设计师菲利普斯塔克
- 格式:docx
- 大小:18.91 KB
- 文档页数:2
菲利普·斯塔克的家具设计风格分析菲利普·斯塔克(Philippe Starck)是法国著名的家具设计师、建筑师和室内设计师。
他以其独特的设计风格和创新的创意而闻名,他的设计作品被认为是现代家具设计的典范之一。
他的家具设计风格独具个性,注重实用性和美观性的结合,同时融入了许多前卫和科技元素。
菲利普·斯塔克的设计风格可概括为简约和现代主义。
他喜欢利用简单的线条和几何形状来创造家具的结构,注重整体的和谐和流畅感。
他的设计作品通常具有简洁的外观和干净的线条,给人以让人感到宁静和舒适的感觉。
斯塔克的设计注重功能性和实用性。
他从使用者的角度出发,考虑到了不同的需求和使用习惯,将功能性和美观性相结合。
他的设计作品注重细节和流程,追求实用性和便捷性,并尽量减少功能上的冗余和多余。
他在椅子的设计上注重人体工学,使人在长时间使用中更加舒适和自在。
斯塔克的设计作品经常运用新的材料和技术。
他善于利用先进的科技成果,将创新材料应用于家具设计中。
他对塑料的使用是他的标志之一,他使用高强度的塑料材料,赋予作品轻盈和灵活的特点。
他也尝试使用其他新材料和技术,如碳纤维和3D打印,以突破传统的设计界限。
斯塔克的设计作品具有独特的个性和创意。
他擅长创造出与众不同的设计,以吸引人们的眼球。
他的设计作品常常具有戏剧性的外观和非凡的造型,给人以强烈的视觉冲击力。
他喜欢利用不同的颜色和图案来丰富作品的视觉效果,使其充满活力和个性。
菲利普·斯塔克的家具设计风格以简约、现代主义和功能性为特点。
他的设计作品注重实用性和美观性的结合,运用新的材料和技术,并具有独特的个性和创意。
他的设计作品被广泛应用于家居、办公和公共场所等各个领域,成为现代家具设计的典范之一。
菲利普·斯塔克的家具设计风格分析菲利普·斯塔克(Philippe Starck)是当今世界上最知名的家具设计师之一,他的设计作品非常出色,深受人们的喜爱。
他的设计风格独特,充满了创新和格调,被誉为当代设计界的“摩登传奇”。
他的家具设计风格被广泛地赞誉和模仿,因此我们有必要对其家具设计风格进行分析,以了解他的设计特点和风格特征。
菲利普·斯塔克的家具设计风格充满了现代感和科技感。
他擅长运用新材料和新技术,设计出富有未来感的家具作品,诸如透明椅子、金属框架等。
他的作品不仅注重实用性和舒适性,更加重物品的形式美和功能性。
他的设计作品经常融合了科技元素,表现出极强的创新意识和前瞻性。
菲利普·斯塔克的家具设计风格非常注重生态环保。
他的设计作品常常采用环保材料、可回收材料,注重设计与自然环境的融合。
他的作品不仅在外形上非常具有创造性,而且在材料选择上也充满了环保的理念。
他设计的家具作品通常可以实现资源的再利用,并且在生产过程中减少对环境的破坏,体现了他对可持续发展的关注和追求。
菲利普·斯塔克的家具设计风格非常注重人性化和情感化。
他的设计作品通常能够与人们的生活紧密相连,体现出对人的需求和情感的理解。
他的设计作品往往带有浓厚的人文情怀,注重家具与人的互动,能够激发人们的情感共鸣。
他设计的家具不仅仅是为了满足功能上的需求,更是为了营造舒适的生活环境和情感的交融。
菲利普·斯塔克的家具设计风格还经常融合了艺术元素。
他在设计家具时,常常会在形式上加入一定的艺术元素,使得他的设计作品不仅仅只是家具,更是艺术品。
他的设计作品常常能够给人们带来美的享受和审美的愉悦,被誉为当代设计艺术的杰出代表。
他善于从生活中汲取灵感,将生活中的美与艺术融为一体,创造出独具魅力的家具作品。
菲利普·斯塔克的家具设计风格独具特色,充满了现代感、科技感、生态感、人性化和艺术感。
