装饰画设计原理与表现技巧
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《黑白装饰画教案》第一章:黑白装饰画概述1.1 教学目标让学生了解黑白装饰画的基本概念和特点让学生掌握黑白装饰画的基本技巧和表现方法1.2 教学内容黑白装饰画的定义和起源黑白装饰画的特点和魅力黑白装饰画的基本技巧和表现方法1.3 教学步骤引入话题:展示一些黑白装饰画作品,让学生初步感受黑白装饰画的魅力讲解黑白装饰画的定义和起源讲解黑白装饰画的特点和魅力讲解黑白装饰画的基本技巧和表现方法示范:教师示范制作黑白装饰画的过程练习:学生根据所学内容,自行创作一幅黑白装饰画第二章:线条的表现力2.1 教学目标让学生了解线条在黑白装饰画中的重要作用让学生掌握不同线条的表现力和运用方法2.2 教学内容线条在黑白装饰画中的作用和重要性不同线条的表现力和运用方法线条的练习和运用2.3 教学步骤引入话题:展示一些线条在黑白装饰画中的运用示例讲解线条在黑白装饰画中的作用和重要性讲解不同线条的表现力和运用方法示范:教师示范线条的运用方法和技巧练习:学生进行线条练习,掌握不同线条的表现力第三章:形状与构图3.1 教学目标让学生了解形状在黑白装饰画中的重要性和作用让学生掌握构图的原则和技巧3.2 教学内容形状在黑白装饰画中的重要性和作用构图的原则和技巧形状和构图的练习和运用3.3 教学步骤引入话题:展示一些黑白装饰画作品,让学生观察其中的形状和构图讲解形状在黑白装饰画中的重要性和作用讲解构图的原则和技巧示范:教师示范形状和构图的运用方法和技巧练习:学生进行形状和构图的练习,掌握形状与构图的运用第四章:黑白装饰画的质感表现4.1 教学目标让学生了解质感在黑白装饰画中的重要作用让学生掌握不同质感的表现方法和技巧4.2 教学内容质感在黑白装饰画中的重要作用不同质感的表现方法和技巧质感的练习和运用4.3 教学步骤引入话题:展示一些黑白装饰画作品,让学生感受其中的质感表现讲解质感在黑白装饰画中的重要作用讲解不同质感的表现方法和技巧示范:教师示范质感的运用方法和技巧练习:学生进行质感的练习,掌握不同质感的表现第五章:创作与展示5.1 教学目标让学生综合运用所学的黑白装饰画技巧和知识,进行创作让学生学会展示和评价自己的作品5.2 教学内容创作黑白装饰画的过程和方法展示和评价作品的技巧和要点5.3 教学步骤引入话题:让学生回顾所学的黑白装饰画技巧和知识讲解创作黑白装饰画的过程和方法示范:教师示范创作一幅黑白装饰画的过程练习:学生进行创作,完成自己的黑白装饰画作品展示和评价:学生展示自己的作品,进行自评和互评,教师进行点评和指导第六章:黑白装饰画的符号与图案应用6.1 教学目标让学生了解符号与图案在黑白装饰画中的独特表现力让学生掌握符号与图案的设计与应用技巧6.2 教学内容符号与图案在黑白装饰画中的作用和意义常见符号与图案的类型与特点符号与图案的设计与应用方法6.3 教学步骤引入话题:展示一些含有符号与图案的黑白装饰画作品,让学生感受其独特魅力讲解符号与图案在黑白装饰画中的作用和意义讲解常见符号与图案的类型与特点讲解符号与图案的设计与应用方法示范:教师示范符号与图案的设计与应用过程练习:学生进行符号与图案的设计与应用练习第七章:光影与透视7.1 教学目标让学生了解光影与透视在黑白装饰画中的重要作用让学生掌握光影与透视的表现技巧7.2 教学内容光影与透视在黑白装饰画中的作用和意义光影与透视的基本原理与表现方法光影与透视的练习与应用7.3 教学步骤引入话题:展示一些运用光影与透视的黑白装饰画作品,让学生感受其空间感与立体感讲解光影与透视在黑白装饰画中的作用和意义讲解光影与透视的基本原理与表现方法示范:教师示范光影与透视的表现技巧练习:学生进行光影与透视的练习与应用第八章:创意实践8.1 