钢琴即兴伴奏教案

和声进行的基本语汇T-S-D-T, 称为和弦的序进。

在为大小调旋律配置和声时需要注意, 在乐句中, V 级不可以连接IV 级。

V 级和弦的三音为调式音阶中的导音, 在音响上, 导音对主音具有很强的导向性, 需要解决至主音, 构成属和弦到主和弦的终止式。

而V-IV 的进行, 导音向下到IV 级的三音, 音响上没有得到充分解决的效果, 不符合大小调和声语汇。

大多数情况下这种进行方式是不可用的, 但也有一些特殊情况是可以的。

其他和弦之间的连接, 要注意和弦的根音之间为下三度关系时称为强进行, 即为良好序进；和弦的根音之间为上三度关系时称为弱进行, 演奏时应避免。

同和弦之间可以任意转换, 过多地使用原位和弦就会使音响效果较为单一, 在实际演奏时常常会考虑使用和弦的第一转位, 由于低音由根音变为三音, 整体和声色彩会柔和很多。

第三节和弦标记1.功能标记功能标记又分为功能和声标记和罗马数字标记两种方式, 这两种标记都置于和弦的下方, 如正三和弦的标记分别为T、S、D 或I、IV、V。

2.音名标记这种标记方式常见于流行歌曲、爵士音乐等作品中, 它常常置于和弦的上方, 如正三和弦的标记分别为C.F、G。

在为作品配弹时, 这两种标记都可以使用。

弹原调时, 音名标记会更为直观, 因为它标记的就是所弹和弦的低音, 看到低音即可知道所要弹的和弦音高。

而使用功能标记时必须要知道弹奏作品的调式及调式中每个音高对应的级数, 这就需要熟练掌握调式音阶, 才能很快地反应出每个功能标记所对应的和弦。

在实际演奏中, 我们经常会遇到转调的问题, 尤其是声乐伴奏时。

演唱人员有时会要求升高或降低一个调, 这时候如果是音名标记就会有问题了。

因为音名标记的和弦指代的是原调的和弦, 而转调后和弦音高发生了变化, 与之前标记的和弦就不一致了。

第四节终止式的运用应注意音型本身具有跳跃性、流动性的特点, 因而弱位上的音要弹得轻快。

第三节圆舞曲风格伴奏圆舞曲采用拍, 起源于奥地利北部, 其特点为节奏明快, 旋律流畅；和声节奏通常每小节用一个和弦, 演奏时应注意每小节第一拍重音要比较突出。

主调音乐（Homophonia）也称和声音乐（Harmonia），和声是主调音乐创作中一种重要的技术手法），它在多声部的音乐中作为主旋律的一个声部，目的在于表现音乐的主要内容，塑造音乐形象，而其他的声部处于从属辅助性地位，也就是伴奏或伴唱声部，缺乏独立性，对主旋律起到映衬、烘托的作用，使音乐形象更为丰满、生动。

第一节和声的基本语汇一、功能和声功能和声属于欧洲大小调和声体系的范畴，以调性主音作为中心音，上下方五度为支撑，强调功能体系和声序进的逻辑性与规律性，从横向与纵向形成和声音响的有序化组织。

二、和声和弦选择与编配的好坏是决定钢琴即兴伴奏效果好坏的重要因素，也是钢琴即兴伴奏中极其重要的基础。

此外，不同的和弦选择也会影响乐曲风格的变化。

三、和弦由三个及三个以上的音，以三度叠置的形式排列并同时发声，叫作和弦。

1. 三和弦三和弦是最基本的和弦结构，由三个音按照三度叠置的形式构成。

最下方的音叫作根音（也叫低音），中间的音称为三音，最上方的音称为五音。

三和弦是由两个三度音程相结合构成的，而这两个音程性质的不同，构成的和弦性质也不同。

三和弦共有四种不同的类型。

（1）大三和弦：根音至三音为大三度，三音至五音为小三度。

由下至上为大三+小三。

（2）小三和弦：小三+ 大三。

（3）增三和弦：大三+ 大三。

（4）减三和弦：小三+ 小三。

2. 和弦转位不同性质的原位三和弦都有两个转位形式，第一转位叫作六和弦，第二转位叫作四六和弦。

同一和弦的转位只会改变和弦的结构形态，不会改变和弦的性质。

谱例二中以大三和弦为例，根音（最低的音）在最下方时，构成的和弦为原位和弦（I）；当三音在最下方，三个音形成三度、四度排列时，构成六和弦（I6）；当五音在最下方，三个音形成四度、三度排列时，构成四六和弦。