他的设计作品常常能够引起人们的共鸣,并且在设计界产生了深远的影响。
菲利普斯塔克设计思想总结菲利普斯塔克设计思想总结菲利普斯塔克(Philippe Starck)是一位享誉全球的法国建筑师和设计师,他的设计作品涵盖了建筑、家具、灯具、飞机、汽车等多个领域。
他以独特的风格和创新的设计思想而闻名于世。
菲利普斯塔克的设计思想主要可以归纳为以下几个方面:1. 简约主义和现代主义:菲利普斯塔克的设计作品通常以简洁、纯粹的线条和形状为主要特征。
他在设计中追求简洁和效率,致力于去除繁杂和多余的元素,使设计更加纯粹和精练。
同时,他还注重使用现代材料和技术,以创造出更加现代和先进的设计。
2. 生态环保和可持续发展:菲利普斯塔克非常关注环境和可持续发展问题。
他在设计中遵循生态环保的原则,注重使用可再生材料和能源,减少对环境的损害。
他也倡导人们在日常生活中节约能源和资源,并提倡使用可再利用的产品。
3. 欢乐主义和幽默感:菲利普斯塔克的设计作品往往融入了一些幽默和戏剧性的元素,给人们带来欢乐和惊喜。
他相信设计应该是快乐的,能够带给人们愉悦的体验。
他的设计常常将日常生活中的物品转化为艺术品,通过独特的形状和色彩,为人们带来非凡的感觉。
4. 人性化和情感因素:菲利普斯塔克的设计强调人类的需求和情感体验。
他认为设计应该服务于人类,满足人们的需求和期望。
他在设计中注重考虑人们的使用习惯和行为,通过人性化的设计,创造出更加舒适和便利的产品。
5. 独特和个性化:菲利普斯塔克的设计作品通常具有强烈的独特性和个性化。
他通过独特的设计语言和风格,使自己的作品在市场中脱颖而出。
他追求与众不同的设计理念,通过创新的思维和独特的表达方式,为人们带来新的感受和体验。
总之,菲利普斯塔克的设计思想是以简约、现代、生态环保、欢乐、人性化和个性化为核心,他通过独特的设计语言和创新的思维,创造出众多具有影响力的设计作品。
他的设计思想不仅影响了建筑和家具设计领域,也对整个设计界产生了广泛的影响。
他的作品不仅在设计领域中受到高度赞赏,也赢得了广大消费者的喜爱和认可。
设计天才感悟菲利普斯塔克的创新设计菲利普斯塔克,作为当代设计界的领军人物,以他的天才设计理念和创新的设计实践赢得了广泛的赞誉与认可。
本文将从菲利普斯塔克的设计观念、设计方法和设计成就三个方面,展开对他的创新设计的感悟。
一、菲利普斯塔克的设计观念菲利普斯塔克极富创造力的设计观念深深影响了设计界的发展。
他认为,设计不仅要解决问题,更要为用户提供更好的体验。
在他的眼中,设计不应该仅仅局限于外貌和功能,而应该涵盖情感和情绪等人性化的因素。
他坚信,设计应该是一个与人产生共鸣的过程,能够触动人们的心灵。
菲利普斯塔克的设计观念与众不同之处在于他将用户体验放在了首位。
他认为,只有真正满足用户的需求,才能使设计更具有持久性。
他强调设计与用户的沟通与互动,通过用户研究和用户反馈,不断改进和优化设计方案,实现与用户的真正契合。
二、菲利普斯塔克的设计方法菲利普斯塔克在设计过程中采取了一系列创新的设计方法,使他的设计作品独树一帜。
首先,他注重观察和洞察用户的需求。
他通过大量的市场研究和用户调查,深入了解用户的心理和行为,从而得到对用户需求的精准理解。
其次,菲利普斯塔克注重与团队的合作和创造性的碰撞。
他鼓励团队成员们积极思考,打破传统的束缚,充分发挥每个人的创造潜能。
他通过组织团队讨论和头脑风暴,汇集众人智慧,最终打造出具有独特创意的设计作品。
最后,菲利普斯塔克强调不断追求创新和改进。
他认为,设计永无止境,只有不断挑战自我,不断突破创新,才能在竞争激烈的设计领域中立于不败之地。
