简笔画技法及运用
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简笔画课程知识点总结在学习简笔画的过程中,我们需要掌握一些基本的知识点,包括绘画的基本技巧、常用的绘画材料和工具、绘画中常见的构图和造型等。
下面将对这些知识点进行详细的总结。
一、基本技巧1. 线条的运用线条是简笔画中最基本的元素,它可以用来描绘物体的形状、轮廓和纹理。
在绘画中,线条的粗细、长度、方向和密度都会影响到作品的整体效果。
掌握好线条的运用,可以让作品更加生动和有表现力。
2. 着色和渐变简笔画中的着色和渐变是为了让作品更加丰富和立体。
在这个方面,我们需要学习如何运用不同的色彩和笔触来表现物体的光影和质地,使作品更加栩栩如生。
3. 透视和比例透视和比例是绘画中非常重要的技巧,它们可以帮助我们更准确地描绘物体的三维形态。
在简笔画中,我们要学会如何利用透视和比例来表现物体的远近和大小,使作品更有立体感。
4. 素描技法素描是简笔画中常用的一种技法,它可以用来描绘物体的轮廓、质地和纹理。
在学习素描技法时,我们需要掌握如何运用不同的画笔和手势来表现物体的特征,从而使作品更加细腻和生动。
二、绘画材料和工具1. 绘画纸和绘画工具在学习简笔画时,我们需要准备一些绘画纸和绘画工具,比如铅笔、彩色铅笔、水彩笔、油画棒等。
这些工具可以帮助我们更好地表现物体的形态和颜色,使作品更加鲜活和生动。
2. 调色盘和调色刀在简笔画中,我们还需要学会如何运用调色盘和调色刀来混合不同的颜色,以获得我们想要的色彩效果。
通过练习这些工具的使用,我们可以更好地掌握色彩的表现方式,使作品更加丰富多彩。
3. 创意绘画工具除了传统的绘画工具外,我们还可以尝试一些创意绘画工具,比如毛笔、油性笔、粘土和颜料等。
这些工具可以帮助我们更好地实现作品的创意和想象,为作品增添更多的艺术魅力。
三、构图和造型1. 构图的要点构图是绘画中非常重要的一环,它可以决定作品的整体效果。
在学习构图时,我们需要注意充分发挥画面的空间和层次感,以及运用对比和平衡的原则,使作品更加和谐和统一。
儿童简笔画的基本技法训练儿童简笔画是培养孩子创造力和想象力的重要方式之一,可以帮助他们更好地表达自己的思维和情感。
通过学习儿童简笔画的基本技法,孩子们可以逐渐提高他们的绘画技巧和观察力。
本文将介绍一些儿童简笔画的基本技法训练,以帮助孩子们在绘画中取得更好的进步。
一、线描基础线描是儿童简笔画的基础,是绘画中最常见的技法之一。
要培养孩子们的线描能力,可以从简单的线条开始,逐渐引导他们掌握不同类型的线条。
例如,直线、曲线、波浪线、点线等。
可以通过让孩子们模仿画家的作品,或者自由绘画,来锻炼他们的线条控制能力。
此外,为了引导孩子们在线描训练中保持良好的习惯,可以提醒他们用轻柔的描绘方式,避免过于用力。
同时,告诉他们可以在纸上进行预备线轻点,然后再进行正式线描,以帮助他们更好地控制线条的粗细和长短。
二、色彩运用色彩是儿童简笔画中不可或缺的要素,可以让画面更加丰富有趣。
为了培养孩子们的色彩感知能力,可以从简单的颜色认知开始,逐渐引导他们掌握不同颜色的用法。
例如,红色代表热情,蓝色代表冷静等。
除了基本的颜色认知,还可以教导孩子们色彩的混合和搭配。
例如,红色和黄色混合可以得到橙色,红色和蓝色混合可以得到紫色等。
可以通过让孩子们进行颜色的实践,如调色板上的混合,或将颜料涂在纸上,让他们亲自体验颜色的变化过程。
三、形状构图形状构图是儿童简笔画中的另一个重要技法,通过不同形状的运用,可以创造出各种有趣的图形和物体。
