高中音乐_历史悠久的亚洲传统音乐教学设计学情分析教材分析课后反思

高中音乐教案《历史悠久亚洲传统音乐》一、引言亚洲传统音乐作为世界上最古老、最丰富的音乐文化之一，拥有悠久的历史和深厚的艺术底蕴。

通过学习亚洲传统音乐，可以帮助学生了解和欣赏不同文化的音乐形式，拓展他们的音乐视野，增长他们的艺术修养。

本教案旨在通过介绍亚洲传统音乐的起源、特点和代表性作品等方面的内容，引导学生深入了解亚洲传统音乐的魅力。

二、教学目标知识目标•了解亚洲传统音乐的起源与发展；•掌握亚洲传统音乐的基本特点；•熟悉亚洲传统音乐中的代表性作品。

能力目标•能够分析和理解亚洲传统音乐的表现形式和艺术特点；•能够欣赏并表达对亚洲传统音乐作品的个人见解。

情感目标•培养学生对亚洲传统音乐的兴趣和热爱；•培养学生欣赏多元文化的能力；•提高学生的审美修养和艺术素养。

三、教学内容与过程1. 历史与起源亚洲传统音乐有着悠久的历史，起源于古代的亚洲各国。

这部分内容将介绍亚洲传统音乐的起源、流派和发展历程，并展示其独特的魅力。

2. 特点与风格亚洲传统音乐的特点与风格千差万别，每个国家甚至每个地区都有自己独特的音乐表达方式。

这部分内容将重点介绍亚洲传统音乐的特点、乐器、演奏方式和音乐风格，例如中国的古琴、日本的箏、印度的印度长笛等。

3. 代表作品欣赏通过对亚洲传统音乐的代表性作品的欣赏和分析，帮助学生更加深入地了解亚洲传统音乐的艺术魅力。

这部分内容将选择一些典型的亚洲传统音乐作品，如《流水行云》、《樱花草》、《印度之声》等，进行深入的解析和欣赏。

四、教学方法•授课讲解：通过讲解、示范和演示等手段，介绍亚洲传统音乐的起源、特点和发展历程等内容。

•听觉欣赏：通过播放亚洲传统音乐的录音或视频，引导学生聆听并欣赏音乐作品，培养其音乐审美能力。

•小组讨论：组织学生进行小组讨论，分享对亚洲传统音乐的理解和感受，促进学生之间的交流和合作。

•创作表演：鼓励学生创作属于自己的亚洲传统音乐作品，并进行表演，展示他们的音乐才能和想象力。

《历史悠久的亚洲传统音乐》教学设计一、课标分析《普通高中音乐课程标准》中指出：世界的和平发展有赖于对不同民族文化的理解和尊重。

在强调弘扬民族音乐文化的同时，还应以开阔的视野，体验、学习、理解和尊重世界其他国家和民族的音乐文化。

通过音乐教学，使学生树立平等的多元文化价值观，珍视人类文化遗产，以利于我们共享人类文明的一切优秀成果。

二、教材分析《历史悠久的亚洲传统音乐》是人音版《音乐鉴赏》中第五单元第十节的内容。

教材选用了亚洲音乐文化区中东亚、南亚、东南亚和西亚的代表性音乐进行鉴赏，以了解亚洲音乐及各音乐文化区的风格特征。

三、教学建议分析聆听音乐时，倡导对音乐作品整体性的感知与体验，设计具有探究性和启发性的问题，引导学生感受与理解音乐作品。

四、教学目标1、情感态度与价值观目标：鉴赏东亚各国音乐片段、《欢迎》、《巴雅提木卡姆》《星星索》等具有代表性的亚洲传统音乐，通过对音乐作品的音响、情绪、内涵的感受和理解，增强学生的音乐文化素养，拓展音乐视野，理解和尊重文化的多样性。

2、过程与方法目标：以亚洲音乐注重旋律的横向发展为本节课的教学主线，聆听东亚、南亚、西亚和东南亚的代表性音乐，探究其旋律特点。

3、知识与技能目标：通过探究东亚、南亚、西亚和东南亚的音乐风格，明确东亚音乐以五声音阶为主的旋律特点、以印度音乐为代表的南亚音乐高度发展的旋律等区域音乐风格特点。