教学目标让学生发挥个人创意,运用所学知识创作独特的黑白装饰画作品培养学生独立思考和解决问题的能力8.2 教学内容创意思考的方法与技巧个人作品的创作与实践8.3 教学步骤引入话题:鼓励学生发挥个人创意,尝试创作独特的黑白装饰画作品讲解创意思考的方法与技巧练习:学生进行个人创意实践,创作黑白装饰画作品展示与评价:学生展示自己的创意作品,进行自评和互评,教师进行点评和指导第九章:黑白装饰画与现代设计9.1 教学目标让学生了解黑白装饰画在现代设计领域的应用让学生掌握黑白装饰画与现代设计相结合的技巧9.2 教学内容黑白装饰画在现代设计中的应用领域黑白装饰画与现代设计相结合的技巧与方法9.3 教学步骤引入话题:展示一些黑白装饰画在现代设计中的应用示例讲解黑白装饰画在现代设计中的应用领域讲解黑白装饰画与现代设计相结合的技巧与方法示范:教师示范黑白装饰画与现代设计相结合的过程练习:学生进行黑白装饰画与现代设计相结合的练习第十章:总结与拓展10.1 教学目标让学生回顾和总结黑白装饰画的学习内容激发学生对黑白装饰画的兴趣和热情,拓展其艺术视野10.2 教学内容回顾和总结黑白装饰画的学习内容探讨黑白装饰画的未来发展及其在艺术领域的应用10.3 教学步骤引入话题:让学生回顾和总结黑白装饰画的学习过程和收获讲解黑白装饰画的重要性和未来发展潜力展示一些优秀的黑白装饰画作品,激发学生的创作灵感鼓励学生积极参与黑白装饰画的相关活动,拓展其艺术视野总结:教师对整个黑白装饰画教学进行总结,强调重点和难点作业布置:布置相关拓展作业,激发学生对黑白装饰画的兴趣和热情第十一章:自然界中的黑白装饰画灵感11.1 教学目标让学生了解自然界中的黑白装饰画灵感来源培养学生从自然界中获取艺术灵感的能力11.2 教学内容自然界中的黑白装饰画灵感来源自然界中常见的黑白装饰画元素与表现11.3 教学步骤引入话题:展示一些自然界中的黑白装饰画作品,让学生感受自然之美讲解自然界中的黑白装饰画灵感来源讲解自然界中常见的黑白装饰画元素与表现示范:教师示范如何从自然界中获取灵感并进行创作练习:学生尝试从自然界中获取灵感,创作黑白装饰画作品第十二章:传统文化与黑白装饰画12.1 教学目标让学生了解传统文化在黑白装饰画中的体现培养学生运用传统文化元素进行艺术创作的能力12.2 教学内容传统文化在黑白装饰画中的体现传统文化元素的运用与表现12.3 教学步骤引入话题:展示一些融入传统文化元素的黑白装饰画作品,让学生感受传统文化之美讲解传统文化在黑白装饰画中的体现讲解传统文化元素的运用与表现示范:教师示范如何将传统文化元素融入黑白装饰画创作中练习:学生尝试运用传统文化元素,创作黑白装饰画作品第十三章:现代生活中的黑白装饰画应用13.1 教学目标让学生了解黑白装饰画在现代生活中的应用培养学生将艺术创作与实际生活相结合的能力13.2 教学内容黑白装饰画在现代生活中的应用领域黑白装饰画与现代生活相结合的技巧与方法13.3 教学步骤引入话题:展示一些黑白装饰画在现代生活中的应用示例,如家居、时尚等讲解黑白装饰画在现代生活中的应用领域讲解黑白装饰画与现代生活相结合的技巧与方法示范:教师示范如何将黑白装饰画应用于现代生活场景中练习:学生尝试将黑白装饰画应用于实际生活场景中,如设计家居装饰、时尚配饰等第十四章:黑白装饰画的评价与欣赏14.1 教学目标让学生了解黑白装饰画的评价标准培养学生欣赏和评价黑白装饰画的能力14.2 教学内容黑白装饰画的评价标准与方法欣赏和评价黑白装饰画的技巧与要点14.3 教学步骤引入话题:讲解黑白装饰画的评价标准与方法讲解欣赏和评价黑白装饰画的技巧与要点示范:教师展示如何评价和欣赏黑白装饰画作品练习:学生互相评价和欣赏彼此的黑白装饰画作品,交流心得体会第十五章:课程回顾与拓展活动15.1 