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1895年10月，谢尔盖·亚历山大洛维奇·叶赛宁出生在俄罗斯梁赞省康斯坦丁沃村的一个农民家庭。
他家就在美丽的米谢啦森林附近，远远的还可以望见奥卡河。
两岁后，叶赛宁便与擅长讲故事的外祖母生活，自小便是在故事的环境之中长大。
生活在俄罗斯农村的黑土地之上，叶赛宁从小就对农村生活充满着热爱，热爱俄罗斯农村的小村舍，热爱广大的田野，热爱着乡间的风。
凭借着对农村生活深深的熟悉和热爱，九岁的叶赛宁就开始模仿民谣体创作一些短小的诗歌。
在1912年毕业于梁赞省的师范学校之后，叶赛宁在莫斯科的一家印刷店当一名校对员，并同时兼修沙尼亚夫斯基平民大学课程。
十月革命爆发之后，俄罗斯整个国家卷入城市化现代的浪潮之中。
在这种情况之下，叶赛宁用自己对所生活乡村的怀念为支撑，创作出了大量的乡村田园诗歌，为当时的俄罗斯吹去了“清新的田野的风”。
1925年12月28日的清晨，叶赛宁于小酒馆自缢身亡。
海子，1964年3月出生于安徽怀宁的一个农村家庭。
海子在这个有着一望无际田野，成排村舍的地方生活了十五年。
在1979年海子考上了北京大学，就读法律专业，离开了自己生活了十五年的小村庄，来到了首都北京。
毕业之后不久，海子被分配到中国政法大学哲学教研室工作。
1989年3月16日，海子独身一人，带着四本书来到山海关，卧轨自杀。
遗言是：我的死与任何人无关。
一.乡村的歌唱者以上便是对两位不同国度不同时代的诗人——中国诗人海子以及俄罗斯诗人叶赛宁生平的简单介绍。
首先我们不难看出，将海子和叶赛宁在一起比较起码有一些表面上的原因，那就是有着乡村生活的丰富经历。
诗人勃洛克初次见到叶赛宁时，他这样说：“梁赞省农民，十九岁，诗清新干净。
”[1]也有当时的诗人描述他说“他戴着乡村式的领巾，带来了一些诗”。
而海子自己也曾说过：在怀宁这片土地上我生活了十五年，对于乡村我也能写十五年。
在两位诗人的诗歌创作之中，乡村成了两位诗人共同的灵感来源，对比两位诗人早期的一些诗歌，我们不难看出，曾经熟悉的乡村生活对两位诗人的影响力之大：叶赛宁在创作初期写过一首短诗《在白菜地的畦垄上》，只有短短四行：在白菜地的畦垄上，流动着红色的水浪，那小小的枫树苗儿正吸吮着母亲绿色的乳房。
叶赛宁的抒情诗叶赛宁的抒情诗（通用10篇）叶赛宁是俄罗斯最富天才的抒情诗人,他短暂的一生留下近400首抒情诗和大量叙事诗、诗剧、散文、游记等。
下面小编就为大家带来几首叶赛宁的抒情诗，仅供参考，希望喜欢。
叶赛宁的抒情诗篇1《再见吧,我的朋友,再见》再见吧,我的朋友,再见亲爱的,你永在我心间命中注定的互相离别许诺我们在前方相见再见．朋友．不必握手诀别不必悲伤,不必愁容满面人世间,死不算什么新鲜事可活着,也并不更为新鲜叶赛宁的抒情诗篇2《我记得》我记得，亲爱的，记得你那柔发的闪光;命运使我离开了你，我的心沉重而悲伤。
我记得那些秋夜，白桦树叶簌簌响;愿白昼变得短暂，愿月光光照得时间更长。
我记得你对我说过：“美好的年华就要变成以往，你会忘记我，亲爱的，和别的女友成对成双。
”今天菩提树又开花了，引起我心中无限惆怅;那时我是何等的温柔，把花瓣撒落到你的鬈发上。
啊，爱恋别人心中愁烦，我的心不会变凉，它会从别人身上想起你，象读本心爱的小说那样欢畅。
古老传统的朴素心怀敬畏的单纯清新质朴的快乐朝霞在湖上织成鲜红的锦缎朝霞在湖上织成鲜红的锦缎，雷鸟在松林中凄凄地哭泣。
黄鹂藏在树洞里也在哭泣，只有我不哭泣，满心欢喜。
我知道，晚上你就会绕到路那边，我们坐在新鲜的草垛下互相偎依亲吻。
我吻醉了，像揉花朵那样揉你，被欢乐陶醉的人可不犯什么法律。
你会在抚爱中自个儿扔掉丝织的头巾，我将把醉的你抱进树丛直到露出晨曦。
让雷鸟凄凄地哭泣去吧，在鲜红的朝霞里愁苦也成了甜蜜。
