设计美学靳埭强作品赏析

靳埭强海报设计作品探析[权威资料] 靳埭强海报设计作品探析[摘要]靳埭强是当代平面设计界的领军人物，他借用天人合一、物我容情的哲学思想将中国传统美学与设计创作相融合，创造出许多优秀的海报设计作品;靳埭强常在作品中运用中国元素，将其与西方现代的表现手法和设计思潮相结合，进而实现其传承创新、古今并用的设计理念;其海报作品中渗透出虚实相生、形神兼备的审美特征，体现了东方式的设计风格与艺术创造，而这种创造精神正是我们所要学习与借鉴的宝贵财富。

[关键词]靳埭强海报设计天人合一传承创新虚实相生一、背景本世纪60年代，在英美攻读现代设计课程的第一批留学生回到香港后，成为首批港澳本土的设计师，为了培养更多的设计人才，适应香港对外经济发展的需求，他们中的有识之士在港岛开设了艺术设计教育培训班，传授西方的现代设计课程，将西方艺术设计教育带入了香港和澳门地区，招募和吸引了一大批年轻的美术爱好者从事设计工作。

70年代，西方现代艺术设计在香港广受追捧，大众审美曾一度趋向于西方化，一股全盘西化的潮流在港岛蔓延，香港设计渐渐失去了本土传统的东西。

80年代，随着世界一体化与多元化的推进，中西方文化的相互交融，使得人们的文化需求不单单只停留在西方的艺术世界里，而是回过头去寻找本土艺术的精神内涵。

在香港，一批年轻的设计艺术家开始挖掘中国传统文化的精髓，将中国元素与现代西方艺术手法相结合，创造了许多经典的香港设计作品。

这些作品中，最具有代表性的领军人物当属香港平面设计大师靳埭强，他说: “优秀的设计既要有先进的技术和条件，更要有深厚的文化心理积淀和现代的设计理念”。

?二、靳埭强简介靳埭强1942年出生于广东省广州市番禺区三善村，父亲是一位裁缝，为谋生计常年在外，母亲曾受过私塾教育，幼童时期的靳埭强常受到母亲古典蒙学的熏陶。

其祖父靳耀生是一位在当地颇有名望的灰塑艺人，靳埭强的伯伯、叔叔也都是画家，在这种艺术家庭成长起来的靳埭强，从小就喜爱绘画艺术。

浅析靳埭强在平面设计中的水墨风格内容提要：靳埭强在平面设计界是当之无愧的大师级人物。

他曾获得过300多个设计类的奖项，其中很多是国际平面设计界一流的大奖。

1999年靳埭强因为对设计界的杰出贡献，被授予香港紫荆勋章。

靳埭强作品经常展出海外各地，并获国际权威设计刊物刊载，并选为世界和平设计师百杰之一。

靳埭强曾出任香港设计师协会三任主席，现为香港艺术馆荣誉顾问、中国中央美术学院客座教授、香港美术家协会理事会副主席、比利时国际商标中心荣誉大使及香港艺术发展局委员，出版有《平面设计实践》、《商业设计艺术》、《海报设计》、《广告设计》、《日本设计师对谈录》及《商标与机构形象》。

靳埭强个人在美术及传艺设计中具有卓越的成就，加上在教育工作的参与及贡献，1979年入选十大杰出青年，92年更获选为90年代杰出男士之一。

本文通过对靳埭强在平面设计中的水墨风格的浅析，结合当代设计大师对水墨风格的创意作品的评价，阐述靳埭强在平面设计中的水墨风格应用的作用和意义。

关键词：水墨画水墨艺术元素平面设计水墨风格引言“若问我为什么选择水墨素材，我不知是否可说是血缘的关系。

我用中国纸笔墨作画，感到一份亲切感”。

（[1]--靳埭强语）日本设计师杉浦康平曾有这样的描述：“在一片宽裕的统白上……靳埭强将他选择的元素条理地铺排开来：浓墨挥洒的笔触，醒目的朱红，砚台，画笔，砚石，纸张。

这些都是成就中国书画那细腻的技巧和感官世界不能缺少的。

靳埭强本人是水墨画的高手；他把这些元素还原到最原始的形式……再将之铺排成对比强烈的黑和红，成为他的艺术架构里的主角”。

[2]他的个人风格，尤见于与文化和艺术有关的设计作品上，其中毛笔的书法性线条，渗化感的水墨效果，与清新的文字和水墨线条，在广阔的空间中，造成对比，展示高雅的文人品味与情怀。