理解亚洲音乐历史悠久、注重音响的横向发展，丰富、多样化、高度发展的旋律等代表性特征。

五、重点、难点1、教学重点：东亚、南亚音乐的旋律特点。

2、教学难点：亚洲音乐注重音响的横向发展，丰富、多样化、高度发展的旋律等代表性特征。

六、教学方法讲授法、欣赏法、对比法、交流法、操作法、小组互助探究法。

七、课前准备多媒体教学工具、课件、吉他、钢琴。

八、教学过程1、环节一：组织教学2、环节二：导入新课对比聆听《第六（田园）交响曲》和《金蛇狂舞》的音乐片段。

设计意图：引导学生了解欧洲古典音乐重视音乐纵向和声的发展，而亚洲音乐则注重旋律的横向发展。

历史悠久的亚洲传统音乐一、教材分析：《历史悠久的亚洲传统音乐》是普通高中课程标准实验教科书《音乐鉴赏》中第五单元“历史悠久的亚洲传统音乐”第十节的内容。

本课是此内容。

本课通过对东南亚音乐的认识，让学生体验并感受东南亚音乐的魅力。

二、学情分析高一的学生抽象逻辑思维能力迅速发展，思维的概括与组织能力进一步提高，情感更加丰富，并逐步稳定。

虽然高中生对东南亚音乐知识了解较少，但是学生好奇心强、求知欲望盛，具有很强的自我探索意识，对音乐能进行一定的概括归纳。

三、教学目标知识和技能：欣赏越南、泰国、中国、印度尼西亚国家音乐，初步了解东南亚音乐以及“克隆宗”音乐风格特点，学习并演唱歌曲，提高审美能力。

过程和方法：1、通过教师的引导，能体验“克隆宗”音乐风格特点，并进行演唱。

2、通过互动和探究，培养创新能力，进一步掌握东南亚音乐的知识。

3、在讨论、体验中锻炼学生的思维能力、参与能力。

情感态度和价值观：在了解东南亚音乐丰富多彩、独特神秘的魅力基础上增进审美情趣。

通过欣赏《千手观音》，培养学生热爱祖国，热爱家乡的美好情感，增加中国与东盟国家的联系。

四、教学重难点重点：鉴赏越南、泰国、中国、印度尼西亚国家音乐，掌握“克隆宗”音乐风格特点。

难点：培养学生的认识能力和对亚洲音乐喜爱的兴趣。

五、教学用具多媒体课件、钢琴等六、教学课时：1课时七、教学过程（一）师生问好师：同学们，今天老师将以一种新的形式向你们问好，泰语：沙瓦迪卡，表示你好的意思，你们可以双手合十来回敬，一起说：“沙瓦迪卡”。

请坐下。

（二）欣赏导入出示课件马来西亚风光图片，教师表演马来西亚歌舞《RASA SAYANG》。

师：同学们，请你们伸出热情的双手配合老师拍打着节奏，我们一起走进魅力东南亚音乐之旅。

师：非常感谢大家，同学们能猜出刚才老师所表演的舞蹈是亚洲哪个国家的舞蹈吗?或是那个地域的舞蹈？生：马来西亚师：很好，那么这个舞蹈，它有什么突出的特点？善于运用身体哪个部位表现情感？生：手上师：马来西亚的舞蹈多采用这种变化无穷的舞蹈手语动作来向大家展现他们非常丰富多彩，独特神秘的歌舞音乐，这种独特的手语动作也是东南亚国家音乐文化的一种重要表现形式，刚才我们师生问好所说的是哪个国家的语言？生：泰国师：它地属于哪个地区？生：东南亚师：没错，马来西亚和泰国地属于东南亚，而他们的音乐属于东南亚音乐区。