为了培养孩子们的形状构图能力,可以从简单的几何形状开始,例如圆形、方形、三角形等,让孩子们逐渐掌握这些形状的线条描绘技巧。
此外,可以通过让孩子们观察周围的事物,如水果、动物等,并引导他们将这些事物拆分成不同的形状,再进行线描练习。
这样不仅可以帮助孩子们更好地观察和理解事物的形状构成,还可以锻炼他们的绘画能力和观察力。
四、注意事项在儿童简笔画的训练过程中,还需要注意以下几点:1. 创造宽松的绘画环境:为了让孩子们更好地专注于绘画,可以为他们创造一个宽松和愉悦的绘画环境,如放上柔和的音乐、提供适宜的灯光等。
原来简笔画也能如此精细学习简笔画的技巧和要领2023年了,数码科技发达,各种电子设备层出不穷。
不过,在这个数字化的时代,身为一名画家,精通简笔画的技巧也是不可或缺的。
原来简笔画也能如此精细,它不仅仅是一种简单的线条画,更是一种精妙的艺术体现。
今天,我们就来一起探讨一下学习简笔画的技巧和要领。
简笔画,顾名思义,就是简单的线条画。
它的特点就是画面简单明了,但是却能够准确地表达出主题的意境。
因此,在学习简笔画之前,我们需要了解它的基本技巧。
下面,我们就来介绍一下几种简笔画的技巧:一、笔墨运用画简笔画最基本的是线条的描绘。
线条要精准,要简洁,但也充满力量。
而其次就是需要运用墨水的量和笔画的宽窄。
为了让画作更加具有层次感,我们需要用笔画引导人们的眼睛,在画作的不同区域表达出厚薄不一的笔墨感觉,这将会让画作更富艺术性。
二、色彩运用简笔画常用的颜色一般以黑色和白色为主。
不过,在一些特殊情况下,对于一些注重色彩表现的简笔画,也可加入适量的颜色,使画作更加生动,且富有艺术感。
不过,添加过多的颜色会对画作产生副作用,甚至会使画作失去了原本的美感和简洁性。
三、形式运用要学好简笔画,需要懂得用线条描绘形体的基础。
线条不仅可以描绘出平面,还可以通过变化,描绘出立体感。
通过不同宽度的线条、线与线之间的交错运用,以及线与钩之间的配合,来表示画物的特征,让画作呈现出立体感。
在学习简笔画的过程中,有一些重要的要领需要我们牢记:一、画风一致画风是表现一个画家风格的重要因素。
在学画简笔画的时候,要尽可能的保持画风的一致,让作品更具个性化。
二、模仿和创新在学习的过程中,可以先模仿一些大师的画作,从中汲取养分、学习技法。
但是,只依赖模仿难以发展出自己独特的风格。
因此,在模仿的基础上,我们需要发扬创造思维,让画作充满自己的个性和特点。
三、坚持练习艺术需要长时间的积累和磨练。
尤其是对于简笔画绘制,需要我们不断地练习才能掌握它的技巧和精髓。
最后,让我们一起来欣赏几幅精美的简笔画作品,让我们感受一下简笔画的魅力。
三年级美术简便画画方法归类及示例
概述
这份文档将介绍一些适用于三年级学生的简便画画方法,并提
供相关示例。
这些方法旨在帮助他们更轻松地表达自己的创意和想
象力。
以下是归类的方法和示例。
素描方法
1. 简单轮廓素描
使用简单的线条勾勒出物体的外形轮廓,无需过多细节。
示例:画一个苹果,只描绘它的轮廓形状。
2. 形状填充
用基本形状如圆、正方形、三角形等填充物体的外形,再加上
简单的细节线条。
示例:画一个笑脸,用一个大圆画脸,两个小圆
画眼睛。
涂色方法
1. 线条涂色
画出物体的轮廓后,使用彩色线条填充物体内部。
示例:画一
栋房子,用彩色线条填充屋顶、墙壁和门窗。
2. 基础平面涂色
用基本颜色填充物体的不同部分,然后用色铅笔或彩色铅笔涂
上简单的阴影。
示例:画一只草地上的小鸟,用绿色填充草地,用
黄色填充小鸟的身体。
模仿方法
1. 模仿物体纸片
将物体的形状和特征简化成纸片,然后用彩色纸剪出并拼贴在
