亚洲音乐(教案)音乐教学,高中音乐

高中音乐教案《历史悠久亚洲传统音乐》一、引言亚洲传统音乐作为世界上最古老、最丰富的音乐文化之一，拥有悠久的历史和深厚的艺术底蕴。

通过学习亚洲传统音乐，可以帮助学生了解和欣赏不同文化的音乐形式，拓展他们的音乐视野，增长他们的艺术修养。

本教案旨在通过介绍亚洲传统音乐的起源、特点和代表性作品等方面的内容，引导学生深入了解亚洲传统音乐的魅力。

二、教学目标知识目标•了解亚洲传统音乐的起源与发展；•掌握亚洲传统音乐的基本特点；•熟悉亚洲传统音乐中的代表性作品。

能力目标•能够分析和理解亚洲传统音乐的表现形式和艺术特点；•能够欣赏并表达对亚洲传统音乐作品的个人见解。

情感目标•培养学生对亚洲传统音乐的兴趣和热爱；•培养学生欣赏多元文化的能力；•提高学生的审美修养和艺术素养。

三、教学内容与过程1. 历史与起源亚洲传统音乐有着悠久的历史，起源于古代的亚洲各国。

这部分内容将介绍亚洲传统音乐的起源、流派和发展历程，并展示其独特的魅力。

2. 特点与风格亚洲传统音乐的特点与风格千差万别，每个国家甚至每个地区都有自己独特的音乐表达方式。

这部分内容将重点介绍亚洲传统音乐的特点、乐器、演奏方式和音乐风格，例如中国的古琴、日本的箏、印度的印度长笛等。

3. 代表作品欣赏通过对亚洲传统音乐的代表性作品的欣赏和分析，帮助学生更加深入地了解亚洲传统音乐的艺术魅力。

这部分内容将选择一些典型的亚洲传统音乐作品，如《流水行云》、《樱花草》、《印度之声》等，进行深入的解析和欣赏。

四、教学方法•授课讲解：通过讲解、示范和演示等手段，介绍亚洲传统音乐的起源、特点和发展历程等内容。

•听觉欣赏：通过播放亚洲传统音乐的录音或视频，引导学生聆听并欣赏音乐作品，培养其音乐审美能力。

•小组讨论：组织学生进行小组讨论，分享对亚洲传统音乐的理解和感受，促进学生之间的交流和合作。

•创作表演：鼓励学生创作属于自己的亚洲传统音乐作品，并进行表演，展示他们的音乐才能和想象力。

高中音乐《亚洲音乐》教案教学目标:1、初步了解亚洲各个地区民族、民间音乐的主要特点，进而体会亚洲各地区音乐的民族风格。

2、让学生了解亚洲四个地区有代表性的民族、民间音乐。

使学生感受亚洲民族音乐所具有的与西洋音乐以及其他地区音乐所不同的艺术魅力。

教学重点及难点:各个国家所受到音乐文化影响的不同。

教学方法:1、充分利用课文上的文字和照片及各方面的内容。

2、让学生参与进来，注重教学的趣味性及拓宽学生的知识面。

教具:磁带、课件、多媒体设备教材过程:首先，简述亚洲:亚洲是世界上面积广大、人口最多的一个地区，人类古代文明大都集中在这个区域。

他们所创造的灿烂音乐文化是人类音乐遗产的重要组成部分，这些宝贵的音乐财富对其他大陆音乐发展产生过巨大影响。

然后分地域来讲解各国的音乐。

一、印度音乐1 、提出提问让学生思考:同学们对印度音乐有哪些了解？一般都和什么联系在一起？2、点击课件----拉格的定义“拉格”在印度音乐中能够理解为一种具有调式意义的旋律程式，既有调式的功能，又有旋律的特点。