教学目标让学生回顾整个黑白装饰画学习过程,巩固所学知识激发学生对黑白装饰画的兴趣和热情,拓展其艺术视野15.2 教学内容回顾整个黑白装饰画学习过程,总结收获与感悟探讨黑白装饰画的未来发展及其在艺术领域的应用15.3 教学步骤引入话题:让学生回顾整个黑白装饰画学习过程,分享收获与感悟讲解黑白装饰画的重要性和未来发展潜力展示一些优秀的黑白装饰画作品,激发学生的创作灵感鼓励学生积极参与黑白装饰画的相关活动,拓展其艺术视野总结:教师对整个黑白装饰画教学进行总结,强调重点和难点作业布置:布置相关拓展作业,激发学生对黑白装饰画的兴趣和热情重点和难点解析。
小学生必学的十大美术技巧展现他们的艺术才华美术作为一门重要的学科,对于小学生的全面发展起着至关重要的作用。
通过学习美术,不仅可以提高孩子们的绘画技巧,还可以培养其审美能力和创造力。
以下是小学生必学的十大美术技巧,帮助他们展现自己独特的艺术才华。
第一、色彩搭配色彩搭配是绘画中最基础的技巧之一。
小学生可以通过学习基本的色彩搭配原理,了解冷暖色彩的搭配规律,使作品更加丰富多彩。
第二、透视法透视法是绘画中表现空间深度的重要技巧。
小学生可以通过学习透视原理,掌握透视法的基本方法,使自己的作品更加立体感强烈。
第三、素描素描是绘画的基础,可以锻炼小学生的观察力和绘画技巧。
通过不同的素描练习,小学生可以提高自己的绘画水平。
第四、剪纸剪纸是一种具有中国特色的传统手工艺,可以培养小学生的耐心和动手能力。
通过制作不同风格的剪纸作品,小学生可以展现自己的独特韵味。
第五、水彩画水彩画是一种常见的绘画表现形式,可以使作品看起来更加生动和清新。
小学生可以通过学习水彩画的技巧,表现出自己独特的艺术风格。
第六、构图构图是绘画中至关重要的技巧,可以决定作品的整体效果。
小学生可以通过学习构图原理,设计出更富有创意和美感的作品。
第七、创意表达创意表达是艺术作品中最具有个性的部分,小学生可以通过发挥自己的想象力,创作出独具特色的作品,展现自己的艺术才华。
第八、装饰画装饰画是一种常见的美术形式,可以装饰生活环境,使其更加美观和温馨。
小学生可以通过学习装饰画的技巧,为家庭和学校创作出美丽的装饰作品。
第九、速写速写是一种快速表现形式,可以提高小学生的绘画速度和观察力。
通过练习速写,小学生可以更好地捕捉事物的形态和特点。
第十、油画油画是一种高级的绘画形式,可以使作品看起来更加立体和丰富。
小学生可以通过学习油画的技巧,打开艺术的新天地,展现自己的艺术潜力。
通过学习以上十大美术技巧,小学生可以更好地锻炼自己的艺术细胞,展现出自己独特的艺术才华。
希望每位小学生都能在美术领域中有所收获,享受艺术带来的快乐和成就感。
克⾥姆特装饰绘画_从⽴意_形式_⾊彩简评克⾥姆特的的绘画风格58克⾥姆特装饰绘画——从⽴意、形式、⾊彩简评克⾥姆特的的绘画风格⽂/王琳吻克⾥姆特是象征主义绘画中维也纳分离派的杰出领袖,是⼀位既具独特艺术个性,⼜以强烈民族风格见长的绘画⼤师,他在追求绘画内容的哲理性以及艺术⼿法上的象征性和实⽤的装饰风格上⾛出了⼀条独特的道路。
他独辟蹊径发现新的美,敢于尝试的风格,后来他最终脱离了象征主义,成为分离派⼤师,后来⼜⾛向装饰画。
理念探索古斯塔夫?克⾥姆特是19世纪下半叶曾经席卷欧美的“新艺术”运动中三个伟⼤代表之⼀,是奥地利维也纳分离派的第⼀任主席,也是在艺术表现⽅式上最复杂、争议最多的⼀位艺术家。
克⾥姆特是象征主义绘画中维也纳分离派的杰出领袖,是⼀位既具独特艺术个性,⼜以强烈民族风格见长的绘画⼤师,他的艺术创作曾在绘画史上受到了空前的赞美,⽽在后来却⼜遭到猛烈的抨击。
他在追求绘画内容的哲理性以及艺术⼿法上的象征性和实⽤的装饰风格上⾛出了⼀条独特的道路。