画纸上。
示例:用不同颜色的纸剪出五颗树叶,拼贴在画纸上。
2. 模仿艺术家作品
选择一位艺术家的作品,用简化的方式模仿其表现风格和形状。
示例:选择蒙德里安的作品,用彩色线条和方块绘制一个简化的城
市风景。
总结
这些简便画画方法适用于三年级美术学习,旨在培养学生的创造力和表达能力。
老师和家长可以根据学生的兴趣和能力选择相应的方法进行指导和支持。
通过这些方法,学生将能够以简单且有趣的方式进行美术创作,并获得成功感和满足感。
简笔画涂色技巧和方法
涂色是让简笔画更加生动有趣的重要环节,以下是一些简单易用的涂色技巧和方法:
1. 选择合适的颜色:在涂色之前,你需要选择适合画面和主题的颜色。
可以选择基础的颜色,如红、黄、蓝等,也可以尝试混合颜色,创造出更多有趣的颜色。
如果你不确定应该选择哪些颜色,可以参考色彩搭配表或者其他作品中的颜色搭配。
2. 首先涂大块颜色:从画面中最大的区域开始,先涂上大块的颜色。
可以使用涂色笔、彩色铅笔、油画棒或者水彩等各种材料。
在涂大块颜色时,可以用压力轻重来表现深浅和明暗。
3. 添加阴影和高光:为了让画面更加立体,可以在大块颜色上添加阴影和高光。
阴影一般涂在物体的背面或者底部,高光则在光线照射最强的地方。
可以使用浅色和深色的颜色来表现阴影和高光。
4. 注意颜色搭配:在涂色时,要注意颜色的搭配和过渡。
相邻的颜色应该搭配得好看,不会造成视觉疲劳。
可以用颜色铅笔或者指甲轻轻涂抹,使颜色自然过渡。
5. 注意细节:最后,要注意细节,涂好小部分的颜色,如眼睛、鼻子、嘴巴等。
可以使用小号的颜色笔或者油画棒等细小工具来表现。
在涂细节的时候,要注意符合实物的比例和形状。
希望这些涂色技巧和方法能够帮助你完成一幅生动有趣的简笔画。
简笔画技法与运用————————————————————————————————作者:————————————————————————————————日期:简笔画技法与运用一、简笔画的表现方法与绘画技法(一)表现方法简笔画是一种利用简单的点、线、面等绘画要素来表现物象基本特征的绘画形式。
1、观察与分析。
以删繁就简为原则,把复杂进行概括,简化成点、线、面等基本形。
观察时,要从物象的结构、形状、比例、组织特征以及姿态、表情、线条、色彩等形色的美感出发,力求“看清全体,抓住特征”。
2、运用联想、夸张的手法。
3、用基本形概括物象。
4、抓住特征。
(二)基本形体组合的方法与步骤(三)简笔画的画法1.连线画法:连线画法又名“一笔成图”。
是在熟悉、理解和掌握所画物象的形体比例、结构特征的基础上,用一笔或几笔连线去概括物象的轮廓,力求一气呵成、连贯画完的一种画法。
其特点是用单线条的转折,突出表现物象的外形结构和特征,并根据各种物象的外形特征,巧妙、生动地进行夸张和省略,达到简练、形象、有趣的艺术效果。
2.直线画法:将人体的躯干、上肢、下肢、手和脚,均用长短不同的直线去概括地画出来的一种画法,有人称为“火柴棍式人物画法”。
有时也先把畜、兽等四肢动物的头部简单地画出来,再将颈、躯干、四肢及尾用长短不同的直线去概括地画出来。
3.几何形画法:是将人体的躯干、上肢、下肢、手和脚,或畜、兽等四肢动物的头、颈、躯干、四肢及尾,或将禽、鸟的躯干(包括背、腰、胸、腹)和特有的翅膀,景物、花卉及生活中常用的各种物体等的外轮廓、各个局部概括为各种形状的几何形的一种画法。
如用长方形、方形、三角形、梯形、平行四边形、多角形、扇形、半圆形、椭圆形等去概括外形特点,即用这些简单的几何图形作为造型要素而不拘细节地加以概括和夸张,强调其特点。