“拉格”被称为印度古典音乐的灵魂，是印度古典音乐的两个基本因素之一。

另一个基本音素是“塔拉”（“塔拉”是节奏、节拍的总称）3 、介绍《早晨的拉格》《早晨的拉格》是一首在清晨时演奏的乐曲。

它表现一种和平，宁静的情绪。

依照印度的传统。

“拉格”的演奏与印度的六个季节（春、雨、夏、秋、凉、冬）和一天中的各个时辰联系在一起。

这个传统可能是受古代宗教的影响。

欣赏:《早晨的拉格》问题:1 哪几种乐器？（西塔尔小提琴）2 感觉？4、介绍乐器（看图）西塔尔是印度乐器中最有代表性的一种。

既能演奏出如歌的抒情的旋律，也能弹出快速的舞蹈性的节奏，各种装饰音，滑音。

长约一米，共鸣体呈半球状，5、介绍作者拉维·香卡印度著名的民族音乐作曲家，世界驰名的西塔尔演奏大师。

他创作和演奏了大量的具有浓厚民族特点的音乐作品，继承了印度古典音乐的传统，又大胆的实行创新。

课时安排：2课时教学对象：高中一年级教学目标：1. 情感态度与价值观：通过学习亚洲传统音乐，培养学生对多元文化的尊重与欣赏，激发学生对民族音乐文化的自豪感。

2. 知识与技能：了解亚洲音乐的历史、特点及代表性音乐作品，学会分析音乐风格与地理、民族、宗教等因素的关系。

3. 过程与方法：通过欣赏、讨论、实践等活动，提高学生的音乐鉴赏能力、合作交流能力和创新思维能力。

教学重点：1. 亚洲音乐的历史与发展概况。

2. 代表性亚洲传统音乐的风格特点及代表作品。

教学难点：1. 分析亚洲音乐风格与地理、民族、宗教等因素的关系。

2. 学会欣赏和表达对亚洲传统音乐的理解。

教学准备：1. 多媒体课件（包括亚洲地图、音乐作品音频、图片等）。

2. 代表性亚洲传统音乐作品CD。

3. 音乐教室音响设备。

教学过程：第一课时一、导入1. 播放一段亚洲传统音乐，让学生初步感受亚洲音乐的独特魅力。

2. 提问：同学们，你们知道这段音乐来自哪个国家？它有什么特点？二、新课导入1. 介绍亚洲音乐的历史与发展概况，引导学生了解亚洲音乐的源远流长。

2. 分析亚洲音乐的地理、民族、宗教等因素对音乐风格的影响。

三、新课讲授1. 介绍亚洲各地区的代表性音乐风格及代表作品，如：- 亚洲东部：中国古典音乐、日本传统音乐等。

- 亚洲南部：印度古典音乐、印度尼西亚克隆宗音乐等。

- 亚洲西部：阿拉伯音乐、波斯音乐等。

2. 让学生欣赏代表性音乐作品，并分析其风格特点。

四、课堂活动1. 学生分组讨论，探讨亚洲音乐风格与地理、民族、宗教等因素的关系。

2. 各组分享讨论成果，教师点评并总结。

第二课时一、复习导入1. 回顾上一节课的内容，引导学生回顾亚洲音乐的历史与发展概况。

2. 提问：同学们，上一节课我们学习了哪些亚洲音乐风格？它们有什么特点？二、新课讲授1. 介绍亚洲传统音乐的代表性乐器，如古筝、二胡、萨朗吉等。

2. 让学生欣赏代表性乐器演奏的曲目，并分析其音乐特点。

《亚洲音乐》教案亚洲音乐教案介绍本教案旨在介绍亚洲音乐的历史、文化和特点，让学生对亚洲音乐有更深入的了解。

通过研究亚洲音乐，学生能够拓展自己的音乐视野，增加音乐欣赏和表演的技能。

目标1. 了解亚洲音乐的起源和发展历史；2. 了解亚洲音乐与当代音乐的联系；3. 掌握亚洲音乐的曲调、节奏和特色乐器；4. 能够欣赏和分析亚洲音乐作品；5. 能够通过演奏或演唱展示亚洲音乐的技能。

教学内容第一课：亚洲音乐的历史与起源- 介绍亚洲音乐在古代的起源和发展；- 讲解亚洲不同地区的音乐文化特点；- 欣赏古代亚洲音乐作品。

第二课：亚洲音乐与当代音乐- 分析亚洲音乐对当代音乐的影响；- 探讨亚洲音乐与流行音乐、电子音乐等的关系；- 欣赏当代亚洲音乐作品。

第三课：亚洲音乐的曲调和节奏- 介绍亚洲音乐特有的曲调和节奏；- 分析不同亚洲地区的音乐特色；- 演奏简单的亚洲音乐曲目。

第四课：亚洲音乐的特色乐器- 介绍亚洲音乐中常见的特色乐器；- 琴、笛、筝等乐器的特点和用途；- 演奏亚洲音乐曲目并使用特色乐器。

第五课：欣赏与分析亚洲音乐作品- 欣赏来自不同亚洲地区的音乐作品；- 分析音乐的元素、情感和结构；- 分享自己的音乐感受和观点。

第六课：展示亚洲音乐技能- 学生分组演奏或演唱亚洲音乐曲目；- 自由发挥，展示学生个人的音乐才艺；- 相互欣赏和评价。

教学方法- 讲述教学法：通过讲解和展示介绍亚洲音乐的相关内容；- 听觉教学法：通过听音乐作品，培养学生对亚洲音乐的欣赏能力；- 演奏教学法：通过演奏乐器和演唱歌曲，培养学生对亚洲音乐的表演技能；- 合作研究法：通过小组合作演奏，培养学生的合作精神和团队合作能力。

评估方式- 课堂参与：学生积极参与课堂讨论和活动的程度；- 作业完成：学生完成课后作业的质量；- 表演评估：学生在展示课中的表演技巧和音乐才艺。

扩展活动- 参观音乐会：组织学生去欣赏亚洲音乐的专场音乐会；- 调研项目：让学生选择一个亚洲音乐主题，进行调研并分享结果；- 创作作业：要求学生创作一首亚洲风格的音乐作品。