他独辟蹊径发现新的美,敢于尝试的风格,后来他最终脱离了象征主义,成为分离派⼤师,后来⼜⾛向装饰画。
要解读这位敢于尝试新风格的⼤师作品,我们以其代表作品为例从三个⽅⾯来简略分析⼀下这位艺术⼤师绘画风格的形成。
⼀、精神⽴意任何艺术想要在历史中永垂,必须有⾃⼰独特的创造精神,⽽克⾥姆特正是把⾃⼰对于绘画,对于⽣命的理解融⼊其画⾯中,形成⾃⼰的风格形式。
刘海粟认为,表现在画⾯上的线条、韵律、⾊调等,都有情感在⾥⾯,精神也在⾥⾯,⽣命更是永久地存在⾥⾯。
在绘画中,克⾥姆特能做到不受⾃然限制,不受理论束缚,不受⾦钱奴役,把⾃⼰的⼈格个性和对⽣命的理解全部表现在画⾯上,在他的画⾯中所表现的就是⽣命的艺术,这正是他的是艺术之花能够在繁星满天的艺术海洋如此璀璨夺⽬的根本。
在他画中,所赋予的精神便是他作品的附庸美,克⾥姆特在表现⾃⼰对于美的理想的同时,⼜包含着道德观念。
克⾥姆特在表现画⾯⼈物的时候,主⾓有的苗条轻柔,有的丰满⾁感,⼈物形态有的优雅,有的狂放;在姣好的⾯容下,有的神情迷醉,有的娇媚迷⼈,有的颓废压抑,在每⼀个画⾯主⾓的背后都隐藏着⼀个个不为⼈知的故事。
装饰画的设计原理
装饰画的设计原理是指在装饰画的创作过程中,设计师通过考虑各种因素,并采用各种设计手法和技巧,以达到艺术效果的一种原则性的指导思想。
以下是几个常见的装饰画设计原理:
1. 平衡原理:通过在装饰画中分配各种元素的形状、大小、颜色、纹理和空间位置来保持视觉上的平衡。
平衡可以分为对称平衡和不对称平衡两种形式。
2. 重复原理:通过在装饰画中重复使用相似的元素,如形状、颜色或纹理,来创建统一感和一种节奏感。
重复可以让装饰画更加连贯和有组织。
3. 对比原理:通过在装饰画中使用不同的元素来产生对比,如颜色对比、形状对比、大小对比等,以增强装饰画的视觉冲击力和吸引力。
4. 重点原理:通过在装饰画中放置一个或几个重要的元素,吸引观众的视线,并引导他们的注视。
重点可以是一个明亮的颜色、一个鲜明的形状或一个突出的位置。
5. 节奏原理:通过重复使用相似的元素或创建一种递进或变化的顺序,使装饰画产生一种动感和活力。
6. 纹理原理:通过使用不同的纹理和质地,使装饰画更具触感,并增加观众的
视觉体验。
7. 空间原理:通过合理使用正面空间和背景空间来创造装饰画的深度感和透视感。
这些设计原理可以相互结合和运用,并根据装饰画的需要进行调整和变化,以达到最佳的装饰效果。
第一章装饰绘画的概述一、装饰绘画的基本概念与应用装饰作为基于一种形式冲动的根本艺术活动,其特征是在于根据对称、均衡、节奏等形式原理赋予作品以抽象化、规则化的形式美。
实际上,装饰本身就是艺术,装饰性与艺术性是密不可分的一个整体。
装饰绘画是介于绘画和图案之间的一门绘画艺术.主要包括装饰性壁画以及商业美术中的广告画等。
偏重于表现形式的装饰性(画面本身的装饰特征,和对环境、器物等起到装饰作用。
)强调写意。
现代装饰画飞速发展,已经广泛用于生活的各个领域,装饰绘画的概念也具有了多元性、模糊性和边缘性的特点。
已经分为“实用型装饰画”与“非实用性型装饰画".“非实用性型装饰画”即带有装饰意味的绘画创作。
运用构成、图案等装饰造型手法的绘画,是现代派绘画的主要特征。
这类装饰画不依附环境、器物而独立存在。
“实用性型装饰画"即对环境和器物等起到装饰作用的画,包括壁画、窗画、瓶画、盘画、书籍插图、产品包装装饰、广告装饰画、服饰装饰画等等。
这类装饰画依附于环境、器物等而存在。
1室外应用:门窗、梁柱、墙壁、地面等于建筑的完美结合.2室内应用:地毯、屏风、墙壁、窗帘、家纺等3装潢艺术设计中的应用:海报招贴、书籍装帧、广告设计等.4服装设计中的应用:补子、头巾、围裙等,少数民族服饰运用最广泛。