高中音乐教案高中音乐《历史悠久的亚洲传统音乐》教学设计高中音乐《历史悠久的亚洲传统音乐》教学设计一、教材分析：本课学习内容，旨在引导学生探究亚洲的音乐文化。

亚洲音乐是世界音乐文化的重要组成部分，作为中国高素质的社会主义年轻人应该学习一切对提高自身科学文化素质有益的东西，真正做到弘扬民族文化、尊重多元文化。

《欢迎》是印度拉贾斯坦的一首著名民间乐曲，具有鲜明的印度音乐特色。

《四岁红鬃马》运用了蒙古独特的“呼麦”演唱形式。

《星星索》是一首印度尼西亚情歌，表达对心爱姑娘的深切思念之情。

二、教学目标：（一）：欣赏几首有代表性的亚洲传统音乐，引导学生感受、体验亚洲音乐的风格特征。

（二）：初步知道亚洲音乐的概况，知道亚洲音乐文化与地理、经济、民族、宗教等因素的密切关系。

（三）：初步认识印度尼西亚的“克隆钟”歌曲、印度的“萨朗吉“的音乐特点。

三、教学重点：掌握亚洲音乐特点，特别是印度和印度尼西亚音乐的风格。

主要欣赏《星星索》和《欢迎》。

四、教学过程教师提问：亚洲不仅是世界上陆地面积最大的洲，而且人口也是最多的。

几千年来，在这块土地上产生了灿烂的音乐文化，除我们熟知的中国音乐外，大家还知道有哪些呢？（学生根据他们所学的地理知识和平时的了解作出回答五个音乐文化区）教师总结：印度音乐在南亚次大陆欣欣向荣，还有西亚的阿拉伯古典音乐、日本的雅乐、朝鲜的唐乐……亚洲音乐呈现出一幅幅千姿百态、独具东方神韵的图象。

现在，就让我们一起走入神秘的亚洲音乐世界。

（一）：印度民间乐曲《欢迎》1：播放印度电影《阿育王》中的歌舞片段，让学生欣赏并思考问题。

（学生回答：这是印度题材的电影）。

接下来我继续让学生说出他们对印度了解的相关知识。

学生从服装，舞蹈，歌声等探讨了印度文化的特色。

2：欣赏作品：用课件出示《欢迎》的结构以及各部分的演奏乐器个音乐情绪。

首先对整首乐曲的轮廓做介绍，以便学生对乐曲的理解。

根据图示先上作品并鼓励学生随着音乐用手臂和手指划出旋律音乐进行，比如曲线、波浪线等，这环节主要是引导学生去感受和体验印度音乐的风格特点，完成教学难点。

《历史悠久的亚洲传统音乐》教学设计教学设计：历史悠久的亚洲传统音乐
目标：
1.了解亚洲传统音乐的历史和分布
2.掌握至少一种亚洲传统乐器的演奏技巧
3.学习并表演一首经典的亚洲传统音乐作品
教学资源：
1.亚洲传统音乐的录音及视频资料
2.乐器：如古筝、二胡、尺八等
3.乐谱及教材
4.录音设备和音响设备
教学流程：
第一课：介绍亚洲传统音乐的历史和分布（30分钟）
1.通过图片和视频介绍亚洲传统音乐的发展历程和地理分布，包括中国、印度、日本、韩国等国家的传统音乐。

2.引导学生思考亚洲传统音乐与西方音乐的区别和共同点。

第二课：介绍亚洲传统乐器及其演奏技巧（60分钟）
1.选择一种亚洲传统乐器进行介绍，比如古筝。

2.通过演示和示范，介绍古筝的起源、结构和演奏技巧。

3.让学生实际尝试演奏古筝，了解其独特的音乐特点。

第三课：学习演奏一首经典的亚洲传统音乐作品（90分钟）
1.选择一首简单易学的亚洲传统音乐作品，如《茉莉花》。

2.逐步教授乐曲的各个部分，并引导学生练习演奏。

3.分组训练学生，组织他们进行音乐表演。

第四课：进行音乐表演及回顾总结（30分钟）
1.学生进行音乐表演，展示他们学习到的亚洲传统音乐作品。

2.教师总结课程内容，强调亚洲传统音乐的重要性和美妙之处。

3.鼓励学生继续学习和探索亚洲传统音乐，并欣赏不同国家和地区的传统音乐作品。

通过这个教学设计，学生将能够深入了解亚洲传统音乐的历史和文化背景，掌握至少一种亚洲传统乐器的演奏技巧，并学习并表演一首经典的亚洲传统音乐作品，从而增进对亚洲音乐的理解和欣赏，丰富自己的文化体验。

【教学设计】历史悠久的亚洲传统音乐_音乐_高中__一．设计理念“感受体验音乐的民族文化特征，认识理解音乐与人民生活、劳动习俗的关系”，是《普通高中音乐课程标准》在《音乐鉴赏》模块中的一项重要学习内容。