课时安排：2课时年级：高中一年级教学目标：1. 情感态度与价值观：通过学习亚洲音乐，培养学生对多元文化的尊重和欣赏，增强民族自豪感。

2. 知识与技能：了解亚洲各国的音乐特点，掌握亚洲音乐的基本风格和代表作品。

3. 过程与方法：通过欣赏、讨论、实践等活动，提高学生的音乐审美能力和音乐表现力。

教学重点：1. 亚洲音乐的基本风格和代表作品。

2. 各国音乐特点的比较与分析。

教学难点：1. 深入理解亚洲音乐的文化内涵。

2. 培养学生的音乐鉴赏能力和音乐表现力。

教学准备：1. 多媒体课件、音乐播放设备、教学用具。

2. 代表亚洲各国音乐风格的曲目。

教学过程：第一课时一、导入1. 教师简要介绍亚洲音乐的历史和特点，激发学生的学习兴趣。

2. 学生自由发言，分享自己了解的亚洲音乐知识。

二、新授1. 教师播放亚洲各国音乐风格代表曲目，引导学生欣赏。

2. 学生分组讨论，总结各曲目所属国家、音乐风格特点。

三、实践1. 学生分组，每组选择一个亚洲国家，收集该国音乐代表作品。

2. 各组进行音乐表演，展示该国音乐特点。

四、总结1. 教师对各组的表演进行点评，总结亚洲音乐的特点。

2. 学生分享学习心得，表达对亚洲音乐的喜爱。

第二课时一、复习1. 教师提问，检查学生对第一课时所学知识的掌握情况。

2. 学生回答问题，巩固所学知识。

二、拓展1. 教师介绍亚洲音乐与其他音乐文化的交流与融合。

2. 学生分组讨论，探讨亚洲音乐对世界音乐发展的影响。

三、实践1. 学生分组，每组选择一个亚洲国家，创作一首融合该国音乐风格的作品。

2. 各组进行音乐创作，展示作品。

四、总结1. 教师对各组的创作进行点评，总结亚洲音乐的创新与发展。

2. 学生分享学习心得，表达对亚洲音乐的热爱。

教学评价：1. 学生对亚洲音乐的基本风格和代表作品的理解程度。

2. 学生在实践活动中表现出的音乐鉴赏能力和音乐表现力。

3. 学生对亚洲音乐的热爱和尊重程度。

亚非音乐的神韵——历史悠久的亚洲传统音乐-----------------------------------------------------------------------------------------教材分析：本课学习内容，旨在引导学生探究亚洲的音乐文化。

亚洲音乐是世界音乐文化的重要组成部分，作为中国高素质的社会主义年轻人应该学习一切对提高自身科学文化素质有益的东西，真正做到弘扬民族文化、尊重多元文化。

《欢迎》是印度拉贾斯坦的一首著名民间乐曲，具有鲜明的印度音乐特色。

乐曲演奏以萨朗吉为主，伴以笛子、西塔尔、鼓和铃等乐器。

乐曲分为引子和两个乐段。

《星星索》是一首印度尼西亚情歌，表达对心爱姑娘的深切思念之情。

曲调缓慢、悠扬，带有哀伤色彩，每句节奏前紧后松，唱法柔和、松弛。

全曲以固定音型“星星索”为伴唱。

《四岁红鬃马》运用了蒙古独特的“呼麦”演唱形式。

《巴雅提木卡姆》是流行于阿塞尔拜疆的一首木卡姆。

全曲由A、B两个对比性音乐主题和华彩乐断构成。

一、教学目标：1、《四岁的红鬃马》、《欢迎》、《巴雅提木卡姆》和《星星索》等几首具有代表性的民族、民间音乐，让学生感受，体验亚洲传统音乐的地域特色和风格特点，激发学生了解多元文化的兴趣和热爱世界优秀音乐作品的热情。

2、自学亚洲音乐的概况,了解亚洲各地区音乐文化与地理、经济、民族、宗教等因素的密切关系,加深对亚洲传统音乐风格的理解。

3、观看印度影片片段、分两个声部学唱《星星索》,认识蒙古的呼麦、印度的萨朗吉和印度尼西亚的克隆钟的音乐特点。

二、教学重点：掌握亚洲音乐特点，特别是印度和印度尼西亚音乐的风格。

主要欣赏《星星索》和《欢迎》。

教学难点：分两个声部演唱印尼民歌《星星索》并用肢体语言感受克隆宗歌曲“一松一紧”的特点；欣赏《欢迎》后，用手划出体现印度音乐旋律特点的线条和理解印度音乐的特点。

三、教学方法：1、教学中采用设问的方式，引起学生的思维发散，并将听、讲、练结合起来，注重学生学习的趣味性和知识性。

历史悠久的亚洲传统音乐高中音乐教案教学目标 1．欣赏《四岁的红鬃马》、《欢迎》、《巴雅提木卡姆》和《星星索》等几首有代表性的亚洲传统音乐，引导学生感受、体验亚洲传统音乐的风格特征。

2．学生自学亚洲音乐的概况，了解亚洲各地区音乐文化与地理、经济、民族、宗教等因素的密切关系，加深对亚洲传统音乐风格的理解。

3．学生观看印度影片片段、分两个声部学唱《星星索》，认识蒙古的呼麦、印度的萨朗吉和印度尼西亚的克隆宗歌曲的音乐特点。

教学重点掌握亚洲音乐，特别是南亚——印度和东南亚——印度尼西亚音乐的风格特点教学难点用手划出体现印度音乐旋律特点的线条；分两个声部视唱《星星索》并用肢体语言感受克隆宗歌曲“一松一紧”的特点课间大屏幕显示课题：历史悠久的亚洲传统音乐。