5工业产品设计中的应用:美化产品,赋予产品更多文化内涵.6其他方面的应用:除了艺术设计与绘画应用之外,在邮票、舞美、人体彩绘、网络媒体等多方面随着艺术的不断发展,应用空间更多.二、现代装饰绘画的特点现代装饰画是受现代绘画与现代设计理论以及实践影响而产生的特定艺术。
现代装饰画是审美,材料,工艺三位一体而构成的,是造型艺术与科学技术的完美结合,是时代精神与物质的综合反映。
表现特点:1/ 装饰绘画具有平面性.所有的题材,材料,技法均在二维平面空间来应用。
2/ 装饰绘画注重工艺性.一般绘画注重手绘的技法要求,现代装饰画更强调材料的使用和制作工艺。
装饰画设计原理与表现技巧
概念:
装饰画是一种装饰性很强具有装饰风
格的美术作品。
装饰画可以是中国画,也可
以是油画,版画,壁画等画种。
只要具有装
饰性风格的美术作品被统称为装饰画。
装饰
画可以纸,绢,布,板或墙上进行绘画。
主
要的特点是以线色结合的方式进行结合表
现。
以平面空间为主。
造型方式以概括的方式为主。
一、装饰画的构图(原理)
1、容量与因素
构图中的因素是指画面中图像的种
类。
容量是指构图中画面形象的数量。
为此,
构图是研究如何的摆布这些种类与数量的
学问。
2、疏密结构
主要是指在画面上的因素的摆布与容
量的安排要有疏有蜜,疏密结合的基本原
则。
在疏密上要适度,既不可过疏,也不可
过蜜,画面上的摆布不能太平均,要恰当
的掌握好这个度。
3、平衡与对称结构
假设在画面的中心有一条中心轴线和中心支点,而在轴和中心轴的两侧,两边或周围的形象要相应的对称或等同。
在量感上要基本的相同,并要侧重在视觉上的均衡与等同。
产生平衡与对称感。
避免出现失重感和失衡感。
4、节奏和韵律
这是音乐中的术语。
指轻重缓急的意识,构图中的韵律与节奏主要靠因素的连续性,并在连续中把因素变成大小不同的组合,通过不同的组合,渐次,交错,起伏等手段的运用来表现节奏感。
5、构图主次性
构图在安排因素的大小与位置时,要考虑在构图的安排上要有主次性,主要的因素或自己的要表现的主体要放在画面的中心位置。
同时主体形象起比例要大,刻画的也要非常的细致,丰富,色彩的对比要强,鲜明,其非主体则要弱化的处理。
6、装饰画的构图要饱满与完整的要求
装饰画的构图基本要求是,在容量的安排上要相对的大一些,因素多其构图的安排才能饱满。
作品的完整主要指在画面上形象要完整,构图中的因素安排也要合理而完整。
装饰画构图的几个类型:
1)、重复型的构图
重复构图是同一形象在画面上
以雷同的方式多次的出现,是比较单
纯的节奏,也是同一形象做等距离的
排列。
能产生一种秩序感。
2)、渐次型的构图
在构图中连续的出现形体群,表现出同一方向的递增或递减。
具有一定的规律性,在绘画的构图中,渐次的变化
不能太大,太大了就不是渐次,太小
了又形成了重复。
3)、对称型的构图
在一幅画面上假设的中心线两
边或周围的形象要对应或等同。
构图分整体对称或局部的对称,整体的对称是指在整个画面上的左右的对称,局部的对称是指在局部内的一些细节对称。
4)、均衡型的构图
在画面上假设支点在两边的形象各异,但在量感上要相同,主要强调的是在量感和视觉上的均衡。
5)、重叠构图
重叠型的构图指在形体与形体之间
的重叠。
重叠可以理解为是上下重叠,
左右的重叠,前后的重叠。
构图中没有
重叠也就没有层次。
但在画面上重叠又
不能太多。
在画面上也有把形象处理成
透叠,从而形成新的形象,以此来活跃
画面。
6)、打散构成构图
将画面上的形象因素进行分割后,
进行位移在画面上重新的进行组合安排,既把原来的因素打乱以后,重新的安排画面上因素。
二、形象处理
形象处理法:
(1)形象概括省略法:省略也可以理解成为概括,而概括也就是归纳和简化,将那些烦琐的细节条里化,将他们归纳成简洁的点,线。
面。
(2)夸张法:夸张是变形的主要手段。