叶赛宁的抒情诗篇3《白桦》在我的窗前，有一棵白桦，仿佛涂上银霜，披了一身雪花。
毛茸茸的枝头，雪绣的花边潇洒，串串花穗齐绽，洁白的流苏如画。
在朦胧的寂静中，玉立着这棵白桦，在灿灿的金辉里，闪着晶亮的雪花。
白桦四周徜徉着，姗姗来迟的朝霞，它向白雪皑皑的树枝，又抹上层银色的光华。
叶赛宁的抒情诗篇4《狗之歌》早晨，在存放黑麦的小屋。
靠着一排金黄的蒲包，母狗生下了七头小狗——个个长着棕色的茸毛。
俄罗斯名家作品——叶赛宁抒情诗《莎甘奈啊,我的莎甘奈》赏析俄罗斯名家作品——叶赛宁抒情诗《莎甘奈啊，我的莎甘奈》是一首真挚而富有感情的抒情诗。
从诗歌里我们可以感受到作者的内心情感和对故乡的怀恋之情。
下面分步骤来阐述这首诗歌。
第一步：诗歌背景介绍《莎甘奈啊，我的莎甘奈》是一首由俄罗斯著名诗人叶赛宁所写的抒情诗。
这首诗歌是作者对于自己故乡的情感表达，其中包含了对于大自然、亲人和故乡的怀念和热爱。
这首诗歌通过凄美的词句和深刻的思想表达，让读者能够深入作者的内心世界，感受到他的思绪和情感，体味到了故乡的静谧与美丽。
第二步：诗歌内容概述叶赛宁的《莎甘奈啊，我的莎甘奈》描绘的是一个朴实而美丽的故乡，以及作者对故乡的怀念和热爱之情。
在诗歌中，作者描绘了故乡宁静的自然风光，诉说了他对家庭的眷恋和对祖国的热爱。
这首诗歌堪称是一首感人肺腑的慷慨激昂之作，深情感染着每一个读者。
第三步：诗歌分析《莎甘奈啊，我的莎甘奈》的诗歌风格优美、旋律悠扬，深蕴激情和凄美。
作者用诗歌映射出的静谧景象，勾勒出一幅温馨、舒适的故乡图景。
在这里，我们可以听到自然的呼唤、感受内心的真挚，看到诗人深沉的思绪和波澜起伏的心情。
在诗歌的结构上，作者运用了不少的比喻和象征手法，这样的方式让诗歌更具有美感、艺术感。
同时，这样的表达方式也让诗歌更加真切、让读者更能够深入地理解作者的感情和心境。
第四步：诗歌表达的主题和含义整首诗歌虽然表达出了作者对于故乡的思念和热爱之情，然而，从整体的感觉上来说，这首诗歌所表达的主题似乎远不只是关于故乡的思念和热爱。
如果我们再次读一下这首诗歌，你会发现整体的主题是：内心中对于故乡和家庭的情感、对于人类真善美的向往和追求。
总的来说，《莎甘奈啊，我的莎甘奈》是一首富有感染力的诗歌。
通过作者真挚而富有情感的表达，读者可以深入感受到心灵深处的激动和感动，体会到故乡的美丽和祖国的壮美。
这首诗歌是一首经典的诗篇，它是作者内心深处情感和思想的真实写照，也是每一个读者心中的纯真憧憬。
因为真实而美丽——解析俄罗斯伟大诗人叶赛宁叶赛宁是20世纪俄罗斯文学史上具有代表性的作家，被誉为农民诗人。
他的诗描写了当时农村的真实画面，充满了对家乡的爱和对祖国命运的担忧。
但对叶赛宁的评价却一时褒贬不一，本文从叶赛宁的诗人性格出发，通过横向和纵向的比较分析，解析诗人的命运和成就。
标签：乡村；自然；革命；真诚谢尔盖·亚历山大罗维奇·叶赛宁（1895-1925），20世纪俄国伟大的农民诗人。
1911年以后一批农民出身的诗人，如克柳耶夫、克雷奇科夫开始登上俄国诗坛，他们创建了”新农民诗歌” ，尽管克柳耶夫和克雷奇科夫是这一流派的奠基人，然而该流派的主要代表人物却是叶赛宁。
因为在新农民诗人中，只有叶赛宁的创作最典型、最全面地反映了俄国农民在动荡的战争和革命年代中的思想感情，其他的诗人如克柳耶夫则是美化宗法制的旧农村，克雷奇科夫给农村披上神秘幻想的面纱，奥列申暴露农村赤贫的一面，希里亚耶维茨歌颂造反求生的穷人。
叶赛宁的成功在很大程度上可以说是由于叶赛宁无论是做人还是写诗，始终是一个真实的，心不会说谎的人。
叶赛宁出生在农村，如他所说：”我的童年是在田野和草原中度过的”，”在童年时代我呼吸着人民的空气长大”。
对乡村俄罗斯的热爱始终贯穿在叶赛宁的作品中，他常常情不自禁地在诗中倾诉：”但我多爱你啊，温柔的祖国！∕为什么爱你，我难以自猜。