他不满足于现状,持续不断地推陈出新,给用户带来惊喜和刺激。
三、菲利普斯塔克的设计成就菲利普斯塔克以其众多的设计成就,成为设计界的传奇人物。
他曾设计出许多标志性的产品,如苹果公司的iMac和iPhone等。
这些产品不仅在外观上别具一格,更在功能和用户体验上带来了突破性的变化。
他的设计作品融入了先进的科技和人性化的元素,引领了未来科技产品的发展方向。
他以他的创新思维和卓越才能,将科技与艺术完美融合,使产品拥有更高的品质和更广阔的市场。
室内作品“⿁才”设计师菲利普·斯塔克Philippe Starck菲利普·斯塔克集流⾏明星疯狂的发明家浪漫哲⼈于⼀⾝⼀个⾮凡的传奇⼈物我不关⼼我的设计看上去像什么,我只关⼼它们在⼈们⼼中引起的情感反应。
菲利普·斯塔克(法语:Philippe Patrick Starck)1949年出⽣于巴黎,作为机师和飞机⼯程师的⽗亲给了他艺术启蒙的环境:在⽗亲的设计桌上乱画,拆开家⾥的电器来研究,都是菲利普·斯塔克童年时的主要消遣,这些启发了他对建筑和设计的兴趣。
后来,菲利普·斯塔克考进巴黎的Ecole Nissim de Camondo学院,主修建筑。
毕业后,菲利普·斯塔克在⽪尔·卡丹担任艺术指导⼀职,不久他便成⽴⾃⼰的公司,这时他设计的三脚椅⼦和Cafe Costes内的布置,使他逐渐受到⼈们的注意。
1982年负责法国总统密特朗新居的设计⼯作,之后的Nani Nani⼤厦、Royalton和Paramount 两间酒店,让菲利普·斯塔克声名⼤噪。
菲利普·斯塔克⽤了⼤半⽣的时间重新塑造他周围的⼀切,并以⾃⼰的⾏为和创造直接影响着⽣活在20世纪后期和21世纪的我们。
可以说,他的设计风格相当具有个⼈特⾊,作品领域包括有建筑、室内、家具设计,⽣活⽤品设计,交通产品设计和室内设计等,相当⼴泛。
菲利普·斯塔克 Philippe Starck曾说过,“颠覆,道德,⽣态,意愿,幽默,这是我作为⼀个设计师的职责所在”,他本⼈在设计上的固执和坚持从来都是他制胜的法宝。
斯塔克认为现代设计师的任务就是⽤最少的料创造最多的快乐。
Royalton酒店Lan Club俏丽江南奢华会所兰会所设计风格:整体实现了感性与理性的和谐统⼀,设计风格尊贵、奢华,具有世界级⽔准的硬件设施和艺术氛围。
Starck 巧妙的将巴洛克艺术、建筑空间、光影关系融合在⼀起,赋予兰会所梦幻般的别样⽓质,带来独⼀⽆⼆的奇异感受。
菲利普·斯塔克的设计风格对中国家具设计的启示1. 引言1.1 菲利普·斯塔克简介菲利普·斯塔克(Philippe Starck),法国著名设计师,出生于1949年。
他是当代最具影响力和知名度的设计师之一,被誉为“设计之父”。
斯塔克擅长跨领域设计,涉及建筑、室内、家具、灯具等多个领域,作品风格多变且充满创意。
他的设计作品为人们所熟知,如阿莲塔椅、橙色榨汁机等,成为设计界的经典之作。
斯塔克的设计理念是“设计应当为人类服务”,他注重设计与人的关系,希望通过设计来改善人们的生活。
他的设计风格独特而前卫,总能给人带来耳目一新的感觉。
斯塔克也秉持环保和可持续发展的理念,推崇“少即是多”的设计原则,致力于提倡可持续的生活方式。
在全球范围内,斯塔克的设计作品备受推崇,成为设计界的典范。
他的设计风格开创了新的潮流,影响了无数后起之秀。
斯塔克的设计思想不仅在设计领域有着深远的影响,也对其他领域产生了积极的启发作用。
其不拘一格的创新精神与对人类生活的关怀,让他的设计作品独树一帜,深受人们喜爱和推崇。
1.2 中国家具设计的现状中国家具设计作为传统手工艺术的一种延续,具有悠久的历史和丰富的文化底蕴。
在当今全球化的背景下,中国家具设计也面临着新的挑战和机遇。