第二节正三和弦与副三和弦在钢琴即兴伴奏中，正三和弦是旋律配弹的基础和弦，也是核心和弦。

只有熟练掌握了正三和弦的实际运用，才能为副三和弦及色彩性和弦的逻辑性运用奠定基础。

第1篇一、教学目标1. 让学生掌握即兴伴奏的基本技巧和方法。

2. 培养学生的音乐素养，提高学生的音乐表现力。

3. 增强学生的团队协作能力，培养学生的创新能力。

二、教学重点与难点1. 教学重点：即兴伴奏的基本技巧和方法。

2. 教学难点：和弦的运用、旋律的即兴创作。

三、教学准备1. 音乐教室：音响设备、钢琴、乐器等。

2. 教学课件：即兴伴奏教学视频、和弦图、旋律谱等。

3. 学生：提前预习教材，了解即兴伴奏的基本概念。

四、教学过程（一）导入1. 教师播放一段优美的旋律，引导学生感受音乐的魅力。

2. 提问：同学们，你们知道这段旋律是如何演奏出来的吗？引出即兴伴奏这一课题。

（二）讲解即兴伴奏的基本概念1. 向学生介绍即兴伴奏的定义、特点及作用。

2. 分析即兴伴奏在音乐表演、教学、创作等方面的意义。

（三）和弦知识讲解与练习1. 向学生讲解和弦的基本概念、构成及分类。

2. 教师演示和弦的演奏方法，学生跟随练习。

3. 布置课后练习：根据所学和弦，即兴创作一段旋律。

（四）旋律即兴创作1. 教师讲解旋律即兴创作的基本原则和方法。

2. 学生分组练习，尝试根据所学和弦，创作旋律。

3. 教师巡回指导，帮助学生解决创作中的问题。

（五）案例分析1. 教师选取一首经典的即兴伴奏作品，分析其和弦运用、旋律特点等。

2. 学生讨论，总结该作品的亮点及不足。

（六）团队协作练习1. 学生分组，每组选择一首歌曲进行即兴伴奏。

2. 每组选派一名指挥，协调成员演奏。

3. 教师点评，指出各组的表现及改进方向。

（七）总结与反馈1. 教师总结本次课程的重点内容，强调即兴伴奏的技巧和方法。

2. 学生分享学习心得，提出疑问。

3. 教师针对学生提出的问题进行解答，给予个性化指导。

五、课后作业1. 学生根据所学和弦，创作一段旋律，并录制视频。

2. 学生分享自己的作品，互相评价，共同进步。

六、教学反思1. 本节课通过讲解、练习、案例分析等多种形式，让学生掌握了即兴伴奏的基本技巧和方法。

课程名称：钢琴即兴伴奏课程类别：专业核心课
任课教师：**
2013—2014学年第1学期
粘贴教学日历第1次课
第二次课
第三次课
第四次课
第五次课
第六次课
第七次课
一、导入新课；7分钟
二、讲授新课；58分钟
一歌曲编配实例分析
1、歌曲编配实例分析;龙的传人
实例分析
从歌曲内容方面分析情绪
从歌曲技术手段方面分析曲式
伴奏音型的选择与运用;
根据乐曲的情绪与曲式选择合适的伴奏音
型
弹奏与修改
2、即兴伴奏中的若干问题
a)各声部的音量关系
b)各声部的音区关系
c)各声部的和声关系
二课堂作业讲授指导
第八次课
第九次课
第十次课
第十一次课
一、导入新课；7分钟
二、讲授新课；58分钟
无旋律伴奏是一个内容广泛、奏法丰富、形式多样、表现力极强的伴奏方法,特别是它的扩展形式更是变化无穷,因此是学习即兴伴奏的重点所在; （一）歌曲编配实例分析
歌曲编配实例分析;鼓浪屿之波
从歌曲内容方面分析情绪
从歌曲技术手段方面分析曲式
伴奏音型的选择与运用;
根据乐曲的情绪与曲式选择合适的伴奏音型
弹奏与修改
（二）课堂作业讲授指导
重归苏莲托
分析调式调性
第十二次课
第十三次课
第十四次课
第十五次课。