在观察概括时,注意比例,多联想,充分发挥想像力,并要抓住典型特点。
4.线、形组合画法:线、形组合画法是对绘制人体、动物、植物或花卉等物体的简笔画时,把其比例较大的部分(或主要部分)概括为各种简单的几何形(如人体的头部、胸廓、臀部、动物的头部、躯体,花卉的花朵、树叶等),把“附属的部分”(如人的四肢、颈部,动物的四肢、颈部花卉的花梗、叶柄、细小的枝条等)概括简化为不等的直线,就可以简洁、灵活地表现所绘物象的活动与生动形态。
幼儿简笔绘制技巧在幼儿教育中,绘画不仅可以激发孩子的创造力和想象力,还有助于培养他们的专注力和手眼协调能力。
而简笔画作为一种简单易学的绘画形式,对于幼儿来说尤为适合。
本文将介绍几种简笔绘制技巧,帮助您指导孩子更好地进行绘画。
一、基本的线条练习简笔画注重表达物体的特点和形态,因此,让孩子从基本的线条开始练习,是培养他们绘画基本功的重要一步。
可以通过画直线、曲线、圆形、椭圆等方式进行线条的练习,让孩子熟悉线条的运用和掌握。
二、建立基本形状在掌握了基本线条的练习之后,孩子可以开始学习如何通过组合基本形状来绘制物体。
比如,通过圆形和方形的组合可以画出小猫的脸部,通过三角形和长方形的组合可以画出小房子等。
引导孩子从简单的形状开始,逐渐增加复杂度,提高他们的绘画能力。
三、运用简单的几何图形除了基本形状的组合之外,幼儿还可以运用一些简单的几何图形来绘制物体。
例如,通过椭圆和曲线可以画出一个可爱的小狗,通过三角形和半圆可以画出一朵鲜花等。
这样的绘制方式相对简单,适合幼儿进行学习和实践。
四、添加细节和装饰当孩子熟练掌握了简笔绘制的基本技巧之后,可以逐渐引导他们注意物体的细节和装饰。
例如,在画动物时,可以绘制眼睛、鼻子、嘴巴等关键特征;在画花草时,可以添加花瓣、叶子等细节。
通过这样的绘画方式,不仅可以让孩子的作品更加丰富和生动,还可以提高他们对物体形态和细节的观察力。
五、培养想象力和创造力简笔画作为一种可以自由发挥的绘画形式,非常适合培养孩子的想象力和创造力。
可以引导孩子从生活中的事物出发,激发他们的想象力,并通过简笔画将想象表达出来。
比如,可以让孩子画一个自己心目中的奇幻动物,或者画一个美丽的梦境场景等。
通过这样的练习,不仅可以提高孩子的绘画技巧,还可以培养他们的创造力和独立思考能力。
绘画是幼儿成长过程中不可或缺的一部分,通过简笔绘制技巧的学习和实践,可以帮助孩子提高绘画能力,培养他们的观察力、想象力和创造力。
在引导孩子进行绘画时,家长和老师要始终保持鼓励和赞赏的态度,让孩子在乐趣中不断成长。
画人物的技巧和方法简笔
以下是画人物的简笔画技巧和方法:
1. 简单构图:首先确定人物的整体形状和姿势。
可以使用几条简单的线条来描绘人物的轮廓,包括头部、身体和四肢。
根据需求,可以调整人物的比例和姿势。
2. 基本比例:学习人体的基本比例有助于创造更逼真的人物。
一般而言,一个成年人的身高大约是7-8个头的高度,头的大小大约是身体的1/7。
要想描绘出正确的比例,可以使用水平线和垂直线来辅助。
3. 特征捕捉:为了使人物看起来更加真实,注意捕捉人物的特征。
这可能包括眼睛、鼻子、嘴巴、耳朵等。
观察并练习描绘这些特征的形状和位置。
4. 细节处理:一旦确定了基本形状和特征,可以开始着重处理细节。
注意人物的服装、发型、表情以及手和脚的细节。
尽可能使用简单的线条和形状来表达这些细节,避免过于复杂和繁琐。
5. 阴影和高光:给人物增加阴影和高光可以增加画面的立体感和深度。
观察光源的位置和角度,然后使用更深的阴影和更亮的高光来描绘人物的体积感。
6. 实践:画人物是需要长期实践和观察的过程。
