第一课认识简谱.doc
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《认识简谱》说课稿人教版一、教学目标本课程旨在让学生了解简谱的基本知识,掌握简谱的读法和基本的音乐术语。
通过本课程的学习,学生应能够独立识别简谱中的音符、节奏和基本的音乐表达符号,并能够简单地演奏或演唱简谱中的曲目。
二、教学内容1. 简谱的历史与发展2. 简谱的基本构成3. 音符的认识与时值4. 节奏的识别与表现5. 音乐术语与符号的理解6. 简谱的演唱与演奏实践三、教学方法1. 采用直观教学法,通过多媒体展示简谱的形态和结构。
2. 互动讨论,鼓励学生提问和分享自己的理解。
3. 实践操作,通过练习曲目让学生实际操作简谱的读法和演唱。
4. 分组合作,让学生在小组内相互教学,共同进步。
四、教学过程1. 引入新课- 通过播放一段音乐,引导学生感受音乐的魅力。
- 提问学生对音乐的基本知识了解多少,引出简谱的概念。
2. 简谱的历史与发展- 简述简谱的起源和在中国的发展历程。
- 讨论简谱在现代音乐教育中的作用和意义。
3. 简谱的基本构成- 介绍简谱的基本元素,包括五线谱、音符、休止符等。
- 通过图解和实例,让学生直观感受简谱的结构。
4. 音符的认识与时值- 讲解不同音符的形状和对应的时值。
- 通过练习,让学生掌握不同音符的读法。
5. 节奏的识别与表现- 介绍基本的节奏型和拍号。
- 通过节奏练习,提高学生的节奏感。
6. 音乐术语与符号的理解- 解释常见的音乐术语和符号,如速度、力度、装饰音等。
- 通过实例分析,让学生理解这些术语和符号在音乐中的作用。
7. 简谱的演唱与演奏实践- 选择简单的曲目,让学生尝试演唱或演奏。
- 分析学生在实践中遇到的问题,并给予指导。
8. 总结与作业- 总结本课的主要内容,强调简谱的重要性。
- 布置适当的作业,包括简谱的阅读和演唱练习。
五、教学评价1. 过程评价- 观察学生在课堂上的参与度和互动情况。
- 检查学生的课堂练习和小组合作成果。
2. 结果评价- 通过作业和测试来评估学生对简谱知识的掌握程度。
简谱入门学习第一讲音的概念1、音的概念第一节音的形成首先让我们来认识一下这看不见又摸不到的“音”倒底是什么呢?“音”是一种物理现象。
它是由于物体受到振动,而产生“波”,再由空气传到您的耳朵里,通过大脑反馈,您听到的就是“音”。
第二节音的分类物体的大小、薄厚与振动的强弱不同,所产生音的高低也就不同,这样就形成了高音、低音、强音、弱音。
第三节音的性质音的性质可以分为:高与低、强与弱、长与短,还有音色等几种。
由于音的性质有这么多的不同,所以才会产生出不同的乐音来。
使我们可以听到各式各样的旋律。
也通过不一样的音色,让我们辨别出哪一种声音是由钢琴弹出来的,哪一种声音是小号吹出来的。
二胡和小提琴同样都是弦乐器,可是它们的声音又各自有所不同。
也可以区分人声,哪些是女高音,那些又是男低音等等这些不同的发声体,你会发现:音的性质在音乐领域里的意义是有着至关重要的作用的。
第二讲乐谱的知识1、什么是乐谱第一节什么是乐谱在人类历史的长河中,人们为了能使音乐保留下来,并且便于学习与交流,创造出各种各样的记谱方法。
象我们唱歌,或者演奏某一种乐器,仅仅靠记忆,或者是口传心授都是不够的,必须要有乐谱。
按照作曲家提供的乐谱,才能演奏和演唱出美妙动听的音乐。
也由于有了乐谱,才使得很多的优秀作品流传下来。
乐谱实在是保留曲目、交流文化的重要工具。
所谓简谱,是指一种简易的记谱法。
简谱是记谱法一种。
由于它简单明了、通俗易懂,在记谱、读谱上有很大的方便。
简谱是用阿拉伯数字1、2、3、4、5、6、7来记录音高的一种记谱法,读过书的中国人几乎都认识它。
简谱有它的优点,但也有它的缺点。
1、什么是简谱简谱是用阿拉伯数字1、2、3、4、5、6、7来记录音高的一种记谱法,这种记谱法的是法国的修道士苏埃蒂1665年提出来的。
后来,将它加以改进和积极推广的竟然是法国著名的哲学家、文学家卢梭。
由于这种记谱法不方便于记录多声部的、复杂的音乐,在欧洲几乎从未普及过。
第一课:简谱入门1.音符、增时线和减时线全音符:5―――二分音符:5-5-四分音符:5555八分音符:55555555十六分音符:55 55 55 55 55 55 55 55音符右边的线是增时线,音符下面的线是减时线2.符点: 符点前音延长该音时值的一半。
比如附点二分音符,就是三拍。
学习用手打拍子:练习1练习时最好边弹边唱3.连音线连音线分为延音线和圆滑线。
延音线是连于两个或多个音高相同的音符之间的连音线,功能是延长这个音。
如下:圆滑线是用于多个(一般是两个以上)相同或不同音高的音符之上,表示要唱(奏)得圆滑。