随着现代科技的发展和消费者需求的变化,传统的手工制作方式逐渐被机械化和工业化所取代,一些传统工艺和技术逐渐失传。
国际化的市场竞争也让中国家具设计面临着来自全球各地的挑战,需要不断提升自身的设计水平和创新能力。
在这样的背景下,中国家具设计正面临着转型升级的重要时期,需要更多的创新和灵感来推动行业的发展。
借鉴国际先进的设计理念和技术,结合中国传统文化和工艺,将是中国家具设计发展的重要方向。
注重环保和可持续发展也是中国家具设计的重要课题,需要寻找更加绿色、环保的生产方式,提高产品的品质和竞争力。
菲利普·斯塔克作为国际知名的设计师,其独特的设计理念和风格对中国家具设计带来了新的启示和思考。
姓名:王曼莉学号:1100420614菲利浦·斯塔克(Philippe Starck)菲利浦·斯塔克,1949年出生于巴黎,世界著名的设计大师。
菲利浦·斯塔克素来享有“设计鬼才”、“设计天才”、设计界“国王”等等重量级美誉。
他几乎囊括了所有国际性设计奖项,其中包括红点设计奖、IF设计奖、哈佛卓越设计奖、The American Academy of Hospitality Sciences年度五星钻石奖和法国的“Legion d’Honneur”等等奖项。
从出道以来,菲利浦·斯塔克所设计的作品几乎涵盖了现代人生活中所涉及的一切,大到建筑、装饰、家具,小到日用品、个人饰品,从宏伟壮观的纽约Royalton与Paramount饭店到香港半岛酒店别具一格的Felix餐厅,从Microsoft设计风格迥异的新型鼠标到弗洛卡瑞尔公司出品的造型奇异的牙刷,无一不体现了菲利浦·斯塔克独具匠心的设计和对大胆、前卫的时尚元素的运用。
他的精彩而脱俗的创意一次次地让世人惊叹而又匪夷所思。
在菲利浦·斯塔克的设计中没有浮华的装饰,没有抄袭的痕迹,也没有故弄玄虚的高雅,每一件都围绕着市场需要,融合着菲利浦·斯塔克招牌式的“情感式行销”理念,更充满了孩童般的天真烂漫和毫无拘束。
细细品味菲利浦·斯塔克的每件作品,你都会感到在他粗犷的外表之下隐藏着一颗永远如顽皮少年般年轻的心。
与其说菲利浦·斯塔克的作品是属于世界的艺术精品,更应该说每件作品都是他带给世界的一样新玩具。
这个朱茜。
萨里夫柳丁榨汁机是他的代表作之一,也是我最喜欢的一件作品。
这以三条长腿顶着巨大脑袋的小机器。
造型酷似ET。
一时间让人真不好判断他是什么。
它的设计者大名鼎鼎的菲利普斯塔克认为,它除了可以压碎柠檬外,还能够让人打开话匣子……是不是如此呢?有人说菲利浦·斯塔克是来自巴黎的设计精灵,有人称他是鬼才设计师,世界设计圈中的学术派斥责他“媚俗、奢侈和做秀”。
菲利普·斯塔克的家具设计风格分析1. 引言1.1 背景介绍菲利普·斯塔克(Philippe Starck)是一位享誉国际的法国设计师,以其独特的设计风格和创新的思维而闻名于世。
他不仅设计家具,还涉足建筑、室内、灯具、餐具等领域,在设计界拥有极高的声誉和影响力。
菲利普·斯塔克出生于1949年,是家具设计领域的先锋之一。
他的设计作品融合了现代主义、后现代主义等多种风格,充满了前卫和未来感。
斯塔克的设计不仅在外观上独具匠心,更注重实用性和舒适性,体现了他对功能性设计的追求。
斯塔克的家具设计不仅追求美学和艺术感,还注重可持续发展和环保理念。
他致力于利用可再生材料和环保工艺,减少对环境的负面影响,倡导人们在生活中追求简约和自然。
菲利普·斯塔克的设计作品在色彩运用上也非常独特,他善于运用鲜艳的色彩和奇特的图案,打破传统的设计模式,带给人们全新的感受和体验。
菲利普·斯塔克通过自己的设计作品,不仅改变了家具设计的传统观念,更引领了一种全新的设计风格和生活方式。