通过不断练习不同种类和风格的人物,你将逐渐掌握更多绘画技巧和方法。
请注意,以上仅为简要的技巧和方法,绘画是一个个体的创造过程,可以根据个人偏好和风格进行调整和发展。
简笔画技法与运用一、简笔画的表现方法与绘画技法(一)表现方法简笔画是一种利用简单的点、线、面等绘画要素来表现物象基本特征的绘画形式。
1、观察与分析。
以删繁就简为原则,把复杂进行概括,简化成点、线、面等基本形。
观察时,要从物象的结构、形状、比例、组织特征以及姿态、表情、线条、色彩等形色的美感出发,力求“看清全体,抓住特征”。
2、运用联想、夸的手法。
3、用基本形概括物象。
4、抓住特征。
(二)基本形体组合的方法与步骤(三)简笔画的画法1.连线画法:连线画法又名“一笔成图”。
是在熟悉、理解和掌握所画物象的形体比例、结构特征的基础上,用一笔或几笔连线去概括物象的轮廓,力求一气呵成、连贯画完的一种画法。
其特点是用单线条的转折,突出表现物象的外形结构和特征,并根据各种物象的外形特征,巧妙、生动地进行夸和省略,达到简练、形象、有趣的艺术效果。
2.直线画法:将人体的躯干、上肢、下肢、手和脚,均用长短不同的直线去概括地画出来的一种画法,有人称为“火柴棍式人物画法”。
有时也先把畜、兽等四肢动物的头部简单地画出来,再将颈、躯干、四肢及尾用长短不同的直线去概括地画出来。
3.几何形画法:是将人体的躯干、上肢、下肢、手和脚,或畜、兽等四肢动物的头、颈、躯干、四肢及尾,或将禽、鸟的躯干(包括背、腰、胸、腹)和特有的翅膀,景物、花卉及生活中常用的各种物体等的外轮廓、各个局部概括为各种形状的几何形的一种画法。
如用长方形、方形、三角形、梯形、平行四边形、多角形、扇形、半圆形、椭圆形等去概括外形特点,即用这些简单的几何图形作为造型要素而不拘细节地加以概括和夸,强调其特点。
在观察概括时,注意比例,多联想,充分发挥想像力,并要抓住典型特点。
4.线、形组合画法:线、形组合画法是对绘制人体、动物、植物或花卉等物体的简笔画时,把其比例较大的部分(或主要部分)概括为各种简单的几何形(如人体的头部、胸廓、臀部、动物的头部、躯体,花卉的花朵、树叶等),把“附属的部分”(如人的四肢、颈部,动物的四肢、颈部花卉的花梗、叶柄、细小的枝条等)概括简化为不等的直线,就可以简洁、灵活地表现所绘物象的活动与生动形态。
二、动物简笔画自然界的畜兽、禽鸟、鱼虫等动物和人一样,其结构和体态千变万化。
简笔画描绘动物形象,要抓住两个关键:第一要了解畜兽、禽鸟。
虫鱼等动物各自的形体比例结构特点;(其实对于非专业老师比较难,备课时可找相应图谱参考临摹)第二要通过“多观察,抓特点,找差异”去把握住各种动物的特点,找出描绘各种动物的规律。
(这里的关键词是“差异”)(一)动物的形体结构特点1.畜、兽的形体结构:畜、兽都是四肢动物,由于生活环境及种类不同,逐渐形成了对不同环境的适应性和各自的形体特征。
畜、兽的主要结构有头、颈、躯干、四肢和尾巴。
躯干包括肩、腹、臀部。
畜、兽的种类繁多,形体比例也各有不同,形体差别很大。
画好畜、兽简笔画的关键:“多观察,抓特点,找差异”。
在归纳概括中,对有些动物要夸其外形的特点,有些动物则要突出灵活的动作。
如画猪要夸其肥圆的外形特征,画猴子则要抓住其灵活的动作等。
2.禽、鸟形体结构:自然界的禽鸟中,无论是体大的天鹅、鹤、鹰等,还是体小的麻雀等,都有一对能飞翔的翅膀,躯干和头都近似于呈卵圆形,直立时身体呈前高后低的倾斜状。
禽、鸟的躯干包括背、腰、胸、腹。
翅膀在背部的前方,腿足生于腹部的下方,尾巴生于躯干最后部。
3.鱼、虫的形体结构:鱼、虫的形体结构比较简单。
