讨，从而得知学生喜欢唱歌、跳舞、看杂志，并且很多都是娱乐杂志。
于是笔者就对学生喜欢娱乐杂志的内容进行深挖，从而找出学生思维深处所存在的兴趣点。
后来学生将这些娱乐新闻绘画在餐巾纸盒子上，以表达娱乐新闻如餐巾纸一样，用过就扔这一感觉。
（3）要求学生能够以纯美学与构成元素来进行创作这一点与抽象绘画有着共同之处，不论是何种追求，都是独立存在于作品中的。
正如点、线、面的构成一样。
很多学生对一些抽象元素有着与生俱来的敏感，从而有研究与表达的诉求。
因此综合材料实验课程就需要在改革中融入这些元素，从而鼓励学生去探索这些新的观点、新的素材。
2.综合材料实验课程改革的实践过程（1）对学生解决问题能力的培养首先，当前很多学生的动手能力存在很大的问题，而城市的学生相较农村学生而言，城市的生活方式和信息网络的发达更导致他们实际操作能力方面的缺失。
其次，生活经历相对单纯、局限，使得他们对各类材料的认识只停留在日常生活常接触到的物品，这就限制了学生对于创作载体选择的准确性及操作上的可行性。
在课程实践当中，教师除了给予合理的建议指导外，更应该鼓励学生走出课堂从多渠道找出解决问题的办法，这也是对学生解决问题能力的培养。
（2）课堂的评价及评分标准对于综合材料实验课程来说，其属于美术专业的基础性课程，它能够在学生进行艺术创作时，提高实验的可行性，并对当代艺术创作的实验性思维做到有效的拓展。
实验性综合材料在美术创作中的运用，能够激发人潜在的创新意识，从而为艺术创作空间的拓展提供了更大的可能性。
因此，综合材料实验课程课堂评价与评分标准，都应将艺术当作试验场而存在。
综合材料是现代艺术变革所形成的产物，因此，其所表现的审美观念、方式及技法，都是围绕着传统变革而进行的，从而表达当代人对艺术及生活的看法。
