中国古代工艺美术三_春秋战国、工艺、美术
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古代中国的设计艺术(一)商--手工业从农业中分离出来,私有制形成,原始社会逐渐向奴隶社会过渡。
石器时代以后,经历了金石并用期,人类历史进入青铜时代。
在社会发展史上,是奴隶社会时期。
夏代是我国历史上的第一个朝代。
在河南郑州一带发现的“二里头”文化遗址与夏代同期。
二里头文化已经进入青铜时代。
商代分为早期和殷商(晚期)两个阶段。
以晚期最为辉煌,河南安阳小屯为其王都。
周--周人是我国西部的一个古老的部落,活动在陕西、甘肃一带。
周武王灭商成立周朝。
定都西安西南的镐京。
周代实行分封制、世袭制和等级制。
礼治是其根本。
周代的等级制充分反映在工艺美术方面。
这一时期,出现了我国最早的关于工艺的专门著作《考工记》,它总结了各种工艺制作的科学经验,提出了“天有时,地有气,材有美,工有巧,合此四者,然后可以为良”的论点,至今仍为工艺制作的基本法则。
依据《考工记》所著,那时的工艺制作的分工已经较为趋向专业化状态。
春秋战国---这是一个大动乱、大转变的时期,所谓“礼崩乐坏”的时期。
各诸侯国的兼并和分裂,也造成了地方特点的成熟和文化的交融。
封建制度逐渐形成。
战国时期,冶铁工业的出现,促进了手工业的发展。
学术领域的百家争鸣,带动了中国社会思潮的繁荣和文化艺术的巨大发展。
青铜是红铜加锡、铅的合金。
青铜较之红铜,有熔点低和硬度大等优点。
大约在公元前2000年左右,我国进入青铜时代。
1、青铜器的型制:武器和工具:戈、矛、斤、刀、钺、镞、铲、凿等乐器:钲、铙、钟、鼓生活用品:(包括炊煮器、食器、酒器、水器)鼎、鬲、豆、爵、角、觚、尊、壶等。
2、青铜器的制造工艺:陶范、分范、铸造、镶嵌、鎏金、失蜡等。
商代青铜器是青铜艺术由成熟到鼎盛的时期,流行饕餮纹、云雷纹、夔纹、龙纹、虎纹、象纹、鹿纹、牛头纹、凤纹、蝉纹、人面纹等纹饰,郑州杜岭出土的饕餮乳丁纹方鼎、安阳殷墟出土的司母戊方鼎、安徽阜南出土的龙虎纹尊、湖南宁乡出土的四羊方尊及人面纹方鼎等为代表。
一:中国历史朝代:1、三皇五帝 2 、夏朝 3、商 4、西周 5、春秋战国6、秦 7、汉{西汉,东汉} 8、魏{三国魏蜀吴} 9、西晋 10、东晋 11、南北朝 12、隋 13、唐 14、五代十国 15宋{北宋、南宋、辽、金} 16、元 17、明 18、清 19、民国 20、共和国二、新石器时期彩陶半坡型:钵盆瓶,造型朴实。
鱼纹人面纹庙底沟:大口鼓腹小平底钵,大瓮,图案在陶器外表面,鸟纹、弧纹。
马家窑:壶、罐、盆为主,大口鼓腹,陶器彩绘以黑色为主.纹饰有点螺旋纹,内彩半山类型:短颈,广肩,鼓腹。
造型圆浑厚重,彩绘以黑色为主,也兼用红色。
纹饰常见的有旋涡纹,锯齿纹马厂类型:基本是沿袭半山类型的器物,形制上稍微有些变化、比如弧形器的壶颈加长、腹部往上提高。
马厂彩陶纹饰略显粗狂简率,最具特色的纹饰是大圆圈纹,回纹,蛙形纹三:玉礼器有璧、琮、圭、璋等四:夏商周青铜器:常分为饪食器、水器、酒器、兵器、乐器、工具、杂器等七大门类。
中国青铜器的特点:中国青铜器数量大,种类繁多。
质量上乘。
器物铭文以容器为主六:汉服(概念和特征)汉服就是指汉族传统民族服装,是从黄帝即位至明末这近四千年中,以汉族的礼仪文化为基础,形成的具有独特华夏民族文化风貌性格。
特点:交领右衽、宽袖系带七:汉代漆器:在战国时期达到了一个鼎盛时期。
主要是以饮食器皿为主的容器。
刻有“大官”、“汤官”等字样,系主管皇家膳食的官署所藏之器;书写“上林”字样的,则是上林苑宫观所用之物。