简单幼儿即兴伴奏教案设计
一、教学目标：
1. 培养幼儿对音乐的兴趣，提高他们的音乐感知能力；
2. 培养幼儿的音乐表现能力，激发他们的创造力；
3. 通过即兴伴奏的教学，培养幼儿的合作意识和团队精神。

二、教学内容：
1. 音乐感知训练；
2. 即兴伴奏基本技巧；
3. 合作演奏。

三、教学准备：
1. 音乐教学用具，钢琴、吉他、小鼓等；
2. 音乐教材，适合幼儿的简单曲目；
3. 教学辅助工具，音乐图谱、教学PPT等。

四、教学过程：
1. 初步音乐感知训练。

首先，老师可以播放一段简单的音乐，让幼儿们闭上眼睛，用耳朵去感受音乐的旋律和节奏。

然后，老师可以与幼儿们一起讨论音乐中的高低、快慢、轻重等元素，培养他们对音乐的感知能力。

2. 即兴伴奏基本技巧训练。

接下来，老师可以选择一种乐器，比如钢琴或吉他，向幼儿们展示一些简单的即兴伴奏技巧，比如弹奏简单的和弦、琶音等。

然后，让幼儿们跟着老师一起练习，培养他们的演奏技能。

3. 合作演奏。

最后，老师可以让幼儿们分成小组，每个小组选择一种乐器，
然后让他们一起进行合作演奏。

老师可以提供一些简单的乐曲，让幼儿们根据自己的感觉进行即兴伴奏，培养他们的创造力和合作意识。

五、教学反思：
通过这样的教学过程，幼儿们不仅能够提高自己的音乐表现能力，还能够培养合作意识和团队精神。

同时，这样的教学方法也能够激发幼儿们的创造力，让他们在音乐的世界里尽情展现自己的才华。

因此，即兴伴奏教学对幼儿的音乐素养和综合能力的培养都具有重要的意义。

即兴伴奏钢琴课教案一、教学内容本节课选用人民音乐出版社《音乐》四年级下册第8课时，教学内容为“即兴伴奏”。

课程内容包括：1. 学习即兴伴奏的基本原则和方法；2. 练习不同调式的和弦进行即兴伴奏；3. 创作一首简单的歌曲即兴伴奏。

二、教学目标1. 学生能够理解即兴伴奏的基本原则，掌握不同调式的和弦进行；2. 学生能够运用所学知识为歌曲进行即兴伴奏；3. 培养学生对音乐的创造力和团队协作能力。

三、教学难点与重点1. 教学难点：和弦的转换和应用，调式的识别；2. 教学重点：即兴伴奏的技巧和创作能力。

四、教具与学具准备1. 教具：钢琴、乐谱架、音响设备；2. 学具：钢琴练习曲谱、笔记本、铅笔。

五、教学过程1. 情景引入：教师演奏一首歌曲，学生听辨和弦进行的特点；2. 理论讲解：教师讲解和弦的基本原理和转换方法；3. 示范演练：教师示范和弦的转换和应用，学生跟随练习；4. 分组练习：学生分组练习不同调式的和弦进行，教师巡回指导；5. 创作展示：学生创作一首简单的歌曲即兴伴奏，进行展示。