夸张的部分主要是那些比较镁的部分,或美的特征。
而不是那些次要的或不美的特征。
夸张一般分为局部夸张和整体夸张,还有适合夸张。
夸张分为局部夸张和整体夸张和适度夸
张
局部夸张:是指在局部的形体的夸大或缩小。
跨张的依据是根据画面的需要而定。
整体夸
张:主要是指对形体的整体特征更加明显或
强烈。
夸大美的部分,缩小丑的部分。
适度夸张:是指图形在一定的空间范围内,
随边框而变化,谁外形而变的一种变形方式。
移位处理:在装饰画的形体变形的处理上,
将形体有规律进行分割,之后进行有规律的重新组合,具体的饿方法有;横向分割位移,纵向分割位移,斜向分割位移。
(3)添加法:形象经过适当的处理和概括变形处理以后,再将空洞的形体添加一些装饰纹样,使形象更加完美,更加丰富。
(4)儿童笨拙法:把形体画的与儿童的卡通画类似。
有儿童的笨拙和雅趣。
三、色彩表现
1、对比式表现:
1)互补色类的对比:凡设色均考虑以互补色
为对比,来考虑双方的色彩倾向。
2)近似色的对比:如近似色的对比主要是指
红与绿,橙与黄,黄与绿,绿与红,兰与紫,
紫与红等,运用近似色来安排画面的色彩。
3)和谐似的色彩:以一种色彩为基调,比如以红,或以绿,或以黄为主,或画面上的色彩有一种色彩的成分。
4)根据固有色来考虑设色:所画物体本身的色彩是什么色,就以什么色为依据,把画面画成一个比较统一的色彩。
5)调子的强化性表现:这个表现的方法主要是强化调子的色彩作用,在表现色彩
的时候,需要把画面上的调子的作用夸张性的表现出来,这样会使画面产生非常和谐的色彩画面。
其具体的方法有:
(1)强调调子在画面上的统一性,使画面上产生和谐的感觉。
(2)用色彩渐变的原理来表现形体,使画面产生和谐和统一,具体的内容是明度渐变,冷暖渐变,纯度渐变,色相渐变等。
(3) 同类色的描绘与表现,如用红类的色彩来表现画面,用黄类的色彩来表现画面,用紫类的色彩来表现画面,但如果在类别上进行归纳的话,色彩就需要考虑在一个画面上的区别问题。
(4) 降调色彩的运用。
降调类的色彩在画面上主要是靠色彩的灰类的和谐来统一画面,在形式上与同类色彩的表现画面是基本相同的.有的还有加一些金银类的色彩来弥补画面上的色彩语言。
(5) 只用明度的渐变来表现画面的变化.
四、装饰画的表现技法
1、渐变法:既用色彩渐变的形式来表现形
象,渐变的方法包括用冷暖渐变,明度渐变,
近似色渐变,同类色渐变等来表现形象。
2、平涂法:用饱和度适合的色彩进行均衡
的平涂色块,后画细线或者画形。
3、干画法:此画法适合表现比较古典的风
格,或其他的装饰图案,开始时先用深色来
画,后逐渐的提亮,这样画其层次感比较强。
画色彩的饿时候颜色干稠一些。
色彩既要丰
富也要协调。
4、水晕法:在技法中,水晕法的运用主要是指三染法的运用,三染法包括;先染后画,先画后染,(局部染和整体染) ,罩染法,既多次的罩染所形成的色彩效果.
5、渐变法:主要包括冷暖渐变,明度渐变,色相渐变等等。
6、勾线法:在画面上先把形体的基本形状
用单线画出来,之后在用黑线把形体描出来,
之后把所要画的色彩铺到已经画完的形体
里边,在勾线上有的是先勾线有的是后勾线,
在效果上是不同的,后者的线条是比较清晰
的,前者的效果是付与变化。
7、淡彩法:在画面上先把形象画的准确以
后,在用淡彩的方法进行上色,但淡彩法一
般是禁止用白色的,以免在画面形成粉气的
效果。
8、彩铅法:这个技法主要运用油画棒的方
法来画,粉棒,彩色铅笔,彩色水彩笔(水性),麦克笔来表现。
9、肌理法:用丙烯颜料来进行肌理处理,(在丙烯颜料中掺一些沙子,但必须是用水洗过的,把沙子中的泥洗出去.在肌理上的画法是多种多样的,可以是薄画法,也可以是厚画法,在丙烯颜料上可以画油画,也可以画丙烯,或画水粉等。