毫无疑问，中国现代平面设计是可以从中国水墨画中得到许多有益的启发和借鉴，并使平面设计既具有强烈的现代性，又具有鲜明的民族特色。

什么是意念？简单的解释，意念就是一个可以表现设计内容的主题。

意念的好坏决定在那个主意是否合适、新鲜以及能否引起共鸣。

作为一个设计工作者，必须具有设计的专业知识，而且不断地充实自己，在脑中经常储藏资料，汲取养分并消化；在工作和生活中吸取经验。

工作热诚、头脑冷静、多思考多用脑，这是唯一可以获取“灵感”的方法。

意念有赖形式的传达，形式依靠意念赋予生命。

意念是设计的灵魂，形式是躯体。

设计者的工作就好像创造有思想的生命。

设计创作过程1.需求的了解：调查研究2.创作的计划：制定策略3.创意的构思：草图研讨4.设计的构成：完成提案5.提案的沟通：设计发展6.选定的设计：市场调查7.最后的修订：方案确定8.正稿的制作：最后审核9.成品的制造：进行生产10.成品的鉴定：设计面世靳埭强海报艺术分析1.和谐之美靳埭强先生的海报作品亦强调“天和”、“人和”与“心和”的和谐关系，并将它赋予审美的内涵，达到了一种高度的艺术心灵涵养所至的艺术境界。

“天和”，指人与人之间的交流沟通、和睦相处。

靳先生在其参加大陆、台湾、香港和澳门四地设计师“沟通”海报邀请展作品——《沟通》系列海报中，用石砚、小石山、试金石等不同的石块和形状来表现四地的地理特征及同源同宗同胞的血脉亲情，表达了靳先生促进四地文化艺术的沟通与交流，服务于民族的“天和”与“人和”精神。

“心和”，即心灵的和谐，是心与心，心与物，心与道之间的和谐与交融。

靳先生在为国际舞蹈学院舞蹈节(1989)所做的海报中，亦蝶亦舞者的图形，是庄周梦蝶，还是我舞蝶?这其实是靳先生心中的蝶舞，是他自身的心境写照，是心灵与艺术的和谐。

而《自在》系列花纹纸海报不仅表现了纸与人与自然的和谐，亦表现了心与心、心与自然的和谐，草鞋、山石、落叶、睡莲……惧为其心的关照，无拘无束，自由自在，是自然之中的我心?还是我心中的自在，亦是亦非，心若行云流水、空灵明觉，表现了靳先生心灵修养的至美境界。

2.静虚之气以静凸现动，以余白凸现主题，是靳先生海报创作的重要表现手法之一。

【诗意设计――浅析靳埭强招贴设计】靳埭强招贴设计“诗意地栖居在大地上”,不止是对物而言,更是对于整个人类而讲的。

这美丽的语句出自德国诗人荷尔德林之手,诗意地栖居是一个美好的愿望,是一缕理想的光辉,一汪人类渴求的泉水,是生命最自由的歌唱。

靳埭强,一个世界著名的中国平面设计师,一个善于运用中国传统元素――水墨,做现代设计的人,一个把古典与时尚、东方与西方完美结合而又不失个性,让诗意情趣湛然纸张,如溪水一样在世界上随意流动的人,其作品柔和而含蓄地冲击着观者的视觉,震撼了一个又一个的心灵。

一设计就是生活1 水墨之缘靳埭强,自幼受祖父耀生熏陶,爱好绘画,曾投身为学徒,满师后当裁缝师。

如此10年之久,1964年开始随伯父靳微天学习素描及水彩画,其后在香港中文大学校外进修部攻读由吕寿琨教授的水墨画课程及王无邪主持的设计课程,1967年开始从事设计工作至今,屡屡获奖,享负盛名。

他钟情于齐白石老人的画、石鲁的书写印章,经过对水墨画的长期潜心研究,很自然地把中国画的意境糅合到自己的设计思想之中。

靳埭强曾说:“若问我为什么选择水墨素材,我不知是否可说是血缘的关系。

我用中国纸笔墨作画,感到一份亲切感,再试想是童年祖父的影响?是师友的影响?是潮流的影响?是容易收藏搬运?是市场的影响?……这不是重要的问题吧!”的确,应该是血缘的关系,每个中国人的内心都深藏着一股无法解开的水墨情节,中国古人水墨画所描绘的家园,无不是宁静、飘渺,如梦如幻且充满诗意的天人合一,祖先的浪漫主义情结由来久远。

2 水墨融入设计之中如果直接从字面意思上来阐释的话,现代设计是坚硬的,富有时代性,它要求设计者不断创新。

而靳埭强把极富有诗意的中国传统水墨自然随意地流进了现代设计之中,不言不语的诗意水墨极其柔和而含蓄地在现代设计中缓缓随意飘洒着,甘露一般滋润着极刚硬的现代设计,并渗透其中,这是“寻根”的设计,是靳埭强的自我回归。

在继承之中求创新,情趣诗意地栖居人间,去奢从俭,弃繁华而近朴素,以柔克刚,力量含蓄,悲喜有度,洒脱飘逸,高雅,衔古接今的水墨之媒介,融合了东方与西方的现代设计思潮。

靳埭强作品的东方文化意境靳埭强作品的东方文化意境享誉中外的平面设计大师靳埭强，将水墨意境、吉祥纹样、东方哲学、东西融合等巧思创新，运用于平面设计作品之中，无处不体现着中国传统文化的意韵。