（背景音乐是《梭罗河》）一、组织教学上课！（学生起立）同学们，今天老师将以一种新的方式向你们问好，namaste！它表示早安、晚安和你好的意思。

你们可以双手合十表示回敬，一起说:“namaste!”请坐下！二、导入人类在漫长的岁月里创造了丰富多彩的音乐文化。

亚洲是人类古代文明最发达的地区之一。

亚洲传统音乐具有悠久的历史，亚洲灿烂的音乐文化是人类音乐遗产的重要组成部分，它对其他大陆音乐的发展产生过巨大的影响。

亚洲可分为五个音乐文化区：东亚、南亚、东南亚、中亚和西亚。

（屏幕上出示亚洲区域图，由学生上来指出五个音乐文化区的位置）三、新课（一）同学们，你们知道刚才老师所说的namaste是哪个国家的语言吗？（学生都在猜测）它是印度语言，处于哪个音乐文化区呢？（学生回答：南亚） ___虽然经济文化相对比较落后，但文化相当繁荣，比如印度的美女（出示四张印度美女像），最近的几届世界小姐选举都由印度小姐当选。

下面，请同学们看“拓展与探究”第4题，聆听三个音乐片段，判断它们是由什么乐器演奏的？（背景是一张印度音乐的演奏图）第一段：小提琴优美、含蓄第二段：二胡柔美、深沉第三段：？它的音色有点接近什么啊？（学生回答：小提琴）对了，它是印度这个弦乐之国，最精巧的一种弓弦乐器——萨朗吉演奏的（出示图片），这个印度的“小提琴”，是由硬木雕出来的，长方形，有4根弦，10—20根共鸣弦，演奏时可坐可站。

高中亚洲与非洲音乐教案第一部分：亚洲音乐概述目标：- 让学生了解亚洲音乐的多样性和特点。

- 引导学生体会亚洲传统音乐的魅力。

内容安排：1. 亚洲音乐概念：介绍亚洲音乐的定义及其在世界音乐中的地位。

2. 音乐特色分析：探讨亚洲各地区（如东亚、南亚、西亚）音乐的独特之处，包括使用的乐器、节奏、旋律等元素。

3. 代表性音乐作品：播放几个亚洲地区的代表音乐作品，例如中国的古筝曲《高山流水》、印度的古典乐曲《Raga hairavi》等。

4. 互动体验：组织学生尝试演奏亚洲传统乐器或进行简单的歌唱练习。

第二部分：非洲音乐概述目标：- 使学生认识非洲音乐的基本特征。

- 激发学生对非洲音乐节奏感的兴趣。

内容安排：1. 非洲音乐简介：讲述非洲音乐的历史渊源及在现代社会的影响。

2. 音乐风格解析：分析非洲音乐中的多层次节奏、打击乐器使用以及即兴演唱等特点。

3. 经典音乐实例：选取典型的非洲音乐如南非的Kwaito、西非的高life等，让学生感受其独特的节奏和旋律。

4. 创意表现：鼓励学生模仿非洲鼓的节奏，或者编排舞蹈来配合非洲音乐。

第三部分：跨文化音乐交流目标：- 培养学生的跨文化理解和尊重。

- 加深学生对音乐在文化交流中作用的认识。

内容安排：1. 音乐融合案例：讨论亚洲音乐和非洲音乐相互影响的例子，如亚洲的流行音乐中融入了非洲节奏元素等。

2. 现代音乐影响：分析亚洲与非洲音乐如何影响现代流行音乐，以及在全球音乐市场中的地位。

3. 小组讨论与展示：分组让学生研究一个亚洲国家和一个非洲国家的音乐，并准备一个简短的展示来分享他们的发现。

4. 创作实践：鼓励学生创作一个结合亚洲和非洲音乐元素的短曲，促进创新思维和实际操作能力。

第四部分：总结与反思在本节课结束时，教师应总结亚洲与非洲音乐的主要特点，并引导学生反思音乐如何作为一种语言跨越国界，连接不同的文化。

同时，鼓励学生思考他们个人对这两种音乐风格的理解和感受，以及这些音乐是如何塑造他们自身文化认同的一部分。

《亚洲音乐》教案教案标题：亚洲音乐教案目标：1.了解亚洲音乐的历史背景和特点；2.探究亚洲不同国家的音乐风格和传统乐器；3.培养学生对亚洲音乐的欣赏能力。

教案步骤：第一步：导入（10分钟）1.引导学生思考亚洲音乐的概念，并与学生讨论他们对亚洲音乐的了解和体验；2.展示一段亚洲音乐的视频或音频，让学生感受和欣赏。

第二步：介绍亚洲音乐的历史背景（15分钟）1.介绍亚洲音乐的起源和发展；2.引导学生思考亚洲音乐与亚洲文化的关系，并讨论亚洲音乐在文化传承中的作用。

第三步：介绍亚洲音乐的特点（15分钟）1.分析亚洲音乐在旋律、节奏、和声等方面的特点；2.引导学生思考亚洲音乐表达的情感和意义；3.展示一些不同国家的亚洲音乐作品，让学生感受不同音乐风格的特点。