八:四大石窟:四大石窟指的是中国佛教文化为特色的巨型石窟艺术景观,包括:敦煌(莫高窟)、大同(云冈石窟)、洛阳(龙门石窟)、天水(麦积山石窟)四大石窟。
是中国古代汉族传统文化艺术的历史瑰宝。
九:唐三彩:是中国古代陶瓷烧制工艺的珍品,是唐代低温彩釉陶器的总称,以黄、褐、绿为基本釉色。
唐三彩在古代是冥器,用于殉葬。
造型丰富多样,一般可以分为动物,生活器具和人物三大类,其中以动物最多十:现存唐代建筑南禅寺:有我国最古老的木结构建筑—大佛殿佛光寺:位于五台县的佛光新村,唐代建筑,雕塑,壁画题记被称为四绝天台庵:位于山西平顺县,结构简练,相交严实,没有繁杂装饰之感。
中国工艺美术史复习资料第一章原始社会工艺美术石器时代的美术是我国工艺美术的起源和萌芽时期。
这时期美术的明显特征是艺术与实用的结合。
从距今约8000年前开始,中国进入了以磨制石器和陶器为标志的新石器时代。
新石器时代,陶器、玉器、纺织品以及骨牙器、漆器制作日渐发达,工艺美术的大幕也就此拉开。
按陶质来分有红陶、灰陶、白陶和黑陶,著名的彩陶往往属于泥质红陶。
工艺美术讲究装饰和造型,原始陶器的装饰之美集中体现于彩陶,造型之美突出表现于黑陶。
彩陶和黑陶是新石器时代最灿烂的美术创造。
彩陶是在打磨光滑的橙红色陶坯上,以天然的矿物质颜料进行描绘,然后入窑烧制。
在橙红色的胎地上呈现出赭红、黑、白诸种颜色的美丽图案,形成纹样与器物造型的高度统一,达到美化装饰效果。
这样的陶器通称彩陶。
彩陶的艺术成就主要表现在装饰纹样上,黄河流域是中国彩陶最发达的地区,仰韶文化、马家窑文化为其代表。
马家窑文化的彩陶制作发达,其彩陶数量之众,装饰之丰富均令新石器时代其他文化的彩陶无法比肩,中国彩陶艺术至此达到顶峰。
代表作品:舞蹈纹彩陶盆黑陶是在烧制结束时,从窑顶慢慢加水,木炭熄灭后产生浓烟,使陶器渗碳而成的。
黑陶的艺术成就主要体现在制作工艺和造型上,以河姆渡文化、良渚文化和龙山文化为代表。
以轮制技术烧成的薄胎蛋壳黑陶以器形别致,工艺精巧而著称。
陶质细腻、器胎极薄,陶色纯黑,表面打磨精细,漆黑光亮。
大多素面,有的器物表面饰以凹凸弦纹或纤细的镂孔花纹。
著名的蛋壳黑陶高柄杯出现在晚期。
由于这种陶器胎薄如蛋壳,最薄处仅为0.2-0.5毫米,人们还习称之为“蛋壳陶”。
蛋壳陶代表了当时制陶工艺的最高水平。
红山文化1935年最早发现于内蒙古赤峰红山遗址。
年代大约在公元前4000年-前3000年。
分布在内蒙古东部、辽宁西部、河北北部一带。
这里出土了已知最早的玉龙。
原始社会工艺美术的启示和影响:1、功能和美观的统一2、技术对艺术的制约3、形式法则的创造4、经济原则的发明5、原始工艺美术不仅取得了巨大的成就,还对后世产生了深远的影响。
春秋战国时期的工艺美术春秋战国时期是中国古代历史上一个重要的时期,也是中国工艺美术发展的一个重要阶段。
在这个时期,中国的工艺美术呈现出独特的风貌,融合了不同地域、不同文化的特点,并逐渐形成了独具一格的样式和风格。
一、春秋战国时期的背景与特点春秋战国时期,中国处于诸侯割据、战争频繁的局面。
这种特殊的社会背景下,人们追求文明与繁荣,也推动了工艺美术的发展。
春秋战国时期的工艺美术具有以下特点:1. 多样的材料:春秋战国时期以前,工艺美术的材料以玉石、陶瓷为主,而春秋战国时期,铜器的使用越来越广泛,成为制作艺术品的主要材料之一。
此外,竹木、骨角、丝绸等材料也开始被广泛使用。
2. 多样的器物形式:春秋战国时期的工艺美术创作丰富多样。