他的作品不仅是家具,更是艺术品,展现了设计的力量和魅力。
1.2 菲利普·斯塔克简介菲利普·斯塔克,出生于法国,是当代最知名的家具设计师之一。
他以其独特的设计风格和理念在设计界享有盛誉。
菲利普·斯塔克擅长将现代主义元素融入家具设计中,注重功能性和实用性。
他的设计作品广泛应用于家居、办公空间以及公共场所,深受人们喜爱。
菲利普·斯塔克的作品不仅在设计上具有独特的个性,还注重可持续发展和环保理念,致力于利用可再生资源和环保材料。
他对材料的运用非常讲究,善于利用金属、塑料等现代材料,创造出简洁、现代的家具作品。
菲利普·斯塔克在色彩搭配上也有独特见解,善于运用明快的色彩和对比色,使作品更加富有活力和表现力。
通过对菲利普·斯塔克的家具设计理念和作品的分析,可以更好地了解他在家具设计领域的影响和贡献。
家具设计师推荐介绍几位知名的家具设计师及其作品在家居装饰中,家具的设计和选择是关键要素之一。
对于设计师和家具爱好者来说,了解一些知名的家具设计师及其作品是必不可少的。
本文将介绍几位备受推崇的家具设计师,他们的作品不仅具有创新和实用价值,还为我们带来了无限的艺术享受。
1. Philippe Starck(菲利普·斯塔克)菲利普·斯塔克是世界公认的杰出家具设计师之一,他的作品通常兼具创新和惊艳。
他曾与许多知名设计品牌合作,如Alessi、Kartell、Flos等。
其中最具代表性的作品之一是他创作的Louis Ghost椅子,这款透明的塑料椅子凭借其独特的设计风格和精湛的工艺成为设计史上的经典之作。
2. Charles Eames(查尔斯·埃姆斯)查尔斯·埃姆斯被誉为现代家具设计领域的创始人之一。
他与妻子Ray Eames合作设计了许多经典的家具作品,如Eames Lounge Chair和Eames Molded Plastic Chairs。
Eames Lounge Chair是一款通过精心切割和缝制皮革打造的椅子,既舒适又时尚,成为许多人心目中的经典之作。
3. Patricia Urquiola(帕特里夏·乌尔基奥拉)帕特里夏·乌尔基奥拉是当代最富有创意和影响力的女性家具设计师之一。
她的设计作品充满了想象力和对材料的巧妙处理。
她与许多知名品牌合作,如B&B Italia、Moroso、Kettal等。
她的设计作品通常结合了现代和传统的元素,给人以视觉上的冲击和心灵上的启迪。
4. Hans Wegner(汉斯·维格纳)汉斯·维格纳是丹麦现代家具设计的先驱之一,他的作品以其简洁、实用和优雅的设计风格而闻名。
他的家具作品大多采用天然木材,注重人体工程学的设计原则。
其中最著名的作品是Wishbone Chair,这款椅子采用了纤细的曲线和独特的椅背造型,成为世界范围内的家具经典。
菲利浦·斯塔克(法国,生于1949年),一个非凡的传奇人物,集流行明星、疯狂的发明家、浪漫的哲人于一身,或许算得上世界上最负盛名的设计师。
他的作品随处可见:从纽约别致的旅馆到FF4900邮购商行,从法国总统的私人住宅到欧洲最大的废物处理中心,从全球各地的咖啡馆及家庭中数十万的座椅和灯具到浴室中的牙刷。
飞利浦·斯塔克在他的主要工作中正在引导着使物与人关系变得更融洽的一种方式。
斯塔克这位飞机工程师的儿子天生是一位神童。
1965年不满16岁的斯塔克就赢得La Vilette家具设计竞赛的第一名,三年后就受L.Venturi公司和Quasar公司之托设计可膨胀式家具,并于同年建立自己的公司生产这种家具。
1969年刚满20岁的斯塔克被任命为著名的皮尔·卡丹(Pierre Cardin)事务所的艺术指导,并在这里设计出65种家具,效率之高令所有同仁望尘莫及。