六、板书设计1. 和弦基本原理；2. 和弦转换方法；3. 不同调式的和弦进行。

七、作业设计1. 练习不同调式的和弦进行，巩固所学知识；2. 创作一首简单的歌曲即兴伴奏，提高创作能力。

八、课后反思及拓展延伸重点和难点解析一、教学难点与重点1. 和弦的转换和应用：和弦是构成音乐的基础，对于即兴伴奏来说，熟练掌握和弦的转换和应用是非常重要的。

学生需要理解和掌握和弦的性质、和弦的转位、和弦的连接等知识，并能够在实际演奏中灵活运用。

2. 调式的识别：音乐有不同的调式，不同的调式具有不同的音乐特点。

在即兴伴奏中，正确识别调式对于和弦的选择和音乐的表达具有重要意义。

学生需要学习和掌握各个调式的音阶、和弦等进行演奏和创作。

3. 即兴伴奏的技巧和创作能力：即兴伴奏不仅仅是和弦的简单伴奏，还需要根据歌曲的旋律和情感进行创造性的演奏。

学生需要培养对音乐的敏感度、创造性思维和团队协作能力，才能在实际演奏中表现出自己的风格和特点。

钢琴即兴伴奏教案钢琴即兴伴奏教案钢琴即兴伴奏是一门非常有趣和富有创造力的技能，它给钢琴演奏者提供了自由发挥的空间。

在即兴伴奏中，钢琴演奏者可以根据旋律和和弦进行即兴创作，为乐曲增添独特的个人风格和情感。

本文将介绍一份钢琴即兴伴奏教案，帮助初学者掌握这一技能。

一、基本和弦知识在进行钢琴即兴伴奏之前，首先需要掌握一些基本的和弦知识。

常见的和弦包括大三和弦、小三和弦、属七和弦等。

了解这些和弦的构成和指法是进行即兴伴奏的基础。

二、和弦进行的分析在进行钢琴即兴伴奏时，了解和弦进行的分析是非常重要的。

通过分析和弦进行，可以更好地把握乐曲的结构和情感表达。

常见的和弦进行包括I-IV-V-I、ii-V-I等。

通过分析和弦进行，钢琴演奏者可以在即兴伴奏中灵活运用各种和弦，增加音乐的多样性和层次感。

三、旋律和和弦的结合在进行钢琴即兴伴奏时，旋律和和弦的结合是关键。

钢琴演奏者可以根据旋律的走向和和弦进行的变化进行即兴创作。

可以通过增加和弦的延长、变换和弦的音色等方式，为乐曲增添独特的色彩和情感。

四、节奏感和动态控制在进行钢琴即兴伴奏时，节奏感和动态控制同样非常重要。

通过合理的节奏感和动态控制，可以使即兴伴奏更加生动有力。

钢琴演奏者可以根据乐曲的节奏和情感，灵活地调整节奏的速度和力度，使音乐更具表现力和感染力。

五、即兴伴奏的练习方法为了提高钢琴即兴伴奏的水平，需要进行系统的练习。

以下是一些练习方法的建议：1. 和弦的练习：可以选择一些简单的和弦进行，反复练习它们的指法和转换。

逐渐增加难度，掌握更多的和弦进行。

2. 旋律和和弦的结合练习：选择一首简单的曲子，尝试将旋律和和弦进行结合起来进行即兴伴奏。

可以先按照乐谱演奏，然后逐渐进行即兴创作。

3. 节奏感和动态控制的练习：选择一些有节奏感的乐曲，练习按照乐曲的节奏进行即兴伴奏。

同时注意动态的变化，使音乐更有层次感。

六、即兴伴奏的实践在掌握了基本的技巧和练习方法后，可以开始进行钢琴即兴伴奏的实践。

《钢琴即兴伴奏》教案《钢琴即兴伴奏》教案一、教学目标1、学生能够理解即兴伴奏的基本概念和重要性。

2、学生能够掌握即兴伴奏的基本技巧和方法。

3、学生能够根据不同风格和类型的音乐进行即兴伴奏。

4、学生能够通过合作，提升团队协作能力。

二、教学内容与步骤1、理解即兴伴奏（1课时）（1）介绍即兴伴奏的概念和历史背景。

（2）探讨即兴伴奏在音乐创作和表演中的应用。

（3）分析即兴伴奏与正谱伴奏的异同。

2、即兴伴奏技巧（2课时）（1）学习和掌握即兴伴奏的基本和声配置，包括常见的和弦结构和转换方法。