除了传统的陶瓷器物、玉器等,还出现了大量新的器物形式,如铜鼎、铜壶、铜镜等。
这些器物形态各异,精美绝伦,成为当时社会的瑰宝。
3. 刻画技法的提高:春秋战国时期,工艺美术的刻画技法得到了进一步的提高。
在制作器物时,工匠们利用铜器的表面,以及玉石的光亮,通过雕刻、铸造等技法,使作品更加细腻,并且刻画出了生动的图案和纹饰。
二、春秋战国时期的陶瓷艺术陶瓷艺术一直是中国工艺美术的重要组成部分,而春秋战国时期的陶瓷艺术呈现出独特的风貌。
在这个时期,陶瓷制作技术不断进步,艺术表现形式也愈加丰富多样。
春秋战国时期的陶瓷器大致可分为宫廷陶器、士人陶器和民间陶器三类。
宫廷陶器:宫廷陶器主要是指用于贵族宴会、祭祀等场合的陶瓷器物。
这些器物制作精美,形态各异,往往以红、黑等颜色为基底,配以精细的线条纹饰。
其中代表性的有商洛型彩盆、鸟纹黑陶壶等。
士人陶器:士人陶器是春秋战国时期士人阶层常用的陶瓷器物,也受到了士人们的喜爱。
这类器物形制简便,以素雅为主,多以灰、白、黑等颜色为基底,刻画了各种花鸟、人物等形象。
常见的士人陶器有柳叶螭纹罐、鱼纹黑陶尊等。
民间陶器:民间陶器是春秋战国时期普通百姓常用的陶瓷器物。
中国工艺美术史春秋战国在中国历史的长河中,春秋战国时期是一个极为重要的时期,不仅是政治变革和国家分裂的时期,也是中国工艺美术发展的关键阶段。
在这一时期,工艺美术在中国文化史上取得了重大突破和发展,不仅呈现出了多样化和地方特色,也为中国传统工艺美术的后续发展奠定了坚实的基础。
工艺美术的兴起春秋战国时期是中国历史上一个动荡不安的时期,各国纷争不断,社会经济繁荣。
这种矛盾冲突的环境促进了工艺美术的快速发展。
在这一时期,陶器、青铜器、玉器等工艺制品开始呈现出多样化和精美化的趋势,工艺美术成为当时社会生活中不可或缺的一部分。
陶器陶器是中国古代的主要工艺制品之一,春秋战国时期的陶器制作技术达到了相当高的水平。
在这一时期,各国都有自己独特的陶器制作工艺和风格,如“楚地画”的红陶器、秦地的灰陶器等,这些陶器不仅在实用性上满足了当时社会的需求,也在艺术性上体现了各国的文化特色。
青铜器青铜器作为春秋战国时期的主要工艺品之一,也承载了时代的文化内涵。
在这个时期,青铜器的制作技术进一步完善,出现了更加精致和复杂的铸造工艺。
各国的青铜器在图案和器型上也呈现出了明显的地方特色,例如齐国的方器、鲁国的圆器等,展示了当时各国的政治和文化特点。
玉器玉器在中国传统文化中一直占有重要地位,春秋战国时期也是玉器制作技术逐渐成熟的时期。
在这一时期,玉器不仅用于实用性和礼仪性用途,还在艺术性上得到了更多的发挥。
各国的玉器制作工艺和器型各具特色,如齐国的方圆玉璧、楚国的文玉器等,展现了不同地域文化的独特风貌。
结语春秋战国时期是中国工艺美术史上一个丰富多彩的阶段,各地区的工艺美术呈现出了多样性和独特性,为中国传统工艺美术的发展奠定了坚实的基础。
这一时期的工艺美术作品不仅展示了当时社会经济的繁荣和文化的繁荣,也体现了中国传统文化在工艺美术领域的卓越成就。
中国工艺美术史之春秋战国1. 引言中国工艺美术是中国传统文化的重要组成部分,具有悠久的历史和独特的风格。
春秋战国时期(770年前公元前476年至公元前221年)是中国工艺美术史上一个重要的时期,这个时期的工艺美术在中国文化艺术的发展中起到了重要的推动和影响作用。
在春秋战国时期,中国进入了一个分裂的时代,各个国家之间的政治、经济和文化的竞争日益激烈。
这种竞争对工艺美术的发展起到了积极的推动作用,同时也带来了各种不同风格的工艺品。
本文将从陶瓷、玉器、青铜器等方面,探讨春秋战国时期的工艺美术发展及其特点。