进入70年代斯塔克作为独立设计人从事一系列室内设计项目,其中最著名的是两处夜总会的室内设计,即1976年的Montrenil的La Main Bleue夜总会和1978年的巴黎的Les Bains Doughes夜总会。
这期间他同时设计出许多非常成功的家具作品,如1970年的“西班牙Francesa椅”,1977年的休闲椅和1978年的Von Vogelsang 博士沙发。
70年代末,斯塔克在周游世界之后,于1980年回到巴黎建立了名为“斯塔克产品”的设计制作与销售公司,主要生产销售他的早期设计作品,尤其是家具作品。
1982年他有幸接到一项非常重要,影响也很大的项目,即与另外四位设计师一道完成香榭利舍总统私人住宅的室内改建工程,1984年他又完成巴黎Costes餐厅的室内设计,这两项设计为他带来极大的国际声誉。
80年代以后,斯塔克成为最著名的新生代“设计巨星”,完成了数量和质量都非常惊人的设计项目,包括一些规模非常大的宾馆室内设计,如1988年完成的纽约皇家饭店的豪华高贵的室内工程,以及1990年完成的纽约巨人饭店室内工程,斯塔克在此以耀眼夺目的法国装饰传统作为主体构思。
PhilippeStarck 菲利普·斯塔克永远年轻的设计顽童法国设计界文艺复兴的领军人物将欲望视觉化的顽童法国巴黎人,1949年生。
世界著名的设计鬼才1965年,不满16岁的斯塔克在法国LaVilette家居设计竞赛中获得第一名。
1968年创立以其名字命名的公司。
斯塔克的设计所向披靡,他的设计作品绝对是强有力的征服者,他的“能将欲望的冲动视觉化”的非凡能力,使得他闻名于世。
几乎囊括了所有国际性设计奖项,其中包括红点设计奖、IF设计奖、哈佛卓越设计奖等等【法国】菲利普.斯塔克作品——巴黎Le Meurice酒店作为巴黎奢华酒店中的精华,从1835年起Le Meurice酒店便坐落于巴黎中心的黄金地段,地处杜乐丽花园对面,协和广场与卢浮宫之间。
十八世纪华丽的建筑风格和现代精致的舒适标准在这里交汇。
Le Meurice 酒店是法式生活艺术的完美体现,神奇,宁静而优雅。
这里也是le Meurice 餐厅的厨师Yannick Alléno 的“创作”之所。
这位天才的法国厨师从巴黎的美食宝藏中寻找灵感,重新阐释传统菜肴,寻找新与旧的味觉结合。
酒店与云集了顶级奢侈品和年轻设计师店铺的凡登广场和圣- 奥诺雷街也仅几步之遥。
Le Meurice 酒店就像一个平静的港湾,让人回到自我,忘却时间,慢慢体会。
走进餐厅,你会感到十分惊讶这精彩装修的美食餐馆的房间。
2007年,菲利普.斯塔克正式被邀请对Le meurice进行重新设计。
当你透过雄伟壮观的窗户看向tuileries花园时,人的整个心灵仿佛被浪漫优雅而包围。
大堂旁边的DALI餐厅(米其林2星),由Philippe Starck父女联手设计。
天花是画家DALI的作品,据说花了近半年的时间才完成。
每一把椅子都不同哦【法国】菲利普.斯塔克作品——德国慕尼黑Yoo住宅整个设计优雅宁静,小小的家具装饰,就可以带来清新的韵味,黑板墙、皮革鸡蛋椅子、吊灯和落地灯、银色的蜡烛放在桌上,增加了家的色彩。
这个环境有着非常崇高的颜色,其中所代表的纯净:白色,银和自然采光,使这个住宅异常和谐。
【法国】菲利普.斯塔克—法国巴黎mama shelter豪华酒店酒店精美的内部装修由菲利普.斯塔克设计,位于繁华的20区内。
酒店内有带iMac以及优质MyBed 床铺的客房。
Mama Shelter 酒店位于繁华的Saint Blaise 区内,在时尚的Flèche d’Or音乐大道对面,附近有许多时尚的精品店。
您能在餐厅里吃上传统的法国菜或到户外露台品尝美味的小吃。
