第三单元第二课美术家眼中的自己---- 自画像中的自我表现教学目标了解美术家社会地位的变化以及这种变化同文化、经济、政治因素的关系；了解创作者的自我意识在作品上的表现方式。
学会把特定的视觉图式以及风格特点跟艺术家的生活、生存环境联系起来，以一种历史的观点来看待美术作品。
教学重点美术家社会地位的历史变化，自我和社会的关系。
以一种历史的观点来看待美术作品，通过自画像的视觉图式以及风格特点，体会艺术家的生活、生存环境、情感。
教学策略从学生对美术家工作和生活的想象入手，结合具体美术作品的分析，来逐步引导学生理解教材的主要思想和内容。
一方面发挥学生的想象力，另一方面通过历史背景的讲解来加深学生对美术家的自我与社会关系这个问题的认识。
适当运用启发式教学和相互讨论的方式来促进学生的思考。
课时安排1课时。
课前准备教材图片的多媒体资料。
教学程序一、导入新课：Q：大家平时有没有照镜子的习惯？照镜子的时候你有什么感受？美术家的自画像有如一面镜子，展现了美术家眼中的自己。
透过美术家的自画像，往往能够较真实的把握美术家的审美趣味和人生理想，甚至还能粗略的勾画出美术家的生活情状。
二、讲授新课自画像是艺术家认识自我，展现自我的一种重要方式。
自画像的出现，可以说是艺术家自我意识觉醒的一种表现。
在历史上，有很多艺术家都创作过自画像，这些作品虽然看起来只是一种瞬间形象的记录，但是实际上，它同时也是一种思想的浓缩。
从艺术家创造的林林总总的自画像中，我们可以看到他们对于自己的身份、社会地位、人生的一些看法,也可以看到他们的艺术态度和艺术风格。
因此，艺术家的自画像有如一面镜子，展现了艺术家眼中的自己。
1、自我认同与角色定位美术家的自画像和自刻像为我们提供了一个可以与美术家面对面的机会。
这些由美术家本人所创造出来的“他自己”，或许正是他所想要展现给观者的美术家形象。
美术家眼中的自己虽然也会包含着社会对美术家的认同观念，但更多的或许还是他对自身作为人和作为美术家的认同。