感悟大师设计、解读大师意念、归纳大师特色，旨在共享大师作品同时，探讨其富有生命力的视觉语言以及中国传统文化的设计美。

感悟大师作品，走入他富有中国传统文化意韵的设计世界，有助于平面设计实践对中国传统文化的灵活运用。

他的作品始终有一个东方人“寻根”的梦想，也始终有香港设计师“融合”的追求。

一、水墨意境什么是意境？意境是艺术的灵魂，是客观部分精粹的集中，加上人的思想情感的陶铸，经过高度艺术的加工，达到借景抒情，情景交融，从而表现出来的艺术境界，就叫意境。

中国文化自古以来就与水墨非常亲近，靳埭强虽是香港人，却也与水墨结下不解之缘。

他做设计几年之后师承水墨画家吕寿琨，接受了老师的点评：“要师古人，学习历史和画理都很主要。

”从此开始研究水墨，并把对中国传统文化的思考融入设计。

日本设计师田中一光评价：“那静悄的画面上，又常有墨迹留痕。

……那些由黑色到灰色以至呈现奇妙的浓淡度，使人感到是东方心跳的跃动……”《汉字》系列海报“山—水—风—云”，以水墨结合器物的形式，分别展示出“字与笔，恩重如山”、“字与纸，如鱼得水”、“字与砚，如沐清风”、“字与墨，闲逸如云”的主题。

海报版面主体物一实一虚，实为象征中国传统文化的“文房四宝”即笔、墨、纸、砚，虚为书法挥洒出的文字。

在视觉上水墨字迹呈现出平面设计要素“黑白灰”的灰调子，但因其空灵的气质与占位视觉中心的气势，使得其突破了虚的层次，跃然纸上，虚中有实、虚实相生，与器物浑然一体。

中国书法，图形性很强，说是字，又像是画，毛笔蘸水墨晕染在富含纤维的纸上，生成了中国山水画般的意境。

笔触所经过的地方，层次丰富、水分浸透，就如暮霭中的远山，散发着植物与空气的气息；如清润见底的水流，看得见水底得沙石；如雨后的清风，扑面而来时带着细密的水汽；如随风轻动、悠闲的云，缓缓变换着造型。

靳埭强设计奖2004全国大学生平面设计比赛获奖作品13:28:0靳埭强设计奖2004\未来设计师大奖《颠覆传统》——大学长江艺术与设计学院/丽媚天之道，人之道老子道德经、佛教般若心经层层翻阅中传达大自然中骚动着的天籁之声，祈盼着返朴归真的文化索求。

书分二层关系：前半部注入变幻无穷的云纹、雷纹，透吸着上天的气动，后半部各类传说人物的陆续登场，表达了人间的喜乐哀悲的人生剧场，传统符号运用的反向思考，延展出现代人审美表现。

传统经折装准确体现主题的形态，细节中重新编织古籍元素。

折口处注入精心经营的字迹纹样。

随着书的翻动展现了具有节奏感的戏剧化时空流动，从中感受书籍阅读的愉悦感。

靳埭强设计奖2004\金奖（《平面设计在中国》，杭春晖，中央美术学院）《平面设计在中国——苹果电脑标志》龙凤呈祥，二只灵兽舞动的姿态呈现在中国青花瓷盘之中，一个别具一格的苹果电脑标志。

龙象征着巡游于天地之间，变幻于河川湖泊之中，掌控着云、雾、闪电、彩虹的超凡能力，其象征能倾听天籁之声之力量的男性。

凤，趋风行云，鸣唱五彩之声，象征着涅槃再生之鸟的女性。

龙与凤交织流动形成太极的漩涡。

作者以的创造森罗万象的龙凤瑞祥图案与推动现代高度生产力发展的电脑相结合的奇思构想，创作具有韵味的苹果电脑新标志，引发对于东西文化互动交融的耐人寻味的思考。

靳埭强设计奖2004\金奖（《温故系列——梅兰竹菊》，拜云洁，大学）《温故系列-梅兰竹菊》犹如置身於微风徐徐，书香飘逸，古琴、洞箫悠扬声声的书斋之中。

清新高幽的中国传统图型呈现在造型独特奇异的四个容器表面。

高雅、绚丽的色彩特征，简约、缜密的对比手法。

平面与空间的二重构造，写意与工笔的巧妙融合。

出乎寻常的视觉错位，引发联想并表达出宁静而致远的语境。

作品透着女性洒脱的姿态和逸秀的气质。

靳埭强设计奖2004\银奖《，乐水》（书籍设计，兆明，鲁迅美术学院）《、乐水》华艳的莲华，投射着高贵莲华的光彩，书籍中透出崇尚中华文化高贵的心理，每页中演绎着各种传统纹样，融入文化的主题，渗透进以经折装形态的页页之中。