酒店宜人的Chic-Chic 酒吧供应多种多样的鸡尾酒。
您能在娱乐区里玩桌上足球。
这里的大荧幕能显示您的信息或供你上载照片。
酒店四周有几个地铁站,前往著名的罗浮宫和艾菲尔铁塔等巴黎景点均十分方便。
菲利普·斯塔克--北京[兰club]餐厅“餐厅由斯塔克主笔,设计费为1000万人民币,面积为6000平米,总投资为3亿人民币,一个水晶灯价值500万人民币、有些椅子也是十几万一把,那些包间帷幔上的绘画是斯塔克在欧洲请了20位艺术家花了四个月完成的。
” 看到这些另让乍舌的数据,有些人说是挥霍烧钱,也有人说整个设计其实就是斯塔克的一个设计配饰整和,还有人说这是老板在洗钱,尽是吃不到葡萄说葡萄酸。
Philippe Starck 设计是拒绝任何规则与典范的,本质就是不断地超越与探索。
未来,实用耐用的商品将取代美丽的东西。
明日的市场,消费性的商品会越来越少,取而代之的将是智慧型,且具有道德意识,意即尊重自然环境与人类生活的实用商品。
平民化设计即风格和设计消失于最简洁和中性的外表。
我平和,我能见所不见的,我好奇,我善待宽容,我明智。
从某些方面来看,我想设计师们应用更多的时间去创设符号,余下的才是制造实物。
如果你的东西和大家都一样,那干嘛还设计它?我不是设计师,倒象棵圣诞树。
我觉得自己是个设计师,也是个商人。
我有睡午觉的习惯,醒来后我便带着红外线耳机在画板上重新开始工作,音乐是工作时必须的伴侣。
外星人榨汁机柠檬榨汁机铝1990-1991年Alessi公司生产“有时候你必须选择设计的目的,这玩意可不是为了柠檬汁,它是为了启动谈话而设计的。
” Starck阐述柠檬榨汁机“多汁的沙利夫”的灵感。
Alessi 1990)【法国】菲利普.斯塔克作品——WW椅菲利普·斯塔克向德国电影导演Wim Wenders致敬的产物,用拟人的设计元素表现了植物向上生长的雕刻形象。
简单的椅子,充满魅力的弧线,甚至带些隐秘的邀请,就象一株铝制的植物静静地生长着。
而自然弯曲的靠背在这样的态势中让你想起Wim Wenders镜头下面隐秘的生命
力。
就像一株铝制的植物,静静地生长着,它不用在“WW椅”的称号下承担太多名义上的负担,也不会因菲利普·斯塔克的鼎鼎大名而狂傲。
哪怕是他设计了它。
“Hot Betaa” 水壶塑料和铝1990-1991年Alessi公司生产菲利普·斯塔克热爱旅行,仰慕自然的美丽。
他常说有他妻子在的地方就有灵感的源泉,于是他与他的灵感缪斯Jasmine一起,时常在最令人难以预料的地方出现。
设计界的鬼才、媒体的宠儿、Domus Academy的教授、人们谈论的话题……最令人欣喜的是,菲利普·斯塔克这个名字早已等同于对一种优质生活的热情,不单是今时今日,更是对于未来。
【法国】菲利普.斯塔克作品——Kartell系列家居【法国】菲利普.斯塔克作品——Driade系列家居“如果你的东西和大家都一样,那干嘛还设计它?”——PhilippeStarck 斯塔克自称没有品位、没有好奇心、不喜欢讲话,尤其是关于设计的谈论。
然而,通过它那充满智慧的设计,斯塔克成功的模糊了高高在上的文化和日用品的界限。
今天,斯塔克承认许多80年代和90年代的设计,包括他自己的设计在内,其实都只不过是在潮流和时尚的驱动下所制造出来的具有自我陶醉性质的“过度设计”,现在,他开始提倡产品的耐久力和使用寿命,认为这才是当今设计的重点所在。
而这一点,只有将道德、诚实和客观融入设计过程,与之形成不可分割的整体,才能够做到。
斯塔克还强调,设计师的职责是用更少创造更多的“快乐”,而且“在建构文明社会的时候,设计师有能力也有责任参与对意义的探索当中”,他还预示“21世纪将是非物质和人性化的时代。
”。