本单元选编了《亚非音乐神韵》的教学内容安排，其主要目的是通过教学实践活动，引导学生探究亚洲的音乐文化。

通过对音乐作品的音响、形式、情绪、格调、人文内涵的感受与理解，使学生形成健康向上的审美观，在真、善、美的艺术世界中受到陶冶、培养高尚的情操和健全的品格。

为了体现新课程标准“重视音乐实践，增强创造意识；弘扬民族音乐，了解多元文化”的理念，在教学活动中的注重学生的实践过程，充分发挥学生的艺术创造意识，激发学生参与音乐实践活动的积极性，从而获得真正的审美体验。

二．设计思路1．确立主题：以亚洲的地理方位为线索，通过学生聆听音乐，分析音乐要素，了解亚洲音乐文化区的民族民间音乐特点。

2．课堂准备：所选的音乐紧扣教材，为了增强学生对亚洲音乐文化区民族音乐的感受和理解，也为了培养学生的兴趣，除教材所提供的音响材料外，还增加了一些相关的具有代表性的音响和音像资料及图片资料。

3．课件运用：课件制作力求体现新课标的精神，体现多媒体辅助教学的优越性。

在科学性方面，注意教学内容与教学逻辑的有机结合，教学步骤跳转灵活。

在艺术性方面，课件中的文字、图形、图像及声音等教学资源的选择上、表达形式上尽量达到构图优美、色彩协调、形象生动和风格统一。

在技术性方面，根据各班学情的不同，各级层次的进入、退出都安排得机动灵活，并且充分调动学生的视觉、听觉器官，达到视听结合，体现了多媒体的交互性。

4．学情分析：高中一年级的学生经过初中三年音乐课的学习，已经具备了一些音乐鉴赏经验和音乐理论基础，认知和分析能力都有所增强，所以聆听音乐后进行一些音乐要素的分析，归纳总结亚洲的音乐特点完全可以做到。

三．教学目标1．认真聆听与体验亚洲音乐文化区域内各国的民族民间音乐，并能随乐哼唱歌曲片段。

课题：《历史悠久的亚洲传统音乐》一、学习目标：1、通过欣赏《四岁的红鬃马》、《欢迎》、和《星星索》等几首有代表性的亚洲传统音乐，引导学生感受、体验亚洲传统音乐的地域特色和风格特征。

2、通过交流讨论法，合作探究法、竞赛等方式，激发学生了解多元化的兴趣和热爱世界优秀音乐作品的热情。

3、学会尊重民族文化、理解多元文化，造就完美人格，促进人与人、人与自然的和谐。

学习重点：通过这节课的学习去尝试接受多元的民族文化，尊重多元文化。

学习难点：比较与分析不同文化背景下各个国家音乐的风格和特点。

二、学习过程：1.自主预习提问：这首音乐作品属于哪一民族音乐？有什么特点？表现出怎样的意境和内涵？播放三段不同国家的音乐《阿里郎》、《哎呦妈妈》、《快乐的舞蹈》，让学生判断是哪一国家歌曲？2.合作探究新课：亚洲音乐之旅（一）音乐旅行第一站：东亚音乐文化区（蒙古）1）、欣赏呼麦《四岁的红鬃马》，学生对作品的风格进行讨论。

2）、通过视频欣赏，更加了解呼麦唱法的特点和蒙古民歌特征。

3）、教师引领，学生演唱蒙古民歌。

（二）音乐旅行第二站：东南亚音乐文化区（印尼）1）、听赏印尼民歌《星星索》，注意歌中的伴唱。

2）、“星星索”伴唱在歌曲中起到什么作用（三）音乐旅行第三站：南亚音乐文化区（印度）1）、欣赏一段有关“祈雨”的印度歌舞表演。

2）、介绍印度民间乐器萨朗吉、西塔尔，听赏印度民间乐曲《欢迎》。

边听边思考印度音乐的特点。

（四）音乐旅行第四站：东亚音乐文化区（韩国）1）、欣赏韩国民歌《阿里郎》2）、欣赏韩国流行音乐3.展示提升学唱歌曲中的伴唱，要求学生注意歌唱的状态。

在学生能比较熟练的演唱基础上，教师演唱主旋律，和学生合作。

4．知识归纳：1）呼麦：是蒙古国人民和我国蒙古族人民中特有的一种民间唱法，指一个人在演唱时能同时发出两个高低不同的声音。

2）克隆宗：是印度尼西亚音乐与16世纪传入的葡萄牙音乐相结合的产物，乐句节奏多前紧后松。

三、当堂检测：1）请回答印度国家音乐的特点？并跟随音乐展示舞蹈。

东方神韵人音版高中音乐鉴赏第五单元《历史悠久的亚洲传统音乐》教学设计一、研究教材音乐作为一种人类文明的文化现象，一直伴随着人类的整个历史发展过程，可以说：有人的地方就有音乐。