如下:练习2练习时注意延音线和延长线的不同4.音高八度移动记号为了避免更多的加线,常采用移动八度记号。
移动八度记号分为两种,即:移高八度,将"8va........."或"8......"记号标于音符或旋律上方;移低八度,将记号标在音符或旋律下方5.节拍四二拍:以四分音符为一拍,每小节有二拍四三拍:以四分音符为一拍,每小节有三拍四四拍:以四分音符为一拍,每小节有四拍八六拍: 以八分音符为一拍,每小节有六拍练习要点:1.手臂及腕部肌肉尽量放松。
触键应该要弹到底,音色才会扎实好听。
2.练习时,先慢慢进行,每个音都扎实弹好听的清,再慢慢加快。
3.事先分配好适合自己的指法,以乐句为单位进行组织,手指尽量不要深到黑键区。
4.熟悉音阶是练习键盘乐器的基础。
5.遵守节拍,可练习用左脚点地配合计拍。
养成计拍的好习惯,渐渐练习心中有鼓。
6.练习乐曲,一般是先右手---再左手----再配合的练习模式。
练习右手时(旋律)应该心中唱谱。
练习3:练习4:练习5:。
初学歌谱讲课稿模板尊敬的同学们:今天,我们来学习如何阅读和理解歌谱,这是音乐学习中非常重要的一部分。
歌谱是我们学习音乐语言的基础,它包含了音乐的节奏、旋律和和声等信息。
通过学习歌谱,我们不仅能够更好地理解音乐作品,还能提高我们的音乐欣赏能力和创作能力。
一、歌谱的基本构成首先,我们来认识一下歌谱的基本构成。
歌谱通常由以下几个部分组成:1. 2. 作者:歌曲的作曲家和作词家,了解他们的创作背景。
3. 调号:表示歌曲的调性,如C大调、G大调等。
4. 拍号:表示歌曲的节奏结构,如4/4拍、3/4拍等。
5. 速度标记:如慢板、快板等,指导我们演奏的速度。
6. 歌词:歌曲的文本内容,与旋律结合表达歌曲的情感。
7. 旋律线:表示音高变化的线条,通常用五线谱表示。
8. 和声标记:如和弦标记,指导伴奏部分的和声结构。
二、五线谱的阅读接下来,我们重点学习如何阅读五线谱。
五线谱是世界上最通用的音乐记谱法,它由五条平行的横线组成,音高在这些线上或线间表示。
1. 音符:表示音高和时长的符号,如全音符、二分音符、四分音符等。
2. 节拍:音乐的基本单位,每个小节中的音符总时长加起来等于一个小节的时长。
3. 小节线:将五线谱划分为小节的垂直线。
4. 终止线:表示小节的结束,通常由两条垂直线组成。
三、音符和休止符音符和休止符是五线谱中表达音乐的基本元素。
1. 音符:表示音乐的持续时间,不同形状的音符代表不同的时长。
2. 休止符:表示音乐的停顿,与音符相对应,也有不同的时长。
四、节奏和旋律1. 节奏:音乐中音符的强弱和时长的规律性排列。
2. 旋律:一系列音符按照特定的顺序排列,形成音乐的主线。
五、和声与伴奏和声是音乐中不同音高的音符同时响起,形成丰富的音响效果。
1. 和弦:三个或更多的音符同时响起,构成和声的基础。
2. 伴奏:通常由和弦组成,为旋律提供支持和丰富性。
六、练习和应用学习歌谱不仅仅是理论的学习,更重要的是实践。
以下是一些练习方法:1. 视唱练习:看着歌谱唱出旋律,提高对音符和节奏的敏感度。
第一课:简谱入门
1.音符、增时线和减时线
全音符:5―――
二分音符:5-5-
四分音符:5555
八分音符:55555555
十六分音符:55 55 55 55 55 55 55 55
音符右边的线是增时线,音符下面的线是减时线
2.符点: 符点前音延长该音时值的一半。
比如附点二分音符,就是三拍。
学习用手打拍子:
练习1
练习时最好边弹边唱
3.连音线
连音线分为延音线和圆滑线。
延音线是连于两个或多个音高相同的音符之间的连音线,功能是延长这个音。
如下:
圆滑线是用于多个(一般是两个以上)相同或不同音高的音符之上,表示要唱(奏)得圆滑。
如下:
练习2
练习时注意延音线和延长线的不同
4.音高
八度移动记号
为了避免更多的加线,常采用移动八度记号。
移动八度记号分为两种,即:移高八度,将"8va........."或"8......"记号标于音符或旋律上方;移低八度,将记号标在音符或旋律下方
5.节拍
四二拍:以四分音符为一拍,每小节有二拍
四三拍:以四分音符为一拍,每小节有三拍
四四拍:以四分音符为一拍,每小节有四拍
八六拍: 以八分音符为一拍,每小节有六拍
练习要点:
1.手臂及腕部肌肉尽量放松。
触键应该要弹到底,音色才会扎实好
听。
2.练习时,先慢慢进行,每个音都扎实弹好听的清,再慢慢加快。
3.事先分配好适合自己的指法,以乐句为单位进行组织,手指尽量
不要深到黑键区。
4.熟悉音阶是练习键盘乐器的基础。
5.遵守节拍,可练习用左脚点地配合计拍。
养成计拍的好习惯,渐
渐练习心中有鼓。
6.练习乐曲,一般是先右手---再左手----再配合的练习模式。
练习右
手时(旋律)应该心中唱谱。
练习3:
练习4:
练习5:。