第四步：探究亚洲不同国家的音乐风格和传统乐器（30分钟）1.介绍亚洲各国的音乐风格和传统乐器，如中国的古筝、日本的琴、印度的坦普拉等；2.分组让学生选择一个亚洲国家，深入研究该国的音乐风格和乐器，并做简短的报告。

第五步：欣赏亚洲音乐作品（20分钟）1.听取学生小组的报告，欣赏他们选择的亚洲音乐作品；2.引导学生分析作品中的音乐元素和表现手法，了解其中的文化内涵。

第六步：总结和评价（10分钟）1.学生进行小组讨论，总结所学内容；2.学生个人反思和评价本节课的收获和体会。

教学资源：1.亚洲音乐视频或音频；2.亚洲音乐作品的录音或视频；3.亚洲各国音乐风格和传统乐器的介绍材料；4.班级计算机或移动设备。

教学拓展：1.组织学生参观音乐会或展览，亲身体验亚洲音乐；2.鼓励学生在课后进一步研究亚洲音乐并展开创作。

思考题：2.你对亚洲音乐的哪个国家或风格最感兴趣？为什么？。

高中高一上册音乐教案：历史悠久的亚洲传统音乐教案题目：历史悠久的亚洲传统音乐教案目标：通过学习亚洲传统音乐，使学生了解亚洲音乐文化的独特性和多样性，培养学生对音乐的兴趣和欣赏能力。

教学重点：了解亚洲传统音乐的历史和特点。

教学难点：理解亚洲传统音乐的表现形式和音乐表达方式。

教学准备：音乐播放器、亚洲传统音乐的音乐录音、图片资料等。

教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师介绍亚洲传统音乐的概念和特点，并与学生进行互动讨论，了解学生对亚洲传统音乐的认识。

二、知识讲解（15分钟）1. 教师通过播放亚洲传统音乐的录音，让学生感受不同国家和地区的亚洲传统音乐。

2. 教师介绍亚洲传统音乐的历史背景和发展过程，重点讲解几个著名的亚洲传统音乐形式，如中国的京剧、日本的雅乐、印度的印度古典音乐等。

三、讨论与合作（20分钟）1. 学生分成小组，讨论自己对亚洲传统音乐的印象和喜好，并选择一个国家或地区的亚洲传统音乐进行深入研究。

2. 学生利用图书馆和互联网等资源，收集有关自己选择的国家或地区亚洲传统音乐的背景资料、音乐作品和表演形式等，并向其他组分享自己的研究成果。

四、展示与总结（10分钟）1. 学生进行组内展示，分享自己对亚洲传统音乐的研究成果。

2. 教师对学生的研究和分享进行总结，强调亚洲传统音乐的独特性和重要性，并鼓励学生继续深入学习和欣赏亚洲传统音乐。

五、作业布置（5分钟）1. 学生根据自己对亚洲传统音乐的喜好和兴趣，选择一首亚洲传统音乐作品进行欣赏和分析，并撰写一份简短的作品评论。

教学延伸：鼓励有兴趣的学生参加音乐社团或参加音乐比赛，深入学习和表演亚洲传统音乐。

可以安排学生观看相关的音乐表演或音乐会，提高他们对亚洲传统音乐的理解和欣赏能力。

《历史悠久的亚洲传统音乐》课型：欣赏课年级：高中一年级课时：一课时教学内容：1. 了解亚洲音乐的概况2. 学唱歌曲《星星索》的旋律片段3. 了解认识印度音乐特征教学目标：1. 情感态度与价值观：引导学生学习对提高自身科学文化素质有益的东西，了解亚洲音乐的概况，弘扬民族文化，尊重多元文化2. 过程与方法：以聆听和学唱为教学活动的中心，通过学唱《星星索》初步了解印度尼西亚“克隆宗歌曲”的特点。

用对比，总结等方法激发学生兴趣。

通过画旋律线，欣赏印度歌舞等活动去发现印度音乐的风格特征。

3. 知识与技能：了解印度尼西亚“克隆宗歌曲”认识印度乐器“萨朗吉”等教学重点：1，了解“克隆宗歌曲”《星星索》的旋律节奏特点2，认识印度音乐风格特征教学难点：《星星索》的二声部演唱教学方法：引导，欣赏，对比，示范，体验教学准备：多媒体，课件课件播放MV《重逢》教学过程：壱、导入：师：同学们，课间我们听到的这首大气恢弘的歌曲大家知道它叫什么名字吗？生。

师：这首歌曲是由我国著名的两位歌唱家毛阿敏，孙楠演唱的。

2010 年广州亚运会会歌《重逢》。

歌曲中反复演唱“Asia（A sha）太阳升起的地方，Asia 古文明的殿堂……”那么“Asia”是什么意思啊？（板书）生：亚洲师：今天就让我们一起走进亚洲，揭开亚洲传统音乐的神秘面纱……弐、新授：（一）、认识亚洲音乐文化区。