2. 春秋战国时期的陶瓷在春秋战国时期,中国陶瓷工艺取得了重要的突破和创新。
主要有以下几个特点:2.1 彩陶的兴起彩陶是春秋战国时期陶瓷工艺的一个重要表现形式,特点是采用彩绘技法将陶器表面装饰成各种图案。
彩陶的兴起标志着陶瓷工艺从简单的实用品转变为艺术品的过程。
2.2 剑句陶的流行剑句陶是春秋战国时期的一种特殊陶器,通常形似剑句,上面刻有文字或图案。
剑句陶的流行与当时的兵器文化有关,反映了战国时期武装力量的强大和文化的多样性。
2.3 铜陶的出现铜陶是春秋战国时期的一种特殊陶器,其特点是采用铜质装饰件来装饰陶器表面。
铜陶的出现使陶瓷工艺更加精细和复杂,展示了当时对工艺美术的追求和创新。
3. 春秋战国时期的玉器玉器是中国工艺美术中的重要组成部分,春秋战国时期的玉器制作达到了一个高峰期。
主要有以下几个特点:3.1 制作技巧的进步春秋战国时期,玉器制作的技术有了重大的突破和进步。
采用更加精细的雕刻技术,使得玉器的工艺水平大大提高。
例如,石鸟系列的玉器在设计和制作上更加精细和复杂。
3.2 风格的多样化春秋战国时期的玉器风格多样,不同国家和地区有不同的特点。
例如,齐国的玛瑙制品以其鲜艳的色彩和独特的纹饰而闻名,楚国的玉瑗则以其简约和大气的设计而著称。
3.3 社会地位的象征春秋战国时期的玉器被视为身份和地位的象征,各个国家的贵族争相拥有玉器来展示自己的社会地位和财富。
春秋战国时期的工艺美术一、背景春秋战国时期战争频繁,各国为了加强统治都进行了改革。
在思想领域,出现了百家争鸣的局面。
生产的提高,冶铁技术的进步,工艺美术得到了较大的发展,其中最有艺术成就的是青铜器和漆器,另外,染织工艺也具有较高的水平。
二、青铜工艺1】2】特点:1、王室之器减少,诸侯国之器增加,百花齐放,争相媲美,各自创新,具有鲜明的时代感。
2、从造型和式样上来看都有许多新的变化。
如鼎产生了附耳,增加了盖,盖上用鸟兽等做装饰;还有实用的铜灯、铜镜发展于出国;带钩流行于中原;铜剑以吴越的制作最为精美。
3、从装饰来看,表现手法甚多,有模印、刻线、镶嵌、金银错、鎏金、失蜡法。
等。
3】演变和创新1、鼎春秋早期:立耳,微向外张,马蹄足;春秋晚期:多有盖。
战国晚期:直耳微倾,高足2、敦盛放黍稷的食器,春秋战国时期的新创3、豆把手细而高,便于拿取,增加了盖。
4、鬲平沿口,无耳,足逐渐变矮。
5、壶春秋战国时期式样繁多最早作为提携用,后也代替尊的地位。
6、盘战国后期演变为无耳无足。
7、簋春秋时期加了方座,在造型上形成方与圆的对比。
8、鉴9、其它。
3】装饰:1、纹案蟠螭纹、蟠虺(huī)纹、云纹、动物纹、宴饮攻占纹2、格式上下左右连续的四方连续纹样3、艺术特点繁缛、清新1、鎏金。
是以金和水银融合涂在铜器上,经炭火温烤,使水银蒸发,而金镀在器物上,金光闪烁。
2、镂空。
一般采用失蜡法。
失蜡法是制造铜器的一种先进的方法,也是镂空装饰的一种最佳方法,它以蜡刻成器型和装饰,内外敷泥,待干后注入铜液,蜡液体流出,有蜡处即为铸造物。
它可以产生层次丰富,透雕复杂的形体和装饰,具有玲珑剔透的艺术效果,且精确度相当高。
3、金银错是最华贵的一种,在刻线处用细金银线进行镶饰,一般构成斜线和涡线相结合的几何纹,产生金与银的金属光泽的对比,曲线和直线的对比,虚实交替的对比,具有韵律的美。
四、铜镜、带钩和铜剑1】铜镜(四大铜镜:战国镜、汉镜、唐镜和宋镜)1、战国铜镜图案:山字纹镜、蟠螭纹镜、兽纹镜、狩猎纹镜2、带钩:最早出现于春秋时期可能源于胡俗五、漆器工艺这时期漆器的出土以信阳、长沙、江陵(春秋战国时期的楚都)等地为代表。