（2）学习不同类型的节奏和节拍，并能够在实践中掌握和应用。

（3）学习和实践即兴伴奏的常用织体和形式结构。

3、音乐风格与即兴伴奏（2课时）（1）分析不同音乐风格的特点，如古典、流行、爵士等。

（2）学习和实践不同风格音乐的即兴伴奏技巧。

（3）通过实际演奏，学生能够展示不同风格音乐的即兴伴奏能力。

4、团队协作与表演（1课时）（1）学生分组，进行即兴伴奏的实践训练。

（2）学生能够在小组合作中运用即兴伴奏技巧，提升团队协作能力。

（3）通过小组表演，展示即兴伴奏的成果。

三、教学方法1、理论讲解：通过讲解即兴伴奏的基本概念和技巧，使学生对即兴伴奏有全面的了解。

2、实践操作：通过即兴伴奏的实践训练，让学生掌握即兴伴奏的技巧和方法。

3、小组合作：通过小组合作，让学生在团队中锻炼即兴伴奏能力，提升团队协作能力。

四、教学评估1、课堂表现：观察学生在课堂上的表现，包括参与度、专注度和实践操作能力等。

2、作业与小组表现：检查学生的作业完成情况和小组合作中的表现。

3、期末考试：通过期末考试，评估学生对即兴伴奏的掌握程度和应用能力。

五、辅助材料与延伸阅读1、音乐理论书籍：推荐相关音乐理论书籍，如《钢琴即兴伴奏基础教程》等，供学生深入学习和参考。

2、名家演奏视频：提供经典钢琴即兴伴奏演奏视频，让学生感受即兴伴奏的魅力，学习名家演奏技巧。

3、专业期刊文章：推荐相关学术期刊文章，让学生了解最新的即兴伴奏研究和趋势。

钢琴即兴伴奏《粉刷匠》教案一、教学目标：1. 让学生掌握歌曲《粉刷匠》的旋律和歌词。

2. 培养学生对钢琴即兴伴奏的兴趣和能力。

3. 通过学习《粉刷匠》，培养学生对音乐的感知和创造力。

二、教学内容：1. 学习歌曲《粉刷匠》的旋律和歌词。

2. 学习钢琴即兴伴奏的基本技巧。

3. 通过对《粉刷匠》的即兴伴奏实践，提高学生的音乐表现力。

三、教学重点与难点：1. 教学重点：让学生能够熟练地演唱《粉刷匠》并为其即兴伴奏。

2. 教学难点：掌握钢琴即兴伴奏的技巧，能够根据歌曲旋律进行创意伴奏。

四、教学过程：1. 热身活动：让学生自由发挥，用钢琴弹奏自己喜欢的歌曲，培养学生的音乐兴趣。

2. 教学导入：讲解《粉刷匠》的背景和意义，引导学生了解歌曲的主题。

3. 学习歌曲：教唱《粉刷匠》，让学生跟唱，注意指导学生的音准和节奏。

4. 即兴伴奏练习：引导学生用钢琴为《粉刷匠》进行即兴伴奏，注意让学生发挥创意，不要拘泥于传统伴奏。

5. 总结与反思：让学生分享自己的即兴伴奏心得，教师进行点评和指导。

五、教学评价：1. 学生演唱《粉刷匠》的熟练程度。

2. 学生即兴伴奏的创新性和表现力。

3. 学生对钢琴即兴伴奏的兴趣和积极性。

六、教学准备：1. 教学场地：钢琴教室2. 教学设备：钢琴、音乐教材、乐谱架3. 教学辅助工具：录音机、音响设备七、教学方法：1. 示范法：教师弹奏《粉刷匠》的即兴伴奏，学生跟随学习。

2. 练习法：学生通过反复练习，掌握钢琴即兴伴奏的技巧。

3. 创造性思维法：鼓励学生发挥自己的创意，为歌曲进行个性化的即兴伴奏。

八、教学步骤：1. 复习《粉刷匠》的歌曲旋律和歌词，确保学生能够熟练演唱。

2. 讲解钢琴即兴伴奏的基本技巧，如和弦进行、伴奏节奏等。

3. 分组练习：学生分组，每组选取一首歌曲，尝试为其即兴伴奏。

4. 展示与评价：每组展示自己的即兴伴奏作品，教师进行点评和指导。

5. 总结本次课程的学习内容，布置课后作业。

九、课后作业：1. 回家后，学生需练习《粉刷匠》的演唱，加强音准和节奏感。