师：人类在漫长的岁月里创造了丰富多彩的音乐文化，亚洲是人类文明最发达的地区之一，亚洲传统音乐具有悠久的历史，是人类音乐遗产的重要组成部分，并对其他大陆音乐的发展产生过巨大的影响。

通常我们把亚洲分为五个音乐文化区，他们是：东亚，南亚，东南亚，中亚，和西亚（出示地图）师：下面就让我们来聆听一首歌曲，同学们想一想这是哪一个国家的民歌？属于哪一个音乐文化区呢？（播放音乐《阿里郎》）生……师：是的，朝鲜属于东亚地区，东亚音乐旋律丰富，乐器种类繁多，并有多种多样的民歌、戏曲、说唱和舞蹈等。

亚非音乐的神韵——历史悠久的亚洲传统音乐-----------------------------------------------------------------------------------------教材分析：本课学习内容，旨在引导学生探究亚洲的音乐文化。

亚洲音乐是世界音乐文化的重要组成部分，作为中国高素质的社会主义年轻人应该学习一切对提高自身科学文化素质有益的东西，真正做到弘扬民族文化、尊重多元文化。

《欢迎》是印度拉贾斯坦的一首著名民间乐曲，具有鲜明的印度音乐特色。

乐曲演奏以萨朗吉为主，伴以笛子、西塔尔、鼓和铃等乐器。

乐曲分为引子和两个乐段。

《星星索》是一首印度尼西亚情歌，表达对心爱姑娘的深切思念之情。

曲调缓慢、悠扬，带有哀伤色彩，每句节奏前紧后松，唱法柔和、松弛。

全曲以固定音型“星星索”为伴唱。

《四岁红鬃马》运用了蒙古独特的“呼麦”演唱形式。

《巴雅提木卡姆》是流行于阿塞尔拜疆的一首木卡姆。

全曲由A、B两个对比性音乐主题和华彩乐断构成。

一、教学目标：1、《四岁的红鬃马》、《欢迎》、《巴雅提木卡姆》和《星星索》等几首具有代表性的民族、民间音乐，让学生感受，体验亚洲传统音乐的地域特色和风格特点，激发学生了解多元文化的兴趣和热爱世界优秀音乐作品的热情。

2、自学亚洲音乐的概况,了解亚洲各地区音乐文化与地理、经济、民族、宗教等因素的密切关系,加深对亚洲传统音乐风格的理解。

3、观看印度影片片段、分两个声部学唱《星星索》,认识蒙古的呼麦、印度的萨朗吉和印度尼西亚的克隆钟的音乐特点。

二、教学重点：掌握亚洲音乐特点，特别是印度和印度尼西亚音乐的风格。

主要欣赏《星星索》和《欢迎》。

教学难点：分两个声部演唱印尼民歌《星星索》并用肢体语言感受克隆宗歌曲“一松一紧”的特点；欣赏《欢迎》后，用手划出体现印度音乐旋律特点的线条和理解印度音乐的特点。

三、教学方法：1、教学中采用设问的方式，引起学生的思维发散，并将听、讲、练结合起来，注重学生学习的趣味性和知识性。

亚洲音乐教案教案标题：探索亚洲音乐教学目标：1.了解亚洲音乐的种类和特点。

2.学习一首亚洲音乐作品的演奏和表演技巧。

3.培养学生对亚洲音乐的兴趣和欣赏能力。

教学内容：1.亚洲音乐的种类。

2.亚洲音乐的特点。

3.学习演奏和表演一首亚洲音乐作品。

教学准备：1.音乐播放设备。

2.亚洲音乐演奏录音或视频。

3.乐器等演奏素材。

4.音乐节拍器等辅助器材。

教学过程：一、导入（5分钟）1.播放一段亚洲音乐录音或视频，向学生介绍亚洲音乐的存在和重要性。

2.引导学生思考以下问题：a.你听过亚洲音乐吗？你对亚洲音乐有什么印象？b.亚洲音乐有哪些不同的特点？二、探究（15分钟）1.介绍亚洲音乐的种类，如中国古典音乐、印度传统音乐、日本传统音乐等。

2.进一步分析和讨论亚洲音乐的特点，如使用不同的音阶、独特的节奏感、讲究气氛的营造等。

三、实践（30分钟）1.选择一首亚洲音乐作品，如中国的《茉莉花》或日本的《樱花》。

2.教授学生演奏该曲的技巧和表达方法。

3.学生分组进行演奏和表演，指导学生注意声音的准确性、演奏的流畅性以及表演的表情和动作。

四、分享和总结（10分钟）1.学生表演完毕后，观众和演奏者进行互动和反馈。

2.教师总结本节课学习的内容和亚洲音乐的特点。

3.以问题回顾学生的学习成果：a.在演奏亚洲音乐的时候，你遇到了哪些困难？你是如何克服的？b.学习亚洲音乐对你的音乐理解和技巧有什么帮助？五、拓展活动（5分钟）1.鼓励学生继续探索亚洲音乐，并介绍一些著名的亚洲音乐家和他们的作品。