鱼体可分为头、身、尾三部分,一般有背、胸、腹等;而金鱼还有尾大、眼大、身躯圆短的突出特点。
昆虫的形体结构分头、胸、腹三部分,都有三对足。
有的昆虫两对翅膀左右对称。
昆虫中蝶、蜂、蜻蜓等的翅膀发达,特别是蝴蝶的翅膀大且有各种花斑。
除翅膀发达外,蜻蜓还有两个特点是头大,身躯细长。
(二)观察分析动物特点1.观察:各种角度观察各类动物外形特征,并加以比较与鉴别。
大象有很长的鼻子和高大身躯,骆驼有突起的驼峰,禽鸟嘴的形状及长短因食性不同差异很大等。
要画好动物简笔画必须深入观察,找出其各自的规律和共同规律,总结出图形特征,反复练习,达到随心所欲。
2.抓住动物的形体特征:主要表现在头、身子、四肢、尾巴、脖子、耳朵、毛色及斑纹上。
为了突出动物的特征,可采用夸手法进行艺术处理。
如狐狸尾巴可画得长一些,兔子耳朵画得大一些。
又如画金鱼时,要突出其尾大、眼大、身躯圆短的特点。
4、把握动物动态特点:抓住主要矛盾,画出动动态中关键部分。
先画表现动物头、颈、躯体关系的动态线,一般自左至右,自上而下。
再根据对动物结构和运动规律的理解,将其余部分画上;画好后,再修正那些画得不够准确的地方。
(三)画法步骤1.用基本形概括动物形体:例如牛头,呈倒梯形,躯体呈长方形;如老鼠,头身相连呈半圆形,耳朵呈半圆形……使其形象生动、简练。
画简笔画时,删繁就简,抓住主要特点,省略次要部分,要力求画出精炼而生动的简笔画。
2.用基本形定位:在熟悉长颈鹿这种动物大体结构基础上,确定掌握动物的头、颈、躯干、四肢相应的基本形,并在画纸上进行上下左右位置的安排和布局。
3.定动态:确定动物的姿势,根据其特有的动态规律,画出动物头、颈、躯干、四肢相互之间关联的动态线。
4.勾画具体形象:在已确定的位置上画出头、嘴、眼、脚。
必要时,补充动物头、四肢关节处不可缺少的部分,要特别注意把握动物躯体各部分的正确比例。
三、静物简笔画静物简笔画以家用瓶罐器皿、花卉草叶、瓜果蔬菜、花布色布、丝绸呢绒、标本、小型工具等为描绘对象。
静物是生活中常见的物体,大体上可以归纳概括为方形、圆形、半圆形、梯形、三角形等。
有的物体是由两种或两种以上的几何形体组合而成的。
如家具、家电用品大都是长方形,书、报、杂志是方形,火车、汽车等交通工具是方、圆的组合等。
只要掌握物体的外形特征,再仔细体会构成基本形体的各要素,然后归纳概括,画静物简笔画就比较容易了。
(一)静物画的构图静物是人工布置的物体,安排应宾主分明、错落有致,即集中饱满而不堆砌庞杂,或单纯雅致而不贫乏单凋。
静物画的构图是实物布局的再现,布置若得当,则画面表现充实。
1.画面容:画面容首先是要做到“物体归类”。
静物画选择物体较自由,并无固定的格式要求。
2.实物体积:实物要做到大小匀称、长短适度。
静物在配备物体时,各物体的体积要匀称适度,彼此不要悬殊太大,入画才有美感。
过大会有压抑膨胀之势,过小又有琐碎零星之感,体积悬殊太大,又有轻重不稳之弊。
画面上各物体形体比例应与实物同大,以增加物体的真实感;各物体之间的距离应当适宜,各物体之间距离过大或过小都易失真。
(二)掌握形体构造有的静物构造复杂,教师需分清楚形体结构关系。
例如,电灯,由电灯头、灯泡组成;桌子,由桌面与桌腿组成。
多数物体一般是由两种或两种以上的形体组合而成的。
(三)分别类型为了便于概括,把静物类型归纳成三大类:一是类似长方形体、方形体;二是类似圆球体、椭圆球体;三是类似锥体、类似圆柱体等。
有的静物类型不易分清,如花瓶的颈部是柱体,而腹部是球体。
此类静物应该细致观察、精心分析,才能得出该物体基本类型的归属。