亚洲作为人类古代文明最发达的地区之一，孕育和滋养了世界四大文明古国中的古巴比伦、古印度和中国。

这三大文明对全世界文明的发展产生过深远的影响。

亚洲有东亚、南亚、东南亚、中亚和西亚等五个音乐文化区。

虽然这五个地区的音乐风格各异，但仍有一定联系并产生相互影响。

中国属于东亚音乐文化区，中国音乐渊源流长，博大精深，世所罕见。

日本的雅乐、朝鲜的唐乐和乡乐以及蒙古音乐都受到中国音乐文化的影响，其音乐最大特点是旋律多采用五声音阶。

课文中所选的作品《四岁的红鬃马》（蒙古）的旋律就是采用五声音阶，结合蒙古族特有的古老唱法“呼麦”来演唱。

东南亚地区是东西方文化的交通要道。

它的音乐文化受到印度、伊斯兰，中国以及近代西方殖民文化的影响，特别是中国音乐文化的影响。

比如印尼的“克隆宗歌曲”和“甘美兰音乐”就有明显的中国音乐印迹。

南亚音乐既保留了印度古典音乐的精华，又吸收了古波斯、古罗马的音乐元素。

其旋律，节奏体系得到高度发展，有着多样的音阶调式和独特的装饰音体系。

比如印度民间器乐曲《欢迎》就具有以上的特征：那各式各样的滑音、装饰音，那绵延不断的旋律，那曲线式的音乐进行以及多变的节奏。

中亚和西亚同属于伊斯兰文化，其音乐风格截然不同于东亚音乐。

一般的人容易将其与印度音乐混淆，实际上是印度音乐吸收了西亚中亚音乐的特点。

同理，阿拉伯音乐也对我国新疆音乐产生影响。

比如阿塞拜疆的《巴雅提木卡姆》和新疆的《十二木卡姆》既有各自的特点又有一定的联系。

二、本课教学要求基本1、通过聆听《四岁的红鬃马》、《星星索》、《欢迎》、《巴雅提木卡姆》，感要求受、体会亚洲传统音乐部分地区的风格特征。

2、初步了解亚洲音乐的概况，知道亚洲音乐文化与地理、经济、民族、宗教等因素的密切关系。

3、初步认识蒙古呼麦、印度尼西亚克隆宗歌曲、印度萨朗吉的音乐特点。

历史悠久的亚洲传统音乐教学反思
本课从新课程理念——以学生为主体培养学生兴趣，扩大音乐视野出发，本节课我采用：介绍——问题的提出——聆听——实践——讲解（介绍相关知识）——讨论——感受的方法来学习。

在授课中简单介绍地理知识，风土人情，调动学生参与学习的积极性。

但是在课堂讲解地理知识的时候显的有点枯燥，这里应该改进一下，再者我在介绍《星星索》做动作的时候应该渲染力再强一点。

着重介绍印度音乐的特点，深入度不够。

针对本校学生音乐基础，在使用音乐新教材的同时，想方设法，找资料，激发学生兴趣，提高课堂效率，反思具体为：
一、本课注重活动，在欣赏中间不断穿插活动，使学生始终处于一个兴奋的欣赏状态，取得了效益。

二、请学生参与互动也大大提高了学生欣赏的情趣，激活了课堂气氛，产生了令人振奋的教学效果。

三、注重教学语言的幽默、风趣，也起到了积极的促进作用。

四、课件的作用，真正是恰到好处。

课后调查表明，学生称本节课非常有新意，很喜欢这节课，并对本节课中的印度歌舞留下了深刻的印象。

音乐欣赏课能真正达到了“为每个学生的终身发展奠定了基础”的目标，当今科学技术和经济迅猛发展，音乐在促进人的发展和推动社会进步方面的作用越来越突出，高中音乐鉴赏课的“人文式”教学必将散发出独特的魅力。