2.布置作业：学习一首亚洲音乐作品并进行简短的演奏或表演。

教学反思：通过本节课的教学，学生能够了解亚洲音乐的种类和特点，并学习一首亚洲音乐作品的演奏和表演技巧。

通过实践中的演奏和表演活动，学生能够培养对亚洲音乐的兴趣和欣赏能力。

然而，在教学过程中还可以结合更多的音乐素材和互动活动，以激发学生更多的创造力和想象力。

同时，也应鼓励学生进行更深入的亚洲音乐学习和研究。

亚洲音乐教案教案标题：探索亚洲音乐文化教学目标：1. 了解亚洲音乐的起源、发展和特点。

2. 探索亚洲不同国家的音乐风格和乐器。

3. 培养学生对亚洲音乐的欣赏能力和跨文化理解。

教学内容：1. 介绍亚洲音乐的概念和背景知识。

2. 分析亚洲音乐的特点，如调式、节奏、和声等。

3. 介绍亚洲不同国家的音乐风格和代表性乐器，如中国的古筝、日本的琴、印度的坚琴等。

4. 听取亚洲音乐的经典作品，如中国的《茉莉花》、日本的《樱花》、印度的《印度之舞》等。

5. 学习亚洲音乐的基本演奏技巧，如弹奏古筝、敲击琴等。

教学过程：1. 导入：通过展示亚洲音乐的图片、视频或音频，引起学生对亚洲音乐的兴趣。

2. 介绍亚洲音乐的概念和背景知识，包括亚洲音乐的起源、发展和影响。

3. 分析亚洲音乐的特点，如调式、节奏、和声等，通过听取不同国家的音乐作品进行比较和讨论。

4. 介绍亚洲不同国家的音乐风格和代表性乐器，通过图片、视频或实物展示，让学生对这些乐器有初步了解。

5. 听取亚洲音乐的经典作品，引导学生聆听音乐的表达和情感，并进行讨论和感受交流。

6. 学习亚洲音乐的基本演奏技巧，选择一种乐器进行示范演奏，并引导学生进行简单的模仿和练习。

7. 结束：总结学习内容，鼓励学生表达对亚洲音乐的感受和体会。

教学资源：1. 亚洲音乐的图片、视频或音频资料。

2. 亚洲不同国家的音乐乐器实物或模型。

3. 亚洲音乐的经典作品音频或视频。

教学评估：1. 学生参与度：观察学生在课堂上的积极参与程度。

2. 学生理解：通过课堂讨论、问题回答等方式评估学生对亚洲音乐的理解程度。

3. 学生表达：鼓励学生展示对亚洲音乐的个人感受和体会。

教学延伸：1. 组织学生进行亚洲音乐的创作活动，让学生通过演奏、歌唱或舞蹈等形式表达自己对亚洲音乐的理解和感受。

2. 组织学生进行亚洲音乐会，让学生展示自己学习亚洲音乐的成果，并邀请其他班级或学校师生参与观赏。

3. 鼓励学生深入研究亚洲音乐的特定领域，如中国的京剧音乐、印度的印度古典音乐等，并进行小组或个人报告。

《亚洲音乐》音乐鉴赏教案一、教学目标：了解亚洲音乐的多样性和文化背景。

探索不同亚洲国家的音乐风格和特点。

聆听和分析亚洲音乐的乐器、节奏、旋律和情感表达。

培养学生对亚洲音乐的欣赏能力和跨文化意识。

二、教学准备：讲义或课件，介绍亚洲音乐的背景和特点。

亚洲音乐的音频素材或演奏视频。

地图或图片，展示亚洲各国的位置和文化特色。

三、教学过程：一、导入（5分钟）由《咖喱咖喱》导入歌曲中唱了哪些国家？引导学生思考亚洲包括哪些地区和城市，探讨与亚洲文化的紧密联系，以及不同亚洲国家的音乐风格的差异。

提出问题：你们对亚洲音乐有何了解？你们期待聆听亚洲音乐吗？二、介绍亚洲音乐的背景和特点（10分钟）简要介绍亚洲音乐的地理范围和文化背景，涵盖亚洲不同地区和国家的音乐风格。

解释亚洲音乐的特点，如多样性、丰富的乐器、独特的节奏和旋律。

三、聆听和分析亚洲音乐（20分钟）听取亚洲音乐的音频或观看印尼音乐甘美兰演奏视频。

引导学生聚焦乐器、节奏、旋律和情感表达等方面，分析印尼音乐的特点和魅力。

鼓励学生表达自己对音乐的感受和印象，比如平静、神秘、欢快等。

聆听印度音乐，重点观看印度乐器萨朗吉和西塔琴，探讨印度乐器文化包容性特点。

四、地理探索（10分钟）展示亚洲地图或相关的图片，引导学生了解不同亚洲国家的位置和文化特色。

引导学生思考音乐与地理、历史、宗教等因素之间的关系，加深对亚洲音乐背景的理解。

五、总结与反思（5分钟）总结学生对亚洲音乐的理解和感受，以及在鉴赏亚洲音乐中获得的收获。

鼓励学生提出问题或分享自己对亚洲音乐的兴趣和探索。

扩展活动：学生可选择一个亚洲国家的音乐风格进行更深入的研究和报告。

组织学生进行小组讨论，比较亚洲音乐与其他地区音乐的异同点。

学生可以尝试演奏或创作一段亚洲风格的音乐，展示他们对亚洲音乐的理解和表达能力。

教学评估：学生对亚洲音乐的描述和分析。

学生在课堂讨论和活动中的参与程度和表现。

学生完成的个人或小组研究报告。

学生创作或演奏的亚洲风格音乐作品。

第13课时历史悠久的亚洲传统音乐一、教学目标：1．欣赏《四岁的红鬃马》、《星星索》、《欢迎》和等几首具有代表性的亚洲传统音乐，引导学生感受、体验亚洲传统音乐的风格特征。