(四)画法与步骤静物简笔画,应该牢牢记住静物是由基本形体组合而成的要领。
用基本形体组合时应符合静物特点。
按照静物的构造和长宽比例以及各部分前后、高低、穿插的关系去勾画。
有的静物简单,用基本形概括容易;有的静物较复杂,用基本形概括较难,应进行取舍,使它简约、生动。
四、风景简笔画风景简笔画是描绘自然景象和人类改造大自然面貌的一种绘画。
可作为风景简笔画题材的有天空和云、树木、水和倒影、地面、山丘和山石、各种建筑物等。
风景简笔画无论视野的长短,其纵深度和空间效果都要大致有远景、中景和近景的空间感。
天空和云一般作为画面中的“远景”。
早晨、中午或下午的天空是不同的;云有各种形状,变幻无穷。
树木总的特点是:都有树干、树枝和树叶,树叶有针形、圆形、椭圆形、三角形等。
画树,首先要抓住它的姿态,再概括地表现它。
树木一般作为“中景”或“远景”来处理。
水和倒影作为“远景、中景或近景”均可。
大自然的形状各异,可用有节奏的线条概括山的起伏,使之有优美的韵律感。
远山、山丘和山石的简笔画法,可以大胆地归纳、取舍、概括、移动和夸。
远山、山丘,一般作为画面中的“远景”来处理。
风景简笔画很讲究取景、构图、透视等,要对客观存在的景象进行提炼、取舍和概括,从作者的立意出发,表达绘画的意境和画面的主题。
(一)风景简笔画概述1.取景取景时要从立意出发,运用构图规律,勾画出适合表现一定情调、境界的画面,来确定画面的主题。
风景简笔画,在于通过风景表现情调,归纳、概括是风景简笔画的重要特点。
美妙的自然景物往往不是十分完美地配置在一起的。
取景时,视野要开阔,视线要对景物进行选择。
写生取景时视线要做前后、左右、上下移动,寻找能突出主题的景点,大胆舍去有碍主题的景物;或采用景物搬移法,将左右、前后的景物做相应的调动安排。
当然,这种调动安排以不失去原来景物之风貌为度。
2.构图:构图是风景简笔画成败的第一个因素,是表达绘画意境和主题的基本手段之一。
在构图上需要进行组合、裁剪、取舍、搬家等,夸大某一些部分,削弱或去掉另一部分。
画面中,形与线的组织、均衡与节奏都要认真考虑。
构图的形式主要有三种:(l)三角形构图法。
三角形给人以稳定、平静、完整的感觉,是最常见的构图形式。
(2)十字形构图法。
十字构图多以地平线为横线,以实景及倒影构成十字形。
它在视觉上有严肃、静穆的感觉,在风景画中常用。
(3)“之”字形构图法。
运用“之”字形方法组织画面,能把画面是点推向深度空间,增加画面容量。
另外,还有“U”字形构图法、辐射形构图法等,特点各异,不再赘述。
3.透视:透视是一个十分重要的问题。
首先要注意视平线所在的位置及相应物体的透视关系,注意近大远小的变化。
画面上视平线的安排是构图的中心问题,视平线的高低决定着是采用平视、俯视还是仰视的构图视向。
远景、中景或近景的安排都由视平线的位置而定。
(l)视平线的画法。
当眼睛向前平视时,视平线是一条与画者眼睛等高的水平线。
如在海面上向前平视时,便可看到水平线(海平面的最远处的一条线)和视平线重合。
视平线在画面上代表极远的位置,画一条横线定为视平线,便可分出天和地或水的分界线,然后再画其他的景物。
(2)物象应近大远小。
同样大的物体因远近的位置不同,会在视觉上产生近大远小的透视变化。
作画时,要求画面中的景、物符合近大远小的透视原理。
(3)物象应近长远短。
与视平线平行的同样长短的物体,因远近的位置不同,在视觉上感觉愈来愈短,但始终与视平线保持平行关系。
(4)物象应近稀远密。
因远近的位置不同,距离相等的物体在视觉上感觉愈远愈密。
(二)画法与步骤大自然辽阔、复杂、多变,可入画的容广泛、丰富、多样。