”（《罗斯》，1914）”假如天兵朝我喊叫：∕’快抛弃罗斯，住进天国！’∕我定要说：’天国我不要，∕只须留给我自己的祖国。
’”（《你多美，我亲爱的罗斯》，1914）诗人对农村生活的描写并不是以一个旁观者的身份去审视，而是將自己整个心灵和感情融入其中。
而且在他笔下的大自然都是活生生的，有知觉有情感的。
在诗人眼里，”金色的星星开始打盹”，”睡意朦胧的小白桦微微一笑，∕披散开丝绸般的辫梢。
”（《早上好》，1914）这种”天人合一”的境界无不体现在他的诗歌创作中。
叶赛宁并没有局限于描写乡村生活的美好和快乐，在他的早期抒情诗中也有不少悲哀的场面，例如无题诗《你啊，我那被抛弃的地方……》就描写了一个荒凉的村庄：没有割过的草场，歪斜破旧的木房以及乌鸦、枯树、野草。
流派20世纪英美现代诗歌的发轫：意象派展开全文意象派诗人群合影，右三为庞德流派概述在20世纪英美现代主义诗歌运动的谱系之中，意象派（Imagism）无疑是发轫流派。
在意象派活跃英美诗坛的八年之中，庞德、艾米·洛威尔、威廉·卡洛斯·威廉斯等诸多意象派诗人以其意象鲜明、简练含蓄的诗作，革新了维多利亚时代无病呻吟的伤感诗风，开创了英美现代诗歌发展的新方向。
意象派诗歌多受中国古典诗词和日本俳句的影响，也为东西方的诗歌交流搭建了桥梁。
艾米·洛威尔Amy Lowell（1874-1925），意象派代表诗人意象派的前身是英国批评家托马斯·休姆鼓吹的“新古典主义”。
1909年，24岁的埃兹拉·庞德来到伦敦，很快跃升为伦敦文坛的领袖人物。
休姆的诗人俱乐部也成为意象派的沙龙。
1912年，希尔达·杜利特尔和理查德·奥尔丁顿的诗歌经庞德推荐，刊发于芝加哥《诗刊》，希尔达的诗下被署名“意象派H·D”。
1913年，弗林特在《诗刊》上发布意象派的三条宣言。
1914年，庞德出版的第一本《意象派诗选》问世，三年后庞德退出，由美国女诗人艾米·洛威尔接手引领意象派运动。
第一次世界大战后，意象派在英美逐渐瓦解，却在俄国梅开二度，叶赛宁等青年诗人成立意象派团体。
尽管该团体也于1927年解散，但到了20世纪中叶，意象玄学派和深度意象派再次亮相美国诗坛，可见意象派生命力之茁壮。
创作特色发表在《诗刊》上的“意象派三规则”涵盖了意象派诗歌在内容和形式两方面对19世纪西方传统诗歌的革新：一、直接处理无论主观的或客观的“事物”。
二、绝对不用任何无益于表现的词。
三、至于节奏，用音乐性短句的反复演奏，而不是用节拍器反复演奏来创作。
意象派是一个“务实”的诗歌流派，主张以鲜明凝炼的意象形象地展现事物，反对空泛的抒情和陈腐的说教。
但实际上，意象派又吸收了中国古典诗歌的“务虚”美学，尤其是艾米·罗厄尔提出的“要含蓄，不用直陈”原则，更贴合了东方诗学蕴藉的审美。
俄罗斯著名诗歌
俄罗斯有许多著名的诗歌作品，以下是其中一些：
《普希金的诗》：普希金是俄国最著名的诗人之一，他的诗歌作品具有极高的艺术价值和文化内涵。
其中《尤金·奥涅金》、《夜莺》等都是代表作。
《勃洛克抒情诗选》：勃洛克是俄国19世纪末20世纪初的著名诗人，他的诗歌作品充满了神秘主义和唯美主义色彩，代表作有《美妇人诗集》等。
《茨维塔耶娃的诗》：茨维塔耶娃是20世纪初的著名女诗人，她的诗歌作品情感细腻、思想深邃，代表作有《关于爱情的短诗》、《祈祷》等。
《帕斯捷尔纳克的诗》：帕斯捷尔纳克是20世纪著名的诗人和小说家，他的诗歌作品具有鲜明的个性和独特的风格，代表作有《冬天的景色》、《乌云中的孪生子》等。
《叶赛宁的诗》：叶赛宁是20世纪初的著名诗人，他的诗歌作品充满了浓郁的乡土气息和民族特色，代表作有《夜》、《白桦》等。
这些诗歌作品代表了俄罗斯文学的精髓和特色，具有极高的艺术价值和文化内涵，对世界文学产生了深远的影响。