2．学生自学亚洲音乐的概况，了解亚洲各地区音乐文化与地理、经济、民族、宗教等因素的密切关系，加深对亚洲传统音乐风格的理解。

3．学生观看印度影片片段、分两个声部学唱《星星索》片段，认识蒙古的呼麦、印度的萨朗吉和印度尼西亚的克隆宗歌曲的音乐特点。

二、教学重点：掌握亚洲音乐，特别是南亚——印度和东南亚——印度尼西亚音乐的风格特点。

三、教学难点：分两个声部试唱《星星索》片段（课前音乐是朝鲜民歌《阿里郎》）四、组织教学：师：上课！生（学生起立）师：同学们，Namaste！生：老师,Namaste！师：:“请坐”！（一）导入：师：同学们知道Namaste是什么意思吗？生：你好的意思师：对，是哪个国家的问候语呢？生：印度师：对了，通过地理课的学习，我们知道印度是我们哪个地区的国家呢？生：南亚师：很好。

上节课我们和大家一起学习了中国的国粹京剧，本节课，我们就和大家一起走出中国，去了解一下中国周边的亚洲其他国家悠久的传统音乐。

（二）新课：师：通过预习我们知道亚洲可以划分为哪几个音乐文化区呢？生：东亚、南亚、东南亚、中亚和西亚。

1、《四岁的红鬃马》师：老师今天给同学们当一回导游，带领同学们坐上旅游大巴，来到东亚、东南亚以及南亚的一些国家去了解一下他们的音乐文化特点。

第一站，我们来到的地方，他们的音乐是这样的（播放《四岁的红鬃马》）师：我们第一站来到了哪里？生：蒙古国师：为什么是蒙古国？生：在前面课上我们学习过《独特的民族风》，介绍过我国蒙古族的代表性乐器——马头琴。

师：很好，那么我们就带着下面两个问题来聆听一下东亚另外一个国家——蒙古国的《四岁的红鬃马》。

A、乐曲开头属于蒙古民歌中的长调还是短调？B、歌曲中的人声有什么特点？欣赏蒙古民歌《四岁的红鬃马》，生：（小组讨论并回答）师：很好，A、乐曲开头属于长调，舒缓，绵延，悠长。

亚洲音乐教学设计一、教学目标1.欣赏《四岁的红鬃马》、《欢迎》、《巴雅提木卡姆》和《星星索》等几首有代表性的亚洲传统音乐，引导学生感受、体验亚洲传统音乐的风格特征。

2.学生自学亚洲音乐的概况，了解亚洲各地区音乐文化与地理、经济、民族、宗教等因素的密切关系，加深对亚洲传统音乐风格的理解。

3.学生观看印度影片片段、分两个声部学唱《星星索》，认识蒙古的呼麦、印度的萨朗吉和印度尼西亚的克隆宗歌曲的音乐特点。

二、教学重点掌握亚洲音乐，特别是南亚——印度和东南亚——印度尼西亚音乐的风格特点。

三、教学难点用手划出体现印度音乐旋律特点的线条；分两个声部视唱《星星索》并用肢体语言感受克隆宗歌曲“一松一紧”的特点。

课间大屏幕显示课题：历史悠久的亚洲传统音乐。

（背景音乐是《梭罗河》）四、教学过程（一）组织教学上课！（学生起立）同学们，今天老师将以一种新的方式向你们问好，Namaste！它表示早安、晚安和你好的意思。

你们可以双手合十表示回敬，一起说:“Namaste!”请坐下！(二)新课导入人类在漫长岁月里创造了丰富多彩的音乐文化。

世界各民族传统音乐是各国人民几千年文化的积淀和艺术创造才能的集中反映。

非洲音乐，是指非洲大陆撒哈拉沙漠以南的非洲黑人居住地区的音乐。

虽然这是一个以部落或部族为社会基本单位的大陆，但是和其他世界各地一样，音乐与社会生活有着密不可分的联系。

这里，我们可以听到的是来自广袤非洲原野传来的歌舞声和鼓声。

2.出示课题(三)组织学习1.拓展与探究亚洲音乐大致可以分为哪几个音乐文化区域？对照亚洲简图，勾画出各个音乐文化区的轮廓。

想一想地区的地理环境、经济文化、民族和宗教等因素对音乐文化有哪些影响？2.第一站：东亚音乐——蒙古(1)复习“长调”与“短调”知识①长调：旋律舒展悠长，节奏自由，句幅宽广，富有浓郁的草原气息。

如：牧歌、赞歌、思乡歌等。

音频：《牧歌》片段②短调：结构规整，节奏整齐，句幅较短窄，字多腔少，具有叙述性的特点。